电影为什么是他音乐

① 哪些电影的音乐是卢冠延作的.看到很多电影的音乐都是他的.求详细.

秋天的童话（1987年）作曲
神勇双响炮续集（1986年）作曲演唱
大话西游（1993年）主题曲《一生所爱》
神州第一刀（一刀倾城） （1993年） 主题曲《血像火》 .... 作曲
都市情缘 （1994年） .... 音乐设计
赌神2（1994年） .... 音乐设计
神龙赌圣之旗开得胜（1994年） .... 音乐设计
天长地久 （1993年） .... 音乐设计
玫瑰玫瑰我爱你（1993年） .... 音乐设计
真的爱你（1992年） .... 音乐设计
赌霸（1991年） .... 音乐设计
至尊计状元才（1990年） .... 音乐设计
血洗红花亭 （1990年） .... 音乐设计
夜魔先生 （1990年） .... 音乐设计
尸家重地（1990年） .... 音乐设计
皇家女将（1990年） .... 音乐设计
香港舞男 （1990年） .... 音乐设计
脂粉双雄 （1990年） .... 音乐设计
衰鬼撬墙脚 （1990年） .... 音乐设计
鬼咬鬼 （1990年） .... 音乐设计
望夫成龙（1990年） .... 音乐设计
绝桥智多星 （1990年） .... 音乐设计
狱中龙 （1990年） .... 音乐设计
摩登如来神掌（1990年） .... 音乐设计
错在新宿 （1990年） .... 音乐设计
龙凤茶楼（1990年） .... 音乐设计
四千金（1989年） .... 作曲
伴我闯天涯（1989年） .... 作曲
壮志雄心 （1989年） .... 作曲
返老还童1989 （1989年) .... 作曲
省港双龙 （1989年） .... 作曲
流氓差婆（1989年） .... 作曲
烈火街头 （1989年） .... 作曲
专钓大鳄 （1989年） .... 作曲
第一茧 （1989年） .... 作曲
开心巨无霸 （1989年） .... 作曲
喋血双雄 （1989年） .... 作曲
傲气雄鹰 （1989年） .... 作曲
赌神（1989年） .... 作曲
豪门夜宴（1991年） .... 音乐设计
赌圣 （1990年） .... 音乐设计
整蛊专家（1991年） .... 音乐设计
马戏小子 （1994年） .... 音乐设计
小男人周记 （1988年） .... 作曲
廉政第一击（1993年） .... 音乐设计
逃学威龙Ⅲ之龙过鸡年（1993年） .... 音乐设计
英雄本色3 （1989年） .... 作曲
黑豹天下（1993年） .... 音乐设计
群龙戏凤 （1989年） .... 作曲
西游记完结篇之仙履奇缘（1995年）.... 音乐设计
黄飞鸿之西域雄狮（1997年）....作曲
少林足球 （2001年）....作曲
岁月神偷（2010年）....作曲

② 音乐在影视电影中起着什么重要的作用

1、通过音乐主题的贯串发展、矛盾冲突、高潮布局，达到对剧中主要人物的歌颂或批判，帮助明确电影的意义。

2、用音乐加强人物的动作性、心理活动，揭示人物的思想感情，表现人物的精神面貌，使人物的形像更加鲜明生动，可以为电影加不少的分数。

3、暗示剧情的进展或延伸。这样的音乐，有时先于画面的视觉形像出现，例如在困难的时刻预示胜利和希望，在顺利的时刻预示艰苦挫折；有时后于画面视觉形像出现，延展戏剧情绪。

4、引起一定时间（古代的或现代的）、空间（人类世界的或外空间）、环境（人间或仙境）的联想。

5、加强影片的总的艺术结构。电影音乐虽然是分段陈述的，但是通过分段陈述的结构，能反映出影片总的艺术结构。

6、增加立体感。人类习惯于从视觉和听觉两方面感受客观事物。结合音乐的听觉形像，音乐旋律的起伏，和声、对位的织体，色彩丰富的配器等等，能更有效地表现听觉形像的立体感。音画结合可形成“四维时空”的运动着的立体感。

③ 为什么电影需要很多配乐

国产经典早期默片《神女》，现在看的碟不同地版本，配的是不同的音乐。我读研究生的时候曾经买的一张碟的版本，是画面在国外全部修复后，波兰的钢琴师配画面重新写的音乐，相当震撼，跟我本科时候看的印象就完全不同了。

④ 电影《青蛇劫起》又见周深，OST​为什么总是他们

《问花》再度爆火。不仅是《青蛇劫起》，近期上映的《1921》和《燃野少年的天空》也力邀周深献声。

另外两部主流大片《革命者》和《中国医生》则不约而同地锁定毛不易演唱OST（原声带，Original Sound Track）。

如周深和毛不易，近年来还有不少歌手同样是影视OST圈的常客，逐渐摸索着自己的定位和商业价值。随着影视OST数量不断攀升，这些歌曲的演唱者也趋于统一。

这首歌，优美的旋律，华彩的前奏，丰满的和声，加上周深天籁般的嗓音，倏然间深深地抓住了我的心。

这就是周深，这就是现在的青年歌手的代表，有嗓音，有味道，有力量，有流量，所以OTS非他们莫属！

⑤ 影视作品为什么要使用音乐

一、烘托与渲染画面气氛：
在剧情的发展中，影视音乐通过渲染的表现方法，起着渲染影片剧情的环境、制造剧情需要的气氛的重要作用。通过音乐跟电影画面的组合，实现其跟影剧情表达方式的结合，将电影剧情中惊恐、悲伤、喜悦、紧张等情境渲染得淋漓尽致，从而在深化视觉效果的同时，还可以增强观众听觉感觉，让观众通过电影音乐的暗示，不断渴望着对电影剧情的进一步了解，让电影更具吸引力。

电影《红高粱》里的唢呐极具表现力，唢呐是中国的传统乐器，充满了民族乡土气息，在不同的场景里唢呐所表达的情绪不一样，渲染的气氛不同，在九儿出嫁时，颠轿时的音乐是一种喜庆，在高粱地里野合一段，唢呐宣泄了一种激情张扬的情绪，在最后“奶奶”倒在战火里，此时的唢呐声凄凉而悲哀，更有一种悲壮之感。在不同的时刻，利用同样的乐器，却是截然不同的音乐和情绪，对于渲染烘托影片气氛起到了很好的描绘作用。试想，在欣赏这部影片的同时若少了这音乐，这部片子将是什么效果，索然无味且情绪得不到表达，影片气氛平淡无奇。

二、抒发人物的内心情感
一部电影，是画面与声音结合的产物。视觉与听觉同样重要，音乐自然就成为了电影的灵魂。其中，音乐对塑造人物形象功不可没，而这正是通过音乐表达人物的内心情感来实现的。

三、表现剧情或暗示剧情
音乐还可用来预示剧情里即将要发生的事，导演会通过音乐事先给观众警告，通常都配上带“焦虑性”的音乐，有时它可能只是虚惊一场，有时却爆发为一个高潮。有时角色约束或隐藏情感，音乐也常能暗示他们的内心状况。不成调、不和谐的现代音乐一般带给人的感觉是焦虑。这类音乐没有旋律，甚至像分散混乱的杂音。借音乐制造焦躁、缺乏方向、歇斯底里的印象都是影视音乐常用的手法。最经典的莫过于电影大师斯皮尔伯格的《大白鲨》中鲨鱼主题的配乐，堪称史上最佳，鲨鱼出现的主题结较为简单，就只是一两个音一再反复，但是加上渐进层递和由简入繁的编曲手法，极为成功诠释出大白鲨的冷血窥伺、神出鬼没，和导演在摄影手法上以大白鲨为主观的运镜手法相结合，搭配出强烈的艺术风格和电影效果。

⑥ 电影与音乐有何密切关系

一切艺术在本质上都是接近音乐的，音乐所表达的内容不是直接的而是具体的。但它在激起人的情感和情绪方面的反应是最准确和细腻的。这种能力是其他任何视听形式所不具备的，音乐情感表达的强度和直接性也超过了所有的艺术形式。音乐所表现的更多不属于题材本身，而是对题材的情感关系。音乐的情绪调子决定了电影画面的气氛、神韵、情绪。电影电视中的音乐不同于纯音乐之处在与音乐是为电影的具体空间和叙事环境提供辅助，与人物性格、情感状态、故事的发展走向有直接的关系。

⑦ 为什么我下载的电影都是音乐图标急死啦~~

这个可能是被音乐软件关联了，没有关系的。你右键单击该文件，选择“打开方式...”，然后在里面选择你常用的播放电影的软件，比如暴风影音什么的，并选择“始终使用选择的程序打开这种文件”。然后确定。应该就可以了。

如果你还没有视频播放器，那么你得先下载一个。安装后，一般情况图标都会变回来。

⑧ 大家是否觉得我国的电影画面感时我们的特质,而欧洲电影音乐感是他们的特色

是导演的原因 不要以偏概全

欧洲的电影音乐之所以出色是因为他们有全世界最好的古典音乐和流行音乐制作人。最近两年张艺谋的电影是在电影给人的视觉冲击力上下了大功夫的，像英雄，十面埋伏给人的色彩冲击和震撼还是很突出的，不过别忘了贾樟柯的三峡好人在去年拿的了金狮，蔡明亮的作品也多次在国外获得大奖，另外本人觉得像日韩的电影音乐也不比欧美的差，楼主可以去听一下姨妈的后现在生活里的电影配乐，是久石让做的曲子。

张艺谋之流的导演怎么可能代表中国的电影水平呢?
这句话什么意思？那你认为是李安？或者是谁？李安不算是正统的中国导演，他受到的西方电影的熏陶太多了，他是华裔导演。

另外，如果你说的不是张艺谋的话，那你认为我们哪部电影是代表了我国的电影有你所谓的电影画面感的...已经告诉你了，欧美有全世界最好的古典音乐和流行音乐制作人，中国电影的原创音乐是非常少的，大部分都是日韩和欧美的电影音乐。

每个著名的导演都有自己的特色，中国电影和欧美电影最主要的差别就是观众，都去电影院就不会再有人才跑到国外去了，别买盗版了。

请你去看吕克贝松的碧海蓝天，斯皮尔伯格的侏罗纪公园，加斯帕.诺的不可撤消，布库里克的所有电影，请注意里面的摄影。这些电影哪里比中国电影的“电影画面感”差？你觉得铁达尼克给你的画面冲击力的感觉国产电影有超越的吗？你觉得断背山是在中国取得景吗？你知道断背山是什么意思吗？你看过通天塔吗？你觉得是李安第一个探讨同性恋的吗？你觉得断背山只是单纯的讨论同性恋的吗？你觉得指环王里面的场景不漂亮吗？我没研究过中国电影的配乐，但是我很少会顺嘴哼出中国电影的原创音乐，我相信大多数人跟我一样。

另外说一下，我可以十分明确的告诉你:我没说蔡明亮不是中国导演，李安是中国人！但是他就是华裔导演。他如果是中国导演的话那会非常别扭！最后一句是一个朋友跟我说的。

1 人脸，黄皮肤。
2 汉语。
3 中国文化源远流长。如果你是一个外国人的话看中国电影时就会有深刻的体会。

香港电影有自己独特的风格，因为他被英国统治了几百年，文化冲突造就了香港电影大杂烩式的的风格。台湾电影也有自己独特的风格，因为在小日本电影的熏陶下，有着自己独特的文艺气息。相比之下我们中国内地的电影特点就不明显的多了，早期在国际上声明显赫的中国导演似乎也只有张艺谋一人，国际上获奖的作品也大多是改编自作家的小说，这些小说在人性的方面进行了探讨，并且有着浓烈的中国色彩，老谋子把他拍出来，外国人好这一口，就拿了大奖。

现在中国电影界大量人才流失。你想想以前，就上海美术制片厂来说，三个和尚，小蝌蚪找妈妈，大闹天宫，这些动画电影都强烈凸显着中国风格，到现在，已经多少年没有出现过这样的作品了？我有位大姐跟我说，现在她觉得中国电影在亚洲的位置越来越低，甚至连泰国电影都不如了。

我也这么觉得，至少泰国鬼片有着自己很独特的风格。

⑨ 电影音乐重要性

电影已有百年历史，随着电影艺术的不断发展，音乐已成为这门艺术中不可缺少的一个重要组成部分。电影的彩色化、宽银幕化以及立体声音响的出现，杜比录音系统、数字多轨录音技术的运用等伴随着科学技术的进步不断发展。电影音乐的重要性和可能性大大超出了人们的预想，各种新风格、新体裁的电影音乐不断涌现。在电影中，影像与音乐是一种怎样的关系？电影导演如何决定和使用音乐？导演与作曲家之间的关系是怎样的？一旦音乐以及音响与画面相结合，那么会给我们留下一个什么样的整体印象呢？纯音乐与电影音乐关系如何？作曲家是怎样着手创作电影音乐的？一部电影音乐又是怎样完成的？电影音乐是如何变迁的？等等，这些都是这门课程所要讨论的问题。通过《电影音乐》这门课程，使学生从不同的角度来认识电影音乐，并让学生以不同的专业立场来了解和掌握电影音乐，以达到日后独立工作时自身所应具备的"背景"知识。授课方式：结合理论讲授的同时，利用音响资料，尽可能让学生多听电影音 乐作品，在听的过程中，具体讲解和分析音乐本身。另外在条件可能的情况下，再来观看听过的作品，以加强学生对电影音乐功能、作用的印象，求得完整的"电影音乐"知识与概念。授课为一学期。

电影是导演的艺术，但更准确地说，它是在导演统领下的一个群体的艺术。导演、编剧、录音、摄影、音乐、美术六大组成部分，少了其中一个电影就不存在。而音乐与电影更是骨肉相连。

“首先，电影是音画艺术，眼睛和耳朵两个器官是在第一时间接收信息的。人们坐在电影院里看电影的一大原因，就是想听声音刺激。电影能从无声发展到有声，这也正是人们对动效和声音的需求，期望能有除了摄影美术之外的表达形式。你看那些好莱坞大片，从开始到结束，大量的音乐充实着剧情的不断发展，甚至于当电影出现某种色调时，音乐都能起到增强作用。”

“其次，电影具备多种节奏功能，比如主观节奏、客观节奏、导演心理节奏和观众心理节奏等等。只有音乐这种形式和电影在节奏上是非常统一的，其它艺术形式就略差一些。音乐可以通过不同的音乐节奏和音乐语言，来表达这些节奏，迎合故事不同的风格、不同的场景。从某种程度上说，音乐对电影的作用是任何形式都不能替代的。”王黎光曾对他的研究生们做过一个实验，为他们放映《加勒比海盗》的同时，将国际声道的声音频道全部关掉，结果不出20分钟，有人就看不下去了。

⑩ 音乐在电影中的作用

1、音乐是电影的重要组成部分，是对电影的诠释纽带，一首好的音乐，对整个影片起着至关重要的作用。通常一部电影会由多首音乐相衬，以更好地衬托出电影需要表现的内容。

2、音乐在电影中还可以让人们在视觉效果的基础上，与听觉动两者结合，让剧情更充分地感动人们，震憾人们。

(10)电影为什么是他音乐扩展阅读

音乐（抽象艺术）

音乐是反映人类现实生活情感的一种艺术（英名称：music；法文名称： musique；意大利文：musica）。

音乐可以分为声乐和器乐两大类型，又可以粗略的分为古典音乐、民间音乐、原生态音乐、现代音乐（包括流行音乐）等。在艺术类型中，音乐具有抽象性，音乐从历史发展上可分为东方音乐和西方音乐。

东方以中国汉族音乐为首的中国古代理论基础是五声音阶，即宫、商、角、徵、羽，西方是以七声音阶为主。音乐让人赏心悦目，并为大家带来听觉的享受。音乐能提高人的审美能力，净化人们的心灵，树立崇高的理想。我们通过音乐来抒发我们的情感，使我们的很多情绪得到释放。