中国电影拍最多的导演

A. 中国的导演拍的电影，有哪些得过奥斯卡奖吗

中国导演跟奥斯卡边都不沾！陈凯歌张艺谋跟奥斯卡奖没关系，报名参赛人家挡不住，提名是备选绝对不是奖，别多想了！

B. 中国的导演有哪些

中国的名导其实很多，这里就举几个非常有代表性的人物。

1.张艺谋

虽然老谋子这次在柏林电影节上的“闪了腰”，让《一秒钟》完美错过了压轴场，但是对于他本人以往的导演作品，大多都让我们不禁啧啧称赞。尤其是2000年以前拍摄的很多艺术片，更是震撼人心。比如早期的《红高粱》、《菊豆》，这些影片真正将中国以往历史中的生命力和压抑感抒发的淋漓尽致。

C. 中国导演前十排名里都有谁

1、张艺谋

冯小刚1958年出生于北京，是中国重要的电影导演，在中国，他是一个非常成功的商业电影制作人，他的喜剧电影在票房上一直很好。

他的主要作品包括《梦工厂》、《在那里》、《叹息》、《大人物的葬礼》、《手机》、《有话好好说》、《唐山大地震》。

7、杜琪峰

生于1955年的杜琪峰是香港电影导演和制片人，他制作了各种类型的电影。他以动作片和犯罪电影而出名，他的电影经常探讨的主题是友谊、命运和香港社会的变化。

他在1989年拍摄了一部关于阿郎的电影，主演周润发，他的主要作品包括《黑社会》、《暗花》和《枪火》。

8、刘伟强

刘伟强1960年出生于香港，从小就喜欢摄影。刘德华制作的电影类型多种多样，最广为人知的是他的动作片和犯罪电影，其中包括《逃学威龙》系列电影，以及《无间道》和 “建国三部曲”。

9、徐克

出生于1951年的徐克是香港新浪潮电影导演，他的风格非常百变，擅长以疯狂的动作和明显的半开玩笑的口吻叙事。

在美国，他最出名的是他那复杂、气喘吁吁、令人激动的电影《刀马旦》。他的主要作品包括:《蝶变》，《英雄本色》，《蜀山传》，《新龙门客栈》和《龙门飞甲》。

10、何平

何平是中国十大著名导演之一，他的主要电影作品包括西方武侠电影的混合类型。他创作了三部具有代表性的电影，分别是《甲方乙方》、《双旗镇刀客》和《天地英雄》。

D. 中国优秀导演有哪些

1 、张艺谋第五代电影人的代表

在中国，张艺谋似乎是电影界的一个神话，他从来不拍电视剧，只拍电影;而他的电影、不论是城市题材还是农村题材，不论是现代还是当代，总是令人刮目相看。在张艺谋看来，“城市题材和农村题材不能构成一个话题，现在好的题材不多，我只是找有感觉的、合适的拍”。“我只想拍我感兴趣的东西，一种清新、自然和返朴归真的东西。”如今电影市场不景气，可张艺谋10多年来从未因缺少拍片资金而发愁。

代表影片：

《英雄》柏林国际电影节特别创新作品奖

《一个都不能少》中国电影“华表奖”,威尼斯电影节“金狮奖”,“金鸡奖”最佳导演奖

《活着》法国戛纳电影节评委会大奖,美国金球奖最佳外语片提名

《秋菊打官司》威尼斯国际电影节“金狮奖”,“百花奖”最佳故事片奖,“金鸡奖”最佳故事片奖

《大红灯笼高高挂》香港电影“金像奖”十大华语片,威尼斯国际电影节“银狮奖”,大卫奖)最佳外语片大奖,“百花奖”最佳故事片

《红高粱》西柏林国际电影节“金熊奖”，“百花奖”最佳故事片奖，“金鸡奖”最佳故事片奖，蒙特利尔国际电影节“银熊猫”奖，香港电影“金像奖”十大华语片

2、李安华人电影的骄傲

李安无疑是为数不多的好莱坞亚裔导演中最成功最特别的一位。他游刃有余地用电影语言来处理东西方的情感与伦理，并且在东方和西方都得到了认同。

作为一个自小在传统中国家庭里长大的人，他除了拍出了《推手》、《喜宴》、《饮食男女》及最近正大红大紫的《卧虎藏龙》等华语片以外，居然还能拍出令国际影视界一致叫好的跨文化的《冰风暴》、《理智与情感》及《与魔鬼共骑》等英语片。也许对于一个真正的金牌导演来说，电影不存在什么文化与国别的区别，只要他的作品能触动观众。

代表影片：

《断臂山》2006金球奖四大奖项《卧虎藏龙》金球奖最佳导演大奖，73奥斯卡最佳艺术指导、最佳摄影、最佳电影音乐、最佳外语片奖

《理性与感性》奥斯卡影展最佳改编剧本、奥斯卡影展最佳女主角奖《喜宴》

柏林影展最佳影片金熊奖，金马奖最佳剧情片、最佳导演、最佳原著剧本、最佳男、女配角及观众票选最佳影片奖。美国西雅图影展最佳影片奖、最佳导演奖，及瑞士卢卡诺影展蓝豹奖

3、吴宇森闯荡好莱坞的华人导演

携东方导演之名，与西方巨星在好莱坞交流出票房与口碑后，这位东方执导人，已经深受观众的认同和好莱坞的肯定。

自从14年前的《英雄本色》、《喋血双雄》开始，就是台、港最受影迷喜爱的动作片大导演，吴宇森拍电影，全是暴力与书卷气，动与静、正直与邪恶交替有致的故事。他说，凡是有爱心的人，都是我的英雄。

从1993年的《终极标靶》，1996年的《断箭》到《变脸》、《碟中谍ⅱ》，看得出吴宇森在好莱坞的戏是越做越大，越做越从容。投资高达一亿美元的《变脸》被美国影评人们认为是最具吴宇森风格的作品，并一举夺得那年七月份美国电影票房冠军，同时也为吴宇森带来了全美华裔艺术基金会颁发的最高荣誉金环奖。

代表影片：

《英雄本色》 台湾电影金马奖(第二十三届)最佳导演

《喋血双雄》 第九届香港电影金像奖最佳导演

《辣手神探》第十二届香港电影金像奖最佳剪接

4、王家卫都市生活的阐述者

王家卫的电影里永远是那种宿命的、边缘的、破碎的世界，那里永远上演着让你心动、感伤的故事。

王家卫总是倾向于拍都市中最一般的小人物。没有根，没有理想，换句话说，没有起与止，生生漂浮于多彩而冷漠的都市中。他们孤独而无言，只活在自己的情感世界。他们表面也冷漠，内心也脆弱、易感，很重感情。王家卫的电影给人一种着迷的诱惑力和恒久的吸引力。

代表影片：

《阿飞正传》 香港电影金像奖最佳电影，最佳导演奖

《春光乍泄》 坎城国际电影展最佳导演奖

《花样年华》 坎城电影节最佳导演奖

5、陈凯歌理想主义者

陈凯歌的影片突破了传统叙事的规范，强烈地表现了自我意识和审美理想，以诗化的电影语言创作了独特的视觉风格。他不单纯把电影作为再现生活的手段，而是作为揭述和评价生活的工具，重视画面造型，敢于大胆地注入自己的感受，影片重视对画面上人物运动的处理，强调视觉造型不拘传统的叙事方式，故事情节淡化?但刻意追求主观性、象征性，寓意性。有人认为，他因此脱离了中国观众的传统文化心理和长期以来的欣赏习惯，而与观众拉开了距离。

但陈凯歌的成就是有目共睹的，《黄土地》、《大阅兵》、《霸王别姬》、《孩子王》、《边走边唱》、《风月》、《荆柯刺秦王》都为他带来极大的荣誉。

代表影片：

《黄土地》洛迦诺国际电影节银豹奖，伦敦及爱丁堡国际电影节萨特兰杯导演奖

《大阅兵》蒙特利尔国际电影节评委特别奖，都灵青年国际电影节大奖

《孩子王》 中国电影金鸡奖导演特别奖

《霸王别姬》 戛纳国际电影节金棕榈奖

6、冯小刚贺岁片霸主

冯小刚给中国观众留下的印象不仅是导演的形象，还有一个演员的形象，但这决不是因为他出演过电影，而是因为他的身上夹杂了一种冯氏特有的痞味。这种痞好像是经过专业训练的。

在中国并不太景气的电影市场中“冯小刚”这三个字已经成了票房的保证。他的电影总会闪现出很多奇思异想，但又让你觉得贴切无比。有时他可以让你笑得合不拢嘴，有时他又像一把锋利的刀子。他就像一名藏在草丛中的优秀猎手，准确无误是他的基本素质，耐心观察和精心引诱则是他的胜利法宝。

代表影片：

《大腕》 百花奖最佳影片

《一声叹息》 开罗国际电影节最佳影片奖

《甲方乙方》第21届百花奖最佳故事片奖

7、杜琪峰香港影坛的中流砥柱

外表憨厚的杜琪峰，完全以实而不华的踏实作风，执着的创新突破、对电影制作的诚意和严谨，对演员个性的挖掘和尊重以及重视新生力量扶佐后辈的热诚，顽强地在商业和艺术间寻找平衡，游韧自如，显示出无限的潜质和活力。他对类型片作者路线的始终坚持，在不断地自我反思和超越中蜕变重生。“银河映像”已成为香港电影品牌制作的代表。

代表影片：

《十万火急》 香港电影金像奖最佳剪接

《真心英雄》 香港电影评论学会奖最佳导演奖

《非常突然》 1999十大华语片第五名

《枪火》 香港电影金像奖最佳导演奖

8、刘伟强争取华语电影的荣光盛景与尊严

风格统一而各自笔触又独立成章的《无间道》三部曲，无疑成为华语电影史上的重要系列。

但其实早在《无间道》之前，刘伟强已拍摄过多套脍炙人口的电影，其中以《风云》、《中华英雄》、《古惑仔》系列等作品最受欢迎，也突显出他喜改编漫画以作电影素材的个人风格。而一路以来，由刘伟强执导的作品，票房均有一个不俗的成绩。

其中《无间道》于第二十二届香港电影金像奖颁奖礼当中，一口气夺得了最佳电影、最佳导演、最佳编剧、最佳男主角、最佳男配角、最佳剪接、最佳原创电影歌曲七个奖项，令刘伟强一夜间成为香港影坛的一个神话。

代表影片：《无间道》香港电影金像奖最佳导演奖

9、徐克亦道亦魔的怪才

有评论者说，徐克建构的是一幅乱世图景，一种悲观情调。对此他对采访这答曰：“不错，我的影片教多以动乱时代作为背景，连《倩女幽魂》，《笑傲江湖》亦如此。可能这是我自己作为海外文化工作者心结的外露，也可能和香港近十年处于不安的状态有关。”

徐克即使不是香港影坛最好的导演，也应毫无疑问的入三甲之列。他70年代末期出道，90年代初独步影坛，不断创造和带领潮流，已成为香港电影业中举足轻重的人物。他创造力旺盛，艺术构思敏捷，善于在狭窄的空间制造扑朔迷离的影象，在角色和性别中进行倒错和反串，特别是那变化多端的剪辑技巧，对女性角色出神入化的纯熟运用，都引起了众多影评家的交口称赞。

代表影片：

《鬼马智多星》 台湾金马奖最佳导演奖

《棋王》被选为1992年香港国际电影节闭幕电影

10、何平演艺圈外的游离者

何平是一位有着国际影响的资深电影导演。他的作品曾赢得国际国内影坛的多项荣誉。1990年的《双旗镇刀客》获日本尤巴里国际电影节最佳影片大奖、柏林国际电影节青年电影导演奖、第11届中国电影金鸡奖最佳美术设计奖等奖项，并因其风格的雄浑独特在电影届引起轰动，至今想起片中的一幅幅画面仍历历在目。

何平不是一位高产导演，但仅仅《双旗镇刀客》、《炮打双灯》、《日光峡谷》3部影片就为他从柏林、圣塞巴斯蒂安、夏威夷等国际电影节上捧回多项大奖。

代表影片：

《双旗镇刀客》日本yobari国际惊险与幻想电影节最佳影片大奖.柏林国际电影节青年导演作品奖. 香港电影金像奖十大最佳华语片奖.

上海影评人中国十佳影片奖.中国摄影家学会最佳摄影奖.

《炮打双灯》 美国夏威夷国际电影节最佳影片大奖. 中国电影金鸡奖最佳导演大奖.最佳合拍片大奖, 最佳美术设计大奖.

中国影评人十佳影片第一名. 获台湾评论界年度大奖.

《日光峡谷》 柏林国际电影节评委会特别提名奖. 柏林国际电影节基督教精神特别奖. 获台湾金马奖最佳美术设计和最佳音响效果提名奖.

E. 中国有多少个导演

在中国电影艺术史上，从一、二十年代第一代的郑正秋、孙瑜、吴永刚到以张军钊、张艺谋、陈凯歌、田壮壮为代表的第五代电影导演，可谓“代代相传”。
关于第六代最原始的界定就是指北京电影学院85班:张元、王小帅、娄烨、路学长、胡雪杨、刘冰鉴、邬迪（及后面87班的管虎、李欣）等一拨人。在中央戏剧学院的一拨:张杨、施润玖、金琛、孟京辉等人“汇入”之后，在这一拨人自身发生了体制内/体制外拍片的分化之后，在晚于87班六年的电影学院93班贾樟柯的崛起之后，甚而至于一批处女作导演也加入了这一新生代的行列的今天。“代”的概念仅仅作为一个时间上的延续、特征是不客观的和笼统的。所谓的“第六代”导演肯定已经无法涵盖这么庞杂的导演队伍了。许多“第六代”之外的电影导演如朱文、崔子恩、吴文光、杜海滨、程裕苏、孟奇、王超等，他们的电影制作与传统电影相比有太多的文化意义分裂。DV、BEAT的出现和运用，任何一个人只要他有电影理想和电影追求他都可以拿起他的摄影（像）机，溶入这一奇特的影像之旅。各种思想的表达和情感的流露都使得中国呈现一个作为艺术的新电影运动，
新电影运动早已开始，却远远没有那么快结束

1、 【学院派（第六代）】
——新电影运动的主力军

关于中国新电影学院派（第六代），在这里就无须多言语（在这里使用“学院派”这个词汇，没有任何附加的社会意义和艺术意义，它所表达的仅仅是这一部分人“出身”的背景，别无其他）。他们大多具有“学院”背景，早期拍的电影大多深深烙下了诸如“违规”、“地下”、“晦涩”、“反叛”、“边缘”、“探索”等标签。张元、张扬、王小帅、何建军、管虎、阿年、娄烨、章明、路学长、贾樟柯、胡雪杨、王全安、施润玖等第六代导演的作品大都是通过小规模放映、刻录VCD、盗版DVD以及极少数正规出版物来流通的。

张杨
张杨作品年表:
1997:《爱情麻辣烫》
获奖记录:1998年第18届中国电影金鸡奖最佳导演处女奖
1999:《洗澡》
获奖记录:西班牙圣塞巴斯蒂安国际电影节的最佳导演奖
2001:《昨天》
2002:《太阳花》（短片）
2005:《向日葵》
获奖记录:2005年西班牙圣塞巴斯蒂安电影节最佳导演、最佳摄影奖
2006:《落叶归根》

张杨，1965年出生。毕业于中央戏剧学院导演系。张杨的父亲张华勋，1980年代曾导演了风靡一时的电影《神秘的大佛》和《武林志》。身处第六代导演中的张杨却是个例外，他的电影一直以来都兼顾了艺术与商业的双重元素，他在1999年拍摄的影片《洗澡》，在世界上发行了50多个国家，这对当时的中国电影来说可以称得上史无前例。

张元(名人，详细情况略)
贾樟柯(名人，详细情况略)
王小帅(名人，详细情况略)

娄烨
娄烨作品年表:
1993:《周末情人》
获奖记录:1996年第45届德国曼海姆61海德堡国际电影节“赖纳-维尔纳61法斯宾德最佳导演奖”
1996:《危情少女》
2000:《苏州河》
获奖记录:2000年第29届荷兰鹿特丹国际电影节大奖（金虎奖）
第15届法国巴黎国际电影节最佳影片、最佳女演员奖
2003:《紫蝴蝶》
2006:《颐和园》
获奖记录:2001年韩国釜山电影节的青年导演计划的剧本奖

娄烨，1965年3月生于上海。1983年毕业于上海美术学校动画片制作专业。1989年毕业于北京电影学院导演系。2006年5月，娄烨携未通过广电总局审查《颐和园》参加戛纳电影节。同年9月，广电总局对娄烨和影片制片人耐安做出处罚，规定两人5年内不得拍摄电影。之前娄烨的《苏州河》也因为违规参赛而受到电影局的处罚。

孟京辉
孟京辉作品年表:
2002:《像鸡毛一样飞》
2005:《聚焦这一刻之西瓜》（3分钟短片）
孟京辉，中央戏剧学院导演系研究生毕业，现为中央实验话剧院导演。孟京辉是先锋话剧的代表人物，《等待戈多》、《我爱×××》《一个无政府主义者的意外死亡》、《恋爱中的犀牛》等经典话剧以其独特的先锋元素、尖锐的反讽和黑色幽默完美组合在艺术、商业上都取得了巨大的成功。2002年孟京辉执导了他的第一部电影。

路学长
路学长作品年表:
1997:《长大成人》
1999:《非常夏日》
获奖记录:第7届大学生电影节大奖
2003:《卡拉是条狗》
2006:《租期》（原名《租妻》）
获奖记录:2006年第3届日本东京国际数字电影节最佳影片
路学长，1964年出生于北京，早年学习绘画。1989年毕业于北京电影学院导演系。1990年到北京电影制片厂导演室。

王全安
王全安作品年表:
1999:《月蚀》
获奖记录:2000年第22届莫斯科国际电影节国际评委大奖
2003:《惊蛰》
获奖记录:2004年中国金鸡奖最佳女主角
2004年巴黎国际电影节最佳女主角
2006:《图雅的婚事》
王全安，1965年生于陕西西安，1991年毕业于北京电影学院表演系。现就职于西安电影制片厂，因不满中国电影的传统表达，多次回绝了电影厂提供的电影拍摄机会，而专心的进行了大量的电影剧本的写作。

王光利
王光利作品年表:
1992:《我毕业了》（纪录片）
1997:《处女作》
2000:《横竖横》
2000:《祭天大典》（纪录片）
2006:《血战到底》
2007: 《棒子老虎鸡》
王光利，1966年生于四川眉山。1989年从上海华东师范大学教育系毕业，同年，分配至中国青年政治学院任教。1992年离开政治学院在北京有线电视台、北京电视台、中央电视台、意大利国家二台等多家媒体任职。1997年创办东方东线文化艺术有限公司。
王光利和几个朋友扛着摄像机，在几所高校中拍下了40盒录像带（1000多分钟），最后剪出60分钟的纪录短片。这个记录下青春的最后光华的片子，展示了那一代年经人对于生活、爱情、政治、性的种种观念。它是一部地下电影，没有公映过，但是在欧美的电视台与电影节倒争相播放，法国卢浮宫将此片拷贝收为馆藏。——《我毕业了》

王光利的第一部故事片《处女作》讲述的是一个关于导演的故事，之后的《代表作》、《成名作》与《处女作》构成三部曲，但后两部未完成。
《横竖横》是一个关于下岗工人的影片。真实的人，真实故事。这是个很特别的片子，主要演员是自己演自己的，于是这个剧情长片带有些纪录片的面目。2006年王光利完成黑色幽默商业片《血战到底》，取得不俗的票房。
赵燕国彰
赵燕国彰作品年表:
2001:《辨性》〈纪录片〉
2001:《重心》〈纪录片〉
2001:《恰同学少年》
获奖记录:瑞典第13届斯德哥尔摩国际电影节“最佳观赏电影奖”
赵燕国彰，1966年生于河北。1992年毕业于北京电影学院表演系，同年赴新加坡深造。1993年回国任中影联合摄制艺术中心编导。1998年在瑞典斯德哥尔摩定居并创立“a ART 5”影视工作室。2002年签约北京金英马影视文化发展有限责任公司。

管虎
管虎作品年表:
1993:《头发乱了》
1996:《浪漫街头》
1998:《夜行人》（《超级城市》系列，上下集，电视电影 ）
1999:《再见，我们的1948》（又名《古城童话》）
2001:《上车，走吧》（电视电影）
2002:《西施眼》
获奖记录:2002年夏威夷国际电影节亚洲电影评审团奖
2003:《黑洞》（电视剧）
2004:《冬至》（电视剧）
2005:《生存之民工》（电视剧）

管虎，1969年生于北京。1991年毕业于北京电影学院导演系。现在北京电影制片厂艺术创作中心导演室。

姜文 (名人，详细情况略)

李欣
李欣作品年表:
1995:《谈情说爱》
获奖记录:1996年第4届北京大学生电影节“艺术创新特别奖”，
1997:《我血我情》
2001:《花眼》
2003:《欲望边缘》
2004:《自娱自乐》
2006:《3温暖》（李欣、毛小睿、吴天戈每人执导一段）

李欣，1969年生于上海，1991年毕业于北京电影学院导演系，毕业后分配到上海电影制片厂工作。从电影学院毕业后，他一直陆陆续续地写过几个剧本，几年来他一直在从事商业广告片的拍摄。

金琛
金琛作品年表:
1999:《网络时代的爱情》
获奖记录:中国电影华表奖特别奖
第21届布鲁塞尔国际电影节特别奖
2000:《菊花茶》
2003:《三重门》（电视连续剧）
2004:《复活》（电视连续剧）
2006:《凤凰》

金琛，1969年12月3日生于浙江杭州。1996年毕业于中央戏剧学院导演系。

李继贤
李继贤作品年表:
2001:《王首先的夏天》

李继贤，1962年出生于辽宁。1989年毕业于北京电影学院电影美术系，毕业后分配到中国电视剧制作中心至今。在《周末情人》、《长大成人》、《危情少女》等多部影片担任美术设计。

章明

章明作品年表:
1992:《为了聚会的告别》（电视剧）
1993:《欲望的代价》（电视剧）
1994:《红旱船》（电视剧）
1996:《巫山云雨》
获奖记录:1996年第15届温哥华国际电影节青年电影龙虎大奖
第14届意大利都灵国际电影节最佳影片大奖、国际影评人费比西奖
第1 届韩国釜山国际电影节新潮流金奖
第12届法国蒙彼利埃电影节评委会大奖
1997:《真空爱情记录》（电视剧）
2000:《晚安，重庆》（电视电影）
2001:《秘语十七小时》
2003:《巫山之春》（纪录片）
2006:《院长爸爸》
2006:《结果》

章明1961年出生。1982年毕业于西南师大美术系油画专业，1991年毕业于北京电影学院导演系。 1991年任教于北京电影学院至今，现任职副教授。

阿年
阿年作品年表:
1994:《感光时代》
1995:《中国月亮》
1997:《冬日爱情》
2000:《呼我》
2003:《黑水》（电视剧）
2006:《五美图》

阿年，1965年生于浙江。1987年毕业于北京广播学院编导专业，1987年分至浙江电影制片厂。1992年回至北京，开始独立制片人生涯。

刘冰鉴
刘冰鉴作品年表:
1995:《砚床》
1999:《男男女女》
获奖记录:第52届瑞士洛迦诺国际电影节影评大奖
2002:《哭泣的女人》
2004:《春花开》

刘冰鉴1989年毕业于北京电影学院摄影系。
刘冰鉴的处女作《砚床》成为新中国电影史上第一部被美国好莱坞购买的国产电影。

施润玖
施润玖作品年表:
1992:《陕北》（纪录片）
1993:《东北》（纪录片）
1994:《上海》（纪录片）
1996:《家》（纪录片）
1998:《美丽新世界》
2000:《走到底》
2002:《安定医院》（纪录片）
2002:《靖大爷和他的老主顾》（纪录片）
获奖记录:2002年中国电视纪录片学术奖长片类大奖、长片类编导奖、录音奖

施润玖，1969年出生于上海。1992年毕业于中央戏剧学院导演系。 施润玖早期拍过张楚、何勇、眼镜蛇、鲍家街43号、许巍等摇滚音乐电视。

何建军
何建军作品年表:
1991:《自画像》（纪录片）
1993:《悬念》又名《世纪末的对话》）
1994:《邮差》
获奖记录:第23届荷兰鹿特丹电影节金虎奖
1997:《风景》
2000:《蝴蝶的微笑》
2003:《蔓延》
2003:《奖金》

何建军（又名何一），1960年生，北京人。1990年毕业于北京电影学院导演进修班。何建军是1982年开始接触电影的。高中毕业后，他一直在家待业，临时性的在报社干过、做过建筑工人。何建军先后做过《黄土地》、《大阅兵》、《孩子王》、《蓝风筝》等多部影片的副导演。

邬迪
邬迪作品年表:
1993:《黄金鱼》
获奖记录:1995年温哥华国际电影节龙虎青年电影奖
1997:《黑龙江三部曲》(任导演，萧风任总导演)
2002:《冬至》(与管虎联合导演)

邬迪1967年出生。1992年毕业于北京电影学院摄影系进修班。为多部第六代电影担任摄影。《黄金鱼》是他拍摄的第一部电影作品。

胡雪扬
胡雪扬作品年表:
1990:《童年往事》（在校短片）
获奖记录:1990年美国奥斯卡学院电影节最佳影片奖
1991:《留守女士》
获奖记录:第12届中国电影金鸡奖最佳导演处女作奖
埃及开罗电影节最佳影片、最佳女主角
1994:《湮没的青春》
获奖记录:第15届夏威夷国际电影节导演特别荣誉奖
1995:《牵牛花》
1996:《罪恶》
2000:《冰与火》
2002:《白领公寓》
2004:《麦子》（电视电影）
2004:《半生缘》（电视剧）
2005:《上海王》
胡雪扬，1963年生于上海，1989年毕业于北京电影学院导演系，毕业后，分配到上海电影制片厂任导演。

F. 中国的电影导演，谁最厉害

张艺谋，冯小刚！

G. 中国有哪些著名导演

先说内地吧。

张艺谋

中国第五代导演领军人物，早期执导的作品，艺术成就很高，并在国际上影响深远。电影《红高粱》斩获38届柏林国际电影节金熊奖最佳影片，《大红灯笼高高挂》入围48届威尼斯电影节主竞赛单元，并且斩获了银狮奖最佳影片、费比西奖，《秋菊打官司》斩获49届威尼斯电影节金狮奖，《活着》斩获47届戛纳电影节主竞赛单元评审团大奖，并获得天主教人道精神奖，《一个都不能少》斩获56届威尼斯电影节主竞赛单元金狮奖、联合国儿童基金会奖、魔法时刻奖，《我的父亲母亲》斩获50届柏林国际电影节银熊奖评审团大奖，《英雄》斩获53届柏林国际电影节银熊奖阿弗雷鲍尔奖，此外还有《菊豆》、《摇啊摇，摇到外婆桥》等作品入围各类国际电影节。

张艺谋国师之名，当之无愧，据我统计，全球影响力最大的欧洲三大国际电影节，他累计提名20次，获奖12次，捧走了一座金熊奖、两座座金狮奖，可以说是中国内地当前在国际上最具有知名度的导演。

此外特别提及一下蔡明亮导演，因为不是中国国籍，所以未列入其中。他本人也是囊括欧洲三大电影节奖项，累计获奖9次，捧走了一座威尼斯电影节金狮奖、三座柏林电影节银熊奖。

（文/星夜行）

H. 中国电影最擅长用长镜头拍摄的五位导演

1侯孝贤 的电影，他最擅长也最喜欢用长镜头了
2杜琪峰 为了突出《大事件》开场的整体感和真实感，设置了一段6分47秒的长镜头，为了这组镜头杜琪峰专门请来了电影《指环王》的摄影师，后者却在研究剧本后以“无法胜任”为由打了退堂鼓。事实证明杜琪峰不是异想天开，摄制组在随后自食其力，完成了这一段极其复杂和炫目的长镜头开篇。
3李志毅 的《不夜城》
4朴赞郁 的黑色风格总是包裹着前卫，譬如《老男孩》里最经典的“锤子镜头”（或者叫长廊镜头），就被他做成了类似电玩风格。这段戏由崔岷植单挑几十名混混，双方各使兵刃打斗，中间不能有丝毫懈怠。由于镜头中人数众多，操练起来极其复杂，稍有差错就要返本重来，这一个镜头最终拍摄了3天才宣告结束。
5吴宇森 《冬荫功》让人见识到长镜头拍摄功夫场面的效果，那么枪战戏呢？事实上吴宇森早在《辣手神探》中给出了答案，在云来茶楼和医院的两段爆裂火拼中，吴宇森都运用了长镜头的表现手法。说起来云来茶楼的一段是周润发的个人秀，医院的长镜头反而更见功力，这段长镜头拍的异常流畅，而两名主演的配合同样天衣无缝。

I. 中国的电影开始腾飞，国内都有哪些著名导演

中国著名电影导演有很多，值得我们记住的也有很多，下面给大家盘点一下几位比较重要的你不得不知道的优秀华人导演（下列人物的具体奖项成就大家可以自行网络，笔者在此就不赘述了）。

1 张艺谋

提到陈凯歌就不得不提到他的代表作、也算是中国电影的代表作、华人电影之光：《霸王别姬》，这是一部陈凯歌可以吹一辈子的电影，他的思想深度、文化内涵和时代反思都具有非常强烈的国际化冲刷的痕迹，其中包含的西方哲学思想、隐晦的象征手法都是他在世纪末将中国电影推向国际舞台、将中国电影拉上神坛所做的卓越努力。

同时，他也开创了中国电影色彩因素的运用，《黄土地》中漫天的土黄色、天空和沙漠在构图中占比的安排等，都对后世众多风格化电影造成深远影响。