Ⅰ 张艺谋的电影有哪些艺术特色
初期作品比较贴进现实生活,比较朴实,给人以无限感慨!但后来,大概主要是为了冲进奥斯卡,也开始讲排场,内容空洞,这也是中国近期电影的一个错误的发展趋势,就比如陈凯歌的<无极>甚至被人评为"穿得一身珠光宝器的妓女"(这好像是引用了鲁迅先生的话)空有其表,而缺乏灵魂和实质性的东西!
可以说老谋子的电影是中国影坛的一面旗帜。
他比较注重画面美和色彩的搭配。在他初期的作品中写实风格是他作品中的主流。用一句现在时髦的话说,他初期的电影比较关注民生。都是小市民或农村题材。他比较善于用自然的事物来渲染气氛(如《秋菊打官司》中曲折的乡间小路,象征着秋菊的坎坷的告官之路)。
在《秋菊打官司》里是要“讨个说法”,《英雄》简化到由于是赵国人,无名就担负起“刺秦”的重任(情节缺乏切己的动机,在推动叙事发展方面有明显欠缺)。在影片的叙事方面,常常极端运用某种方法,如《摇啊摇,摇到外婆桥》与原作频频使用预叙相反,恰恰是大量使用省略法,叙事颇为生涩以至于难以流畅地叙述一个复杂的黑帮故事:而《大红灯笼高高挂》中比比皆是的静止拍摄,缓慢的镜头运动,暗示了一个古老的压抑故事。凡此种种,均能证明极端化的思维方式在不同层面的存在。
极端化策略挟带着导演锐利的个人意志,在形成鲜明的创作个性与风格方面极具优势,而且创作个性一旦形成,由此形成了创作重复。这种重复是必要的:个性因重复得以强调,风格因重复得以彰显。张艺谋影片的叙事策略、创作个性、美学风格正是由一系列熟悉而陌生的电影(如《红高粱》、《大红灯笼高高挂》、《菊豆》等等)不断地确认而大获成功。但是,以极端化为核心的个性、风格可能因自身的偏执而拒绝接受审美视野之外的存在。极端化风格因其独特而鲜明的特点备受关注与青睐,但极端化风格因其偏执也带来了艺术上的一些不可回避的隐患。
他对电影的创新,个人理解,更加追求画面的色彩对比以追求画面美的升华。比如《红高粱》中姜文黝黑的肌肤和枯黄的稻草及高粱的对比,《英雄》中张、章穿的大红喜袍和金色稻谷的对比。整个画面非常唯美,毕竟他是学摄影的出身。
Ⅱ 张艺谋的电影艺术特征是什么
张艺谋作为我国很少有的天才艺术家创作了很多脍炙人口的作品,如《红高粱》、《秋菊打官司》、《我的父亲母亲》、《大红灯笼高高挂》、《一个都不能少》等,它们可以和世界上最伟大的电影艺术作品相提并论而毫不逊色。张艺谋的电影创作始终显示了他厚积薄发,对电影艺术的赤诚态度,这在其他艺术家中是很少有的,这是一个艺术家最难能可贵的品质。当然,张艺谋的电影始终处于被关注、被争论的漩涡之中,其主要根源就是他的电影始终处于民族文化与西方文化,传统文化与现代文化,民间文化与精英文化的碰撞与对话之中,显示了多元与开放的艺术追求,在执著与困惑之间思索着人、民族与艺术的命运。但无论怎样,在他电影作品中始终如一的三个基本主题:对美的追求,对执著信念的描述,对城乡差别的关注,对我们理解他的电影的艺术特征和艺术追求,思考他的电影对当代中国电影的意义提供了一个新的向度。 张艺谋电影中的红色和趣味 美作为张艺谋电影的一个基本主题,这是任何一个熟悉他电影的人所共同感受到的。他对完美形式的追求在当代电影艺术中是绝无仅有的。他的电影的音乐听起来耐人寻味,特别是由于他电影所特有的民间气息,使任何一个人,即使没有任何音乐修养的人也会被他音乐的魅力所深深打动,如粗犷豪放的《妹妹你大胆地往前走》,《祝酒歌》,韵味隽永,撩人心弦,具有民间音乐特色的《我的父亲母亲》的主题音乐等。当然最显著的还是对视觉审美效果的追求,可以这样说,他精心经营的电影的每一个镜头和画面都具有广告一般的美。这当然与张艺谋最初所从事的摄影专业的影响有关。对视觉审美效果的追求是电影相对于其他艺术形式所具有的根本的特征。张艺谋对视觉效果的刻意追求,甚至是苦心孤诣的追求,显示了他对电影艺术与众不同的理解。在张艺谋的电影对美的追求中,《我的父亲母亲》、《大红灯笼高高挂》是最为突出的。电影的画面精致、对称、和谐,具有一种古典的美。如《大红灯笼高高挂》中大公子做生意从外面回来,在楼上吹笛,最后和四姨太一同离开的场面,这种匠心独运不仅显示了张艺谋对画面的刻意追求,与整个电影以四合院为基调的平整、稳定、压抑的画面既和谐一致,又显示了他内在的浪漫气息。与此相反,《我的父亲母亲》的画面则充满了一种不稳定的动感,显示了青春的活力,同时也显示了生命的一种悲壮与崇高的美。特别是在画面与细节的处理上表现了一种与众不同的根本特点。 红颜色为血和火的颜色,它代表了对幸福和理想的向往。与国庆、生日、婚宴等各种喜庆中出现的红色所代表的稳定和平吉祥的寓意不同,张艺谋电影中的红色大多具有民间文化所特有的跳跃、奔放、热烈、动荡的特点。张艺谋电影中的“犟” 张艺谋的电影中很多地方都反复出现“犟”的主题,主人公的执著、倔、犟,对信念的不懈追求,显示了张艺谋电影对善的理解和渴望。 《我的父亲母亲》表达了执著的爱情,特别是母亲对爱的执著。《一个都不能少》主要表达对信念的执著。电影不仅仅表达对教育的重视,更重要的是表达一个普通人对信念的追求。如果说此电影仅仅是对教育的关注,我们无法在张艺谋其他的电影中得到印证。而对执著的叙述确是他电影反复出现的主题。电影告诉我们的并不仅仅是教育的重要性:破败不堪的校舍,生活无着的学生,毫无着落的教师。张慧科到城里去打工,是众多学生中的一个,他的归来对整个山村的教育也不会有任何影响,至少在电影里没有讲清张慧科的归来对整个山村教育的影响。但是电影里唯一讲清的就是魏敏芝为“一个都不能少”所付出的努力与代价。当然,教育的重要性是不言自明的。穷山沟里的简单得不能再简单的近乎原始状态的教育状况在观众视觉上造成的强烈冲击淡化了人们对魏敏芝“一个都不能少”的信念的敬意。从这个角度,我们在理解《我的父亲母亲》的主题,并不仅是对一个在普通教育岗位上坚持到底的普通教育工作者的歌颂,更重要的是对两位普通人对爱的执著的歌颂。张艺谋在《秋菊打官司》中表达了对公平的追求。秋菊对“说法”的执著使很多人都感到不可理解,虽然电影真实的镜头被一种理想的信念所组织着,其实,我们在中央电视台的《今日说法》中就能常常看到秋菊的形象 对城乡差别的真诚关注 在张艺谋的电影主题中,对城乡差别的真诚关注则是他对中国现实关注的一个最为令人赞赏的主题。中国是一个城乡无论历史上还是现实中都有着巨大差异的国度。有些艺术家关注城市,有些艺术家关注农村,而张艺谋却用他不朽的艺术展示了我们这个时代现实的一个最为重要的一个主题:城乡的巨大差别。至于他对民间文化的理解和赞美就更是艺术家中所绝无仅有的了。 《一个都不能少》强烈地表现了城乡差别,因此对农村并不了解的城里学生认为电影太夸张,不真实。任何有农村生活经验的人都会感受到它无比强烈的真实性。它使我们关注城乡的巨大差异,关注农民的命运,思考农村的发展对中国民族前途的巨大意义
Ⅲ 如何评价张艺谋导演的电影
在如今的导演界之中,如果要说一个能够称得上是国内外享有着崇高地位和口碑的,那么大多数人第一时间想到的必然是张艺谋导演了,张艺谋不仅仅在影视界和娱乐圈之中创作了众多优质的影视作品和成就,同时也担任过连续多年的央视春节联欢晚会总导演以及北京奥运会的开幕式闭幕式总导演。
张艺谋从1987年的《红高粱》之中成功获得了最佳导演奖等荣誉,从此在这里一炮而红在导演道路上继续前行着,他的每一部作品和演出其实都具有着很多的深意和内容,在这样子的内容背后也引起了大家的深思。张艺谋所导演的每一部电影作品,其实都是经过了多年时间的打磨和不断剪辑出现的,他对于演员的要求和指导也一一展现在电影作品之中。
张艺谋作为一个好导演优秀导演,在电影作品的制作和发行上自然是具有着丰富的经验和优异的成绩的,这样子的作品产出也是十分令人期待的。
1、张艺谋的电影作品有深意
一个好的导演不仅仅要将一部影视作品拍摄制作好,更为重要的是要将影视作品之中的内涵和意义展示给每一位观众,张艺谋所产出的每一部作品上,他都集民族文化、社会思考、文化寻根和电影创新于一体,将每一部影视作品当成故事拍摄制作,向大家传达最深处的秘密意义。
张艺谋在如今的导演界之中可谓是响当当的大人物,能够获得影视作品拍摄道路上的奥斯卡大奖的他,在实力上自然不必多说。张艺谋导演的作品你又有什么看法,评论区告诉我吧!
Ⅳ 张艺谋的影片都是啥风格
张艺谋导演大家肯定都很熟悉,作为中国第五代电影导演的杰出代表,他的电影作品在具有第五代导演的电影特色的同时,还具备极强的个人电影特色。在他的作品中我们总能感受到他对于人生和社会的思考。张艺谋导演是真正的将生活融入到电影艺术当中去,从生活中,深入发掘具有现实意义的主体思想,表达他对人文主义的理解,抒发自己的情怀,探究社会历史变化的历史渊源和中华民族的心理结构,作品往往都展现出很强的思辨性和创新性。并且,张艺谋导演还通过电影深入的探索社会个体的心理活动,力求表现最真实的民族心理结构,使得自己的作品具有极强的社会意义,引人深思。首先,张艺谋导演对于色彩的敏感程度,是其他同代导演所无法比拟的,尤其是对红色,更是情有独钟。看过张艺谋导演作品的人大多都能发现,张艺谋导演在影视作品中对于红色的运用是十分出彩的,比如最早的《红高粱》中的“高粱酒”、“最后的血红画面”,再到《菊豆》中的“红染布”,又到后来的《秋菊打官司》中的“红辣椒”,都十分鲜明的在影片中起到了点题的作用,可以说是在张艺谋导演的作品中,没有平白无故出现的颜色,每出现的一种颜色都是为电影主题或者叙事服务的。色彩是一种极其富有美感的神奇艺术,张艺谋将它运用到了极致,在他的影片中,张艺谋导演可以运用各种颜色的交替变化来进行叙事,比如《大红灯笼高高挂》中颂莲身上衣服颜色变化,《我的父亲母亲》中现实与回忆的黑白与彩色的对比,都是张艺谋在用色彩讲故事,并且是讲的非常细腻的那种,让受众看了之后,不自觉的就被带入到故事当中去,突然之间就被打动,因为张艺谋导演将色彩在电影中的叙事与造型作用,运用到了极致。
其次,张艺谋导演的作品风格具有浓厚的人文关怀精神。张艺谋导演在电影中,不管主人公的身份地位是怎样的,他总是通过一种近乎主管的态度去深入探寻剧中人物的心理结构,关心剧中人物的生存环境和命运变化,具有深厚的人文主义情怀。如《满城尽带黄金甲》中,张艺谋导演对表面风光实则不然的皇后形象的塑造,就具备极为深刻的人文关怀,虽然身份尊贵,但仍然逃不出命运的折磨,只能“高贵而卑微”的活着。这也是张艺谋导演作品里的一大亮点,不论剧中人物的身份多么高贵和低贱,张艺谋导演总是能站在客观的角度上,深入的去探究个人命运与社会命运发展之间的关系,在人物与环境的冲突中,去研究和表现深刻的人文主义情怀,因此,张艺谋导演的电影作品风格,具有极强的人文关系!
Ⅳ 张艺谋 冯小刚 陈凯歌导演出来的电影分别有什么特点
<2046>是王家卫拍的,不是陈凯歌。3楼的,你不要乱说哦。
张艺谋和陈凯歌同属第5代导演,他们的电影着重于对中国文化的反思,和对人性的思考。陈凯歌的作品画面影像比较华丽,画面很大气,具有历史的张力,他的作品几乎都具有悲剧色彩,在美学风格上具有豪迈的诗人气质,有一种阳刚之美。看看《霸王别姬》就全明白了
张艺谋的电影善于运用色彩,《红高粱》里的血红色,《大红灯笼高高挂》里的灰色,再看《英雄》里的4中色彩变化,他是当之无愧的色彩大师,并且他的电影很注重画面造型美,就是画面里造型最重要,力求人物造型的完美,并不追求实际,他的电影是最好辨认的,色彩加造型,OK了。呵呵
冯小刚是一个独树一帜的导演,他的前期作品有这么一个规律,不变的葛优,走马灯似的女主角,并且电影里京味十足,而后期的电影就不好说了。《集结号》《唐山大地震》《天下无贼》等,和他以前的风格不太一样了。
本人是学电影的,这只代表个人意见,请大家多多批评
Ⅵ 张艺谋导演电影的风格有什么变化分几个阶段
从影四十年,张艺谋被许多影迷喜欢着、尊敬着,但也有一些被误解的地方。我个人很敬佩张艺谋导演,就将看书、看电影、看纪录片以及听来的一些故事,梳理成如下八千多字的文章,希望对大家有所助益。
Ⅶ 以张艺谋导演的一部电影为例,谈谈其创作风格。
1987年,自他执导的首部影片《红高粱》一炮打响后,一直执著于电影创新探索的他在1999年,又以《我的父亲母亲》向中国世纪末影坛投入了深情一瞥。在“初创——发展——成熟”这三个阶段划分基础上,分别从主题内容和语言形式两个方面,阐释了这三个时期以“反叛-回归-整合”为主的创作特征,以期在新世纪初对张艺谋电影的创作走向作出一个回顾和展望。
从电影的文本世界出发,张艺谋的创作风格可归纳为两点:一是浓郁,由最初的创作冲动生长晕染而成的一种氛围;二是朴拗,质朴而执拗的人物性格给影片带来的相应的表现形态。
他在的电影创作中运用了两种电影修辞艺术--象征和夸张,大大加强了电影的造型感染力和视觉冲击力,赋于他创造的艺术形象以巨大的丰富性和强烈的独创性。因此,张艺谋影片的象征、夸张两大艺术特点,是引导他的电影走向世界、创造电影神话的重……
在张艺谋导演的作品中充溢着鲜明的激情情结,这种情结使其影片形成独具特色的艺术风格,从其早期生活经历可见,激情一直是张艺谋导演性格的一部分,在艺术创作上更是不断地反叛传统和挑战自我。在其作品中,激情表现在演员的选用到电影主题的选择、电影语言的创造和人物形象特别是女性形象的塑造等方面。这种激情在成就张艺谋导演地同时,也显示出某些弊端。
对于张艺谋摄导的喜剧片《有话好好说》,则一改张艺谋往昔创作风范,着力营构了一种散文化的市井生活景观,制造了一个散文型的银幕奇观。由于叙事视角的改变,该片的镜语系统也与张艺谋以往的影片大为不同。借助焕然一新的镜语形象和自觉的喜剧反讽手法,该片深切地表现出了张艺谋对现代都市灰色人生和人的现代化问题的深度省思。检举
Ⅷ 张艺谋的电影风格特点是什么
张艺谋的电影风格特点如下:
1、色彩运用鲜明。
张艺谋导演对于色彩的敏感程度,是其他同代导演所无法比拟的,尤其是对红色,更是情有独钟。
2、彰显女性的个性。
张艺谋导演的影片中,女性始终占据着重要的位置,早期影片尤其彰显女性的个性与魅力。每部作品中的女性都是不同性格不同身份女性的代表。
3、电影风格有活力。
早期的张艺谋电影风格都体现出不同于以往的活力,也是因为这种特别的活力,才能让张艺谋导演拥有直面社会现实的勇气。使得张艺谋能够冲破以往电影风格来寻找新的电影语言。
人物评价
张艺谋是“第五代导演“的代表人物之一,其电影在中国电影发展史上占有重要地位。他的电影集民族文化、社会思考、文化寻根和电影创新于一体。他执著挖掘电影语言的潜力、追求构图的力度、意想的丰富和色彩的饱满,通过反常规的银幕造型给人以强烈的视觉冲击,达到独特的艺术境界。
Ⅸ 张艺谋拍摄的电影最大特征是什么
张艺谋导演的电影最大的特点就是视觉方面可以说非常的华丽,甚至可以用艺术性视觉来进行评价。当然这和张艺谋导演曾经是一位优秀的摄影师有着很大的关系。张艺谋导演是一个非常善于利用镜头结构来讲故事的导演。甚至张艺谋导演所拍摄的电影都能够成为镜头结构教科书级别的案例。其实最能够反映张艺谋镜头艺术的电影就是英雄这部电影,因为在这部电影当中,张艺谋导演将视觉性艺术展现的淋漓尽致,甚至这部英雄也成为了教科书级别的视觉艺术电影。
当然我们并不能够否认张艺谋导演在过去带给中国电影的辉煌,但是想要重现这样的辉煌的话,就必须要依靠自身的努力。因为张艺谋导演的水平可以说是有目共睹的。只要张艺谋导演能够找到合适自己的剧本,相信张艺谋导演还是能够创作出非常经典的电影。
Ⅹ 张艺谋电影的特点
很讲究艺术性,不管是他过去的作品还是近年来的商业片,虽然口碑不怎么样,但像黄金甲这种反应宫廷中矛盾的主题还是不错的。他的电影还有一个十分显著的特点,那就是十分注重画面的美感,像《我的父亲母亲》(早期的)和《英雄》,《黄金甲》,《十面埋伏》等都这样,给人一种很唯美的感觉。个人比较欣赏《我的父亲母亲》感觉它把人内心中最深处的情感表达的非常好。最纯朴的人,最纯洁的爱情,很感人,很唯美。