电影导演剧作和创造区别

A. 电影的导演、制片人、监制、编剧、策划、出品人等都是干什么的大小顺序是什么

一般制作人权限最大，导演其次。其它没有大小顺序,只是分工不同。

1.导演：主要负责电影中的演出部份，以及管理电影中的创意部份。如张艺谋、冯小刚。

2.制片人：可能是个人，也可能是公司。负责剧本统筹、前期筹备、组建摄制组（包括演职人员以及摄制器材的合同签订）、摄制资金成本核算、财务审核；执行拍摄生产、后期制作；协助投资方国内、外发行和国内、外申报参奖等工作。如华谊兄弟、王中军。

3.监制：可能和制片人是同一个人，也可能另有其人。管理整个电视或电影拍片流程相关环节的一切工作，如工作人员的寻找与协调，预算的控制，拍摄时间的进度等，让电影能在合理的时间与预算下完成。

4.编剧：以文字的形式表述节目或影视的整体设计，作品就叫剧本，是影视剧、话剧中的表演蓝本，成就突出的职业编剧被称为剧作家。如电视剧《母仪天下》的王伊。

5.策划：制片前中后期及过程中的对内制片工作和对外宣传，广告等等方面的工作，从而使电影产生最大的经济效益。

6.出品人：影片的投资人。影片的商业属性，决定了制片人是一部片子的主宰，有权决定拍摄影片的一切事务，包括投拍什么样的剧本，聘请导演、摄影师、演员和派出影片监制代表它管理摄制资金，审核拍摄经费并控制拍片的全过程。

拓展资料

电影制作流程：

1、选择剧本

这是最重要的,一般是由制片人来选择剧本,但是也不缺乏导演来选择剧本的,但是导演在选择了一部好的剧本之后就要说服公司以及制片人,来为他投资,但是在21世纪的电影中导演是没有剧本改编权利的,如果他在开拍前希望改变剧本就必须经过公司上层董事会的批准。

2、资金

电影的成本不仅包括导演，编剧，摄像，演员，场景，拍摄，后期，食宿行等的费用，而且包括市场营销及宣传的费用，通常市场营销及宣传费用等于拍摄费用或1/2的拍摄费用。每部电影根据概念和要求的不同，可以分为小成本电影，中型制作电影，和大制作电影。小成本电影基本在1000万人民币以下，中型制作电影成本基本在1000-8000万人民币左右，大制作电影成本在8000万元以上。

国产小成本电影代表作《失恋33天》（约900万人民币，不含宣传费用），国产中型制作电影代表作《人在囧途之泰囧》（约3000-4000万人民币，不含宣传费用），好莱坞大制作电影代表作《阿凡达》（约6亿美元，不含宣传费用）。

3、选择导演演员

中国电影不会有选择导演这种说法的,在一部电影里导演说的算,这就意味着他们不仅要对电影的质量负责还要对片场的其他方面负责,而国际电影制作中导演只需要负责好电影拍摄的任务. 在国际化的电影制作中是剧本选择导演,而不是导演选择剧本. 制片人在电影筹备时还要担当起选择演员的任务,在中国大陆这些都是由副导演来完成的。

4、明星阵容

在一部成功的电影中,不仅要有很棒的剧本,很好的故事情节,好的导演.最重要的是有大牌明星的参与. 明星是电影中闪亮的焦点,也是电影票房的保障。

5、组建摄制组

摄影组包括：场记、化妆、道具、灯光、美术、后期指导、跟组剪接。

6、电影剪接

在美国的商业电影中,导演是没有剪接权利的,都是由制片公司进行剪接,但是如果是一线导演的话,那就不同了。

7、发行商

商业电影中发行商和制片商不是一家,发行商是通过竞争来取得发行权,一部电影的好坏也可以通过看发行商来表现。

8、宣传方式

就拿<强战世界>来说,早在电影放影4个月前电影的广告和宣传海报就已经出炉。

9、电影国际发行

发放电影配音权,剪编权。

10、参加电影节

B. 北影研究生，电影剧本创作vs电影导演创作

差别太大了，一个是编剧，一个是导演，不同的专业。
考编剧的肯定比导演少。
《电影剧本写作基础》和《故事》两本书是专业人士都必须读的。
有作品更好，比如你有出版过的小说什么的，看你所选择导师的喜好了。

C. 导演（戏剧影视导演、影视编导）导演（演出制作）（戏剧影视文学）三者区别

导演（戏剧影视方向）培养具有全面的文化艺术修养，坚实的戏剧、影视导演理论基础，掌握导演艺术创作规律并具备从事戏剧、影视导演创作实践能力的专门人才。导演（影视编导）主要是培养电影电视的艺术创作、批评、生产制作以及教学与科研方面的多层次专门人才。导演（演出制作）以培养能从事各类演出制作工作的专门人才为主要培养方向，教学目的是使学生系统地掌握本专业基本理论和技能；了解相关学科的知识，有较高的文学艺术修养；有较强的演出制作实际操作能力，具备从事各类演出（舞台演出、广场演出等）策划、运营的知识和能力。（戏剧影视文学）培养有较强艺术感受能力、扎实的文字表达能力及影视思维能力的电视剧专职编剧人才。

D. 导演和编剧的区别

导演：剧组里的老大，总负责人。负责影片的拍摄，电影演员、摄影、录音、美术、灯光、化妆、道具等等。这些都要根据导演的要求来做。

编剧：负责剧本创作，为电影提供题材。有了剧本，导演才能进行拍摄，拍摄过程中负责在第一时间内修改剧本。
一部电影的好坏不是一个人的功劳，是一个剧组集体的成果，一个好编剧遇到一个好导演，通过一群人的努力，才能拍出一部号影片。但现在大家基本上都是夸的导演，因为它不仅是导演，还可以是编剧。

E. 编剧和导演的区别

一、从基本概念上来区别

编剧：是剧本的作者，以文字的形式表述节目或影视的整体设计的人。国内的编剧主要分两种，一种是类似工匠的定制服务，也就是谁想写个什么本子，让编剧去写；另一种是自产自销，也就是编剧自己写出来一个本子让别人拍。

导演：是制作影视作品的组织者和领导者，是用演员表达自己思想的人。是把影视文学剧本搬上荧屏的总负责人。

二、分工上的区别

编剧：只需创作出剧本，即演员所表演的蓝本。

三、要求上的区别

编剧：影视、戏剧、广告及专题片剧本的前期内容策划：题材选择，表现手法及方式创意；编写剧本，即创作出故事、台词，主戏以及过场戏，突出故事中心，塑造人物性格；把一定内容以剧本或稿本形式表现出来，掌握电视特性及创作规律，善于运用视听造型来表达事情。和导演一起研究剧本，做出修改，使其更加适合电视表现。

导演：导演与主要创作人员研究和分析剧本，为剧本找到恰当的表达形式，负责整部剧的艺术准则；与制片人联合提名和推荐演员角色人选；根据剧本和拍摄要求选择外景或指导搭建室内景；指导道具组完成道具的准备和布置工作；指导现场拍摄工作以及后期的制作与宣传。

另外编导不是一个具体的职位，编导，这个行业在影视剧中不多见，经常存在于栏目中。因为编导要负责的是一个节目或栏目的所有技术部分，包括前期拍摄方案的制作、拍摄、后期剪辑等。我们平时看见的“影视编导”，是是对“编剧、导演”这个相关职能部门的统称而已。

F. 导演、制片人和出品人有什么区别

1、职责不同。

导演是在制作戏剧或影视片的过程中，指导演出工作者的人。制片人要拉赞助、找编剧写剧本，物色导演，连同摄影 、灯光 、美术 、道具、 服装 、场务 、后期合成、3D特效等都是制片的负责范围。出品人则负责全面负责投资，以及做市场调查。

2、工作内容不同。

打个比方，如果整个拍摄团队是一只部队，那么导演无可厚非是这只部队的司令，更多的时候导演要负责和编剧讨论剧本，和演员讲戏，和摄影灯光讨论光影，有时甚至是去检查道具的制作过程。制片人则需要从前期的发现剧本，寻觅适合的拍摄地点，到拍摄中负责财务开支，监督影片的拍摄制作过程，以及拍摄后的剪辑，后期宣传直到完成上映。出品人只需要出钱投资剧组，提供经费就行了。

3、侧重点不同。

导演关心所有和影片相关的工作是否能达到自己的要求，制片人关心剧组各个方面的经济预算，以及影片的宣传、奖项和票房，出品人关心影片是否能在收回成本的同时，让影片为自己赚钱。

(6)电影导演剧作和创造区别扩展阅读：

导演：是制作影视作品的组织者和领导者，是用演员表达自己思想的人。是把影视文学剧本搬上荧屏的总负责人。

制片人：一般指影视剧制片生产制作人。 全权负责剧本统筹、前期筹备、组建摄制组（包括演职人员以及摄制器材的合同签订）、摄制资金成本核算、财务审核。

出品人：负责影片前期的市场调查，看类似的影片的电影市场是否有前景（比如说票房情况、受欢迎程度、续集的可能性等），通过调查来决定是否值得出品该影片。

G. 导演、编剧、制片，三者是什么关系啊

导演：

拍片时的老大，是电影艺术创作的组织者和领导者，把电影文学剧本搬上银幕的总负责人。是用演员表达自己思想的人。作为电影创作中各种艺术元素的综合者，导演组织和团结摄制组内所有的创作人员和技术人员，发挥他们的才能，使摄制组人员的创造性劳动溶为一体。

导演的再创作以电影文学剧本为基础，运用蒙太奇思维进行艺术构思，编写分镜头剧本和“导演阐述”，包括对未来影片主题意念的把握，人物的描写，场面的调度，以及时空结构、声画造型和艺术样式的确定等。

然后物色和确定演员，并根据总体构思，对摄影、演员、美术设计、录音、作曲等创作部门提出要求，组织主要创作人员研究有关资料，分析剧本，集中和统一创作意图，确定影片总的创作计划。导演还要按照制片部门安排的摄制计划，领导现场拍摄和各项后期工作，直到影片全部摄制完成为止。一部影片的质量，在很大程度上决定于导演的素质与修养；一部影片的风格，也往往体现了导演的艺术风格。

编剧：

是剧本的作者，以文字的形式表述节目或影视的整体设计，既可原创故事，也可对已有的故事进行改编（个别须获得授权），一般创作好剧本后，编剧会将剧本交付导演审核，若未通过审核，则可与导演一同进行二次创作（剧本的修改权归编剧所有）。编剧为整部电影或电视剧的核心与灵魂。不仅故事要靠他，剧本要靠他，演员对白都要靠他。

制片人：

投资方的直接负责人，主要职责是决定影片生产的制片方案、主创人员组成及影片销售方式。并监督影片全部制作过程，而且参与到组织撰写剧本或文学版权的购买。同时，要筹集资金，决定此资金的预算及最后的利润分配，同主创人员谈判并签订合同，批准制作开支，一直到影片完成销售。，是一部影片的决策者和管理者。

制片人一般指电影公司的老板或资方代理人。负责统筹指挥影片的筹备和投产，有权改动剧本情节，决定导演和主要演员的人选等。

制片人大多懂得电影艺术创作，了解观众心理和市场信息，善于筹集资金，熟悉经营管理。电影生产中有时把制片人称为监制。 通俗讲“制片人”就是投资者或者能够拉来赞助的人。制片人要擅长市场推广，收回投资。 制片人最怕的是亏本和超出预算，所以要精打细算。

(7)电影导演剧作和创造区别扩展阅读：

张纪中在接受采访时解释了“制片人”是怎么一回事。他说，制片人是剧组的第一负责人，就像一个工厂，制片人是厂长，导演是总工程师，他只对艺术负责，制片人对一切负责。制片人的素质、心态直接影响到一部电视剧的品格。做制片人不需要你是专业的精英，最重要的是眼光，能够发现优秀的题材、本子、演员。

H. 导演、制片人和出品人有什么区别

1、工作内容不同

导演是把影视文学剧本搬上荧屏的总负责人。作为影视创作中各种艺术元素的综合者，导演的任务是：组织和团结剧组内所有的创作人员和技术人员和演出人员，发挥他们的才能，使众人的创造性劳动融为一体。

制片人负责剧本统筹、前期筹备、组建摄制组（包括演职人员以及摄制器材的合同签订）、摄制资金成本核算、财务审核。

出品人负责影片前期的市场调查，看类似的影片的电影市场是否有前景（比如说票房情况、受欢迎程度、续集的可能性等），通过调查来决定是否值得出品该影片。

2、侧重点不同不同

导演侧重于影片的质量，一部影视作品的质量，在很大程度上决定于导演的素质与修养；一部影视作品的风格，也往往体现导演的艺术风格和性格，更能体现出导演看待事物的价值观。

(8)电影导演剧作和创造区别扩展阅读

1、导演同时运用了演员的身体及情绪/视线的选择/光线的调度/画面的构成/剪接的逻辑/音声的搭配，将某个剧本呈现于影视屏幕上，从而将这个剧本(以及如果有的话：它的思想)表现给观众的人。

2、在香港和台湾通常将制片人的名称称做为监制。他们是电影或电视剧的最高管理者，全权负责“挑本子、找款子、组班子、卖片子”等全盘工作。

3、出品人一般是主要出资方的法定代表人或对影片销售有帮助的影视界大腕人物。出品人是整个影片的灵魂人物，决定影片的风格、种类及市场走向。

I. 导演和制片有什么区别

导演是影片艺术创作的领导人和摄制组的负责人。
制片人是商业化制片体系中的影片制作管理的总负责人。
与导演相比，其区别在于导演是影片的艺术创作的具体执行者，而制片人是影片制作的总的管理者。
一部电影的电影版权所有者即电影作品的著作权人是制片人，但导演享有署名权，并有权按照与制片者签订的合同获得报酬。这就是为什么每年奥斯卡金像奖的最佳影片是制片人去领金像了

J. 电影创作中，导演的即兴创作重要还是剧本重要

不能这样比的。剧本是前提，基本的骨架，即兴创作更像是一把双刃剑。