电影厂导演伊林

❶ 有个人拿着一个烟袋，上面蹲了只鸟，这是谁啊

1899年8月13日出生于英国伦敦莱顿斯通(leytonstone).
1899年8月13日，蔬菜水果店老板威廉·希区柯克与妻子爱玛的第三个孩子，阿尔弗雷德·约瑟夫·希区柯克出生于伦敦东部的莱顿斯顿。
8月14日，阿尔弗雷德·希区柯克的妻子艾尔玛·露西·蕾维尔出生于英国的诺丁汉。
1907年 希区柯克一家迁至伦敦。
1910年 家人把希区柯克送往伦敦市区的学校就学。从十月起到伦敦圣伊格纳修斯学校学习，在那里开始了为期三年的学习生活。
1913年 希区柯克从学校毕业后，开始在伦敦大学选修艺术课程。
1914年 12月12日父亲威廉·希区柯克去世。进入工程航运学校接受短期培训。
1915年 希区柯克开始在亨利电讯公司工作，成为一名技术员。
1919年 6月，在公司创办的企业杂志上发表短篇小说《麻醉剂》。
1920年 希区柯克自荐到美国拉斯基明星公司设在伊林斯顿的一个制片厂，开始从事设计字幕的工作，不久即被正式聘用。
1921年 在拉斯基明星公司一边学习一边工作，认识了他未来的妻子，电影剪辑师艾尔玛·蕾维尔。
1922年底，最初尝试执导一部名为《皮博迪夫人》(又名：第十三号)的影片。
1923年 拉斯基明星娱乐公司出现财政危机。迈克尔·巴尔孔、维克多·萨威尔以及约翰·弗里德曼接管伊林斯顿制片厂。在他们制作的第一部影片《女人对女人》中，希区柯克担任助理导演。
1924年 巴尔孔创办了他的盖恩斯巴洛电影公司。希区柯克在拍摄《白色的阴影》、《充满激情的冒险》、《普鲁特的堕落》时，一人身兼多项职务，在拍摄《恶棍》一片时，曾亲赴柏林的乌发电影制片厂工作，在那里向德国表现主义电影大师汲取经验。希区柯克与艾尔玛·蕾维尔订婚。
1925年 希区柯克首次独立执导影片《欢乐园》和《山鹰》。两部电影均在慕尼黑的埃米尔卡制片厂完成。
1926年 执导影片《房客》。12月2日，希区柯克与艾尔玛正式结婚。
1927年 为盖恩斯巴洛公司执导影片《下坡路》和《水性杨花》。然后，希区柯克与英国国际影业公司签约，相继执导了《手镯》和《农夫的妻子》。
1928年 执导影片《香槟》和《蒙克斯人》。7月7日女儿帕特里夏出生。开始着手改编并执导《讹诈》。
1929年 希区柯克执导的影片《讹诈》，成为英国有史以来第一部有声电影。
1930年 希区柯克根据希恩·奥凯西的舞台剧改编成电影《朱诺和孔雀》。在执导影片《谋杀者》和《骗局》期间，参与歌舞片《爱尔斯特的呼声》的部分导演工作。
1931年年初，为拍摄《骗局》一片与英国著名作家高尔斯华绥结识。希区柯克后悔艾尔玛携女儿帕特里夏外出旅行。
1932年 执导影片《第十七号》、《奇怪的富翁》。在这期间又创作执导了《一代红颜》。辞去在英国国际影业公司的职务。
1933年 执导影片《维也纳的华尔兹》。与迈克尔·巴尔孔再次合作，受聘于英国高蒙影业公司。
1934年 执导影片《知情太多的人》。首次与家人一起到圣莫里茨欢度圣诞。
1935年 执导影片《三十九级台阶》和《间谍末日》。
1936年 执导影片《破坏》。因英国高蒙公司宣告破产，希区柯克的聘用合同转到盖恩斯巴洛制片公司。
1937年 执导影片《年少无知》。赴美国进行首次访问。接着，又执导影片《失踪的女人》。
1938年 6月，再次赴美访问。7月，与独立制片人大卫·塞尔兹尼克签定合同。同年秋天，执导影片《牙买加旅店》。《失踪的女人》获得纽约影评人协会奖，同时被评选为当年最佳影片。
1939年 3月，希区柯克一家移居到美国的洛杉矶。在那里结识了托马斯·曼和欧内斯特·海明威。同年秋天，执导影片《蝴蝶梦》。
1940年 执导影片《海外特派员》和《史密斯夫妇》。希区柯克赴美后第一次返回英国探亲。
1941年 希区柯克的女儿帕特里夏在百老汇舞台上参加演出。与桑顿·怀尔德合作改编《疑影》的剧本，完成此片拍摄工作。迁入贝尔·艾尔新居。执导影片《海角擒凶》。9月26日，希区柯克的母亲在英国去世。
1943年 1月4日，希区柯克的哥哥威廉在伦敦去世。执导影片《救生艇》。
1944年 希区柯克在伦敦执导法语短片《一路平安》和《马达加斯加历险记》，其中一部引起法国抵抗组织的不满。返回美国后开始拍摄影片《爱德华大夫》，其间与萨尔瓦多·达利一起合作。
1945年 执导影片《美人计》。
1946年 为了摆脱塞尔兹尼克的控制，在英国与西德尼·伯恩斯坦合作建立独立的制片公司。
1947年 为塞尔兹尼克执导最后一部影片《帕拉亭案件》。
1948年 希区柯克自己独立制作的影片《绳索》问世，该片也是他的第一部彩色电影。执导影片《摩羯星座下》。
1949年 执导影片《怯场》。希区柯克与朋友合作的公司倒闭。开始与华纳兄弟影片公司合作拍片。
1950年 根据帕特里夏·海史密斯的小说，拍成电影《列车上的陌生人》。希区柯克的女儿帕特首次在父亲执导的影片中扮演正式角色。
1952年 执导影片《我忏悔》。
1953年 执导影片《电话谋杀案》(首次采用立体电影技术拍摄)和另一部代表作《后窗》。
1954年 执导影片《捉贼记》，在法国南部度过一段愉快的时光。
1955年 执导影片《知情太多的人》，这是希区柯克唯一的一部重拍片。同年加入美国国籍。10月，开始拍摄电视系列片《希区柯克剧场》。亲自执层完成电视片《报复》。
1956年 执导《哈里的麻烦》和《冤枉的人》。
1957年 秋天开始考虑拍摄《在死者中间》，后来又易名为《眩晕》，不久即正式投拍。9月30日，电视连续剧《深闺疑云》开始播映。法国人克劳德·夏布罗尔与埃里克·罗默尔出版第一部关于希区柯克的论著，受到电影评论界的好评。
1959年 执导影片《西北偏北》。
1960年 影片《不准保释法官》的拍摄计划搁浅。执导影片《精神病患者》。
1963年 希区柯克与环球影片公司签约。执导影片《群鸟》。
1964年 执导影片《玛尔妮》。由于希区柯克管理过于严厉，开始影响到他与主要演员蒂比·赫德伦的合作关系。
1965年 8月，在好莱坞接受法国导演弗朗索瓦·特吕弗的特别采访。谈话内容后经整理出版，书名为《希区柯克论电影》。
1966年 深秋，开始投拍影片《破碎的幕布》。
1968年 4月，希区柯克获得美国电影艺术与科学学院颁发的“欧文·撒尔伯格纪念奖”。加州大学授予希区柯克名誉博士学位。
1969年 执导影片《黄玉》。希区柯克当选为法国文人协会的理事。
1971年 希区柯克荣获法国荣誉军团骑士勋章。为拍摄电影《狂凶记》，希区柯克回到自己阔别多年的祖国。
1972年 执导影片《狂凶记》。希区柯克获得金球奖，被哥伦比亚大学授予名誉博士学位。
1975年 执导影片《家庭阴谋》。希区柯克的身体开始受到多种疾病困扰。
1978年 从春天开始，筹划拍摄影片《短夜》。
1979年 3月，希区柯克被美国电影艺术学院授予终身成就奖。健康状况日 浪 巡，被迫放弃他所从事的电影工作。
1980年 1月1日，英国女王伊丽莎白二世授予希区柯克爵士封号。4月28日晚，阿尔弗雷德·希区柯克终因肾功能衰退，在洛杉矶逝世。6月3日，在英国威斯敏斯特大教堂为希区柯克举行安魂弥撒。
[编辑本段]【作品年表】
- 1976 - Family Plot - 家庭阴谋 奇案
- 1972 - Frenzy - 狂凶记 夺命狂凶
- 1969 - Topaz - 黄宝石
- 1967 - Torn Curtain - 破幕 冲破铁幕
- 1964 - Marnie - 玛尔尼 艳贼
- 1963 - Birds, The - 群鸟 鸟
- 1960 - Psycho - 精神变态者 惊魂记
- 1959 - North by Northwest - 西北偏北
- 1958 - Vertigo - 眩晕 迷魂记
- 1956 - Wrong Man, The - 冤枉的人 伸冤记
- 1956 - Man Who Knew Too Much, The - 知道太多的人(擒凶记)(翻拍)
- 1955 - The trouble with Harry - 哈里的麻烦 怪尸案
- 1955 - To Catch a Thief - 捉贼记
- 1954 - Rear Window - 后窗
- 1954 - Dial M for Murder - 电话谋杀案 电话情杀案
- 1953 - I Confess - 忏情恨 我坦白
- 1951 - Strangers on a Train - 火车怪客 列车上的陌生人
- 1950 - Stage Fright - 怯场 欲海纵魂
- 1949 - Under Capricorn - 在摩羯星下 历劫佳人
- 1948 - Rope - 绳索 夺魂索
- 1947 - Paradine Case, The - 帕拉亭案件
- 1946 - Notorious - 美人计
- 1945 - Spellbound - 爱德华大夫
- 1944 - Aventure malgache - 马达加斯加历险记
- 1944 - Bon Voyage - 一路平安
- 1944 - Lifeboat - 救生船
- 1943 - Shadow of a Doubt - 疑影
- 1942 - Saboteur - 破坏分子
- 1941 - Suspicion - 深闺疑云
- 1941 - Mr. & Mrs. Smith - 史密斯夫妇
- 1940 - Foreign Correspondent - 海外特派员
- 1940 - Rebecca - 蝴蝶梦
- 1939 - Jamaica Inn - 牙买加客栈
- 1938 - Lady Vanishes, The - 失踪的女人 失踪的贵妇
- 1937 - Young and Innocent - 年轻与无知
- 1936 - Sabotage - 破坏
- 1936 - Secret Agent - 间谍末日
- 1935 - The 39 Steps - 三十九级台阶 国防大揭密
- 1934 - Man Who Knew Too Much, The -擒凶记 知道太多的人34年版
- 1933 - Waltzes from Vienna - 维也纳的华尔兹
- 1932 - Number Seventeen - 十七号
- 1932 - Rich and Strange - 奇怪的富翁
- 1931 - Skin Game, The - 骗局
- 1930 - Elstree Calling - 埃尔斯屈里的职业
- 1930 - Juno and the Paycock - 朱诺与孔雀
- 1930 - Murder! - 凶手
- 1929 - Blackmail - 讹诈
- 1929 - Manxman, The - 孟克斯人
- 1928 - Champagne - 香槟
- 1928 - Farmer's Wife, The - 农夫的妻子
- 1927 - Easy Virtue - 轻浮的德行
- 1927 - Downhill - 下坡
- 1927 - Ring, The - 指环
- 1926 - Lodger, The - 寄宿人
- 1926 - Mountain Eagle, The - 山鹰
- 1925 - Pleasure Garden, The - 快乐之园
- 1925 -The Prude's Fall-普鲁特的堕落
- 1925 -The Backguard -恶棍
- 1925 -The White Shadow -白色阴影
- 1923 - Always Tell Your Wife - 永远告诉你的妻子
- 1922 -Woman to Woman -女人对女人
- 1922 - Number 13 - 十三号
[编辑本段]【客串表演】
希区柯克喜欢在自己电影里客串，他说他是故意的，这样做是为了提醒观众这只是一部电影。
影片以时间顺序排列：
1.Murder （1930）：从凶杀案发的屋外走过。（第60分钟）
2.Young and innocent （1938）：拿着一个相机，站在法院外面。（第15分钟）
3.The lady vanishes （1938）：影片快结束时，在维多利亚车站，穿着一件黑大衣，抽着雪茄。（第90分钟）
4.Rebecca （1940）：George Sanders打完电话的时候，希区柯克从电话亭外走过。（第123分钟）
5.Foreign correspondent （1940）：电影开始没有多久，Joel McCrea走出宾馆之后，希区柯克出现在荧幕上，他正在看报纸。（第13分钟）
6.Mr. and Mr. Smith （1941）：影片中间部分，和Robert Montgomery擦肩而过。（第41分钟）
7.Suspicion （1941）：在邮筒旁寄信。（第46分钟）
8.Saboteur （1942）：当破坏份子的车停下来的时候，他站在那儿。（第60分钟）
9.Shadow of a Doubt （1943）：在火车上，坐在Santa Rosa旁边打牌。（第17分钟）
10.Lifeboat （1944）：出现在Reco Obesity Slayer的报纸广告上，表现出用了Reco减肥效果明显。他老人家确实很合适这广告~（第25分钟）
11.Spellbound （1945）：抽着雪茄，拿着小提琴箱，从帝国宾馆的电梯里面走出来。（第35分钟）
12.Notorious （1946）：电影开始一个小时后，在Claude Rains的豪宅里，参加一个大型聚会，喝完香槟之后很快就离开了。（第60分钟）
13.The Paradine Case （1947）：拿着一把大提琴下火车，走出Cumberland车站。（第36分钟）
14. Rope(1948)：开头演示工作人员后，在街上走的一个男人。
15.Stage Fright （1950）：转身看Jane Wyman。意味深长。（第39分钟）
16.Strangers on a Train （1951）：影片开始没多久，登上火车。（第10分钟）
17.I confess （1953）：片首字幕过后，从楼梯的平台上走过。（第1分钟）
18.Dial M for Murder （1954）： 出现在班级聚会的照片上，在照片的左侧。这个很有趣（第13分钟）
19.Rear Window （1954）：在作曲家的公寓里给钟上发条。（第25分钟）
20.To Catch a Thief （1955）：在公共汽车上，坐在Cary Grant的身边。他们真的不认识？（第10分钟）
21.The Trouble with Harry （1955）: 电影开始20分钟，走过一辆停着的豪华轿车。（第10分钟）
22.The Man Who Knew too Much （1956）： 在市场上看杂技表演。（第25分钟)
23.Vertigo （1958）: 11分钟的时候，穿着灰色的西服走在路上。（第10分钟）
24.North by Northwest （1959）：影片刚开始，他错过了一辆公共汽车。（第2分钟
25.Psycho （1960）：Janet Leigh的窗外，他戴着一顶牛仔帽。（第6分钟）
26.The Birds （1963）：影片刚开始，他牵着两条狗走出宠物店，和女主角（第Tippi Hedren饰）擦肩而过。（第2分钟）
27.Marnie （1964）：Tippi Hedren走过之后，他出现在宾馆走廊的左侧。（第5分钟）
28.Torn Curtain （1966）：电影刚开始，他和一个金发婴儿坐在宾馆大厅。两个人都很有爱。。。（第8分钟）
29.Topaz （1969）：在机场，坐在轮椅上，然后站起来和一个人握手。很喜剧（第28分钟）
30.Frenzy （1972）：在人群中间，他是唯一一个没有给演讲者鼓掌的人。真是的。。。（第3分钟）
31.Family Plot （1976）：映在门上的黑色轮廓中。这个比较抽象（第38分钟）
别的看了N遍也没找到他的
The Lodger （1926）：在报刊阅览室里，后来又在人群中。（第3分钟）
The 39 steps （1935）：影片开始大约七分钟的时候出现，而Robert Donat和Lucie Mannhei正从剧院跑出来。（第7分钟）
The Man Who Knew Too Much （1934）: 穿着风衣走过。（第31分钟）
希区柯克喜欢、他的影迷们也渐渐学会期待他在自己的影片中客串。作为《阿尔弗雷德·希区柯克电视专场》的主人，希区柯克成了美国人起居室中仅有的传奇导演，他那酷似企鹅的侧影成为电视节目中最著名的素描之一。

❷ 伊琳的国籍

上海 2、协委会员伊琳3、歌手伊琳4、主持人伊琳1、电影编剧伊琳伊琳，中国电影编剧，导演，原名许崇琪，曾用名林其，1915年4月出生，7岁里随母亲来到上海。

❸ 《刘巧儿-1956》百度云免费高清资源在线观看，伊琳导演的

链接:

提取码:931n
《刘巧儿》
导演:伊琳
编剧:何孝充
主演:新凤霞、张德福、宋长文、张淑琴、余绍海、余千、赵丽蓉
类型:戏曲
制片国家/地区:中国大陆
语言:汉语普通话
上映日期:1956-11
片长:104分钟
又名:LiuQiaoer
解放前陕甘宁陇东地区，在人民政府的教育和倡导下，寻常百姓的民主意识逐渐加强。农家少女刘巧儿（新凤霞饰）人如其名，心灵手巧，貌美如花，纯朴善良。她自幼竟父母包办许配给邻村赵家庄的赵柱儿，但是巧儿在劳模会上喜欢勤劳憨厚的小伙子赵振华（张德福饰），于是心中暗下决定，要回家敦促父亲退掉婚约，自主结婚。与此同时，大地主王寿昌垂涎巧儿美貌，遂怂恿刘媒婆找到巧儿爹刘彦贵。巧儿爹贪图王财主的财礼，故在女儿面前谎称赵柱儿是个不学无术的二流子，此言甚合巧儿之心，于是赵刘两家婚约取消。但是巧儿很快便得知父亲将自己许给了王财主，而她和赵振华的误会也终于大白天下……
本片根据1943年袁静剧本
《刘巧告状》和说书演员韩起祥的说唱
《刘巧团圆》改编。

❹ 《大浪淘沙》中女主角扮演者

电影《大浪淘沙》中女主角谢辉的扮演者是王蓓 。

1、角色简介：

王蓓饰谢辉

正直，爱国，崇仰真理而充满激情的女学生，1925年在山东第一师范学校结识了男主角等四名男青年，一起参与革命活动。声援北伐。后来。谢辉和刘芬投考了中央军事政治学校。四一二反革命政变后，在党的领导下，经受住了严峻的考验，坚决走上革命道路。

2、演员简介：

王蓓（1931- ），原名王淑贞，1948年毕业于南京市师范学校，1931年生于南京，影视演员，出演过《乌鸦与麻雀》、《人民的巨掌》、《大浪淘沙》、《常青树》、《纺花曲》等。

3、电影简介：

《大浪淘沙》，1966年由珠江电影制片厂制作、伊林导演的一部再现了大革命前后中国风云变幻的历史画面的电影。主要演员有王蓓、史进、刘冠雄等。

❺ 作业需要：英国影视文化的资料 （老师脑子进水了，布置这么个破作业）

由于英美操持同一语言的特点，也因为历史上他们那种近乎兄弟的关系，一百年来，英国电影一直是在与好莱坞电影的纠结难分中度过的。
关键词:
英国电影、布莱顿、纪录电影运动、伊林喜剧、自由电影运动和新电影
英国电影的百年发展，一直是在与好莱坞电影的纠结难分中度过的。甚至在很多时候，英国电影的国族身份都很成问题。这也许是英国电影常常表现出对身份认同问题执着乃至焦虑的“身份情结”的一个重要原因。因为英美操持同一语言的特点，也因为历史上他们那种近乎兄弟的关系，更因为在演员、导演、资金和制片上，英国电影与美国电影彼此之间交流流通的畅通无阻（它们之间没有语言上、文化上的天然屏障）。英国的很多电影用的是来自美国的资金，很多演员、导演在好莱坞和英国之间来回移动拍片。英国电影除了遭受美国电影的巨大冲击之外，英国民族构成的复杂（如北爱尔兰民族情绪的高涨）更使得一个统一的英国电影的称谓变得有点可疑起来。当然，这些越来越复杂的情况，并不妨碍在世界电影史中有自己独特位置的一部英国电影史或一种英国电影文化的存在。
一英国电影的百年沉浮
我们结合在英国电影史上具有重要意义的几个流派或现象来大致梳理整合一下英国百年电影的发展概貌。
（一）布莱顿学派
布莱顿学派是电影诞生的早期，在19、20世纪之交出现的第一个具有一定流派性质的电影群体。
近几年，世界电影史学界对英国的布赖顿学派评价很高，不但被认为是世界电影史上最早的一个电影流派，甚至把最早的蒙太奇手法的使用归之于布赖顿学派。然后才是美国的鲍特和格里菲斯等。而且，鲍特和格里菲斯的电影实践的确受到英国布赖顿学派一定程度的影响。
布赖顿学派源于英国海滨城市布赖顿，主要代表人物有史密斯、威廉逊等。史密斯和詹姆士•威廉逊原来都是静态摄影家，后涉足电影摄制领域。他们对于电影特技效果和剪辑技巧的探索影响了其他国家的许多电影工作者。其作品如《汽车中的婚礼》(1903)等，初步综合了卢米埃尔与梅里爱的探索：他们继承了卢米埃尔真实地记录现实生活的纪实美学原则，但又不再局限于对生活的简单再现和复制，而是吸取了梅里爱对生活进行艺术加工和虚构的戏剧主义或表现主义美学思想。他们的创作原则是“通俗化”，即大多取材于普通日常现实生活，但又不是照相式的纯客观记录，而是触及并发掘一些社会问题，有一定的社会批判性。可以说，这些原则很大程度上奠定了英国电影的诸多传统。在电影语言方面，他们较早试验了诸如两次曝光、移动摄影、叠印、停拍、特写镜头与全景镜头、移动镜头拍摄以及电影蒙太奇手法等。如史密斯1903年的怪异喜剧《玛丽•珍妮的灾难》就使用了相当复杂的剪辑手法。
布莱顿学派对美国电影，尤其是鲍特和格里菲斯早期的创作都有很大的影响，布莱顿学派是电影从欧洲大陆“文化漂移”到美洲大陆的中介和桥梁。
（二）纪录电影运动
20世纪20、30年代，英国电影有一个初步繁盛的局面。随着电影声音问题的解决，希区柯克的《讹诈》(1929)成为英国第一部有声电影。
在20世纪20年代之前，纪录电影的拍制主要仍被限定在新闻影片与风景短片的拍制范围之内，虽偶尔也会有一些具有剧情长度的纪录片出现，但却并没有建立起这一电影类型的重要意义。故至此还不能说真正的、具有独立片种意义的纪录片。虽然如此，20年代期间，随着纪录电影逐渐被定位为艺术性的电影，它在电影大家庭中也逐渐获取了新的地位。在这一过程中，英国的纪录电影运动曾经起有重要的历史作用。
（三）伊林喜剧
英国资深导演M•巴尔康于1938年主政伊林电影制片厂。巴尔康通过非常民主的经营决策方式，给予了一些电影工作者以极强的独立自主性，在此基础上生产了一些风格比较一致的作品，这些作品往往对生活中的种种落后、可笑的现象进行温和的讽刺，在电影史上被称作“伊林喜剧”。伊林喜剧的电影生产一直持续到50年代，更为重要的是，伊林喜剧典型地代表了英国式喜剧风格与传统。这一传统对英国电影影响深远。
1949年的《好心与王冠》（又译《慈悲心肠》）由英国著名喜剧演员亚力•坚尼斯一人饰演八个不同的角色，这使他一夜成名。与大多数好莱坞风格的喜剧片往往是通过插科打诨的逗趣或嬉皮笑脸的搞笑而营造喜剧效果不同，伊林喜剧的幽默大多建立在普通的生活情境中，更为日常生活化。但是英国喜剧常常在普通生活中加入一个大胆的假想的前提或假设。
另一部典型的伊林喜剧，是由查尔斯•克莱顿执导的《雷文坡的匪徒》(1951)。这部影片混合了写实主义与风格化表现。开场的几个片段以近乎纪录片的风格，展示了主角的日常生活惯例。英国电影的这种喜剧风格其实我们在斯威夫特的《格列佛游记》等著名小说中也似曾相识。克莱顿在几十年后的1989年，又以《一条叫旺达的鱼》引人注目。这部影片充满了古怪刁钻的英国式的黑色幽默风格，可以说这部影片是对伊林喜剧传统的现代提升，或者也可以说是传统的伊林喜剧风格的后现代变调。
（四）自由电影运动和新电影
英国的“自由电影运动”是英国纪录电影传统与现实主义传统的重叠。它又被称为“厨房水槽电影”，这是因为这些电影的题材往往取自卑微琐碎的日常生活。但从某种角度看（如发生的年代，其艺术革新意味，其“愤怒青年”特征等）却相当于英国的法国“新浪潮”。其主要导演有林赛•安德森、卡莱尔•雷兹、瓦尔特•拉萨利等。
20世纪50年代中期，在英国的戏剧与小说中，因为以具有叛逆性的普通劳动阶级为主要表现对象，从而形成了一个“愤怒的青年”的浪潮。这一文学浪潮也波及到电影。先是林赛等人组织的一系列纪录电影的拍摄和播映，继而他们成立了一个非正式的团体组织，后来人们习惯称之为“自由电影委员会”。其纲领是“强调电影制作者的自由”；电影工作者应当成为当代社会的评论家”，“公正地探索当代英国社会”。这一运动继而发展到剧情片创作领域。此类电影也被称作新电影。代表性作品有托尼•里查森的《愤怒的回顾》《蜜的滋味》《一个长跑运动员的孤独》、卡莱尔•雷兹的《星期六晚上与星期天早上》等
（五）青年电影
英国电影在20世纪70年代，进入一个明显的衰落期。票房与电影产量都急剧下降。有时甚至年产量下降到三十几部。英国本土成为了美国电影的生产工地和放映场所。
直到进入80年代，英国电影才出现了明显的转机。1982年，《火的战车》的编剧科林•韦兰在获得奥斯卡原创剧本奖时甚至宣称：“英国人的时代来了。”
一批被称为“撒切尔时代电影”如《富足》《丑闻》等，一批对英国殖民历史进行反思的文化反思电影，如《甘地》《印度之行》，以及试图重整英国民族精神的《火的战车》《希望与光荣》《我的左脚》等，一向长于从文学改编电影（其电影因而被称为“文学电影”）的著名导演詹姆斯•艾弗里的《四重奏》《看得见风景的房间》《莫里斯》《霍华德庄园》等，均是80年代英国电影业复苏以后的重要作品，代表了英国电影发展的一个高峰。
此间英国电影的导演队伍组成也更为复杂化、年轻化，如导演《杀戮之地》《使命》（也译《传道》）的罗兰•乔菲、导演《蒙娜丽莎》《精神亢奋》《哭泣的游戏》的乔丹、导演《画师的合同》《厨师、窃贼、他的妻子和她的情人》的格林纳威、导演《四个婚礼与一个葬礼》的麦克•纽威尔等，都是一批出生于战后40年代的影坛新秀。这批电影导演也就是被称作“青年电影”的导演群体。他们的创作使得英国电影的风格、题材和主题意向等更为多元复杂而摇曳多姿。按照斯蒂芬•奇布诺尔在《英国心灵怪异的兄弟们》一文的概括则是：“80年代的英国电影极大地忽略过去观众的传统，而偏向寻求另类的身份关系、多元文化，以及多重性别的市场定位。”
参考文献:
[1]［美］克里斯汀•汤普逊，大卫•波德维尔.世界电影史[M].北京：北京大学出版社，2003.
[2]［英］斯蒂芬•奇布诺尔.英国心灵怪异的兄弟们——英国新电影中的社会性别、家庭和民族[J].世界电影，2002,(4).
[3]李亦中，吕晓明.世界一百年名作精选丛书：英国电影卷[Z].上海：华东师范大学出版社，1996.117.
[4]约翰•希尔.当代英国电影——工业、政策，以及身份认同[J].世界电影，2002,(4).^

❻ 电影《大浪淘沙》中李教官的扮演者是谁

电影《大浪淘沙》中李教官的扮演者是谈鹏飞。
谈鹏飞，1933年出生，上海人。1950年在上海汽车电机厂当练习生，后任技术员，同时在上海沪西工人俱乐部业余文工团话剧队演出话剧，参演过《雷雨》、《兵临城下》、《枫叶红了的时候》等话剧。1957年作为调干生考进上海戏剧学院表演系。当时他已经成家，要养家糊口，因没有工资收入，重新回到工厂工作。翌年，创建不久的珠江电影制片厂来上海挖掘表演人才，经过推荐和考试，录取了。在影片《渔岛之子》、《大浪淘沙》、《山里红梅》等片中扮演过重要角色。
1976年任上海电影制片厂演员，谈鹏飞扮演的全是配角，还有不少客串的，演过约40部影片。
电影作品
上映时间 剧名 扮演角色
1994 悲情枪手 肖洁荣
1989 销魂刀 刘富
1988 传国密诏 姚寿康
1986 T省的八四、八五年 院长
1985 飞人浪漫曲 Old Director
1984 多彩的晨光 依旺
1980 飞吧，足球 张文标
1976 山里红梅 石柱
1966 大浪淘沙 李教官
1959 渔岛之子 孙队长
《大浪淘沙》，1966年由珠江电影制片厂制作、伊林导演的一部再现了大革命前后中国风云变幻的历史画面的电影。主要演员有王蓓、史进、刘冠雄等。

❼ 伊琳的1、电影编剧伊琳

伊琳，中国电影编剧，导演，原名许崇琪，曾用名林其，1915年4月出生，7岁里随母亲来到上海。由于经济条件所限，他没有读完高中，1932年，他当上了英文打字员，一干就是五、六年。1937年，伊琳加入上海救亡演剧第三队，进行抗日宣传。次年7月，他辗转来到延安，入鲁迅艺术学院戏剧系学习，后曾任山西晋东南太行山“鲁艺”分校戏剧系主任教员，八路军前方总部实验剧团团长，陕甘宁抗大总校文工团艺委会主任，《延边日报》社社长兼总编辑，延边话剧团团长。这期间，他先后创作了《大保嫂》、《百团大战》等剧本。档案介绍1946年10月，他被派到东北电影制片厂任电影导演。不，他创作了小型电影文学剧本《留下他打老蒋》，并由他任导演，1948年该片摄制完成。1950年，他和吕班合作导演了北京电影制片厂第一部故事片《吕梁英雄》，1952年，他被调到中央电影局，任艺术处处长。1956年，伊琳去越南帮助培训电影艺术创作人员。1958年，他被调到珠江电影制片厂工作，导演了《接班人》，《慧眼丹心》、《大浪淘沙》等片，影片《大浪淘沙》是伊琳的重要代表作，该片在导演处理上独具匠心，塑造了一群性格鲜明，具有时代情感的青年知识分子形象，影片真实地再现了1925年至1927年大革命时代的斗争历史，表现出伊琳深厚的生活积累及其驾驭革命历史题材的能力。伊琳是中国文联第四届委员会委员，中国电影家协会理事，珠江电影制片厂副厂长，1979年11月27日去世，终年64岁。 少年失学
伊琳，于1915年4月24日出生在广东省潮阳县深沟乡。伊琳七岁时随母到上海寻父，在上海读了小学和高中一年级。勤奋好学，成绩出众，曾两次跳级，很受老师的赏识，但终因家境贫困而被迫失学。伊琳饱尝了失学与失业的痛苦。
遇见陈剑青
1932年某天，伊琳从报纸上的广告栏里，看到上海寰球中国学生会招收一名英文打字员的消息。当去报名时，已有三百多人争相报考，结果，伊琳考了头名被录取了，当上了英文打字练习生。后来又先后转到中国评论周报社、华西兴业公司当英文打字员。前后五、六年光景，接触了社会，接触了人生。在这段时间， 伊琳认识了一个同乡陈剑青（现名路江） ——参加过1925—1927 年广东海陆丰农民运动，后因革命失败而逃离广东。他们开始接触时，伊琳整天与陈剑青争论时政，在陈剑青的启发下，懂得了一些革命的道理。
同时，由于帝国主义的侵略，激起伊琳强烈的爱国主义思想，伊琳开始利用业余时间参加一些进步的社会活动。由于伊琳喜爱文艺，参加过歌咏会及上海量才剧团宣传抗日；参加过为伟大的文学家和思想家鲁迅送葬的游行，还经常与朋友一起在报上发表文章评议时弊。
参加上海救亡演剧第三队
这时，伊琳博览群书，提高了文学修养。1937年，“八·一三”日寇进攻上海，血气方刚的伊琳便奋身投入了抗日洪流。伊琳离开了家庭，参加了上海救亡演剧第三队。8 月 25 日离开上海，直奔南京。途经苏州、常熟、镇江、扬州，一路上进行抗日宣传。演出了《放下你的鞭子》、《三江好》、《百马计》、《打鬼子去》等节目，激励群众，掀起抗日热潮。12月，南京告急，演剧队只得去汉口。1938年2月，伊琳通过八路军武汉办事处的介绍，7月到达革命圣地——延安，在鲁迅艺术学院戏剧系学习。从此为伊琳一生从事文艺工作打下了基础。同年9月，伊琳幸福地参加了中国共产党。
担任戏剧系主任教员
1939年1月，组织派伊琳到山西晋东南太行山“鲁艺”分校，担任了戏剧系主任教员。1940 年 10 月，伊琳又被调到八路军前方总部实验剧团，担任了团长，之后又任政治指导员。两年后，伊琳又被派到陕甘宁抗大总校文工团，任艺委会主任。在 1942年日寇大扫荡时，伊琳的妻子龙韵牺牲了；同时，又传说伊琳寄养在老乡家里的两岁女儿也被日本狼狗咬死了。伊琳经受了家仇国恨的严峻考验，始终以坚韧不拔的革命意志顽强地工作着。 伊琳先后创作了《大保嫂》、《孩子们》、《国际活动》、《模范妇女》、《平安无事》、《百团大战》等宣传抗日的剧本。抗日战争胜利后，伊琳又随军北上，参加了东北的土地改革运动。
1945年
10月，组织上派伊琳任《延边日报》社社长，兼总编辑，同时又兼任延边话剧团团长。伊琳满腔热情地宣传党的方针和政策，团结了相当多的中青年知识分子和工农群众，鼓励他们积极参军、参战，壮大了革命力量。
1946年
10月1日，东北电影制片厂在鹤岗兴山正式成立。这是在党直接领导下的人民电影的第一个制片基地。组织上派伊琳到该厂担任电影导演工作。伊琳遵循党对当时故事片制作的指示：“从小做起，先试写小型剧本，拍小型片子”的制片方针，创作了《留下他打老蒋》的小型电影文学剧本。剧本描写人民解放军某营在行军休息时，一个刚刚参加革命的小战士因擦枪不慎走火，打死了一个老农民的儿子，为了严肃革命纪律，部队组织决定要小战士偿命，但当第二天在群众大会上宣布执行这一决定时，老农民跑上讲台，要求连长和指导员不要执行。老农民经过一夜的思想斗争后深深感到解放军就是自己的军队，没有解放军，就没有自己的翻身日子；他感到小战士也是穷苦人家的孩子，是自己阶级的子弟，他的爸爸也是给反动派杀害的。因此老农民要求不要枪毙小鬼，让他去打蒋介石反动派吧！老农民的行动感动了到会的所有群众，一致要求把小战士留下。部队组织同意了老农民和群众的意见。老农民并把小战士认作自己的义子。后来小战士在战斗中立了功，受伤住在医院里，老农民去医院探望受伤的小战士。影片是以老农民探望小战士作为开头，用倒叙的手法来展开故事的。
在当时拍摄这部影片时，各方面的条件都相当困难，可是在袁牧之、陈波儿的直接帮助指导下，伊琳团结全摄制组同志克服重重困难，以实景为主，在严寒风雪中拍摄。终于在1948年春摄制完成。这部短片虽然取材于一个偶然事件却真实地反映和刻画了老农民和小战士的可爱形象，很好地表现了人民解放军与人民群众的血肉关系。这是共产党直接领导下建立人民电影事业后拍摄的第一部短故事片。
1950年
伊琳和吕班联合导演了北京电影制片厂第一部故事片《吕梁英雄》。
1952年
组织上调伊琳到中央电影局，任艺术处处长，使他有机会系统地学习和研究了苏联电影和中国三、四十年代的影片；学习了革命的现实主义和革命浪漫主义相结合的创作方法。这对伊琳后来的艺术创作起着极其重要的作用。1954年，他回到长春电影制片厂，先后导演了《保卫胜利果实》、《刘巧儿》、《扑不灭的火焰》等影片。
1956年
应越南政府的邀请，中国派伊琳去越南帮助培训电影艺术创作干部，并参加《同一条江》的创作，帮助他们搞出分镜头剧本，增进了中越两国人民的友谊。影片《同一条江》是越南北方解放后拍摄最早的一部故事片。
1958 年
伊琳被调到广州新建的珠江电影制片厂工作，导演了《接班人》、《慧眼丹心》等片。六十年代初期又导演了《大浪淘沙》（编剧：朱道南、于炳坤、伊琳）。
后来，《大浪淘沙》被“四人帮”视为大毒草，打入冷宫，伊琳也备受摧残折磨，险些丧命。粉碎“四人帮”后，影片迅速获得公映，受到国内外观众的欢迎，被公认为是一部优秀的影片。这部影片通过对一群青年知识分子所走的不同道路的描绘，形象、生动地反映了1925年至1927年大革命时代的斗争历史。特别是对反动军阀统治下的济南、北伐军取得胜利后的武汉、“马日事变”后的长沙等三个典型的历史环境的展现很真实，表现出伊琳深厚的生活积累及其驾驭革命历史题材的能力。尤其突出的是，伊琳在这部影片中塑造的一群青年知识分子靳恭绶、顾达明、谢辉、杨如宽、刘芬、余宏奎等人物形象都较鲜明、生动，并揭示出由于他们各人的阶级出身不同，经历不同，世界观不同，他们在大革命的浪潮中走上不同道路的必然性。伊琳在这部影片的导演艺术处理上是很见功夫的，在人物、时代、环境、细节的真实感和典型化方面都表现出导演艺术上的造诣。
1976年
粉碎“四人帮”之后，伊琳面对拨乱反正、百废待兴的局面，总是勉励自己和别人，要正确对待困难，要为党为国分忧，要积极工作，为“四化”贡献力量，他虽然在长期革命斗争中积劳成疾，仍然辛勤地工作着。他总想再搞几个革命历史题材的文学剧本，把人们所敬仰的、他自己又熟悉的老一辈的无产阶级革命家搬上银幕，可惜已力不从心，于是便转向培养电影事业的接班人这一工作上。热情关怀、鼓励和帮助中青年创作人员成长，甚至在他病重住院期间，还念念不忘地渴望青年人尽快成长，独立拍片。

❽ 伊琳的介绍

1、电影编剧伊琳，中国电影编剧，导演，原名许崇琪，曾用名林其，1915年4月出生，7岁里随母亲来到上海。由于经济条件所限，他没有读完高中，1932年，他当上了英文打字员，一干就是五、六年。1937年，伊琳加入上海救亡演剧第三队，进行抗日宣传。次年7月，他辗转来到延安，入鲁迅艺术学院戏剧系学习，后曾任山西晋东南太行山“鲁艺”分校戏剧系主任教员，八路军前方总部实验剧团团长，陕甘宁抗大总校文工团艺委会主任，《延边日报》社社长兼总编辑，延边话剧团团长。这期间，他先后创作了《大保嫂》、《百团大战》等剧本。2、协委会员伊琳3、歌手伊琳4、主持人伊琳

❾ 希区柯克的个人资料

阿尔弗雷德·希区柯克，（Sir Alfred Hitchcock，1899年8月13日－1980年4月29日）原籍英国，是一位闻名世界的电影导演，尤其擅长于拍摄惊悚悬疑片。希区柯克在英国拍摄了大批默片和有声片，之后，他前往好莱坞谋求发展，并与1956年加入美国国籍，并保留了英国国籍。在长达六十年的艺术生涯中，希区柯克共拍摄了超过五十部电影，他成为历史上著名的电影艺术大师。 永远的惊悚大师——希区柯克 对很多人来说，“希区柯克”这个名字再也不仅是一个名字，而是代表了一种电影手法的精神，成了悬疑惊悚的代名词。他创造并完善了制造悬念的艺术，借以使银幕下的观众“身临其 阿尔弗雷德·希区柯克境”，参与到剧情中去，因此他所控制的不仅是影片，还有观众的注意力，他因而成为始终把观众放在第一位的娱乐片高手；他对人类本性与心理状态的深刻理解和高超凝练的视觉化银幕表达，又使他的影片升华为独一无二、不可效仿的艺术经典；同时，还没有哪一个导演像他驾驭惊险片那样主宰过某一类型的电影，于是擅长在银幕上“惊吓”观众的希区柯克名正言顺地揽下“恐怖大师”头衔。 永远的惊悚代名词 这种声东击西的游戏手法，却是让后人回味无穷的戏剧张力，他的多部片子都成了经典的代表，为许多后辈导演模仿学习。而其中三部纯正一时的电影杰作：《后窗》、《西北偏北》、《惊魂记》，更真是典型的线索追踪电影，充斥着让我们会想起希区柯克的元素：足智多谋的拍摄手法、不可思议的男女角色关系、戏剧性的真相、明亮鲜明的色彩、内敛的玩笑戏弄、机智风趣的象征符号、和最重要的──能支配人心的悬疑配乐。因为这些元素，成就了“希区柯克”这个与悬疑紧张划上等号的代名词──让人感觉无助、惊吓、祈祷着接下来要（或不要）发生什么──而这，就是这就是希区柯克！现在，让我们一同进入希区柯克为我们营造的恐怖悬疑世界吧！ 编辑本段生平 1899年 8月13日，蔬菜水果店老板威廉·希区柯克与妻子爱玛的第三个孩子，阿尔弗雷德.约瑟夫.希区柯克出生于伦敦东部的莱顿斯顿。8月14日，阿尔弗雷德·希区柯克的妻子艾尔玛·露西·蕾维尔出生于英国的诺丁汉。 1907年 希区柯克一家迁至伦敦。 1910年 家人把希区柯克送往伦敦市区的学校就学。从十月起到伦敦圣伊格纳修斯学校学习，在那里开始了为期三年的学习生活。 1913年 希区柯克从学校毕业后，开始在伦敦大学选修艺术课程。 1914年 12月12日父亲威廉.希区柯克去世。进入工程航运学校接受短期培训。 1915年 希区柯克从春天开始在亨利电讯公司工作，成为一名技术员。 1919年6月，在公司创办的企业杂志上发表短篇小说《麻醉剂》。 1920年 希区柯克自荐到美国拉斯基明星公司设在伊林斯顿的一个制片厂，开始从事设计字幕的工作，不久即被正式聘用。 1921年 在拉斯基明星公司一边学习一边工作，认识了他未来的妻子，电影剪辑师艾尔玛.蕾维尔。 1922年 希区柯克师从于美国导演乔治.菲茨莫里斯，并且向其他的美国电影技术人员学习。年底，最初尝试执导一部名为《皮博迪夫人》（又名：第十三号）的影片。 阿尔弗雷德·希区柯克1923年 拉斯基明星娱乐公司出现财政危机。迈克尔·巴尔孔、维克多·萨威尔以及约翰·弗里德曼接管伊林斯顿制片厂。在他们制作的第一部影片《女人对女人》中，希区柯克担任助理导演。 1924年 巴尔孔创办了他的盖恩斯巴洛电影公司。希区柯克在拍摄《白色的阴影》、《充满激情的冒险》、《普鲁特的堕落》时，一人身兼多项职务， 在拍摄《恶棍》一片时，曾亲赴柏林的乌发电影制片厂工作，在那里向德国表现主义电影大师汲取经验。希区柯克与艾尔玛.蕾维尔订婚。 1925年 希区柯克首次独立执导影片《欢乐园》和《山鹰》两部电影均在慕尼黑的埃米尔卡制片厂完成。 1926年 执导影片《房客》。12月2日，希区柯克与艾尔玛正式结婚。 1927年 为盖恩斯巴洛公司执导影片《下坡路》和《水性杨花》。然后，希区柯克与英国国际影业公司签约，相继执导了《手镯》和《农夫的妻子》。 1928年 执导影片《香槟》和《孟克斯人》。7月7日女儿帕特里夏出生。开始着手改编并执导《讹诈》。 1929年 希区柯克执导的影片《讹诈》，成为英国有史以来第一部有声电影。 1930年 希区柯克根据希恩·奥凯西的舞台剧改编成电影《裘诺与孔雀》。在执导影片《谋杀者》和《骗局》期间，参与歌舞片《爱尔斯特的呼声》的部分导演工作。 阿尔弗雷德·希区柯克1931年年初，为拍摄《骗局》一片与英国著名作家高尔斯华绥结识。希区柯克与艾尔玛携女儿帕特里夏外出旅行。 1932年执导影片《第十七号》、《奇怪的富翁》。在这期间又创作执导了《一代红颜》。辞去在英国国际影业公司的职务。 1933年 执导影片《维也纳的华尔兹》。与迈克尔·巴尔孔再次合作，受聘于英国高蒙影业公司。 1934年执导影片《知情太多的人》。首次与家人一起到圣莫里茨欢度圣诞。 1935年 执导影片《三十九级台阶》和《间谍末日》。 1936年 执导影片《破坏》。因英国高蒙公司宣告破产，希区柯克的聘用合同转到盖恩斯巴洛制片公司。 1937年 执导影片《年少无知》。赴美国进行首次访问。接着， 贵妇失踪案海报(4张) 又执导影片《失踪的女人》。 1938年 6月，再次赴美访问。7月，与独立制片人大卫.塞尔兹尼克签定合同。同年秋天，执导影片《牙买加旅店》。《失踪的女人》获得纽约影评人协会奖，同时被评选为当年最佳影片。 1939年 3月，希区柯克一家移居到美国的洛杉矶。在那里结识了托马斯·曼和欧内斯特·海明威。同年秋天，执导影片《蝴蝶梦》。 1940年 执导影片《海外特派员》和《史密斯夫妇》。希区柯克赴美后第一次返回英国探亲。 1941年执导影片《深闺疑云》。 1942年 希区柯克的女儿帕特里夏在百老汇舞台上参加演出。与桑顿·怀尔德合作改编《疑影》的剧本，完成此片拍摄工作。迁入贝尔.艾尔新居。执导影片《海角擒凶》。9月26日，希区柯克的母亲在英国去世。 1943年 1月4日，希区柯克的哥哥威廉在伦敦去世。执导影片《救生艇》。 1944年 希区柯克在伦敦执导法语短片《一路平安》和《马达加斯加历险记》，其中一部引起法国抵抗组织的不满。返回美国后开始拍摄影片《爱德华大夫》，其间与萨尔瓦多·达利一起合作。 1945年 执导影片《美人计》。 1946年 为了摆脱塞尔兹尼克的控制，在英国与西德尼·伯恩斯坦合作建立独立的制片公司。 1947年 为塞尔兹尼克执导最后一部影片《帕拉事案件》。 1948年 希区柯克自己独立制作的形片《绳索》问世，该片也是他的第一部彩色电影。执导影片《摩羯星座下》。 1949年 执导影片《怯场》。希区柯克与朋友合作的公司倒闭。开始与华纳兄弟影片公司合作拍片。 阿尔弗雷德·希区柯克1950年 根据帕特里夏·海史密斯的小说，拍成电影《列车上的陌生人》。希区柯克的女儿帕特首次在父亲执导的影片中扮演正式角色。 1952年 执导影片《我忏悔》。 1953年 执导影片《电话谋杀案》（首次采用立体电影技术拍摄）和另一部代表作《后窗》。 1954年 执导影片《捉贼记》，在法国南部度过一段愉快的时光。 1955年 执导影片《知情太多的人》，这是希区柯克唯一的一部重拍片。同年加入美国国籍。10月，开始拍摄电视系列片《希区柯克剧场》。亲自执导 完成电视片《报复》。 1956年 执导影片《哈里的麻烦》和《冤枉的人》。 1957年 秋天开始考虑拍摄《在死者中间》，后来又易名为《眩晕》，不久即正式投拍。9月30日，电视连续剧《深闺疑云》开始播映。法国人克劳德·夏布罗尔与埃里克·罗默尔出版第一部关于希区柯克的论著，受到电影评论界的好评。 1959年 执导影片《西北偏北》。 1960年 影片《不准保释法官》的拍摄计划搁浅。执导影片《精神病患者》。 1963年 希区柯克与环球影片公司签约。执导影片《群鸟》。 1964年 执导影片《玛尔妮》。由于希区柯克管理过于严厉，开始影响到他与主要演员蒂比.赫德伦的合作关系。 《贵妇失踪案》剧照(17张) 1965年 8月，在好莱坞接受法国导演弗朗索瓦.特吕弗的特别采访。谈话内容后经整理出版，书名为《希区柯克论电影》。 1966年 深秋，开始投拍影片《破碎的幕布》。 1968年4月，希区柯克获得美国电影艺术与科学学院颁发的“欧文·撒尔伯格纪念奖”。加州大学授予希区柯克名誉博士学位。 1969年执导影片《黄玉》。希区柯克当选为法国文人协会的理事。 1971年，希区柯克荣获法国荣誉军团骑士勋章。为拍摄电影《狂凶记》，希区柯克回到自己阔别多年的祖国。 1972年执导影片《狂凶记》。希区柯克获得金球奖，被哥伦比亚大学授予名誉博士学位。 1975年 执导影片《家庭阴谋》。希区柯克的身体开始受到多种疾病困扰。 1978年从春天开始，筹划拍摄影片《短夜》。 1979年3月，希区柯克被美国电影艺术学院授予终身成就奖。健康状况日渐衰退，被迫放弃他所从事的电影工作。 1980年1月1日，英国女王伊丽莎白二世授予希区柯克爵士封号。4月28日晚，阿尔弗雷德·希区柯克终因肾功能衰竭，在洛杉矶逝世。6月3日，在英国威斯敏斯特大教堂为希区柯克举行安魂弥撒。 编辑本段所获荣誉 ——1938年《失踪的女人》获得美国纽约影评人协会奖，同时被评选为当年最佳影片 ——1941年《蝴蝶梦》（Rebecca）获得奥斯卡最佳导演提名 ——1945年《救生艇》（Lifeboat）获得奥斯卡最佳导演提名 阿尔弗雷德·希区柯克——1946年《爱德华大夫》（Spellbound）获得奥斯卡最佳导演提名 ——1948年《深闺疑云》（Suspicion）获得电影旬报赏最佳外语电影 ——1955年《后窗》（Rear Window）获得奥斯卡最佳导演提名 ——1958年《迷魂记》（Vertigo）圣塞巴斯蒂安国际电影节银海贝奖（Silver Seashell） ——1958年《Alfred Hitchcock Presents" 》(1955)获得金球奖最佳剧集奖（Best TV Show） ——1959年《西北偏北》（North by Northwest）圣塞巴斯蒂安国际电影节银海贝奖（Silver Seashell） ——1961年《惊魂记》（Psycho）奥斯卡最佳导演提名 ——1968年4月获得美国电影艺术与科学学院颁发的“欧文·撒尔伯格纪念奖” ——1968年加州大学授予名誉博士学位 ——1968年获得美国导演协会终身成就奖 ——1970年《黄宝石》（Topaz）获得美国电影评议会最佳导演奖 ——1971年美国金桂冠奖最佳导演制片 ——1971年荣获法国荣誉军团骑士勋章 《狂凶记》截图(9张) ——1972年被哥伦比亚大学授予名誉博士学位 ——1973年《狂凶记》（Frenzy）获得金球奖最佳导演提名 ——1979年3月被美国电影艺术学院授予终身成就奖 ——1980年1月1日，英国女王伊丽莎白二世授予爵士封号 ——1984年获得芬兰胡西奖(Jussi Awards) 最佳外语片导演奖

❿ 伊林的简介

米·伊林（Илья Яковлевич Маршак，笔名М.Ильин,1896~1953）
是我国读者十分熟悉的著名苏联作家。他诞生于乌克兰。他从小酷爱读书，喜欢大自然，喜爱科学实验。童年时期曾仔细观察和研究蚂蚁的生活情况，观察天空和星象。这一切，为他日后用文艺的手法，诗一般的意境、创作科普作品打下了基础。1914年中学毕业，因成绩优异获得金质奖章。从1924年起，他还在大学念书时就开始创作科学文艺性短文。1925年毕业于列宁格勒工艺学院。1927年创作的《不夜天》是他第一部有分量的作品，一出版就受到读者的喜爱，在之后的30多年中，他为青少年创作了《几点钟》、《黑白》、《十万个为什么》等几十部脍炙人口的科学文艺著作，在普及科学知识、鼓舞人们认识自然，改造自然等方面起了巨大作用。1953年11月15日，在莫斯科逝世，终年58岁。
米·伊林的作品作为优秀科普作品的典范，对我国科普创作界产生了很大影响。老一辈的科普作家和50年代成长起来的许多科普作家，都从伊林的作品中受到教益。
伊林善于把文学和科学结合起来，用文艺的笔调，用生动的比喻，用典型的事例，用诗一样的语言，娓娓动听地讲述科学知识。他的作品活泼而又逻辑严谨，趣味是从知识本身中挖掘出来的而不是外加的噱头，材料丰富而不枝蔓。这些都是伊林作品从写作技巧上来看的优点和特点。我国著名科普作家高士其曾在《人民日报》上用“内容丰富，文字生动，思想活泼，段落简短”这样16个字来概括伊林作品的写作特点。
伊林的具有代表性作品有：《十万个为什么》、《不夜天》、《黑白》、《几点钟》、《在你周围的事物》、《自动工厂》、《原子世界旅行记》、《人怎样变成巨人》（第一、二、三部）、《书的故事》。
《十万个为什么》已使无数中国青少年迈进知识大门，伊林的《十万个为什么》用屋内旅行记的方式，对日常生活中的许多事物提出饶有兴味的问题，进行有启发性的解释。“十万个为什么”这个现在已经被国内广为采用的书名，最初是由伊林取自英国作家卢.吉卜林的一句话：“五千个哪里，七千个怎样，十万个为什么”。当时的《十万个为什么》仅5万字，那是一本“在屋子里边走边写的书”。他会把简单的问题想得津津有味，讲得津津有味。 现在让我们来看看伊林作品的具体内容：
它采用“屋内旅行记”的方式，对日常生活中的各种事物，提出许多意想不到的问题，比如：是谁发明细瓷器的？有没有硬的液体？穿三件衬衣暖，还是穿一件三倍厚的衬衣暖？为什么水不会燃烧？伊林用浅显易懂却又富有启发性的道理，娓娓动听地向读者进行解释。
这么多互不相干的内容，初看上去好像万花筒，但实际上，这些问题及其解释都是多种多样的材料，全部服从一个经过严密思考的计划。让我们来看看《碗柜》那一章的结构吧。这里排列着厨房里面的瓦罐的亲属们——茶杯、茶碟、茶壶和细瓷的有柄大杯子，那里还有别的东西——玻璃器。关于瓷器和玻璃器的故事里包含许多内容：制造瓷器的秘密，制造“坚硬”的液体——玻璃和玻璃器的方法，以及玻璃的特性。这是一篇首尾相连的故事，它的主人公是瓷器和玻璃；说得确切一些，是每只碗、碟子、玻璃杯和花瓶里所包含的人类劳动的故事。其中讲到瓷器和玻璃两大生产部门的历史，讲到复杂的工艺学，也讲到材料的物理和化学性质，内容和形式是和谐统一的。它有的是短篇小说，有的是生产部门参观记，有的是科学成就的通俗讲解。读者就这样兴趣盎然地跟着作者的笔触，在知识的海洋里遨游。
站在他家的水龙头前，他开始想水。为什么水能灭火？伊林的一位熟人说，因为水又湿又冷。伊林说，煤油也又湿又冷，你试试用煤油来灭火吧。同样的问题是，我们为什么用水来洗涤？难道仅仅因为水是液体吗，你把衣服放在水里，看它能不能自己变干净？
我们为什么要喝水？成人的身体里有四分之三是水，这水是从哪里来的？人就像一块雨中的海绵，所有的孔洞都渗透了水，只要挤一挤就能出得来。但是，如果挤掉了所有的水分，人肯定就是动物里最难看的一个，因为他死了，而且成了木乃伊。
然后跟着伊林走到他家的炉子旁，开始想火。炉子烧着以后，劈柴到哪里去了？如果说烧掉了，那应该算你看出来的，而不是你想出来的。炉子里火旺的时候，为什么呼呼直响？“火旺呗。”这是一个思想懒汉的声音，伊林告诉我们那是“跑动的空气”。其实人就是一个“炉子”。伊林给我们出了个谜语：“炉子烧着了，却没有火焰；空气从哪里进去，烟就从哪里出来。”这是什么？谜底就是“人”。在我们这个炉子里燃烧的劈柴就是食物，因为不停地吃东西，所以我们的身体才一直是热的。如果一个人手凉了，脚凉了，后背凉了，心也凉了，什么东西都凉了，那他肯定是个死人。
伊林家的东西真不简单。他家的餐桌，让他想了许多。他家的厨房，又让他想了许多。他家的碗柜和衣柜，也让他想了许多。把简单的事情想得如此有趣。 伊林在他们家里走了20多步，就写了一本小书，然后告诉我们，这是一本导游书，是写给那些愿意在家里作一次旅行的人的。
伊林搞科普，不给你讲生活常识，而是以散文的笔调讲很哲学的道理，讲很哲学的人。
《人怎样变成巨人》一本书，以社会发展史作为背景，来叙述科学发展的历史 。第一部，从人类的起源、古猿变成人说起，讲人类在原始社会里怎样逐渐认识世界，改造 世界，同时也改造了自己，最后讲到科学在初期奴隶社会里的萌芽。第二部，是伊林和谢加尔合写的。它叙述科学在奴隶社会里发展的故事，以整个奴隶社会的历史作为背景，阐述新的科学思想跟旧的传统观念的斗争，唯物主义跟唯心主义的斗争，最后说到奴隶社会的崩溃。