电影导演需要学什么知识

Ⅰ 想成为导演要必须学习课程的有哪些

业务培养目标：本专业培养具有-定的马克思主义基本理论素养，并具备戏剧、戏曲导演、电影、电视剧导演和表演、戏剧理论研究等方面的知识，能在剧院(团)、电影制片厂、电视台、电视剧制作中心等部门从事戏剧、戏曲艺术、电影、电视剧制作等方面导演工作和理论研究工作的高级专门人才。
业务培养要求：本专业学生主要学习戏剧、戏曲、电影、电视、美术、音乐、戏剧文学等方面的基本理论和基本知识，受到导演艺术方面的基本训练，具有进行导演创作的基本能力。
毕业生应获得以下几方面的知识和能力：
1．掌握戏剧、戏曲、电影、电视表演学科的基础理论和基本技巧；
2．具有艺术创造的基本能力；
3．具有一定导演艺术创作的实践能力；
4．了解文艺、新闻、出版的方针、政策和法规；
5．了解导演理论研究成果及发展动态；
6．掌握文献检索、资料查询的基本方法，具有一定的理论研究和实践创作的能力。
主干课程：
主干学科：艺术学、新闻传播学。
主要课程：导演基础、电视节日制作、戏剧、戏曲及电影表演学、导演艺术、电影电视画面、视听语言、中外戏剧史、艺术概论等。
主要实践性教学环节：包括实践与艺术实践，一般每学期安排3周。
修业年限：四年
授予学位：文学学士
相近专业：音乐学 作曲与作曲技术理论 音乐表演 绘画 雕塑 美术学 艺术设计学 艺术设计 舞蹈学 舞蹈编导 戏剧学 表演 导演 戏剧影视文学 戏剧影视美术设计 摄影 录音艺术 动画 播音与主持艺术 艺术学 影视学 会展艺术与技术 景观建筑设计 数字媒体艺术
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Ⅱ 成为导演基本入门知识!

导演首先要知道的是专业的知识，首推镜头知识，绝对的基本功，然后还有场面调度，安排演员走位，像男主角走3步到桌子前坐下女主角必须走4步到桌子前坐下这类问题。然后是镜头感，所谓的镜头感不是演员的那种对镜头的敏感一喊开机立即自动补位而是导演对画面的感悟力，人物是放在黄金分割线上还是正中？镜头里的道具要有哪些？如果是多人物那么怎么安排他们的站位？还有关于剧本的调度，剧本里拉拉杂杂一大堆话而你的电影要求它在3分钟内解决，如何取舍？如何让演员说完所有台词镜头上一点也看不出无聊？如何调度镜头和机位？关于灯光——不需要知道具体的操作，但导演必须清楚打的灯是否符合画面需要，是否美观或者另有用意。

首先要给人当上一阵的执行导演，然后是副导；学习导演的工作。在自己觉得基本上学会了后才能独立干活。
导演首先要知道的是专业的知识，首推镜头知识，绝对的基本功，然后还有场面调度，安排演员走位，像男主角走3步到桌子前坐下女主角必须走4步到桌子前坐下这类问题。然后是镜头感，所谓的镜头感不是演员的那种对镜头的敏感一喊开机立即自动补位而是导演对画面的感悟力，人物是放在黄金分割线上还是正中？镜头里的道具要有哪些？如果是多人物那么怎么安排他们的站位？还有关于剧本的调度，剧本里拉拉杂杂一大堆话而你的电影要求它在3分钟内解决，如何取舍？如何让演员说完所有台词镜头上一点也看不出无聊？如何调度镜头和机位？关于灯光——不需要知道具体的操作，但导演必须清楚打的灯是否符合画面需要，是否美观或者另有用意。
除了专业知识，如果是作为商业片的导演那么还应该具备一张巧嘴，或者身边有会说话的人，他必须在拿到准备拍摄的剧本后跑电影局拿拍摄许可证，拿到以后还需要跑赞助商；赞助拉来后就是招募演员筹建剧组，开拍后导演身边如果没有一个好的协调人员那么导演自己就必须是一个好的协调各方关系的人，别的不说，起码在建组的这段时间哪怕互相有深仇大恨也得让他们压到剧组解散后再去解决。拍戏的过程中如果有外景那么势必牵扯到一个与另一方协商的问题，是趁机拉个赞助让他们无偿提供场地将来电影里会出现他们的招牌之类的还是花钱租？租摄影棚或者影视城又需要协商双方档期问题，在公共场合拍摄还需要与管理部门打招呼——这些不是导演本身要做的，但导演应该在戏开拍前派人与他们协商好，一个剧组里导演最大，什么事情都会问导演，所以管理知识必不可少。在戏拍完后进入后期，导演又要与后期人员共同制作。片子做完了导演又得跑电影局要发行许可，跑院线商量具体上映时间——只有大导演的戏或者主旋律电影才是院线主动来找主动安排时间，其他的一概自己跑去。确定上映日期后开始带着演员四处宣传，找记者来开发布会之类。跑完这些还有一项，找DVD、VCD发行商，如果电影卖的好一般是他们主动找上门来，但也有需要自己跑的。
很多东西是当了执行或者副导后才能从别的导演身上学来的，所以一般大家都是从执行甚至剧务干起

Ⅲ 导演专业都要学什么

本专业学生主要学习戏剧、戏曲、电影、电视、美术、音乐、戏剧文学等方面的基本理论和基本知识，受到导演艺术方面的基本训练，具有进行导演创作的基本能力。

毕业生应获得以下几方面的知识和能力：

1、掌握戏剧、戏曲、电影、电视表演学科的基础理论和基本技巧；

2、具有艺术创造的基本能力；

3、具有一定导演艺术创作的实践能力；

4、了解文艺、新闻、出版的方针、政策和法规；

5、了解导演理论研究成果及发展动态；

6、掌握文献检索、资料查询的基本方法，具有一定的理论研究和实践创作的能力。

(3)电影导演需要学什么知识扩展阅读：

导演工作职责：

1、与主要创作人员研究和分析剧本，为剧本找到恰当的表达形式，负责整部剧的艺术准则；

2、与制片人联合提名和推荐演员角色人选；

3、根据剧本和拍摄要求选择外景或指导搭建室内景；

4、指导道具组完成道具的准备和布置工作；

5、指导现场拍摄工作；

6、与出片方商讨作品的宣传计划；

7、指导拍摄现场的灯光、剧务、演员、摄像、录音、美术、化妆、服装等各部门工作。

Ⅳ 当一个电影导演需要什么知识

业务培养目标：本专业培养具有-定的马克思主义基本理论素养，并具备戏剧、戏曲导演、电影、电视剧导演和表演、戏剧理论研究等方面的知识，能在剧院(团)、电影制片厂、电视台、电视剧制作中心等部门从事戏剧、戏曲艺术、电影、电视剧制作等方面导演工作和理论研究工作的高级专门人才。

业务培养要求：本专业学生主要学习戏剧、戏曲、电影、电视、美术、音乐、戏剧文学等方面的基本理论和基本知识，受到导演艺术方面的基本训练，具有进行导演创作的基本能力。

毕业生应获得以下几方面的知识和能力：

1．掌握戏剧、戏曲、电影、电视表演学科的基础理论和基本技巧；

2．具有艺术创造的基本能力；

3．具有一定导演艺术创作的实践能力；

4．了解文艺、新闻、出版的方针、政策和法规；

5．了解导演理论研究成果及发展动态；

6．掌握文献检索、资料查询的基本方法，具有一定的理论研究和实践创作的能力。

主干课程：

主干学科：艺术学、新闻传播学。

主要课程：导演基础、电视节日制作、戏剧、戏曲及电影表演学、导演艺术、电影电视画面、视听语言、中外戏剧史、艺术概论等。

主要实践性教学环节：包括实践与艺术实践，一般每学期安排3周。

修业年限：四年

授予学位：文学学士

相近专业：音乐学 作曲与作曲技术理论 音乐表演 绘画 雕塑 美术学 艺术设计学 艺术设计 舞蹈学 舞蹈编导 戏剧学 表演 导演 戏剧影视文学 戏剧影视美术设计 摄影 录音艺术 动画 播音与主持艺术 艺术学 影视学 会展艺术与技术 景观建筑设计 数字媒体艺术

Ⅳ 导演需要学习什么知识

导演首先要知道的是专业的知识，首推镜头知识，绝对的基本功，然后还有场面调度，安排演员走位，像男主角走3步到桌子前坐下女主角必须走4步到桌子前坐下这类问题。然后是镜头感，所谓的镜头感不是演员的那种对镜头的敏感一喊开机立即自动补位而是导演对画面的感悟力，人物是放在黄金分割线上还是正中？镜头里的道具要有哪些？如果是多人物那么怎么安排他们的站位？还有关于剧本的调度，剧本里拉拉杂杂一大堆话而你的电影要求它在3分钟内解决，如何取舍？如何让演员说完所有台词镜头上一点也看不出无聊？如何调度镜头和机位？关于灯光——不需要知道具体的操作，但导演必须清楚打的灯是否符合画面需要，是否美观或者另有用意。

首先要给人当上一阵的执行导演，然后是副导；学习导演的工作。在自己觉得基本上学会了后才能独立干活。
导演首先要知道的是专业的知识，首推镜头知识，绝对的基本功，然后还有场面调度，安排演员走位，像男主角走3步到桌子前坐下女主角必须走4步到桌子前坐下这类问题。然后是镜头感，所谓的镜头感不是演员的那种对镜头的敏感一喊开机立即自动补位而是导演对画面的感悟力，人物是放在黄金分割线上还是正中？镜头里的道具要有哪些？如果是多人物那么怎么安排他们的站位？还有关于剧本的调度，剧本里拉拉杂杂一大堆话而你的电影要求它在3分钟内解决，如何取舍？如何让演员说完所有台词镜头上一点也看不出无聊？如何调度镜头和机位？关于灯光——不需要知道具体的操作，但导演必须清楚打的灯是否符合画面需要，是否美观或者另有用意。
除了专业知识，如果是作为商业片的导演那么还应该具备一张巧嘴，或者身边有会说话的人，他必须在拿到准备拍摄的剧本后跑电影局拿拍摄许可证，拿到以后还需要跑赞助商；赞助拉来后就是招募演员筹建剧组，开拍后导演身边如果没有一个好的协调人员那么导演自己就必须是一个好的协调各方关系的人，别的不说，起码在建组的这段时间哪怕互相有深仇大恨也得让他们压到剧组解散后再去解决。拍戏的过程中如果有外景那么势必牵扯到一个与另一方协商的问题，是趁机拉个赞助让他们无偿提供场地将来电影里会出现他们的招牌之类的还是花钱租？租摄影棚或者影视城又需要协商双方档期问题，在公共场合拍摄还需要与管理部门打招呼——这些不是导演本身要做的，但导演应该在戏开拍前派人与他们协商好，一个剧组里导演最大，什么事情都会问导演，所以管理知识必不可少。在戏拍完后进入后期，导演又要与后期人员共同制作。片子做完了导演又得跑电影局要发行许可，跑院线商量具体上映时间——只有大导演的戏或者主旋律电影才是院线主动来找主动安排时间，其他的一概自己跑去。确定上映日期后开始带着演员四处宣传，找记者来开发布会之类。跑完这些还有一项，找DVD、VCD发行商，如果电影卖的好一般是他们主动找上门来，但也有需要自己跑的。
很多东西是当了执行或者副导后才能从别的导演身上学来的，所以一般大家都是从执行甚至剧务干起。

Ⅵ 当导演要学习什么些什么东西

导演首先要知道的是专业的知识，首推镜头知识，绝对的基本功，然后还有场面调度，安排演员走位，像男主角走3步到桌子前坐下女主角必须走4步到桌子前坐下这类问题。然后是镜头感，所谓的镜头感不是演员的那种对镜头的敏感一喊开机立即自动补位而是导演对画面的感悟力，人物是放在黄金分割线上还是正中？镜头里的道具要有哪些？如果是多人物那么怎么安排他们的站位？还有关于剧本的调度，剧本里拉拉杂杂一大堆话而你的电影要求它在3分钟内解决，如何取舍？如何让演员说完所有台词镜头上一点也看不出无聊？如何调度镜头和机位？关于灯光——不需要知道具体的操作，但导演必须清楚打的灯是否符合画面需要，是否美观或者另有用意。 首先要给人当上一阵的执行导演，然后是副导；学习导演的工作。在自己觉得基本上学会了后才能独立干活。 导演首先要知道的是专业的知识，首推镜头知识，绝对的基本功，然后还有场面调度，安排演员走位，像男主角走3步到桌子前坐下女主角必须走4步到桌子前坐下这类问题。然后是镜头感，所谓的镜头感不是演员的那种对镜头的敏感一喊开机立即自动补位而是导演对画面的感悟力，人物是放在黄金分割线上还是正中？镜头里的道具要有哪些？如果是多人物那么怎么安排他们的站位？还有关于剧本的调度，剧本里拉拉杂杂一大堆话而你的电影要求它在3分钟内解决，如何取舍？如何让演员说完所有台词镜头上一点也看不出无聊？如何调度镜头和机位？关于灯光——不需要知道具体的操作，但导演必须清楚打的灯是否符合画面需要，是否美观或者另有用意。 除了专业知识，如果是作为商业片的导演那么还应该具备一张巧嘴，或者身边有会说话的人，他必须在拿到准备拍摄的剧本后跑电影局拿拍摄许可证，拿到以后还需要跑赞助商；赞助拉来后就是招募演员筹建剧组，开拍后导演身边如果没有一个好的协调人员那么导演自己就必须是一个好的协调各方关系的人，别的不说，起码在建组的这段时间哪怕互相有深仇大恨也得让他们压到剧组解散后再去解决。拍戏的过程中如果有外景那么势必牵扯到一个与另一方协商的问题，是趁机拉个赞助让他们无偿提供场地将来电影里会出现他们的招牌之类的还是花钱租？租摄影棚或者影视城又需要协商双方档期问题，在公共场合拍摄还需要与管理部门打招呼——这些不是导演本身要做的，但导演应该在戏开拍前派人与他们协商好，一个剧组里导演最大，什么事情都会问导演，所以管理知识必不可少。在戏拍完后进入后期，导演又要与后期人员共同制作。片子做完了导演又得跑电影局要发行许可，跑院线商量具体上映时间——只有大导演的戏或者主旋律电影才是院线主动来找主动安排时间，其他的一概自己跑去。确定上映日期后开始带着演员四处宣传，找记者来开发布会之类。跑完这些还有一项，找DVD、VCD发行商，如果电影卖的好一般是他们主动找上门来，但也有需要自己跑的。 很多东西是当了执行或者副导后才能从别的导演身上学来的，所以一般大家都是从执行甚至剧务干起。
希望采纳

Ⅶ 从事导演要学习什么专业知识

太多了
比如：电影史，电影学，电影批评！电影艺术，电影符号，电影美学，电影哲学，电影社会学，
你想做导演就必须知道这些基本的，而且也得会！电影批评，电影史，这两类比较重要！
电影是三维（一维和二维）
多看一些批评！

Ⅷ 怎样才能成为一名导演需要掌握哪些知识与技能

条条大路通导演，有从编剧做起的，像宁财神。有从摄影做起的，像张艺谋，顾长卫。有从演员做起的，像周星驰，姜文，徐静蕾。美术方面，据说冯小刚导演是从舞美做起的。另外，据说武术指导有了成就之后也能当导演，代表人物袁和平。有从上学做起的，像陈凯歌导演，陆川导演（后者是跨专业读研）。明星也可以做导演，像周杰伦，王力宏。当然以上都是电影方面的。且都是有名的人。肯定还有很多是我说不上来的。你再问问吧。

做导演不难。国内导演好多万呢。难的是做一个作品口碑票房兼具的导演。

知识方面，当然是越广越杂越好了。因为你的导演想法是要通过很多小细节来建构的。比如你作品里需在出现一个足球运动员的角色来推动情节，这个时候，你如果对足球运动员的生活习惯，心理等等了解的话，那么你就能信手拈来的去构思情节，如果你不是很了解，那么你就需要再去了解，或者不得不推翻之前的构思，然后重新构思。

对音乐得懂点吧。你看有的影片作品里，如果把音乐拿掉的话，它将会是什么样子的。同样，美术，摄影，剪辑，演员表演等方面也都需要了解一些，所有的这些都是为了更方便你把头脑中作品的样子尽最大可能的还原到银幕上或屏幕上。

技能。这个。多学导演理论吧。了解画框内的人和物，你该怎么去安排他们。他们的位置还有移动。或者，安排画框怎么移动。方向速度等等。当然这就是调度吧。怎样让演员表演出你想要的效果，怎么启发或交流，这个技能应该有吧。等等等。当然有了某此技能后，就差不多会向什么什么主义，什么什么美学方面发展了。

当然我也不是导演，我也在努力的去成为一个导演。

以上文字纯属yy，如有雷同，实属巧合。（特声明）

Ⅸ 想当导演，都需要那些专业知识

导演是:
1.艺术家 - 导演要具备一定水准的文学音乐美术等多方面修养， 要渊博，有表现欲，以独特的艺术才华及智慧征服辅助他工作的人群。
2.技术家 - 导演须对电影的每一个环节了如指掌，从编剧、美术（包含设计场景、道具）、摄影、照明、音响、剪接或编辑、化妆、发型、片名及字幕等设计都要熟悉。导演乃剧组万精油也。电影是集体创作，必须与工作人员的取得良好沟通， 精通业务才具备说服力。
3.交际花 - 导演必须会宣传自己和自己的电影，在媒体的面前举止得体，给人以好印象。导演应该是剧组最老奸巨滑的人物，上下老小都被他打点得服服帖贴。 他是精神分析专家，洞察每一个工作人员的心理，诱导他们为工作奉献热情。怎么样，路途遥远而艰辛，你怕了吗？
其实，并不是要具备以上条件才可以做导演，那是真正意义的导演，而现在市面上所谓的"导演"，象蝗虫一样多，平均每部电影一个，每部电视剧两三个。在很多拍摄现场，你很容易认出他们来。他是现场最白痴的一个，一屁股坐在监视器前从开工到收工，间中去一下厕所放水。他通常不懂摄影，不懂分镜头，不懂表演，长得比较遗憾又极端虚荣,叫声"cut"和"ok"就是他的全部工作，再轻松不过。
成为哪一种导演，视乎你的选择，你的天分，你的毅力，你的运气 -- 无论如何，我也会尽量帮你一把的！成为一个导演有多种途径。途径一:考学
目前国内招收电影专业最具权威的是北京电影学院，虽然胜传"北电" 学风日下, 盛产"贫嘴的主儿".但是在没有更好的选择以前,就要将就一下, 国产电影类型单一, 风格大同,除了跟国家政策有关以外, "北电"千年如一日的教学机制应该付上不可推卸的责任, 因此好来屋建议,在 条件允许的情况下,最好去外面走走, 避免局限在"中国特色的学院派"阴影下。
途径二： 曲线救国
学导演从相关技艺入手是个很好的入行途径， 比如编剧、摄影、美术、 演员等部门（参见其他章节）， 掌握其中的一种技能 ，“编而优则导， 演而优亦可导” ，只要朝着导演的方向努力， 总有一天会脱颖而出。

Ⅹ 关于做好一名电影导演所需要的基本能力

我没有经验，当然对于像你们专门学习电影导演的人对这方面的了解绝对没有你们认识的多，更何况我也是一个学生，但是总的说来对于你们这些专业人士来看我也算个门外汉，虽然我自学了一点关于这方面的知识，虽然很少，成为旁观者却也可以了。俗话说的好，入局者迷旁观者清，要想成为一个好的导演我回答过，但是没有被认可，（最起码的一点应该是尽可能的遵从观众的意愿，然后就是自己的意愿。在拍戏时对于编导等作为整部戏剧的基础人员要多多听取他们的意见，因为，对于整部戏的把握，编导是最为重要的一个环节。还有就是创新，现在的导演创新很少，一般都是遵循观众曾经的喜好来拍摄，而不是去研究观众接下来的喜好是什么。这样的话即使有好的影片也取不了多大的成功。）一个是听取意见，不管是编剧还是演员，就算是群众演员都要认真的去听取他们的建议，第二个就是创新，琢磨的是观众将会喜欢什么电影，而不是一直喜欢什么电影，这样才是关键，第三个就是坚持，没有阻碍的道路那不叫道路，就算倾尽了自己的一生，也要坚持下去，否则成功永远都不会敲开你的门。第四个就是尝试，有了尝试才能了解自己，才能对自由有一个整体的把握。这就是我的理解，可能不怎么好，只是建议。