Ⅰ 谁有韩国电影《和声》的观后感，急需！请朋友们帮忙！谢啦！
《和声》观后感
监狱是一个封闭而敏感的地方，关押着各种类型的特殊群体——罪犯，社会各界对其的了解程度甚是局限。在这样的社会背景下，《和声》电影的推出，给社会公众展现了监狱的真实一面，从一个崭新的角度来接触和理解“罪犯”这一个原始的印象，看到了真善美的人性，改变了原所赋予了这一特殊群体的罪恶的定义。《和声》电影，通过一个新生儿诞生后的18个月的时光，充分挖掘出各个服刑人员对“新生物”的喜爱和关心的柔和一面；通过音乐的艺术魅力，吸引了老少服刑人员投入到合唱团的集体学习中，从中找到人性的正确归途，觉悟了过去的种种错误的做法，并树立了新的人生动向，为今后的改造和重出社会打下良好的教育基础。
通过《和声》电影的观看，让我感触的比较深的观点——“社会应该对“服刑人员”给予一个客观而正确的定义，不能用罪恶丑陋词性来以偏概全地覆盖所有群体，而是正视了其中具有真善美群体的存在，以一个地位平等、值得尊重的形象来引导他们改造，并为重出社会的发展空间留有一席之地”。不能否认的是，在目前的社会中，社会公众对于监狱还是所谓的罪犯的涉及，都有点谈虎色变的夸张效应，特别是对于有脱逃事件的发生，社会更是引起一片哗然的躁动。他们是危险的，他们是罪恶的，他们是可恨的，各种各种的评价，在社会空间中流传。但是，当我们站在服刑人员的角度来看待时，默默听闻着这些是非评价时，又是怎样的一种感受，纵然心中有多少个悔恨的纠结，多少个新生道路的想法，可是在这样的一种外界压力下，又能叫他们怎样以一种积极奋进的心态来接受改造，走好新生的道路？古语云：人非圣贤，孰能无过！人生走错了一步，选择了错误的人生坐标，以致走进了监狱的改造封闭圈，这并不是说他们都是丧失了人性的一面，这并不是说他们都是罪恶魔鬼的化身，这并不是说他们从此以后都只能沿着错误的道路永远走下去，而是说他们可以让我们原谅的，可以在新生的道路上开始新的生活，可以在犯错之后更有意识地避免了更大的错误。
通过《和声》电影，让我感触较深的另外一点是，站在监狱人民警察的角度，应该如何管教和开化服刑人员。居处于监狱这样一个封闭的围墙内，监狱人民警察是管制和教育服刑人员的主体，其工作效率的高低和工作方法是否科学起到关键的作用。在《和声》的电影中，借助音乐艺术的魅力，采取合唱团的集体合作组织方式，用艺术来净化他们的心灵，通过和谐的旋律来唤起他们心中的真善美一面，达到了积极而完美的效应。这种教育手段是一种新创举，监狱人民警察可以借鉴其中，对于服刑人员的开化方式，不拘泥于传统，而结合工作实际，开创新思路，开展新的活动方式，丰富和完善监狱工作体系。
监狱，是集中多样化服刑人员的封闭区域，对于这样的一个特殊空间，我们不应该只是把它当做火山口一样来强制守护，而是在充分保障其安全的基础上，把它变成一个犯过错后的新生起点，从这里走出来的是一个充满积极向上的新生命，投入到社会也是大家庭中正常的一员，平等的地位，公平的待遇。误入歧途只是人生中的一个转折点，绕个弯，依旧回到人生正常的轨道！
Ⅱ 为什么韩国电影在结束的时候都会放好听的音乐
观众看完电影是让人记得啊，这个好看又有好歌听，多爽啊
Ⅲ 有关于韩国影视音乐的特点
谈韩国影视音乐特点
——情乐宜人
韩国的影视看过很多，尤其是电视剧，像是宋慧乔的《守护天使》，李多海的《我的女孩》，崔智友的《天国的阶梯》，还有金萱儿的《我叫金三顺》……这些都是些很不错的电视剧，看着它们，你会不自觉的陷入一种或悲或喜的人性情感漩涡中……
之所以会有这么多的情感涌现这与韩国的影视文化有关，而韩国的影视文化又与它的音乐质感有莫大的牵连，丝丝缕缕，像极了盘缠的牵牛花，虽外表柔美，却内在刚韧……
所以韩国的影视能够在亚洲、东南亚等地区挂起热带风暴般的飓风这与它的音乐修为和乐感搭合有莫大的关联……
现在，我仅以李多海的《我的女孩》为例，简单阐述一下我对韩国音乐文化的理解——
《我的女孩》是一部不可多得的优秀影视作品，不但做到了剧情的不落俗套，更是切合了当今年轻人所热衷的音乐元素……我记得在裕玲因其父的赌债而被债主苦追、正好被路过的正宇给碰上，幸亏其拼命飙车才险险躲过狂追猛截那一段中，裕玲当时吓得是直拍胸口，在那种情景下的音乐就让人感觉特别的啼笑皆非，Happy插曲这时候所表现出的效果就让人感觉特别的真实和舒服，这也是征服好多影视观众的原因……当然剧情少不了悲情的环节，就像人吃多了海鲜大餐也需要一些乡间小菜一样，后面功灿爱上女主之后的一段时期就让我们感觉到特别的煽情和感动，而主题曲《Never Say Goodbay》则在这一环上做到了很好的融情效果，让我们不感动都不行……
当然音乐的魅力并非这一点点，还有很多情节都与它的带动有莫大的关联，所以，韩国的影视作品在这方面就做的很好，至于它的影响力能够如此之大也就成为顺理成章、水到渠成的事了……
——稍有点感触，写予作者，希望能够给你些许帮助……
Ⅳ 想请问欧美，日，韩，中各自的音乐特点
我个人觉得欧美的歌曲melody很连贯，
另外作为欧美的乐手，vocal的质量要求是非常高的
通常来说比如R&B歌手的音域 range要求非常广
音准度要求高，比如soul music或R&B通常有好多调组成，
一首歌中C大调和F打掉过渡的很多，所以如果音准有差错
旋律就会大打折扣，以接近副歌部分的例子居多
对歌手声音质量要求第二高的就是韩国音乐
韩国音乐也是非常注重melody
但由于亚洲人嗓音的特质，
演唱者通常不如欧美乐手一样厚重音域宽广
但是韩国歌手从训练开始就非常严格
也因此如boa这样的小女生，虽然不是绝色但却是以独特的声线迷倒了很多人
日本流行乐也叫做JPOP,欧美人对日本音乐就是这个catagory,
为什么呢，因为日本流行乐的特征很明显
mix风极强，乐手的音质要求并不高
也因此歌手一般是以偶像的形象出道
可是日本的视觉系是很发达的，
日本的朋克音乐也随着矢泽爱的漫画Nana所走红
按照特征来说，日本的音乐是以其商业价值出名，
耐听得流行音乐并不多见，
可其中不乏有如平井坚，椎名林檎，等老牌音乐人
另外宇多田光最近像欧美市场发展，
虽然身为出生在加拿大的日本艺人，
最近面向欧美市场的单曲却做得一点都不马虎，
melody是完全符合欧美风格，
唱工方面如上所述，比一般的日本艺人好一点
Ⅳ 中日韩三国的音乐差异
中国音乐风格的认识
从音律的构成看，世界音乐大致可分为以欧洲为代表的七声体系，以中国为代表的五声体系和以波斯、阿拉伯等地区为代表的四分之三音体系。这三大体系的音乐在构造、音调、节拍、节奏、识体、审美特征等方面有较大差异，于是形成各具特色的音乐风格。
中国音乐的表现形态与欧洲音乐不同。中国音乐中的乐音具有带腔性，即每个乐音有固定的音高外，音与音之间是过渡、递变的关系。中国音乐的调式多种多样，有宫、商、角、徵、羽五种。每种调式的音阶又可分为五声、六声(在五声调式的基础上加入清角或变宫音)、七声(包括清乐、雅乐、燕乐)三类。其中，宫、微调式的色彩比较明亮，羽、角调式色彩比较暗淡，商调式介于两者之间。中国音乐的节拍节奏具有较大的自由性，旋律的表现突出，几乎包括了音乐的全部内容。
中国音乐具有自成体系的审美观念。它突出地表现为讲究作品的意境、气韵，强调创作的神妙、风骨，注重表述中的道情、理趣，推崇表现的含蓄、婉曲，喜好艺术形式的中和、适度。
中国民族音乐的体裁可分为民歌、歌舞、说唱、戏曲、器乐五大类。中国民歌资源丰富，歌种繁多，其中有号子、山歌、小调之分。中国的歌舞音乐是一种诗歌、音乐、舞蹈三者紧密结合的音乐体裁。北方的代表性歌舞种类有秧歌、二人转、二人台；南方的代表性歌舞种类有采茶、花鼓、花灯等。中国的戏曲音乐历史悠久，剧种众多，是一个繁茂多彩的艺术领域。按照戏曲音乐的渊源关系与形成发展的状况、规律分类，中国戏曲音乐可分为昆山腔系统(如昆剧)、高腔系统(如川剧、赣剧)、梆子腔系统(如秦腔、豫剧、晋剧)、皮黄腔系统(如京剧、汉剧)和民间歌舞声腔类型(如花鼓戏、采茶戏)、说唱音乐声腔类型(如河南曲子剧)、少数民族声腔类型(如藏戏、壮戏)。中国代表性的戏曲剧种有昆剧、京剧、豫剧、秦腔、赣剧、川剧、越剧等。中国民族器乐是中国音乐审美观念最具代表性的音乐体裁，可分为独奏乐与合奏乐两大类。中国的吹、拉、弹三类乐器大多可以独奏，其中唢呐独奏、笛子独奏、琵琶独奏、古筝独奏、古琴独奏、二胡独奏别有特色。中国的合奏乐按乐器编制一般可分为丝竹合奏乐、吹打合奏乐、重奏乐与大型管弦乐合奏四类。 http://aishangpingguodezihudie.blog.hexun.com/14632683_d.html
讨论韩国音乐风格
姑且不说韩国的专业音乐，单单只对韩国电影音乐的特点足以分析，首先，从剧情上，韩国电影所塑造的形象或者是剧情都与浪漫有关系，所以韩国人在配器上总是善用于弦乐组配器，对于中国音乐也有类似的情况，整个一片的大段旋律，有时甚至是整个音乐的运用，弦乐深入人心，柴可夫斯基的第六交响曲腹部主体，詹姆斯，霍纳的音乐，更是对弦乐组的很好描绘。总体上讲，对于韩国文化产业，我并不太喜欢这种絮絮叨叨的作品，所以总是相回避，但是从他的电影音乐中，与之得来的却是可以看到韩国电影的另一面角度，日本的配器就显得在铜管组上大做文章，久石让，田中公平，但日本配乐多多少少再从风格上进行模仿，这种模仿逐渐就形成了欧化的体制，甚至从某些片断中可以找到肖斯塔科维奇的影子，但是韩国音乐的和声实在是非常简单，没有什么特别的特殊和声体系，但是，音乐与画面相结合是对于电影音乐必备的素养，这种简单安排到了这种画面也算是正常，对于韩国的发音，我有一些个人见解，这种形式虽然可见，但是总体上，地域性决定了很多音乐发展的元素，对于韩国音乐发展趋向，我倒是觉得发音只能算是一方面，从他现在效果看，这种浪漫还能持续那么几年，然后的音乐趋势很难定夺，因为这种电影音乐太无韩国风格，中国近些年也出现了很多配乐的作曲家，赵季平，谭盾，等等，中国的电影音乐显露了中国风格与特色，这也是与之不同的，我不太喜欢世界大同的局面，有个性虽好，但是要精致，这种太平静的作品迟早要面临很多问题。
对于专业音乐，最近沈阳音乐学院与韩国首尔大学搞了一个中韩现代音乐节，全然没听过他们的作品，所以排练，演出，我都跟着去了，可以说，韩国的作曲家大多数是从国外留学回来的，一般都要在那呆上几年的时间，所以个人民族的气质丝毫已经磨没了，他与中国的作曲家不太一样，他们的气质属于西方，没有东方的概念，但是仔细听来他们的作品还是觉得并不是西方更现代的作法，好像还在停留于对于音响，对于技能化的作曲状态，schwantner的音乐还是没有丝毫的展露，所以听得很烦。多多少少感觉有一点乱来的感觉。
对于韩国音乐~~乃至文化~~我感觉他们都很善于借鉴和吸收，我感觉韩国也的确是这样一个民族~`真能代表亚洲文化的，我感觉应该是韩国才对~~韩国本身是一个没有太多文化基础的民族~~所以，韩国对于外来文化的揉杂也是可以想到的~`在音乐或者影视作品里~~韩国吸取了亚洲文化的委婉含蓄，也继承里西方的表现力，同时有具有流行的元素~~`
日本流行音乐风格的创始代表——恰克与飞鸟
http://club.163.com/viewElite.m?catalogId=106909&eliteId=106909_100d2089f7b0000
在日本，“系”这个词的运用十分广泛，在很多领域，他们都喜欢按照不同的方法分“系”。比如说，服装上有新宿系、原宿系、涉谷系等等（到了中国就立即被歪曲成所谓的韩版啦瑞丽啦）。而日本音乐派系当然也有自己一套独特的分类方法，即以“地域性”来分派系。在日本的涉谷、新宿、下北泽等地都是年轻族群集散地，充满了流行、音乐、服饰等等，在这股流动的风潮之中，这也就孕育出不少音乐人才，产生了一些具有不同特色的音乐流派（在下还是比较喜欢治愈系捏。。）
涉谷系
日本乐团“系”的始祖。当初只有在涉谷的HMV及Tower才买得到这一类音乐的专辑，此类音乐的专辑只在涉谷店头的销售排行榜高居榜首，也因此被称作“涉谷系”。涉谷系曲风偏向法国香颂，属於轻柔、慵懒的调性。其拼贴音乐（就是很巧妙地将欧美音乐移植，凑出东洋味十足的新音乐）的特性加上高度流行化的服装造型，正如涉谷区的特色。
几年前此系名气还是很大的，就连滨崎步也自认是“涉谷系”。但是明“耳”人一听就知道，电子舞曲的滨崎步跟轻柔、慵懒的“涉谷系”…… 这是什么跟什么啊…… -_-||| （ps.宇多田和仓木也自称…… 唉…… 没办法，那几年只要说自己是“涉谷系”，唱片的销量就有保证呢。。。^_^）但是现在再谈“涉谷系”，就会有人觉得老套了。
新宿系
新宿作为东京的心脏，既是行政枢纽的都厅所在，又是酒店商场林立的购物天堂；歌舞伎町这个新宿附区同样是非常矛盾，著名的驹剧场位於歌舞伎町中心地带，散发着日本传统的文化气息，却又是色情行业及其他黑帮业务之胜地（咳。。伪日本小说中一说到新宿立马就说到黑帮。。感觉新宿有点类似于中国的上海。。什么都有，什么都不是）在这样的充斥着截然不同的文化相溶并冲突着的气息中，新宿系音乐除了歌曲的编排起伏不定外，歌词内更加入浓烈的新宿地区色彩，具有鲜明的新宿特色，新宿系因而得名。说起新宿系音乐，其代表人物自然是首推有“新宿系音乐女王”之称的椎名林檎。
下北泽系
下北泽是东京的live house区，是地下乐团的聚散之地。自从有的地下乐团的名字，如Advantage Lucy、 fra-foa及Pelican king等，在各大排行榜上出现后，下北泽的地下乐团也渐渐引起了人们的注意，“下北泽系”一词也就出现了。另一方面，由于“下北泽系”音乐也具有清新缓和的特性（比如竹内惠的音乐），所以有的人也将“下北泽系”视为“涉谷系”的分支。
介绍了以上三个派系后，我们发现涉谷、新宿、下北泽全是东京的地名。这是因为毕竟日本的歌手出身东京都的最多。我们离开日本远可能不觉得，但是，在日本本土，流行歌坛是会对歌手的出身地关注很多的。一方水土养一方人，到哪里都一样。
日本音乐发展到现在，在日本的其他地方，比如大阪、冲绳、北海道等等（向冲绳或北海道这样自然条件比较优越的地方，其音乐方格也多偏自然叙事诗），也有出色的音乐人出现。自然，也就产生了以其出身地名冠名的音乐派系。
当然，日本音乐也存在一些不是以地名命名的音乐派系。
视觉系
就是VR（VISUAL ROCK）。什么？你不知道VR是什么？ X-JAPAN是其中最具代表的一支乐队。。他们通常穿得很。。。（用中国家长的话来说就是群魔乱舞）以视觉冲击为先觉条件。不过话说回来。X-JAPAN家的主唱嗓音确实富有特色，在此不作赘述
治愈系
也被称为治疗系。顾名思义，治愈系音乐具有抚慰心灵的音乐力量。在压力已经成为了世界人们都关注的问题的时候，治愈系音乐就显得别具意义了。尤其是在日本这个工作压力这么大的国家，治愈系带来的这种抚慰心灵的声音就犹如无端吹来的一阵清新温柔的暖风，给人惊喜舒服的感觉。(例如,有里知花)当然这也是在下最喜欢的风格鸟。。。像最近的治愈系新贵RURUTIA以及KOKIA都是在下的大爱呀～！
总的来说，音乐“系”的分类通常就是不同的音乐风格特色的分类，喜欢不同的音乐风格就对不同的“系”有特别的关注。各地区的系也有着融合着该地区的风格特色的意义。
日本音乐史http://hi..com/oooo1232489/blog/item/0caa02fa6314759259ee9011.html
中日音乐文化交流的背景及音乐形态比较http://www.80075.com/FaZhiXue/20080310/116545-1.shtml
中韩文化在音乐方面的差异http://iask.sina.com.cn/b/11420272.html
中日韩音乐风格有什么不同
http://..com/question/69781003.html?si=1
日韩流行音乐的风格有什么特点
日韩音乐类型的互补
虽然日韩在文化上有着惊人的相似，但是他们的音乐却在本质上有着不同，各有各的特点，使你一听就能分辨出哪种来自日本，哪种来自韩国。日本的音乐无论是什么音乐风格，都有一种“元气”在里面，最典型的就是日本动漫的“热血”主题歌。这些歌曲即使是表达非常忧伤的主题，背后却也有着积极、励志、不服输的气质，而这种气质正是日本民族所发扬和特有的，并融进了他们文化的各个领域。而韩国的音乐近些年也找到了自己的特点，即纯真朴实的温情，无论是他们的电影、电视剧还是情歌，虽然都是一些小情小调描写爱情的内容，但却把人性中的温情发挥到极致，创造了许许多多的现代爱情童话。而这种纯纯的情感表达却是日本现今社会比较缺乏的东西。
Ⅵ 韩国音乐有什么样的特点和风格
我认为韩国音乐也有表现感情丰富的特点。韩国音乐经常出现与日本人不同的，直接的感情表现。我认为简直就像以前的意大利电影那样直接而纯粹的音乐运用。这之前也有听过韩国的音乐，感受到声带强烈而深刻的印象。
Ⅶ 韩国音乐的特点
韩国流行音乐比较时尚.日本的流行音乐更注重日本国的特色!
日本音乐：
东西方文化碰撞
日本音乐存在着一种似是而非的西方音乐，这正是多年来两种对比鲜明的东西方文化相互作用的结果。虽然日本的音乐人大量借鉴了美国的流行音乐，但他们却能冷静地以自己的方式对这些音乐进行再创造。
尽管日本的许多流行音乐与美国音乐有着一脉相承的关系，但日本的音乐创作处处渗透着民族的独特性。日本音乐除了那种可感知的民族性之外，更是一种两国文化相互作用的产物，正是这种相互作用，才产生了日本音乐所特有的综合性。由于日本的动漫事业非常发达，我们大多数都是通过日本动漫来了解日本音乐。因此我们一听到日本音乐的旋律就会不由自主的想到动漫，一看到动漫耳边就仿佛听到了日本音乐。
韩国音乐：
我认为韩国音乐也有表现感情丰富的特点。韩国音乐经常出现与日本人不同的，直接的感情表现。我认为简直就像以前的意大利电影那样直接而纯粹的音乐运用。韩国的音乐，感受到声带强烈而深刻的印象。
同日本一样韩国音乐风格逐渐与欧美风靠近，但与日本的不同的是现在大多数韩国音乐已经没有朝鲜民族的音乐味道了。
不管是悲伤的还是浪漫的，他们都是围绕着爱情来写的，现在的韩文歌词里极少没有爱情二字的歌词！
韩剧席卷中国的同时，也将一种对韩国音乐的感觉植入了我们的大脑里。每当韩国音乐里那些悲伤、浪漫、甜蜜的音符在我们耳边响起，我们就会不由自主的想到韩剧中那一幕幕浪漫、凄美的画面。让我们回味无穷!
90年代的韩国歌大多是感伤的歌曲，然而现在的韩国抒情歌大多会结合RAP 说唱。虽说一个节奏快一个节奏慢，但是却相得益彰、添加的恰到好处。
个人觉得，快歌的节奏感都很强，在配上动感的舞蹈，给人的感觉并非是吵乱，而是让人听得激动、赏心悦目。感觉很刺激！！
慢歌大多给人得感觉都很忧伤得感觉。不过听起来又不是那么的压抑，有种很舒服得感觉。
我认为：一张专辑里就有好多种的曲风，浪漫、感伤而细腻，多样化应该就是韩国歌的特点。
总之，日本音乐、韩国音乐的风格上有很大的区别。
其他人的观点：
韩国音乐商业性更浓 而且他们更善于视觉上华丽包装
感觉他们偏欧美风了点 现在已经没有朝鲜民族的音乐味道了
而日本音乐经过多年的磨练 现在已经形成了自己的风格 多元化是比较明显的 各种流派都有 而且有很多优秀的日本艺人自己也能创作
只是目前的中国 喜欢接受的是韩国那一类视觉享受 我们大多数都是通过日本动漫来了解日本音乐。
日韩音乐类型的互补
虽然日韩在文化上有着惊人的相似，但是他们的音乐却在本质上有着不同，各有各的特点，使你一听就能分辨出哪种来自日本，哪种来自韩国。日本的音乐无论是什么音乐风格，都有一种“元气”在里面，最典型的就是日本动漫的“热血”主题歌。这些歌曲即使是表达非常忧伤的主题，背后却也有着积极、励志、不服输的气质，而这种气质正是日本民族所发扬和特有的，并融进了他们文化的各个领域。而韩国的音乐近些年也找到了自己的特点，即纯真朴实的温情，无论是他们的电影、电视剧还是情歌，虽然都是一些小情小调描写爱情的内容，但却把人性中的温情发挥到极致，创造了许许多多的现代爱情童话。而这种纯纯的情感表达却是日本现今社会比较缺乏的东西。
Ⅷ 为什么韩国电影和电视剧里的音乐都很好听
我也这么认为的,我看了<大长今>这部电影,上面的主题曲也特别的好听,很耐人寻味,他们的音乐听起来都是很简单的,听起来很亲切,而且也容易学,大部分都是以轻音乐为主啊
Ⅸ 为什么韩国爱情电影的音乐这么好听
因为韩国那边的娱乐业比较发达
有很多作曲家都是从美国的一些学校受过教育，而且韩国的电视或电影的都比较注重细节和感情
所以导演在选择配乐的时候要根据剧情等一系列
因素来严格挑选
Ⅹ 韩国音乐有什么特点 为什么会流行
韩国文化对中国文化的冲击汹涌而来,将韩国的文化渗透到了如今的中国文化中.
韩流，是指韩国音乐、电视剧大举登陆中国后人们的一种形象说法，它谐音于“寒流”，暗指我国的音乐和电视剧处于被动地位。最近一段时间以来，“韩流”这两个汉字频频出现在韩国的媒体上。一些报刊甚至刊登连载文章，介绍“韩流”在中国及其他亚洲地区的流行情况，并且认为“韩国经济的出路就在韩流之中”。“韩流”现象已经引起韩国政府的高度重视。韩国政府最近表示，要借“韩流”现象更多更广泛地进军中国文化商品市场，使“韩流”成为促进出口的桥梁。“韩流”最初从韩国电视连续剧《爱情是什么》在中国播放涌现的。随着韩国歌手在中国舞台的出现，“HOT”、“NRG”等韩国流行组合歌手的名字在中国传播开来，引起了一些青少年对韩国影视明星和歌手的兴趣和关注，形成了一股韩国流行歌曲、电视剧以及韩国影视明星的“热潮”。中国一些报刊把这一现象称为“韩流”，韩国媒介则把这一叫法接了过去。目前，这股“韩流”似乎越涌越急，并向越南、蒙古和中国香港、中国台湾等国家和地区扩散。“韩流”滚滚，其内容也在不断扩大，日趋多样，一些青少年从喜欢看韩国电视剧，听韩国劲歌，“追星”，进而发展到追求韩国的商品，如韩国的化妆品、结婚礼服、韩国比萨饼屋、韩剧服装，以至韩国的二手车、幼儿英语教材和教育玩具等。与此同时,一部<<大长今>>也将韩国饮食带到我们身边,韩式烤肉,韩国泡菜等渐渐走进我们的餐桌.一些青少年为了“追星”，甚至专程到韩国旅游，体验“韩流”发源地的文化氛围和情趣，拜见自己心目中的偶像。不过，韩国文化界和经济界的一些人士对“韩流”能持续多久表示怀疑。他们认为，“韩流”现象只是在青少年中出现的一种现象，而青少年没有收入来源，他们的经济能力很有限。此外，他们还担心中国政府会对韩国大众文化过多地进入采取限制措施，并忧虑韩国文化界拿不出更多的吸引力的精品而使“韩流”失去后劲，最终导致昙花一现。
分析韩国文化"韩流"为何会在我国发展,究其原因有以下内容:
1.韩国文化和我国文化有着很多历史上的相同之处,两国都在东亚文化圈内,有着儒家的文化传统,这也是韩国文化相比欧美西方文化,更容易被中国观众接受的原因.但是因为韩国文化深受儒家传统的影响,也限制住韩流文化的繁荣局限于东亚圈范围之内.
2.韩国政府的文化发展政策的高度支持.韩国政府一向重视发展本国的民族文化,重视文化事业的发展与本土文化的输出,韩流文化的兴起之后,在韩国的许多名牌大学开设了韩流文化研究的研究生专业,用于发展输出韩国文化.
3.韩国的经济发展,韩剧中的情景,使我们看到人均年收入2万美元的人们的生活,这是我们一些年轻人所向往的追求.
4.韩国的歌曲中,和大陆,港台的歌曲中许多单一的情感表白不同,有许多强调青年人个性发展,以及对未来向往的有益内容.
自2005年下半年以来,韩流文化开始出现萧条.很多方面没有了2005年之前的韩流文化的火暴.其原因,分析有以下内容:
1.韩国本国国内娱乐事业的萧条.和韩国经济近几年的萧条一样,韩国本土娱乐事业也发展缓慢,固定的套路使韩流文化变得十分单一.歌曲上除了多人伴舞的舞曲和长相迷人的俊男美女的慢曲演唱之外没有更多的发展,电视剧上,观众也疲软于青年男女的纠缠的爱情故事,韩国电影中模仿中国香港,好莱坞痕迹过重,剧本单一,场面不够宏伟,难得与美国电影进行持久战的对抗.
2.我国本地有部分电视台等地方媒体开始限制韩流文化.
3.韩国明星来中国演出有许多耍大牌事件,韩国电视剧以及韩国的娱乐节目中许多民族主义过重,伤害中国观众心理的台词,影响着中国观众的收视心理.
韩流服饰
韩国服装的特点
出位设计
标新立异的不对称设计，是“韩流”中最典型的款式。比如去年开始流行的裸露一侧肩部的单肩设计，给追求时尚的女孩们带来意外的惊喜。而这种不对称设计越来越多地出现在韩式服装上：裙长变得不规则不对称，裙子下摆被设计成斜线的不对称或完全的不规则，使穿着更有动感。领部的独特设计，前襟的不对称设计，都给夏日服装注入新鲜的感受。
韩式服装最吸引人的地方还在于它所运用的夸张手法，它满足了都市里忙忙碌碌的人们渴望宣泄的心情。个性的张扬就是快乐的源泉：宽就宽到极至的阔腿裤，瘦便瘦到极至的紧身衣。你可以妩媚到极至：纯白色紧身背心，嫩粉色的绣花长裤，一举手，一凝眸，都散发无尽的女性魅力；你也可以神秘到极至：黑色无带背心配黑色的阔腿长裤，本色的鱼网长裙，一个令人目光追寻的神秘女郎。