香港电影史上最厉害的演员

Ⅰ 《富贵列车》是否是香港电影史上演员阵容最强大的电影

不是的，是《豪门夜宴》
在这部片面前，恐怕再也没有哪部港片敢吹嘘自己“阵容强大”。香港全明星阵容，空前绝后，香港电影黄金时代的最后写照，星爷在这里面只是一个配角而已，台前幕后的人几乎都到齐了，结合此后世道辉煌之后的急速衰败，像极了一场盛大party，宴会之后各自散去，落寞之感油然而生。群星大多一闪而过。

Ⅱ 香港电影史上最伟大的10个电影演员

周润发，狄龙，许冠文，麦嘉，石天，黄秋生，梁家辉，刘青云，周星驰，张卫健

Ⅲ 香港10大男演员有那些啊

1.李小龙
这个我不多说了吧/

2.另一个人,中国功夫在他的手上,变得灵动,甚至说变得不可思议,他用一身的伤换来了观众们一次次的笑声和惊叹声,也为他自己换来了"大哥"这个尊称/
他的影响力之大,不可想象.举个例子,有一次,董建华去欧洲某个国家访问,刚下飞机时,惊讶的听人们叫的不是他的名字,也不是"Hong Kong",而是"Jacky,Jacky",Jacky是谁?他就是-成龙/

3.这个人,他的电影曾经被很多人说是低俗,看他电影的人被人称为没品味,关于他的评价,十分两极化,有人看他是神,有人则认为他只是一个小鬼,他没有拿过什么最佳男主角,但他的影响力却远超那个头衔/
香港历史上的票房记录,前两名的电影都是他的作品,并且是自编自导自演,有一次,一个记者问一个知名影评家,将来有没有可能有电影超越那两部戏,得到的回答是"星爷的下一部电影"/
这两部戏大家都知道,<功夫>和<少林足球>,他的名字大家也都知道-周星驰/

4.他,让我们知道了什么叫"酷",什么叫英雄/
英雄就是带着黑墨镜,穿着黑风衣,斜叼着香烟,就算冒着枪林弹雨也只是缓步而行,一枪干死一个,这就是他塑造的"小马哥",香港乃至华人电影历史上最成功的角色之一/
后来他去了好莱坞,虽然没有什么惊世之作,但所演的影片也都尽数佳品,我相信,他的名字和他那经典的笑容必会永远的留在人们的脑海之中,他是谁-周润发/

5.有人用"电男"来形容他,因为他有一对足称"迷人"的眼睛.尽管他的面孔很俊美,但他的俊美是有内涵的,不像那些"H5","K7"什么的,"金玉其外,败絮其中",他的演技无可非议,甚至毫无挑剔,像无间道里的陈永仁,英雄里的残剑等等/
在香港金马奖的历史上,他以五次最佳男主角高居各男星第一,他的好电影之多令人不可尽言,如<花样年华><2046><春光乍泻><英雄><无间道系列>...
他是谁,他就是-梁朝伟

6.这个人,他并不是什么帅哥靓仔,甚至可以说他是貌不惊人,但他依然成为了香港电影的常青树,作为绝对的实力派,很多人对他的评价是"演什么像什么",如无赖的大飞,再如外冷内热的黄sir/
他拿过最佳男主角,同时,他也拿过最佳男配角,很多知名的电影就算不是他领衔,他也一定参与了,而且戏份很重,如经典的<无间道系列>/
对于这样一位演员,把他排在第六位绝对不是什么高抬,如果你还是不信,请你看看<野兽刑警>中他的表演,
他是谁-黄秋生

7.很多人说他是不可替代的,因为他的角色很少人能够胜任,他的表演让人只能用两个字形容-"深邃"/
他的代表作很多,如<春光乍泻><阿飞正传><倩女幽魂>,当然还有我们所熟知的<霸王别姬>,他虞姬的演出可以说很大程度上决定了这部影片的成功.他的角色有破落的,有迷惘的,有天真的,也有无奈的,但不管是什么,他都演的丝丝入扣/
现如今,尽管他已离开了我们,但是他的歌声还在,他的影片还在,并且会成为经典,他是谁,他就是-张国荣

8.把这个人排在第八,可能很多人都会骂我,因为他太受欢迎了,受欢迎到他的一举一动都倍受瞩目,没有人能撼动他的地位,他是天王!
他演出的经典之作也不少,但让人熟记的却不多,阿虎吗/华弟吗/仿佛力度还不够/
他几次都输给梁朝伟,虽然只是小票输,但毕竟还是证明了他的实力不够,也有可能是他太全面了,全面到让人怀疑他的单方面实力/
但不管怎样,只凭演出影片之多就能上榜的人不多,他是其中一个,而且仅此一个.再说,虽然他的演技不比梁朝伟,但也不能说他差啊/总不能管比姚明矮的都叫矮子吧/
不用说,大家都知道他是谁,他就是刘天王-刘德华

9.第九名很难排,因为竞争者太多了,而且个个实力不俗,但我想,把这个人摆在这个位置,绝对不会引起非议/
他在<英雄本色>中演过周润发略带搞笑的排挡,在<黑金>演过刘德华可怕的对手,在<恋战冲绳>中演过稍微有点二的pol.ice,还在<东成西就>中演过让人不知如何评价的南帝,同时大家不要忘记,他还演过的那个<末代皇帝>中的傀儡溥仪/
他的演技在我看来不比任何人差,却总被人压着,上不了一线影帝的位置,他的成绩还是我们都有目共睹的/
他是谁-梁家辉

10.在这个位置我想让四个人并列,他们是吴镇宇,刘青云,郑伊健和甄子丹/
吴镇宇,被吴宇森点名表扬的男演员,并被其称为是众男星中最适合在好莱坞发展的.他的演出两极分化,有坏的掉渣的坏蛋,有善良的让人无奈的绝种好人,也有让人无可奈何的无赖/演的怎样,不用说了吧!

Ⅳ 获得香港电影金像奖影帝最多的演员是谁

梁朝伟
第七届香港电影金像奖最佳男配角 《人民英雄》

第九届香港电影金像奖最佳男配角 《杀手蝴蝶梦》

第十四届香港电影金像奖最佳男主角 《重庆森林》

第三十一届台湾电影金马奖最佳男主角 《重庆森林》

第三届香港电影金紫荆奖最佳男主角 《春光乍泄》

第十七届香港电影金像奖最佳男主角 《春光乍泄》

第二十届香港电影金像奖最佳男主角 《花样年华》

第53届法国戛纳国际电影节（坎城影展）影帝 《花样年华》

第八届香港电影金紫荆奖最佳男主角 《无间道》

第二十二届香港电影金像奖最佳男主角 《无间道》

第二十二届香港电影金像奖最佳原创电影歌曲奖 《无间道》

第四十届台湾电影金马奖最佳男主角 《无间道》

第二十四届香港电影金像奖最佳男主角 《2046》

2004年度香港电影评论学会大奖 最佳男主角 《2046》

2005年香港电影金紫荆奖 最佳男主角 《2046》

第25届香港国际电影节焦点演员 《花样年华》

2007年第四十四届台湾电影金马奖最佳男主角《色戒》

2008年获第二届亚洲电影大奖最佳男主角《色戒》

2008年获第一届铁象奖最佳男主角《色戒》

Ⅳ 香港电影十大实力派演员是哪十个

十大男演员
NO.1 李小龙 真功夫派
作为香港电影功夫片的代表人物，李小龙在整个香港电影历史上都该有一席。
上个世纪七十年代初，他的《唐山大兄》、《猛龙过江》、《精武门》票房大收，风头一时无两。可惜天妒英才，或可说是“红颜祸水”，暴毙在一个女演员的香闺里（待考）。中学时候曾租盗版碟片看过他的《猛龙过江》，觉得好像也不过如此。
NO.2 周润发 本色演出派
提到香港电影，就不得不提到“双周一成”。三人雄霸香港影坛二十余年。最早是成龙，凭《师弟出马》、《笑拳怪招》、《醉拳》等，在李小龙、许氏三杰之后成功上位，然后是周润发，一部《英雄本色》开始，在影坛呼风唤雨，直至九十年代中期，离开香港到好莱坞发展，才渐渐式微，然后是周星驰，靠无厘头打下江山，并拿下连续四年的票房冠军，七度成为年度票房冠军，九二年更是五部影片打入票房十甲。
周润发，是我中学时期的偶像，正如二十世纪九十年度末，小P孩都奉郑伊健为偶像一样。在香港电影中出演黑道英雄，周润发当作不二人选，（还有一个邓光荣，他在和周演的江湖龙虎斗里面，实在是双峰并峙，不相上下。后来邓和刘德华、黎明等人演过龙腾四海，看到刘德华站在他旁边，就像个小弟)
想起1997年左右，那时候我正上初中，学堂小饭馆里每天都放电影VCD，周的《英雄本色》、《喋血双雄》、《江湖情》、《英雄好汉》、等片，满足了我们对黑帮老大的所有幻想。老大就是该这样，气度非凡，留着大背头，睥睨一切。后来，我还看了《纵横四海》、《大丈夫日记》、《八星报喜》等片，又领略了他搞笑的一面，然后是《倾城之恋》、《玫瑰的故事》、《阿郎的故事》、《秋天的童话》，他演文艺片也还不错。
香港电影届对周润发评价极高，很多人认为他是香港有史以来最好的男演员。他玩世不恭，却名利双收；他是属于天才型的演员，当然他也有自己的缺陷，照他自己的话说就是“无论演什么角色，还是在演周润发自己”。他文化水平不高，所以他演不了知识分子，他觉得自己演的郁达夫就很失败。
不管怎么样，他还是香港最好的男演员－－迄今。
NO.3 周星驰 无厘头派
《赌侠》中，周星星和刘德华是周润发的徒弟，片尾赌神现身，两人屁颠屁颠地跑了上去。这，是否也可说是一种传承。
周星星，我第一次看他电影是《龙凤茶楼》，这片当中周的无厘头只是初露端倪，还未成型。因此，片子不是特别搞笑，但我对他有了第一印象。直到后来看《鹿鼎记》、《白面包青天》、《唐伯虎点秋香》看得我哈哈大笑，才算真正领教了他笑死人不偿命的本领。
一部大话西游，让国内不少人奉为经典，他也更上一层楼，成为了“解构大师”。不过，我始终觉得，他拍片纯粹就是为了搞笑，没想那么多“微言大义”、没那么多“解构”、“后现代”。大话西游，不是我喜欢的，我看了两三遍，至今还没看出有多么好来，我更喜欢他的《鹿鼎记》，让我从头笑到尾。
如今，他转变风格，票房成功，但看片时那种没心没肺的笑已很少，或不再。
NO.4 成龙 诙谐打斗派
成龙打功了得，但演技个人认为做作。他的做作，不等同于周星驰的夸张。周的夸张，是故意放大了肢体动作、表情来达到笑果，成的做作却是打摸滚打之余对表情的拿捏无力，成的做作数十年如一日，已成风格，于是我们也就渐渐习惯并欣赏这种做作。毕竟，你要打功了得，演技又了得，太强人所难了。所以，当成龙放弃打斗，去和舒淇谈情说爱,这做作便有点让人生厌,浑身起鸡皮疙瘩.
我最喜欢他的《宝贝计划》。具体怎么好，我没那文采，说不上来。
NO.5 李连杰 功夫宗师派
李连杰演的武术宗师最多，黄飞鸿、霍元甲、洪熙官、方世玉。看过黄飞鸿电影的人，几乎就把他跟李连杰等同起来。他往那一站，王者之气立现，不怒自威，气宇轩昂，眼神平和、睿智，换作是李小龙，则多了份戾气，眼神多了份杀气，换作是成龙，则降为和蔼可亲的武术顽童，气派全无。
李连杰在香港影坛，并没有取得双周一成那样的辉煌成绩。他的电影票房，除去去年的霍元甲，以前没拿过年度冠军，最好的也只是前几名。
NO.6 许冠文 冷面笑匠派
上个世纪七十年代中后期至八十年代前期，许氏兄弟可说是独霸影坛。 这期间，除了成龙的偶露峥嵘，谁能撼其锋芒。
《半斤八两》、《鬼马双星》、《 天才与白痴》、《 摩登保镖》等，票房大获成功，艺术造诣也是可圈可点，《半斤八两》 还入选过1999年末香港某杂志？评选的十大港片。很可惜，我一部都没看过。但盘点十大代表，不可能不给他一席之地。进入二十一世纪，许冠文玩票性质拍的《煎酿三宝》，成为年度港片票房前十，不知道是说宝刀未老，还当说是后生可畏抱大腿。
N0.7 许冠杰 最佳拍档派
把许冠杰选进十大代表，主要是因为他和其兄拍的一系列电影，以及八十年代初的最佳拍档系列。最佳拍档年年成为港片票房冠军，证明许冠杰还是可以独当一面的。
许冠杰，我看过他的《笑傲江湖》，除了老了点，气质方面还是挺像的。潇洒不羁、放浪形骸，道出了令狐冲的“浪子心声”。李连杰把令狐冲演成了武林宗师，而不是浪子；至于电视颁布的令狐冲，周润发动作太笨拙，任贤齐演成了小瘪三，吕颂贤，倒是还不错，但他的影响力有限。所以，至今，还没有完全让人信服的令狐冲出现。
NO.8 刘德华 全能派
刘德华，我是听着这个名字长大的，从懂事起。如今的香港电影，除了周星星和成龙，就数他最有票房号召力了。自从〈孤男寡女〉后，他的电影在香港就没有低于一千万的。合拍的天下无贼除外。这成绩，当年的老大周润发、成龙也没达到。
刘德华，属于“成功，靠99%的汗水，加1%的天赋”这种笨小孩。他的演技几十年没有变化，永远在装酷，我是他的铁杆粉丝，我也不能不承认这点。多年的偶像身份，使得他面对镜头，不由自主地就装起来。装的比较少的是〈 黑金〉、〈孤男寡女〉，装的最厉害的是〈全职杀手〉、〈爱君如梦〉 。
我最喜欢他的〈孤男寡女〉。难得的文艺小品，又能取得票房上的巨大成功。比第二年的瘦身男女要好。瘦身男女，只是靠卖苦力博同情。龙凤斗，则纯粹是自我感觉良好的个人秀。
NO.9 张国荣 个人魅力派
一部〈英雄本色〉，一部〈倩女幽魂〉一部〈 阿飞正传〉 ，一部〈霸王别姬〉，抛开偏见，你觉得张国荣够格入选香港电影十大代表吗？
阿飞正传没看懂，英雄本色太青涩。他演的许文强，又过于阴郁。只有霸王别姬和倩女幽魂，把他的气质发挥到极致。
“我听别人说这世界上有一种鸟是没有脚的,它只能一直飞 我听别人说这世界上有一种鸟是没有脚的,它只能一直飞呀飞呀,飞累了就在风里面睡觉,这种鸟一辈子只能下地一次,那边一次就是它死亡的时候。” 这是一些人提到张国荣时最爱用的话。
其实我觉得他的一首歌词更适合他：“我就是我 是颜色不一样的烟火 天空开阔 要做最坚强的泡沫 我喜欢我 让蔷薇开出一种结果 孤独的沙漠里 一样盛放的赤裸裸 ”
NO.10 梁朝伟 夺冠热门派
他是香港电影金像奖的热门，却不是票房的大热门，除了近几年的〈无间道〉、〈同居密友〉、〈行运超人〉等。但这些影片并不是靠他一个人来支撑票房。因此，他的票房号召力到底多大，不好说。
五届影帝，而且拿奖的次数比张曼玉更多。比起刘青云来，他太顺，得奖也更名正言顺。
其实还有蛊惑仔系列和漫画电影系列的郑伊健，他演技不佳，但是引领了一时风潮。蛊惑仔风行的时候，小孩子都想学他留长发，拿砍刀。他拍的〈风云〉、〈百分百英雄〉、〈中华英雄〉，面孔俊秀，表情单一，不得不说时漫画电影的最佳代言人。

Ⅵ 香港电影史上最伟大的10部电影是

《白金龙》导演：汤晓丹1933
香港第一部粤语有声电影，邵氏的前身“天一”电影公司出品，由著名的粤剧二位“伶王”之一的薛觉先演出(另一位是马师曾)。没有《白金龙》，就没有今天的邵氏电影公司。当年《白金龙》打破广东、东南亚、欧美唐人街所有的票房记录，产生了巨大的影响。而初到星马的邵仁枚、邵逸夫兄弟正是凭着《白金龙》，开创了邵氏在星马的娱乐王国基业。也正是《白金龙》，开创了粤语片的潮流。上世纪50、60年代，香港制作了近3000部粤语片，形成了香港电影的第一个“黄金时期”。

《独臂刀》导演：张彻1967
《独臂刀》是香港电影史上第一部票房过百万的影片，张彻凭此片成为“百万导演”，王羽开始成为香港电影史上最成功的一位功夫小生，而邵氏电影公司的“武侠世纪”也从此片正式开始。《独臂刀》影响了香港电影的形态和历史。之前，香港的电影仍旧停留在老上海电影的文化形态下，多拍摄以家庭妇女为观众的苦情剧，武侠片中的英雄也多半是女飞侠，男性则是需要保护的文弱书生。《独臂刀》之后，男性开始成为影片的主角，电影公司中最耀眼的明星不再是娇弱的女明星，而是健壮有力的男明星。

《侠女》导演：胡金铨1972
1975年，胡金铨的《侠女》在戛纳电影节上夺得最高综合技术奖，这是中国电影首次在5大电影节上获奖。胡金铨是香港电影史上的第一个“作者”导演，也是香港电影界最接近大师的一位。他一生致力于拍摄“侠”文化的武侠电影，并以《侠女》登上了中国武侠电影的最高峰。胡金铨的英年早逝，使得中国电影最早的一次文化突破无疾而终。

《蝶变》导演：徐克1979
70年代末，邵氏大制片厂制度对香港电影界的影响逐渐开始弱化，电影的文化形态也开始以多元化的形态出现。在这段时期，香港电影界出现了一次惊人的艺术运动“香港电影新浪潮”，徐克的《蝶变》正是这一运动的最重要的作品之一。《蝶变》直接导致了香港电影以后的两个发展方向：一是艺术电影的出现；二是特技的迅猛发展，80年代以后香港电影特技的发展几乎都与徐克有关。

《最佳拍挡》导演：徐克 1982
自1982年开始，香港电影票房连续3年第一名的都是《最佳拍挡》及其续集，而黄百鸣、麦嘉、石天的“新艺城 ”公司也统领了80年代整个时期的电影。《最佳拍挡》开创了香港电影大片(blockbuster)的先河。开拍之初，许冠杰的200万片酬已经成为大众讨论的焦点，而该片的拍摄方式也是完全模仿好来坞，在片中大量出现多辆汽车连续碰撞、最新007式先进武器等噱头，弱化故事情节、强化视觉场面。《最佳拍挡》对好莱坞电影制作方式的吸收，是香港本土电影国际化的最初尝试。

《A计划》导演：成龙 1984
香港近20年最伟大的电影演员是谁？成龙。这是香港各界都比较认可的一个答案。成龙以自己的功夫喜剧成为李小龙之后最具世界影响力的香港演员。早期京剧剧班的训练，使成龙娴熟地掌握了以模仿的方式塑造最具亮点的动作造型。这种表演方式成为了他的招牌，他的这种表演在世界影坛上也是独此一家。《A计划》正是早期成龙电影最具特色的一部，例如他从钟楼上坠落的镜头，一镜直落，不加任何剪辑手段。之后《A计划》风格的电影每年必有一部，成龙电影也由此成为香港电影不可缺少的一部分。

《英雄本色》导演：吴宇森 1986
当冷兵器换成热兵器，张彻电影就变成了吴宇森电影。吴宇森曾经是张彻的“文胆”，做过张彻的副导演，是典型的制片厂出身的工徒导演。他把张彻电影的特点传承下来，把刀剑片改变成了枪战片。《英雄本色》把枪战的方式发扬光大，代表了香港电影枪战片的最高成就，也是世界枪战片的最高成就。

《阿飞正传》导演：王家卫 1991
1991年香港文化界最轰动的电影莫过于王家卫的《阿飞正传》了，虽然票房成绩一般，但王家卫独特的电影风格在本片中凸显无疑，它宣告了香港第一位国际性电影大师的出现。

《阿飞正传》是一部对香港身份进行反思的本土电影。《阿飞正传》的影像、叙事方式都是原创的，堪称香港电影艺术的奇葩。结尾中梁朝伟的一段“独角戏”，至今被奉为经典。

《甜蜜蜜》导演：陈可辛 1996
1997回归前的茫然，就像三叉路口的选择，在这个历史时刻来临前的一年，陈可辛的《甜蜜蜜》横空出世，在艺术和商业两方面都取得了极大的成就。文艺片一直是香港电影的一种类型，早期就有李晨风、秦剑等著名前辈，而70年代后因为武侠功夫片的盛行，艺术电影始终难以成为主流。《甜蜜蜜》是对早期文艺片的回归，它以腻而真实的心理描写，展现了历史的进程。

喜剧之王》导演：李力持 1999
自1993年香港电影业进入萧条以来，香港电影中能够具有票房保证的演员越来越少，周星驰是其中的一个。香港的喜剧演员，早期有梁醒波、新马仔、许冠文而周星驰是近10年来最杰出的喜剧演员。《喜剧之王》中有着对香港早期电影的大量引用。尹天仇、杜鹃儿是60年代著名粤语武侠片《武林圣火令》中的人物，老少咸知；《演员基本修养》是早期长城、中联等电影公司的训练班手册。这种引用掌故的喜剧电影成为周星驰电影发展的轨迹，新片《功夫》中再次对火云邪神、九龙寨引用，并取得了迄今为止合拍片的最高票房。

Ⅶ 香港电影无法超越的九大瞬间，都有哪些演员

香港电影无法超越的九大瞬间，这些演员分别是张国荣、周润发、梁朝伟、陈冠希、周星驰、朱茵、张敏、林青霞、邱淑贞等，其实好演员太多，九大瞬间，何止九大，九十大都可以列个清单。

说到香港电影无法超越的九大瞬间，就要追溯上个世纪九十年代，堪称香港电影最辉煌的时候了，那时候也没有什么整容，也不流行美颜，不管是男演员还是女演员，颜值真的是帅到让人发指，美到让人心醉。

我们先来说说那些让人帅到发指的男演员荧幕形象，张国荣，抽烟抽得如此销魂，这烟比酒更醉人啊。

我们再来说说女演员，想必很多人会钟情《大话西游》里，朱茵饰演的紫霞仙子在沙漠上，对战二郎神，摇起铃铛的时候，那不仅仅是美，而且英气十足，却又不失可爱，耍的二郎神团团转。

Ⅷ 香港80,90成就最高的男影星

双周一成（周星驰，周润发，成龙）和四大天王（张学友、刘德华、郭富城和黎明）
洪金宝，狄龙，张国荣，谭咏麟，
1990年代初，随着谭张争霸结束，谭咏麟淡出香港乐坛和张国荣的全面退出，香港乐坛出现了真空期，以张学友、刘德华等为代表的新人开始在歌坛斩露头角，香港乐坛迎来了新时代。
1990年，黎明的火速走红，将同属宝丽金唱片公司的李克勤的声势压下，取而代之。而香港乐坛的乐队势力亦开始被偶像派取代。当时因为黎明和刘德华同属偶像派，成为最大竞争对手，两人曾被封为双子星。 而唱将实力派的张学友亦保持声势和前两者被合称乐坛“三剑客”。随后1991年，郭富城 爆红旋风从台湾吹回香港，加上《东方日报》一篇打油诗的效应，香港“演唱会之父”张耀荣（另一说法为方逸华命名）将四位当时最受欢迎的男流行歌手统称为“四大天王”，并得市民广泛接受，一直沿用至今，四人都在多栖发展，但各自竞争最多的地方还是在音乐上，四人几乎垄断了90年代香港乐坛所有奖项，每年香港四大音乐颁奖礼期间，不仅四人竞争激烈、各自歌迷更是口水横飞。[2]
1999年底，张学友和黎明宣布退出香港音乐颁奖礼，不再领取任何奖项[3] ，宣告着“四大天王”音乐时代的结束，新世纪后，四人发展各不相同，黎明主攻商业和幕后制作，培养新人，张学友主要是举办世界巡演和音乐剧，郭富城将重心放在影坛和舞台上，刘德华主攻电影和扶植新一代导演。四人在各自的领域都通过自己的努力取得杰出成就。
二十余年来，传媒圈、娱乐圈无论如何鼓噪“新四大天王”、“四大天王接班人”，张学友、刘德华、郭富城、黎明 [1] 这四人的地位都能恒久不变，直到这四人日渐衰老，这些所谓的接班人却仍旧默守在历史的角落，在“四大天王”最红火的年代，他们几乎就代表着整个香港娱乐圈。

Ⅸ 电影史上最厉害的演员是哪些

崔嵬、谢添、陈强、张平、于洋、于蓝、于是之、谢芳、赵丹、孙道临、白杨、张瑞芳、秦怡、上官云珠、祝希娟、李亚林、庞学勤、张圆、金迪、王心刚、田华、王晓棠、周璇、王丹凤、黎莉莉，阮玲玉、金焰、庞学勤、魏宗万、牛犇、葛存壮、蓝天野、朱旭、黄宗洛、牛星丽、林连昆、郑榕、郑堃、濮存晰、何冰、斯琴高娃、李幼斌、陈道明、颜丙燕（她是现代史上最被忽略的一位）------

Ⅹ 香港影坛最佳男演员

梁朝伟—《花样年华》
刘青云 好多都喜欢
张国荣 《霸王别姬》
吴镇宇 喜欢他的眼神
刘德华一部《暗战》让我喜欢好多年
杜汶泽 《伊莎贝拉》
周星驰 搞笑经典 必看
梁家辉