电影音乐之声推荐词

1. 音乐之声的英文影评80词左右

Sound of Music The The Sound of Music, feature-film musical about a young religious novice working as a governess who brings music and happiness to a widower’s large family, set in Austria ring World War II. Released in 1965 and based on real-life events, this box-office hit earned Academy Awards for best picture, best director, best film editing, best sound, and best musical score. （满意记得采纳吧，谢了~）

2. 你怎么看待音乐电影《音乐之声》

首先我个人很喜欢音乐电影《音乐之声》，音乐与歌声是情感的一种宣泄，人们欢乐的时候唱歌，痛苦的时候也唱歌。《音乐之声》是部音乐剧，玛利亚在不停的唱歌，那是她对自由的一种向往，对，是自由，虽然起初她自己并未意识到这一点。

《音乐之声》是一部出色的电影音乐，无论从哪个标准来评价，它都是美国音乐片的经典之作。它获得了最佳影片、景佳导演、最佳音响、最佳剪辑奖，所以我很喜欢音乐电影《音乐之声》，这部电影很出色。

3. 评析电影 《音乐之声》

《音乐之声》以有趣的故事、悦耳的歌曲和温馨的人情著称，成为了一部长青的家庭电影。影片中的音乐、主题和台词都充满了艺术美感和音乐内涵，更重要的是它传达了爱的主题，这种纯真的爱打动了每一个人的心。

电影讲述了玛利亚如何通过自己的语言和行为赢得了孩子们的信任，并使他们接受了自己。她对孩子们的教育态度独特，面对孩子们的恶作剧，她没有当面指责或揭穿，而是去了解孩子们行为背后的原因。在一次捉弄后，她面带微笑地说：“我要感谢各位今天放在我口袋里的礼物，你们使我感到快乐和温暖。”通过这样的处理，孩子们自然地把她视为一位慈祥、易于亲近的朋友和长辈。

七个孩子由于长期的军事化管理，自由、童心、个性和梦想都被压抑和禁锢。玛利亚根据孩子们的年龄和个性特点，带领他们走向社会和大自然，开启了他们的心灵，放飞了他们的理想。影片不仅画面美，最打动人的地方是它的音乐。孩子们为欢迎男爵夫人的到来，唱起了玛利亚教给他们的歌《音乐之声》。上校无法相信这歌声会是孩子们唱的，自母亲去世后，家里的气氛全变了，不再像以前一样充满欢笑，整天死气沉沉，就像一座军营。是玛利亚改变了一切，家里那久违的歌声和温馨回来了。看到这个场景，谁能不为之感动？

玛利亚在离开修道院时对未来很迷茫。她给自己打气：“上帝关上了一扇门，他又会在别处开一扇窗。”这句话触动了我，我们在困难面前，不要胆怯，不要轻言放弃。玛利亚面对感情的困惑，逃回修道院。院长嬷嬷鼓励她，要勇敢地面对自己的情感：“翻越每一座山，上溯每一条溪，追寻心中的彩虹！”玛利亚最终回到了上校家中，找到了属于自己的幸福。披着洁白的婚纱，随着音乐的脚步，玛利亚一步一步走向自己的幸福。

《音乐之声》取材于生活，却又高于生活。它以乐抒情，以乐动人，充满了阳光气息与温馨浪漫。影片将抽象的音符、大自然的和谐美景和人文景观完美结合，体现出人与自然和谐融洽、相互依托的关系。它鼓励人们乐观向上，追求纯洁美好，争取自由和享受生活，消除杂念，达到真善美的理想境界。

4. 音乐之声乐评

这是一部我先听过音乐才看的电影，看完最大的感觉是我的心，我不断膨胀的心，越来越贪婪的心灵变得纯净了。那一首首欢快的歌曲，那一个个充满活力的人，让世界突然显得美好了。一部影片把我带到了一个真实却又似乎离现实有些远的风景之中，其实我们每个人都可以去创造这样的奇迹。也许我们很多的烦恼也也可以用简单的心灵去解决。也许是我太天真了。总之，热爱这部电影，热爱热爱生活的电影中的人们。
全剧都有音乐贯穿始终，其中流传最广的几首经典音乐，像表达玛利亚对大自然热爱的《音乐之声》，轻松愉快的《孤独的牧羊人》，特拉普上校演唱的无限深情的《雪绒花》，欢乐有趣的《哆来咪》，以及调皮可爱的孩子们演唱的《晚安，再见！》等等，都已成为人们记忆中最值得珍惜以及细细回味的艺术佳作。
这部电影能让你听到，看到和想到美，看完影片后的人几乎都是微笑的，更有人会轻轻地哼起里面的悦耳的歌曲。这部经典老电影,看了很多遍我感受很深,特别是玛利亚的温柔、善良、耐心以及她的坚强、勇敢和无私纯洁的爱！

5. 我最喜爱的电影：《音乐之声》

        《音乐之声》这部电影，我不知道看过了多少遍，自从我买了VCD影碟机之后，已经三十多年过去了，后来又换了DVD，每年我都会看上好几遍。美丽迷人的风光，悦耳动人的歌声，温馨感人的故事，幽默有趣的情节，每次重温，都是给心灵的一次抚慰，无论看了多少遍，都感动如初！也许我会年复一年的不断地反复回顾翻看，它一定会是我这一辈子看的最多次数的电影。

        故事发生在一个无忧无虑的见习修女和一个严厉的退役海军舰长及他的七个孩子之间。22岁的玛利亚是一个萨尔茨堡修道院里的见习修女，她活泼好动热爱自然喜爱唱歌，却总是给修道院不断地找来麻烦，大家都认为她的性格不适合修女的生活。于是，当院长嬷嬷接到冯·特拉普上校家寻求家庭教师的请求时，她决定让玛利亚去，也借此让她探索出真正的生活目的。玛利亚虽然不适合做修女却是一位真正的天使，上校有一颗敏感善良的心，却紧紧的包裹在冰冷的外表之下，他用管理舰队的办法管教孩子们，面对那七个难以驯服、古灵精怪的孩子，玛丽亚就是一个拯救这个严肃地如同死灰一般的家庭的美丽天使，我觉得不必再浪费时间重复叙述故事情节，那太长了，网络那里全都有。

      有时候我在想，是什么在吸引我反反复复的观看《音乐之声》这部电影？美国百老汇音乐剧的碟片也看过几部，《猫》、《芝加哥》、《歌剧魅影》、《修女也疯狂》等等，载歌载舞，音乐美妙，非常喜欢，却从没有激起过我要反复欣赏的意愿。《音乐之声》音乐真的是好听，首首经典，风景美丽得让人心醉，男主角性感女主角清纯，幽默诙谐的喜剧色彩，简单易懂的剧情、唯美清晰的声音，纯净，温暖，美好……。喜爱就像是灰烬堆砌的美丽城堡，看得见却无法触摸，只是轻轻地一拂，便成了尘埃漫天的碎片，抬眼望去都化作了晶莹闪烁的满天繁星，点点碎片捉在手中却不知道最爱的在哪里。是谁怎么就拍出了这样一部令人心折与心醉的电影？

        这部1965年由美国著名导演罗伯特．怀斯根据百老汇的同名音乐剧进行改编的电影，一举荣获第38届奥斯卡金像奖十项提名并获得最佳影片、最佳导演等五项大奖，写下了好莱坞影坛历史性的一页，扮演玛丽亚的朱莉·安德鲁斯在此片中的优秀表演获得奥斯卡最佳女主角奖提名。音乐与影像绝佳的契合，诞生了《音乐之声》这般经典的光影典藏，整部影片到处充满阳光气息与温馨浪漫，优美动听、流畅生动的音乐，众多情景交融的歌曲令人沉醉不已。很难相信，一眨眼五十多年就过去了，但其感染力依旧强烈如昔，值得一提的是，福克斯最新修复版的拷贝给了一个如此清晰的《音乐之声》，全新数字修复画面和声音会让你的心再次融化。不过我建议你一定要看英文原版，即使通过中文字幕，你也会领略到那些经过精雕细琢的台词，韵律优美，节奏抒情，对白的声音美丽、清冽、透明、穿透，充满了艺术的美感。

      《音乐之声》影片一开始，缓慢流出的管弦乐与连绵起伏的群山、林中不时传出的鸟鸣融为一体。辽阔秀丽的自然风光，女主人公玛丽亚初次出现在观众的视野，交响乐恢宏壮丽的音响效果与阿尔卑斯山的自然风光相互融合，生动地向观众展示了美不胜收、和平宁静的奥地利。音乐带着我们掠过奥地利的山脉，河流，民居和草原，最后来到那片壮丽的阿尔卑斯山脉上的幽幽绿草地，修女玛丽亚远远地奔来，展开双臂唱出那首《THESOUNDOFMUSIC》，“我的心像小鸟一样，从湖边向森林中展翅飞翔，我像云雀日日夜夜在高声歌唱，当寂寞时候我就来到山岗～”，那歌声来自风景如画的奥地利萨尔茨堡，那是莫扎特的故乡。

        我喜爱电影里的每一支歌曲  ，从开始玛利亚唱的第一支热情真挚的《音乐之声》，到院长嬷嬷与众多修女用宣叙调的方式幽默有趣的演唱出对玛利亚的看法，从欢快活泼的《哆来咪》到孩子们演唱的那首俏皮可爱的《晚安，再见》，从轻松诙谐的《孤独的牧羊人》到无限深情的《雪绒花》。还有在月光的照耀下，舰长淡蓝色深邃的眸子，深情地对玛利亚唱出的真情告白“nothingcomes from nothing ,nothing ever could”，音乐之声里的歌曲处处让人陶醉。电影上映五十多年来，这些歌曲传唱不衰，已经成为经典，我想它还会成为永恒。

       电影里的剧情安排，画面拍摄，优美的音乐和秀丽的风光，神奇无处不在。画面为音乐增添了活力，而音乐又为画面增添了光彩，整个画面充满了节奏感，《音乐之声》堪称音乐影片之精品。当我走在萨尔茨堡老城的街道、花园、教堂、广场的时候，耳畔就会廻响起《音乐之声》里美妙的歌声，影片音乐与画面在我眼前不断流动，我仿佛看到玛利亚提着吉他琴盒奔跑在萨尔茨堡的街道，她为自己唱歌鼓气，玛利亚带着孩子们在城市里穿梭，在山顶草地上奔跑，乘坐在马车上唱歌，沿着萨尔茨河骑行，银色月光下玻璃雨亭美轮美奂的剪影。

       电影里值得赞叹的地方太多了，对于一部已成经典的优秀电影，无论什么样的评论在银屏面前都是苍白无力的，电影里我印象很深的有这样一句话：当主关上门时，他会打开一扇窗。WhenLordcloses the door, somewhere he opens the window.那就不要再去看评论了，还是赶快打开屏幕去欣赏这部永恒的经典吧。

6. 求一篇2000字左右的电影《音乐之声》观后感，星期四之前要

音乐，其实是人类世界不可或缺的一种生活元素。记得有很多次，在自己平淡的生活中，当听到一首非常喜欢的歌的时候，情绪立马会变得高涨起来。其实这就是一种无言的力量，让自己快乐的力量。人生的最终追求是什么？除了幸福快乐还能是什么？所以有人说音乐是人类世界最感人的语言也是非常令人同意的。况且这些音乐都是和女人和孩子结合在一起的，不更让人想到了纯洁和欢快这两个词吗？是的这是一部音乐电影，述说了音乐与女人、音乐与孩子、音乐与男人、孩子与女人以及女人和男人之间的综合故事，充满了欢笑声和浓浓爱意的影片。配合着那个时代所特有的背景，更是令如此的电影被全世界的人所喜爱。我所能理解的很多电影中所要体现的好元素，都在此片中体现出来了，也许这就是音乐之声的魅力所在，即使延绵了半个世纪还是如此。 关于女主角朱莉安德鲁斯，感觉是一个非常优秀的女人。据说当时此片流行后被很多人不断重复观看，以至于她被称为当时男人心目中最理想的妻子、母亲和女儿。呵呵，对于一个女人，一个充满了童心的女人，一个充满了童心而又会带给别人快乐得漂亮女人来说，这是一个多么好的称赞啊。这和她在影片中演绎的女家庭教师的给人的好形象是密不可分，我相信这是她个性的真实体现。后来朱莉还从事了关于儿童的相关写作，还有配音动漫片不也是体现了其对于孩子的那份喜爱之情吗？一个好的角色除了演绎，个人认为最重要的还是其本来气质发挥的重要性。如果一个角色能在影片中演绎她自己本来的性情，不更具真实并令人喜爱吗？电影不就是想给人一种真实快乐的共鸣么。 至于男主角，不可否认是一个好演员，演绎的男船长外冷内热的形象，可以说代表了很多真实男人的现状，和玛丽亚的活泼热情充满了亲和力正好是一个互补。如此的对比对于最后故事的走向做了很好的铺垫，当然影片中另一个重要角色，男爵夫人也不得不说一下。虽然男爵也是非常优秀的女性，可惜她出生贵族，缺少的正是一种对于事物的饱满情绪。她需要的只是一个能像正常人一样子的男人，优秀的男人在身边即可。而不是一种能相互成长相互照顾和家庭的那种女人，况且船长家还有着那么多的孩子，对于已经和孩子们成为好朋友的玛丽亚，征服一个冷峻而坚定的男人优秀男人来说也是顺理成章的事情。当然了说这段只是想为男爵夫人最后能理性而坦然面对如此的状况而表示下理解和敬意。她也是喜欢船长，但是不能把握好船长的心，不能更好地和孩子们融合在一起，她能想到玛丽亚才是最好给予船长极其孩子们幸福的那个女人。拥有不一定能给人幸福，但是成全他人的幸福却是一种非常高尚的行为，作为西方的贵族和一个也有着高贵气质的女性，如此知趣的退出也是体面和令人感叹的！为什么如此的男人身边总是有着那么多的好女人？呵呵，事物都有一个因果关系的。没有必定的事情，但是事情总是有其必然的因素在其中起着重要作用的，这是善良的人们都能看到和喜欢的：爱与温暖。 一个家庭少不了男人女人和孩子，但是一个温暖有爱的家庭，必定还音乐和其他那些调剂在生活中的元素。愿音乐、快乐和温暖的家与你我同在。

7. 电影《音乐之声》的英文介绍（150字内）

This film is a triumph in all departments. Every aspect, from the cinematography to the acting, the sets to the costumes, the music, choreography, script, is top notch. While the film is family friendly and has a sweet story, it is constantly amazing the way people attack it as saccharine and sugary. This can certainly be said of the stage show, but the movie version has been carefully proced to provide a more well-rounded vision. Ernest Lehman worked wonders with the underdeveloped and unremarkable dialogue of the play. He inserted so many moments of wit, humor, romance and poignancy that are nowhere in sight in the original. the art directors purposefully chose muted settings and colors. Each of the actors bent over backwards to provide a brilliant performance. Andrews is already down in history for the performance of a lifetime (and a voice to match), but Plummer is not to be forgotten. Not only is he regal and handsome, but his decision to play the Captain as a complex, sophisticated man with a sly dose of sarcasm was wonderful. His steely, stern persona is eventually melted down by the irrepressible Andrews to great effect. Every supporting performance is also delivered with the right amount of appeal, humor or menace as called for in the script. However, the one that takes the cake....that amazes each time, is the slinky, catty, toweringly glamorous Parker as Baroness Schraeder. Wisely, her songs were cut, further separating her from all the glee around her, so that she could whip out such zingers as "Why didn't you tell me....to bring along my harmonica?" or when she's told that Andrews may not make a great nun, "If you need anything, I'd be happy to help you." The character is given a much more polished and integral position in the film versus the stage and virtually every line of her dialogue (unlike in the play) is a howler. Though Wood was lovely in her role as the Mother Abbess, it was Parker who should have gotten an Oscar nod....and WON! Every expression, every syllable, every glance belies the decades of experience Parker gained as a leading lady ring the 40's and 50's. Her clothes by Dorothy Jeakins are awe-inspiring. This type of film-making is GONE. The location photography, the simplicity of story and design, the sheer good-spiritedness of it all...they just can't do this anymore. Thankfully, there's this flawless gem to turn to when one just want to feel good. But saccharine? No..... Compare this to other beloved musicals with their garish colors and sugary story lines ("Seven Brides...", "Singin' in the Rain", "...Molly Brown", "The Music Man", to name just a few...) They are all highly enjoyable, but are hardly less sweet than this! Just one word.....Nazis!! Though virtually everyone knows the outcome, there is still genuine suspense at the climax of "The Sound of Music". The film has it all.

8. 音乐之声-哆来咪的介绍词

多少年过去了，我们总能为这青春而朝气蓬勃的音乐和歌声所打动，如纯洁的晴空，如浪漫的花野，如悠闲的白云。“音乐之声”总能在我们心里激起欢乐的涟渏、生命的活力、对未来的希望。

电影《音乐之声》由同名音乐剧改编，在1965年影片推出当时，立即造成万人空巷的鼎盛卖座场面，并一举荣获第38届奥斯卡金像奖最佳影片、最佳导演、最佳改编音乐剧、

最佳音响、最佳剪辑五项大奖，写下了好莱坞影坛历史性的一页。剧中天性自由，不受繁文缛节约束的美丽修女玛利亚，迷人的阿尔卑斯山、清澈的湖泊、明媚的气候，雅致的别墅，七个活泼可爱的孩子，以及反纳粹，追求自由的勇气，深深打动了世界各地人们的心。而由音乐剧大师罗杰斯和汉默斯坦制作的《音乐之声》电影原声带，更成为冠军专辑在排行榜上驻留达233周之久，片中多首歌曲：如表达玛利亚对大自然热爱的主题曲《音乐之声》、轻松愉快的《孤独的牧羊人》、特来普演唱的深情无限的《雪绒花》、欢乐有趣的《哆来咪》，以及可爱的孩子们在比赛和客厅里演唱的《晚安，再见！》等等，也都成了我们记忆中最值得细细回味的旋律。

BMG唱片为和全球影乐迷一同庆祝电影《音乐之声》35周年纪念，特别重新企划制作此2张1套的纪念专辑：第一张是将原始的CD专辑经母带重新处理，用当今唱片制作技术最水平的HDCD加以完善，声音较以往更为清晰甜美；第二张则收录了当时未能收进原声带专辑的少数曲目，以及当年录音时未选用的录音版本，从而将我们所怀念的《音乐之声》 更完整而精致的再次呈现。

l百老汇音乐史上最成功最杰出的拍档罗杰斯与汉默斯担纲制作

l史无前例的冠军专辑 驻留排行榜长达233周

lBMG唱片以当今唱片制作技术最高水平重新进行原始母带处理

l荣获第38届奥斯卡金像奖最佳影片、最佳导演、最佳改编音乐剧、最佳音响、最佳剪辑5项大奖

专辑介绍

《音乐之声》是根据自传《特来普家族的歌手》改编的音乐剧，1959年在美国纽约首演，并在1960年获得第十四届托尼奖最佳音乐剧、女主角、女配角等五项奖，这是音乐剧大师理查德·罗杰斯(曲)和奥斯卡·汉默斯坦(词)的最后一次合作创作的作品。

后来《音乐之声》被改编成电影，由美国20世纪福克斯公司在1965年出品，获得第38届奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳剪辑等5项奖。

1979年，该剧获得劳伦斯·米格纳奖。其中，流传最广的几首经典音乐：表达玛利亚对大自然热爱的主题曲《音乐之声》、轻松愉快的《孤独的牧羊人》、特拉普演唱的对祖国和家乡深情无限的《雪绒花》、欢乐大方的《哆来咪》以及可爱的孩子们在比赛和客厅里演唱的《晚安，再见！》等，都成为了我们记忆中最值得珍惜和细细回味的艺术佳作。无疑，这将是人类最珍贵的永恒佳品。