韩国电影音乐特点

1. 日韩流行音乐的风格有什么特点

日韩音乐类型的互补
虽然日韩在文化上有着惊人的相似，但是他们的音乐却在本质上有着不同，各有各的特点，使你一听就能分辨出哪种来自日本，哪种来自韩国。日本的音乐无论是什么音乐风格，都有一种“元气”在里面，最典型的就是日本动漫的“热血”主题歌。这些歌曲即使是表达非常忧伤的主题，背后却也有着积极、励志、不服输的气质，而这种气质正是日本民族所发扬和特有的，并融进了他们文化的各个领域。而韩国的音乐近些年也找到了自己的特点，即纯真朴实的温情，无论是他们的电影、电视剧还是情歌，虽然都是一些小情小调描写爱情的内容，但却把人性中的温情发挥到极致，创造了许许多多的现代爱情童话。而这种纯纯的情感表达却是日本现今社会比较缺乏的东西。

2. 韩国流行歌曲特点

韩国流行歌曲特点是柔和抒情。

在韩国流行歌曲形成早期时，以H.O.T为代表，在情绪上多是狂热、浮华、表现了年轻人的叛逆心理，也代表了很多年轻人的心声。歌曲大都节奏比较 快而且节奏感强烈，适于跳舞。他们演出时往往都边唱边跳，编舞舞蹈Urbandance.Cn是受欢迎的一个很重要的因素。

后来由于韩国电视剧广为传播，韩剧中主题曲或插曲也随之受欢迎，其中大部分是一些以唯美爱情的主题的歌曲，所以，韩国的流行音乐开始逐渐趋向柔和抒情，加上韩语在发音上有很多气声，在声音的感觉上具有柔和的元素。所以，其特有抒情成分形成了K-POP现今的主要风格。

(2)韩国电影音乐特点扩展阅读：

韩国流行音乐（英语：Korea-Pop，简称K-POP，朝鲜语：가요）是一音乐种类。指源自韩国的流行音乐，是韩语、电子音乐、DANCE-POP、嘻哈音乐的结合 。

在美国格莱美奖(Grammy Awards)官方网站首页登载了“Korean boy bandBigBanggo boom”的消息，上传了韩国的当红K-pop组合 BigBang 成员的照片并介绍了K-pop的火爆人气。

这是韩国歌手第一次荣登格莱美网站的首页。2019年防弹少年团受邀出席格莱美担任颁奖嘉宾，这是韩国歌手第一次登上格莱美舞台。眼下防弹少年团为全世界最火的男子组合之一，横扫奖项，引领K-POP潮流于世界。

参考资料：网络——K-POP（韩国流行音乐）

3. 想请问欧美，日，韩，中各自的音乐特点

我个人觉得欧美的歌曲melody很连贯，
另外作为欧美的乐手，vocal的质量要求是非常高的
通常来说比如R&B歌手的音域 range要求非常广
音准度要求高，比如soul music或R&B通常有好多调组成，
一首歌中C大调和F打掉过渡的很多，所以如果音准有差错
旋律就会大打折扣，以接近副歌部分的例子居多
对歌手声音质量要求第二高的就是韩国音乐
韩国音乐也是非常注重melody
但由于亚洲人嗓音的特质，
演唱者通常不如欧美乐手一样厚重音域宽广
但是韩国歌手从训练开始就非常严格
也因此如boa这样的小女生，虽然不是绝色但却是以独特的声线迷倒了很多人
日本流行乐也叫做JPOP,欧美人对日本音乐就是这个catagory,
为什么呢，因为日本流行乐的特征很明显
mix风极强，乐手的音质要求并不高
也因此歌手一般是以偶像的形象出道
可是日本的视觉系是很发达的，
日本的朋克音乐也随着矢泽爱的漫画Nana所走红
按照特征来说，日本的音乐是以其商业价值出名，
耐听得流行音乐并不多见，
可其中不乏有如平井坚，椎名林檎，等老牌音乐人
另外宇多田光最近像欧美市场发展，
虽然身为出生在加拿大的日本艺人，
最近面向欧美市场的单曲却做得一点都不马虎，
melody是完全符合欧美风格，
唱工方面如上所述，比一般的日本艺人好一点

4. 韩国音乐有什么样的特点和风格

我认为韩国音乐也有表现感情丰富的特点。韩国音乐经常出现与日本人不同的，直接的感情表现。我认为简直就像以前的意大利电影那样直接而纯粹的音乐运用。这之前也有听过韩国的音乐，感受到声带强烈而深刻的印象。

5. 韩国电影的特色

韩国电影的特色是画面柔美，贴近生活，情节细腻，关注人生，有积极的价值取向。人物真实诚挚，人物心理和对话细腻，往往选取一些观众尤其是青年人比较关心的题材（爱情、偶像、科幻）。

韩国电影，简称韩影，韩流文化代表之一，20世纪70年代，韩国电影逐渐走向兴旺，但当地电影院仍以放映外国影片为主。 韩国电影《生死谍变》拉开了韩国电影振兴的序幕，把韩国老百姓对好莱坞电影的喜好重新调整成了对韩国本国电影的关注。

(5)韩国电影音乐特点扩展阅读

著名韩国电影介绍

1、《海云台》是由尹济均编导，薛景求、河智苑、朴重勋、严正花、李民基、姜艺媛主演的韩国灾难片。

影片主要围绕在韩国釜山的旅游胜地海云台，突如其来的一场海啸把所有人的幸福无情地摧毁。该片于2009年7月23日在韩国上映，上映33天，观影人数达到1007.5766万人次，成为韩国电影史上第5部超过一千万人次票房的作品。

2、《假如爱有天意》是由郭在容执导，孙艺珍、曹承佑、赵寅成等主演的韩国爱情电影，于2003年1月30日在韩国上映。

该片改编自黄顺元所著韩国小说《RAINFALL》，主要讲述了大学生尹梓希无意中找到母亲宋珠喜留下的日记，便重温她母亲初恋的故事。

6. 韩国音乐的特点

韩国流行音乐比较时尚.日本的流行音乐更注重日本国的特色!

日本音乐：

东西方文化碰撞

日本音乐存在着一种似是而非的西方音乐，这正是多年来两种对比鲜明的东西方文化相互作用的结果。虽然日本的音乐人大量借鉴了美国的流行音乐，但他们却能冷静地以自己的方式对这些音乐进行再创造。

尽管日本的许多流行音乐与美国音乐有着一脉相承的关系，但日本的音乐创作处处渗透着民族的独特性。日本音乐除了那种可感知的民族性之外，更是一种两国文化相互作用的产物，正是这种相互作用，才产生了日本音乐所特有的综合性。由于日本的动漫事业非常发达，我们大多数都是通过日本动漫来了解日本音乐。因此我们一听到日本音乐的旋律就会不由自主的想到动漫，一看到动漫耳边就仿佛听到了日本音乐。

韩国音乐：

我认为韩国音乐也有表现感情丰富的特点。韩国音乐经常出现与日本人不同的，直接的感情表现。我认为简直就像以前的意大利电影那样直接而纯粹的音乐运用。韩国的音乐，感受到声带强烈而深刻的印象。

同日本一样韩国音乐风格逐渐与欧美风靠近，但与日本的不同的是现在大多数韩国音乐已经没有朝鲜民族的音乐味道了。

不管是悲伤的还是浪漫的，他们都是围绕着爱情来写的，现在的韩文歌词里极少没有爱情二字的歌词！

韩剧席卷中国的同时，也将一种对韩国音乐的感觉植入了我们的大脑里。每当韩国音乐里那些悲伤、浪漫、甜蜜的音符在我们耳边响起，我们就会不由自主的想到韩剧中那一幕幕浪漫、凄美的画面。让我们回味无穷!

90年代的韩国歌大多是感伤的歌曲，然而现在的韩国抒情歌大多会结合RAP 说唱。虽说一个节奏快一个节奏慢，但是却相得益彰、添加的恰到好处。

个人觉得，快歌的节奏感都很强，在配上动感的舞蹈，给人的感觉并非是吵乱，而是让人听得激动、赏心悦目。感觉很刺激！！

慢歌大多给人得感觉都很忧伤得感觉。不过听起来又不是那么的压抑，有种很舒服得感觉。

我认为：一张专辑里就有好多种的曲风，浪漫、感伤而细腻，多样化应该就是韩国歌的特点。

总之，日本音乐、韩国音乐的风格上有很大的区别。

其他人的观点：

韩国音乐商业性更浓 而且他们更善于视觉上华丽包装

感觉他们偏欧美风了点 现在已经没有朝鲜民族的音乐味道了

而日本音乐经过多年的磨练 现在已经形成了自己的风格 多元化是比较明显的 各种流派都有 而且有很多优秀的日本艺人自己也能创作

只是目前的中国 喜欢接受的是韩国那一类视觉享受 我们大多数都是通过日本动漫来了解日本音乐。

日韩音乐类型的互补

虽然日韩在文化上有着惊人的相似，但是他们的音乐却在本质上有着不同，各有各的特点，使你一听就能分辨出哪种来自日本，哪种来自韩国。日本的音乐无论是什么音乐风格，都有一种“元气”在里面，最典型的就是日本动漫的“热血”主题歌。这些歌曲即使是表达非常忧伤的主题，背后却也有着积极、励志、不服输的气质，而这种气质正是日本民族所发扬和特有的，并融进了他们文化的各个领域。而韩国的音乐近些年也找到了自己的特点，即纯真朴实的温情，无论是他们的电影、电视剧还是情歌，虽然都是一些小情小调描写爱情的内容，但却把人性中的温情发挥到极致，创造了许许多多的现代爱情童话。而这种纯纯的情感表达却是日本现今社会比较缺乏的东西。

7. 中日韩三国的音乐差异

中国音乐风格的认识

从音律的构成看，世界音乐大致可分为以欧洲为代表的七声体系，以中国为代表的五声体系和以波斯、阿拉伯等地区为代表的四分之三音体系。这三大体系的音乐在构造、音调、节拍、节奏、识体、审美特征等方面有较大差异，于是形成各具特色的音乐风格。

中国音乐的表现形态与欧洲音乐不同。中国音乐中的乐音具有带腔性，即每个乐音有固定的音高外，音与音之间是过渡、递变的关系。中国音乐的调式多种多样，有宫、商、角、徵、羽五种。每种调式的音阶又可分为五声、六声(在五声调式的基础上加入清角或变宫音)、七声(包括清乐、雅乐、燕乐)三类。其中，宫、微调式的色彩比较明亮，羽、角调式色彩比较暗淡，商调式介于两者之间。中国音乐的节拍节奏具有较大的自由性，旋律的表现突出，几乎包括了音乐的全部内容。

中国音乐具有自成体系的审美观念。它突出地表现为讲究作品的意境、气韵，强调创作的神妙、风骨，注重表述中的道情、理趣，推崇表现的含蓄、婉曲，喜好艺术形式的中和、适度。

中国民族音乐的体裁可分为民歌、歌舞、说唱、戏曲、器乐五大类。中国民歌资源丰富，歌种繁多，其中有号子、山歌、小调之分。中国的歌舞音乐是一种诗歌、音乐、舞蹈三者紧密结合的音乐体裁。北方的代表性歌舞种类有秧歌、二人转、二人台；南方的代表性歌舞种类有采茶、花鼓、花灯等。中国的戏曲音乐历史悠久，剧种众多，是一个繁茂多彩的艺术领域。按照戏曲音乐的渊源关系与形成发展的状况、规律分类，中国戏曲音乐可分为昆山腔系统(如昆剧)、高腔系统(如川剧、赣剧)、梆子腔系统(如秦腔、豫剧、晋剧)、皮黄腔系统(如京剧、汉剧)和民间歌舞声腔类型(如花鼓戏、采茶戏)、说唱音乐声腔类型(如河南曲子剧)、少数民族声腔类型(如藏戏、壮戏)。中国代表性的戏曲剧种有昆剧、京剧、豫剧、秦腔、赣剧、川剧、越剧等。中国民族器乐是中国音乐审美观念最具代表性的音乐体裁，可分为独奏乐与合奏乐两大类。中国的吹、拉、弹三类乐器大多可以独奏，其中唢呐独奏、笛子独奏、琵琶独奏、古筝独奏、古琴独奏、二胡独奏别有特色。中国的合奏乐按乐器编制一般可分为丝竹合奏乐、吹打合奏乐、重奏乐与大型管弦乐合奏四类。 http://aishangpingguodezihudie.blog.hexun.com/14632683_d.html

讨论韩国音乐风格

姑且不说韩国的专业音乐，单单只对韩国电影音乐的特点足以分析，首先，从剧情上，韩国电影所塑造的形象或者是剧情都与浪漫有关系，所以韩国人在配器上总是善用于弦乐组配器，对于中国音乐也有类似的情况，整个一片的大段旋律，有时甚至是整个音乐的运用，弦乐深入人心，柴可夫斯基的第六交响曲腹部主体，詹姆斯，霍纳的音乐，更是对弦乐组的很好描绘。总体上讲，对于韩国文化产业，我并不太喜欢这种絮絮叨叨的作品，所以总是相回避，但是从他的电影音乐中，与之得来的却是可以看到韩国电影的另一面角度，日本的配器就显得在铜管组上大做文章，久石让，田中公平，但日本配乐多多少少再从风格上进行模仿，这种模仿逐渐就形成了欧化的体制，甚至从某些片断中可以找到肖斯塔科维奇的影子，但是韩国音乐的和声实在是非常简单，没有什么特别的特殊和声体系，但是，音乐与画面相结合是对于电影音乐必备的素养，这种简单安排到了这种画面也算是正常，对于韩国的发音，我有一些个人见解，这种形式虽然可见，但是总体上，地域性决定了很多音乐发展的元素，对于韩国音乐发展趋向，我倒是觉得发音只能算是一方面，从他现在效果看，这种浪漫还能持续那么几年，然后的音乐趋势很难定夺，因为这种电影音乐太无韩国风格，中国近些年也出现了很多配乐的作曲家，赵季平，谭盾，等等，中国的电影音乐显露了中国风格与特色，这也是与之不同的，我不太喜欢世界大同的局面，有个性虽好，但是要精致，这种太平静的作品迟早要面临很多问题。

对于专业音乐，最近沈阳音乐学院与韩国首尔大学搞了一个中韩现代音乐节，全然没听过他们的作品，所以排练，演出，我都跟着去了，可以说，韩国的作曲家大多数是从国外留学回来的，一般都要在那呆上几年的时间，所以个人民族的气质丝毫已经磨没了，他与中国的作曲家不太一样，他们的气质属于西方，没有东方的概念，但是仔细听来他们的作品还是觉得并不是西方更现代的作法，好像还在停留于对于音响，对于技能化的作曲状态，schwantner的音乐还是没有丝毫的展露，所以听得很烦。多多少少感觉有一点乱来的感觉。

对于韩国音乐~~乃至文化~~我感觉他们都很善于借鉴和吸收，我感觉韩国也的确是这样一个民族~`真能代表亚洲文化的，我感觉应该是韩国才对~~韩国本身是一个没有太多文化基础的民族~~所以，韩国对于外来文化的揉杂也是可以想到的~`在音乐或者影视作品里~~韩国吸取了亚洲文化的委婉含蓄，也继承里西方的表现力，同时有具有流行的元素~~`

日本流行音乐风格的创始代表——恰克与飞鸟
http://club.163.com/viewElite.m?catalogId=106909&eliteId=106909_100d2089f7b0000

在日本，“系”这个词的运用十分广泛，在很多领域，他们都喜欢按照不同的方法分“系”。比如说，服装上有新宿系、原宿系、涉谷系等等（到了中国就立即被歪曲成所谓的韩版啦瑞丽啦）。而日本音乐派系当然也有自己一套独特的分类方法，即以“地域性”来分派系。在日本的涉谷、新宿、下北泽等地都是年轻族群集散地，充满了流行、音乐、服饰等等，在这股流动的风潮之中，这也就孕育出不少音乐人才，产生了一些具有不同特色的音乐流派（在下还是比较喜欢治愈系捏。。）

涉谷系

日本乐团“系”的始祖。当初只有在涉谷的HMV及Tower才买得到这一类音乐的专辑，此类音乐的专辑只在涉谷店头的销售排行榜高居榜首，也因此被称作“涉谷系”。涉谷系曲风偏向法国香颂，属於轻柔、慵懒的调性。其拼贴音乐（就是很巧妙地将欧美音乐移植，凑出东洋味十足的新音乐）的特性加上高度流行化的服装造型，正如涉谷区的特色。
几年前此系名气还是很大的，就连滨崎步也自认是“涉谷系”。但是明“耳”人一听就知道，电子舞曲的滨崎步跟轻柔、慵懒的“涉谷系”…… 这是什么跟什么啊…… -_-||| （ps.宇多田和仓木也自称…… 唉…… 没办法，那几年只要说自己是“涉谷系”，唱片的销量就有保证呢。。。^_^）但是现在再谈“涉谷系”，就会有人觉得老套了。

新宿系

新宿作为东京的心脏，既是行政枢纽的都厅所在，又是酒店商场林立的购物天堂；歌舞伎町这个新宿附区同样是非常矛盾，著名的驹剧场位於歌舞伎町中心地带，散发着日本传统的文化气息，却又是色情行业及其他黑帮业务之胜地（咳。。伪日本小说中一说到新宿立马就说到黑帮。。感觉新宿有点类似于中国的上海。。什么都有，什么都不是）在这样的充斥着截然不同的文化相溶并冲突着的气息中，新宿系音乐除了歌曲的编排起伏不定外，歌词内更加入浓烈的新宿地区色彩，具有鲜明的新宿特色，新宿系因而得名。说起新宿系音乐，其代表人物自然是首推有“新宿系音乐女王”之称的椎名林檎。

下北泽系

下北泽是东京的live house区，是地下乐团的聚散之地。自从有的地下乐团的名字，如Advantage Lucy、 fra-foa及Pelican king等，在各大排行榜上出现后，下北泽的地下乐团也渐渐引起了人们的注意，“下北泽系”一词也就出现了。另一方面，由于“下北泽系”音乐也具有清新缓和的特性（比如竹内惠的音乐），所以有的人也将“下北泽系”视为“涉谷系”的分支。

介绍了以上三个派系后，我们发现涉谷、新宿、下北泽全是东京的地名。这是因为毕竟日本的歌手出身东京都的最多。我们离开日本远可能不觉得，但是，在日本本土，流行歌坛是会对歌手的出身地关注很多的。一方水土养一方人，到哪里都一样。
日本音乐发展到现在，在日本的其他地方，比如大阪、冲绳、北海道等等（向冲绳或北海道这样自然条件比较优越的地方，其音乐方格也多偏自然叙事诗），也有出色的音乐人出现。自然，也就产生了以其出身地名冠名的音乐派系。

当然，日本音乐也存在一些不是以地名命名的音乐派系。

视觉系

就是VR（VISUAL ROCK）。什么？你不知道VR是什么？ X-JAPAN是其中最具代表的一支乐队。。他们通常穿得很。。。（用中国家长的话来说就是群魔乱舞）以视觉冲击为先觉条件。不过话说回来。X-JAPAN家的主唱嗓音确实富有特色，在此不作赘述

治愈系

也被称为治疗系。顾名思义，治愈系音乐具有抚慰心灵的音乐力量。在压力已经成为了世界人们都关注的问题的时候，治愈系音乐就显得别具意义了。尤其是在日本这个工作压力这么大的国家，治愈系带来的这种抚慰心灵的声音就犹如无端吹来的一阵清新温柔的暖风，给人惊喜舒服的感觉。(例如,有里知花)当然这也是在下最喜欢的风格鸟。。。像最近的治愈系新贵RURUTIA以及KOKIA都是在下的大爱呀～！

总的来说，音乐“系”的分类通常就是不同的音乐风格特色的分类，喜欢不同的音乐风格就对不同的“系”有特别的关注。各地区的系也有着融合着该地区的风格特色的意义。

日本音乐史http://hi..com/oooo1232489/blog/item/0caa02fa6314759259ee9011.html

中日音乐文化交流的背景及音乐形态比较http://www.80075.com/FaZhiXue/20080310/116545-1.shtml

中韩文化在音乐方面的差异http://iask.sina.com.cn/b/11420272.html

中日韩音乐风格有什么不同
http://..com/question/69781003.html?si=1

日韩流行音乐的风格有什么特点

日韩音乐类型的互补
虽然日韩在文化上有着惊人的相似，但是他们的音乐却在本质上有着不同，各有各的特点，使你一听就能分辨出哪种来自日本，哪种来自韩国。日本的音乐无论是什么音乐风格，都有一种“元气”在里面，最典型的就是日本动漫的“热血”主题歌。这些歌曲即使是表达非常忧伤的主题，背后却也有着积极、励志、不服输的气质，而这种气质正是日本民族所发扬和特有的，并融进了他们文化的各个领域。而韩国的音乐近些年也找到了自己的特点，即纯真朴实的温情，无论是他们的电影、电视剧还是情歌，虽然都是一些小情小调描写爱情的内容，但却把人性中的温情发挥到极致，创造了许许多多的现代爱情童话。而这种纯纯的情感表达却是日本现今社会比较缺乏的东西。

8. 为什么韩国电影和电视剧里的音乐都很好听

我也这么认为的,我看了<大长今>这部电影,上面的主题曲也特别的好听,很耐人寻味,他们的音乐听起来都是很简单的,听起来很亲切,而且也容易学,大部分都是以轻音乐为主啊

9. 韩国音乐有什么特点为什么会流行

1、韩国的音乐的特点是大众化、时尚化，感情丰富，节奏感强，多数搭配动感的舞蹈。

2、韩国音乐的流行是由于韩国文化在东亚文化圈内,有着儒家的文化传统，并且韩国政府高度支持文化发展政策，韩国政府一向重视发展本国的民族文化，重视文化事业的发展与本土文化的输出。韩国的歌曲中有许多强调青年人个性发展，以及对未来向往的内容。此外，韩国音乐的流行离不开韩国经济的发展以及高度发达的娱乐产业。

10. 韩国音乐有什么特点 为什么会流行

1.韩国音乐走的是视觉至上主义路线，歌手都是俊男靓女，造型很前卫新潮，舞蹈很整齐好看，舞台布景精心细腻，MV拍的很漂亮。舞曲为代表的音乐融合电音嘻哈等多种元素。国际化风格明显。中毒性的旋律叫人印象深刻，曲风华丽。包装制作水平在世界歌坛名列前茅，给人一种很高档时尚的感觉。从这几个方面讲，日本中国不如韩国。抑或重视程度不如韩国。我现在听的就是2ne1的新歌《scream》，很不错哦。
2.韩国的抒情歌曲也很有特点，融合R&B，balled,jazz,民谣，urban，灵魂乐等多种音乐元素，以韩国人特有的细腻（日本人也细腻，只是风格和韩国比有很大不同，中国人做音乐比较粗糙，至少目前是这样），营造一种浪漫唯美温馨的音乐氛围，将人性中的挚情挚爱发挥到淋漓尽致的地步。韩剧里很多ost作品可以作为这类音乐的代表，推荐金贤重的《marry me》。
3.无论是作曲编曲，韩国音乐都很精致，配器多样，层次感强，听感很丰富。
4.从音乐技术上讲，中国音乐还处于比较原始初级的状态，本土元素很浓厚。不过在国内贴近反映国人生活的音乐作品很多，国人大多数体验的是歌词所表达出的真情实感，是否能引起内心的共鸣，旋律是否出彩并不太看中，词的分量大于曲。能听懂唱的是什么很重要。韩国音乐正好相反，一种为艺术而艺术的音乐形式，主题比较狭窄，跟国民的生活关联不大，作为近乎脱离生活的音乐形式反映的更多是理想化艺术化商业化的东西。体现的是很多人梦想中的美好与想象，可永远不是真正的生活。
5.韩国音乐除了本国市场以外，最成功的市场在日本。在日本赚了很多钱，在日本歌坛也很有知名度。ORICON榜单上经常能看到韩国歌手的名字。尽管中国也有很多韩国音乐爱好者，但韩国歌手很少来中国，因为韩国的音乐商业运作模式在中国获利很难。另外因为历史文化因素产生的冲突所引起狂热的民族情绪对立，导致文化交流跟着遭殃。中韩歌会是越来越不好看了，两国巨大的音乐文化差异反映在歌会上，看不出彼此的交流与学习。中韩音乐交流无论从深度还是广度远远比不上韩日音乐交流。
6.在中国，也有一些韩国歌手在中国发展，例如张娜拉，sara，刘承俊等人。可脱离了韩国的音乐环境，他们跟韩国音乐已经没有什么关系了。中国音乐制作人包装的韩国歌手实际和中国歌手已经没有什么分别了。魏晨的goodbye goodbye，纯韩国音乐制作团队打造，尽管是汉语演唱，也不影响其韩国音乐的本质。韩国歌手和韩流歌手之间并不完全是等同的。
7.韩国音乐在中国流行与否不得而知，我只能谈谈我对韩国音乐的感受。我对词并不是很看重，旋律永远是第一位的。韩国音乐的旋律很好听，音乐意境很美。欧美化却又不失自身特点的音乐很喜欢。这种音乐感觉在中日歌曲中是找不到的。还有包装精美的音乐作品给人一种赏心悦目的感觉，不论是人还是歌（整容美容之类的我不管，好看就行）。