中国电影导演短片

㈠ 《小城之春》的导演

1948年电影《小城之春》的导演是费穆
费穆，字敬庐，号辑止。1906年10月10日出生于上海，中国电影导演、编剧。
1932年，执导了批判现实的剧情片《城市之夜》，由此受到关注；1934年，执导了剧情片《香雪海》；1935年，执导了伦理电影《天伦》，于中国电影史上首次以民族乐器配乐；1936年，拍摄了号召抗战的国防电影《狼山喋血记》；1937年，拍摄了戏曲电影《斩经堂》；1940年，执导了古装剧情片《孔夫子》；1941年，为中美两国第一次合作拍摄的影片《世界儿女》编写了剧本，随后退出影界；1942年，组建了上海艺术剧团； 1944年，创办新艺剧团；1948年，拍摄了中国第一部彩色影片《生死恨》；1951年1月31，费穆因心脏病突发辞世，享年四十五岁。

2002年电影《小城之春》的导演是田壮壮
田壮壮，1952年出生于北京，1982年毕业于北京电影学院导演系。中国电影导演、制片人，北京电影学院导演系研究生导师。
1968年田壮壮中学毕业后当了七年兵，在军营期间自学摄影。1978年，文革结束中国恢复高考，报考了北京电影学院导演系，1980年在大学实习期间和同学执导了首部短片《我们的角落》。1992年因为执导的《蓝风筝》涉及“文革”等敏感题材，被罚十年禁止拍摄影片，期间参与监制《长大成人》等影片。2003年，卸任北京电影制片厂导演，担任北京电影学院导演系研究生导师。
2005年执导个人首部纪录片《茶马古道-德拉姆》荣获第五届华语电影传媒大奖最佳导演奖。2007年凭借第一部人物传记影片《吴清源》斩获上海国际电影节金爵奖最佳导演奖。2009年自编自导的影片《狼灾记》获得台湾金马奖最佳服装及提名。2014年与张艺谋、十庆联合执导历史古装影片《王朝的女人·杨贵妃》并兼任艺术总监。

㈡ 2010年中国最红网络电影短片《老男孩》的导演是________、主题歌曲名是《________》，几乎在同一时间反映

导演：肖央

主题曲：我一定要得到你 日语歌：《ありがとう》

音乐视频：旭日阳光 组合：王旭和刘刚

央视综艺节目年赛资格：星光大道

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㈢ 中国著名导演及其代表作

郑正秋
编导故事片：
1913：难夫难妻（与张石川合作）
1926：小情人 一个小工人
1927：二八佳人 血泪碑 杨小真
1928：黑衣女侠 侠女救夫人 血泪黄花（前集）
1929：血泪黄花（后集） 刀下美人 战地小同胞
1930：桃花湖（前后集）
1931：红泪影 玉人永别
1932：自由之花
1933：春水情波 姊妹花
1934：再生花 女儿经（与洪深、张石川、沈西苓等合作）

电影剧作：

1922：滑稽大王游沪记 掷果缘 大闹怪剧场 张欣生
1923：孤儿救祖记
1924：玉梨魂 苦儿弱女 好哥哥
1925：最后之良心 小朋友 上海一妇人 盲孤女 早生贵子
1927：挂名的夫妻 侠风奇缘 山东马永贞 车迟国唐僧斗法
1928：美人关 火烧红莲寺（第一集） 大侠复仇记 女侦探
1929：新西游记
1930：娼门贤母
1931：恨海
导演影片：
1927：梅花落（上中下集）
1928：白云塔 碎琴楼
1935：热血忠魂（与张石川、徐欣夫、吴村等合作）
演出影片：
1922：滑稽大王游沪记 掷果缘
1924：苦儿弱女 诱婚
张石川
张石川（1890-1953），中国电影导演，事业家。中国第一部故事短片《难夫难妻》的导演。
1916年，他创办幻仙影片公司，将文明戏《黑藉冤魂》搬上银幕。
1922年由他和郑正秋等人发起组织了明星影片股份有限公司。
他的主要作品有：《火烧红莲寺》第五至第十六集的编剧；《歌女红牡丹》、《火烧红莲寺》第一至第十六集、《白云塔》、《孤儿救祖记》、《掷果缘》、《难夫难妻》等片的导演；《黑籍冤魂》中的男演员之一。
沈浮沈浮，原名沈哀鹃，又名百宁。天津人。家境贫寒，早年失学，曾做小贩、照相馆徒工。1924年入天津勃海影片公司任演员，自编自导自演无声喜剧短片《大皮包》。1933年在上海加入联华影业公司，曾任《联华画报》编辑，后任编导。先后编导《出路》、《无愁君子》等影片。所作电影剧本《狼 山喋血记》被认为是较优秀的国防电影作品。抗日战争爆发后，与陈白尘、白杨等组织上海影人剧团，辗转至重庆，导演舞台剧《草莽英雄》、《 两面人》、《日出》、《雷雨》、《 雾重庆》、《群魔乱舞》等，同时创作话剧剧本《重庆二十四小时》、《 金玉满堂》、《小人物狂想曲》等。 抗战胜利后到北平，任中电三厂副厂 长，编导影片《追》。后至上海，加入昆仑影业公司。1948年编导影片《 万家灯火》，运用现实主义手法，充分表现了下层知识分子觉醒的过程。 1949年编导《希望在人间》，导演手法细腻含蓄，生活气息浓郁。同时还参与编写电影剧本《乌鸦与麻雀》， 建国后在上海电影制片厂任导演。19 56年导演影片《李时珍》。同年赴苏联考察宽银幕立体声影片导演业务。 1958年导演了中国第一部宽银幕立体声影片《老兵新传》，于1959年获第一届莫斯科国际电影节技术成就银质奖。后相继导演《万紫千红总是春》、《北国江南》、《曙光》等。其中《曙光》获文化部1979年优秀影片奖 。其创作态度严谨，富于探索精神； 风格朴实沉厚，抒情意味浓郁；结构布局和节奏处理，尤见功力。曾任上海海燕电影制片厂厂长，中国电影家协会第一届委员、第二至四届常务理事，中国影协上海分会主席，上海市电影局艺术委员会主任等职。编导故事片1926：大皮包 1933：出路1935：无愁君子 1937：联华交响曲·三人行天作之合自由天地1946：圣城记1947：追1948：万家灯火（与阳翰笙合作编剧）1949：希望在人间 电影剧作 1936：狼山喋血记1949：乌鸦与麻雀（与王林谷、徐韬、赵丹等合作）导演故事片1954：斩断魔爪1956：李时珍1959：老兵新传万紫千红总是春1963：北国江南1979：曙光演出影片1926：大皮包1936：迷途的羔羊1937：艺海风光·电影城
郑君里，曾用名郑重，千里。1911年生于上海，原籍广东中山，中国著名电影演员、导演。自幼家境贫寒，进义学念书。因酷爱艺术，读到初中二年级，毅然中途辍学，考入南国艺术学院戏剧科学习，开始了他的艺术生涯。1929年夏，在南国社参加《莎东美》、《卡门》等剧的演出，与陈白尘等创办《摩登》戏剧半月刊。1931年参加左翼戏剧家联盟，起草《最近行动纲领——现阶段对于白色区域戏剧运动的领导纲领》。同时，他还加入摩登剧社、大道剧社，演出《乞丐与国王》、《血衣》、《乱钟》等剧。1932年，加入联华影业公司为基本演员，先后在《火山情血》、《奋斗》、《大路》、《新女性》、《迷途的羔羊》等近20部影片中担任主要或重要角色，并参加上海业余剧人协会，演出《娜拉》、《大雷雨》等剧。在银幕和舞台上，以形体动作洒脱自如，并善于把握并表达角色的内在情绪，富于艺术魅力而成名。抗战爆发后，任上海救亡演剧三队队长。1940年，在重庆加入中国电影制片厂，任新闻影片部主任，历时两年，赴西北、西南地区拍摄各兄弟民族团结抗战的长纪录片《民族万岁》。1943年，参加中国艺术剧社，导演了《戏剧春秋》、《祖国》等剧。抗战胜利后回到上海，任昆仑影业公司编导委员会委员。1947年，与蔡楚生合作编导《一江春水向东流》，这虽是在老艺术家指导下的电影导演学步之作，却已显露出他作为一名电影导演的非凡的禀赋与才华。翌年，他参加了电影剧本《乌鸦与麻雀》的集体创作，并单独执导了该片，以强烈的使命感和鲜明的时代感，真实地记下了蒋家王朝的“最后罪恶史”。影片在人物刻划、场面调度、镜头处理，以至细节运用等方面，都体现出他对电影特性的深刻理解和表现能力。影片于1957年荣获文化部1949——1955年优秀影片一等奖。50年代后，他的电影导演艺术步入鼎盛时期，影片《宋景诗》（与孙瑜合导）场面宏伟，气势磅礴，反映了当时鲁西农民起义的真实面貌。他执导的《林则徐》和《聂耳》，被誉为“红烧头尾”，是上影向建国10周年献上的一份厚礼。1961年导演的《枯木逢春》以精雕细刻的手法和富于诗情画意的镜头画面，动人地描述了血吸虫病人苦妹子从绝症中获得新生及一家人在新旧社会悲欢离合的遭遇。影片较好地借鉴了传统艺术的经验，体现了他在探索民族化的道路上不懈的锐进精神。长期以来，他还致力于电影、戏剧的翻译和著述。《论抗战戏剧运动》，在1939年曾以单行本出版。进入40年代后，他即以开始《角色的诞生》的构思和撰稿。在他的艺术道路上，理论研究与艺术实践，两者相互促进、相得益彰。迄今以出版的论著有《角色的诞生》、《画外音》，译著有杰希.波里斯拉夫斯基的《演讲六技》、斯坦尼斯拉夫斯基的《演员自我修养等。郑君里是一位擅长驾驭“重头戏”著称，以拍摄人物传记片见长的电影艺术家。1969年因文革遭受迫害死于监狱。他曾是上海市第一、二、三届人大代表，全国政协第三、四届委员，中国影协、剧协常务理事、上海影协常务理事。
费穆，字敬庐，号辑止，1906年生于上海。中国电影导演。
1916年费家迁居北京，因长年苦读，致左眼失明。后开始接触电影，撰写影评，办电影杂志，翻译英文字幕和撰写说明书。
1932年至上海任联华影业公司导演。同年执导了《城市之夜》，反映人民疾苦，这部电影充分显示出他的导演才华。之后，他又陆续导演了《人生》、《香雪海》、《天伦》。
1936年由他导演完成影片《狼山喋血记》，被认为是国防电影的代表作。抗日战争爆发后，费穆拍摄了《北战场精忠录》。“孤岛”时期，导演了《孔夫子》、《世界儿女》及京剧戏曲片《古中国之歌》。太平洋战争爆发、日军占领租界后，费穆转向戏剧舞台。抗战胜利后重返影坛。
1947年，他执导了由京剧大师梅兰芳主演的戏曲片《生死恨》。这是中国第一部彩色影片，达到了建国前戏曲片拍摄的最高水平。
1948年，导演《小城之春》。
1949年5月去香港，创办龙马影片公司，执导影片《江湖儿女》，片未竟而病逝。
费穆凭借《小城之春》开启了中国诗化电影的先河，20世纪70年代末，人们开始发现费穆，认为他把中国传统美学和电影语言进行完美的嫁接，开创了具有东方神韵的银幕诗学。

㈣ 中国著名80后导演

卢正雨
1983年9月出生于湖南，80后著名青年导演、编剧、演员。2005年大学时期因兴趣拍摄《莫小白的水怪日记》等短片，时值互联网时代的高速发展，作品在年轻人中被广泛传看并声名鹊起，走上职业道路至今已佳作等身，亦是中国最早一批从事互联网短片创作的元老导演。其中2009年开始编、导、演的系列情景喜剧《嘻哈四重奏》目前共五季点击率已过3亿，开创中国网剧之先河，独特喜剧风格深入人心。2013年受邀周星驰电影作品《西游降魔篇》任联合编剧。之后推出的三个短片《绝世高手》《婚纱照》《嘻哈三部曲之幽浮目击者》更是将中国微电影行业的整体制作水准提升至电影的高度，又一次引领潮流，更被网友誉为微电影史上的一座丰碑。
徐静蕾
1998年参演电视剧《将爱情进行到底》，2004年凭作品《一个陌生女人的来信》获得过圣塞巴斯蒂安国际电影节最佳导演奖、银贝壳奖。
李芳芳
从十五岁起在《北京日报》、《中国青年报》、《经济日报》、《北京青年报》、《语文世界》等报刊杂志上发表多篇作品，计三万余字，并多次获得国家级作文竞赛大奖。其中，《妈妈的手臂》、《真爱》两篇散文分别选入《1992年度全国中小学生精短散文集》和《1993年度全国中小学生精短散文集》。1993年被学校推荐为中国青少年名人，收入共青团中央编撰的《中国青少年年鉴》，现为电影导演。
郭帆
中国第七代电影导演，80后新锐电影导演。1980年12月15日出生。自幼喜爱绘画。现定居于北京市。2003年本科毕业于海南大学法学专业，获得法学学士学位。毕业后曾就职于中国旅游卫视《亚洲音乐中心》节目组，担任节目包装监制职务；现任共和文化传媒（北京）有限公司执行董事，从事电影的策划、编剧与导演工作。2009年就读北京电影学院管理系研究生。2010年担任电影《李献计历险记》导演。
陈正道
台湾80后新锐导演。电影短片作品《狂放》入围2004威尼斯影展国际影评人周竞赛单元与东京“亚洲之风”竞赛单元，2005年首部电影剧情长片《宅变》创下台湾约一千八百万的票房佳绩，多部短片佳作亦受邀欧亚各大影展。是个能同时掌控商业表现与艺术创意的导演，亦为众多知名歌手拍摄MV。

㈤ 中国大陆的七代导演及其代表作

实际上现在提“第七代”这个词还有些早，他们应该被称为“新生代”、或者“新锐”导演，只有被历史的筛漏筛过之后，一切才见分晓。沙子漏下去，石头留下来，那时候“第七代”才会浮出水面。

但是我们认为“第七代”的概念今天依然要提，这样才会使他们感觉被注视，才会有越来越多的“沙子”涌现出来。或许会有更多的年轻人愿意搭上第七代的列车，这不是坏事，谁也说不准，一个今天貌似平庸的家伙将来是不是一块石头。

实际上他们属于同一个群体。若列出他们的共同之处，那实在是很明显的：他们都年轻着，实践着，坚持着，对世界影响着。

导演：宁浩
代表作：《疯狂的石头》，《银牌车手》

《疯狂的石头》的成功给宁浩带来不小的压力，他的下一部类型片题材《银牌车手》虽然由“石头”的300万投资增加到1500万元，但宁浩还是称钱不够花，拍摄周期拉长，众人期待过高，都给他带来一定压力。目前该片已完成后期制作，宁浩表示不太去奢望它能延续“石头”的成功，只能力求会有一些突破。宁浩拒绝给他的新片下定义为“喜剧”，他说拍的是“荒诞剧”。无厘头的情节，令人捧腹的创意，例如“超人”代言壮阳药等等，影片中的诸多元素还是能看到黑色幽默的影子。

2003年北电毕业前，宁浩自己出资、自编自导的电影处女作《香火》入选当年柏林电影节和香港电影节，引起刘德华“亚洲新星导”计划的关注，于是便有了《疯狂的石头》的投资。这部影片的成功让宁浩这个默默无闻的年轻人迅速成为最被关注的新锐导演，也使他毫无争议地成为“第七代”导演的领军人物。

导演：徐静蕾
代表作：《一个陌生女人的来信》

一个男子在41岁生日当天收到一封厚厚的信，这封信出自一个临死的女人，倾诉她对男子缠绵一生的爱情，而这个男主人公对此一无所知。徐静蕾把茨威格的同名小说搬上银幕，并且是自编自导自演，开拓进取的勇气令人钦佩。本片获得第52届西班牙圣塞巴斯蒂安电影节最佳导演奖，给徐静蕾的导演之路做出了巨大肯定。如果说《我和爸爸》还是一个透着拙气、凭借真诚打动人的作品，那么该片已经显露出徐静蕾较为成熟的导演掌控力。

从最受瞩目的女演员演变为有“才女”之称的新锐导演，徐静蕾的“转型”已经被大多数人所接受。和做导演相比，做演员没有表达的自主权，况且聪明的人做演员始终是一种“浪费”，所以徐静蕾执起导筒是必然的。和大多数沉在“底层”的年轻导演相比，“名人”徐静蕾的电影道路会宽敞明亮很多。第一部电影《我和爸爸》，叶大鹰、张元、姜文一帮人鼎立相助，《来信》也同样是大腕云集，2千万的投资“手到擒来”。这一点，使得置身“第七代”导演中的徐静蕾成为一个“异数”。

导演：马俪文
代表作：《我们俩》

《我们俩》讲述的一老一少两代女性的故事，90分钟的故事只有两个小人物，但细节饱满，情感充沛，生活化的趣言妙语俯拾皆是，让人莞尔，质朴和幽默中却透出当代人深层的焦虑和悲哀。导演马俪文以细腻的手法，表现出年龄悬殊的两代人之间的矛盾与情感，感人至深，本片获得中国电影金鸡奖最佳导演奖。

一个朋友说，“其实马俪文是中国最有可能成为科恩兄弟那样的导演的人，她骨子里的黑色和偏执无人能敌”，但出于可操作性，她之前导演的两部电影《世界上最疼我的那个人去了》、《我们俩》都选择了低成本的温情电影。终于，2007年马俪文在刘震云剧本的基础上，拍出了商业电影《我叫刘跃进》，解决了文艺为体、商业为用的问题。虽然“黑色幽默”的不够，但黑和异足够，倒也不失气魄。对于第七代导演的现状，马俪文有自己的阐述：所有“新生代”导演都像野草似的，各用各的方式往上长，就看谁的生命力更强，又保持艺术性，又能与市场相结合，这是一个非常复杂的问题。

导演：彭韬
代表作：《血蝉》

《血蝉》改编自白天光的同名小说，讲述两个被拐卖后被逼利用身体残疾乞讨的小孩的经历。导演彭韬用手持拍摄延续原作的残酷风格，用绝望的人物命运和复杂的人性弥补原作的单薄与不足。该片和大多数现实写照的影片一样，采用非专业演员出演全部角色，影像风格朴实。该片最终在第60届瑞士洛加诺国际电影节上获得“亚洲电影促进联盟奖”。一个德国记者这样评价《血蝉》:这是一部非常好的电影，它真实，自然，美丽，我希望在德国影院也能看到这部电影。

国内的新锐导演倒是一大筐，毕业于北京电影学院文学系的33岁的青年导演彭韬，是其中“艺术绝对至高无上”的代表人之一。拍这部电影彭韬甚至是自掏腰包，把自己拼命赚来的钱投在电影上。他说有了一张国际电影节的奖状，就不需要买衣服了。《血蝉》是彭韬的处女作，洛迦诺之行也是他第一个参加的大型国际电影节。无论如何，他的“运气”没辜负他的投入，这个“新生代”导演还是升起来了。

导演：李玉
代表作品：《苹果》

“没有想到，中国竟然能够产生这样令人捧腹又直面人性的现实题材电影！”这是英国最著名的电影杂志《帝国》对《苹果》的评价。飘在北京的洗脚妹刘苹果是社会中最弱势的一个群体之一，在她身上发生的事情简直可以用“荒诞”来形容。老公不信任她，老板强奸了她，老板娘百般刁难她，社会几乎是抛弃了她……影片的删减部分是最为遗憾的，不仅是激情戏，很多关系到主人公命运的细节也被删去。有人说，未删节版的《苹果》和删减版的几乎是两个星球上的不同电影，这一点让导演李玉欲哭无泪。无论如何，这是一部敢于诚实地面对自己、勇于说真话的电影。柏林电影节主席Dieter Cosslick毫不吝啬对它的赞美：“《苹果》是真正有力量的电影，是我任期中所看到的最好的中国电影。”

33岁的李玉半路出家，影片却频频获得国际影展认可，每一部又都在国内引发争议。2000年，她拍摄了第一部记实风格的故事片《今年夏天》，获威尼斯国际电影节“艾尔维拉.娜塔瑞奖”，柏林国际电影节“最佳亚洲影片”特别奖，但因种种原因未能在国内引起关注。第二部电影《红颜》入围威尼斯国际电影节，让李玉从地下走到了地上。新作《苹果》获柏林金熊奖提名，获金马奖10项提名，屡遭删减后去年11月底已在国内上映。李玉认为，自己的本意并不是制造争议，只是把自己感受到的人生表达出来。

导演：程裕苏
代表作品：《我们害怕》

《我们害怕》由棉棉编剧、主演。获得加拿大温哥华国际电影节“青年电影龙虎大奖”评委们的评语是：“这部数码影片清晰呈现了中国社会的最新发展，其中既有伟大的成就，也有恼人的东西。”影片拍得很有生气，也很诚实。整部影片充满了程裕苏眼中的上海符号，程裕苏说，“所有的一切都试图表现最真实的上海和上海人。”无论影片的主题、故事和导演风格，比其他年轻导演都更为丰富、平实、大气，也更具思辩色彩。

导演程裕苏曾被美国《新闻周刊》、《综艺》杂志、德国《明镜》周刊、英国《环球银幕》誉为：“中国最值得期待的新锐导演”。1996年程裕苏获澳大利亚悉尼大学电影制作硕士学位，回国后涉足DV拍摄。第一部电影《我们害怕》由程裕苏自费花十万元拍成，第二部影片则由阿迪达斯的总裁主动投资，原因是他喜欢《我们害怕》。第二部片影片《目的地，上海》，获得荷兰鹿特丹国际电影节最佳影片大奖。该电影节对其的评价是：“这部影片完全改变了西方从张艺谋到贾樟柯处得到的对中国及中国电影的印象。”这与程裕苏对“第六代”的态度不谋而合，“他们看我的作品不会多说，我看他们的作品也不会多说，因为你的角度和他们的角度不一样，必然会产生一定的反差。”

备选人物：胡戈
代表作：《一个馒头引发的血案》

都说陈凯歌用三亿元捧红一个胡戈，这话颇有道理。恶搞“馒头”让胡戈一举成名，但他从此也沉浸于网络视频的涂鸦之中。虽然他的“新片”层出不穷，但总是跳出不出“网络”和“短片”的局限。可能是胡戈太过熟悉网络世界，也可能他的兴趣止步于此，总之，这事有些小小的遗憾。假设胡戈开窍之后去拍电影的话，可能不比第七代中的任何一个导演差，但这只是假想，胡戈一天不从捣鼓网络短片的兴致中跳出来，就不能给我们这些看客足够的底气去挺他。无他，期待胡戈早日从网络中醒来，给我们带来更多的乐趣。

㈥ 获国际大奖的中国电影有哪些

1、《霸王别姬》是汤臣电影有限公司出品的文艺片，该片改编自李碧华的同名小说，由陈凯歌执导，李碧华、芦苇编剧；张国荣、巩俐、张丰毅领衔主演。

影片围绕两位京剧伶人半个世纪的悲欢离合，展现了对传统文化、人的生存状态及人性的思考与领悟。1993年该片在中国内地以及中国香港上映，此后在世界多个国家和地区公映，并且打破中国内地文艺片在美国的票房纪录。1993年该片荣获法国戛纳国际电影节最高奖项金棕榈大奖，成为首部获此殊荣的中国影片。

2、《大红灯笼高高挂》是由中国电影合作制片公司出品的剧情片，由张艺谋执导，巩俐、何赛飞、曹翠芬、金淑媛等主演。

该片改编自苏童的小说《妻妾成群》。影片围绕封建礼教展开话题，讲述了民国年间一个大户人家的几房姨太太争风吃醋，并引发一系列悲剧的故事。1992年3月13日，该片在北美上映，以260万美元的票房创下当时华语电影在北美的最高票房纪录。1991年，该片获得第48届威尼斯国际电影节银狮奖1992年，提名奥斯卡金像奖最佳外语片。

3、《一个都不能少》是1999年上映的一部剧情片，根据施祥生小说《天上有个太阳》改编，由导演张艺谋拍摄。该片使用一班非专业演员制作一出像纪录片的电影，故事主题是关于农村、贫穷及文盲的问题，在该片中张艺谋保留了演员本身的名字。本片获得十项国际电影奖项，包括金鸡奖、圣保罗国际电影节和威尼斯电影节的金狮奖。

4、1987年，在加拿大第11届蒙特利尔国际电影节上，《大阅兵》获评委奖。

5、《红高粱》是由西安电影制片厂出品的战争文艺片，由张艺谋执导，姜文、巩俐、滕汝骏等主演，于1987年在中国上映。影片改编自莫言的同名小说，以抗战时期的山东高密为背景，讲述了男女主人公历经曲折后一起经营一家高梁酒坊，但是在日军侵略战争中，女主人公和酒坊伙计均因参与抵抗运动而被日本军虐杀的故事。1988年，该片获得第38届柏林国际电影节金熊奖，成为首部获得此奖的亚洲电影。

㈦ 电影《车四十四》的导演是谁还有哪些作品

这部电影的导演是伍仕贤，他还有《反转人生》等作品

2001年上映的短片《车四十四》，这部短片全长只有短短的十一分钟，但是却获得了第58届威尼斯国际电影节“评委会奖”、第55届戛纳国际电影节“导演双周”、2002年圣丹斯国际电影节“特别表扬奖”和2002年佛罗里达电影节“最佳短片大奖”等多个奖项。该短片改编自真人真事，以极度写实的拍摄方法表现了一个被强暴的女司机和一众冷漠乘客之间的故事。

在这个社会，我们不应该将“事不关己，高高挂起”作为自己的行事准则，我们是人，我们有感情。当有不平的事或力所能及的事情摆在眼前的时候，该出手就出手，不然，真的有可能像电影里的那样，一个沉默，葬送的就是自己的生命。

㈧ 求一部中国电影短片的名字

龚蓓苾演的
《车四十四》(电影短片) ★
合作演员: 吴超 ★ 导演: 伍仕贤 本片获得第58届威尼斯国际电影节评委会奖 本片获得2002年圣丹斯国际电影节特别表扬奖 本片获选第55届戛纳国际电影节导演双周 本片获得2002年佛罗里达电影节最佳短片大奖

㈨ 请把中国的有名的电影导演名字给我...谢谢

电影导演
张艺谋 陈凯歌 黄健中 黄建新 冯小宁 冯小刚 陈国星 赛夫 麦丽斯 陈家林 张元
电视剧导演
张绍林 潘霞 宋昭 杨阳
纪录片导演
萧同庆 严冬 陈小卿 吴文光 洪宇 魏斌 童宁 张元 徐小惠
电视专题导演
吴小中 张涛 李卓玉 徐小惠 张越 洪眉 柯伟兵
短片（广告\MTV\片头）导演
郑浩 李耕 耿英杰 吴尔善

张艺谋奖项:
担任摄影的影片：
（84年）《一个和八个》获中国电影优秀摄影奖；（85年）《黄土地》获第五届“金鸡奖”最佳摄影奖；法国南特亚非拉三大洲国际电影节最佳摄影奖；美国夏威夷国际电影节最佳摄影奖、评委会特别奖；瑞士卢卡诺国际电影节“银豹奖”；（86年）获香港第五届电影“金像奖”十大
话语片之一；英国伦敦国际电影展大奖；（86年）《大阅兵》获加拿大蒙特利尔国际电影节评为会特别奖；
（88年饰男主角）《老井》获第十一届大众电影“百花奖”最佳故事片奖；第八届“金鸡奖”最佳故事片、最佳导演奖；第七届香港电影“金像奖”十大华语片之一；（87年）获第一届东京国际电影节最佳影片大奖、评委会特别奖、东京都知事奖；
（90年饰男主角）《秦俑》获第四十届西柏林国际电影节“娱乐电影荣誉奖”；西班牙年度电影展“科幻电影技术奖”；
（91年）获第十届香港电影“金像奖”最佳电影配曲、最佳女主角提名；法国巴黎奇情动作电影展大奖；
担任导演的影片：
（87年）《红高粱》获广电部“政府奖”；
（88年）获第十一届大众电影“百花奖”最佳故事片奖；第八届“金鸡奖”最佳故事片奖、最佳摄影奖、最佳音乐奖、最佳录音奖；第三十八届西柏林国际电影节大奖“金熊奖”；第五届津巴布韦国际电影节最佳影片奖、最佳导演奖、故事片真实新颖奖、最佳艺术成就奖；澳大利亚第三十五届悉尼国际电影节悉尼电影评论奖；摩洛哥第一届马拉卡什国际电影节导演大阿特拉斯金奖、制片大阿特拉斯金奖；
（89年）获比利时第十六届布鲁塞尔国际电影节比利时法语广播电台青年听众委员会最佳电影奖；法国第五届蒙特利埃国际电影节“银熊猫奖”；第八届香港电影“金像奖”十大华语片之一；
（90年）获民主德国电影家协会“年度奖”提名奖；古巴年度发行电影评奖十部最佳故事片奖；
（89年）《代号美州豹》获第十二届大众电影“百花奖”最佳女配角（巩俐）；
（90年）《菊豆》获第九届香港电影“金像奖”十大华语片之一；法国第四十三届戛纳电影节首届路易斯．布努埃尔特别奖；西班牙第三十五届瓦亚多里德国国际电影节“金穗奖”；观众评选最佳影片奖；美国芝加哥国际电影节“金雨果奖”；
（90年）获美国第六十三届奥斯卡“金像奖”最佳外语片提名；
（91年）《大红灯笼高高挂》获第十届香港电影“金像奖”十大华语片之一；意大利第四十四届威尼斯国际电影节“银狮奖”、国际影评人学会大奖、天主教影评人协会大奖、金格利造型特别奖、艾维拉诺塔特别奖；
（91年）获美国第六十四届奥斯卡“金像奖”最佳外语片提名；意大利全国奥斯卡“大卫奖”最佳外语片大
奖、最佳外语片女主角提名（巩俐）；意大利米兰电影协会颁发观众评议本年度最佳外语电影第一名大奖；
（92年）获英国全国电影奥斯卡奖最佳外语片大奖；比利时优秀影片奖；《秋菊打官司》
（92年）获首届长春国际电影节“金杯奖”；意大利威尼斯第四十五届国际电影节最佳影片大奖“金狮奖”、最佳女演员奖（巩俐）；广播电影电视部年度“政府奖”；第十五届大众电影“百花奖”最佳影片奖、最佳女主角奖（巩俐）；第十二届中国电影“金鸡奖”最佳影片奖、最佳女主角奖（巩俐）；第十二届香港电影“金像奖”十大华语片之一；
（94年）《活着》获法国戛纳第四十七届国际电影节评委会大奖、最佳男主角奖（葛优）、人道精神奖；第十三届香港电影“金像奖”十大华语片之一；全美国影评人协会最佳外语片；洛杉矶影评人协会最佳外语片；美国电影“金球奖”最佳外语片提名；英国全国“奥斯卡奖”最佳外语片奖；
《摇啊摇！摇到外婆桥》（95年）获法国戛纳第四十八届国际电影节最佳技术大奖；全美影评人协会最佳外语片大奖；美国影评人协会最佳外语片大奖、自由论点大奖；洛杉矶影评人协会最佳摄影奖（吕乐）；纽约影评人协会最佳摄影奖（吕乐）；美国电影“金球奖”最佳外语片提名（96年）获美国电影“奥斯卡奖”最佳摄影提名（吕乐）；美国纽约《电影杂志》评选1995年度世界十佳影片第一名；美国《电影杂志》评选1995年度全世界十部最佳电影第一名；
个人获奖情况：
95年获加拿大蒙特利尔国际电影节全世界十大杰出导演之一；
95年获美国克罗拉多国际电影节杰出成就奖；
95年获美国夏威夷国际电影节终生成就奖；
96年被美国《娱乐周刊》选为当代世界二十位十大导演之一；
担任导演的歌剧：
《图兰朵》（意大利歌剧）