中戏电影导演啊

⑴ 中戏出来的著名导演都有谁啊

伍迪爱伦，他总是在自己的电影里面出现，有时还是主演

⑵ 报考 中戏 北影 导演系的一些问题

这个，其实学完大学再去考和中途再去考的差别不是很大，只不过，个人认为做什么事情之前最好给自己留一条后路，建议还是拿个文凭之后再去吧，免得将来突然发现自己考不上想放弃了却没有了谋生的资本。
不是我这个人嘴损，因为我在中戏上学，还是了解现在这个情况，科班毕业的学生，毕业之后几年以内就能有独立导演一部比价像样的戏或者电影的资格的，一个班也就两三个吧，大部分人都要等上好久，甚至是等了好久都没有机会。你要是真的想干这行的话，得做好漫长的等待的思想准备。李安不也在家里等了整整六年才得到机会的吗，其实，他等的时间还不算长。
至于说导演吗，首先你要知道你想做什么导演，中戏培养的是戏剧导演，北电培养的是电影导演，改行的不是没有，中戏导演戏毕业的也有在导电影，北电毕业的也有在搞戏剧，不过很少很少，基本上就是固定了你未来的专业了。所谓停招，就是09年北电停招一年而已，内部调整，说不好10年招不招，不过个人感觉应该还是招的。
489分的话，考这两个大学都没有问题。像是中戏导演系录取分数线，也就400分多点那个样子，北电的也差不多，你要是不考那些对文化课分数要求高的专业，只靠导演专业的话，这个分数就没什么了。
专业课笔试就是老三样，看片分析，写作，基础知识。
看片分析就是给你个片看看，注意不要写感受，不要卖弄术语，不要扯什么思想性，老老实实的从专业角度写个影片分析就行了。
写作的话就是字面意思了，到时候可能叫法不一样，比如叫命题创作或者命题写作什么的。如果让你自己选文体的话，建议不要写剧本形式，还是写叙事散文比较好，免得到时候格式错误反而被扣分。
基础知识是什么都考，特别是北电导演系，考过王朔几岁了和宫保鸡丁是谁发明的之类的问题。这个两个学校都有文艺知识小网络之类的书卖，可以买本来看看。
非笔试部分部分就是表演和面试两项，
面试的话，一般考官喜欢东扯扯西扯扯，从侧面看看你这个人适合不适合干这行。不紧张，正常发挥就行了，一般会问不少跟你身边东西，那班老师都认为对身边的一切都不关心的人是不能搞艺术的。
表演就是让你演歌小品什么的，这个现在又无数的补习班，找个靠谱点的学学，自己再练练就行了。
还是那句话，想考的，就要做好考不上的思想准备。竞争极其激烈，考不上是很正常的事情，而且，偶然因素也大，许许多多的小事都影响你的发挥和老师对你的看法，考不上也不要沮丧。想干这行，前途艰难啊，考上了真的不算什么。
祝你成功。

⑶ 想当影视导演，中戏还是北影，那个好

其实你这个理想不如说以后想去哪个市做个市级领导来的实在，因为这两个选择难度都差不多。想当市级领导你首先要入党，再考公务员，最后再往上爬。做导演你首先要把这门艺术不一定能搞透，但一定要先看透，再考北影或中戏再往上爬。因为这两个职业都是靠入行年限和声望来混的。并且再强的艺术作品有一万个人说他好，你就挡不住还有一万人说他不好。
你现在已经高一了，听你的口气还没接触过这个，如果你的天份超好，用两年时间来参透这门艺术考北影或中戏，再加上一些潜规则的东西应该没什么问题，但这些做起来就难了。还有就是你想学什么导演，如果是影视导演，那么就在北影，因为北影导演系围绕镜头做的东西有很多。如果是戏剧（注意不是戏曲，别搞混了）那就在中戏，因为中戏导演对舞台场景和人物开发做的东西很多。不过要说前途，影视导演毕业了想出头最快也要十五年。如果一直出不了头，那你的温饱都会成为你最大的难题。戏剧导演还可以在哪个市级省级等电视台混个工薪阶级或更好一点的待遇。这个就像赌，影视导演就像赌高倍，回报成度高，但回报率极小。而且时间长。戏剧导演就是赌低倍，回报成度低，但回报率高。而且见效快。
到这话说回来，在这门艺术中前途二字不是在哪个学校能代表的，别说来这俩名校了，就是有多少没上过学的，现在不也都在闪着刺眼的光吗。在艺术修为上，每个导师都不会固定要你怎么做，而是来引导你，看你怎么理解，怎么消化，最后怎么应用，每个人格局不一样，所以做出来的东西也不一样。就像前面说的那句话，有人认可就必定有人反对。但是这两个学校的导演系教学内容其本一样，刚才也说了。只是在教学内容里各科的轻重不同。
不过说了这么多了，我还是劝你一句，有理想是好的，但什么事做起来不是你看到的那么风光。水很深，三思而后行，你这个年龄，每走一步，都可能会改写一生。

⑷ 中央戏剧学院导演系怎么考

戏剧影视导演：

一试是朗诵自选诗歌、寓言、散文或小说片断一篇，根据主考软师要求兴诵属于命题表演。

二试是作品分析此考试为笔试：观看指定的戏剧影片视频后进行分析

三试是命题编讲故事此考试为面试。

(4)中戏电影导演啊扩展阅读：

中央戏剧学院导演系近3年的考试内容基本没有变化。

录取分数

2018

戏剧影视导演专业（戏剧影视导演、戏剧教育、演出制作、影视编导、影视制片方向）、戏剧学专业（戏剧史论与批评方向）。

录取控制分数线按照生源所在省（自治区、直辖市）本科一批录取控制分数线的80%划定。

2017

戏剧影视导演专业（戏剧影视导演、戏剧教育、演出制作、影视编导、影视制片方向）、戏剧学专业（戏剧史论与批评方向）。

录取控制分数线按照生源所在省（自治区、直辖市）本科一批录取控制分数线的80%划定。

2016

戏剧影视导演专业（戏剧影视导演、戏剧教育、演出制作、影视编导、影视制片方向）、戏剧学专业（戏剧史论与批评方向）。

录取控制分数线按照生源所在省（自治区、直辖市）本科一批录取控制分数线的80%划定。

⑸ 如何考中戏导演

这是很多年前为一个想考中戏的小弟写的文章，反正俺考试那会儿都是01年时候的事情了，距离现在十年了，所以这文只能说有参考性的用处吧。 中戏有它的好处，这里美女如云，相比清华北大而言，这里堪称世外桃源，老了老了回忆一把大学生活，一嘴的甜蜜幸福。这里是全国的艺术才子的聚集地，你可以找到志同道合的人，或者，至少你可以找到一堆稀奇古怪的人。中戏也有它的尴尬之处，毕业之后这个文凭只能在影视圈混，想转行会分外困难。最多也就是往媒体领域转，譬如杂志网站编辑。我见过很多考进来之后，发现自己学的不是自己想象的，又厌倦影视圈的复杂，所以毕业之后倍感迷茫的人。 中戏文化课的要求很低，基本上只要各个科都及格就可以了。即便有一科没及格，只要别的科的分数能弥补一下，也可以。但语文好像是必须及格的。很多大款琢磨自己的孩子考别的大学很困难，打算拿钱塞进中戏混个文凭。首先是找对人就很困难，而且现在大款也多，多少钱能起得了作用，这个就自己琢磨去吧。就算找对人，也要看你孩子有没有这个造化。因为打分是几个老师共同打。水平真差的，谁也救不了你。相比某些名牌大学，没有面试这关，反倒是递条子就管用。 我读的是电影电视系下的导演系。这是新系，以前中戏的导演系学的是戏剧，有了我们这系，总算有了影视方面的导演。中戏的影视导演系，尽管有很多北电的老师的参与，但是和北电的电影导演系还是有一些区别，对比而言，中戏更加偏向商业化，北电偏大师化。中戏的戏文系是很有传统的，培养了大量的优秀的电视剧编剧，电视剧是最靠近市场，最从观众角度出发的。所以在中戏学导演的时候，会打下比较扎实的剧作基础，之后写的都是商业剧本。北电呢，摄影系是他们的强项，所以上学的时候，导演系的学生在摄影上会成绩突出。从剪辑上也可以看出人家对画面的掌控确实很棒。毕业之后差距就更加明显，有好多中戏毕业的影视导演自己写剧本，有好多北电毕业的导演自己掌机拍片子。 一名导演的成长之路，分为几种。一种是你家人就是干这行的，于是你很容易的子承父业。但似乎很多导演的孩子都改行去当演员了。因为导演这活太苦了。 其次是毕业之后就去当副导演。副导演听起来不错，但其实挺不靠谱的。干的都是跑腿的活，类似于协调。很多时候又要受导演的气，又要受大牌明星的气，两边夹着干受气。最重要的是吧，这活增加的是混剧组经验，但不会真的增加多少艺术经验。因为你天天累得根本没有时间去思考，这个镜头为什么要这么拍。当副导演，赚的钱也比一个普通白领多得多。所以真有很多人一辈子不思进取，就这么干下去了。成为黄金副导演。每个剧组里有一两个到四五个副导演，有心眼的人，会偷偷学艺，有了一部分资历之后，如果你又认识了投资商，手头又有个好剧本，你就可以有机会当导演了。 我之所以没有选走副导演这条路，是因为做过一回，太累。而且，我也不那么着急赚钱，还是比较关心知识的积累吧。无论电影还是电视剧，毕竟根基都是需要一个好剧本。这方面学好了，更能有长远的发展。当一个好编剧，可以在剧组里比较受人尊重。如果又是编剧，又是副导演，至少不会太受人欺负。谁欺负我，就把他写死。。。 以上说的是导演毕业之后做影视导演这行的。还有条更加稳妥的道路，就是做电视台编导。有三险，基本上和一个普通的白领工资一样，而且还挺受人敬仰。混得有意思点的，去个旅游台做编导，旅游到想吐的也有。我知道的有做汽车频道的，自己不开车，国内什么新车出厂了，都送给他们开几个月。身为中戏出来的，进入电视台不是太困难。反正就是为人谦虚一些呗。不过电视台领的工资也就一中档白领水平了。不用指望升职，升了也不代表涨工资。我一同学同学会上感慨过，她当时刚去电视台，中午被一前辈领进食堂，放眼看去，乌压压好几百口人闷头不吭声，都在桌子上吃盒饭呢，前辈说，你看到旁边那白发苍苍的老头了么，他们全都和你一样，这里坐的全都是导演。同学说的时候，就像看到了人生的终点。 再说说中戏的其他系吧，制片专业，学电影营销等等，有些专业和影视导演重叠。反正毕业之后，就慢慢混剧组呗，或者家里有钱，自己投资，从小片子拍起，这还比较靠谱。 艺管系，和制片性质差不多。但是偏向于戏剧的营销。 戏文是写剧本的专业，对文学常识要求高一些。毕业之后就写剧本呗，还有些人干电影评论去了。不过我认识的这专业最多的都是在杂志里头做编辑的。有点像中文系，转行会方便一些吧。 中戏还有戏剧导演系，这也是中戏的长项。这专业培养出来的人，大部分对戏剧还是很有热情的。做戏剧做下去呢，工资不会高，但是会比较受到大众和圈内人的承认。 舞美系分灯光，舞台美术，化妆等等。化妆是哪个地方都能去。灯光，美术的同学们做晚会的比较多。而且晚会也真赚钱。。。 表演系是最多人关注的，但实际上，这专业是压力最大的。而且分届。有的时候一个班里出了一两个人才，其他的人也都被拉一把，都出来了。有的则一届一届的，整体没落了下去。我认识的好多表演系男生都转行了。去个外地的学校当个表演课老师啊一类的。表演系女生则大部分都嫁人了。有一小部分坚持在圈子里混。但是表演系的无奈就在于，你的命运不被你掌握在手里。它不像编剧，你能努力写个好剧本，就离成功近了一大步。这演戏吧，你把自己那部分做到最好，但你会发现，这与全局几乎没影响。能不能红，全靠你的运气。中戏毕业的会比其他地方毕业的，底气更足一些。但这离成功，出名，还是无限的遥远。 考影视导演需要考三个方面1写作写一篇命题的，小说性质的散文。人家主要考验你，对故事的起承转合的把握，以及对人性的观察。举个简单的例子，由于你的错误，譬如你的自私啊，你的虚荣啊等等，导致你伤害了某个人，你的亲人，朋友，爱人等等。然而他们用一种宽宏的态度面对你，甚至在你需要帮助，感到绝望的时候还是义无反顾的帮了你，使你很感动，迷途知返。这是一个最简单的故事构架。它完整，而且还有转折。写剧本要求的是叙事能力，而非浮华的词藻。谨记这一点。另外，很多人问起散文是什么，我的理解，就是真实的情感，来自于真实的生活。 还有可能会考电影评论。老师会让你看完一部电影然后写个评论。一般都是国产大俗片，但他可能会考好几年前的，所以你光靠蒙是蒙不中哪部的。提高影视评论的技巧的方法就是多看《新电影》这类的杂志。另外就是记住以下几点。 坦诚，这是最重要的，我们是艺术工作者，不是政治家。小学课本上所学的那套，此文的中心思想是深刻揭露资本主义。。。之类的话，考人大还管用，在我们这就免了吧。 第二，观察。很多电影在转折的时候，譬如主人公即将遭遇不幸了的时候，画面上会有暗示。譬如从暖色调变成了冷色调。譬如画面上出现了很多栅栏，山洞，之类的有象征意义的东西。你可以指出来你看到了这一点。老师会觉得你比较有天赋。。。但大部分中国电影在拍摄的时候比较粗糙，没有这些细节的处理，所以你千万不要去硬套。还有其他的东西可以分析，譬如大量的移动镜头，肩抗镜头可以带来紧张刺激的感觉，慢慢推拉的镜头可以让观众更好的进入电影的叙事之中，让观众把自己投入到故事中。固定镜头可以让观众跳出来，冷静的分析故事。 但是这些分析属于大二，大三才会学到的东西，你随便提一两下，表现一下你有一些影视基础，就可以了。不要多提，否则会给人感觉你在炫耀。 第三，也是你主要写的内容，就是对故事的分析。先用三四百字把整个故事的来龙去脉讲一下，但不是要求你去写故事梗概，而是去写你最感兴趣的故事的点。譬如《天下无贼》，你可以说，你最感兴趣的是刘若英这个人物的设置，那么你把刘若英在故事里的几个大转折都写下来，这是为了你下一步的分析。接下来的几百字就是关于这个人物的具体分析。譬如你可以举例你看过的其他电影中的人物和这个电影中的人物做对比。譬如你可以详细分析他的某句台词，每个行为。譬如我分析刘若英这个人物，她怀孕，导致了转变，她对佛的信仰，他对善良的傻根的同情，他对曾经遭遇在自己身上的迫害的心理上留下的阴影，包括出场第一个戏，她诱惑那个大款，她当时的当着自己的男人做这些事情的心理等等。这些具体分析就是这篇文章的主体，你要说明，刘若英是如何转变的。一部电影里，最重要的是两个字，转变。凡是在故事里，主人公前后转变了的，那就是主角。所以《天》里，变好了的刘若英和刘德华是主角，葛优他只能是一个配角。你就抓一个主角好好分析吧，把他的转变，因为什么转变写得清清楚楚，你这篇文章就能拿高分了。最后是，如果你有这个水平的话，你可以写写这部电影的不足。譬如怎么修改，可以让他改得更好。你要是这方面写得好，肯定会给人留下很深的印象。但是切忌，不要显示出骄傲。如果你编故事的水平不高，这点忽略也可以。二表演我们系考察表演主要是考察你编故事的能力。这部分分数占得不多，但却是决定你是否进入复试的关键。其实这一步误招率很高。所以没过，千万不要怀疑是自己的水平有问题。小组表演，是一个题目，七个人左右一块来排演。譬如题目是车站，那么你们几个就得商量，大家各个做什么，有的人是探亲回家的，有的是车站的售票员，有的是退伍军人，有的是大学生，有的是流浪者，等等，你们可以自己编自己的工作，身份。但你们这些人要一起做一个事情，譬如有一对情侣分手了，男的哭得死去活来，非要拽着女孩自杀，那么他身边的这些旁观者，他们有什么反应。这是最需要你随机应变的。你要跟你不认识的人在没有默契配合的情况下，把戏演下去，这很考验水平。我说得误招率就是因为，有的组你要是正好碰到那几个水平实在是特别差的，那就活该你倒霉了。他们就给你拖后腿了。在这个表演中，每个人都在尽量的表现自己。你千万不能甘当绿叶，你要是整个事件的改变者。譬如两个年轻人要拼得你死我活的时候，你就应该是那个站出来，劝他们不要想不开的那个人。大家的焦点都放在你身上，你就成功了一大半了。还有就是，不要笑场。投入进去，一定不要看台上的老师。就当他们是木头就成了。笑场其实最大的原因就是你看台下的人，这时候你突然意识到你在台上。 反正，你必须表演出你很镇定自若。怯场那就没戏了。三面试要表现得不卑不亢。我们那届有个孩子求老师收下他，他说他特爱影视表演，他如果没考上就没法回家见人了。结果一试就被刷了。记住，不能表现出乞求。其次就是不要骄傲。老师会问你看过什么书，你可以采用几个方式来回避这个问题，一是在临面试前，通读一本经典，非常认真的读，老师问与这本书有关的问题，你答出来，你就牛了。二是你自己编几个书名，你说你喜欢看一些网络小说，和一些很古怪的作品，老师没看过就没办法考你了。但千万不要炫耀，说你看过很多书，而且都罗列出来，如果他们抽出一本问你，你又答不上来，你就死定了。他们也会考你一些文学常识，跟语文考试差不多，这就看你自己的了。他们可能会给你看个片子的片段，可能会给你看个图片，你要说实话，譬如这张照片美不美，哪里有缺陷。在此之前，建议翻番画册，尤其是有评论的那种。他们问你喜欢看什么杂志，就说《新电影》《看电影》一类的，别说你喜欢八卦杂志。老师可能会让你谈几个让你印象最深刻，最感动你的人，你要做好提前准备。 行了，我没其他的要嘱咐的了。

⑹ 导演是北电好还是中戏好

北京电影学院导演系介绍：

导演系培养电影电视导演创作的专门人才，经过近五十年的努力，为中国电影、电视剧的创作输送了大量的优秀人才，对中国电影、电视艺术的繁荣做出了重要贡献，在国际国内有很大的影响。

导演创作要求学生具备文学艺术的理论修养和历史知识，有较高的美学鉴赏能力和艺术品位；系统掌握电影、电视导演创作的基本规律和熟练的视听表达能力，在创意、叙事、造型、声音等方面都有很好的综合运用技能和较强的组织能力。

导演系现有故事片创作、纪录片创作、剪辑三个专业方向，博士、硕士、本科、创作干部进修等各个层次的教学班。

导演系教师在电影电视创作方面有杰出的成就，作品多次获得国际、国内的各种奖项，为中国影视剧创作做出了突出贡献。与此同时，教师们承担了电影艺术理论和导演学科的科研项目和教材写作，发表了不少具有较高学术价值的专著和论文。

主要课程有：剧作、表演、视听语言、导演艺术、纪录片理论与制作等专业课；电影摄影基础、电影录音基础、电影音乐基础、电影造型艺术、电影声音艺术、影视导演大师研究、中外电影史、影片分析、美术作品分析、音乐作品分析、文学作品分析、美学原理、艺术概论等基础课。

学生在学习期间，要结合课程，独立或联合其他专业同学，用DV、录像和胶片手段完成3－30分钟的作业多轮，作业难度和规模逐步加深加长。在课程教学的同时，学生的学业还有：1、社会实践；2、观摩活动；3、研讨与交流。

北京电影学院导演系师资：
田壮壮 谢飞 郑洞天 侯克明 周新霞
杨琳 张建栋 王瑞 章明 王红卫
姜伟 方刚亮 乔梁 李学兵 郭劲锋
李忱 金舸 徐敏华 黄盈 徐浩峰

中央戏剧学院导演系介绍：

导演系本科学制四年。导演系设有导演专业（戏剧影视方向）、表演专业（戏剧影视方向）．

导演专业（戏剧影视方向）培养具有全面的文化艺术修养，坚实的戏剧、影视导演理论基础，掌握导演艺术创作规律并具备从事戏剧、影视导演创作实践能力的专门人才。

表演专业（戏剧影视方向）培养具有全面的文化艺术修养，坚实的戏剧、影视表演理论基础，掌握表演艺术创作规律并具备从事戏剧、影视表演创作实践能力的专门人才。

导演系十分重视聘请国内外专家参加教学，积极开展国际学术交流，了解本学科的最新信息，不断丰富教学内容、改进教学方法。导演系数十年来始终重视师生的艺术实践，仅80年代以来，由导演系教师指导的学院内各班实习剧目、毕业剧目和院外排演、拍摄的舞台剧和电视剧达近百余台（集），在社会上引起广泛的关注。

经过50多年来的发展，导演系培养出了大批导表演人才，如：李保田、鲍国安、陈薪伊、熊源伟、张子扬、查明哲、王晓鹰、吴晓江、娄乃鸣、古榕、徐松子、任鸣、阎建钢、李六乙、张扬、孟京辉、田沁鑫、马俪文等。他们已成为我国导表演艺术的中坚力量。

从这个对比当中应该一目了然了。
中戏的导演系主要还是偏表演方向，想做导演还是要上北京电影学院导演系。
想做影视导演更要上北京电影学院导演系。
中戏导演系一直是导表混方向，教的东西也是表演理论偏多。
如果你将来有做演员的打算，中戏导演系倒是个不错的选择。比如汤唯，考了好几年表演没考上，上了中戏导演系，最后成了“著名”演员。
导演考试的竞争比较激烈，每年都有数千人，都觉得自己素质强于他人，挤破头考导演系。
在真正的考试中，能够生存下来的，一方面是素养，一方面还是要有一点运气。
所以我建议你千万不要为了非考导演不可而去上辅导班，如果你有天分，同时很努力学习，再加上一点点运气，自学绝对没问题。
我也是冒着必死的风险从自学当中考上中戏的。
我在考之前就上了影路的网站，没上任何辅导，上面的资料足够用，不过你得足够聪明，
网站有些东西是原创的很有价值，有些东西是转帖的就没什么价值。要学会查资料。
没事多上上网，多查些考试信息，考试题目，还有以前人写的考试经验都会对你有帮助。
希望你和我一样有运气。
不上辅导，自学也能考上，这才对考生比较公正

⑺ 考取北电、中戏的导演系需要什么条件

问题太笼统了，无法回答
我只能说，如果你连招生简章准备都懒得网络、连考什么都要问别人的话
那你还是懒死算了

艺考是有一些不公平的地方
但并不是同学们说的黑幕
靠关系进北电的人连1%都不到
只能说有一些世家子弟比我们见多识广
老师略微会给点面子
但即使是给面子
没本事也进不去
所以真正进去的都是有实力

⑻ 中央戏剧学院导演系！！！！！！

能进入三试 说明你的能力还是很强的 。。 据说今年中戏和中传走关系的很多。
http://lune73255600.blog.163.com

进入三试就已经考试已经结束了，三试充其量就是排名，据我了解如果你不是特别优秀的话很有可能名次会被刷下去。当然了 你能进入三试 说明你还是有点能力的。
好了废话不多说。 三试 ， 第一点，最重要的一点，那就是微笑。 前提是自然的，不能太做作！每一个评委老师都喜欢有个性的学生， 如果一个学生连自己的个性都没有了，那他在优秀也是白搭。记住你考的是导演系！有个性是必须的！ 第二懂礼貌， 不能太刻意去假装，去制造。
进入考试现场，先要目视所有考官，微微一笑，适当的时候可以自然点一下头。考试完，出考场的时候要注意，你走出去的一瞬间也是在考试！ 出去的的时候你可以把门拉开，等其他同学走完后你在走然后随手把门带上！
说三试应该准备什么，我觉的放松是最好的准备，往往有些时候去刻意的准备往往考试结果不尽人意，而有些事不经意之间会出乎意料！
回答考官提问，我觉得这正是展示自己个性的时候，是一个很重要的机会！有一个学生去考试，老师问他：你恋爱过么？ 他说没有！ 老师说：你连恋爱都没有还考我们学校干嘛！ 第二个同学进去，吸取教训，老师还是一样的问题，他说：恋爱过！ 老师说：小小年纪不学习，恋什么爱！ 这只是一个简单的例子， 老师问你恋爱过没，其本质是在问你对早恋的看法，充其量就是即兴评述，切记不能一问一答，否则老师会觉得你很古板，没有自己的理念和个性.
当遇到自己不会的问题时可以礼貌的回避，让老师再问你一个，这是很自然的，每个人并不是十全十美，你能勇敢的说出你不会，你的坦诚也许是老师想要的。不能扭扭捏捏，是男的就得有阳刚之气，女的就应该以柔克刚。

⑼ 北影，中传，中戏，这三个学校教的的导演有什么区别

1. 北影，也就是北京电影学院，基本上可以说是中国电影的最高学府之一，偏重电影，像中国的第几代导演这样的划分都是以北京电影学院的毕业生为主的，所以说，就北影的导演系而言，更加注重的是对于电影导演方面的培养。

2. 中传，也就是中国传媒大学，原来的北京广播学院，是一所985、211的院校，其中也有影视戏剧学，但相对于这些来说，它的播音主持系才是最好的，所以说，就中传的导演系而言，虽然还是蛮好的，但是并没有其他两个那么的好吧。

3. 中戏，也就是中央戏剧学院，基本上可以说是中国戏剧的最高学府之一，偏重话剧、音乐剧、京剧等等这些舞台戏剧方面的知识，无论是导演系、表演系、舞美系等都是以舞台剧为主的，虽然说还是有影视系的，但是中戏的导演系，就是舞台剧导演的培养。

⑽ 中戏和北电的导演有何区别

导演系确实有隔年招生的惯例。但也不一定，一切看运气。

中央戏剧学院偏重舞台戏剧，北京电影学院偏重电影。

专业考试不是很容易通过的，不是你父母让你考表演你就能考上，你想曲线救国考导演就能救得上的。

你该考什么这个问题你要首先问自己会什么？考表演系的话，声乐、舞蹈、朗诵都能够应付么？考导演系的话，电影看得足够多么？文学文艺常识足够丰富么？创造力足够强么？反应足够迅速么？

今年导演系110:1的录取比例呢，比表演系还要低，曲线救国比直线救国更困难。

我还是建议你先去看看电影学院的招生简章，十几个系里你先看看你能应付哪个系的考试。