① 《王者天下》成为日本爆款电影,为何日本如此热衷中华文化
我认为,据日本媒体早间爆出的预告,这部电影是根据日本同名动漫《王者天下》改编,作者是个叫原泰久的年轻人,虽然不是很有名气,但这部动画片在日本还是占有一定的市场份额。预告片反映出这部电影,主要是两个年轻人信和漂为了共同的理想,不愿意过奴隶底层生活,梦想跟随秦王赢政成为大将军,而在战场上出生入死。
但是,从目前预告片反映的效果来看,网民们并不一定买账。中国春秋战国历史是一部厚重的诸侯战争史,这里面既有春秋战国军事强国的号角,又有百家争鸣柔中带刚的儒家理论,如果对这段历史一知半解是不会体现出当时的真实场景的。从目前发布的预告片看,迎合的受众主要是一些时尚的男女,影片中的几个主要演员装扮,也是和中国古代影视作品大相径庭,这也许是给观众另外一个视角感受吧。
以上就不一一讲解了
② 日本电影现在在世界是一个什么地位为什么日本人的电影拍摄的内容差异那么大
日本电影,领先亚洲的水准,其中不乏一些好片可以和奥斯卡获奖影片竞争。也许那些所谓的特效大片不如国外,但是日本的电影胜在剧情。可以说如果给世界家庭感情电影排名,十名里面有四名是日本的影片,不是开玩笑的,不谈之前老派导演,就是是枝裕和拍的几部情感片,很少有人能做到那种平凡之中不乏温馨情感,也不会让人觉得有视觉疲惫的效果。
③ 《无人知晓》为什么会是日本电影的一股清流,它到底说
如果你看无人知晓,你只会感受到一种从始至终的悲哀,刚开始的时候影片貌似愉快,两个小的孩子从箱子里出来,从这里就奠定了悲伤的基调,也是无人知晓的悲哀。
在看这部片子的时候,我在想,到底这四个孩子应不应该被人发现,一方面,不被发现,他们四个人就可以维持这种和谐的关系,安静而看似美好的生活。另一方面,如果被发现了,他们将会得到帮助,不会再这么难受的生活下去,但是,他们会就此分离吧。
从这一方面,我感受到了,深深地悲哀,属于日本这个名族的悲哀,他们这个名族对于死亡有着其他名族难以理解的感受,他们有一种文学叫做,死亡之学。以破碎唯美,樱花最美的时候,不是它的盛开,而是它的落败,也是他的死亡。
④ 为什么日本电影叫物语
物语(ものがたり、monogatari),意即故事,日本的一种文学体裁,由口头说唱发展为文学作品。在日本文学史上,物语主要指自平安时代(794 ——1192)至室町时代(1336——1573)的传奇小说、和歌式小说、恋爱小说、历史小说、战记小说等。最著名的有《源氏物语》、《伊势物语》、《竹取物语》、《平家物语》、《花町物语》《落洼物语》等。
网络:http://ke..com/view/85719.htm
⑤ 为什么电影《七武士》能被评选为日本电影第一
纵观这部《七武士》,其中的镜头运用、叙事节奏都非常流畅,有着优秀且辨识度极高的叙事节奏与拍摄风格,可以说没有多余的镜头或情节,而这部电影的台词,也是微言大义,值得揣摩。更难能可贵的是一些动作戏,其中的动作设计和镜头剪辑没有丝毫地拖泥带水,放在今日依旧是顶尖水准。
这就是《七武士》的魅力,它让你看见那个国度最后的江湖,就像影片结尾处对牺牲的死人无力的凭吊一样,“挥手自兹去,萧萧班马鸣”,这部长达三个多小时的电影,像一首慷慨激昂的战歌,最后却空余一声叹息。
⑥ 日本人生题材的电影那么多,为何《七武士》能被评选为日本电影第一
《七武士》这部电影是黑泽明的重要的代表作之一,我认为他能有如此高的评价是因为这部电影无论作为故事篇的深度上,还是作为动作片的拍摄手法上,都做到了登峰造极。
首先,影片着重要讲武士道精神、讲武士,并为此设计出了山贼的火枪。电影中的时间节点,正是浪人逐渐没落的这么一段时期。最终虽然武士们帮助村民战胜了山贼,可是村民在没有了山贼的威胁之后武士也就不再重要了,他们的工作终究要失去意义。他们看似战胜了“火枪”,其实他们已经早已被“火枪”淘汰了。这样的讲故事的模式,着实是一个深入浅出的好的模板。
第二,这部片子很好的讲述了大家心中的武士道精神。几个武士本没有必要为了村民而送命,但是为了对得起“乡亲们的白米饭”,他们毅然的去守护村民。有趣的是,导演对村民的刻画也很细致。从“以为武士们是山贼而不敢迎接”到“看到被抓回来山贼而痛打落水狗”,村民的目光短浅,很好的衬托出来了七武士们的高尚。(这里对村民的刻画,使我想起了姜文的电影《鬼子来了》)还有一点值得注意的是,关于七个武士和一些重要角色的塑造,并没有进行过多的叙述,但是都能突出的表现出每个人的鲜明性格特点。
最后,是导演高超的动作片拍摄手法。这部电影是黑泽明“多机位拍摄手法”试水之作并且最终获得成功,通过大量的远近景和全景的转换,营造出了动作戏的紧张刺激感觉。同时,因为多机位的多角度,使其剪辑后的呈现也更加写实。而这个剪辑的功力和拍摄的功力,放到现在也不是随便哪个导演可以轻易玩得转的。
前阵子刚刚重温了这部片子,除了惊叹于片中的打斗场面,更十分佩服黑泽明老爷子讲故事的深度。这部片子在中国的豆瓣上也同样是一部高分佳作,推荐大家看一看。
⑦ 日本十大经典电影
1.
<七武士> (Shichinin no samurai)(1954)
【导演】 黑泽明 (Akira Kurosawa)
【编剧】 桥本忍 (Shinobu Hashimoto)
剧情简介
本片可说是日本名导演黑泽明第一部真正加入西片趣味的时代剧,内容描写日本战国时代,贫穷家村百姓为保卫家园,与雇来的七位武士共同联手击退强盗的故事。导演黑泽明虽然意图将这部片子拍成彻底的娱乐动作片,但事实上,整部作品仍充分流露著黑泽明式的人道精神。至于七武士的性格塑造,整体而言可说诠释得相当成功,尤其是饰演堪兵卫的志村乔,将这个角色的智慧与成熟魅力发挥得淋漓尽致。本片战争埸面采取了许多连续复数镜头,较一般西部片更具张力与震撼力,充分流露黑泽明运镜功力的深厚。因此这部兼具娱乐与艺术价值,又不失日本风味的时代剧,为日本《电影旬报》杂志标为日本影史上“十大佳片”的第一名。
2
《浮云》(Ukigumo)
英文别名:Floating Clouds
上映日期:1955年1月15日 日本
导演: 成濑巳喜男
编剧: Fumiko Hayashi novel 水木洋子
制作:藤本真澄
脚本:水木洋子
摄影:玉井正夫
音乐:斋藤一郎
主演:高峰秀子、森雅之中、北千枝子、冈田茉莉子、山形勋、加东大介
剧情梗概:
《浮云》,由高峰秀子扮演林芙美子悲剧原作中的女主角。故事讲述一个年轻的女人在战争期间(绵延到战后)与一个已婚的男人的爱情故事。
家有妻室的富冈兼吉是农林部的接枝师,战争时期被派往日本侵略下的印度,担任管理森林资源的工作。与一名因遭到表兄强奸而主动要求来这里当打字员的幸田雪子的相恋。战争结束后,富冈向雪子保证回到日本便与妻子离婚后她一起生活。不久,雪子回到日本找到雪冈,富冈惊慌失措,向她解释没有离婚的原因。雪子只好默默离去,借了一间破旧的仓房住下。富冈又来找雪子,俩人缠绵的情感仍然藕断丝连。富冈经营事业失败,带着雪子来到伊香堡温泉,又与温泉酒吧老板的妻子阿势发生了关系,雪子一气之下回到了东京。后来她发现自己怀了孕,又去找富冈。这时的富冈已和阿势同居。雪子又一次陷入困境,她只好借钱将孩子打掉。阿势被她丈夫杀死后,走投无路的富冈又来找雪子,雪子再一次原谅了富冈。此时,富冈的妻子已死,他又回到了农林部并被派往尾久岛工作。雪子和他同行,途中雪子患病,不久便死去。富冈兼吉百感交集,抚尸恸哭……
日本电影旬报评选的100部最佳日本电影第二名
2005年对日本影坛来说可说是不寻常的一年,今年有多位片厂时代叱咤风云的大师级导演迎来百年诞辰,如擅拍武士题材的稻垣浩,描绘市井男女微妙情感的丰田四郎(碟市出过他的《夫妇善哉》),还有以现实主义笔触专营女性内心世界的成濑巳喜男。
本周末(8月20日)是成濑百年诞辰正日,日本各地都举行纪念活动向大师致敬,其中东京国立近代美术馆从本周末起集中展映61部成濑名作,这是自1979年以来日本最大规模的成濑回顾展。华人地区也有相当多的成濑影迷,自7月9日开始,香港国际电影节协会一连12个星期播放成濑的12部代表作,并邀得著名影评人舒琪、汤祯兆及李焯桃等主持讲座。而在台湾,12月桃园县也会举办一次成濑影展,上映他的10部作品。
碟市方面的重头戏是东宝公司分别于7月22日和8月26日分两集精选发行《成濑巳喜男东宝杰作选》DVD,收录10部作品,这是迄今为止最大规模也是最精致的成濑作品数码化,相信不久即可与本地影迷见面。
3
《饥饿海峡》(Ôkami to buta to ningen) (1964)
导演::内田吐梦
编剧:佐藤纯弥
主演:三国连太郎, 左幸子, 高仓健
剧情梗概:
影片真实地再现了二战结束后日本的社会面貌。在战后恢复期中,日本国内处于极度贫困饥饿状态中,引发了一系列的抢劫杀人案等。这种潜在的不安定因素在战后延续了很长时间,正像片中的尤饲改名为樽见的二次作案事实之间相隔了十年之久。导演对这样一个既有残忍野性的一面,又有人性同情心的人一面的男子汉,做了客观冷静的描述,回避了简单的美化与丑化,对认识战后日本社会有深刻的意义。三国连太郎主演尤饲,高仓健饰演刑警。故事描写乌津轻海峡大台风之日有艘客船沉没。打捞尸体时比登记的乘客多出两名。弓坂警官认为此事与前几天佐田当铺失火案有关,立案调查在该当铺工作的尤饲。实际上尤饲与木岛、沼田杀了佐田全家抢了80万元又放火烧了当铺。三人出逃时因分赃不均争斗,木岛、沼田死去沉入海中,尤饲逃到北海道在妓女八重那里住了一夜留给她4万元后离去。弓坂携刑警前来调查时,八重矢口否认见过尤饲,线索就此断了。尤饲来到舞鹤(改名樽见),用抢来的钱办企业发了财,他还常资助别人,成了当地的大慈善家。八重在报上看到樽见的照片,确认为尤饲。她去找樽见。樽见拒不承认,为防泄密扼死八重。海岸警署发现尸体,联想到八重有可能见过尤饲,经推理确定尤饲就是樽见,逮捕樽见。在押解途中樽见投海自尽。影片结尾画面精彩,在广阔的海面上船搅起的水浪花在海面上划出弧形的轨迹,伴着库列戈利圣歌的回声,仿佛这大海包容了人间一切的欲望,罪恶与悲哀,令人感叹与思考。中央电视台曾在90年代初播映过此片。
4
《东京物语》(Tokyo Story)(Tokyo Monogatari)
发行时间:1953年
电影导演:小津安二郎 (Yasujiro Ozu)
电影演员:
笠智众 (Chishu Ryu) ...... Shukishi Hirayama
Chieko Higashiyama ...... Tomi Hirayama
原节子 (Setsuko Hara) ...... Noriko
杉村春子 (Haruko Sugimura) ...... Shige Kaneko
Sô Yamamura ...... Same per
三宅邦子 (Kuniko Mi
剧情简介
《东京物语》被普遍认为是小津安二郎漫长职业生涯中所拍摄的最为优秀的电影,同时也是那些经典艺术电影中的翘楚,也是小津安二郎战后最感人的影片。
《东京物语》讲述一个大家庭中两代人的故事。亲情与疏离,挚爱与义务,死亡与孤独,在一桩桩观众再也熟悉不过的平常小事中缓缓铺展开来。这是一个普通日本家庭的故事,但也是所有家庭的故事,无论你我他,都有可能在片中找到自己的位置。电影由平山周吉老夫妇站在月台对话拉开序幕,这对老夫妇欲前往东京与其他子女相聚。途中经大阪时,与在国铁服务的三男敬三相见后,直达东京长男幸一家中,两三天后,老夫妻因无聊而移往经营美容院的长女志子家中,但志子十分吝啬,只有已故二儿子的媳妇纪子给予了二老热情的接侍。由于与老友喝酒受到女儿责难,周吉一气之下回乡。周吉老太太不多久即因脑溢血病逝。最后与纪子语重心长的话别,使整部电影即在这满盈感动与温馨的画面中结束。在这部电影中,小津简约的影像风格近乎完美,一切都是那么自然,电影的制作者既不需要煽情,也毋须告诉观众谁对谁错,因为生活本来就是这个样子的。或许导演唯一的倾向,是电影中那种不失温婉的讽喻,但决不是义正词严的批判,因为小津并不相信有什么一劳永逸的解决方法,他不仅要表现生活本来的面貌,他还要我们接受人性并非完美这一事实。
《东京物语》是小津自己最喜爱的一部电影,但他却很少谈及。电影荣获《电影旬报》年度评选第二名之后,小津说:"我想通过父母与子女的经历,去描写传统的日本家庭是如何分崩离析的。在我拍过的电影中,这一部最具通俗剧的特点。"。
没有大起大落的是影片情节,也没有爱恨情仇的繁琐纠葛。有的只是一丝淡淡的忧伤,而这忧伤也只是像一片秋叶的飘落过程。但更多的,我们感受到的是一种平实的温暖。它缓慢地,如此缓慢地渗入我们的内心,然后是许久地抚慰。这部1953年的黑白片是小津安二郎的早期代表作。作为一代电影宗师,小津给予我们的影象世界是完全生活化的。我不可割舍地爱着他的电影。小津一辈子只拍摄一个题材的电影,那就是家庭。固定的机位,严格的构图,平实的人物性格,永远不存在坏人的故事情节,流畅的叙事方式。这几乎就是他作品标志的全部。小津一身未娶,与母亲生活在一起直至她去世。我真的不明白为什么小津的电影会如此简单但又能如此深地打动我。我想,可能真的是一份平静中的温暖在慰籍着我,这个秋天果真是收获的,我在小津的电影里找到了最深厚的感动。这感动不会让我落泪,但会温暖我许久许久。
5
幕末太阳传 (Bakumatsu Taiyoden )
年 代 1957
导 演 川岛雄三
主 演
居残り佐平次 ................ フランキー堺
女郎おそめ ................ 左幸子
女郎こはる ................ 南田洋子
高杉晋作 ................ 石原裕次郎
女中おひさ ................ 芦川いづみ
杢兵卫大尽 ................ 市村俊幸
相模屋楼主伝兵卫 ................ 金子信雄
女房お辰 ................ 山冈久乃
息子徳三郎 ................ 梅野泰靖
番头善八 ................ 织田政雄
简 介
这是一部典型的日本黑色幽默喜剧,影片的主人公佐平次是个骗子式的人物,影片描写他在江户时代环境恶劣的妓院里如何巧妙地施展骗术,在各种阶层的人物之间混饭吃的生存术来表现善良的有缺点的小人物。但是,这种笑是沉重的,伤感的。影片从始至终贯穿着日本大众喜闻乐见的单口相声,在相声间穿插着佐平次被扣打工还账,在艺妓馆里混成了人见人爱的宝贝,又偶遇幕府末期的政治家高杉晋作,为救被卖进妓院的少女,同意协助晋作策划去烧品川的英国领事馆的故事。被称作“落语”的日本单口相声与佐平次的故事情节相佐相辅,构成一出超级古装讽刺喜剧。
文久三年,游手好闲的佐平次,混迹于环境恶劣的妓院之中,靠巧妙的骗术混吃混喝,虽然他也时常被扣靠打工还帐,但他还是在艺妓馆中逐渐混得人见人爱,接着佐平次遇到幕府末期的政治家商衫晋作。并协助晋作搭救被卖进妓院的少女,密谋去烧品川的英国领事馆……这是一部典型日本黑色幽默喜剧。影片自至终辅以日本的单口相声“落语”,使得整个故事情节更添妙趣,让大家在笑声中不知不觉感受到主人公佐平次――这个骗子式的人物身上善良的缺点以及对人生的无奈。导演川岛雄三在日本素有喜剧鬼才的美誉,为了拍摄这部电影,曾要求“日活公司”提供大量的金钱援助,虽然公司也允诺无论花费多少也再所不惜,仍暗地里设定2千3百万日元的上限,这使川岛非常失望,但是他一如既往地按照原定计划拍摄,结果,这部投入巨大人力物力的跨时代的喜剧耗费了近3千万的费用,同时,本片也被誉为“日本喜剧电影的金字塔”,成功地超越川岛雄三其他代表作成为战后日本电影中的杰作。而且影片完成后,导演川岛就立即离开日活电影公司,转投东宝旗下第三大公司东京电影社。
6
《罗生门》(Rashomon)
【年代】1950
【导演】黑泽明
【主演】三船敏郎 京真知子 森雅之
【简介】
故事由三人在罗生门边躲雨而展开。此三人是云游和尚、砍柴人和乞丐。砍柴人自言自语:真是看不懂、看不懂。在乞丐再三追问下,砍柴人讲了如下一件事:
三天前砍柴人进山去砍柴,在山里看到在一把女人用的木梳傍有一具武士尸体。砍柴人赶紧到衙门去报官。差役抓住了杀死武士的强盗。在公堂上强盗承认见武士妻子美貌,强暴了她。由于武士妻子坚决要他俩决斗,在决斗了23回后,他杀死了武士。强盗想以此夸耀自己的武艺高强。武士妻子却说,她受强盗侮辱扑到武士身上哭诉,昏了过去,手中短刀误杀了武士。这时公堂上让女巫把武士的灵魂招来审问,武士说,他妻子唆使强盗杀他,他十分羞耻,拿起短刀自杀的。砍柴人还说,其实他看到强盗与武士两人的决斗,开始由于没有讲,其实两人的武艺很平常不像强盗所吹嘘的那样,是强盗砍死了武士。
正在三人谈至尾声时忽然听到婴儿哭声,乞丐找到了被遗弃的婴儿,想剥那弃婴的衣服,被阻止后,砍柴人说,我已有六个孩子,不在乎养第七个孩子,让我领养吧,和尚把孩子给了砍柴人。雨过天晴,夕阳照着砍柴人离去的背影。
7
《红色杀机》(Akai satsui)
发行时间:1964年
导演: 今村昌平
编剧: Shinji Fujiwara story 长谷部庆次
演员表:
Masumi Harukawa ..... Sadako Takahashi
西村晃 ..... Koichi Takahashi
Shigeru Tsuyuguchi ..... Hiraoko
Yûko Kusunoki ..... Yoshiko Masuda
Ranko Akagi ..... Tadae Takahashi
Haruo Itoga ..... Yasuo Tamura
Yoshi Kato ..... Seizo Takahashi
北林谷荣 ..... Kinu Takahashi
Kazuo Kitamura ..... Seiichiro Takahashi
Seiji Miyaguchi ..... Genji Miyata
剧情梗概:
故事就发生在仙台市一个传统保守的家族——高桥。清三与妾的女儿卖春所生的女孩贞子,在二十一岁时被吏一强暴,虽然有了孩子,但由于是近亲而无法与之结婚。后被强盗平冈抓走,被多次强暴,虽然后来平冈真的爱上了贞子,但贞子已决心杀掉他。在温泉区,贞子给心脏病突发的平冈喝下掺了农药的水,并残忍地留下他离去。从此之后贞子变成为了一个坚强的女子,为自已及儿子的名份、地位而奋争。
电影旬报》百年100部最佳日本影片第7位
这是一部探讨日本古老家庭制度的论文式电影。描述了已经相当现代化的日本社会中仍旧保持着承继性很强的古老习俗的现实。通过非常写实的日常生活描写,勾勒出日本男人的粗暴与软弱。如:吏一遇到工作不顺心时会改变平日对贞子的粗暴,在私生活中把贞子当作母亲来寻求精神的安慰,这是日本人特有的精神构造。与此同时也勾勒出日本女性的沉重与坚强。如贞子在家庭中像女佣一般只能听丈夫的吩咐与责骂,被压迫到最底层,在被强暴后仍有信心活下去的持久耐力,并转化成反抗强暴者的与反抗丈夫欺凌的勇敢动力,与日本很多文学艺术作品中所表现的女人是最后的强者的主题遥相呼应,成为今村导演"日本人论"作品中引人注目的一篇。 8
非仁义的战斗
1-5集 (1974-1974)
导演:深作欣二
主演:原文太 送方弘树 金子信雄 田中邦为 9
《24只眼睛》(Twenty-Four Eyes)
【导演】木下惠介 Kinoshita Keisuke
【主演】高峰秀子 田村高广 月丘梦路 笠智众
【简介】
剧情:
1928年4月4日,大石久子到濑户内海小豆岛小学某分校赴任。此地孩子们只有到五年级时才会从分校转到离此五里的总校去上学。当她骑着新式自行车穿着西服出现在村子里时,给村子带来的极大的冲击。就这样,她第一次走上了仅有12名学生的分校讲坛。可是第二天,她就扭了脚住进了医院,孩子们走了八公里路去去看望老师,并拍了纪念照。大石因为不能骑车,就转到本校教书去了。五年后,日本军国主义不断推进,孩子们也从分校转到本校来上学了,大石也结婚了。因为战争,孩子们遭遇了很多变故,大石开始对教育产生了怀疑想要辞去老师工作。“24只眼睛”毕业后第八年,当年的孩子们死的死,残的残。大石再次踏上分校讲台,激动地流下了眼泪。
幕后:
影片描绘日本群岛中某小岛上一个小学女教师的生活,它用一种影射性的含蓄手法为中外观众所欣赏,是日本电影史上抒情片的经典作品。影片导演木下惠介被日本电影界绝赞为抒情电影的第一流导演。这是一部完全以情动人的作品,没有任何说教和理念,在小豆岛的优美风景中孕育出作品的丰富情感,显示了木下作为抒情电影作家的才能。影片在摄影上采用软调子、有朦胧感、有绘画的风格。此片曾获1954年电影旬报十佳奖第一名,入选日本名片200部。
《二十四只眼晴》歌颂女性坚忍忠贞的性格和单纯正直的价值观,感人至深,没有看过的观众是不受感动的,也是木下惠介最著名的杰作之一。
《二十四只眼睛》是根据日本著名女作家壶井荣的同名长篇小说改编而成。影片讲述一位年轻的女教师大石从师范学校毕业后,一直担任乡下小豆岛12个孩子的老师,其间经历了种种令人感怀至深的事件。在导演木下惠介的镜头里,没有炮火纷飞,尸横遍野,战争透过当时平凡人的生活点点滴滴渗透而出,更加深刻地痛数出战争给人民带来的残酷和难以愈合的创伤。《二十四只眼睛》是导演木下惠介创作生涯中获得极大艺术成就的代表作,它也是日本电影史上一部使观众哭得最多、哭得最深的影片。尤其是结尾部分,十二位学生中的幸存者已长大成人,为大石老师开同窗会,其中一位名叫叽吉的男同学在战场上失去了双眼,不知谁拿出小学一年级时在老师家里拍摄的照片,叽吉忘情地说让他看看,他一边用手摸着,一边说出谁在哪个位置,旁边又是谁……
木下惠介不著痕迹的叙事手法与柔美如诗的画面,强烈对比出一般老百姓的善良与战争的残酷,藉此对战争提出愤怒的抗议。剧中饰演老师与学生的演员表演真实自然,使这一部令人哀伤落泪的抒情片情意真挚而引人深思,对战争的意义提出日本战后的巨大省思。
小豆岛位于四国东北方,就夹在四国与本州之间,濑户内海三千个岛屿中,它是第二大岛,也是颇受欢迎的热门度假岛屿。“二十四只眼睛”电影村是因一部描述师生情谊的“二十四只眼睛”在此为场景拍摄而保存下来,很多日本小学生都爱来这里远足,广场师生十二人塑像,题名为“老师,玩吧!”是2000年才完成的作品。
10
《雨月物语》(Tales Of Ugetsu)
发行时间:1953年
导 演: 沟口健二 (Kenji Mizoguchi)
主 演: 京町子 田中娟代 森雅之
剧情简介:
讲述二战时期,两对夫妇的遭遇。在战争时期,物价飞涨,源十郎想靠经商发一笔国难财;而义弟则想投身军旅,在战争中出人头地。不久,二人各遂所愿,但源十郎却迷恋鬼魂化身的美女若狭,在故乡的妻子却在士兵抢夺食物时被刺身亡。藤兵卫由一介贫农摇身一变为拥有十名部下的侍卫,但妻子阿滨却被数十名士兵暴, 沦为娼妇, 藤兵卫为了与妻子团聚而放弃军职。沟口健二导演的影片故事大纲脱胎于上田秋成的作品,全片镜头运用与特殊效果处理得宜,使本片充满蒙胧、神秘、凄美、妖异气氛,且在各种日式打击乐器配乐的衬托下,各种美丽的画面与演员京町子、森雅之、小泽荣等生动的演出,都能深深吸引住观众的视线,可谓是一部拍摄技巧高超的影片,值得细细玩味。本片虽是以战乱时代为背景,但在战争的描写上并不成功,片中主角十郎本身并未直接接触到战争和其灾祸,因此在战争的真实描写与主角的幻想表现上,的确有唐突矛盾之处。
⑧ 日本为什么叫日本 这得问中国人
日本,位于中国东面的一个岛国。在中国古代,又称为“东瀛”或“扶桑”。因为古代时期,日本人身材矮小的缘故,中国又称日本为“倭国”
相传,在中国的东面,大海之中,隐藏着三座仙山,分别是蓬莱、方丈、瀛洲,虚无缥缈,有神仙居住。春秋战国时候,齐国的国君,曾经派人在大海中寻访仙人和神山,试图找到长生不死之药。
后来到了战国末期,秦始皇一统天下,威震宇内。为了江山万代永固,秦始皇派遣徐福率领三千童男童女,乘船出海,到东方的海上寻访仙山,为自己找到长生不死之药。
没想到,徐福的船队一去不回。他们一路往东航行,一直到了一座岛上。原来徐福从未想过回来,他真正的目的,是在东方的岛上建立一个海外乐园。他所带去的三千童男童女,在那个岛上繁衍生息,生儿育女。
据说徐福东渡,到达的仙山,就是今天的日本,徐福带去的人成了日本人的祖先。所谓的“瀛洲”仙山,就在中国的东面,所以又称为“东瀛”。
当然,以上只是一个传说而已。实际上,日本在公元前,就已经有了土著人居住。这些人,很可能是在原始的冰川时期,从中国东面或者蒙古地区穿过结冰的大海,乘坐独木舟漂洋过海到达的日本岛。
在电影《笑傲江湖之东方不败》中,有所谓的“扶桑武士”活着“扶桑浪人”的说法。当时的日本其实处于分裂状态,因为内乱,部分武士乘船到达中国沿海,烧杀抢掠,成为海盗。
在中国明朝时期,东南沿海来自日本的浪人组成的海盗集团被称为“倭寇”。但是这一说法,在明朝才流行起来。明朝之前,零星来自日本岛的海盗,也有骚扰中国东南沿海的情况,这些人称为“扶桑浪人”。
“扶桑”很可能不是指所有的日本地区,也许只是日本靠近中国某一地区的特指,后来发展成日本的另一个别称。
《梁书·诸夷传·扶桑国》记载:“扶桑在大汉国东二万余里,地在中国之东,其土多扶桑木,故以为名。”
扶桑在中国东方两万多里的地方,这里的两万多里,不是一个具体的数字,而是指距离十分遥远。扶桑国多有扶桑树,因此称为“扶桑”。所以,在这本书中,“扶桑”和日本并没有什么关系。只是因为都在中国的东方,所以“扶桑国”,渐渐被后人理解成为“日本国”。
其实,称日本为“东瀛”或“扶桑”都是不准确的,只是根据在中国东方的地理位置而来的。真正对日本准确的称呼,应该是“倭国”。
为什么“倭国”才是日本的准确说法?
所谓“倭国”,可以说成是小矮人组成的国家。倭,猥琐矮小的意思,汉魏晋时期,专门用来指代日本人。“倭寇”,则是在宋元明清时期,专门用来指日本劫掠中国沿海的浪人集团。
过去日本人身高非常矮小,在汉朝以前的原始土著日本人,身高普遍在1.5米以下。为什么呢?因为日本岛上植物密布,原始时期的日本土著主要靠打猎和打渔维生,为了适应岛上的气候和环境,比较矮小的日本土著更容易存活下来。
《山海经·海内北经》记载:“倭国在带方东大海内。”《汉书·地理志》记载:“乐浪海中有倭人,分为百余国。”
由此可知,汉朝时期的日本,是大大小小的土著部落组成,并未统一。史书记载,汉光武帝建武中元二年,公元57年,倭国就派使臣到汉朝进贡,汉光武帝还赐了一枚印玺。在1784年日本的福冈市志贺岛出土,上刻有“汉委奴国王”的文字,证实了史书的记载。
飞鸟时代,到了公元646年,大化革新后,日本称为“大倭国”,逐渐走向统一。此时中国已经改换了好几个朝代,进入了唐朝。唐朝之前,日本称为“倭国”,其实带有一定的歧视意味,就是说日本人是小矮人,这让当时的日本统治者不是很高兴,因此向天朝上国申请更换国名。
“倭国”是如何成为“日本”的呢?
《新唐书》记载:“咸亨元年,遣使贺平高丽。后稍习夏音,恶倭名,更号日本。使者自言,因近日所出,以为名。”
唐高宗咸亨元年,公元670年,高句丽叛上作乱,唐朝派遣军队平定叛乱。日本派出遣唐使,祝贺天朝上国平定叛乱,后来日本使者在中国待久了,慢慢知道了一些汉语的意思,知道“倭”其实带有侮辱的意思,于是讨厌被称为“倭国”,请求更改国名为“日本”。
日本,什么意思呢?就是说,太阳从东边升起来,首先照到日本岛,所以日本就是“日出之国”的意思。
朝鲜《三国史记》记载:“倭国更号日本,自言近日所出以为名”。 唐朝人张守节则记载:“武后改倭国为日本国”。
种种文字互相印证,说明“倭国”改名“日本”,大约发生在公元七世纪。现在我们知道了,日本并不是一直都叫“日本”,它的古称是“倭国”。当然,因为日本大部分人是大和族,所以日本也被称为“大和国”。
到了明治维新时期,日本正式更名为“大日本帝国”,因为“Japan”。侵华战争时期,我们称日本人为“小日本”或“日本鬼子”,其实应该沿用明朝时期的称呼“倭寇
⑨ 为什么很多人提到日本电影就是黑泽明
1934年,26岁的黑泽明进入PCL电影公司,师从山本嘉次郎学习导演和编剧;1936年发表首篇剧本《达摩寺里的德国人》;1943年首次独自执导处女座《姿三四郎》;1951年,凭借《罗生门》在威尼斯影展上获得金狮奖,成为金狮奖历史上第一位亚洲人;1954年执导的第一部真正加入西片趣味的时代剧《七武士》受到广泛关注,后被美国导演约翰・斯特奇斯重拍;1975年,执导的日俄合资电影《德苏乌扎啦》莫斯科影展金牌奖和奥斯卡最佳外语片金奖。1990年,在第62届奥斯卡颁奖礼上获得终身成就奖。
⑩ 中国电影和日本电影的区别
不觉得中国电影的模式已经固定了吗?大概就青春打胎剧,爱情买卖剧,装逼扮酷剧,色情恐怖片,低俗网络段子剧这几类(大部分,国产还是有好片的)。
本来日本电影并不算多好,但你看他们的电影,完全没有让你感觉重复。而且各类题材都有,即使相同题材也能有不同感觉,
反观我们国内,青春就是打胎,爱情就是狗血,恐怖片就是露肉,喜剧就是前段时间的网络过气段子大合集,还有全程不知道在干什么只知道男主很帅女主很靓的。看过几部之后其他的就是换个人名剧名的相同作品。
这样看来就是观众决定了电影市场的方向,简单的道理:有人看的电影有票房,所以大家都拍,没人看的电影没票房,所以导演就干不下去了。
国产电影和日本电影不同根本在于受众的不同,大家乐意去看的电影不同所以市场的发展方向也会不同。
记住,我说的是大部分人喜欢看的,我们国家还是有很多人吃烂片那一套的。