迪士尼音乐厅电影

Ⅰ 有些城市去多少次都玩不够，为什么洛杉矶被称为“天使之城”

很多人问我最喜欢这座城市的什么？爱上一座城市有时会因它承载着关于你的珍贵回忆，也许是发现了专属于这座城市独特的魅力，然后渐渐恋上这座城。

洛杉矶

博物馆、剧院、音乐厅、画廊、时尚名品店比比皆是，堪称梦幻之城真不为过。享受各种文化与美食的碰撞，来LA真的是不用愁去哪里玩，玩什么，尽管感受加州海边温暖的阳光。当我身临其境的时候，LA给了我太多的惊喜。

Ⅱ 我好无聊怎么办本人目前在美国洛杉矶有什么好玩的地方

好来坞露天剧场这是一个依丘陵的自然地形修建而成的野外剧场。以半圆形的舞台为中心，呈放射状向四周扩展的观众席可容纳2万人，有150多名著名指挥家曾在这里一显身手。剧场公演时期为6月-9月。其他季节仍向游客开放，可供参观。有时还能碰上排练。建于1922年的这个圆形剧场位于好莱坞北端，是一个演唱会专用场所，你经常都会在电视或电影中看到这个圆形剧场，甲克虫乐队也曾在此演奏。 演唱会一般在晚上8：30开始，这时天上已是繁星闪烁。如果没有演唱会，你可以免费进入参观，并在此享受一顿野餐。环球影城(Universal Studio Hollywood) 环球影城(又称为环球片场) (Universal Studio, Hollywood) 是世界上最大的电影、电视制片厂及以电影题材为主的主题公园，影城位于世界著名的电影圣地好莱坞〈Hollywood〉附近的 Universal City，是位于洛杉矶市附近的几个著名观光点之一。 在环球影城可以参观电影实际的幕后制作及特殊的摄影技巧，乘坐片场的游览车〈Backlot Tram〉，沿途会经过大金刚(King Kong)、大地震(Earthquake)、大白鲨(The Jaws)及其他电影的场景，亲身体验大猩猩的震撼，地震、大白鲨及火山爆发的恐怖。游览车还会经过一些如西部小镇、纽约、英国伦敦、德国柏林、罗马古城等电影拍摄场地。 好莱坞柯达剧院(Kodak Theatre) 好莱坞高地娱乐广场 (Hollywood & Highland entertainmentcomplex) 位于洛杉矶西区的好莱坞地标－紧邻中国戏院〈Mann's Chinese Theater〉旁的好莱坞大道与高地街交叉处，耗资 6.15 亿美元兴建。建筑宏伟，内有电影院、餐馆、纪念品商店、饮食摊等，是一处具有多功能的娱乐休闲中心。 这个超大型娱乐购物中心占地九英亩，往后影艺圈的年度盛事、奥斯卡颁奖典礼，也将在这里举行。广场连接中国戏院及一间有 640 个房间、楼高 22 层的文艺复兴酒店〈the Renaissance Hollywood Hotel〉，其中有 98 间房为豪华套房，该酒店将成为参与盛会的演艺红星的下榻之地。另外还有六间新型电影院，洛杉矶市政府已经开始重修整个好莱坞区，希望将它打造得像纽约时代广场一样繁华。好莱坞娱乐中心还包括一个拥有三千五百多个座位的柯达剧院 (Kodak Theatre)。 新落成的柯达剧院〈Kodak Theatre〉原名好莱坞剧院，由于柯达相片公司出价一亿美元买下命名权后，才被更名为“柯达剧院”。剧院于 2001 年 11 月 7 日正式剪彩启用，剧院内共有 5 层， 24 个私人包厢及 3585 个座位，占地 180,000 平方尺(square-foot)，造价九千万美元。它是奥斯卡金像奖颁奖典礼的永久会场，同时也迁入奥斯卡小金人做永久性的陈列，这象征了飘泊七十年的奥斯卡小金人，终于有了一个落脚的地方。在过去的七十年里，奥斯卡颁奖仪式轮流在雪兰剧场与洛杉矶音乐中心举办，小金人也就随着居无定所，每年过着飘泊有如浮萍的日子。贝弗利山贝弗利山在电影、电视中经常出现，它是闻名遐迩的高级住宅区。与周围的喧嚣形成鲜明对比，这里始终保持着幽静的气氛。观光旅游车是不允许开进这片富豪住宅区的，人们只能隔街远眺。 贝弗利山属于山丘地形，面积宽广但有一些坡度不高的小山丘，由于受这种地形的限制，该地区没有开通公共汽车，如果来贝弗利山的话最好是租车前往，或者是通过旅行社，这样能会欣赏到更多的风景。 去贝弗利山参观明星的家一般有通过旅行社和租车两种方法。通过旅行社去的话，开车的司机也就是导游，他会作一些比较祥细的介绍，这样的话方便省事，但实际上不可能进入那些豪宅的里面，只能看看豪宅的外部设计。 另外租车前往参观游玩的方法也非常有意思。如果是头一次，当你驾车到了贝弗利山时，就会看到一张"Star map"。上面有各个明星豪宅所在地的位置。买一张"Star map"你就可以顺着这张地图去寻找参观自己所喜爱的明星的家了，沿途有很多人卖这种地图，价格是6美元左右，买了地图后也许有的明星的豪宅位置没有标出来，那你可以询问卖地图的人，他会详细地告诉你。迪斯尼乐园洛杉矶的迪斯尼乐园位于洛杉矶和圣地安哥中间的orauy County，是名副其实的梦幻天堂。凡是想象力所能及的刺激与冒险，这里应有尽有。 从"美女之城"开始，有"探险世界""未来世界""幻想世界""开拓之城"等主题乐园，它们都热情地迎接着来自世界各地的游客。在迪斯尼乐园，每年都会增加一些新的风景，各个季节都会有一些庆祝活动，每到"感恩节""圣诞节""复活节"等节假日时，这里会显得更为热闹，营业时间也会延长。主街 进入主街，你会感觉到自己仿佛置身于美国的十九世纪，因为这里的街道、声音、甚至这里的空气无不充满了美国十九世纪时的气息。在这里可以乘坐迪斯尼乐园最初时用的那种古老的消防车，还有复制而成的古典老式车，另外还有机会参观"林肯时代"纪念馆。 米老鼠之国 这是为了纪念米老鼠60岁的生日而建成的。米老鼠和他的的朋友们在这里欢迎大家。这个地方的一切东西都是圆圆的，几乎很难找到直线或尖尖的东西。在这里可以访问米老鼠的家，还可以跟他一起照相。冒险之国 这里有夏威夷风光，可以听到很多美丽的鸟的叫声，可以坐船在印第安区冒险， 可以坐船看动物在密林中的奔行，也能亲眼见到电影中出现过的人猿泰山木屋。 开拓之国 这里有开拓之国射击场、大山铁道、蒸汽船、哥伦比亚帆船、还有西部大牧场。未来之国 在这里可以参加宇宙旅行，坐着喷气式飞船飞向幻想之国。 日落大道日落大道是一条商业街，距离市中心1小时车程。这条街地处西好莱坞，时髦的服装店，饭馆及咖啡厅鳞次栉比。一到晚上，这里又是另外一番景像，各种夜总会、迪厅吸引了成群结队的年轻人。在这条街，你能见到很多的好莱坞明星。 日落广场位于离日落大道以南，这里不仅有高级商店，还有一些价格适中的咖啡厅和冰淇淋店。而且即使是在街旁的小桌上，你也可以享受一顿美味的午餐。 好来坞名人大道 在好莱坞大道两边的人行便道上镶嵌着五星图案，上面刻着明星的名字，记载了曾经在电影、电视、广播、录音等四个领域有所成就的近2000个名人。 如果是电影明星，在五星的中央就刻着摄影机，电视明星是电视，广播名星就是麦克风，歌星自然是唱片的图案了。在这里，各种知名的文艺名人的名字基本上都能找到。在中国大剧院门前人行道上的一些名字有李小龙，沙朗斯通，史泰龙，猫王，屈伏塔等人。 现在这个地方经常被用来做宣传，出新片或新专辑的明星们都会在这举行宣传活动。这里是好莱坞的象征，每年都会吸引大量游客前往。

Ⅲ 洛杉矶附近旅游景点大全

洛杉矶旅游主要景点游览迪斯尼音乐中心，中国剧院，世界明星手印脚印云集的{好莱坞星光大道}，全球瞩目的奥斯卡颁奖典礼举办地{杜比剧院}，游览好莱坞环球影城，走进电影幕后，探索好莱坞电影的拍摄场地，不能错过的新变形金刚3D过山车以及2014年新落户的神偷奶爸3D超高清电影动感模仪之旅----室内MinionRide室内过山车。洛杉矶出发驱车2个小时到圣地亚哥，太平洋海滨城市参观圣地亚哥军港，也是美国太平洋舰队的 最大的军港，代表人们对世界和平的向往的{世纪之吻}雕像就矗立在海岸边开阔的草地上，独具西班牙特色的{美国最大城市文化公园}之称“巴尔波公园”，美墨边境的圣地亚哥老城。洛杉矶驱车4个多小时到世界上最有名的娱乐中心---拉斯维加斯，穿越美国西部默哈维大荒漠，前往巴世图名牌工厂直销区，世界品牌林立，C0ach,GUessTommvGap等，晚上参观拉斯维加斯夜景，明天一早驱车前往世界七大奇景之一的{科罗拉达峡谷西峡}，也是世界上最雄伟壮丽的自然奇观之一。。。。去年底我们在洛杉矶游玩景点就是 这些了，很好的，不错的 。。。

Ⅳ 公平的说，李玟和张惠妹谁地位高

地位李玟高，歌曲传唱度张惠妹广。
销量巅峰时期二人不分伯仲，只是后来CoCo去国际乐坛发展，再之后经历了失声，嫁人，后期心思没有放在音乐上，偶尔出一些歌曲质量依旧很上乘，但是基本上都不出圈吧（她不宣传也不怎么唱）
张惠妹也经历了flop，但是后期还可以做出神砖《阿密特》，是真的很棒。（阿妹没有结婚，可以证明婚姻是女歌手事业的绊脚石吗？开个玩笑）

下面说一下为什么地位是李玟高。
李玟献唱奥斯卡和NBA开幕，这个成绩目前依旧是华人唯一（欧美歌手都不见得有这种舞台）
李玟唱过好莱坞电影主题曲《落跑新娘》《霹雳娇娃2》
她的歌《颜色》是世界杯亚洲主题曲
奥运会主题曲《forever friends》和孙楠
世界游泳锦标赛主题曲《梦在东方海上》
迪士尼电影《花木兰》主题曲《自己》，去年真人版电影上映的时候，又重唱《自己》了。
李玟是第一个受邀去华盛顿迪士尼音乐厅开演唱会的华人歌手。
实绩太多了，国际地位🈶️，国内也是自带主旋律的那种。（很多流行歌手做不到这一点比如张惠妹）

张惠妹的金曲非常多，传唱度很广，因为她的歌曲相对朗朗上口，比较简单。（不要那音高说事，歌曲难度不是只有音域，音域可以降调）但是经历了一次错误的选择被封杀，基本上很难再地位上有上升。

李玟很多大热金曲都太难了，不接地气很难唱，所以传唱度不高。举几个例子吧，didadi，月光爱人，刀马旦，想你的365天，好心情，真情人，美丽笨女人，自己，往日情，每一次想你，你是我的Superman，过完冬季………

两个人都是非常棒的歌手，那个时代过来的人是没听过李玟和张惠妹呢？倒也没必要争论谁更厉害。

Ⅳ 华特·迪士尼的荣誉目录

华特·迪士尼持有的记录最奥斯卡奖提名（59）和奥斯卡奖颁发（22）。他也赢得了荣誉奥斯卡奖。他最后的竞争奥斯卡奖追授[ 118 ]
1932：最佳的电影短片，卡通：花和树（1932）
1932：创造的米老鼠荣誉奖
1934：最佳的电影短片，卡通：三只小猪（1933）
1935：最佳的电影短片，漫画：龟兔赛跑（1934）
1936：最佳电影短片，漫画：三个孤儿小猫（1935）
1937：最佳的电影短片，卡通：国家表哥（1936）
1938：最佳的电影短片，卡通：老磨坊（1937）
1939：最佳的电影短片，卡通：费迪南德的公牛（1938）
1939：终身成就奖“白雪公主和七个小矮人”（1937）引用阅读，“白雪公主和七个小矮人，确认为迷住了几百万，开创了一个伟大的新娱乐场的一个显着屏幕上的创新。”（该奖项，在历史上独一无二的奥斯卡颁奖典礼，是一个大型的雕像和七个小雕像）。[ 5 ]
1940：最佳的电影短片，漫画：丑小鸭（1939）
1941：终身成就奖“幻想曲”（1940），共享威廉Garity和JNA霍金斯的。阅读引用的奖状，“对于使用在动态影像中的声音通过幻想曲生产的进步的杰出贡献。”[ 5 ]
1942：最佳的电影短片，卡通伸出爪子（1941）
1943：最佳电影短片，卡通：明镜元首的面孔（1942）
1949：最佳的电影短片，两卷：海豹岛（1948）
1949：欧文·塔尔贝格纪念奖（荣誉奖）
1951：最佳的电影短片，两卷：海狸谷（1950）
1952：最佳的电影短片，两卷：大自然的半英亩（1951）
1953：最佳电影短片，两卷：水鸟（1952）
1954：最佳纪录片，特点：沙漠的生活（1953）
1954：最佳纪录片，短期主题：阿拉斯加的爱斯基摩人（1953）
1954：最佳的电影短片，卡通：嘟嘟哨普拉克和繁荣（1953）
1954：最佳的电影短片，两卷：承担国家（1953）
1955：最佳纪录片，产品特点：消失的大草原（1954）
1956：最佳纪录片，短期主题：男人对北极
1959：最佳的电影短片，真人主题：大峡谷
1969：最佳的电影短片，卡通：小熊维尼和大风天
华特·迪士尼是就职收件人阿纳海姆步行授予，以表彰他的重要贡献阿纳海姆的城市，特别是迪士尼乐园，也就是现在的香港迪士尼乐园的明星的明星。该五星级酒店位于港湾大道上的行人迪士尼乐园度假区入口处。迪斯尼有两个明星在好莱坞的星光大道，电影和他的电视工作。
华特·迪士尼于1935年5月24日，1968（PL 90 316，82 Stat，130-131），并授予法国军团荣誉勋章的美国国会金质奖章。[119]1935年，华特收到了一份特殊的奖章联合国创造的米老鼠，联盟认为是米老鼠奖。[120]1964年9月14日，他还获得了总统自由勋章。[121]2006年12月6日，加州州长阿诺德·施瓦辛格（Arnold Schwarzenegger）和第一夫人玛丽亚·施莱佛引导华特·迪士尼进入加州名人堂位于美国加州历史，妇女，艺术博物馆。
发现于1980年由前苏联天文学家柳德米拉Karachkina小行星，4017 Disneya，他的名字命名。[122]
在美国加利福尼亚州洛杉矶的华特·迪士尼音乐厅，成立于2003年，在他的荣誉被命名为。
Waltograph，免费字体，是基于他的签名和手写。
演员汤姆·汉克斯将播放迪士尼保存Banks先生在即将上映的电影。这将是华特·迪士尼的电影演员塑造的第一个实例。这部电影预计将在2013年发布。

Ⅵ 洛杉矶有什么好玩的景点

1、洛杉矶迪士尼乐园

比弗利山庄，被称为全世界最尊贵住宅区，是财富以及名利的象征，位于美国洛杉矶，建筑总面积为6平方英里，作为洛杉矶十分有名的城中城，其有大型高档的商业街和好莱坞巨星们的豪宅等等，每年吸引无数世界各地的游客，这里的建筑金碧辉煌，不用门票就可以观赏。

Ⅶ 谁有法兰克.科瑞简介

虽然名字翻译的不同，但是一个人

法兰克·欧恩·盖瑞，CC（英语：Frank Owen Gehry，1929年2月28日－），原名埃弗拉伊姆·欧恩·戈德堡，是曾获普利兹克奖的美国知名后现代主义、解构主义建筑师，生於加拿大多伦多的一个犹太家庭，后移民至美国加州，现今长驻於洛杉矶。

他的建筑，包括他的私人住宅，已成了各地的观光胜地。许多博物馆、公司行号与城市将盖瑞的建筑作为高尚的象徵，甚於他交出的成品。

盖瑞著名的作品包括钛金属打造的西班牙毕尔包古根汉美术馆，洛杉矶闹区的迪士尼音乐厅，西雅图的体验音乐馆，明尼亚波里斯的魏斯曼艺术博物馆，捷克共和国的跳舞的房子，以及德国黑尔福德的MARTa博物馆。

而他於加州圣莫尼卡的私人住宅，即他建筑生涯的起点，则让盖瑞脱离了「纸上建筑」的状态－－许多知名建筑师都曾经历、在接到他们的首张大型订单前，几乎只进行纸上作业的青涩阶段。

法兰克·欧恩·盖瑞生於加拿大安大略多伦多的一个波兰犹太家庭[1][2]。盖瑞从小便创意十足，常受祖母卡普兰的鼓励，他并与祖母一起以木片建造小城镇[3]。他后来对波状钢皮、金属丝网等媒材的使用，则有一定程度上受祖父五金店的灵感启发。盖瑞常在那里度过星期六的上午，有时画一些爸妈带他到艺术世界的图画。「那就是创造力的基因，」盖瑞说道。「但是我父亲认为我不切实际，我不会完成任何事。是我的母亲，她知道我只是压抑自己去做事情。她会逼使我去做。」[4]

1947年，盖瑞迁居至加利福尼亚州，找了一个开货运的工作，并於洛杉矶城市学院就读，最终毕业於南加州大学的建筑学院。在1954年毕业於南加大后，他远离了建筑领域、从事了其他工作一阵子，包括在美国陆军单位服务。盖瑞到哈佛大学设计研究所修了一年的城市规划，便於课程结束前离校。1952年，盖瑞以旧名法兰克·戈德堡，与阿妮塔·斯奈德结婚。据盖瑞宣称，阿妮塔劝他改名为法兰克·盖瑞，而他照做了。两人於1966年离婚。1975年，盖瑞与波儿塔·伊莎贝拉·阿奎莱拉结婚，其亦是他现任妻子。他的第一段婚姻有两个女儿，第二段则有了两个儿子。

成长於加拿大，盖瑞是曲棍球的超级粉丝。他在他的FOG公司（采盖瑞名字的三个字首）创办了一个曲棍球联盟，但他现已不再与他们打球。2004年，他为世界杯曲棍球大赛设计了奖品。他会见了心理分析学家米尔顿·魏克斯勒，并同意魏克斯勒替他的压力问题给予意见。盖瑞拥有美国与加拿大的双重国籍。他住在加州圣莫尼卡，并逐渐脱离洛杉矶。

已完成
年分 作品 地点 备注
1971–
1972 罗纳德·戴维斯工作室/住宅
Ronald Davis Studio/Residence 加州马利布
1972 Easy Edges 家具系列 – 瓦楞纸板设计的桌椅
1974 展览中心
Exhibit Center 美国马里兰州哥伦比亚
莫里维德·波丝特大亭
Merriweather Post Pavilion
劳斯公司总部
Rouse Company
1977 竖琴师的家
Harper House 美国马里兰州巴尔的摩
1978 盖瑞住宅
Gehry Residence
1978–
2002 罗耀拉法学院
Loyola Law School 美国加州洛杉矶 多栋建筑[1]
1980 圣莫尼卡购物广场
Santa Monica Place 美国加州圣莫尼卡
1982–
1984 加州科工博物馆航空与太空展览建设
California Museum of Science and Instry 美国加州洛杉矶
1984 艾奇玛零售集团
Edgemar Retail Complex 美国加州圣莫尼卡
1985 弗朗西丝·霍华德·温好莱坞区域图书馆
Frances Howard Goldwyn Hollywood Regional Library 美国加州好莱坞
1985–
1991 奇特/戴大厦
Chiat/Day Building 美国加州威尼斯
1989 维特拉设计博物馆
Vitra Design Museum 德国莱茵河畔威尔城
维特拉经营场地
Vitra premises
1993 魏斯曼艺术博物馆
Weisman Museum of Art 美国明尼苏达州明尼亚波里斯
/ 明尼苏达大学 [2]
1987–
1992 爱荷华高科技研究所
Iowa Advanced Technology Laboratories 美国爱荷华州爱荷华城
/ 爱荷华大学 [3]
1992 迪士尼购物村
Disney Village 法国巴黎
/ 巴黎迪士尼乐园
1993 视觉艺术中心
Center for the Visual Arts 美国俄亥俄州托莱多
/ 托莱多大学 [4]
1994 美国中心 (现法国电影院)
Cinémathèque Française 法国巴黎 [5]
1994 席得朗·戈尔茨坦
Siedlung Goldstein 德国美因河畔法兰克福 162栋公共俱乐部建筑
1995 能源论坛的革新
Energie Forum Innovation 德国巴特奥尹豪森 [6]
1995 跳舞的房子
Dancing House 捷克共和国布拉格
1995 安那翰溜冰场 (原迪士尼溜冰场)
Anaheim ICE (Disney ICE) 美国加州安那翰
1995 迪士尼安那翰总部
Team Disney Anaheim 美国加州安那翰 [7]
1997 毕尔包古根汉美术馆
Guggenheim Museum Bilbao 西班牙毕尔包
1999 新佐尔霍夫
Der Neue Zollhof 德国杜塞道夫
2000 康得纳斯自助餐馆
Condé Nast Cafeteria 美国纽约市 / 四号时代广场
/ 康得纳斯出版公司总部四楼 [8]
1999 辛辛那提大学学术健康中心
University of Cincinnati Academic Health Center 美国俄亥俄州辛辛那提 [9]
2000 DZ银行大楼
DZ Bank building 德国柏林巴黎广场三号
2000 体验音乐馆
Experience Music Project 美国华盛顿州西雅图
2001 盖瑞塔
Gehry Tower 德国汉诺威
2001 三宅一生旗舰店
Issey Miyake, Flagship Store 美国纽约州纽约市
2002 彼得·B·路易斯大楼
Peter B. Lewis Building 美国俄亥俄州克里夫兰
/ 凯斯西储大学 / 魏德海管理学院 [10][11]
2003 理查·B·费雪表演艺术中心
Richard B. Fisher Center for the Performing Arts 美国纽约哈德逊河畔安娜达尔
/ 巴德学院 [12][13]
2003 玛姬的邓迪
Maggie's Dundee 苏格兰邓迪
/ 宁威尔医院 [14]
2003 迪士尼音乐厅
Walt Disney Concert Hall 美国加州洛杉矶
2004 雷与玛利亚史塔特科技中心
Ray and Maria Stata Center 美国麻萨诸塞州剑桥
/ 麻省理工学院 [15]
2004 普利兹克音乐厅
Jay Pritzker Pavilion 美国伊利诺州芝加哥
/ 千禧公园 [16]
2005 玛塔
MARTa 德国黑尔福德 [17]
2005 互动公司西岸总部
IAC/InterActiveCorp West Coast Headquarters 美国加州西好莱坞日落大道 [5][6]
2006 所有权现属布莱恩·川梭所有的房子
The house currently owned by Brian Transeau| 美国加州洛杉矶
2006 里斯卡尔侯爵酒店
Marqués de Riscal 西班牙埃尔谢戈
/ 拉里奥哈 (葡萄酒)地区 [18]
2007 玛丽莎演出舞台
A stage for Mariza's show 美国
/ 迪士尼音乐厅 [7]
2007 魏德海管理学院
Weatherhead School of Management 美国俄亥俄州克里夫兰
/ 凯斯西储大学
2008 安大略美术馆的革新
Art Gallery of Ontario renovation 加拿大安大略多伦多
2008 彼得·B·路易斯图书馆
Peter B. Lewis Library 美国新泽西州普林斯顿
/ 普林斯顿大学 [19]

[编辑] 奖项
1977年：布安尼建筑纪念奖，美国艺术暨文学学会
1989年：普利兹克奖
1992年：沃尔夫艺术奖建筑项目，沃尔夫基金会
1992年：日本皇室世界文化建筑奖，日本艺术协会
1994年：桃乐西与莉莲·吉许奖
1998年：国家艺术勋章
1998年：弗里德里希·基斯勒奖
1999年：美国建筑师学会金奖 (AIA)
2000年：英国皇家建筑师学会金奖 (RIBA)
2002年：建筑学金奖，美国艺术暨文学学会
2002年：加拿大勋章

1989年，60岁的弗兰克·格里曾荣获国际建筑界的顶级大奖——普利茨克建筑奖。格里的建筑向来以前卫、大胆著称，其反叛性的设计风格不仅颠覆了几乎全部经典建筑美学原则，也横扫现代建筑的清规戒律。深受洛杉矶城市文化特质及当地激进艺术家的影响，格里在设计中往往采取拼贴、混杂、并置、错位、模糊边界等各种手段，挑战人们既定的建筑价值观和被束缚的想象力。其作品在建筑界不断引发轩然大波，爱之者誉之为天才，恨之者毁之为垃圾，格里则依然我行我素。

弗兰克·格利是当今世界上最受尊敬的建筑设计师之一，但是他在设计微软公司的富翁保罗·艾伦出资的“体验音乐计划”博物馆时，证明他也会有 “昏招”。从较远的地方看去，这个建筑就像地上的一个“巨大的灰斑”，但是格利初衷是想反映出“音乐的流动和能量”。该建筑的总建造费用为1亿美元，西雅图的当地居民对其抱很大希望，认为能够像格利在西班牙比尔堡的古根海姆美术馆一样，吸引全世界的游客。但是学术界并不买账，宾夕法尼亚州立大学建筑系教授布莱特·比德斯认为：“格利的绝大多数作品都是伟大的，但这一件不是。我想这需要他向学术界作更进一步的解释。”

不妥协迎合的建筑师

纽约正在“盖里化”（Gehrified）。抗议者推出他们的电影明星反对世界上最著名的建筑师弗兰克·盖里（Frank Gehry）。试图阻止他重制布鲁克林区的一个大的建筑项目。但盖里的韧性、才能和技巧，使投资的人们振奋。他的建筑物使没有盖里建筑物的城市妒忌，而妒忌是城市发展一个强大的促进因素。

盖里的存在的第一道痕迹在“西切尔西”区（West Chelsea）已经看得见。他为巴里·迪勒的电子商务企业InterActiveCorp公司设计的总部大楼正在成形。排列的圆柱、乳白色的玻璃饰物在它的螺旋形的骨架上滑动。纽约从来没有这样一种建筑物。如果说这幢奇异的建筑物是在风中鼓翼逆行，是因为它使人联想著名作家赫尔曼·梅尔维尔的小说《哈德逊河》中的高桅纵帆船。盖里很少对横过这条街上的“切尔西桥”（Chelsea Piers）周围的其他建筑发表意见。

盖里还被雇用去设计一个在“9.11”灾难现场的表演艺术中心，并为“美国国家话剧院”在布鲁克林设计一个新的总部。作为一个经历丰富的建筑师，盖里在这座城市似乎长期没有得到机会。现在，这个77岁的建筑师从事文化、生活和商业方面的设计。

他的最宏伟的和有争议的工程，是坐落在布鲁克林一个重要位置，著名的“大西洋场” （Atlantic Yards）12英亩地面上的16幢建筑物。开发商布鲁斯·拉特纳想引入“新泽西篮网队”（New Jersey Nets），在大西洋街和弗拉布希街交叉处的一块箭头形土地上，为他们建设一个宏伟的比赛场地。往西延伸，将是高层办公楼、公寓住宅、商店和饭店。从而使这个地区面貌一新。

为了平息反对者的愤怒，上周宣布对最初的计划做小量新的改动，反对者取得了优势。他们说这个工程与环境不协调并且尺寸过大。他们想缩小这个工程，并且要它减少炫耀。

盖里肯定不会让自己迎合本地人的口味。他的立场是，他的设计代表了进步，而反对派代表的是倒退。他在记者会上嘲笑说：“他应当用警戒哨看住亨利·福特（注：福特汽车公司创办人和革新家）。”这是盖里对眼光短浅的人反对巨人的创新思想的另一种说法。

实际上，他是正确的。为了降低反对的声浪，有人希望他设计一些不出风头的作品。但盖里是不妥协的。他建造一鸣惊人的建筑物，使自已成为引人注目的中心。

华丽的形式和怪异的敏感性

盖里正在做一项宏伟的工作，改造低密度的不集中的地区，例如洛杉矶的的城区。这里，迪斯尼音乐厅是最雄伟的建筑。（对于这些地区，他也有一个宏大的计划：对街区进行改造和重建。）盖里可能将布鲁克林的“大西洋场”作为类似的建筑“空白”，但住在那儿的布鲁克林人不这样认为。盖里洛杉矶在看到的是一个沿着铁路的需要改造的区域，建设高档建筑的条件已经成熟，并且将会产生较高的房地产价格。而其他人看到的是一个混合的种族和混合的收入的复杂网络。

然而，把盖里描绘成开发商拉特纳的公司工具将是错误的。只有少数的建筑师对钢铁和玻璃的文化暗示，或对人类通过他打造的空间移动的路线是敏感的。在容纳一个互相矛盾的议程，并且使这个议程看起来全是他的主意方面，盖里是专家。例如，迪斯尼音乐厅提出并且几乎要解决一个不可能的难题：怎样为民主和豪美相结合的交响音乐创造一个环境。

这项工程最初的令人沮丧的外表，既不是设计不好，甚至也不是交通的复杂性引起的。实际情况是，政府部门将公共空间建筑外包给私人开发商。盖里的计划要求建设一个“无大门的”建筑群落，封闭但易接近，并且由建筑师劳瑞·欧林（Laurie Olin）的豪华风景设计加以美化。

迪斯尼大厅的设计表明，盖里有一种怎样制造那样的建筑的见识。花园安排在建筑物包层的褶皱里，是罕见的城区“绿洲”。让人感到它仿佛属于这座建筑，不像是为了满足一个合同要求，硬塞进去的。

甚至在赶时新的布鲁克林，盖里仍是激进的，因为他建议为一个布局稳定的城市带来一种华丽的形式和怪异的敏感性。甚至在非常高级化的市区局部，由于人们意外的反常的运气，保持了一种平凡的宁静。

当美国作家威廉·斯泰隆（William Styron）想在布鲁克林的一幢设计低劣的但奢侈的大厦，为小说《苏菲的抉择》的主人公找一所房子时，他描述了一幢普通的住宅——“它已褪色得与靠近前景公园（Prospect Park）那些宽大的难以区分的住宅一样，住这所房子，并不是因为它的引人注意的无法抵抗的极致”。少量的奇想只是对市区占统治地位的颜色：褐色砂石、灰色石头、灰色沥青和棕色砖块的无效的反抗。

打造一个“新耶路撒冷”

盖里，这个从洛杉矶的威尼斯海滩走来的有独创性的建筑师，通过用发光的金属片装饰全球提高了名气，并且打算通过改造布鲁克林，从而解释布鲁克林。所有这些斑驳的色彩，所有这些厚重的维多利亚式建筑，作为他星夜回想的一个单色背景将是很美妙的。

他乘车沿着市区寻找灵感，并且不仅注意一个街区或一个市民组织，而且注意一个新娘，一个电影里的慢镜头。盖里，这个建筑领域的电影导演，找到了他想象的主角。他称呼她叫“布鲁克林小姐”（Miss Brooklyn），并且将这个名字用于建筑群的中心建筑——一座波浪形的以白色玻璃做墙面的高楼。

在布鲁克林，就像在洛杉矶，盖里正在设计一座中等城市。盖里和开发商都承担不起一个简单的错误。将与“大西洋场”中心区联系在一起的，有安静的住宅街、繁忙的交通要道、一个“长岛铁路公司”的车站、一个地铁中心站、一个荒废的“后工业区”、华贵的长街、一个购物商场、一个快餐工厂、新的办公楼、“布鲁克林音乐学院”周围的文化区、有历史意义的街道。几乎所有的这些设施都围绕着拉特纳梦想的空间。

抗议者在艺术上是正确的：“大西洋场”、 “布鲁克林小姐”和比赛场地，全都违反布鲁克林建筑的精神。但如果邻区成功地使这个计划受挫，他们可能最终感到遗憾。他们可能采用大量更“敏感的”和“与环境协调的”平面褐色装饰——稍微大点的发展，但也远比盖里的设计小气。这种选择看起来有点像拉特纳最近的一个工程——“大西洋中心商场”（Atlantic Center Mall）。建筑师休·哈帝（Hugh Hardy）异乎寻常地在赤褐色砂石建筑中间塞进“一艘笨重的船”，并希望它与其他建筑混成一体。

但是，如果盖里喜欢的波状玻璃和闪耀的金属的建筑物正面没有用在布鲁克林，他的傲慢和想象力肯定会在别的地方表现出来。正如他们反对者所说的，他和拉特纳不是要使布鲁克林“曼哈顿化”。正确地说，他们是向这个地区推销一种新的值得夸耀的东西。曼哈顿可能得到一幢或两幢建筑物，但布鲁克林将有一个由弗兰克·盖里签名的完整的“新耶路撒冷”。

Ⅷ 李玟吗，他2000年还是刘德华旗下签约艺人，然后刘德华为捧她帮帮她举行演唱会，这大家都是知道的

你说的都对，但其实李玟在签约刘德华旗下之前就已出道，并已有相当的名气。

李玟1975年1月17日出生於香港，8岁时移民美国加州旧金山。1993年回香港参加TVB全球华人新秀歌唱大赛夺得亚军，签入其附属唱片公司华星唱片，1994年6月15日在台湾发行首张个人专辑正式出道并走红。

李玟是首位进军美国歌坛并於全球发行英语专辑、首位登上奥斯卡金像奖颁奖典礼献唱、首位在NBA篮球赛中场演唱美国国歌、首位获邀於美国洛杉矶华特迪士尼音乐厅（Walt Disney Concert Hall）举办个人演唱会的华语歌手。代表作《DiDaDi》荣获Billboard国际最佳华语音乐录影带；其所演唱的月光爱人曾获颁奥斯卡最佳电影歌曲奖，凭此曲荣获第20届香港电影金像奖「最佳原创电影歌曲」奖项。