音乐剧电影给你的感受

A. 《音乐之声》观后感!!!!

《音乐之声》，这一部老而不旧的美国好莱坞音乐剧，融合了音乐与情感，吸引着无数人的眼球，将一个奥地利的真实故事自然地展现在人们眼前，在音乐里真情流露，将一切的情感因素像流水缓流般慢慢融进人们的思想里。剧中，不受繁文缛节约束的修女玛利亚的真诚语句、动人笑容与她的优美歌声，那几个孩子的天真而可爱的笑脸与语句，那位上校的神肃与诚挚，还有他们坚定的爱国情感，以演唱奥地利民歌和爱国歌曲的形式，与纳粹分子进行斗争和周旋……都让我深受感染，就我个人认为，这一部音乐剧的成功就是在于它的情感流露并非夸张，你可以在剧中随处找到真诚的印记：玛利亚对大修女的坦诚、上校对他那位曾经的未婚妻的坦白、七个孩子对玛利亚的真诚心意……因而，它的成功是理所当然的，它受人们的欢迎也是在情理之中。
剧中故事叙述的是一个发生于1938年奥地利的真实故事。一个退役的上校，家中有七个调皮的孩子，因丧偶而疏于教育。为了调教好自己的孩子，他聘用了一名家庭女教师。女教师能歌善舞，并喜爱这些孩子。这位女教师就是一位热爱音乐、热爱生活的修女，她是在不大情愿的情况下来到军官家大家教的，但是，通过和那七个孩子的近距离接触之后，她深深爱上了这些可爱的孩子，尽管在一开始，七个孩子尽力把这位女教师赶出家门，但是，这位真诚而有活力的家教，通过音乐及生动的教育方法，对这七个孩子进行启发及熏陶，终于使七个孩子对她产生深厚的感情，并且也使原本低闷的孩子活跃起来了，而她的特有气质、音乐才华以及美丽的人格魅力，同时也使她赢得男主人公的爱情。这一位男主人公，其实也是一位爱好音乐的音乐人，他禁锢已久的心被家中久违了的美妙、纯真、动人的歌声融化了，他从原来那位不苟言笑的上校变成了一位和蔼可亲的父亲，和7个孩子紧紧拥抱在一起……而这都离不开女教师玛利亚。一段情感的曲折后，他俩终成良缘，此后，他们一家组成家庭合唱团，在被纳粹德国统治下的奥地利，以巡回演唱奥地利民歌和爱国歌曲的形式，与纳粹分子进行斗争和周旋。
听过这部影片的音乐就好像让我接受了一场洗礼，唱得人心胸开阔,唱得人心明眼亮!而剧中那群孩子也在这种洗礼中渐渐长大，由桀敖不驯到善解人意，个个脱胎换骨!整个影片始终洋溢着音乐，以那优美的歌声带给人们快乐。我忽然发觉，我们的生活是少不了音乐的，音乐给我们带来的不止是愉悦、舒畅，还给人以美感，陶冶我们的情操、兴致，影响一个人的性格，传递着人们的感情，甚至联结着我们的情愫，就如影片中所诉说的故事一样，凝聚着爱国爱家之感。
《音》剧，来源于生活，高于生活，以乐抒情，以乐动人，到处充满着阳光气息与温馨浪漫，它把抽象的音符、大自然的和谐美景和人文景观完美结合，体现出人与自然和谐融洽、相互依托的关系，鼓励人们乐观向上，追求纯洁美好，争取自由和享受生活，消除杂念，达到真善美的理想境界

B. 音乐剧《来自远方》电影版将上线，你对音乐剧了解多少

现在由于国内相关疫情的影响，导致原本已经在2020年就要在国内登陆巡演的音乐剧《来自远方》被迫推迟，但是现在这部音乐剧的电影版终于要来到了，这也吸引了很多网友关注，很多网友也希望能够尽快看到这部音乐剧的电影，但是大家对于这部音乐剧究竟了解到多少呢？

不过喜欢这部音乐剧的朋友们现在也不用着急，因为这部音乐剧的电影版已经要上映了，能够看到这部音乐剧的电影版也是非常不错的，希望这部音乐剧的电影版能为我们带来不一样的体验和感觉，能够让我们去更加欣赏这部音乐剧。

C. 观音乐剧 歌剧魅影 有感 300字 谢谢 请大家帮忙

这是一部歌舞片，情节简单得近乎直白，三角恋而已。歌舞却十分优美，尤其克里斯汀的演唱清新脱俗，悦耳入心，余音绕梁，三日不绝；她本身也有一种超凡脱俗的美，以及性感。
两名男子同时爱上了这个女子：一个是世袭富贵的拉奥尔子爵，一个是自小遭到鄙弃、只能蜗居在地下室的神秘“魅影”。于是一场争夺，子爵口含正义之天宪，最终赢取了胜利，抱得美人归。而“魅影”却不可避免地成为了邪恶的化身，因为他幽灵般的行踪与诡异的行为。
然而，影片对爱情之所以产生的交待却近乎空白，只在子爵与克里斯汀之间提及了二人幼年时一段青梅竹马式的回忆。而“魅影”，却仿佛没有任何理由地爱上了克里斯汀。这究竟是十九世纪贵族特有的浪漫宣言，还是歌舞电影一种独具特色的诗意。然而，在我看来，这个三角恋实在太过苍白。爱情，只是个幌子。
“魅影”的面庞，一半是俊美的青年，在面具的附衬下，愈发显得优雅、忧郁、冰冷、不时显示出压抑不住的激情。可是一旦面具摘下，形成鲜明对比的却是半脸横肉，如刀割火燎一般。这是他的悲剧之根，也成为了他的原罪。这使他饱受耻辱，也最终促发了他幼年之时杀人的仇恨。一半是天使，一半是撒旦，正如他的音乐天赋与扭曲的心灵。
因此，我不相信他对克里斯汀的爱的纯洁性。他并不是（或者不仅仅是）贪恋她的美貌，也不是欣赏她的歌喉，而是想通过对她的爱恋，对她演唱技巧的培训，来证明自己存在的意义，表达对社会的不满。克里斯汀只是转载了他的音乐天赋，将他的才能展示在真实的舞台之上。这一过程自克里斯汀幼年之时便已开始实施。而爱情，只是其中的副产品。(非常同意）
拉奥尔子爵英俊有余，却显得空洞无物。凭借着荫继的财富与荣誉，凭借着短暂的与克里斯汀的童年回忆，成为了理所当然的白马王子。然而，在这一切之中，他却不存在了，他只是虚有其表的形象。他与克里斯汀的爱情凭空而来，虚幻得如同雾中的伦敦。
真正的问题不在爱情，而在于：歌剧魅影是怎样形成的？克里斯汀对“魅影”说，你丑陋的不是你的面容，而是扭曲的灵魂。我却不以为然，“魅影”丑陋的首先只是面容。这张面庞让他自幼饱受羞辱和毒打。对此，他忍受了几年，最终勒死了以虐待、展览自己取乐、牟利的吉普赛表演团的训练师。从此，他将自己隐藏在歌剧院的每一个阴暗的角落之中，度过了将近二十年的岁月。在童年经历的阴影之下，在歌剧院内的阴影中，充塞他的心灵的，只能是对他人的不满和对社会的仇恨。
真正可怕的，不是丑的存在，而是对丑的扼杀！
幸亏，幸亏还有音乐。让他稍稍稀释了自己的暴戾之气，在他心中种下了美之根源。克里斯汀的一个长吻、唤醒了他对美的陶醉和向往，促使他悬崖勒马，敲碎了镜中的世界。
克里斯汀最终和拉奥尔子爵相伴而行，白头偕老，“魅影”则消失无踪。影片的末尾出现的一枝玫瑰透露了他尚在人世的一线希望。然而此时，克里斯汀已经香消玉陨。几十年后，“魅影”依然只能如幽灵鬼魅一般在世上生存。而整个世界，不过只是一个更为广阔的歌剧院，曾经繁华一时，却终究成为一片废墟。只有些许的记忆留在即将入土的老头子心中。（10.13）
NO。2 美丽与丑陋之间——观音乐剧《歌剧魅影》有感
《歌剧魅影》是根据法国作家卡斯顿·勒胡的小说改编的。我是在上完课听完这部剧之后看到原著的，出于对此剧的热爱我也稍微翻看了一下原作。可是发现音乐剧的《歌剧魅影》就与书中大不相同。书中描写的情节更为复杂，而情境也更多恐怖的成分。据说是作曲家韦伯在看了小说原文之后，发现艾瑞克其实是一个有知识有灵魂的，优秀的建筑师、作曲家、魔术师，他的悲剧是爱上了美丽的克里斯汀。与怪物相比，韦伯更愿意写一个值得人同情的、仅仅是生活在不同世界的人。而这也正是本剧最感人的地方。
早就听过此剧的名气，只是一直都没看过，这次课堂放映让我十分震惊，没想到是这样优秀的一部剧。听同学说过是一部充满恐怖色彩的剧，但是我看的时候却无丝毫此感，只是被剧中曲折的情节吸引着，被剧中优美的歌声陶醉着，被剧中魅影的悲惨命运和真挚爱情感动着。爱情是人类永恒的话题，而在美丽与丑陋之间，爱情又将演绎怎样的角色呢？也许女主角，那个美丽的纯真的克里斯汀最终也没能接受丑陋的魅影的爱，她选择了英俊的白马王子劳尔，但是在我看来，她心灵最深处曾深深地被才华横溢的艾瑞克所吸引并隐隐地对之产生感情。这从一开始克里斯汀被艾瑞克引着走进那黑暗神秘的地下室，两人对唱，克里斯汀的眼神一直没有移离艾瑞克就可看出，那是一段多么感人的场景啊，两副绝伦的嗓音相碰撞，相交融产生出了优美的《the music of night》；而后克里斯汀对让她利用声音将魅影诱出捕之的安排痛苦无比也可看出，她其实内心深处对艾瑞克是有感情的，也许只是同情只是觉得此为残忍有背良心，但已足够。
我相信爱情是不会选择容颜的，容颜的美与丑其实并不是那么重要，人们的选择只是一种倾向，一种正常的思维模式。正如克里斯汀在最后面对艾瑞克的要挟时所说的，面容的丑陋并不可怕，可怕的是心灵的扭曲。可是艾瑞克，这个可怜的人，从娘胎里生出来就注定一副不可见人的丑陋的面孔，这个自身无法选择的过错使他遭受被母亲抛弃，被所有人嘲笑戏弄甚至鞭打的厄运，没有办法，为了自己的生存，他只能挣脱缚绳杀死抽打他的人并逃到剧院的地下过着几十年的暗无天日的日子。他的才华，他的天赋全因他的那张丑陋的脸而被掩埋。在这样环境下成长的人，怎么要求他心灵同我们一样正常，怎么不导致他灵魂上的扭曲。所以当他遇见所爱时，那么执着，那么不顾一切，那么不择手段地去追求，他害怕失去，他渴望得到，这些那位拥有温馨童年美丽外表完美声音的公主一样的女子克里斯汀根本无法体会到，她也不懂他炽热的爱情和付出的一切。在最后那一幕地下室三人对峙的场面时，她为救她的王子给予艾瑞克的深情一吻，让我顿然心碎，因为艾瑞克为她的这一吻放弃了全部，成全了他们，同时也使自己一辈子只能处于痛苦的境地。但是仍然感激克里斯汀的这一吻，它使扭曲的魅影恢复人性的善意，感受到人间的温存。看着最后坟墓边那朵红色的玫瑰，看着魅影最后那种嫉妒愤恨却也无奈伤心的眼神，心中一阵酸痛。魅影啊，最终生命到终老，也没有拥有过那一刻的梦寐以求的幸福。但是他却像一个守护神一样即使永远只能躲在角落里也在默默地守护着他一生的挚爱，即使她死去他也没法使这种爱消逝，这种爱随着那朵象征爱情的玫瑰一直到永远。我相信即使一直认为艾瑞克是个可怕的怪物的劳尔在最后这一幕看到坟前的这朵玫瑰，也会被艾瑞克执着的爱情所感动的。
这一剧的整个舞台和特技相当出色。整个剧中，几乎每五分钟就换一次场景，一次比一次盛大，一次比一次华丽。尤其是在秘道一场中一排排自地面升起的巨大烛台，奇异的布局和庞大的场面，的确会让人有是幻是真的感觉，几乎会怀疑舞台已经全不存在了。那个阴森的可怕的黑暗的地下室随着克里斯汀的到来变得温馨明亮起来了，这正如魅影艾瑞克的心一样，因着美丽的克里斯汀而变得温暖。
与其看着她就这么离他而去，即使有脸部的缺陷，即使冒着生命的危险，即使已经知道最后的结局，还是要表达出来还是要告诉她自己的真心，那颗丑陋面容下脆弱却善良的心。美丽与丑陋之间，一切都显得那么微不足道，唯有爱情能够感动人心。 My words: 我最近不仅看了电影看了网上的一些评论，还看了改编的英文原著，因此对剧中的人物有了一些更深刻的认识。 Erik（魅影）是一个值得同情的人物，他身怀魔术绝技、建筑才华、音乐天赋，却因为被毁的面容而被母亲遗弃街头，因为遭人嫉妒而被赶出马戏团，为波斯国王建造了豪华的宫殿却险些被国王暗杀，有着非凡的歌喉却只能栖身剧院地下……也许正因为这些，他的心中充满了仇恨，这种仇恨更演化成一幕幕血腥的剧院的事故和对chirstine危险的爱。也许正因为如此，Erik太需要爱，他疯狂的爱着christine也希望被爱，他将chirstine诱拐，制造剧院的多起事故，对劳尔不惜采用残忍的手段……但他的手段总是那么无情，即使再疯狂的爱，也应该被指责。 我想造成erik变态心理的只能是这个社会的残酷与不宽容。最近正好有幸看了一位美国记者写的Sam,the boy under th mask讲述了一个面部扭曲的男孩坎坷的成长故事。As for Sam,the face is distorded but nerver will be the soul.Remember that a person's true beauty is not on the outside ,but within their heart.文中有一段话写得很真实，翻译一下，“每个人都在谈论内在美，但山姆知道那只是人们在欺骗自己。也许对于小孩子，或者那些四十多岁的男女来说，真的有什么内在美。但对于像山姆这样的少年，它是一个谎言。” 希望sam一路走好！希望erik的悲剧不要真的发生。

D. 《音乐之声》 电影的观后感

我对这部影片的美有几个享受的地方： 首先，当然是它里面的天簌之声。这是一部音乐剧，所以影片的开始便是由朱莉演唱的主题曲“音乐之声”，它充分地表达了玛利亚对大自然的热爱。影片中，玛利亚教给孩子们的“哆来咪”无疑是一堂灰谐生动的音乐课，7个调皮苦闷的孩子爱上了音乐和玛利亚，他们一起唱出了怡人的歌。接着就是影片中的故事场景阿尔卑斯山麓的湖光山色，蓝蓝的天空，嫩绿的草原，清澈的湖水…… 这一切无不给我最美好的视觉享受。 最后就从影片的所表达的深刻内涵上说说吧。我是被里面所表现出来的爱所感动着，玛利亚对大自然的爱，玛利亚对孩子们的爱，孩子们对上校和玛利亚的爱，玛利亚和上校的爱，他们一家对祖国的爱……世界是不能缺少爱的，如果从我们自身来说，我们的一切言行举止更不能没有爱。从影片中我得到的最重要的信息是，你必须先学会去爱你身边的一切，然后你的热情才能感染到别人，而别人就会在不知不觉中模仿你，爱就是这样传承了下来。 玛利亚的温柔、善良、耐心以及她的坚强、勇敢和无私纯洁的爱！我觉得原来那十二个家教为什么没有最后留下来的原因应该是他们没有耐心、他们并不真心喜欢孩子们、他们并不真正了解孩子们，而玛利亚正好相反，能理解这些孩子去用无私的爱去爱他们，并藉着那优美动听的音乐让这个缺少爱的家庭，又重新又了活力和欢乐！她从一开始就喜欢这七个个性不同的孩子，并用心地去了解他们、爱护他们、教导他们，用心地去爱他们，所以最后孩子们从心里接受了她，从心里喜欢她，并在她与上校结婚后亲热地喊她“妈妈”。 一个好女人就是一所好学校，我看完这部电影后开始有点理解了。 《音乐之声》以音乐剧的形式塑造了一群各具清晰性格特色的鲜活人物形象，讲述了一个既富有生动活泼的浓郁生活气息，又充满理解与爱心的真实感人的故事。与其他影片不同的突出风格是：它不仅具有浓厚的戏剧性情节，而且有优美悦耳的歌声和大量自然而又精彩的人物对白。与同类影片相比，其语言独具特色：既有用词精练、韵律整齐、节奏规范、艺术性强的高雅诗歌歌词，又有大量朴实、自然而又颇具风趣的日常生活对话。由于主人公大都是受过教育或有身份的人，尽管对话是口语体，其中有许多省略句，但总体上对话语言比较标准，适合模仿和借鉴。听者可在轻松愉快的娱乐中得到美的享受，同时也会受到地道英语听说情景的熏陶。

E. 你怎么看待音乐电影《音乐之声》

首先我个人很喜欢音乐电影《音乐之声》，音乐与歌声是情感的一种宣泄，人们欢乐的时候唱歌，痛苦的时候也唱歌。《音乐之声》是部音乐剧，玛利亚在不停的唱歌，那是她对自由的一种向往，对，是自由，虽然起初她自己并未意识到这一点。

《音乐之声》是一部出色的电影音乐，无论从哪个标准来评价，它都是美国音乐片的经典之作。它获得了最佳影片、景佳导演、最佳音响、最佳剪辑奖，所以我很喜欢音乐电影《音乐之声》，这部电影很出色。

F. 音乐之声观后感

见习修女玛利亚爱唱歌、爱跳舞，还十分喜爱大自然。修道院院长觉得玛利亚不适合过与尘寰隔绝的生活，介绍她去萨尔茨堡当上了海军退役军官冯·特拉普上校家7个孩子的家庭教师。

冯·特拉普妻子早逝。上校管理孩子的方法简单而粗暴。按水兵操练的要求管理孩子。 玛利亚同他们建立了深厚的感情。

上校准备离家去维也纳，在这期间，玛利亚和孩子们排练歌曲、做游戏、去大自然中游玩，整个家庭充满了音乐之声。

当上校带着准备与他结婚的男爵夫人回来时，发现他的"水兵们"已被训练成一支很有素养的家庭合唱队。

看到男爵夫人的到来，玛利亚知道她将成为孩子们的新妈妈，于是她留下了一封信回到了修道院。然而由于男爵夫人太一本正经，孩子们不能和她融洽相处。同时，玛利亚激起了上校对生活的热爱，唤起了他对玛利亚的爱情。于是上校拒绝了男爵夫人，到修道院找玛利亚，他们终于结成了美满的伴侣。

这时正是30年代希特勒吞并奥地利的前夕。在萨尔茨堡举行奥地利民谣音乐节的当天，上校被命令上校参加纳粹的海军，并严密监视。借着参加民谣音乐节的机会，特拉普家庭合唱队在奥地利同胞面前奉献出他们心底里的歌，并在朋友和修女们的协助下，逃出了多难的祖国，来到了自由之地。

音乐与歌声是情感的一种宣泄，人们欢乐的时候唱歌，痛苦的时候也唱歌。《音乐之声》是部音乐剧，玛利亚在不停的唱歌，那是她对自由的一钟向往，对，是自由，虽然起初她自己并未意识到这一点。

自由，是这部影片所要表达的主题之一，我认为。

修道院是修身养性的地方，有点雷同于中国的道观和寺庙，但它实质上是对人性的一种束缚，规矩甚多。玛利亚显然不属于那种地方，她热爱自由，喜欢奔跑于广阔的草地上，喜欢象小鸟一样地唱歌。她的这种行为是不被修道院里众人理解的，所以她感到迷茫，觉得自己做错了事，应该向上帝忏悔，幸好院长是个通情达理的人，是个值得尊敬的人，我们看到她也唱歌，很动听。如果没有这位开明的院长，玛利亚很可能会象其他修女一样在修道院里过着平淡乏味而单调的日子，然后随着岁月的流逝，慢慢地忘记任何开口唱歌。

院长很可能在玛利亚身上看到了自己年轻时的影子，所以希望她不重蹈覆辙。

从传统的意义上说，一个幸福的人必须拥有一个幸福的家庭，对于女人来说更是如此，所以纯真、热情、美丽的玛利亚后来成为了船长的妻子。影片为了表现玛利亚和船长之间的爱情，安排了伯爵夫人这一角色。当然这位伯爵夫人也美丽，善解人意，而且还很富有，看起来是船长妻子的最佳人选，但船长最终还是选择玛利亚。

G. 《音乐之声》为什么让人感动

《音乐之声》是与1965年在美国上映的音乐剧，刚开始时在百老汇表演。上映当年荣获十项奥斯卡提名，五项大奖，创下了奥斯卡颁奖史上的历史。

H. 我该怎样写欣赏音乐剧的感受

从音乐体裁，特征，音乐表现力等方面谈谈你对音乐艺术的理解