电影高腔的演员

㈠ 演员朱琳的资料

性别：女
民族：汉
出生日期：1952年
出生地：北京市
毕业学校：北京电影学院表演系
职务职称：一级演员
供职单位：峨眉电影制片厂
中国电影家协会会员、中国电影表演艺术学会会员
朱琳出生于北京，1978年毕业于中国医学科学院，自幼喜爱艺术，学习过舞蹈体操，80年代初又就读于电影学院，再加端庄秀丽，文文静静，天生一股书卷气，因此导演常让她演知识分子形象：《叛国者》里的实验员，《白栅栏》及《凯旋在子夜》里的护士、《二十年后再相会》中的技术员、《远离战争的年代》中的歌剧演员……这些生活：实验室里身着白大褂做实验，急诊室打针发药，排练厅说戏合乐，她都经历过，演起来可以说得心应手。但是朱琳并不满足与此，她认识到生活本身并不是艺术，还需要筛选、提炼、浓缩，才能使生活的真实上升为艺术的真实。于是，她努力去理解自己将要扮演的角色，并回忆自己生活中相似的经历、场景，捕捉那些微妙的心里感受，去调整、补充、展现角色复杂细微的内心世界，注意从自己身上发掘最细小、最潜在的细胞，去创造角色性格中最具魅力的特征，如从《远离战争的年代》中的文雁对家人那扑朔迷离的感情，是怨？是爱？是恨？难以说清。 对离自己距离较远的角色，朱琳更是在认真研究角色的基础上刻苦学习，便自己向角色靠拢。如强演《梨园传奇》中的花想容，土生土长的北京人朱琳别说演川剧，她连听都听不懂，而且对川剧的高腔难以接受。可在短短三个月中、她跟着川剧团下乡、拜川剧演员为师，每天跟着剧团练功，晚上观摩剧团演出，剧团的同行们休息了，朱琳就跟着录音机学习，最后不仅出色的完成了影片角色的塑造，而且能演出完整的《秋江》等川剧名剧目。
如今朱琳已参加了《二十年后再相会》、《别无选择》等12部电影、《弯弯的石径》，《凯旋在子夜》等7部电视剧、《迎接十月的阳光》等5部专题片的拍摄。她又在琢磨，底下的路该如何走？总的想法是：“追求表现深刻的人，而不是人的复制品。
电视作品
1981年《相思豆》饰演：方姐1982年《弯弯的石径》饰演：秦小婉1983年《金房子》饰演：文静1985年《西游记》之《取经女儿国》饰演：女儿国国王1986年《凯旋在子夜》饰演：江曼1988年《白栅栏》饰演：乔克林1992年《戏剧人生》饰演：周泱1993年《火浴》饰演：康曼月1994年《遭遇昨天》饰演：刘琳1995年《啊，妈妈》饰演：黄月华1996年《大秦之腔》饰演：双池1997年《家事风云》饰演：柳芳菲1998年《走过柳源》饰演：寒梅1998年《不可战胜》饰演：王军1998年《你是我的生命》饰演：胡玉珊1999年《和平卫士》饰演：柳漪雯、柳漪芳1999年《光荣之旅》饰演：张洁2000年《永不放弃》饰演：周映雪2000年《朝天门》饰演：碧君2001年《情长路更长》饰演：石慧敏2001年《红与黑2000》饰演：穆佳2002年《兄弟》饰演：田静2003年《谁可相依》饰演：吴月华2003年《桐籽花开》饰演：巴夫人2003年《我心永远》饰演：居蕙俐2003年《花开也有声》饰演：孟母2003年《命运配方》饰演：郭子芳2004年《龙票》饰演：祁夫人2004年《第一次的亲密接触》饰演：冯主任2004年《月上海》饰演：叶美仪2004年《底牌》饰演：吴函2004年《民族英雄马本斋》饰演：马母-白文冠2004年《风雨西关》饰演：谢庐氏2005年《商贾将军》饰演：莫夫人2005年《换了人间》饰演：郭荍菊2005年《临界危机》饰演：甄新2005年《撕开你的伤口》饰演：谢兰茵2005年《十月怀胎》饰演：陶玉莹2005年《非亲兄弟》饰演：华大君2005年《中国家庭421》饰演：尚美芳2006年《我在天堂等你》饰演：白雪梅2006年《妈妈再爱我一次》饰演：蒋母2006年《家有爹娘-1》饰演：刘颖2006年《女人香》饰演：张亚琴2007年《雪在烧》饰演：罗佳敏2007年《和平使命》饰演：吕品2007年《静静的白桦林》饰演：达兰2007年《下辈子做你的女人》饰演：张主任2007年《贺龙传奇》饰演：江青2008年《家有爹娘-2》饰演：刘颖2008年《初恋》饰演：于西瑶2008年《锣鼓巷》饰演：辛夫人2009年《你到底要什么》饰演：张守萍
电影作品
1980年《叛国者》饰演：沈虹1981年《小院》饰演：桑桑1981年《梨园传奇》饰演：花想容1983年《远离人群的地方》饰演：覃泓1983年《骆驼草》饰演：柳英1984年《二十年后再相会》饰演：诸晖1984年《肖尔布拉克》饰演：叶娟1986年《远离战争年代》饰演：文雁1987年《逃港者》饰演：刘莺1991年《别无选择》饰演：李菁1991年《小雪》饰演：欧鹿1992年《台北女人》饰演：安娜1993年《永远的门》饰演：林雪莹1998年《共和国之旗》饰演：项佩瑜2003年《傅抱石》饰演：罗时慧2003年《让我们记住》饰演：林素芳2005年《魂系红领巾》饰演：黄绣谊2006年《我要跳舞》饰演：林校长2006年《山魂女》饰演：王雪 所获奖项
1987年，因主演《凯旋在子夜》荣获第五届《大众电视》“金鹰奖”最佳女主角奖
“鄂尔多斯杯”2000年度中央电视台电视剧获奖演员
主演的影片《远离战争的年代》获前苏联1988年第十届亚非拉国际电影节故事片二等奖--银奖

㈡ 京剧老旦名家有哪些人

1、谭志道：同治、光绪年间著名京剧老生谭鑫培之父。湖北江夏人。非科班出身，由业余爱好戏曲(汉戏)而转为职业演员。应工老旦，但亦能演老生。因声狭音亢，犹如鹨鸟叫，鹨鸟俗称“叫天子”(有说即云雀)，遂得“叫天’之艺号。

1853年时，因太平天国武装革命，武昌变为战场，谭志道偕妻及子鑫培，由水路乘船先至天津一带“跑帘外”(即农村乡镇之草台戏)，后辗转进入北京。来京后，改唱京戏。搭程长庚主持之三庆班。

2、罗福山：京剧老旦。1865年同治四年（乙丑）七月十二日出生，1929年10月8日农历己巳年九月初六日故于寓所位于羊毛胡同西口内史儿胡同（今已并为西杨茅胡同）。享年六十五岁。罗福山乳名庚儿，是清朝后期著名京剧丑角演员罗巧福次子。

罗福山自幼坐科小福胜，出科后在四喜班搭班演出多年，与龚云甫是同期老旦演员，曾为谭鑫培、田桂风、王瑶卿、梅兰芳、余叔岩等名家配戏。民国以来久傍梅兰芳、余叔岩等，深受倚重。

3、谢宝云：原名世荣，小名昭儿。最初学花旦，后改老生，嗓音很高，唱法学程长庚，演唱颇有韵味，因嗓音近于闷涩，又加扮相寒苦，遂专工老旦。光绪三十三年代周长顺清宫教习职位，曾与龚云甫为一时瑜亮。不幸的是谢中年嗓音失润，故常演配角。

曾多年与谭鑫培配戏，为谭所倚重，如谭演《状元谱》、《盗宗卷》、《坐楼杀惜》、《探母》、《八大锤》等剧，必由谢配饰老旦角色。舞台上因限于嗓音条件，演出中多用平腔，只在全剧高潮处，倾喉一句，以博得观众掌声，故有“谢一句”之绰号。

4、龚云甫：原学玉器手艺，因酷爱京剧，开始在南宫园华兰习韵票房学唱老生，后拜刘桂庆为师，搭入鸿奎班。又受孙菊仙提携进入四喜班，师从熊连喜改唱老旦。后又参加杨小楼、梅兰芳各班。他的唱、念讲究音韵，嗓音清脆苍劲，行腔悠扬婉转，抑扬顿挫，起落有序。

《钓金龟》、《行路训子》、《徐母骂曹》、《断太后》、《打龙袍》等是他经常上演的剧目。自他开始，老旦成为一个独立的行当，改变了郝兰田、谭志道时期老旦兼演老生和丑的规定，使者旦的唱腔、念白和身段逐渐规范化，具有独特的风格。

5、李多奎：4岁随父来到北京，8岁入庆寿和科班学艺，向贾志臣先生学河北梆子和京剧老生。9岁登台，12岁便以《打金枝》、《朱砂痣》唱大轴。16岁变声后，从程春禄先生学京胡。24岁嗓音恢复，26岁拜罗福山先生为师改学老旦。

李多奎具有一副得天独厚的“中锋响堂”嗓子，他的嗓音富有表现老年妇女那种雌音和衰音，对于吐字、喷口均极讲究。几十年以来艺术实践和不断深入研究与改进，在龚派的基础上，在老旦行当形成了个人的演唱风格，创出了一个影响很大的“李派”。后来也成为老旦行当中资望较高的老艺人。

㈢ 我国著名评剧演员有哪些

1，李金顺

李金顺，女，1896年生，天津市王庆坨人，评剧女演员，工旦。她是第一代评剧演员，“李派”创始人；是评剧进入“奉天落子”时期的最主要的代表人物。其父为高腔演员。李金顺幼年曾习京韵大鼓、京剧、小调16岁拜孙凤鸣为师学唱落子。

2，刘翠霞

刘翠霞，评剧早期“四大名旦”之一，评剧刘派创始人，是继李金顺之后的一为很有成就的女艺术家，她在继承李金顺艺术的基础上，创造了高亢宽广、铿锵淳朴的刘派艺术。

3，白玉霜

白玉霜（1907年-1942年），女，旦角。评剧表演艺术家，原名李桂珍，又名李慧敏。河北滦县人。莲花落艺人李景春之女。有评剧皇后之誉，白派艺术的创始人。20世纪30年代与刘翠霞、爱莲君、喜彩莲并称评剧“四大名旦”。

4，爱莲君

爱莲君(1918---1939)，早期评剧“四大名旦”之一，评剧爱派创始人。原名赵久英，天津市人，评剧女演员，工旦行。

5，喜彩莲

喜彩莲，原名张素云，1916年出生于山东。著名评剧表演艺术家，评剧喜派创始人。幼年学莲花落。工旦。曾在元顺戏社任主演，后将社名改为莲剧团在平津沪一带演出。

㈣ 拉郎配演员表

电影《拉郎配》三言二拍之拉郎配 电视电影 电影频道节目中心出品 编剧：巩向东 导演：黄祖权 主演：孟广美、陈龙、何家劲 川剧《拉郎配》《拉郎配》是川剧传统喜剧经典剧目，是高腔传统大幕戏，根据川剧传统剧目《鸳鸯缘》整理而成。演的是皇帝选美，钦差到钱塘挑选美女800名。钱塘有女之家大祸临头，慌忙选婿嫁女。书生李玉游学归家，途中先后被王员外、张卖打、钱塘县令三家拉去作新郎。后闹至县衙，钦差判李玉娶民女张彩凤为妻;王员外和县令的女儿则充抵800名之末数送往京城。 香港电影《抢新郎》（1958年摄制，导演朱石麟，编剧朱石麟，主演夏梦、王玲、司徒霖、管吾、汪萍）就是根据川剧《拉郎配》改编的。 黄梅戏《拉郎配》 由池州地区（现贵池市）黄梅戏剧团演出，池州地区文化局协助拍摄，并由黄梅戏著名演员李雯、刘华倾情演出。

㈤ 我国著名评剧演员有哪些

1，李金顺
李金顺，女，1896年生，天津市王庆坨人，评剧女演员，工旦。她是第一代评剧演员，“李派”创始人；是评剧进入“奉天落子”时期的最主要的代表人物。其父为高腔演员。李金顺幼年曾习京韵大鼓、京剧、小调16岁拜孙凤鸣为师学唱落子。
2，刘翠霞
刘翠霞，评剧早期“四大名旦”之一，评剧刘派创始人，是继李金顺之后的一为很有成就的女艺术家，她在继承李金顺艺术的基础上，创造了高亢宽广、铿锵淳朴的刘派艺术。
3，白玉霜
白玉霜（1907年-1942年），女，旦角。评剧表演艺术家，原名李桂珍，又名李慧敏。河北滦县人。莲花落艺人李景春之女。有评剧皇后之誉，白派艺术的创始人。20世纪30年代与刘翠霞、爱莲君、喜彩莲并称评剧“四大名旦”。
4，爱莲君
爱莲君(1918---1939)，早期评剧“四大名旦”之一，评剧爱派创始人。原名赵久英，天津市人，评剧女演员，工旦行。

㈥ 关于戏剧高腔的知识有哪些

关于戏剧高腔的知识，主要是要靠经验的积累。
这是主要演员才会有的经历。
演员一般自己会均衡的使用力气，不会一下子就把嗓子全部的承受量全部使出来。演员会在一般的唱腔过程中，适当的节省使用嗓子。在戏剧剧情发展高潮甩腔之时，为自己留有余地。这是一般的舞台技巧知识。演员自己不会轻易告诉别人。
在行将使用高腔之时，要用丹田之气拖住气力，均衡的拖住腔，使之不‘冒调’，不‘跑调’（冒调、跑调全是舞台术语。‘冒调’是高于了规定的音（域）；‘跑调’是低于了规定音（域），这对主要演员来说纯属大忌！不具备‘保调’的功力，唱不了‘大座’。）一大段的唱腔，最后一句一般的是高潮的高潮。演员能不能保腔保调，这是很微妙的事情。好多演员就是不能在最后‘冲刺’阶段拖住腔，保住调，失去了‘大座’的地位，让位给能够担此重任的演员。
作为一个‘大座’的演员，要求很全面，首先是嗓子，能不能‘担活’，也就是能不能圆满的唱下来；其次是身上要会表演。不会表演，就减少了‘大座’的分量；扮相要漂亮，个头匀称、扮出来水灵灵的着观众喜欢。一个人要做的十全十美很不容易的。

㈦ 大家认为五六十年代最漂亮的戏曲女演员是谁

1、昆曲
昆曲，又称“昆腔”、“昆剧”，是一种古老的戏曲剧种。它源于江苏昆山，明中叶后开始盛行，当时的传奇戏多用昆曲演唱。除了保持早期昆曲特色的南昆外，还在全国形成许多支脉，如北方的昆弋、湘昆、川昆等。昆曲的风格清丽柔婉、细腻抒情，表演载歌载舞、程式严谨，是中国古典戏曲的代表。
2、高腔
高腔，是对一种戏曲声腔系统的总称。它原被称为“弋阳腔”或“弋腔”，因为它起源于江西弋阳。其特点是表演质朴、曲词通俗、唱腔高亢激越、一人唱而众人和，只用金鼓击节，没有管弦乐伴奏。自明代中叶后，它开始由江西向全国各地流布，并在各地形成不同风格的高腔，如川剧高腔、湘剧高腔、赣剧高腔等。
3、梆子腔
梆子腔，是对一种戏曲声腔系统的总称。它源出于山西、陕西交界处的“山陕梆子”，特点为唱腔高亢激越，以木梆击节。然后，它向东、向南发展，在不同地区形成不同形式的梆子腔，如山西梆子、河北梆子、河南梆子、山东梆子等。
4、京剧
京剧，也称“皮黄”，由“西皮”和“二黄”两种基本腔调组成它的音乐素材，也兼唱一些地方小曲调（如柳子腔、吹腔等）和昆曲曲牌。它形成于北京，时间是在1840年前后，盛行于20世纪三、四十年代，时有“国剧”之称。现在它仍是具有全国影响的大剧种。它的行当全面、表演成熟、气势宏美，是近代中国戏曲的代表。
5、评剧
评剧，清末在河北滦县一带的小曲“对口莲花落”基础上形成，先是在河北农村流行，后进入唐山，称“唐山落子”。20世纪20年代左右流行于东北地区，出现了一批女演员。20世纪30年代以后，评剧在表演上在京剧、河北梆子等剧种影响下日趋成熟，出现了白玉霜、喜彩莲、爱莲君等流派。1950年以后，以《刘巧儿》、《花为媒》、《杨三姐告状》、《秦香莲》等剧目在全国产生很大影响，出现新凤霞、小白玉霜、魏荣元等著名演员。现在评剧仍在河北、北京一带流行。
6、河北梆子
河北梆子，即流行于河北、北京一带的梆子戏，它源于山、陕交界处的山陕梆子，经由山西传至河北，结合河北与北京方言而形成。它保持了梆子腔以梆击节的特点，唱腔高亢激越，善于表演悲剧情节。河北梆子著名剧目有《蝴蝶杯》、《辕门斩子》、《杜十娘》等。
7、晋剧
晋剧，又名“中路梆子”，系由山西、陕西交界的山陕梆子发展至山西，结合山西语言特点而形成。现流行于山西中部及内蒙、河北一带。它保持了梆子腔以梆击节的特点，音乐风格在高亢之余，也有柔婉细腻的一面。表演通俗质朴。著名剧目有《打金枝》、《小宴》、《卖画劈门》等。
8、蒲剧
蒲剧，又名“蒲州梆子”，系由山西、陕西交界的山陕梆子发展而成，一说此即为原来的山陕梆子。现流行于山西西南部及陕西、河南一带，在声腔上近似于秦腔，语言也用陕西方言。著名剧目有《挂画》、《杀狗》、《杀驿》等。
9、上党梆子
上党梆子，山西四大梆子之一，系由山西西南部的“蒲州梆子”发展而成，流行于山西东南部上党一带。其声腔除梆子腔外，也兼唱昆曲、皮黄、罗罗腔等。剧目有《三关排宴》、《东门会》等。
10、雁剧
雁剧，也称“北路梆子”，由“蒲州梆子”发展而来，流行于山西北部及河北张家口、内蒙古一带。据说它对河北梆子的形成有很大影响。剧目有《血手印》、《金水桥》等。
11、秦腔
秦腔，陕西省地方戏，也叫“陕西梆子”，是最早的梆子腔，约形成于明代中期。其表演粗犷质朴，唱腔高亢激越，其声如吼，善于表现悲剧情节。剧目有《蝴蝶杯》、《游龟山》、《三滴血》等。
12、二人台
二人台，流行于内蒙古、山西及河北张家口一带的戏曲剧种，在内蒙民歌及山西民间小调基础上形成，后来又吸收晋剧的表演成份而渐渐成熟。表演生活气息浓郁，曲词通俗。剧目多为表现农村生活的小戏，如《走西口》、《五哥放羊》等。
13、吉剧
吉剧，流行于吉林省的戏曲剧种。20世纪50年代在东北“二人转”的基础上发展而成，曲调轻快、词句通俗、表演质朴火爆，剧目有《燕青卖线》、《包公赔情》等。
14、龙江剧
龙江剧，流行于黑龙江地区，20世纪50年代在东北“二人转”、拉场戏、影戏及当地民歌基础上形成，表演轻松幽默，曲词通俗。剧目有《双锁山》、《荒堂宝玉》等。
15、豫剧
豫剧，又称“河南梆子”。明代末期由传入河南的山陕梆子结合河南土语及民间曲调发展而成，现流行于河南、河北、山西、山东等省份。原有豫东调、豫西调、祥符调、沙河调四大派别，现以豫东、豫西调为主。出现过常香玉、陈素珍、崔兰田、马金凤、阎立品等著名旦角演员。剧目有《穆桂英挂帅》、《红娘》、《花打朝》、《对花枪》和现代戏《朝阳沟》等。
16、越调
越调，河南地方剧种，流行于河南及湖北北部地区，因以“四股弦”为主要伴奏乐器，所以也称“四股弦”。音乐为板腔体为主，也唱曲牌。著名演员有申凤梅等。剧目有《收姜维》、《李天保招亲》、《诸葛亮吊孝》等。
17、河南曲剧
河南曲剧，河南省地方剧种，流行于河南省及湖北西北部地区，由曲艺“河南曲子”发展而成。唱腔轻柔婉转，以悲剧内容见长。剧目有《卷席筒》、《陈三两》、《花亭会》等。
18、山东梆子
山东梆子，山东省地方剧种，流行于山东荷泽一带，因其地古称“曹州”，故又名“曹州梆子”。此梆子系由山陕梆子经由河南再传入山东，历经变化而形成。主要剧目有《墙头记》等。
19、吕剧
吕剧，山东省地方剧种，流行于山东中部及江苏、河南一带。20世纪初由民间说唱艺术“山东琴书”发展而成，1950年定名为“吕剧”。吕剧表演富于生活气息，通俗质朴，唱腔曲调简单，易学易唱。所以吕剧在广大农村影响很大。剧目有《王定保借当》、《小姑贤》和现代戏《李二嫂改嫁》等。
20、淮剧
淮剧，江苏省地方剧种，流行于江苏、上海及安徽等地区。它起源于江苏民间小戏，后又吸收徽剧的艺术因素而逐渐发展成熟。其表演粗犷朴素。剧目有传统戏《女审》、《三女抢板》和新编戏《金龙与蜉蝣》等。
21、沪剧
沪剧，流行于上海一带的地方剧种，源于上海浦东的民歌，后形成上海滩簧调，又受到苏州滩簧的影响。20世纪30年代以文明戏的形式在上海演出，并定名为沪剧。剧目多为现代题材，如《啼笑姻缘》、《罗汉钱》、《芦荡火种》等。
22、滑稽戏
滑稽戏，流行于江苏、上海、浙江等地的戏曲剧种。源于上海的“独角戏”，后发展为滑稽戏，曲调驳杂、表演滑稽。主要剧目有《三毛学生意》、《一二三齐步走》等。
23、越剧
越剧，流行于浙江一带的地方剧种。它源出于浙江嵊县的“的笃班”，1916年左右进入上海，以“绍兴文戏”的名义演出。先以男演员为主，后变为以女演员为主。1938年后，使用“越剧”这一名称。1942年以袁雪芬为首的越剧女演员对其表演与演唱进行了变革，吸收话剧昆曲的表演艺术之长，形成柔婉细腻的表演风格。出现袁（雪芬）派、尹（桂芳）派、范（瑞娟）派、傅（全香）派、徐（玉兰）派等众多艺术流派。越剧剧目有《祥林嫂》、《梁山伯与祝英台》、《红楼梦》、《五女拜寿》、《西厢记》等。
24、婺剧
婺剧，流行于浙江金华一带的地方剧种，又名“金华戏”。它是一个多声腔剧种。其声腔由高腔、昆曲、滩簧、徽调等组成，各有其剧目及表演特色。剧目有《僧尼会》、《牡丹对课》、《断桥》等。
25、绍剧
绍剧，流行于浙江绍兴、宁波一带的地方剧种，形成于明末。以“三五七”、“二凡”为主要声腔，表演上以武戏见长，风格粗犷、朴实。剧目有《三打白骨精》、《龙虎斗》、《吊无常》等。
26、徽剧
徽剧，流行于安徽、江苏等地区的戏曲剧种，形成于清代中期，系多声腔的剧种，主要声腔为拔子、吹腔、二黄，也兼唱昆曲、高腔和西皮。1790年，徽班进京为乾隆庆寿，后演变为京剧。剧目多为历史题材，如取材于《三国演义》的《水淹七军》等。
27、黄梅戏
黄梅戏，起源于安徽的戏曲剧种，流行于安徽、江西及湖北地区。它的前身是黄梅地区的采茶调，清代中叶后形成民间小戏，称“黄梅调”， 用安庆方言演唱。20世纪50年代在严凤英等人的改革下，表演日趋成熟，发展成为安徽的地方大戏。著名剧目有《天仙配》、《牛郎织女》、《女驸马》等。
28、闽剧
闽剧，流行于福建地区的戏曲剧种。兴起于明中叶，到清代时已基本形成，只是规模较小。20世纪初爱京剧影响规模渐大，声腔基本完备，包括逗腔、洋歌、江湖、小调和板歌五种。剧目有《炼印》、《天鹅宴》等。
29、莆仙戏
莆仙戏，福建地方戏，旧称“兴化戏”，明中叶时已完全成熟，流行于莆田、仙游一带。音乐为曲牌体，表演颇具古意，典雅抒情。剧目有《张协状元》、《团圆之后》、《春草闯堂》等。
30、梨园戏
梨园戏，一种历史久远的戏曲剧种，可看成戏曲的“活化石”。它保存了很多宋元时期的南戏，如《朱文走鬼》、“荆、刘、拜、杀”等。20世纪50年代后，又编演了《董生与李氏》、《节妇吟》等剧目。
31、高甲戏
高甲戏，流行于福建晋江、龙溪一带，起源于清代中期，后吸收了梨园戏的表演因素及剧目，渐成规模。20世纪20年代又受到京剧的影响，渐渐成熟。它以丑角为主要行当，表演状如牵线傀儡，很有特色。剧目有《连升三级》、《金魁星》等。
32、赣剧
赣剧，流行于江西省东北部的戏曲剧种，由明代的弋阳腔发展而来，系由弋阳腔、青阳腔、昆腔、乱弹等多种声腔组成的剧种。剧目有《窦娥冤》、《荆钗记》、《珍珠记》、《还魂记》等。
33、采茶戏
采茶戏，流行于江西各地的戏曲剧种，主要由当地茶农采茶时所唱的歌曲小调结合民间歌舞发展而成。江西采茶戏分分东、南、西、北、中等不同路子，在表演上各具特色。剧目有《孙成打酒》等。
34、汉剧
汉剧，一般指流行于湖北、河南、陕西等地的戏曲剧种，源出湖北地区，旧称“楚调”或“汉调”，主要声腔是西皮腔，兼唱二黄腔，迄今为止已有近三百年历史。主要剧目有《宇宙锋》、《二度梅》、《审陶大》等。又，在湖南常德和广东也都有汉剧，均为多腔剧种，与湖北汉剧迥然不同。
35、湘剧
湘剧，即湖南省的地方戏曲剧种，流行于长沙、湘潭一带，源出于明代的弋阳腔，后又吸收昆腔、皮黄等声腔，形成一个包括高腔、低牌子、昆腔、乱弹的多声腔剧种。剧目以高腔、乱弹为主，如《琵琶记》、《白兔记》、《拜月记》等。
36、祁剧
祁剧，又称“祁阳戏”，流行于湖南祁阳、邵阳一带，源出明代弋阳腔，声腔以高腔为主，兼唱昆曲、弹腔。剧目有《目连传》、《精忠传》、《夫子戏》、《观音戏》等。
37、湖南花鼓戏
湖南花鼓戏是对湖南各地花鼓、花灯戏的总称，其中包括长沙花鼓、岳阳花鼓、常德花鼓、衡阳花鼓、邵阳花鼓等，它们各有不同的舞台语言，形成了各自的风格。花鼓戏的表演朴实、欢快、活泼，行当以小生、小旦、小丑为主，长于扇子的毛巾的运用。剧目有《打鸟》、《刘海砍樵》等。
38、粤剧
粤剧，流行于广东、香港、东南亚等粤语语言区。形成于清初，由外地传入的高腔、昆腔、皮黄、梆子等声腔与当地民间音乐结合而成。音乐为板腔体、曲牌体兼用。剧目有《搜书院》、《关汉卿》等。
39、潮剧
潮剧，流行于广东汕头、福建南部及台湾等地区。主要受外地传入在弋阳腔、昆腔及汉调的影响，形成于明代中叶，在剧目中保留了很多宋元作品，如《陈三五娘》、《扫窗会》、《芦林会》等。
40、桂剧
桂剧，流行于广西东北部及湖南南部地区，明末清初时形成，唱腔以皮黄为主，兼唱昆腔、高腔、吹腔等腔调。剧目有《抢伞》、《拾玉镯》、《柜中缘》等。
41、彩调
彩调，原名“调子”或“采茶”，流行于广西地区。在当地民间歌舞基础上形成，已有近两百年的历史，1955年定名为“彩调”。其表演自由活泼，富于生活气息。最为著名的剧目是《刘三姐》。
42、壮剧
壮剧，流行于广西、云南等壮族聚居区的戏曲剧种，分为南路和北路两派。前者源于当地的“板凳戏”，主要剧目有《文龙与肖尼》；后者源于“双簧戏”，主要剧目有《宝葫芦》。
43、川剧
川剧，四川省地方剧种，流行于四川及其周边地区。由昆腔、高腔、胡琴、弹戏、灯戏部分组成，各有其剧目。川剧唱腔高亢激越，表演诙谐幽默，富于生活气息。主要剧目有传统戏《玉簪记》、《柳荫记》、《活捉王魁》等，新编戏《死水微澜》、《变脸》、《金子》等。
44、黔剧
黔剧，流行于贵州省的地方剧种，由曲艺“文琴”发展而成，主要以扬琴为伴奏乐器，地方特色浓郁。剧目有《珠娘郎美》、《奢香夫人》等。
45、滇剧
滇剧，流行于云南及四川、贵州部分地区的地方剧种，形成于清末民初。由外来的丝弦、襄阳调和胡琴戏三种声腔组成，经丝弦腔为主。剧目有《牛皋扯旨》、《闯宫》等。
46、傣剧
傣剧，流行于云南省傣族聚居区，形成于清中叶，源于当地民间歌舞，并吸收京剧、滇剧的艺术营养而形成。以二胡为主要伴奏乐器，表演古朴，载歌载舞。剧目有《娥并与桑洛》等。
47、藏剧
藏剧，即流行于西藏、青海等藏族聚居区的戏曲剧种，用藏语演唱。形成于十七世纪，主要以佛教故事和民间传说为表现内容。演员表演时多戴面具。表演分三部分，第一部分为开场，名为“顿”；第二部分为戏，称为“雄”；第三部分为结束时的祝福，称为“扎喜”。剧目以《文成公主》最为有名。

㈧ 松阳高腔的角色

松阳高腔的角色早期分生、旦、净、丑、小、贴、外、夫8个行当，清末以来又增加了二旦、作旦、老外、二花、四花等行当。自创建班社起，松阳高腔艺人代代相传，至今已传承23代，其表演带有鲜明的汉族民间戏曲艺术的特色，散发出浓郁的乡土气息。松阳高腔现存剧目四十多个，《夫人戏》、《三状元》、《八仙桥》、《买水记》、《鲤鱼记》、《火珠记》、《酒楼杀家》等是其代表作。在2004年11月19日至21日期间，松阳县来了8位特殊的“客人”，他们是中国音乐学院教授杜亚雄博士一行。那次，他们被专门邀请来到松阳县玉岩镇对松阳高腔进行观摩、录音、乐器考究等专题研究，并提出了多项建设性意见。为对这一珍贵的汉族民间文化进行抢救和保护，近年来，松阳县采取多种措施，加大挖掘、保护力度，全力让这个古老剧种重焕光彩。松阳县宣传、文化部门专门拨出3万多元经费，高腔剧团自筹部分资金，新添置了灯光音响、服装道具等，并配备了字幕机，进行整体包装。同时，鼓励演员进行“传帮带”，培养高腔传人。县政府及文化部门做了大量的挖掘和整理工作，使这一濒临灭绝的高腔剧种得以恢复演出。松阳高腔也因此先后被省文化厅列为浙江省民族民间艺术保护工程第一批重点项目、浙江省民族民间艺术保护工程试点、浙江省文化厅科研项目、浙江省首批非物质文化遗产代表作等项目和殊荣。2006年松阳高腔被列为国家级非物质文化遗产保护项目，这一殊荣的获得无疑为提高松阳的知名度起到决定性的作用，但就笔者观查，松阳高腔面临不少困境。
首先，由于松阳高腔艺人年龄老化，年轻艺人青黄不接，口传心授的传承方式面临挑战，同时民间剧团难以走向市场，面临灭绝的危险；其次县财政紧张，没有更多的经济扶持能力，松阳高腔面临资金紧缺，无法开展好各项深入抢救和保护工作；第三，松阳高腔专业研究者奇缺，高腔剧本及高腔音乐整理滞后，县内没有一支正规化的松阳高腔剧团，民间剧团上档次难，走向市场难，剧团面临自生自灭危险，令人担心。

㈨ 我国著名的戏曲演员有哪些

1.梅兰芳

梅兰芳（1894年10月22日－1961年8月8日），清光绪二十年（1894年）出生于北京，祖籍江苏泰州。中国京剧表演艺术大师。

梅兰芳8岁学戏，9岁拜吴菱仙为师学青衣，10岁登台。后又求教于秦稚芬和胡二庚学花旦。1915年4月至1916年9月，新排演了《宦海潮》《牢狱鸳鸯》《思凡》等11出戏。于1949年前先后赴日本、美国、苏联演出，并荣获美国波莫纳学院和南加州大学的荣誉文学博士学位。1950年任中国京剧院院长、1951年，任中国戏曲研究院院长，1953年，任中国戏剧家协会副主席，1959年，加入中国共产党，1961年8月8日，梅兰芳因病在北京病逝。享年67岁。

梅兰芳在50余年的舞台生活中，发展和提高了京剧旦角的演唱和表演艺术，形成一个具有独特风格的艺术流派，世称“梅派”。其代表作有《贵妃醉酒》《天女散花》《宇宙锋》《打渔杀家》等，并先后培养、教授学生100多人。

2.马连良

马连良（1901年2月28日-1966年12月16日），生于北京，字温如，中国著名京剧艺术家。老生行当的代表性人物之一，“马派”艺术创始人，京剧“四大须生”之首，民国时期京剧三大家之一，扶风社的招牌人物。代表剧目有《借东风》、《甘露寺》、《清风亭》、《四进士》、《失空斩》等。父马西园与著名京剧演员谭小培熟识，三叔马昆山在上海唱戏，受家庭的熏陶，使马连良从小热爱京剧艺术。

8岁入北京喜连成科班，26岁自行组班，发展成为独树一帜的“马派”表演风格，自1920年代至1960年代盛行不衰。20世纪，他与余叔岩、高庆奎、言菊朋并称前“四大须生”；后三人去世，他又与谭富英、奚啸伯、杨宝森并称后“四大须生”。1933年马连良在天津与周信芳同台演出，因他们技艺精湛，各具风采，被誉为“南麒北马”。

1966年“文化大革命”时期，因主演《海瑞罢官》而被迫害致死。

3.裘盛戎

裘盛戎（1915年-1971年），净角演员。原名裘振芳，北京人，生于1915年，病逝于1971年，岁未过花甲。1952年获第一届全国戏曲观摩演出演员一等奖。擅演剧目有《姚期》《将相和》《杜鹃山》等。

4.程砚秋

程砚秋（1904年1月1日-1958年3月9日），男，原名承麟，满族索绰罗氏，满洲正黄旗人。北京人，后改为汉姓程，初名程菊侬，后改艳秋，字玉霜。1932年起更名砚秋，改字御霜。著名京剧表演艺术家，著名京剧旦角，著名京剧艺术大师，著名京剧演员，四大名旦之一，程派艺术的创始人。1958年3月9日去世，享年54岁。

5.荀慧生

荀慧生（1900年1月5日-1968年12月26日），著名京剧表演艺术家，著名京剧旦角，伟大的京剧旦角表演艺术家，著名京剧演员，荀派艺术的创始人。男，祖籍河北阜城，初名秉超，后改名秉彝，又改名“词”，字慧声，1925年与余叔岩合演《打渔杀家》起改名为荀慧生，号留香，艺名白牡丹。是四大名旦之一。

参考资料网络-荀慧生

网络-程砚秋

网络-裘盛戎

网络-马连良

网络-梅兰芳

㈩ 演员朱琳的个人简历

朱琳，1952年12月20日出生于北京，毕业于北京电影学院，国家一级演员，中国电影家协会会员、中国电影表演艺术学会会员、中国民主促进会会员，享受政府特殊津贴。

1978年毕业于中国医学科学院。1980年拍摄第一部电影《叛国者》；1981年，到北京电影学院表演培训班进修。1985年，在电视剧《西游记》中扮演的女儿国国王，成为观众心目中的经典。2010年，获得美国世界艺术家协会“华人艺术家表演杰出贡献奖”。

(10)电影高腔的演员扩展阅读

朱琳主要作品：

1、《遍地阳光》饰演：林雅芝，导演：刘全玮，主演：陈维涵，吴健，高明。

2、《青果巷》饰演：杨紫云，导演：徐耿，主演：何政军，王力可，王志华。

3、《重案六组4》饰演：陈雪，导演：徐庆东，主演：王茜，张潮，邢岷山。

4、《硝烟背后的战争》饰演：西村夫人，导演：万盛华，主演：唐国强，奇道，范雨林。

5、《独家披露》饰演：祝槿玉，导演：高希希，主演：林心如，周一围，寇振海。

6、《你到底要什么》饰演：张守萍，导演：李源，主演：胡可，王亚楠，陈刚。