㈠ 有一部电影的主人公叫Ray是个黑人盲人钢琴师
灵魂歌王 Ray
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剧情简介 · · · · · ·
这是一部传记电影。雷•查尔斯（杰米•福克斯 Jamie Foxx 饰）出生在一个贫穷的黑人家庭，因缺乏必要医疗条件，年少的查尔斯就因青光眼丧失了视力。然而，在母亲言传身教下，小查尔斯没有从此自暴自弃，而是很快熟悉了盲文，并通过盲文接触了他人生的第一个乐谱。
查尔斯很快就在音乐上展现出了他过人的天赋。他的很多乐器演奏功力早已超出了很多视力正常的音乐家的高度。
母亲过世后，年少的查尔斯辍学开始了他的巡回演唱会。60年代，他带来了他独创的将乡村、爵士、管弦和教会音乐融合为一体的骚灵音乐，引起了音乐界巨大的反响…… &; 豆瓣
㈡ 波兰电影《盲琴师》中哪个情节最让你触动
以真人改编的电影一向自带感人的魅力，但想要拍出自己的特色却不太容易。改编自天才盲人爵士钢琴师梅耶泰克·考什短暂又绚烂的一生的、来自波兰的电影《盲琴师》，却带来了自己的特色。“声音”是本片的重要元素，它既是点题了主角在音乐上的造诣，同时也是电影重要的表现元素。《盲琴师》塑造主角“米耶特”这位盲琴师的过程，结合“看不见”的人物特点，通过放大各种周围的声音，弱化视觉、凸显角色在听觉上的灵敏。而刻意放大的声音给观众在观影体验上来说是异常刺耳的，恰恰是这种异常刺耳的体验才能够突显出周遭嘲讽给主角带来的心理压力和情绪影响。这种表现手法多运用在主角置身舞台上，观众与众人窃窃私语的讨论，在被刻意放大后就变成了一种嘲笑和嘲讽，映射在主角身上变成了一种歧视和偏见。对于盲人身份的主角来说，产生的内心压力和负面情绪是不言而喻的。通过声音的表现力，让观众置身于和主角一样的感受之中，一同感受这种非常人所能经历的压力和情绪。这种特殊的表现手法让电影不是通过刻意卖惨来煽动，而是通过让观众体验主角的经历从而增加认同感、产生共情。“关门”是本片的一大标志性画面，这一动作多是产生在他人离开主角，并且多次出现在片中。从“关门”这个动作中，其实是外人对于主角的一种态度表现。主角往往处于被拒绝、被抛弃的语境中，进而刻画出一种被世间遗忘的孤独感。这个多次出现的符号性画面，贯穿主角从童年到成名之后的整个人生，变成了一种无法抹去的人生伤痕。无论是小时候被丢在修道院里后母亲转身离去，还是成名后两个心仪的女人先后离开了他，都是与“关门”有关。更值得注意的是，每当有身边人选择离开主角时，主角总是会用怒吼一句“我才不需要你，我自己可以”，这句话看似倔强，其实背后是苍白的、是无力的。对于盲人身份的主角来说，即便他拥有超高的音乐造诣、在音乐界登堂入室，甚至部分行动能力与常人无异，依旧免不了遭人偏见。这种置身于常人世界、享受他人的掌声和赞赏，并没有带给主角一种畅快和自信，相反是一种无人能够理解的孤独。《盲琴师》刻画人物悲惨孤独的一生时，并没有选择用顺序的方式展现，而且采用了大量的插叙。传记片的顺序叙事手法一般在塑造人物如何从低谷走上巅峰的传奇经历，比如我们都熟知的《波西米亚狂想曲》。而《盲琴师》用插叙手法解构主角的一生，则为了表现其孤独愤怒的性格是来源一个怎么样的人生。仇视父亲是因为曾经被父亲故意放置在马厩中、险些命丧马蹄之一。对于女性的依恋，是因为小时候被母亲送到后修道院后心中那份对母爱的渴望。当外界选择抛弃和离开他时，他内心的无力和孤独促使他的性情变得易怒偏执。这种斗气式的强硬，让他身边的人一个个选择了离开，最终留下他自己孤单一人。我们在震惊“米耶特”这位天才音乐家充满才华和天赋的同时，也感叹其悲苦孤独的一生，就像他眼前的世界满是黑暗，摸不着任何可以依靠的肩膀。
㈢ 有部电影是讲盲人弹琴的,请问片名是什么
仁太坊。该片以以江户时代为背景，讲述日本民族乐器──津轻三味线始祖仁太坊的传奇故事。画面优雅，配乐精准，忠实呈现江户年间的时代风景和生活形态，也反映出属于日本文化特有的清音禅意。仁太坊本名仁太郎，坊是三味线卖艺者、付门行脚或者街头卖艺中男性盲人的专指。关于仁太郎的身世有一个传说，幕府的末期，一名游走于村落之间弹奏三味线吟唱行脚的盲女在去城下町的途中，突然腹中剧痛，途经神原渡口时，疼痛难忍而登陆上岸。上岸后受到摆渡人三太郎的照料，盲女感恩与三太郎结为夫妻，而后一子诞生，被后人传为是仁太郎。在本片的故事中，仁太郎年幼丧母，依靠父亲三太郎摆渡维持生计。然而当时日本天花流行，仁太郎也无法幸免于难，因感染导致双目失明。眼盲的生活艰苦，但也因此让他发现了自己在音乐方面的才能。某天，仁太郎听到瞽女瑞奈的表演，随即被三味线悠美的琴音所吸引，央求瑞奈教导他弹奏三味线琴，瑞奈感动于仁太郎的坚持与决心，将自身所学全然教授予他，奠定了仁太郎的琴艺基础。当仁太郎从自弹自奏三味线中找到一丝生活乐趣时，祸不单行，摆渡的父亲因被强盗逼迫在风雨之夜渡河，不幸坠海身亡，留下无依无靠的仁太郎，只得把三味线当作卖艺工具勉强求生。岁月流逝，一直用心弹奏三味线的仁太郎开始被人所知，但不拘一格的弹奏也让麻烦和苦恼接踵而来，受到当时主流音乐组织“当道座”的排挤。当道座是由幕府进行保护的曲艺组织，属于市农工商这四类之一出身的眼睛不自由的少年在14—15岁之间可以入座拜师。仁太郎出身低下，没有资格入座。道座出身的人原本是不用卖艺的，他们主要是在法式仪式上进行演奏。但当时实施新政，废番置县，道座失去了幕府的庇护，也不得不加入卖艺行当。他们以正统三味线自居，不断的制造事端刁难仁太郎，把仁太郎的演奏贬低为野调俚曲。仁太郎虽然在长期的民间演奏中，逐渐摸索出一种独特的猛烈叩拨技法，但毕竟没有经过系统训练，得其法却难入其门，在一场与当道座的比试中，琴弦崩断，琴鼓爆裂，仁太郎的演奏陷入困境。此时，进步青年菊之助完成学业从东京返乡，他向仁太郎介绍了一种可用敲打方式弹奏的新式三味线，太棹(粗杆)三味线。村里寺庙的主持也手书“守、破、离”三字，鼓励仁太郎在承袭既有三味线精华的基础上勇于开拓演奏技巧的新境地。“守”即承袭师训，“破”是树立风格，“离”则要开拓创新。认识到音乐在表现上的无尽可能性后，仁太郎下定决心，坚持锤炼自己所追求的三味线技艺。
㈣ 求一个黑人的名字 是个盲人 很会唱歌 有一部电影是根据他的故事改编的
一共有两个黑人盲人歌手
其中一个是Ray Charles 并且有一部由他的生平改编的故事 电影的中文名字是《灵魂歌王》英文名字是《Ray》
你说的应该就是他了
另一位是
史提夫·汪达
不知道你说的是这两位中的哪位
㈤ 美国电影有个盲人歌手叫什么啊谁救救我!
电影叫灵魂歌王，这个歌手叫雷.查尔斯
中文片名：《灵魂歌王》
英文片名：《Ray》
导 演：泰勒·海克福德
编 剧：泰勒·海克福德 占姆斯 ·L.·怀特
类 型：人物传记
级 别：PG-13级
片 长：152分钟
主要演员：：杰米·福克斯 凯莉·华盛顿
瑞加纳·金 克里夫顿·鲍威尔
[剧情简介]
生命就像是一部有多个乐章的乐曲，不同的乐章会表现出人生中的不同阶段，有起有落，有跌有荡。当最终的终止符出现、整部音乐结束之时，一切都已尘埃落定。是悲伤、是欢乐，是崇高、是可耻，是平凡、是伟大，所有的一切都会由观众来评定。
2004年6月11日，当又一部乐曲结束之时，全世界的观众送上了他们最热烈的掌声，表达了他们对这部精彩乐曲的无限热爱与崇敬之情。一颗巨星陨落了，一位音乐巨匠离我们
远去了，但他传奇而伟大的一生将注定要在现代音乐的历史长倦上写下浓重的一笔。
本片是是一部关于美国灵魂乐之父雷.查尔斯(Ray Charles)的人物传记影片。像大多数的音乐天才一样，他的一生经理了许多的坎坷与磨难，但最终取得了辉煌的成功。
1930年，雷.查尔斯出生于乔治亚州，不久搬到佛罗里达州。他自小在逆境中成长。6岁那年，青光眼完全夺走了他左眼的视力，母亲送他到佛罗里达圣奥古斯丁的一家残疾学校读书，他在那里学会了用布莱叶盲文“看”乐谱，创作音乐，并先后学会了弹钢琴、风琴、喇叭，吹奏萨克斯管、竖笛等乐器。雷.查尔斯在接受媒体采访时，把他在音乐界取得的重要成就归结于母亲对他独立能力的培养。
母亲去世后，15岁的雷-查尔斯辍了学，来到佛罗里达州的杰克逊维尔，后来又到了西雅图，开始一生对音乐事业的追求。一开始，他在夜总会中表演，到了1950年代，与美国大西洋唱片公司签约后，雷.查尔斯开始了具有自己风格的音乐创作和表演。在1953至59年这段期间，雷.查尔斯在黑人节奏蓝调榜上多有所获，他所推出的第一首轰动性歌曲《我有一个女人》(I Got a Woman)被称为第一首真正的美国黑人歌曲。雷.查尔斯一生共13次获得代表美国流行音乐最高荣誉的格莱美奖，并于1987年获得格莱美终身成就奖。
雷.查尔斯对流行音乐的最大贡献在于1950年代，他把自己早年在黑人教堂里所学的福音音乐的精神，与忧郁曲调的布鲁斯音乐的感性有机结合在了一起，创立了一个全新的音乐流派。他首开“灵乐”先河，因而被尊为“灵乐之父”。灵乐反过来则又为现代摇滚乐的诞生铺平了道路，并使得一大批著名音乐人涌现，包括Chuck Berry、Elvis Presley、Sam Cooke等。纵横歌坛50年，雷.查尔斯的音乐涵盖蓝调、爵士、福音、乡村与流行，为黑人与白人的音乐做了巧妙的融合且为后辈树立了残而不废的典范。
美国东部时间2004年6月10日下午2时35分(北京时间6月11日凌晨3时35分)，雷.查尔斯因肝病引起的并发症发作，在他位于比弗利山的家中去世，享年73岁。
本片可以说是雷.查尔斯这位对美国音乐史影响重大的艺术家，内心深处的读白。影片着重将雷.查尔斯在音乐界的一系列值得记忆的大事件和卓越成就转变成鼓舞人心的灵魂之旅。影片中表现的雷.查尔斯不单单是一个拥有独特想像力的音乐天才，他还教会世人以一种全新的观念去融汇庞杂的音乐体系。
[影片幕后]
这是一部典型的美国式的立志传奇影片，片中的雷·查尔斯将命运握于自己手中，从一个穷困、视力为零、生活在南部的黑人小男孩成长为美国的传奇人物。他打碎了社会与艺术之间的屏障与弊病，直至改写了美国音乐的传统与历史。故事将以雷·查尔斯一生中最不稳定的时期作为开始，大概是在他双目失明后的第五个年头开始，这个只有十来岁的小男孩只身一人勇敢地登上了一辆开往佛罗里达州的汽车，穿越了大半个美国，最终在西雅图的爵士乐演奏现场受到了首肯。早期的雷·查尔斯作为一个残疾人，总是不断地为了公正的待遇而
抗挣，后来他发现了自己人生的正确方向，在音乐之路上探索前行，最终修成正果，名震国际乐坛。这其中还搀杂着他一度沉溺于毒品以及坎坷的爱情经历。在两个半小时的片长里，影片不仅完整地记录了雷·查尔斯成为当代最伟大的音乐巨匠的过程，还追溯了他鲜为人知的青少年时代。
这部影片是在雷·查尔斯去世前就开始拍摄的，而扮演雷·查尔斯的男主角杰米·福克斯也是雷·查尔斯本人“钦定”的。为了能够更好的演出这个角色，杰米·福克斯事先做了大量的准备工作，他首先是用一个月的时间来适应做盲人、减肥，然后是模仿雷·查尔斯找到沉浸于音乐中的感觉。电视演员出身的杰米·福克斯以他的模仿专长在脱口秀舞台闯出名堂，而这次在本片中，他再度发挥其模仿天分，一举一动都充满雷·查尔斯的神韵，将他饰演的雷·查尔斯刻画的惟妙惟肖，入木三分。同时，在大学主修音乐的他，对于片中弹钢琴、歌唱等演出也都驾轻就熟。
㈥ 讲述盲人黑人歌手电影
电影名 （Ray)
（Ray）这是一部关于美国灵魂乐之父Ray Charles的人物传记影片。为了能够演好这个角色，福克斯事先做了大量的准备工作。首先是用一个月的时间来适应做盲人、减肥，然后是模仿Ray Charles找到沉浸于音乐中的感觉。福克斯完全变成了Charles，他的表演可谓是入木三分…
如果生命只是不同阶段的片断组合，那么雷·查尔斯的故事为什么就不可以从不同的侧面切入呢？要知道，他在音乐工业漫长而辉煌的职业生涯的背后，其实不过是一个普通人生都会经历的潮起潮落……雷·查尔斯自七岁起就双目失明，所以他的生命要比普通人更艰难，他也更有放弃的理由。
但是，他却创造了一个与艺术息息相关的生活，作为一个普通的男人，他将个人的挣扎、痛苦以及人性的阴暗面有效地结合到各种不同的音乐风格中，包括爵士乐、节奏蓝调（R&B）、摇滚乐、福音音乐（Gospel）和乡村西部音乐，所以他的故事读起来才会如此地与众不同。导演泰勒·海克福德在编写剧本时，着重将雷·查尔斯在音乐界的一系列值得记忆的大事件和卓越成就转变成鼓舞人心的灵魂之旅，阐述了雷不单单是一个拥有独特想像力的音乐天才，他还教会世人以一种全新的观念去融汇庞杂的音乐体系。
㈦ 有一部电影讲的是美国的一位黑盲人钢琴家的是什么电影
雷
杰米 福克斯演的
这是一部传记影片，介绍了黑人灵魂乐歌手雷·查尔斯(Ray Charles)传奇的一生，刻画了这位灵魂乐之父那常人难以想象的坚强意志和美丽心灵。
这部传记片真实地再现了这位著名音乐人的一生：雷·查尔斯出生在一个贫穷的美国乔治亚州的小镇上，但贫困并非他唯一的磨难，七岁时，他又因青光眼而导致双目失明。但雷继承了自己单身母亲的坚强，她鼓励自己的孩子坚持自己的信念。在佛罗里达州一家残疾人学校，聪明的查尔斯很快学会了用盲文“阅读”乐谱，并且依靠自己的勤奋和音乐上的天分开始了音乐创作。
仅仅在少年时期，查尔斯就熟练掌握了多种乐器的弹奏，尤其是在钢琴上，他的天赋带着他达到了许多视力正常人都无法达到的高度。在母亲去世之后，15岁的雷·查尔斯辍学来到西雅图，开始了在南方的巡回演唱，他的演出获得空前的成功，他也自此走上了耗尽自己一生的对音乐的不懈追求。
60年代，雷在音乐上获得突破。他成功地将乡村、爵士、管弦和教会音乐完美地结合在一起，创造出一种别人无法模仿的独特个人风格，这种优美音乐逐渐获得了世界音乐界的认可，他也被看作是一个音乐上的奇迹。他的唱片开始热销并且有多只单曲登上了排行榜，他获得邀请开始了第一次在欧洲的个人演唱会，并且将各种不同类型的音乐融合并将它们的魅力不断发扬光大。
除了在音乐上掀起了对既有的欣赏方式的革命，雷·查尔斯也是一位坚持反对种族隔离制度的斗士。他支持和提携年轻的黑人音乐家，捍卫自己和其他黑人的权利，他铿锵有力的话语击退了无数种族歧视者的眼光，他正直高大的身影也鼓舞着一大批青年艺术家奋勇先前。
㈧ 之前好莱坞拍了一部盲人音乐家的电影,有谁知道电影名和片中的音乐人是谁知道的请告诉我.
《Ray》雷
男主角吉米.福克斯凭此片斩获了奥斯卡小金人。
㈨ 有一部电影讲的一个黑人瞎子弹钢琴
《雷》
雷-查尔斯，1930年出生于乔治亚州，不久搬到佛罗里达州。五岁时视觉逐渐变差，七岁因青光眼完全失明后，进入州立聋盲学校达八年，这期间Charles学习了古典钢琴与竖笛。离开学校后，Charles决定追求他成为巨星的梦想，于是开始在夜总会中表演。1953至59年这段期间Charles在黑人节奏蓝调榜上多有所获，《Ive Got A Woman》、《A Fool For You》都是这时期的代表作。纵横歌坛50年Ray Charles的音乐涵盖蓝调、爵士、福音、乡村与流行为黑、白人的音乐做了巧妙的融合且为后辈树立了残而不废的典范。凯莉-华盛顿和瑞加纳-金在影片中扮演了查尔斯生命中的两个女人……
美国流行音乐的盛事2004年度第47届格莱美奖在洛杉矶的斯泰普斯中心隆重举行，在格莱美之夜中，大赢家不是此前获十项提名的金牌音乐制作人Kanye West，也不是红遍2004年的R&B超级明星Usher，而是已经于2004年6月溘然长逝的美国灵魂音乐传奇人物，著名的盲人音乐家Ray Charles(1930-2004)，他的最后一张录音室专辑《Genius Loves Company》为他赢得了八项格莱美大奖，在八项大奖的助推之下，也让这位逝者占据了该周音乐排行榜冠军的宝座。
“Ray Charles证明了最好的音乐可以超越任何界限，涉足到每一个领域。他能做出任何类型的音乐，同时还能忠于自我。这一切，都有关他的灵魂。他的声音美妙得足以令人晕倒——你能听到布鲁斯，听到R&B，听到福音——这些是我之前听的所有东西，而现在却被融入这么一种令人惊异却又充满感情的音乐之中。
㈩ 求一部老电影 关于瞎子阿炳的
《二泉映月》（1979年） 外文名称 Moonlight on second spring 导演： 严寄洲 Jizhou Yan 主演： 张勇手 Yongshou Zhang ....老赵 陶玉玲 Yuling Tao ....阿根嫂 邵华 Hua Shao ....钟师傅 影片类型： 剧情 片长：110 分钟 国家/地区： 中国 色彩： 彩色 胶片长度： 11本 上映 1979 制作公司：八一电影制片厂 [中国] 剧情 无锡人阿炳从小丧母，父亲华雪梅是丝竹名手，他随父亲刻苦学艺，并在父亲去世后继续勤学不辍，成为出色的乐师，人送外号“小天师”。李老虎一贯横行霸道，卖唱老艺人钟师傅受他的欺侮后重伤卧床。阿炳为帮钟师傅的女儿琴妹还债，陪她上街卖唱，但又遇到李老虎的爪牙滋扰。阿炳因不愿为李老虎演奏而被鼓乐班开除，又与钟师傅父女失去了联系，开始了四处流浪生活。多年后他与琴妹在太湖边意外重逢，二人便相依为命。升为警察局长的李老虎更加为非作歹，因阿炳与琴妹拒绝为他演奏，便残忍地打瞎了阿炳的眼睛，并侮辱琴妹。琴妹激愤至极投河自尽，阿炳成了瞎子沿街卖唱，并创作出名曲《二泉映月》，但李老虎不肯放过他，将他赶出了无锡。解放后，阿炳受到了党和人民的关心，成为了著名音乐家，阿炳还以为琴妹还活着，人们告诉阿炳琴妹已经投河自尽，并带他到琴妹的坟前，阿炳在琴妹的坟前痛哭，并回忆起和琴妹在街头卖唱，四处流浪的悲惨生活，回忆起琴妹生前曾对阿炳说过要他拉一首曲子给她听，阿炳就在琴妹的坟前拉起了悲伤的曲调《二泉映月》给已死的的琴妹听。