电影年轻的一代导演

『壹』 中国电影史的7代导演各是无法归入代系的导演都有谁

第一代：张石川 《啼笑姻缘》郑正秋《姊妹花》
第二代：蔡楚生《一江春水向东流》
第三代：谢晋《牧马人》水华《伤势》
第四代：谢飞《黑骏马》张暖忻《沙鸥》
第五代：陈凯歌《霸王别姬》张艺谋《红高粱》田壮壮《猎场扎撒》
第六代：王小帅《冬春的日子》贾樟柯《站台》
第七代：具体有谁我还不清楚
无法归入代系的导演：姜文《红高粱》顾长卫《阳光灿烂的日子》《菊豆》冯小刚《甲方乙方》

『贰』 中国电影导演第一代是什么时候有哪些代表人物和代表作品

1905-20世纪末 郑正秋(1888—1935)， 中国第一部短故事片《难夫难妻》、第一部长故事片《黑籍冤魂》、第一部有声故事片《歌女红牡丹》都出自他的手中。 张石川(1890—1954)，张石川是中国电影的开拓者之一，他的影片大部分为社会言情影片，如《三笑》、《夜深沉》、《金粉世家》、《空谷兰》、《啼笑因缘》(一至六集)等，故事性强，通俗易懂，受到市民观众的欢迎。1928年后导演十八集神怪武侠片《火烧红莲寺》

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『叁』 中国最年轻的导演·有哪些

曲尔杰，1996年出生在青海玉树藏族自治州囊谦县，2013年出道
2015年发行了第一首情歌单曲【单恋】
深受年轻人的喜爱，2016年发行了母语单曲【拉佳罗】
除了唱歌也会演戏，2015年自导自演的第一部电影【黑帮叛逆】
进入观众视野影响了玉树电影的启发
2016年自导自演的电影【血雨谷】在西藏微电影大赛上获得了最佳青年导演奖，不仅仅是歌手演员导演等身份在西藏还是特别有名的
摄影师

『肆』 第几代导演是怎么分的 各代导演代表人物

1、第一代导演

第一代导演指默片时期的电影导演，大致活跃于上世纪初叶到20年代末。这一代导演约100人左右，代表人物有郑正秋、张石川、但杜宇、杨小仲、邵醉翁等，其中尤以郑正秋、张石川的成就为大。

2、第二代导演

中国“第二代导演”主要活动时间是在上世纪三、四十年代，部分导演一直到上世纪五、六十年代甚至八十年代，仍工作在电影岗位上。这一代导演主要有程步高、沈西苓、蔡楚生、史东山、费穆。“第二代导演”的突出贡献是完成了中国电影从默片到有声片的转变。

3、第三代导演

建国后走上影坛的导演艺术家，人称中国电影导演的“第三代”。这一代导演主要有成荫、谢铁骊、水华、崔嵬、凌子风、谢晋、王炎、郭维、李俊、于彦夫、鲁韧、王苹、林农等，他们在遵循现实主义原则表现生活的本质，深入展现矛盾冲突，以及在民族风格、地方特色、艺术意蕴等方面，都进行了十分有益的探索。

4、第四代导演

第四代电影人大多是文革前北京电影学院、上海电影学校毕业生构成的创作群体，他们的创作生命是从1978年以后几近不惑之年才开始的。在第三、第五两代人的夹缝中，他们以稳健的创作实力探索奋斗，很快找准了自己的位置，并有持久的艺术后劲。

整个第四代的创作高潮是伴随着电影和戏剧分家的讨论和对历史的反思进行的，农村渐渐成为他们作品的中心题材。第四代导演的代表人物有谢飞、郑洞天、张暖忻、黄蜀芹、滕文骥、黄建中、吴天明等。他们与第三代、第五代导演一起创造了中国电影的第二个黄金时代。

5、第五代导演

第五代是指1982年自北京电影学院毕业的导演系学生（后来扩展到摄影系、美术系），包括张军钊、陈凯歌、田壮壮、张艺谋、张建亚、黄建新等。

第五代导演成长历程

“第五代”年轻电影人因为历经文革浩劫，在动乱底层顽强搏击，重返校园后系统学习电影专业知识，接受当时流行的西方哲学、美学思潮，形成新的价值观、美学观——这些反规范的精神品格，与当时整个文艺领域的强烈主体意识、反思思潮相适应。

有深厚的生活积淀，他们的影片才如寒冬后嫩草，新鲜独特。与大陆第五代一样，香港新浪潮没有宣言和纲领，也没有共同组织，正如许鞍华所说，新浪潮导演并没有一致的意识形态。

但可以从他们的影片中找出一种把现代香港的浮华表面撕去，将真相赤裸裸呈现出来的视界。这种现实视界在以往是找不到的。这批战后出生的影视人面对都市文化的勃兴，勇于表达着本土传统与外来冲击下的诸般感受。

『伍』 国内最顶尖的年轻一代电影导演有哪些 （指相对比较年轻的一代，不指张艺谋那一代的）个人只看到了宁浩

非行，李蔚然，郭敬明，九把刀，徐峥，赵薇，宁浩，陈思成，刘安等等，都很不错的，望采纳

『陆』 近五年比较引人注目的青年导演都有谁

最有前途的4位青年导演：邓超垫底，陈思诚仅排第2，第一当之无愧

第一位：吴京

吴京，1974年4月3日出生于北京，中国内地影视男演员、电影导演，毕业于北京体育大学。1995年出演个人首部电影《功夫小子闯情关》，从而进入演艺圈。2015年自编自导自演军事战争片《战狼》，并凭借该片获得第33届大众电影百花奖最佳导演奖提名、第22届北京大学生电影节最佳处女作奖、第20届华鼎奖最最佳新锐导演奖。

2012年贺岁档，徐峥的导演处女作《人再囧途之泰囧》上映后口碑与人气一路飙升，最终近13亿的票房成绩令徐峥这位导演“新人”一鸣惊人，并凭借该片夺得亚洲电影大奖“亚洲最高票房”奖，进一步奠定了其国内极具票房号召力电影导演的地位。

『柒』 青年导演有哪些

王小帅（毕业于北京电影学院导演系）——《青红》；陆川（毕业于北京电影学院导演系研究生）——《寻枪》；贾樟柯（毕业于北京电影学院文学系）——《三峡好人》《世界》；万玛才旦（毕业于北京电影学院文学系）——《静静的玛呢石》；方刚亮（北京电影学院导演系教师）——《上学路上》；颢然（毕业于北京电影学院导演系）——《青春爱人事件》。

其实大量青年导演如贾樟柯，张元等都并非出身导演系，但是导的片子很不错的。也具有代表性。

『捌』 中国的第一代电影导演有哪些

中国电影始于1905年，由丰泰照相馆老板任景丰出资，刘仲伦摄影的京剧《定军山》。这部电影是对戏剧舞台上表演内容的忠实记录，摄影机摆放的位置也是在观众席，因此这部由中国人自己摄制的第一部电影是一部戏剧纪录片。早期的中国电影与戏曲有着密切的关系，又受到当时被称为文明戏的话剧的影响，所以，这个时期的电影又叫做“影戏”。1913年，郑正秋与张石川合作拍摄了《难夫难妻》，进行独立的电影剧本创作，开始尝试摆脱戏曲舞台的框范，被夏衍誉为“给中国电影事业铺下了第一块奠基石”。他们也就成了中国的第一代电影人，中国的“第一代导演”。 第一代导演指默片时期的电影导演，大致活跃于上世纪初叶到20年代末。这一代导演约100人左右，代表人物有郑正秋、张石川、但杜宇、杨小仲、邵醉翁等，其中尤以郑正秋、张石川的成就为大。他们作为中国电影的先驱，在既缺乏经验，拍摄条件又非常简陋的情况下，创作了中国第一批故事片：第一部短故事片《难夫难妻》、第一部长故事片《黑籍冤魂》、第一部有声故事片《歌女红牡丹》、第一部武侠片《火烧红莲寺》、第一部劳工片《劳工之爱情》、第一部体育片《二对一》、第一部系列电影《火烧红莲寺》(先后拍了十八集)。这些影片中的一部分是受了“五·四”新文化运动的影响，不同程度上表现出一些反封建的民主思想。 作为中国电影的奠基者，第一代导演从中国传统的叙事艺术和舞台戏曲中吸收了很多手法，联系着时代的要求，重视电影的社会教化作用。电影技巧方面，更像是舞台剧的延伸，导演们用传统的戏剧观念来处理电影，布景空间层次的设计仍然具有强烈的舞台痕迹。在表演上依旧留有舞台剧的表演痕迹，拍摄时沿用戏剧舞台的一套办法，摄影机基本固定，电影镜头的景别变化不大。早期电影在内容上难免浅陋芜杂，艺术上也较幼稚，具有实验性特征，但其拓荒作用功不可没。

『玖』 中国电影导演可分为几代各代的代表人物及作品是什么

建国后走上影坛的导演艺术家，人称中国电影导演的“第三代”。这一代导演主要有成荫、谢铁骊、水华、崔嵬、凌子风、谢晋、王炎、郭维、李俊、于彦夫、鲁韧、王苹、林农等，他们在遵循现实主义原则表现生活的本质，深入展现矛盾冲突，以及在民族风格、地方特色、艺术意蕴等方面，都进行了十分有益的探索。第三代导演的活跃时期可分为三个阶段：1949年新中国成立到1965年文革前为第一阶段。优秀作品有成荫的《南征北战》，水华的《白毛女》，崔嵬的《青春之歌》、《小兵张嘎》，谢铁骊的《早春二月》，谢晋的《女篮五号》等。第二阶段是1966年至1976年的文革十年。除了《创业》、《海霞》、《闪闪的红星》几部较好的影片之外，故事片创作几乎一片空白，中国电影基本处于停滞状态。第三阶段是文革结束后，已过中年的第三代导演拍摄了大批佳作，进入艺术上的丰收期，如《芙蓉镇》、《鸦片战争》、《骆驼祥子》、《边城》、《春桃》等。第三代导演的创作时期也是中国电影的曲折发展时期。代表导演 谢晋 谢晋，是第三代导演中最为引人注目的。他执导了36部影片，先后获得国内大奖23次，国际大奖10余次，许多国家和地区为他举办过个人电影回顾展。谢晋1947年开始电影导演生涯，代表作品有：《女篮五号》、《红色娘子军》、《啊！摇篮》、《天云山传奇》、《牧马人》、《高山下的花环》、《芙蓉镇》、《最后的贵族》、《清凉寺钟声》、《老人与狗》、《鸦片战争》、《女足九号茧自缚》。其中《女篮五号》(1957年，兼编剧)是他的成名作，也是中国第一部彩色体育故事片。《红色娘子军》是他前期的重要作品。1997年导演的《鸦片战争》是一部气势磅礴的历史题材影片。谢晋导演的电影几乎都是中国电影史上的经典，他也被海外影评家誉为“当今国际影坛最有名望的中国人”。谢晋不但有艺术上的创新精神，更具有社会责任感，致力于创作出真正具有精神价值、人文关怀，经得起历史检验的作品。谢晋共6次获得“百花奖”，这在中国电影史上是绝无仅有的。 凌子风 凌子风(1917年—1999年)原名凌颂强，生于北京，1948年开始执导影片，主要作品：《中华儿女》(与翟强合作)、《光荣人家》、《陕北牧歌》、《春风吹到诺敏河》、《母亲》、《深山里的菊花》、《红旗谱》、《春雷》、《李四光》、《骆驼祥子》、《边城》、《春桃》、《狂》。他导演的第一部影片《中华儿女》展示了人民群众日益高涨的抗日热情，是新中国最早得到国际荣誉的影片之一。1960年执导影片《红旗谱》，在处理革命历史题材上为后人提供了宝贵经验。文革结束后，凌子风艺术创作也进入了鼎盛时期。他把自己的创作视角集中到对现代文学名著的改编上，将老舍、沈从文、许地山、李劫人的作品接连推上银幕。《骆驼祥子》、《边城》、《春桃》和《狂》中的女性形象塑造，构成了凌子风的创作特色。 谢铁骊 谢铁骊(1925年)江苏淮阴人，从影五十余载，编导影片二十余部。代表作品：《暴风骤雨》、《红楼梦》(系列片，共六部)、《海霞》、《早春二月》、《清水湾，淡水湾》、《知音》、《大河奔流》、《包氏父子》、《月落玉长河》。其中，《暴风骤雨》、《早春二月》堪为新中国电影的经典之作。上世纪八十年代，谢铁骊把鸿篇巨制《红楼梦》分为六部搬上了银幕，以细致入微的表现手段再现了封建制度的挽歌。上世纪九十年代，先后导演了《月落玉长河》、《天网》等优秀影片，获得第十届中国电影“金鸡奖”最佳导演奖、中国电影世纪奖导演奖。谢铁骊的导演艺术既有浓郁的民族特色，又具有新颖脱俗的艺术魅力，能将深刻的思想内容、缜密的情节结构、精细的人物刻画融会在一起。 崔嵬 崔嵬(1912年—1979年)原名崔景文，主演过《宋景诗》、《海魂》、《老兵新传》、《红旗谱》等影片。导演作品有《青春之歌》、《北大荒人》、《小兵张嘎》、《天山上的红花》等。《小兵张嘎》最具特色的是运动长镜头的运用，当时西方的长镜头理论还没有传到中国，这种探索显得十分可贵。《青春之歌》像一首优美而激昂的长诗，在新中国电影史上有重要的地位。在美学思想上，崔嵬追求电影的群众化、民族化，并为此进行了不懈的探索。崔嵬还先后导演了《杨门女将》、《野猪林》等戏曲艺术片。他在传统的戏剧程式化表演中，融入对角色的体验因素，大大增加了原戏的感染力。 成荫 成荫(1917年—1

『拾』 “第五、六代导演”是指什么时期代表作有哪些他们在影片拍摄时需要做什么

第五代导演指的是以北京电影学院82届毕业生为主题的一代电影导演。

1984年，陈凯歌拍出了《黄土地》，之后陆续有吴子牛的《黑谷喋血》，陈凯歌的《大阅兵》《荆轲刺秦王》《霸王别姬》胡玫的《女儿楼》，田壮壮的《盗马贼》，黄建新的《黑炮事件》，张艺谋的《红高粱》等等大批优秀作品问世。

这批导演成长于中国社会大动荡中，文革浩劫使他们不得不在底层顽强搏击，上山下乡，当兵……十年文革结束，他们得以重返校园后系统学习系统的电影知识理论，西方的哲学美学价值影响了他们价值观美学观的形成，而这些反规范的精神品格，与当时整个文艺领域的强烈主体意思，反思思潮相适应。

这个时期，就是新启蒙运动时期。第五代的启蒙主义先锋电影思潮作为新启蒙运动的一个组成部分，与其具有一致的启蒙立场——重估一切价值的批判反思精神，这里的反思思维不仅指向历史，也将矛头对准了现实。他们在电影语言和社会反思两个方面，对电影界形成了双重冲击。

在电影语言方面，第五代电影追求宣言式的阐述，其声音，光线，物质空间，都凝聚着创作者的意图，他们力图在每一部影片中寻找新的角度，在炫彩，需要时，刻画人物，镜头运用灯都立秋表型立意，主观性，象征性，寓意性特别强烈，强烈渴望探索民族文化和民族心理的结构，将形式与内容大道完美的结合。

第五代作为启蒙主义的先锋电影思潮，《红高粱》的出现被认为是其文化的总结标志，他以阉割阉割者的场景，象征性地小杰了再异族文明的再度冲击面前，国人的显示教练车与震惊体验。而童年出现的《孩子王》从文化，哲学层面上展示了一系列内涵丰富的语义含义，展示了文化与生命的两难对立，这种对立蕴含着深刻的反思和批判意识。

总体特点：从动乱中成长，有强烈的探求渴望和主题意识，希望运用独特的方法去表现纷繁杂乱的历史和现实。

以生成的历史思考和敏锐的哲学思辨角度来解释社会变化的的历史渊源，剖析承付的传统观念，展现民族的生动汽运，表现出前所未有的忧患意识和强烈情感。


第六代导演

界定为上世纪八十年代忠厚其进入北影电影系，就是年代后开始指导电影的一批年轻导演。基本没有受过文革影响，并不存在收到压抑的切肤之痛，中学时代至承认时期，真是中国改革开放时期，旧体制旧观念的消融，崩溃，各种新潮思想的发生于建立伴随着他们成长，他们经历了八九十年代经济转轨带来的剧痛，也基尼了电影从所谓神圣的艺术走入生活，还原成一种文化消费产品的无奈。这决定了他们对于传统和一切旧事物都习惯站在怀疑和审视的立场上。

主要人物：张元《北京杂种》
王小帅《十七岁的单车》
管虎《头发乱了》
娄烨《周末情人》
贾樟柯《小武》《三峡好人》
陆川《南京南京》
宁浩《绿草地》

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