⑴ 公路电影代表作品有哪些
《完美的世界》,《天堂旅行》,《朝圣之路》,《后会无期》,《天生杀人狂》,《有梦就去闯》,《风的旅程》等等。
《天堂旅行》是由Quality Films公司于2007年4月30日发行的一部爱情电影。由西蒙·布兰德执导,豪尔赫·拉莫斯、胡安·曼努埃尔编剧,安杰丽卡·布兰登、劳尔·卡斯蒂罗、爱德玛·科里主演。
该片讲述了一对哥伦比亚夫妇为圆“美国梦”,从哥伦比亚西北部城市麦德林非法移民到美国纽约,在途中及纽约历经各种艰险和困苦的故事。
《朝圣之路》是柯琳娜·塞罗 Coline Serreau导演的一部喜剧片,由让-皮埃尔·达鲁山,玛丽·布奈尔等主演。讲述了母亲死后,两兄弟和妹妹为继承母亲的遗产,必须步行朝圣到西班牙的圣城圣地亚哥——德康波斯特拉在。但他们彼此相互厌恶,一点也不喜欢走这漫漫长路,由此引发出一系列故事。
《后会无期》是一部由韩寒担任编剧及导演,由冯绍峰、陈柏霖、钟汉良、王珞丹、袁泉、陈乔恩联合主演的喜剧爱情冒险公路电影,讲述了几个在东极岛长大的年轻人决定重新选择自己的前路,在他们横跨大陆的自驾旅途上的传奇经历与际遇让他们有了各自不同的命运归宿的故事。
影片于2014年07月24日在中国内地上映。
⑵ 有哪些好的公路电影推荐
《无人区》
《无人区》是一部公路冒险片,有很多汽车品牌都找过来希望植入,但在听说汽车将在电影里被撞、被砸后,都要求修改,不过均被宁浩拒绝,最后宁浩自己设计了一个千里马的车标装在广州本田雅阁CM5车前。
⑶ 美国公路电影有哪些
《荒野大飚客》
假如你有机会可以来一场旅行,一场自由随性的冒险,可以让你平凡的生活从温和变得疯狂,你会接受它吗?
电影《荒野大飚客》中所讲述的四个人,无一例外的都在经历着中年危机。他们为碌碌无为的过去而痛心,更为无法预期的未来而焦虑。人就像天地间最渺小的一粒沙子,那种无助的感觉如影随形。
《雨人》
这是一部在奥斯卡的大名单中留下自己名字的经典影片,也是整个八十年代极具影响力的一部影片。查理经营者一家不太景气的汽车行,他的父亲是一个百万富翁,不过两个人早已感情破裂,没有来往。
《邦妮和克莱德》
这是一部提到公路电影,就不能不说的电影,不过这部电影的意义绝不只限于公路电影的丰碑,它也是电影史上具有划时代意义的作品。同时它也饱受争议,即使到了今天,它仍然算得上是一个社会话题。
《德克萨斯的巴黎》
疏离和流浪一直是维姆·文德斯电影的永恒主题,但无疑《德克萨斯的巴黎》是其中最醇厚感人的一部。虽然它更像是主人公特拉维斯,对于故去爱情的一次乌托邦式寻找。但是其中传达出的失去爱情后无根漂泊的人生状态,却让影片有种嵌脏入肺般无法释怀的苍凉感伤。
《天生杀人狂》
剧情很像《邦妮和克莱德》的《天生杀人狂》也是一面世就引起了不小的争议。评论家们爱将两部电影相提并论,也是因为两部电影在选材和叙事手段上有很多相似之处。但两部电影在根本上不同的是,《邦妮和克莱德》的两位主角至少还让人有些同情之心,《天生杀人狂》中的雌雄大盗则令观众只能冷眼旁观。
《强盗保镖》
这又是一个由犯罪开始,由逃亡之路作过程,用死亡作结尾的故事。不同于那些暴力美学的影片,此片给人无限的温暖和伤感。故事背景是六十年代的德州,两名罪犯越狱,并劫持了一名七岁男童作人质。其中一名罪犯,为了保护小孩不受另外一名罪犯的侵害,而杀死了同伙,开始充当小男孩保护人,男童来自一个没有父亲的家庭,慢慢的他跟强盗之间产生了父子般的感情。影片未尾,趋于善的一端的布什却被善的代表即神枪手误解打死的悲剧性情节是着实会令观众不断反思。
《摩托日记》
这是一个以公路片为载体的名人传记,片中的主人公相信大家一定都很熟悉,著名的古巴革命英雄切·格瓦拉,影片通过他二十三岁那年穿越拉丁美洲的历程,既揭示了五十年代拉美社会的各种严峻现实,又记录了这位英雄年轻时代的心灵成长轨迹。
《逃狱三王》
20 世纪30 年代。这里是密西西比河畔的一座监狱,犯人们正辛苦地劳动着。某天,其中的三个人越狱了! 这就是埃佛雷德、皮特和德尔玛。埃佛雷德曾经是个律师,口才极好,就是他舌灿莲花,诓来了这两个跟班。三个人的目的地是埃佛雷德在密西西比河边的小木屋,因为他说自己在那里藏了价值120万美金的宝藏。但是,他们只有四天时间,因为四天后小木屋所在的地方将被水力发电公司冲成一片汪洋。为了这一伟大的任务,三个极富喜剧色彩的的犯人磕磕跘跘地展开了他们的逃亡之旅……
《末路狂花》
一般意义上的公路片都充满男性象征,甚至是以男性为主要观众的电影,但是雷德利·斯科特的《末路狂花》却选择了两个女性作为主角,其用意不可谓不大胆。这部电影在商业上和艺术上的巨大成功,除了充分证明了导演的独具匠心之外,也肯定了电影中“另类”旅行拍档的可能性,让公路电影的类型更加丰富了起来,更是为轰轰烈烈的女性主义运动提供了不能忘却的记忆。塞尔玛和路易丝是一对闺中密友,塞尔玛是一个平凡的家庭主妇,路易丝则是个有些男子气概的餐厅女侍。
《逍遥骑士》
就情节而言,《逍遥骑士》是一部非常简单的电影,由丹尼斯·霍普饰演的比利和彼得·方达饰演的瓦特是两个典型的嬉皮青年。两人在倒卖毒品大赚了一笔钱之后,驾着他们的哈雷摩托车离开洛杉矶,前往新奥尔良,目的是寻找一个他们心目中的美国。
作为这样一种追寻的载体,影片至少有一半篇幅都在拍摄沿途的风景,并且配以令人印象深刻的乡村音乐和摇滚乐。作为观众,我们也随着瓦特和比利一起,领略了美国本土各不相同的风景和人文画卷。始于一场犯罪的旅途,从一开始就注定了两人命运的不幸。但这毕竟是一场寻梦的旅程,因此逍遥骑士们在旅途中遇了形形色色的人物,各自都极具代表性。
⑷ 好看的公路片有哪些 盘点10部经典好看的公路电影
1. 逍遥骑士 Easy Rider (1969)
导演: 丹尼斯·霍珀
编剧: 彼得·方达 / 丹尼斯·霍珀 / 特里·索泽恩
主演: 彼得·方达 / 丹尼斯·霍珀 / 杰克·尼科尔森
制片国家/地区: 美国
片长: 95 分钟
影史上最伟大的公路电影,也是为数众多的公路电影的鼻祖。公路电影的圣经,哈雷机车宣传片。比利和怀特用一次毒品交易的钱骑着他们的机车上路了,他们的目的地,是新奥尔良的狂欢节。在路上,他们经过了离群索居的波西米亚人群落,短暂逗留的数天里目睹了他们自由放浪但也贫穷困苦的生活…… 为什么要上路?是逃避麻木的生活,还是寻找梦想的自由?谈论自由和实现自由是两码事,真正的自由是很难的。
2. 摩托日记 Diarios de motocicleta(2004)
导演:沃尔特·塞勒斯
编剧:Jose Rivera
主演:盖尔·加西亚·贝纳尔 / 罗德里格·德拉·塞纳 / 梅赛黛斯·莫朗
制片国家 / 地区:阿根廷 / 美国 / 智利 / 秘鲁 / 巴西 / 英国 / 德国 / 法国
片长:126 分钟
电影讲述了一次南美旅程如何激发了切格瓦拉全新的世界观,使得革命热情开始在他心中萌芽生长。格瓦拉当年23岁,意气风发,踌躇满怀,是一个医学院的学生。他对外面的世界抱有强烈的好奇心,于是和朋友艾伯特踏上了拉丁美洲的长长一串旅途中。他们骑上摩托车,风驰电掣的出发了,却不料摩托车很快就报了废。但这却一点没有影响年轻人的激情,二人靠搭便车来完成剩下的旅程。穿过拉丁美洲古老的文明遗址,穿梭于各个国家各色人群中间,他们开始真切感受到社会的真相、生活的苦难。当深入到亚马逊河流域的麻风病人区时,他们被所见所闻深深震撼。切格瓦拉开始思考宏大深奥的命题:人类、社会、经济、文明,人类的苦难、快乐的定义??切·格瓦拉说,让我们面对现实,让我们忠于理想,或许旅行中才能找到真正的自己。
3. 菊次郎的夏天 菊次郎の夏 (1999)
导演 / 编剧:北野武
主演:北野武 / 关口雄介 / 岸本加世子
制片国家 / 地区:日本
片长:121分钟
暑假到来,自幼丧父的小学三年级学生正男,如今和奶奶生活在一起,暑假特别无聊。他拿出母亲从外地寄回的信,准备自己一个人去爱知县丰桥市看望母亲。邻居阿姨发现后,决定帮正男完成心愿。她拿出一笔钱做为旅费,还安排游手好闲的老公菊次郎陪伴正男一起踏上寻母之途。可是在第一天,菊次郎就把老婆给的钱全部输光,于是两个人只好步行前往爱知。一路搭顺风车,惹了不少麻烦后,菊次郎终于带着正男到了他母亲的家,但小男孩却十分沮丧。归途中,菊次郎努力安慰他,二人过得十分愉快,夏天就这么过去了。
4. 史崔特先生的故事 The Straight Story
导演:大卫·林奇
编剧:John Roach / 玛丽·斯威尼
主演:理查德·法恩斯沃斯 / 茜茜·斯派塞克
制片国家 / 地区:法国 / 英国 / 美国
片长:112 分钟
阿尔文史崔特先生已经七十多岁了,他不仅个性孤僻古怪,视力状况也每况愈下。史崔特先生和女儿罗斯相依为命,父女两人的日子虽然过得清贫,但也不失宁静和乐趣。哥哥莱尔病重的消息打破了史崔特先生家中的平静气氛。虽然由于曾经的矛盾,兄弟两人已经将近十年没有见过面了,但如今史崔特先生已然步入了老年,经历过生命力的种种变幻和无常,史崔特先生决定,是时修补一下兄弟之间的裂痕了。就这样,史崔特先生驾驶着自己的割草机上路了,目的地是300英里之外的威斯康辛州。
5. 中央车站 Central do Brasil (1998)
导演: 沃尔特·塞勒斯
编剧: Marcos Bernstein / 乔·伊曼纽尔·卡耐偌
主演: 费尔兰德·蒙特纳哥 / 文尼西斯·狄·奥利维拉
制片国家/地区: 巴西 / 法国
片长: 113 分钟
里约热内卢的中央车站,朵拉在这里帮人写信。但她会把看不顺眼的信统统撕掉不寄,甚至公开读信里的内容取乐。朵拉生活拮据,年纪不小却还未嫁,或许在她内心,人与人之间的真情根本就不值得信赖。小男孩约书亚的出现令她开始了一段重新认识人生的旅程——约书亚很想见到远方素未谋面的父亲,不断写信给他。男孩母亲意外的车祸让朵拉决定陪伴约书亚前往东北部寻找父亲。在约书亚眼中,即使父亲很陌生,却总是骄傲地谈起父亲。而朵拉,也同样有着一段和父亲的痛苦往事。在约书亚寻父的过程中,朵拉因为往事而冰冻的内心慢慢回暖。
6. 不准掉头 U Turn (1997)
导演: 奥利佛·斯通
编剧: 约翰·里德利
主演: 西恩·潘 / 尼克·诺特 / 詹妮弗·洛佩兹 / 比利·鲍伯·松顿 / 丽芙·泰勒 / 杰昆·菲尼克斯 / 克莱尔·丹妮丝
制片国家/地区: 法国 / 美国
片长: 125 分钟
曾是网球选手的博比最近霉运缠身,先是欠下赌债被债主砍去手指,继而在前往拉斯维加斯还债途中汽车竟然在一个偏僻的小镇苏必略抛锚了。然而,倒霉透顶的博比怎么也没有想到,他的恶运其实刚刚开始。在苏必略,博比先是被修车工敲诈,强行扣下了他的车;然后,他在商店又遭到了抢劫,最后,万分郁闷的他甚至在酒吧喝闷酒都被一个不明所以的青年纠缠,硬是说他和自己女友有染,两人甚至大打出手。就在此时,博比遇到了一位神秘美女格雷斯。当他们正在进行好事时,撞见了格雷斯的丈夫杰克。出人意料的是,杰克竟然要求博比干掉格雷斯!怪事一桩接一桩,完全摸不着头脑的博比最终何去何从?
7. 沙漠妖姬 The Adventures of Priscilla, Queen of the Desert (1994)
导演 / 编剧: 斯蒂芬·埃利奥特
主演: 雨果·维文 / 盖·皮尔斯 / 特伦斯·斯坦普
制片国家/地区: 澳大利亚 / 英国
片长: 104 分钟
异装癖表演者班丽娜、米芝因一位好友去世而再度聚首,米芝得到澳洲中部城市的表演机会邀请班丽娜同往,同行费莉茜为圆“沙漠女王”之梦要求搭伙,并借来了经改装的大巴作为代步工具。三人风风火火的踏上旅程,上了年纪的班丽娜于路对往事讳莫如深,与年轻躁动的费莉茜生出不少琐碎口角,米芝则不时陷入对自己那场婚姻的回忆。他们在沿途经过的小镇大秀妖冶,得到了不少惊愕的目光,当然也有赞许。因为一次抛锚,对班丽娜昔日表演难以忘怀的修理工老巴得以加入他们的旅程。众人终于抵达目的地,虽然观众不甚热情,但米芝终于见到了儿子,而班丽娜决定和老巴在一起……本片获1995年奥斯卡最佳服装设计奖等多项褒奖。
8. 天生杀人狂 Natural Born Killers (1994)
导演: 奥利佛·斯通
编剧: 戴维·韦罗兹 / 理查德·卢特考斯基 / 奥利佛·斯通 / 昆汀·塔伦蒂诺
主演: 伍迪·哈里森 / 朱丽叶特·刘易斯 / 汤姆·塞兹摩尔 / 汤米·李·琼斯 / 小罗伯特·唐尼
制片国家/地区: 美国
片长: 118分钟
米基和梅乐丽同样有着残缺的家庭,深种在他们内心暴力的种子在渐渐萌芽成长。梅乐丽从小就备受父亲虐待,她决定和只有一面之缘的米基一同出走,出走前把父母都杀死。米基要梅乐丽 从今起开始新生活,他们举行婚礼后,便开始了一边逃亡一边杀人的疯狂旅程。在途中,死于二人手下的人无数。道德和法律已经完全被他们的观念清空。他们疯狂的杀人,疯狂的相爱,手上染满各种人的鲜血。这个离奇的事件,被电视当作肥皂剧来娱乐大众。他们成为青少年崇拜的偶像的同时,也成为了阶下囚。然而,监狱对于他们来说,不过是一个新的杀人场所。他们点燃了监狱里犯人们的凶暴欲念,一场登峰造极的混战轰烈上演。
9. 完美的世界 A Perfect World (1993)
导演: 克林特·伊斯特伍德
编剧: 约翰·李·汉考克
主演: 凯文·科斯特纳 / 劳拉·邓恩 / 克林特·伊斯特伍德
制片国家/地区: 美国
片长: 138分钟
单亲孩子菲利普·佩里的母亲对他管教甚严,8岁的小菲利普甚至从未参加过一次鬼节讨糖果的游戏。附近州监狱的两名罪犯越狱成功,劫持了菲利普作为人质,向德州边界逃窜。途中,罪犯之一的布奇干掉了鲁莽愚蠢的同伙,却对小菲利普照顾有佳。与此同时,德州警探瑞德带着手下和州长特派的犯罪专家萨利一同火速追捕布奇。双方在德克萨斯州境内展开了一场公路赛大竞技;而小菲利普也经历了很多从未想过过的刺激与快乐,并与布奇产生了一种近似父子的不寻常感情……
10. 末路狂花 Thelma & Louise (1991)
导演: 雷德利·斯科特
编剧: 卡莉·克里
主演: 吉娜·戴维斯 / 苏珊·萨兰登 / 哈威·凯特尔 / 迈克尔·马德森 / 布拉德·皮特
制片国家/地区: 美国 / 法国
片长: 130 分钟
Thelma是家庭主妇,Louise是餐厅女招待。两位极其普通的女人想趁周末之际,出外旅行散心。谁知Thelma在一家乡村酒吧险遭强奸,幸亏Louise即时赶到予以制止。由于对方出言不逊,Louise一时冲动,枪杀了该男子。一个不经意的过失,把两人推上了逃亡的道路。在驶往墨西哥的路上,搭车的J.D.假装钟情于Thelma,两人尽欢后,趁Thelma疏忽之际,J.D.拿走了她们所有的路费。Thelma和Louise被逼上了绝路。平时在家是个受气包的Thelma不得不持枪强劫了零货店,两人一步步走向绝路。
⑸ 有这样一部公路电影,求助!
决斗(1971) (TV)
该片的故事情节十分直接明了。只是讲述了一个普通的销售员戴维·曼,在一次公务旅程中他所驾驶的小轿车遭到了一辆不怀好意的大卡车的追杀,片中的卡车就象阴影和梦魇一样挥之不去,在每时每刻都追赶着他!!!
故事很有意思,一个大叔开着红色轿车在高速公路上飞驰,遭遇一辆装载易燃物品的重型卡车。起先重型卡车似乎在和他玩游戏,时快时慢,一会儿在前一会儿在后。但是没过多久,产生了杀气,重型卡车几度试图撞击小轿车,甚至差一点把小车撞飞。主人公觉得很奇怪,他试图告诉路人或者报警,但是不是人们不信他,就是电话亭被大卡车摧毁,总之一直就没有人能帮到他。怪诞离奇的事情不断发生。大叔用尽一切办法,非但没能甩掉大车,反而令危险一次次袭向他。最后在被逼无奈的情况下,大叔只得与这辆要置自己于死地的卡车展开决斗……
追击——对于斯皮尔伯格的电影来说,这似乎是一个无处不在的表现形式,从初出茅庐的斯皮尔伯格在1971年仅用10天时间就导演完成的第一部电视电影《决斗》开始,追击的主题就升华为善与恶、好与坏之间相互关联的纽带。
这部成本仅为30来万美元的公路追击片将斯皮尔伯格在电视导演时代的锋芒尽展无遗,该片张力十足,扣人心弦,在欧洲上映时竟为环球公司赚来几百万美元,令圈内人士刮目相看。本片规模虽小却吸引力超长,通过描述两辆车之间的追击和逃命,最后直到悬崖边才获救的故事,展现了一场长达90分钟的汽车追逐和人物心理战。一大一小的两辆汽车,就如同拳击赛场上的两个重量级别差异甚大的对手,他们的对决让观众心悬不安。
而在那个时候,年轻的斯皮尔伯格就知道如何使紧张刺激的剧情在一动一静间层次分明,内容在奇特之外还要别有内涵,直将气氛压逼至最后的大决斗高潮。该片被影评人士誉为历来最杰出的美国电视片之一
1969年,他为ABC拍摄了电影《决斗》,成本仅30万美元,斯皮尔伯格也只花了十天时间就完成了拍摄,在16天的时间里,赚得了500万美元的全球收入。并且被以为是有史以来最好的美国电视节目之一。《决斗》在欧洲播出之后,为环球公司赚得几百万,取得了评论和商业双方面的成功,斯皮尔伯格的名气开始确立。
⑹ 公路题材电影
不是黑白的吧,是斯皮尔伯格初出茅庐的电影。
英文名: Duel
中文名: 决斗 | 飞车杀机 | 公路惊魂 | 飞轮喋血 | 追杀
导 演: ( 斯蒂文·斯皮尔伯格/史蒂芬·史匹柏 Steven Spielberg )
主 演: (丹尼斯·韦弗 Dennis Weaver) ( Eddie Firestone) ( Gene Dynarski) ( Tim Herbert) ( Charles Seel) ( Alexander Lockwood)
上 映: 1971年11月13日
该片的故事情节十分直接明了。只是讲述了一个普通的销售员戴维·曼,在一次公务旅程中他所驾驶的小轿车遭到了一辆不怀好意的大卡车的追杀,片中的卡车就象阴影和梦魇一样挥之不去,在每时每刻都追赶着他!!!
故事很有意思,一个大叔开着红色轿车在高速公路上飞驰,遭遇一辆装载易燃物品的重型卡车。起先重型卡车似乎在和他玩游戏,时快时慢,一会儿在前一会儿在后。但是没过多久,产生了杀气,重型卡车几度试图撞击小轿车,甚至差一点把小车撞飞。主人公觉得很奇怪,他试图告诉路人或者报警,但是不是人们不信他,就是电话亭被大卡车摧毁,总之一直就没有人能帮到他。怪诞离奇的事情不断发生。大叔用尽一切办法,非但没能甩掉大车,反而令危险一次次袭向他。最后在被逼无奈的情况下,大叔只得与这辆要置自己于死地的卡车展开决斗……
追击——对于斯皮尔伯格的电影来说,这似乎是一个无处不在的表现形式,从初出茅庐的斯皮尔伯格在1971年仅用10天时间就导演完成的第一部电视电影《决斗》开始,追击的主题就升华为善与恶、好与坏之间相互关联的纽带。
这部成本仅为30来万美元的公路追击片将斯皮尔伯格在电视导演时代的锋芒尽展无遗,该片张力十足,扣人心弦,在欧洲上映时竟为环球公司赚来几百万美元,令圈内人士刮目相看。本片规模虽小却吸引力超长,通过描述两辆车之间的追击和逃命,最后直到悬崖边才获救的故事,展现了一场长达90分钟的汽车追逐和人物心理战。一大一小的两辆汽车,就如同拳击赛场上的两个重量级别差异甚大的对手,他们的对决让观众心悬不安。
而在那个时候,年轻的斯皮尔伯格就知道如何使紧张刺激的剧情在一动一静间层次分明,内容在奇特之外还要别有内涵,直将气氛压逼至最后的大决斗高潮。该片被影评人士誉为历来最杰出的美国电视片之一
1969年,他为ABC拍摄了电影《决斗》,成本仅30万美元,斯皮尔伯格也只花了十天时间就完成了拍摄,在16天的时间里,赚得了500万美元的全球收入。并且被以为是有史以来最好的美国电视节目之一。《决斗》在欧洲播出之后,为环球公司赚得几百万,取得了评论和商业双方面的成功,斯皮尔伯格的名气开始确立。
⑺ 世界十大著名导演
排名不分先后:
詹姆斯·卡梅隆
可以说卡梅隆是当今重工业电影的开拓者,享誉世界的《泰坦尼克号》和第一部3D电影《阿凡达》,还有承载了我国80后对于科幻小说记忆的《终结者》都是他的作品。
史蒂文·斯皮尔伯格
⑻ 都有哪些好看的公路电影
公路电影主要是以路途反映人生! 告诉楼主一些经典公路电影! 逍遥骑士(Easy Rider) 邦尼和克莱德(Bonnie And Clyde) 德克萨斯,巴黎(Paris,Texas) 午夜狂奔(Midnight Run) 末路狂花(Thelma & Louise) 加州杀手(Kalifornia) 天生杀人狂(Natural Born Killers) 雨人(Rain Man) 绿野仙踪(The Wizard Of Oz) 苏利文之旅(Sullivan's Travels) 一夜风流(It Happened One Night) 并肩同行(Sideways) 中央车站(Central Do Brasil) 史崔特先生的故事(The Straight Story) 不准掉头(U Turn) 骑士日记(The Motorcycle Diaries) 雾中风景(Landscape In The Mist) 尤里西斯生命之旅(To Vlemma Tou Odyssea) 菊次郎的夏天(Kikujiro)
⑼ 公路电影的经典电影
1、《邦妮和克莱德》Bonnie and Clyde
公路片中通常都有不止一个主角。导演们习惯于把两个或者更多的人凑在一起,通过他们之间的互动制造出更多的戏剧效果。而这些在路上的人也都是各不相同的。在好莱坞公路电影类型化之后,路上最常见的就变成了那些沦落天涯的亡命者们。因为,通常只有亡命者会马不停蹄地从一个地方到另一个地方。逃亡本身就是他们唯一的使命,而逃亡的过程在好莱坞导演的手中也变得跌宕起伏。这样就使剧情本身有了足够的强度和张力,符合了公路片主流观众,也就是年轻人的需要。或许这就是好莱坞摄影棚制度的强大威力,电影创作者们为生计考虑不得不在自己的作品中安置许多的商业元素。这样也使得公路片具有了众多类型片的成份,动作片中的惊险刺激,文艺片当中的爱恨情仇,悬疑片当中的峰回路转,有关亡命徒的公路电影逐渐成为了此类影片的主流。也因此,我们在公路电影当中常常都能看到亡命天涯的雌雄大盗。《邦妮和克莱德》就是此类影片的典型
阿瑟·潘(Arthur Penn)导演的《邦妮和克莱德》(Bonnie and Clyde),无疑是亡命者公路电影的经典之作。这部电影根据真人真事改编而成。Bonnie Parker 和 Clyde Barrow是一对雌雄大盗,在30年代横行德州,持枪抢劫银行,最后为警方击毙,是耸动一时的社会新闻。而阿瑟·潘在1967年所拍的这部电影,用的手法亦颇受争议。他们抢银行在电影中被正当化为向当时社会秩序挑战的行为。30年代美国全国笼罩在一片不景气的低潮下,失业率急剧攀升,银行关门,股市崩盘,许多人生计发生问题。当国家机器不能够保障个人生存时,社会大众开始对现有的秩序怀疑。Clyde在一间空屋前面看见一家人驻足观望,依依不舍,询问之下才知道这原是他们的房子,后来因为付不起贷款被银行没收了。激于义愤,Clyde对屋门前银行的封条开了一枪,而决定开始抢银行。影片的背景虽是30年代,但其中所表达对现存体制和国家机器不满的情绪,正好与60年代末美国社会反战反政府的气氛相吻合。
事实上两人并非一路上相依为命,而是有一群同伙跟着:Clyde的哥哥Buck和他的太太Blanche,以及一个会修车的小个子CW。故事的主线即是围绕在这一伙人之间的冲突上:Clyde与哥哥难兄难弟,感情甚笃,Bonnie和Blanche则势成水火。因此四人之间呈现微妙的关系:Clyde要维系和Buck之间“哥儿们”(buddy)的感情,另一方面又要时时安抚Bonnie。Bonnie则经常在追求自由理想和因为爱人所作的牺牲之间挣扎。最后这种紧张关系在Buck被击毙与Blanche被逮捕后结束。两人获得独处的机会,也达到了完满的性高潮。然而这还是暗示兄弟哥儿们的关系和男女之间的情爱往往是不相容的。这种主题,常常在以男性为观众对向的动作片中。
车子在全片中占有重要的地位。男女主角相遇是因为Bonnie看到Clyde正要偷她妈妈的车,而两人的结局也是以在车中被乱枪打死而告终。他们每抢劫一次就换一次车,当然一辆比一辆更好更新。车子在本片中不仅是作案逃亡的工具,也正是对物质欲望的投射和通往自由的机器。
最后一幕是暴力美学的经典之作:一群鸽子飞上树梢,两人正欣赏一刹那的美感。告密者忽然钻到车底下。男女主角往树丛看一眼,心知大势已去。两人对望,男主角急速跑向车中,但此时乱枪已起。慢动作,两人被打成蜂窝。这里面有许多元素被往后的电影一再借用。大家必不陌生。
《邦妮和克莱德》虽以两人伏法结束,但这部电影非宣扬“恶有恶报”的陈腔滥调。相反的,它的影像语言的运用是希望我们同情认同死者的。事实上本片推出以后造成极大的争议。当初被Bonnie和Clyde所杀害的人其家人纷纷指责电影美化了凶手;而另一方面青少年却奉二人为偶像。饰演Bonnie的菲·唐纳薇(Faye Dunnaway)在片中的穿着甚至成为当年最流行的款式。在那个以抗争、罢课、反战为风潮的年代,这部电影的确亦有推波助澜的效果。 2、《我心狂野》Wild at heart
尼古拉斯·凯奇(Nicholas Cage)现在红极一时,恐怕很少有人记得他在1990年演过的那部《我心狂野》(Wild at heart)吧?这部电影由大卫·林奇(David Lynch)导演,根据Barry Gifford的短篇小说改编。Gifford的原著只有五页,电影却洋洋洒洒地扩充到两小时。林奇的电影以悬疑和风格诡异著称。这部片在表现形式上诡异,本质上则不折不扣是个爱情童话。
Sailor和Lula是一对恋人,但是Lula的母亲极力反对二人交往,还派了一个混混去对付Sailor。Sailor一下子就把混混干掉,他也因而坐了两年牢。出狱后他携女友远走高飞,Lula的妈妈间接找上一群变态杀手去追回女儿并解决那小子。于是情节就在漫长的汽车旅程中诡异的经历,杀手的追杀,和由回忆中抖露出 Sailor的妈妈与人勾结害死丈夫的阴谋中展开。
如果说邦妮和克莱德的旅程向观众展示资本主义社会的不公平与黑暗,进而正当化他们的行为的话,Lula和Sailor的旅程则几乎全都是反映其内在的经验。片名叫做《我心狂野》,本片着重的是一个狂乱的心灵如何因爱情的浸润而被“驯服”(结局Sailor对Lula唱的正是《Love me tender》)。火焰是本片最常出现的主题。除了代表Lula的父亲被火烧死的记忆片段以外,也暗喻狂暴难安的心灵。Lula许多段不愉快的回忆,如被父亲的朋友强暴、堕胎等,也是为了强调扰动难平的心理状态。即使连他们在一路上碰到的诡异事物——例如骑扫帚的巫婆,因车祸而死的男女孩,小镇上裸着上身跳舞的肥女人,和满嘴黑牙长相猥亵的家伙——都似乎像是存在他们的幻想和梦中。能抚平他们狂野的心的,是两人肉体的结合和由肉欲升华而成的爱情。就如大多数的爱情故事一样,两人最后以圆满结合结束。
八十年代通俗文化最重要的事件是MTV的兴起。MTV之异于以往之处,不在于它把影像和音乐连接起来 (在这之前歌舞片早已行之有年了),而是在于它用一连串断裂的、快速变化的影像来搭配音乐,而赋予音乐新的意义。后现代主义理论家罗兰·巴特(Roland Barthes)提出“作者已死”的观念,认为每个读者可由文本中读到不同的意义。我们在看MTV时,对影像的诠释依我们本身的生活经验、心理状态和欲望而有所不同,确实有一点后现代的味道。《我心狂野》虽然没有使用断裂和快速变化的影像,但它加入了许多诡异而与本身主题较不相干的影像元素,再加爵士乐、重金属摇滚和猫王的情歌穿插交织,不免让人觉得有MTV的味道。 3、在层出不穷的公路电影中,我们可以发现一个比较共通的规律,那就是无论这些人的旅途是如何开始的,大多都是基于一种叛逆和自由上路的精神,都是对于自己所现存的世界不满而开始的一种叛离。《逍遥骑士》中的瓦特和比利反抗着,《邦妮和克莱德》中的主人公反抗着,特拉维斯也在《德克萨斯的巴黎》中反抗着。但是,这些反抗之外还有一种反抗,一种对整个父权社会的否定。最能够体现这种双重反抗的,就是主动向整个社会宣战的末路狂花们。
《末路狂花》又名《女人的公路》Thelma & Louise 雷德利·斯科特 1991
雷德利·斯科特(Ridley Scott)导演的《末路狂花》(Thelma&Louise)为公路电影开启了新的方向——成功地引介女性主义到这个一向为男性阳刚意识型态所主宰的文类。Thelma和Louise是一对闺中密友,Thelma是一个小女人,平凡的家庭主妇,Louise则是个长相普通(甚至有些丑陋),有些男子气概的餐厅女侍,两人相偕开车出游。这原本应是一次简单而愉快的旅行,但最后却成为两个女人对抗男性社会压迫的奋斗。
在一间酒吧里一个男人与Thelma搭讪,原本只是单纯的应酬,但是那男人却进一步企图强暴她。情急之时Louise赶到开枪将男人打死。原本这是单纯的自卫杀人,但是现场没有其他证人,在恐惧证据不足会被判重罪下,两人展开逃亡的旅程。
在逃亡的过程中父权在社会对他们的压迫一一展现开来:Thelma的丈夫除了在电话中大声吼叫要她回来(主要是因为他没有办法应付家事)以外,什么忙也帮不上。警察不断尾随追逐她们,进一步把她们逼上梁山而不考虑自卫杀人的可能性。唯一相信她们清白的检察官,却因为好几次阴错阳差而始终连络不上她们。连途中碰到和Thelma发生一夜风流的情人,到头来也不过是偷人钱的骗子坏蛋。换言之,她们唯一能靠的就是自己。然而她们却发现自己作为一个与男性社会对抗的女战士,要比当一个小女人要适合得多。她们抢劫,把性骚扰她们的司机的卡车打烂,并且抢夺警察配枪。这些举动也把她们逼向无路可走的地步。最后她们在新墨西哥州被警察重重包围之下,宁死不屈地开车冲入万丈峡谷之中。
《末路狂花》所描绘的旅途,无疑的是两个女人对抗整个父权社会的过程。沿途所发生的事物或遇到的人,对她们来说大多是危险的,充满敌意的。这程环境下只有自己的伙伴是能倚靠的对象。Thelma与Louise两人间的情感,是同志间相依为命的革命情感,但亦不能否认其中包含了同性恋的成分。这在以往的公路电影是看不到的。传统的公路电影,结伴而行的多半是一男一女的情侣,要不然就是气味相投的哥儿俩,因为只有男女之间的爱情和男人之间的友情被允许出现在这种阳刚味重的,以冒险为主题,以男性观众为主要对向的影片中。然而本片的出现,肯定了电影中“另类”旅行拍档的可能性。《末路狂花》之后,各种组合在公路电影中纷纷出现:同性恋、艾滋病患者、少数族裔、残障或智障。这些人的旅行经验提供了不同的世界观,也丰富了公路电影的多样性。 4、《天生杀人狂》Natural Born Killers 1994
奥利弗·斯通(Oliver Stone)摄于1994年的《天生杀人狂》(Natural Born Killers)是这里提到的公路电影最晚近的一部。它放映后也造成极大的争议。与《邦妮和克莱德》不同的是,《天生杀人狂》并非改编自某一社会事件,却似乎“预演”了社会事件:该片放映之后有一个棉花工人在密西西比州被谋杀,凶手被逮捕后宣称自己的举动是受到该片的启发。
承袭了《生于7月4日》、《刺杀肯尼迪》的主题,斯通在《天生杀人狂》也以谴责美国主流社会的文化为主。这一次的对象是媒体。电影描写一对杀人不眨眼的雌雄大盗Mickey和Mallory的故事,两人绝非正义的化身,而是如片名所说的“Natural born killer”,所到之处腥风血雨,只留下一个活口宣扬他们的事迹。但是他们的事迹被新闻媒体渲染以后,竟成为全世界崇拜模仿的对象。
两人在一次枪战中被捕,分别被关入监狱。但是一家电视台的新闻主播希望在“American maniacs”的节目中访问Mickey,于是说服典狱长让他在狱中访问。不料当访谈节目传到狱中时,其他囚犯群起暴动。Mickey趁机劫持记者一行,救出Mallory并闯出监狱。记者为了要抢新闻,也想到他们为了出风头不会杀他,于是和他们一起劫狱冲出重围。但最后仍免不了一死。两个杀人累累的黑天使从此逍遥法外,过着幸福快乐的生活。
斯通是玩媒体的高手,他用现有的各种媒体表现迥然不同的题材,因而达到颠覆观众对媒体成见观感的目的。他用一个电视情景喜剧的格式来描述男女主角两人的相会,罐头笑声内封装的却是粗鄙的对话的血腥的场面这些电视媒体不可能出现的成分。他用电视新闻报导的格式来叙述枪战、劫狱等场面,让人更加混淆真实与虚假的分界。再加上卡通影片的暴力打斗画面,文艺片罗曼蒂克的画面。各种断裂急促的镜头复杂地交错在一起,把我们平常熟悉的电视剧、电影、新闻、动画、电子游戏的强度乘上十倍加起来,让人有饱和得想吐的感觉。然而吊诡的是他对媒体的批判仍不免要借重媒体,而且他的弄真成假——揭露媒体对新闻事件的夸张报导,而使之虚假化——反而最后弄假成真——观众将片中呈现出来的虚幻情景内外成自己的一部分,并将谋杀付诸实现。就这一点而言,斯通是要负道德责任的。
《天生杀人狂》中公路与旅程本身己完全沦至边缘次要的地位。中途碰到的人物,只是提供男女主角血祭的牺牲品,而旅行的主要目的,也只是让新闻媒体在后苦苦追赶,好产生更多报导而已。它的风格也正好反映了当前美国的文化氛围。在这个“虚拟真实”(virtual reality)当道的时代,真真假假的分界越来越混淆不清。同样的,激进与保守反动的区隔也变得越来越没有意义。激进的作品其内容与形式很快地被资本主义体系所吸纳,再生产为可在市场销售的商品了。 5、《德州巴黎》Paris, Texas
其实,同样在票房上获得巨大成功的《邦妮和克莱德》拍摄时间早于《逍遥骑士》,也比后者拥有更多的商业元素,但它一开始并不是作为一部公路电影被人们记住的。本片的重点在于它对于暴力的刻画,直接而又无情,所以一开始它是作为一部犯罪题材或是黑帮题材的电影入主美国影院的。但就是这样一部在当时可以称得上是血腥的电影拯救了美国电影业,并且为后来类型化的公路电影提供了可模仿的范本。片中的很多元素都为之后的电影频繁借用,由此奠定了这部电影在同类题材的影片中的不朽地位。
维姆·文德斯(Wim Wenders)是所谓“德国新浪潮”运动中的精锐导演。虽然身为德国人,文德斯对公路电影和美国西部的自然与人文景观却特别着迷。他的作品几乎都是公路电影,而且甚至把自己的制片公司命名为“Road movie proction”,对公路电影的执著可见一般。
《德州巴黎》(Paris, Texas)是一部以发掘一个人过去为主题的公路电影。Travis在德州的沙漠里独自行走了好几年,当他回到文明的世界时起初他拒绝说话,即使最关心他的弟弟Walt一再追问,他也三缄其口,不肯透露这几年到底发生了什么事。他们沉默着继续从德州到洛杉矶的旅程,车子驶过沙漠。突然 Travis讲了一句“巴黎,德州”,那是德州中部的一处荒芜之地,他父母第一次做爱的地方,也应该是他开始的地方。Travis说。
他们回到Walt家以后,Travis渐渐适应文明的生活,也渐渐学会和儿子Hunter相处。但是他始终不肯透露他和妻子Jane发生了什么事。
从Walt的妻子Ann的口中,Travis得知Jane的下落,于是带儿子开车前往德州,在一家银行门口等待妻子。Jane出现又走了,Travis跟踪她到一栋老旧的建筑前。他来到一个小房间,墙壁是半透明的可以看到对面,但是对面看不过来。他的妻子在这里从事色情行业。Travis将过去的事娓娓道来,终于让妻子认出是自己:Jane一心想要离开,他则因妒嫉把妻儿锁在车库。半夜醒来发现家里失火,赶忙去车库看,但他们已经走了。这时他心中一片空白,只是漫无目的地跑着,跑着,跑出文明的疆界。
Travis告诉妻子儿子旅馆的住址,让她们母子团聚,自己则悄悄地走了。
在这部片中,记忆在两次旅程中渐渐展开。L.A.是文明生活的象征,德州则是Travis的起点与终点。那里包含了他的过去,他在4年前跑到沙漠时遗留在那里了,所以当他回到文明生活后,还必须要再回去一次把它找回来。前面介绍的几部公路电影,沿途的景观多半只是陪衬剧情的背景。文德斯对公路的喜爱,使得《德州巴黎》花了很大一部分在描绘沿途的景观,原本他想要拍一部从阿拉斯加纵贯北美洲到德州的电影。不过他的编剧告诉他“你可以在德州发现美国全部”。而事后他同意这点。他在拍摄本片时也用相机捕捉了美国西部的风貌,而有摄影集问世。 6、《玻璃玫瑰》The Voyager
《玻璃玫瑰》(Voyager)是德国导演沃尔克·施隆多夫(Volke Schlondorff)1991年的作品。这部电影与其称为公路电影不如说是“旅行电影”(因为搭飞机和坐船亦占有很重的份量)。全片是由两个相关的片段组成。男主角 Walter Fabor搭乘的飞机中途失事,迫降在墨西哥的沙漠中。他闲来与一个德国商人攀谈,发现商人的同学正好是他在二次大战前的同窗好友。而好友的前妻亦正是Walter青梅竹马的女友。
Walter是一个水利工程师,做事一向理性。但是当他们获救以后,Walter却突然和商人一起去墨西哥丛林找他哥哥,而不顾在纽约堆积如山的工作。但当他们前往那好友的住处时,发现的却是一具悬吊在梁上的尸体。
葬礼之后Walter匆匆回到纽约。为了摆脱情妇的纠缠,他决定坐渡轮前往巴黎参加一个会议。在渡轮上他碰到一个年轻女孩Elizabeth,两人似乎是不同世界的人,在任何一方面都不相配:Walter是纯粹的理性主义者,Elizabeth则酷爱存在主义哲学;Walter专长于科学技术,Elizabeth则钟情于艺术;Water己过中年,Elizabeth正当豆蔻年华。但两人却彼此互相吸引。
在巴黎两人再度巧遇,并相偕前往南欧旅游。途中并发生了超友谊关系。但在无意中Walter得知Elizabeth是年轻时女友Henna之女。惊诧之中他不得不怀疑这个女孩是她女儿。在希腊Elizabeth不慎为毒蛇咬伤,危急之下送医急救,在医院Walter遇到多年不见的Henna,也得知Elizabeth就是他的亲生女儿。第二天 Elizabeth就死了。
本片看似普通的爱情文艺片,不过前后两段迥然相异的旅行经验,却足以丰富其本身的意义。男主角身为一个理性主义者,对任何事都抱持科学的态度冷然对待,连飞机失事也无动于衷。然而理性并不能解释他为什么要和一个素不相识的人去墨西哥丛林找寻多年未连络的朋友,不能解释他为什么会和自己的女儿坠入爱河,更不能解释花样年华的少女为什么会猝然而死。他在旅程中的经历,除了跟他过去的回忆牢牢纠结在一起以外,也凸显出人生的偶发性和荒谬性。
⑽ 哪一部电影开创了中国公路片
应该是孙瑜导演,金焰主演的老电影【大路】。望采纳。