电影罗马导演表达什么意思

⑴ 为什么说罗马假日很经典

《罗马假日》的情节简单，却凭借男女主角的成功出演以及罗马的街头风景成为了世界经典。

影片将罗马的名胜风光生动地溶入剧情之中，将一部浪漫爱情喜剧拍得十分温馨悦目。

两个人一个是厌烦宫廷礼节的枯燥烦琐的小公主，一个是囊中羞涩的小记者，罗马的一日，虽然短暂，可是轻松惬意的时光让他们体会爱情甜美。

虽然最终他们因为各自的身份和职责没有走到一起，但罗马城却成为他们永久爱情的象征。

(1)电影罗马导演表达什么意思扩展阅读：

《罗马假日》（Roman Holiday）是1953年由美国派拉蒙公司拍摄的浪漫爱情片，故事讲述了一位欧洲某公国的公主与一个美国记者之间在意大利罗马一天之内发生的浪漫故事。

影片由格利高里·派克和奥黛丽·赫本联袂主演，取得了巨大的成功，成为好莱坞黑白电影的经典之作。奥黛丽·赫本也因该片获得了奥斯卡最佳女主角奖。

威廉·惠勒刚拍完严肃的《女继承人》和《侦探故事》，想要尝试浪漫喜剧，于是接过本片。派拉蒙公司最初决定在好莱坞摄影棚中拍摄，但威廉·惠勒执意要到罗马实地取景，制片方妥协了。

由于影片成本被控制在100万美元以下，意味女主角只能用薪酬低的新人，当时初出茅庐的赫本接到试镜电话，开始只是抱着敷衍的心情前来，没想到这无心插柳成就了影史上最传奇的一次试镜。

剧组遭遇罗马多年未遇的酷暑，演员脸上的油彩都会热到融化，还要在镜头前装作凉爽舒适的样子。和乔告别时，年轻的赫本怎么也掉不下眼泪，最终导演生气抱怨浪费胶片，她才立马哭了出来。

1953年8月20日，《罗马假日》在伦敦首映，紧接着参加威尼斯电影节，最终在全世界都获得巨大成功。

罗马假日-网络

⑵ 拿到奥斯卡十项提名，导演阿方索·卡隆指导的电影《罗马》真的有那么好吗

阿方索·卡隆为最佳导演是在情理之中的，再次提名奥斯卡是对卡隆的认可与肯定，《罗马》并没有呈现卡隆以往奇幻的风格，而是选用暗灰色的慢镜头来呈现所要表达的主旨，很柔和也充满了细腻，能够在《罗马》里感受到卡隆导演对墨西哥的一种情怀，女佣们的默默无闻重复的生活，生活中劳作的小情节，不加渲染，就能够体会到年代之内，感悟那个领域。
阿方索·卡隆导演向来对自己的作品倾注很多，里面有他的梦，最佳导演，也是很优秀的电影人，透过《罗马》看到了卡隆导演的心血，他想表达的一切，没有过多的批判社会制度，但是可以体会到压迫无闻的苦痛。
《罗马》能够令人静下来，远离喧嚣，沉寂在当时的社会里，破落的街道仿佛都在吐露言语，静静的流淌着，《罗马》很细致，言语还原的很独到，奥斯卡最佳导演来嘉奖卡隆，受之无愧。

⑶ 对于电影，观众能看出导演所要表达的意思的多少

那要看导演走的是商业路线还是艺术路线了！如果是纯粹的搞笑商业片，大部分的观众是都能看出来的！

⑷ 如何评价电影罗马剧中有哪些记忆点

《罗马》是一部非常优秀的关于爱情的影片，让人深刻的记忆点是海滩那场逐浪施救戏，闪烁着无比动人的魔力，也是最戳人心扉的时刻。

《罗马》仿佛是从阿方索·卡隆的记忆里直接移植出来的，冷静克制的画面却饱含着对于旧日时光的怀念和伤感，又带着对残酷现实的刻意规避和淡化。我们仿佛进入了导演的冥想盆，完全浸入式地感受着这个家庭的每一次悲欢离合。

全片都是黑白色调，既象征过去的记忆，也能凸显情绪的纯粹性，更能提升画面在细微处的敏锐表现力，毕竟人家用的可是6K数码65mm的摄像机。

所以在观影途中，好几次你可能会停下来想截图保存，细细欣赏构图和情绪的美感，这样的美感既有对比带来的冲突和戏剧性变化，也有人物本身散发出来的哀思和乐观。

⑸ 怎样分析电影背后导演所表达的内涵

一般来说 , 电影导演要表达的内涵都不会是在电影背后的 (一笑) .

如何去分析一部电影是一个广大的命题 , 由不同的角度和立场出发, 可以有不同的分析结果,对於电影这个综合艺术来说, 个人认为最重要的是要找到自己的立场和出发点, 看一部电影如果没有自己的立场, 那就是看热闹, 之后所做出的评论和分析都不是有用的, 在这个网路年代, 所谓的影评到处都有, 但没有明确的立场和目的性的评论 , 基本上是没有社会价值的 .

萤幕是单面的 , 然而萤幕上的故事则是立体的 .

⑹ <明明>这部电影要表达的意思是什么啊

《明明》(Mingming)是香港女导演区雪儿从音乐录影带导演转型为电影导演的处女作。这个故事发生在在香港的灰色地带，那里充斥着暴力和放纵。

侠女明明(周迅饰)向来敢爱敢做，当遇上帅帅的浪子阿D(吴彦祖饰)即擦出火花。阿D向天下女子开出同一条件——500万，便会与她远走哈尔滨，双宿双栖，明明二话不说，打劫地下组织头目猫哥(张信哲饰)，并将他的神秘木盒一并夺走。猫哥怒火中烧，下令手下老鼠(陈宝辕饰)捉拿明明，更要将盒子原封不动一并拿回。

就在逃跑的一刻，明明在中环闹市遇上两个人 ─ 古惑仔阿土(杨佑宁饰)及与自己长得一模一样的迷失少女NANA (周迅分饰)。原来NANA同是阿D的另一女友！明明把赃款嫁祸NANA，自己则保留盒子成功脱身。幸好NANA遇上阿土，暗恋明明的阿土将二人错认，两人便开始其亡命之旅。

阿D于上海神秘失踪，他只留下谜样的电话留言，明明和NANA分头赶至，她俩都知道愈对阿D着迷，便会愈感沮丧。仍错认NANA的阿土眼见所爱情归别处，不是味儿，但仍甘愿为身边的心上人赴汤蹈火。

追查下，她俩知道阿D为了解脱自己噩梦才远走上海……

⑺ 求一篇有关罗马影视的电影观后感!比如《特洛伊》《斯巴达三百勇士》等 很急。。。。。

勇敢的心，角斗士，。

⑻ 经典电影"罗马假期"是讲什麽的

《罗马假日》Roman Holiday

◆原 名：Roman Holiday
◆译 名：罗马假日/罗马假期/金枝玉叶
◆导 演：威廉 惠勒 (William Wyler)
◆演 员：格里高利 派克 (Gregory Peck)
奥黛丽 赫本 (Audrey Hepburn)
埃迪 艾伯特 (Eddie Albert)
艾尔弗雷多 里佐 (Alfredo Rizzo)
◆类 型：爱情 / 喜剧 / 剧情
◆片 长：118 Mins
◆年 代：1953 年
◆国 家：美国
◆第26届美国电影艺术与科学学院奖（奥斯卡奖）获奖情况：
最佳女主角：奥黛丽．赫本《罗马假日》
最佳原著故事：伊恩．麦克莱伦．亨特《罗马假日》
最佳服装设计，黑白片：伊迪思．黑德《罗马假日》

奥黛丽赫本（Audrey Hepburn）总是那么清新脱俗，高贵气质与俏丽可人迷倒了万千观众，甚至连她耍小脾气的神态也令人津津乐道，更不用说那宛然的回眸一笑了。美丽的神话源自于古老的传说，现代的童话则出自文明古城，短暂的造访成就了流芳百世的浪漫经典，《罗马假日》，一段永难忘怀的愉快经历，一段感动人心的爱情故事。

影史上获奥斯卡金奖提名最多的导演威廉惠勒（William Wyler）果然眼光独到，撮合了银幕上最经典的金童玉女组合之一，久负盛名的格里高利派克（Gregory Peck）和初出茅庐的奥黛丽赫本，共同演绎了这段一瞬永恒的人间戏剧。当然不得不提的是本片的原著作者达尔顿特伯（Dalton Trumbo），由于被指控支持共产党，不但被列入黑名单，投进了监狱，连在电影中的名字都被删去，恒久脱俗的爱情故事背后隐藏的却是一丝难以名状的苦涩。

出身于贵族家庭的奥黛丽赫本天生丽质，从小受到良好的教育和文化熏陶，也熟习芭蕾舞，优雅、活泼的性格与剧中的公主角色异常吻合，完全无须刻意装扮或额外补课，只是公主复杂的背景和矛盾的内心，仍然需要细心的揣摩和推敲，赫本令人意外地完成了这一切，一位久居深宫、渴望自由的皇室公主形象跃然欲出。抛开一成不变的枯燥刻板、日复一日的繁文缛节，令公主如沐春风，近距离接触普通民众的愉悦超越了身无分文的尴尬，露宿街头的凄然感觉也没有令她有任何悔意，自由自在地呼吸新鲜空气、徜徉在善良人群中令她忘乎所以、深情陶醉，而偶遇英俊的新闻记者乔，则使她这次罗马之旅擦出动人的火花。

高大英俊的格里高利派克饰演的小记者乔虽然囊中羞涩，但幽默开朗的性格使他知足常乐，天性善良的他不忍见到横卧街头长凳上的姑娘，执意送她回家，当他发觉迷迷糊糊的姑娘无家可归时，还把她抬到自己的家里休息。后来，流浪姑娘被证实是出访的公主时，意外的惊喜令他自告奋勇充当公主的向导，两人陶醉在古色古香的罗马街头的同时，也不知不觉产生了真挚的感情。他们惬意地坐在街头咖啡厅品味悠闲，旁若无人地骑电单车疾走在横街窄巷，“真理之嘴”留下他们打情骂俏的身影，而街头舞池边的一致对外更加深了这对爱侣的情感。古老罗马，一座不设防的城市，也是一座充满惊喜与浪漫的城市！

作为美联社驻罗马的记者，乔的工作并不顺利，经济上也出现了问题，已经欠交房东数月的租金，但刻板的上司并不理会他的困境，只关心出位新闻和报纸销量。本来遭遇落入民间的公主是乔的绝好机会，是他职业生涯的转机，不但可以一夜成名，也可能从此飞黄腾达。但他最终没有跌入追逐名利的怪圈，只是悄然地把一切埋藏于心底，把自己与公主短暂相处的美好经历和影像永留记忆，为了所爱之人和纯真爱情默默地忍受分离的折磨，这一切只因为爱，只因为一段刻骨铭心的、难以割舍的爱......

《罗马假日》描写公主与记者及地位悬殊的两人情感转化的细节非常细腻，以略带诙谐的笔触，为观众奉献出一次浪漫的情感经历和许多浓烈又清香的温馨感觉。倍受宫廷生活“折磨”的公主娇俏可爱，她睡在豪华大床上懒洋洋的样子，与仆人们的对话，接待外国使节时不小心把鞋子穿丢的情节，既令人捧腹大笑，也直接对公主的处境和性格进行了烘托和表现。在她微服私游罗马的过程中，“不食人间烟火”的她更是闹出了不少笑话。而在与记者乔的朝夕相处里，她不但经历了情感的波折，也面对面接触了平凡的劳苦大众，并且深刻意识到自己肩上的责任和义务，可以说“罗马假日”令她重新找回了自己、认识了自己、完善了自己。

在古迹“真理之嘴”的游览过程中，未有多少表演经验的赫本真情流露，造成了一段影坛佳话：剧本并没有具体的细节描写，但“狡猾而老到”的派克临时发挥，加入该段唬人的“断臂”情节，令到不明所以的赫本花容大变、惊惶失措，镜头一次过拍摄完成，效果逼真爆笑，惊喜的观众则被惹得前俯后扬......

奥黛丽．赫本一鸣惊人的处女作，不但当选金像奖影后，并且以其清秀典雅气质在五十年代掀起了“赫本热”，不少女孩模仿其发型服装。就影片的娱乐效果和艺术价值而言，本片也是叫好叫座的经典作。导演威廉．怀勒以罗马的名胜风光生动地溶入剧情之中，英俊潇洒的格利高里．派克亦与奥黛丽赫本十分登对，将一部浪漫爱情喜剧拍得十分温馨悦目。
这部浪漫的爱情喜剧影片堪称经典之中的经典，多少年来屡映不衰，一代又一代的影迷为之倾倒。同时，这也是一部无法言说的迷人影片，语言在它面前失去了颜色。
影片最成功之处，就在于它塑造了一个美丽而不圆满的爱情，就像几十年后的《泰坦尼克》一样。爱情的魅力就在于它的转瞬即逝和无可奈何。影片在成功的营造了一个喜剧氛围之后，又转回头来成就了一个悲剧结尾(当然，这也是别无选择的)，两者结合竟然如此成功，难怪会成为绝世经典。纯粹的喜剧和单调的悲剧都无法脱离自身的局限而上升一个档次，这种笑过之后眼角带着泪花的影片才能抓住观众的心。
世上的爱情大多是不圆满的，人世间的悲剧莫过于此。在影片中这对男女来说，真正遗憾但又真正欣慰的是，两个人都没有说出“我爱你”就像《大话西游》中悟空对紫霞一样)，只有深深一吻。但两个人心领神会的无限爱意和无奈又岂是语言所能表达的，这正是影片之所以成为经典的关键。

⑼ 电影灭顶之灾导演想要表达个什么意思

剧情简介
艾略特·摩尔（马克·沃尔伯格）是美国费城一个高中教自然科学的老师，他最近生活有点不顺，妻子艾尔玛·摩尔（佐伊·丹斯切尔）正在和他闹矛盾，艾略特感觉最近婚姻岌岌可危，有点要走到头了。 世界很不太平，最近开始美国几个大城市接连出现奇怪现象，居民一个个神秘死去，外界有传凶手是受污染的水，还有传是由于空气有毒，甚至还有说是生化武器。总之没有一个定论。身为自然科学老师的艾略特感觉这现象很不寻常，正当他开始打算研究这一现象的时候，这一现象，我们姑且称为疫病，全面爆发，几个大城市的居民几乎死绝。疫病还有向其他地方扩散的趋势，而且速度很快。 照目前的形式看，似乎只有逃到宾西法尼亚州才有不被疫病侵袭的可能。艾略特马上带着妻子艾尔玛一同上路，同行的还有学校同事，数学老师朱利安（约翰·雷吉扎莫）和他8岁的女儿洁西（阿斯琳·桑切斯）。 他们一行人开车赶往宾西法尼亚的一个农场。一路上他们感受到恐怖的气氛越来越凝重，他们渐渐意识到无论跑到哪里，似乎都很难逃出死神的追击。周围的人接连死去，而他们甚至不知道这无形的杀手究竟是什么东西。 在焦虑的劳累的袭击下，矛盾随之四处丛生。在迫近绝境的时候，艾略特似乎发现了威胁这人类生命的究竟是什么东西，他好像找到了事实的真相。为了拯救身边的人，他决定孤身作战搏一下，希望能消灭这日渐蔓延的恐怖的根源……
影片的导演是曾经执导过《灵异第六感》和《天兆》的印度裔恐怖片专业户M.奈特·沙马兰，这一次，他再度讲述了一个拥有闪电般的快节奏、一下一下敲打你的心脏、还兼具了疯狂偏执妄想的惊悚故事，中心内容是关于一个家庭的，他们需要逃离一种没办法说明、无法阻挠的恐怖袭击，因为其威胁的目标不仅仅是人类的生命，还有人性最为基本的潜意识：生存的本能。近几年来，沙马兰通过连续几部故事层次丰富、结合了悬疑惊悚幽默等多种元素的电影长片，早就成为塑造了当代电影神话的优秀电影人之一，自从他凭借着一部非常有创造力的鬼故事--《灵异第六感》首次亮相好莱坞的电影工业之后，就靠着一部又一部吸引人的现代恐怖电影稳步前进着，每一次，沙马兰都想借助电影的形式，去探索一种很有煽动力、与人性有关的秘密，获得了评论界声声喝彩的同时，在票房上也是收入颇丰。 如今，到了这部《灭顶之灾》，奈特·沙马兰再次奉献出一个他最为擅长、看似精简朴素却加倍折磨人的惊悚故事，探讨的是如何在灾难与痛苦中维持住求生的欲望，当你的潜意识中不再有“死亡”二字的存在，将会带来什么样可怕的结果？回归影片的本源，属于最快速、最直接的人类基本：一个男人、一个女人和一个孩子，他们一路逃亡，追在他们身后的是没有名字、不知道具体模样的巨大灾难。沙马兰大胆地提供了一个让你挥之不去、萦绕心头的画面--这确实是一场重大的灾变，可是却并非由人类引发的，而是大自然的一种惩罚……于是一个疑问也伴随而出：当人类自我保护的主要本能完全进入了一个错位的状态时，会发生什么样的事呢？好在这部影片还带给我们一个温暖的思考，那就是在人类最黑暗、最危险的时刻，爱与无私仍然是我们能够存活下去的力量。 有的时候，灵感总是迸发于一瞬间，奈特·沙马兰还记得当时的自己正开着车行驶在新泽西乡下的小路上，看到的满眼尽是青葱繁荣的绿色世界，他回忆道：“我那时是要去纽约……天气很好，两旁的树枝甚至伸到了高速公路上，一派和谐安康的宁静。这个时候，我的脑袋里突然出现了一个想法，‘会不会有一天，大自然不再眷顾我们呢？’很快，《灭顶之灾》中所讲述的那个故事就在我的脑海里有了大概的轮廓和形式，连基本会牵扯在其中的角色也一并想好了。那种感觉应该怎么描述呢，总之就是那种不受打扰的一气呵成，因为我觉得电影和生活本来就应该是交互影响的，不过这里最占优秀的，仍然是处于主导地位的故事框架。”
简介
一切都发生得很突然，没有预警，没有征兆，散布速度之快更是让人没办法提防，几乎在转瞬间，就遍布了美国主要城市的各个角落，到处弥漫着古怪且可怕的死亡气息，这是一种惊人的破坏力，完全没有任何理由和迹象可循……到底是什么导致这一切发生得如此迅猛？完全摧毁了人类在行为上的自控能力？人类不再具备逃避危险和伤害的本能，也不再能够意识到刀会刺死自己、火会烧死自己、水会淹死自己。没有前因，更没有后果，就这么发生了，有人说这是一场恐怖分子的袭击，有人说是失败的生物实验导致的，也有人说这可能是一件比魔鬼还可怕的武器，或者是一种失去了控制的病毒？可是人类甚至猜不透它的传播途径--水？还是空气？ 所以说，目前的状况对于在费城的一所高中做老师的艾略特·摩尔来说，他最需要做的不是挖掘为什么会发生这一切的根源，而是要趁着自己还有残留的理智，从这个神秘却致命的环境中逃出来，即使他和妻子阿尔玛正处在婚姻危机中，但在灾难面前，一切争执都应该暂且不提。艾略特与阿尔玛以最快的速度上路，先是坐火车，然后自己开车，与他们一起的还有艾略特在学校的朋友--数学老师朱利安和他8岁的女儿杰丝，一路驱车赶往宾夕法尼亚州的农场，他们将所有的希望都寄托到了那里，希望可以避开这种恐怖且呈持续增长气势的袭击。然而，他们也很快就意识到，无论你逃到哪里，无论你是谁，都不可能得到真正的安全，因为那个可怕的隐形杀手是不会放过任何人的……直到艾略特窥视到了隐藏在表相下的事实真相后，渐渐了解了到底为什么会出现这种足以威胁到人类未来的力量，他决定放手一搏，帮助他那濒临破碎的家庭，得以幸存下来。
精彩评论
在好莱坞的导演中，他依旧还是那么特立独行，编剧、导演以及监制完全属于自己的电影，特别是将对于恐怖电影的理解和感受如此彻底得贯穿到自己的作品中。1999年的The Sixth Sense是他第一次锋芒绽露，尽管Lady in the Water（2006）让人有些失望，可还是让人对他的新作品保持强烈的期待。他有一种能够将需要的恐怖素材集中起来，让观众产生期待、猜疑以及最后豁然开朗的享受，而镜头之间的恐怖气氛总会从始至终弥漫着。

⑽ 这是一部什么样的电影呢要表达什么意思

应该是小鱼儿，故事情节出自武侠小说《绝代双骄》，有多个影视剧版本。