电影一小花图片

❶ 电影小花在哪里拍摄完成的

电影小花在安徽省黄山拍摄完成。

根据主题的改变，编剧把战争场面推为背景，围绕人物感情戏重新写了剧本。打破中国革命题材影片的传统手段，在彩色片中插入黑白片的倒叙、回忆、幻觉，打破时空概念，把过去、现在和幻觉交织在一起。

剧本完成后交由陈荒煤审查，他主张再增加几场有人情味的戏，翠姑跪抬担架的戏也是他建议加的 。为准备拍摄翠姑跪抬担架的戏，刘晓庆每天要在黄山的石梯上跪着走几遍，有时吃完饭上楼梯也要跪着走，膝盖跪得又红又肿。

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《小花》是北京电影制片厂制作的剧情片，由张铮执导，唐国强、陈冲、刘晓庆等主演，于1979年上映。

该片取材自前涉的小说《桐柏英雄》，讲述了1930年桐柏山区一户穷苦人家被迫卖掉了亲生女儿小花，之后又收养了红军留下的女婴，他们给这个女婴取名也叫小花，十几年后，在解放战争的硝烟中，失散的亲人们终于重逢，共同谱写了一曲壮烈的英雄之歌 。

参考资料来源：网络——小花

❷ 求陈冲在演小花时期的照片

上网络,然后在网络上面写着一些网页,有一个是图片哦,只要打开那里,写上陈冲在演小花时候的图片就可以了

❸ 猛鬼山坟里的小花是谁演的..

猛鬼山坟里的小花是李菁扮演的。

李菁1988年代表香港参加国际“佳乐小姐”竞选，但由于联络工作未做好，她只能以“九龙小姐”的名义参选，李菁毅然退出，此举反而得到香港观众的同情，结果她的知名度也随之提高。

李菁加入亚视的第一作是1988年与吴刚合作的一集贺岁喜剧电视电影《勇闯情关》，同年演出长剧《爱火奔流》《衙门风云》。

李菁演艺经历：

1964年，李菁参演高立执导的电影《鱼美人》，剧中饰演金牡丹，凭借《鱼美人》李菁荣获第十二届亚洲影后。

1965年，李菁参演岳枫的电影《宝莲灯》，剧中饰演灵芝仙姑，获邵氏有计划性的展开力捧，一连为她开拍新片。

1967年，李菁参演由何梦华执导的电影《珊珊》，李菁首次演出时装文艺片，剧中饰演珊珊。

1968年，李菁参演程刚执导的电影《神刀》，剧中饰演白凤。

1970年，李菁参演张彻执导的电影《保镖》，剧中饰演云飘飘。

1971年，李菁参演张彻执导的电影《新独臂刀》、罗维执导的电影《冰天侠女》。

1972年，李菁参演由何梦华执导的电影《仙女下凡》、金洙容执导的电影《娃娃夫人》、程刚执导的电影《十四女英豪》等。

1973年，李菁参演由吕奇执导的电影《丹麦娇娃》、何梦华执导的电影《埋伏》等。

1975年，李菁参演由楚原执导的电影《啼笑因缘》、程刚执导的电影《嬉笑怒骂》等。

1978年，李菁与导演罗马合组《长天公司》，在创业作《追》中担任主角。

❹ 小花是哪个电影里的

暖春 演小花的那个小女孩叫齐如意 求采纳

❺ 《暖春》主演小花不是叫齐如意怎么是张妍呢

错，《暖春》有两种一种是老版电影一种是电视剧版。电影版的《暖春》里的小花是张妍演的，电视剧版《暖春》演员大多数都是电影版的元老。这部电视剧是以电影版改装而成。在拍得时候张妍已经长大不适合演小花了才请的齐如意

❻ 电影小花剧情简介

《小花》该片取材自前涉的小说《桐柏英雄》，讲述了1930年桐柏山区一户穷苦人家被迫卖掉了亲生女儿小花，之后又收养了红军留下的女婴，他们给这个女婴取名也叫小花，十几年后，在解放战争的硝烟中，失散的亲人们终于重逢，共同谱写了一曲壮烈的英雄之歌。

赵小花（陈冲饰演），单纯、天真、活泼、敢爱敢恨的农村姑娘。本名“董红果”，是共产党员董向坤和周医生的女儿，因为部队转移，不满周岁的她由何向东送到赵家寄养，改名“赵小花”。

赵永生（唐国强饰演）生长于桐柏山区的贫穷人家，从小就体验了与亲生妹妹离散的悲痛，因此把父母收养的“小花”当成亲妹妹一样疼爱，父母惨死后，更是与小花相依为命。后来，他参加了解放军，成长为一个英勇、睿智、成熟的革命战士。

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幕后花絮

1、陈冲在《青春》一片中扮演的哑女给张铮留下深刻印象，因此，张导演亲自指定要陈冲演小花，但陈冲当时是上海外院的学生，学校不支持她拍片，她的外婆也怕她落下功课。张铮亲赴上海说服了学校和陈冲的外婆。

2、在拍到扮演赵永生的任务时，唐国强有点胖，与片中“哥哥”形象相差较大，为此，他用了一周时间锻炼，人瘦了，也黑了，正好符合人物的要求。

3、黄健中打电话邀请刘晓庆出演《小花》里的角色时，说剧本很快会寄给她，结果刘晓庆等了好多天也没见剧本寄来，出于对北影厂的信任，虽然不知道自己要扮演什么角色，她还是去了北京报到[

❼ 小花扮演者的照片

这部电影里真正的小花是刘晓庆扮演的，陈冲演的不是小花，陈冲演的是收养的，她是董向坤和周医生的女儿，叫董红果，因董红果和小花同岁，就改名也叫小花。所以这部戏的女主角是刘晓庆，她才是小花

❽ 暖春小花扮演者照片

我在看《暖春》这部电影时，使我受到很大的感受，泪水悄然地从我的脸颊流出，一次，又一次。

当我看到爷爷为了有足够的钱供小花上学，在无奈的情况下去砍柳条，编竹篮。有一天，爷爷去砍柳条，忽然下起了滂沱大雨，于是爷爷只好背起箩筐，一步一步艰难地走着。由于身体懦弱，爷爷经不起狂风暴雨，跌倒在湿湿漉漉的马路上，正好小花来接爷爷了，看见爷爷倒在地上，忙去把爷爷扶起，送回家，到了家，爷爷一直昏迷不醒，一家人都很着急。小花看到爷爷一直昏迷不醒，报着爷爷痛哭起来。最后爷爷醒了。
过上一些日子，小花在大家的帮助下，终于可以上学了。她每次考试都名列前矛。因为她知道自己的学习是来之不易的。而我们呢？不知道珍惜自己的学习，不知道自己的学费是用爸爸妈妈辛劳的汗水换来的。

当我看到婶娘千方百计的要把小花送走，但小花一点也不记恨她。一次，婶娘不小心被烫出了水泡，小花想帮婶娘，婶娘却把小花推倒在地，手出了很多血。小花忍着痛爬了起来，跑去请邻居大婶大叔，而我们呢？别人不小心伤害了你，就会计仇。
当我看到婶娘把小花的风车踩坏时，她哭着找到爷爷，扑进爷爷怀里，到了深夜，爷爷用颤抖地手帮小花做了个漂亮的风车，小花高兴极了，拿着风车在院子里跑来跑去，而我们呢？一点也不爱惜自己的玩具，烂了又买。

每一次我看到小花眼里的泪花，自己的眼泪也情不自禁地流出来，其实在现实生活中，还有许多像小花一样的孩子。

所以我们应该珍惜生活，好好学习，不能辜负父母地希望，无论是穷还是富，只要我们认真，贫穷变富裕，富裕变幸福。

❾ 小花高清电影

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讲述了1930年桐柏山区一户穷苦人家被迫卖掉了亲生女儿小花，之后又收养了红军留下的女婴，他们给这个女婴取名也叫小花，十几年后，在解放战争的硝烟中，失散的亲人们终于重逢，共同谱写了一曲壮烈的英雄之歌。

❿ 小花的影片评价

报晓中国电影春天的“小花”
陈冲就是小花，小花就是陈冲——《小花》热映之后的很多年里，中国观众都是这样默认的，陈冲所扮演的山村姑娘之所以一下子迷到所有观众，是因为她本身的气质与角色特征之间矛盾的戏剧化统一：乡下姑娘没有陈冲的漂亮大方，城里姑娘又没有小花的清纯，而陈冲使它们完美地融合在一起，塑造了一个符合男女老少城市乡村所有观众审美趣味的小花。
在中国的现当代电影史上，《小花》的出现无论如何都有点横空出世的味道，从内容到形式的探索与“叛逆”意识使得当时看惯了传统故事片的观众耳目一新。值得注意的是以《小花》、《生活的颤音》、《苦恼人的笑》为标志的创新浪潮根本上改变了新中国电影的创作面貌。在那个逐渐打开国门、放眼世界的时代，观众涌进电影院，重新燃起了对电影的热情。
电影语言评价
张铮导演的《小花》确实很有新意。一般舆论认为，在该片导演背后的青年副导演黄健中，对于影片的创新起了重要作用。这里从欣赏年轻有为的新导演运用电影语言的角度来谈一些自己的看法。一共十点，限于篇幅，每一点的阐述不能举例太多。 （1）黑白与彩色并用。这种方式就我所知，在国内公映的影片中，最早见于南斯拉夫影片《67天》。该片在叙述本事时用彩色片，在交代时代背景、出现历史人物（如铁托）时用黑白片，使后者仿佛有一种新闻纪实的真实感（实际上这里的黑白片部分也是扮演出来的），效果很好。《小花》则以故事本事与剧中人的回忆往事作为彩色与黑白并用的划分原则，也是一种首创。这种并用在两者转化时，如能利用某种片基或显影冲洗时的特技手段，使两者能逐渐化入（《67天》就是这样处理的），就不会显得太生硬。 （2）片头。习惯俗套的方式是纯用字幕来介绍演职员与剧中人名，或采用图衬字幕的叠印方式，图可以是装饰画、呆照或活动镜头。《小花》则一反惯例，用图文并列的方式，这可以说是借用了图文并茂的连环画或展览图片的方式。同时，它也是一种黑白与彩色并用——活的镜头（图）是黑白的，字幕（文）之底色是彩色的，这实际上也是为全片中的这两者的并用定了基调；另外，在具体使用时还不时变动着图与文的构图位置，使片头生动活泼。这是以前没有先例的。 （3）隐喻。影片在序幕中交代真假小花之由来并表现她们与父母骨肉分离时，穿插进了一组风雨中两只雏鸟在窝中拍翅挣扎，直至窝散鸟落的镜头，是一种典型的爱森斯坦式的隐喻蒙太奇。这是老手法，但运用得贴切自然，亦就产生了新意。片尾，表现真小花翠姑在病帐内与哥哥团聚的欣慰，对哥哥与假小花未来幸福的憧憬时，不时插入了一片纯蓝色的波光粼粼的水面镜头，实际上这是在告诉观众翠姑已处于弥留之际。编导瞒过了固执的小说原作者，坚持了自己处理翠姑最终伤重死亡的创作意图。这也是一种隐喻。这里用隐喻比直接描写翠姑死亡要好一百倍。我想，导演倒是要感谢小说原作者的固执，使之不得不采用了实质上是更高明的隐喻手法。 （4）低调与高调。影片不仅用了黑白与彩色的对比与并列，还注意了低调与高调的色度（影调）对比与并列，使影片具有绘画感。最典型的是影片最后部分。在最后第二场“人桥”战中，整个战时场面加用红滤色镜拍摄，使画面调子低沉、浓重，以表现革命战争的酷烈与悲壮。紧接着抢救中弹的翠姑一场戏，则用医疗帐篷内明亮的环境、白色的医疗器皿、服饰，即用极度高调的色度处理，来表达翠姑心地的纯洁坦白与对人民子弟兵崇高的深情的爱（这种高调还被用以反衬从翠姑体内取出的血污浓滴的子弹）。导演的这种有意识低调与高调的对比处理是别具匠心的。 （5）变焦距与变焦点。即镜头本身不运动，而通过镜头内焦距与焦点的变动来改变摄影效果（景的大小，纵深对象的清晰与模糊）的拍摄方式。两者在《小花》中运用得较普遍而造成新意。前者如永生与假小花在长堤上奔走并席地而坐，用变焦距一下子从全景退到大远景；敌保安司令部内庆宴作乐的一场戏，群丑百态，从中景到人物面部嘴脸的大特写，也是用了这种手法。后者如拍摄丁叔恒看希特勒的《我的奋斗》，焦点由持书者“人的头部—书—人的头部”来回变动，书封的书名则呈现从“模糊—清晰—模糊”的相应变化，它不通过镜头的外在移动却转移着我们的注意力，使我们既看清持书人亦有机会看清其看书的书名；又如不少在树林子里的外景镜头，多采用前景景物反而模糊，中景人物却清晰的镜头，造成了空间的纵深感。国产片中这样的处理过去不多见。