电影制片厂导演肺炎

⑴ 上午被免职下午被带走，原八一厂厂长黄宏，如今满面沧桑，他究竟怎么了

著名小品演员黄宏如今满面沧桑，主要还是由于年龄导致的身体严重衰老造成的，而“上午被免职，下午被带走”，有传言是因为黄宏的“工作失职”。作为春晚舞台上的知名“喜剧笑将”，黄宏老师十几年如一日，为观众奉献上着十分精彩的小品演出，不过自从黄宏老师离开春晚舞台之后，大家也开始很难有机会，再得知黄宏老师的消息了。

虽然黄宏已经退出娱乐圈了，但是对于他来说，能荣登24次春晚，给大家带来这么多优秀的作品，他已经很知足了。也希望黄宏可以在今后的生活中，越来越健康，继续为大家带来更多优秀的作品。

⑵ 去世的中国影视明星有哪些

2012年10月19台湾原可米小子成员申东靖因病去世

陈强6月26去世，张瑞芳6月28日去世，罗慧娟6月29日去世，黄宗洛6月30日去世。

2012年2月28日演员白静被丈夫刺杀身亡。

2012年2月21日演员柏寒上周日晚9时57分病逝，享年56岁

25日演员吴媚媚中午在上海逝世，享年95岁

2011年2月19日，着名越剧表演艺术家袁雪芬逝世，享年89岁

2011年3月16日下午13：55，台湾流行音乐大师陈志远先生因病在医院去世，享年62岁

2011年3月29日，中国香港著名演员，制片人及导演邓光荣，心脏病突发去世，享年65岁。

2011年6月23日，肝癌末期的音乐人刘伟仁病逝于台北医学大学附设医院。

2011年7月4日邓育昆在上海坠楼身亡，享年65岁。

2011年9月12日，曾获得过金鸡奖，飞天奖最佳导演的戚健因患胃癌，在北京人民医院病逝，年仅53岁。

2011年11月8日，香港着名影星许冠英因心脏病去世，享年65岁。

2011年11月13日中午，曾在《杜拉拉升职记》中与王珞丹演绎情侣的青年演员尚于博跳楼自杀。

2011年11月28下午《海岛七号》中老邮差茂伯的扮演者林宗仁突然昏倒在家中，被发现时已无心跳，享寿66岁。

2011年12月6日晚18时30分，前TVB演员王伟的女儿王从希在自己的新浪微博透露，父亲已于日前去世。

2011年12月6日上午9时，台湾艺人徐华凤因胃癌复发，导致器官衰竭，不幸病逝世，享年41岁。

2010年去世的明星：

2010年1月13日方盈，64岁，香港女演员，美术指导，死于胰脏癌。

2010年2月14日张亚林，28岁，中国足球运动员，效力于大连实德，因淋巴腺癌逝世。

2010年2月16日尹志强，53岁，香港足球运动员及演员，有“亚洲第一中锋”之称号，因鼻咽癌逝世。

2010年2月24日宫粉红，98岁，香港粤剧名伶，演员陈宝珠之养母，观看陈宝珠粤剧演出时突然晕倒不治。

2010年2月24日洪一峰，82岁，台湾台语歌手，因胰脏癌引发多重器官衰竭病逝。

2010年3月11日冯琳，85岁，香港电影息影左派女演员。

2010年3月18日肖南，80岁，中国长春电影制片厂著名译制片演员，导演。

2010年3月31日狄娜，65岁，原名梁帼馨，香港昔日艳星，商人，有“奇女子”之称。逝于子宫颈癌导致身体衰竭。

2010年11月15日上午，2005年成都超女20强王贝走进了武汉某整形医院，接受面部磨骨手术，结果简单的手术却出现了意外事故，血液通过王贝喉部进入气管，经转院抢救无效死亡。

2009年去世的明星：

“大傻”成奎安于2009年8月27日23时45分，因鼻咽癌扩散，在香港浸会医院病逝。

10月31日，凭借一首《你的柔情我永远不懂》而成名的歌手陈琳，在北京跳楼自杀身亡，终年39岁。

2009年6月5日是个最令人悲痛的日子之一，《新闻联播》主持人罗京因病在北京逝世，年仅48岁。

台湾歌手阿桑2009年4月6日早上8点半因乳癌病逝，年仅34岁。

年仅33岁，琼瑶剧《情深深雨濛濛》中的“方瑜”的扮演者李钰（原名李郁）因患淋巴癌医治无效，于2009年3月14日22时48分在北京协和医院病逝。

2009年4月27日，韩国新人女演员于承妍突然去世，年仅24岁。

2009年6月3日下午4时，香港知名演员石坚在香港伊丽莎白医院因肾衰竭导致心脏停顿，与世长辞，享年96岁。

7月29日15时26分，著名表演艺术家李丁在北京不幸逝世，享年82岁。

2009年4月12日上午，央视版《西游记》中沙僧扮演者闫怀礼因肺部感染在北京去世，享年73岁。

8月26日，浙江卫视女主播梁薇因公出差期间突发心脏病，经抢救无效病逝，年仅28岁。

2008年2月19日早上8时38分，在香港玛丽医院，被大家称为肥肥的著名艺人沈殿霞去世，享年60岁。沈殿霞长期患有糖尿病及高血压，2006年，她

因胆管手术后出现并发症住院治疗，后证实患有肝癌。其后又接受肝肿瘤切除手术。两年时间内，沈殿霞多次出入医院，数度转进深切治疗部，但又奇迹般转危为安。但这一次她没能挺过来。

龙方病逝时间：08，11，14

王群病逝时间：2008，1，3

2008年2月25日著名表演艺术家石羽逝世，享年93岁。石羽的主要话剧作品有《日出》《阿Q正传》《雷雨》《上海屋檐下》等，

2008年1月4日，旧版《红楼梦》中板儿的扮演者李玥因醉酒驾车发生交通意外身亡，年仅29岁。

008年1月23日晚9点，曾经执导了《阿Q正传》和越剧电影《红楼梦》的我国著名导演岑范在上海徐汇区中心医院逝世，享年82岁。

1989年4月23日

中国早期电影明星胡蝶在加拿大逝世

93年10月25日陈百强去世，时年35岁。

1993年6月30日黄家驹（香港歌星）死因：在日本彩排时从高处失足摔死

1993年4月，李国豪（李小龙之子）在一场枪战戏时中枪死亡，终年二十八岁

1995年5月8日邓丽君（台湾歌星）死因：哮喘病突发猝死

1997年11月12日张雨生（台湾著名歌星）死因：车祸

1999年2月14日上午，年仅27岁的青年歌手谢津于日前在天津市她的家中，从23层高楼中坠楼身亡。

2000年1月30日刘丹（影视红星）死因：车祸

曾在电视剧《还珠格格》中扮演“香妃”深受观众喜爱的青年演员刘丹，2000年1月30日凌晨6时在广深高速公路深圳机场路段遭遇车祸不治身亡，年仅26岁。

2000年7月17日赵丽蓉（著名演员）死因：肝癌

2000年9月10日筠子（内地歌星）死因：在家上吊身亡

2002年7月31日陈宝莲（香港艳星）死因：跳楼自杀

2002年8月20日沈旭华（央视女主持）：坠楼意外身亡

2002年9月19日高枫（内地歌星）死因：PCP肺炎

2002年10月18日罗文（香港歌星）死因：肝癌

2002年10月20日李媛媛（演员）死因：癌症。

2003年4月1日张国荣（香港歌星）死因：跳楼自杀身亡

2003年4月1日晚间6时41分传出在香港中环文华酒店坠楼身亡，身上留有一封遗书，由于今天是“愚人节”，相关人员在查证后经香港警方证实可能是厌世自杀。

2003年12月30日凌晨2点50分，香港著名演员梅艳芳在香港养和医院因为癌症引起的肺功能失调而不幸病逝。

，2003年12月9日柯受良（香港艺人）

9日上午10时56分，上海市公安局“110”指挥中心接到120急救中心人员现场报警，称虹桥路中山广场某寓所有一男子死亡并已送往医院。

2005年8月18日，高秀敏逝世。“

2005年8月30日9时35分，演员傅彪，因患肝癌，经抢救无效在北京武警总医院去世。

2005年12月31日晚金马奖最佳电影音乐奖得主黄建福先生不幸逝世。

2006年4月3日晚间，台湾老牌演员叶雯(本名叶淑雯)被人发现在中国台北石门乡山溪村海边投海自杀身亡，享年63岁。

2007年11月27日零点10分，著名青年歌手叶凡因乳腺癌引起的糜烂性转移，经抢救，最后肝宫衰竭伴随大面积出血，医治无效逝世

2007年5月13日18时57分，中国著名女星陈晓旭因患乳腺癌在深圳去世。这个当年让无数国人喜爱和怜爱的“林妹妹”玉陨香消……

2007年1月26日晚，许玮伦在台中遭遇重大车祸，年仅28岁的她在经过2天昏迷后，于1月28日19点37分宣布不治。

，2007年6月23日，著名相声演员侯耀文突发心脏病猝死，享年59岁

【热点话题】网约车频出事故，你还有哪些保护自己的好方法？

张国荣，跳楼；梅艳芳，病逝；翁美玲，车祸；邓丽君。。。。。。。不说了，都很可惜。。。

拓展资料

【热点话题】网约车频出事故，你还有哪些保护自己的好方法？

李小龙，成龙，李连杰，释小龙，梁小龙，巩俐，章子怡，吴君如，张曼玉，周润发，梁家辉，周星驰，吴孟达，张卫健！像刘德华这样的不能算电影明星，只能算歌星！

⑶ 导演常凯一家4口12天内病亡，妻子儿子现今如何

他妻子由于也被染上新冠性肺炎暂时还没脱离危险，正在接受治疗，他的儿子一直在英国，这样的情况下也没有办法回国和亲人见一面。常凯常年在湖北电影制片厂工作，他在生前拍摄过不少剧情片和纪录片，他平时对人非常友善，和同事相处的也非常愉快，被大家公认为是一个好的导演。

他的妻子在接受采访的时候，也经常由于哭说不出来话，导致心情崩溃。可以看得出来，这一家人的心态都不是很好，他们还没有完全接受这个事实。

⑷ 香港电影的历史发展

香港电影史的发展应该从电影传入香港开始。
1895年12月28日，法国人路易·卢米埃尔在法国巴黎公映了《卢米埃尔工厂的大门》、《火车到站》、《水浇园丁》等世界上最早的影片。这一天，被世界各国电影界公认为“电影时代的开始”。
1896年初，路易·卢米埃尔的助手来了香港放映这些影片，而电影就是这样传入香港。自他离开后，香港电影直至1898年才再有活动。当年，美国汤默斯·爱迪生公司派出一位电影摄影师到香港拍了一批纪录片：名为《香港街景》、《香港总督府》、《香港码头》、《香港商团》和《钖克炮兵团》。
这几部有新闻纪录的电影虽然不是香港电影公司的出品，可是它们是在香港拍摄的，内容又是香港景物，可以把它们称为“香港电影”。
从1896年到1903年，香港放映过一些很短的纪录片，每次放映十套以上。直至1903年10月5日，香港才有整部故事片公映。有关报导是这样的：“现在中环街市对面，即同记办馆面前，准十五晚开演‘成套戏本’（即整部电影）。”这部电影是法国导演下·齐卡当年的一部名片《基督的受难》。
1907年，香港有不少电影院纷纷开办，而且公映的次数和数量都较以往为多，因此被视为香港电影事业的第一个高峰年代。
1909年完成的《偷烧鸭》，是上海亚细亚影戏公司在香港拍摄的一部默片谐剧。该片的导演梁少坡同为该片的主角，故事讲述一个小偷（由梁少坡饰演）想偷烧鸭，却被警察捉住了。剧情十分简单，但不乏诙谐动作。
值得注意的是，《偷烧鸭》虽在香港摄制，却并非香港电影公司的作品。该片出品人布拉斯基后来结束了他在上海的电影事业，回美国路经香港时，和黎民伟合作制作了香港出品的第一部故事片《庄子试妻》，并因而催生了香港电影事业，而黎民伟更被誉为“香港电影之父”。这部电影的出现，象征香港电影史启蒙期的终结，萌芽期正式开始。 据《中国电影发展史》记载，香港的第一部故事片《庄子试妻》在1913年出产，编导是黎民伟、摄影师是罗永祥，主要演员是黎民伟和严珊珊。
这部电影创下不少香港电影纪录：
（一） 它是香港出品的第一部故事片；
（二） 第一部在外国公映的香港片；
（三） 第一部有女电影演员参演的香港电影；
（四） 也同时是第一部有特技摄影的香港电影。
黎民伟及其兄长海山、北海于1923年创办了香港第一间全由香港人投资创办的电影制片公司“民新制造影画片有限公司”。他们并非为了名利，而是志在推动香港，以至全中国的电影工业。
民新的成立为香港电影业带来很大的推动作用，它不仅在1923年出品了香港第一部新闻纪录片《中国竞技员赴日本第六届远东运动会》，又在1924年在广州成立了香港第一个演员培训所民新演员养成所，发掘有演戏潜质的人。
此外，民新还摄制了香港出产的第一部故事长片《胭脂》。于1924年，珍贵的新闻纪录片《中国国民党第一次全国大会》、《孙大元帅检阅军团警会操》以及1925年出产的《孙大总统东较场阅兵》等亦是民新的出品。
事实上，1924年至1925年，香港电影事业已渐渐成长，可是由于黎民伟具有同盟会的背景，港英政府禁止民新于香港开设摄影场，香港电影发展被迫中止了。 1925年5月30日，日本帝国主义侵略者无理残杀中国人民，中国各地纷纷罢工、罢课，以示抗议。同年6月，内地的罢工热潮扩展到香港。香港大罢工期间，每天都有商店倒闭，百业凋零，所有娱乐活动，包括电影放映一律停止。这个现象令刚萌芽的香港电影事业夭折。次年10月罢工结束，但香港电影事业仍然未能复苏起来，因为有实力的电影工作者都去了广州或上海发展。虽然期间有些影片公司招考演员，但这都是有名无实，直至 1929年末，仍没有一部香港电影生产过。
1930年初，黎北海等创办了香港影片公司，制作出创业作《左慈戏曹》，然后香港才陆陆续续再有电影制片公司的成立，香港电影事业才见起色，得以复苏。
1930年，香港的电影业随着黎北海（黎民伟兄长）创建香港影片公司而开始复苏。不过，真正令香港电影业站稳住脚的是1930年10月25日，由黎民伟的上海民新与其他几间电影公司合并而成的“联华影业公司”。“联华”可以说是为香港电影业带来了很大的影响力，是战前中国最大的电影厂之一。
为了培养人才，联华在1931年4月开办演员养成所，教授的课程包括编剧、导演、表演、摄影等，堪称一间电影全科学校。它培训了一批杰出的粤语片导演，如李铁、黄岱等，对香港电影贡献良多。
“联华”香港分厂一向都是拍默片，虽然当时有声电影兴起，创办人却不敢冒险。于是，第一部粤语有声片就由上海天一电影厂的汤晓丹执导拍成，就是《白金龙》。
有声电影问世后，香港的电影公司纷纷拍摄有声片。1934年“联华”香港分厂解体，黎北海另创了香港第一家有声电影制片厂“中华”，并导演了一部局部有声片《良心》（1933）及第一部有声片《傻仔洞房》（1934）。
进入1935年，香港电影正式步进有声时代。
从1935年开始，香港的粤语片产量每年递增，从1935年的32部增至1937年的85部，增幅超过一倍。受到抗日热潮的影响，香港生产了多部爱国电影，其中包括大观影片公司出品的《生命线》。
1936年，社会教育片成了香港电影的主流。除了社教片之外，爱国片在同年增多了产量。当然，故事片在香港电影史上从来也并未受过忽略。1936年的代表作之一就是由南海十三郎编导的《儿女债》。
1937年到1938年，由于“七七事变”的发生，香港抗日气氛高昂，因此电影工作者也纷纷开拍抗日爱国片，顿时间，爱国片成了主流，在1937年出产的85部故事片之中，就有25部为爱国片。
1939年秋，受到欧洲国家的战争所影响，1940年的港产片产量下降到不足90部。1941年12月日本入侵香港，使香港电影业陷入低潮。大观电影厂及其他电影设施被炸，大量的香港电影拷贝和底片也被烧毁或遗失，以致1945年前出品的近600部影片，只有百分之一残留至今。到1946年初，香港电影业处于完全停顿状态，在这期间，只有一部反英的故事片和几部由日本电影公司拍摄的纪录片问世。
战后初期，电影制片厂的数目较战前为少，大中华是其中一个较有规模的，因为它拥有李丽华、周璇等上海明星，以及名导演朱石麟和吴祖光。1946年至1949年，大中华生产了34部国语片和8部粤语片，可惜到了1949年，产量却愈来愈少，被迫关门。
总括来说，日本入侵对香港电影业造成了很严重的破坏。香港电影经历了四年的停产，才在1946年上映了战后首部港产片《情陷》。而到了1940年末，上海电影界很多左派人士为了逃避国民党的政治压力，或中国内地通货膨胀的影响，纷纷定居香港。故此，香港的国语电影业便愈来愈蓬勃，到了70代初更达至高峰。 香港电影在第二次世界大战后迅速复兴，而在1949年以后渐趋蓬勃。不无原因，1949年后大批中国内地的电影工作者因政治及经济理由纷纷南下，在香港设电影厂，跟本地影人合作拍摄电影，使香港成为南中国唯一的也是最大的电影中心。再加上20世纪50年代中期，新加坡、马来西亚电影势力过渡到香港，以及香港原有被美、日、欧电影文化所带来的冲击，遂令香港电影迈向成熟的雏型。
20世纪50-60年代是国、粤语片起飞的时期，其中由40年代末到60年代中更是粤语片的盛产期。这段黄金时期粤语片有以下几个主流：
粤语片
1：粤剧戏曲片
据估计，在20世纪50年代每年就有200部粤剧戏曲片问世，差不多每三部粤语片之中就有一部是粤剧片，而在1958年更达到了高峰，这一年的160部电影中，粤剧占了一半。
舞台式的粤剧片基本上制作费不高，电影技巧也不特别考究，因为大部份都沿用粤剧舞台上的大老倌演出，只唱主要情节，其余的排场做手都不严格。因此，这类戏曲大多被揶揄为“五日鲜”、“七日鲜”。当然其中也不乏制作认真，至今仍为人津津乐道的不朽经典，如《帝女花》（1959）、《紫钗记》（1959）、《李后主》（1968）等。而戏曲片的演员亦有不少为人熟悉的名字，包括：任剑辉、白雪仙、新马师曾、薛觉先和林家声等等。
至于粤剧戏曲片为何会在20世纪50年代大受欢迎呢？这是因为战后粤剧发展蓬勃，进棚看戏成为上流社会的消费享受。至于一般市民只好听电台话剧或听粤曲，有见及此，电影公司便把大量经典粤剧拍成电影，让戏迷可以以低廉的戏票欣赏传统的粤剧戏曲。
2：文艺片
这时期的文艺片背景多为民国或当代，讲求戏剧结构，又或改编自中外文学、流行小说，或袭取好莱坞通俗剧的故事模式。而提到这类环绕家庭伦理、男女之爱的文艺片，就不得不提粤语片电影公司中的佼佼者——联合电影有限公司（中联）。
中联创建于1952年，共生产了44部电影，出品了不少粤语片中的经典，如李铁的《危楼春晓》（1953）、《天长地久》（1955）、楚原的《可怜天下父母心》（1960）等等，都是家传户晓的作品。
中联的21位精英，有见于影艺界充斥着粗制滥造之歪风，遂以认真的拍摄态度、主题健康的电影信念为大前提，创办中联以抗衡媚俗投机而质素低劣的七日鲜货色。这批电影界精英包括导演李铁、吴回和十三位著名演员：吴楚帆、张锳、张活游、白燕、黄曼梨、紫罗莲等等。
中联电影每每针对香港社会种种问题，批判上流大亨的伪善丑恶，带有浓厚的教化意味，更大大提升了中国电影的美学层次。大概是因为过分执着于传统道德使命，中联渐渐跟时代脱节。到1967年，它也随着粤语片的息微而关闭，但其对香港电影的影响是绝不容忽视的。
3：古装武侠片
20世纪50年代的古装武侠片大多以民间熟悉的侠义神怪故事为骨干，但武打场面并不讲求真实感，发展至后期（20世纪60年代初、中期）日渐注重动作场面设计，大量加进了特技花款（如怪兽、怪人装扮和模型特技）、曹达华和于素秋就演了不少这类古装武侠片，如《如来神掌》系列。
4：喜闹剧
这类电影大多以诙谐搞笑的喜剧演员挂帅，桥段不外乎“大乡里出城”、“癞蛤蟆想食天鹅肉”之类的故事，如新马师曾、邓寄尘主演的“两傻系列”。
以上各类型的粤语片虽然在电影美学角度上来说，艺术感略嫌粗糙，但论到能否带给观众共鸣，则可谓绰绰有余，难怪这段时期，粤语片的产量可观，令粤剧片达至高峰期。
5：国语片
事实上，从1967至1969年，粤语片的产量仍高于国语片，只是到了1969至1970年，情况才开始扭转。
国语片由低沉转盛的转折点，是五十年代中期国际发行公司”与邵氏父子改组，分别成为电影懋业公司和邵氏（兄弟）公司。邵氏和电懋资本雄厚，野心勃勃，改组后锐意在香港电影业大展拳脚。它们不但全力推动国语片，还建立完善的发行网来开拓海市场。
1957年邵逸夫掌舵邵氏，制作大量高质电影，首部成功的作品是李翰祥执导的《江山美人》、《不了情》，达到前所未有的以十万为单位的票房成绩。邵氏电影制作豪华瑰丽，粤语片中的烂衫戏可谓相形见绌，加上制作重质不重量，鲜有七日鲜的电影出现。
国语片的热潮不独使国内兴起的黄梅调电影带到香港并使之流行起来，更创作了新派武侠片，包括改编自金庸及梁羽生的武侠作品：胡鹏导演的《射雕英雄传》（1959）。单在1963年，武侠片的产量已高达61部，而武侠片之中的代表作则是胡金铨的《龙门客栈》（1966）及张彻的《独臂刀》（1967）。狄龙和姜大卫、王羽这些武打明星的出现，亦可视为70年代李小龙冒起的前奏。
事实上，从20世纪50年代起，国、粤语片的确并存，虽然两者存在竞争，但本质上是相容的。可是，随着国语片从1970年迅速发展，加上粤语片青黄不接，于1970－1971年间，国语片的产量多达116部，而粤语片只有22部；于71-72年间，国语片数量依然上升，反观粤语片却只剩一部，邓丽君主演的《歌迷小姐》。之后的数年，国语片一直领导着香港电影市场。
最后值得一提的是，虽然在20世纪60年代末期，粤语片面对着国语片雄霸市场的威胁，但仍力求在戏种上有所突破，青春歌舞片顺势兴起，并造就了两位当时得令的年青人偶像-萧芳芳和陈宝珠，电影界追捧偶像的热潮可说是由她们而起。 七十年代
20世纪70年代是香港普及文化的重要转折点，而香港电影也随着电视的普及化，社会和经济的发展，以至香港人心态的转变而受到种种冲击，以致70年代的香港电影是趋向多元化及地道化。承接60年代中期的凌厉气势，邵氏在70年代初期依然在香港电影业占着领导的地位，拥有东南亚电影王国的美誉，出品了大量国语武打片，大导演包括楚原、张彻及刘家良等等。他们都以熟悉的刀剑拳脚功夫片作依归，电影世界里都是强烈的阳刚味，其中张彻的电影更造就了偶像级武打明星，如王羽、狄龙、傅声等。1979年的《英雄无泪》就是当年邵氏最卖座的功夫片之一。
踏入1971年，此类古装刀剑片的锋芒其实以较在60年代逊色，原因大抵是一代武打明星李小龙的出现。
李小龙配合着邹文怀的嘉禾电影公司的崛起，在70年代初叱吒一时。从首部作品《唐山大兄》（1971）到之后两年间拍摄的《精武门》及《猛龙过江》令李小龙进军国际影坛，创造出香港电影事业的神话。
1973年李小龙骤然暴瘁，令功夫片热潮未能延续。而随着本地文化的普及，香港观众对远离现实的功夫片渐渐失去兴趣，反而对反映当时社会状况，讽刺现实的电影加以青睐，这就解释了楚原的《七十二家房客》在1973年成为最卖座电影的原因。
《七十二家房客》里的演员，如郑少秋、沈殿霞都是当时的电视艺员，而由于电视已成为当时的重要媒体，因此他们对观众来说有一定的吸引力。而这部电影的成功，不但为以后的新电影类型作了开端，更令粤语片得到重新振兴。
自此，很多电影都走地道市井的风格，演员的演绎亦带有嘻笑怒骂的味道。从电视跳到电影的许氏兄弟也因此而冒起，成为70年代、以至80年代香港电影的中流砥柱。
由于从70年代中期开始，大家的主导阅读方式是电视模式，很多粤语片的题材或灵感都是来自电视内容，如《阿福正传》（1974）、《大乡里》（1974）、《新啼笑姻缘》（1975）。许冠文、许冠杰两兄弟也跳出了电视趣剧的框框，走上大银幕，以其独有的笑话公式拍摄了一系列非常卖座的喜剧 ：《鬼马双星》（1974）、《半斤八两》（1976）、《卖身契》（1978）等等。这些电影不但令喜剧在香港电影史上得到前所未有的重视，更促使了后来功夫喜剧的诞生。
1978年袁和平执导《蛇形刁手》和《醉拳》奠定了功夫喜剧的地位，使其成为70年代末最具代表性的电影类型。功夫喜剧离开电视感性，以密集的功夫设计及谐趣的杂耍风格吸引观众；可以说是揉合了传统功夫片及许氏兄弟式的喜剧精粹。演员方面，成龙，洪金宝等也摆脱了以往武打明星的英雄模式，改而以反叛贪玩的形象来亲近观众。
除了以上提及的片种，提到70年代的香港电影，不可不提的是大导演李翰祥从台湾返回香港东山再起，大拍风月绰头及骗术奇观电影。好像他在1971年拍下的《骗术奇谭》，不但开始了他的电影生涯新的一页，也象征着70年代香港电影意识的转变-金钱至上、绰头化的风格抬头，这个影响一直延续到80年代。不过，1979年香港电影新浪潮的出现却为香港电影带来了富神采而短暂的变奏。
1979年是香港电影的重要里程碑，那是香港电影新浪潮的开始。大批电视幕后工作者转投电影圈，他们包括许鞍华、章国明、谭家明、严浩、徐克、余允抗等等，他们本着对电影的热诚，及年轻人特有的创意和社会触觉，拍出不少充满个人色彩的电影作品，为香港电影打开崭新的一页。
最先掀起新浪潮的是1979年的三部作品：《疯劫》（许鞍华执导）、《蝶变》（徐克执导）、《点指兵兵》（章国明执导）。其后这批或在外国学习电影，或在电视台少林寺出身的年轻导演继续拍摄了一部又一部风格化的电影，包括方育平的《父子情》（1981）、《半边人》（1982）、徐克的《第一类型危险》（1980）、谭家明的《烈火青春》（1982）等数十部作品，都很能表达这些导演对当时社会气象的感觉及情怀。
虽然这些新导演全被以“新浪潮导演”之名，但事实上，他们每一位的作品都极富个人色彩，并没有陷入香港电影类型化的传统模式。许鞍华的作品流露出深刻的人文性、高度的女性敏锐；徐克有一股神经质的张力；方育平作风朴实，真实感浓厚；严浩浪荡于青春暴烈及淡然含蓄之间；谭家明走中产美学；章国明擅拍警匪片等等，这些特质都体验到新浪潮电影的“作者论”美学。
“新浪潮”标志着香港电影与上一代中国本位粤语片的决裂。五、六十年代的粤语片往往背负着沉重的民族包袱，未能突破创新；而“新浪潮”电影则带有浓厚的都市色彩，流露强烈的本地感性；这跟导演们于香港成长、受西方教育很有关系。
此外，这时期的电影都慎用大明星，制作成本亦得到控制，跟后来的港产片标榜卡士明星，动辄千万制作的营运模式可谓截然不同。
八十年代
香港的电影界从来都是以商业挂帅，新浪潮电影叫好不叫座，自然难免被淘汰的厄运。20世纪80年代初，新艺城影业公司异军突起，吸纳大批当时崭露头角的导演：吴宇森、徐克、林岭东、高志森等，炮制一部一部商业挂帅的电影，其中以喜剧为主。这些电影的共通点是以电视台集体创作的模式来度桥创作，充满密集的笑料及动作，一切以迎合观众口味为依归，代表作品有许氏兄弟的《最佳拍档》系列及《龙虎风云》等。除新艺城之外，80年代叱吒一时的电影公司还有德宝电影公司。德宝成立于1984年，一方面拍喜剧（《双龙》系列、《富贵逼人》、一方面也拍动作片《皇家师姐》系列、或者都市优皮小品路线 （《三人世界》、《单身贵族》），务求达到片种多元化的要求。
至于嘉禾电影公司则继续以成龙作头牌，让他从《师弟出马》、《龙少爷》的功夫小子形像，渐渐成为《A计划》中稳打稳扎的真正打星，而到了《警察故事》及《奇迹》，更是成龙的颠峰之作。
同样是武师出身的德宝明星洪金宝却凭《鬼打鬼》（1980） 开创了灵幻片的潮流，之后的《僵尸先生》系列也是走相近的风格。而他的另一系列片《奇谋妙计五福星》以至《运财五福星》也取得很好的票房成绩。
据统计，80年代的十大卖座香港电影之中，新艺城占了四部，嘉禾占了五部，再加上多产量的德宝（1984至1989的五年间，拍制了47部电影）整个八十年代可称为三雄各据的时期。
跟20世纪70年代末兴起的新浪潮相比，我们会发现到80年代的香港电影由于太过侧重剧情堆砌，明星包装，因此电影类型单向化，更遑论什么作者论了。有人认为这时期的电影造就明星、扼杀导演、编剧的创作，使香港电影走上穷途没落，加上1989年经济、影带市道不发达等种种因素下，令80年代末期的香港电影市道滑落。尽管如此，若不以电影质素或创意来衡量，单看票房成绩及投资者的态度，说20世纪80年代的香港电影属飞黄腾达的时期实在不为过。 1990年，周星驰以《赌圣》大破纪录，开始他的票房神话，90年代至今基本是周星驰的天下。
综观20世纪90年代的香港电影，基本上仍可称之为百花齐放，我们不但有从80年代顺利跨向90年代的新一代导演：张婉婷（《秋天的童话》）、王家卫（《旺角卡门》）、关锦鹏（《胭脂扣》）、陈嘉上（《小男人周记》）等等，可是，依照香港电影的传统，卖座的片种总有跟风者，而当跟风者众、水准参差的时候，亦即该电影类型走向死亡之路。武侠动作片热潮如是，赌片热潮及后期的古惑仔系列也没有例外。
到了90年代中期，港产片票房连续下挫，西片逐步抬头。《侏罗纪公园》（Jurassic Park）先在93年创下六千万元票房佳绩，1998年的《泰坦尼克号》（Titanic）更以一亿一千万元攀上顶峰，这部映了195天的好莱坞A级大制作还占了“本世纪百部卖座片”中的榜首位置，完全压倒了在80年代威风一时的新艺城作品《最佳拍挡》系列。
另一个令90年代香港电影褪色的原因是盗版问题。80年代录影带市场兴起已经令电影收入大打折扣，到了90年代后期，盗版VCD更为香港电影市道带来了重击。不少电影在午夜场或首映过后便出现盗版，海关和警方又互相推卸责任，后来香港政府才开始正视这个问题，海关逐渐加强扫荡，才使盗版VCD活动略为收敛。
香港电影界曾多次组团访京，与港澳办及电影局商讨创作自由、版权问题等，亦促请中央政府开放市场。1997年回归后，香港特别行政区首长董建华先生首次在《施政报告》中提到香港电影，并拨出一亿港元开发电影科技及接受资助申请，令香港电影人略为安慰，更把2000年的香港电影金像奖搞得有声有色。
可喜的是，香港电影人扬威国际，张曼玉、萧芳芳、王家卫先后在柏林、戛纳等国际影展中获奖，香港电影渐受国际影坛重视。可惜的是，这也导致影圈人才外流，吴宇森、唐季礼、袁和平、林岭东等著名导演纷纷前往好莱坞发展，周润发、成龙及杨紫琼等巨星级演员亦被好莱坞罗致。20世纪90年代的卖座保证是“双周一成”（周润发、周星驰及成龙），
有外流亦有外援加入，香港电影人在亚洲区寻找了不少新面孔，成绩最突出的是在台湾一脱成名的舒淇，在香港成功转型，由脱星变性格演技派，成绩斐然。还有90年代中期之后，香港掀起日本电视剧热潮，连带电影界亦多找了日本演员参与港产片，其中又以女星为主，包括《星月童话》、《东京攻略》和《阿虎》，当然亦少不得成龙电影里插科打诨的一众日本美女。
科幻特技也顺着世界性的大趋势融入香港电影之中，《风云之雄霸天下》与《中华英雄》是其中成功的例子，而动作片《特警新人类》及《紫雨风暴》、《蓝血人》更特别邀请外国特技效果专家设计爆炸场面，令观众叹为观止。
总括来说，20世纪90年代的香港电影虽然较诸于80年代有所失色，但似乎在创作意念及电影制作方面则有过之而无不及。一些小成本制作的独立电影如《过海隧道》、《天上人间》等亦有公映的机会，加上数码电影的冒起，而剧本创作亦得到应有的重视。相信踏入新纪元，香港电影将会追求更高的质素，并带领整个亚洲区的电影业迈向国际影坛。 然而，我们不得不承认的是相对于20世纪80年代电影公司大洒金钱，演员一天九组戏的好景日子来说，2000年代的香港电影的确危机重重，阴霾满布。还有90年代的奇迹及几个国际知名的名字，周星驰、周润发、成龙等等。
2003年是香港电影业最黑暗的一年。除了经济继续低迷之外，非典型性肺炎（SARS）病毒爆发，使许多戏院空空如也，并令电影制作停顿四个月；该年只共拍摄54部电影。香港的两位著名歌手兼演员张国荣（46岁）和梅艳芳（40岁）的死，对电影业更是雪上加霜。
周星驰独有的“无厘头”喜剧深得民心，他的作品如《逃学威龙》、《唐伯虎点秋香》、《食神》等等都是90年代的喜剧经典。从《喜剧之王》开始，周星驰导演的作品全都是香港电影年度票房冠军。周星驰明显减产，一边休养生息，一边走上幕后之路。
周润发拍了一连串英雄片、动作片，虽偶有票房失利，但基本上还算有观众缘。其进军好莱坞，除拍摄一贯的动作片（如《血仍未冷》） ，还尝试拍如《安娜与国王》。到大陆转型做配角（如《让子弹飞》《大闹天宫》，也只能拍《大上海》这种老本行电影，可惜在香港竟只有500万港元的票房。
至于成龙则大致维持一年一部大制作，票房上依然不俗，但相对于90年代的成绩，2000年后成龙主演电影已不算大卖。可惜在电影风格上难求突破。《十二生肖》在香港更只有800多万港元的票房。
导演方面，“双王”王晶和王家卫可谓双映成趣，一个擅拍商业味道极重的电影，更被揶揄为“屎尿屁”导演；一个专挑大明星合并，产量少、艺术味浓，往往得到国际影展的垂青，两人电影风格回异，但在21世纪的香港电影占着举足轻重的地位。
另外，新浪潮创将之一杜琪峰颇受瞩目，作品叫好又叫座，愈来愈有个人风格。还有凭《香港制造》打出名堂的陈果亦成功地从独立电影导演变为香港主流电影导演之一。

⑸ 常凯导演一家4口去世，为什么由湖北电影制片厂来发布消息

常凯导演他一家四口因新型冠状病毒去世，由湖北电影制片厂来发布消息是常凯他本来就生病，常凯他儿子还在国外没有回来。因此常凯他们一家四口去世也只能由电影制片厂发布消息。

首先常凯他的父亲就因为新型冠状病毒感染，他的母亲因为照顾他的父亲免疫力低下，也撒手人寰。常凯他的父亲和母亲相继去世，受新型冠状病毒的感染，常凯也没有躲过。在2月14日这一天，常凯在黄陂医院去世。常凯的妻子也感染新型冠状病毒，在17天的时间常凯一家四口人全部去世，只留下常凯的儿子，常凯他儿子在国外所幸没有感染新型冠状病毒。

常凯本来就是湖北电影制片厂的员工，常凯他妻子也感染新型冠状病毒去世，常凯他儿子远在国外。对于常凯他一家四口去世的消息，只能由湖北电影制片厂发布。

⑹ 谁知道有《妈妈为什么生我》这个电影吗

叫 《为什么生我》

1984 年 彩色故事片

摄制: 峨眉电影制片厂

编剧: 姚云

导演: 李亚林 晏文藩

摄影: 李宝琦

演员: 姬晨牧 (饰陈松松) 雷鸣 (饰陈佐) 李宗华 (饰方芬) 方青卓 (饰秦玉娟)

〖电影简介〗

晨曦, 沿铁路线小道上, 一个10 岁左右的小男孩松松背着书包去上学, 一头白鹅蹒跚地跟在后面．

在语文课上, 方芬老师的作文题是: 《我最难忘的……》但对松松来说, 记忆中只有痛苦和不幸．松松回家后, 从阁楼玩具箱里捡出一张被撕碎后又粘贴好的全家福合影照片, 照片上他的脸被扭歪了．松松的爸爸陈佐是火车司机, 妈妈秦玉娟是医院的护士长, 由于两人职业、修养、性格不合, 最终离了婚, 松松由爸爸陈佐抚养．爸爸经常出车, 只得把松松一个人丢在家里．

有一天, 松松放学后去看妈妈．秦玉娟看到儿子很高兴, 带他到商场去买玩具．松松看到衣橱里有女孩的大衣和精美的洋娃娃时, 他明白了: 这已不是妈妈单独的家了．

晚上, 陈佐看到食品和玩具, 知道松松不听叮嘱去医院看了妈妈, 一气之下动手打了松松, 还踩碎了松松搭的小铁皮屋．

陈佐想再婚, 退休工人王师傅给他介绍了个对象, 但没有向对方讲清陈佐还有个孩子．见面那天, 正巧松松发高烧, 不能去上学, 使王师傅和陈佐感到很为难．懂事的松松噙着泪水, 爬上阁楼躲起来．对象走后, 孩子已冻得蜷缩成一团．

松松病了．方老师来看松松, 还给他喂麦乳精, 孩子感受到母爱的温暖．松松想小羊有妈妈, 同学们都有妈妈, 自己也应该有妈妈啊! 为了满足孩子的心愿, 方老师特意去找秦玉娟, 劝她不要让孩子失去了母爱．方老师又去批评陈佐阻止松松看妈妈是不现实的, 母子之爱是一种天赋, 决不能‘大人闹翻, 苦了孩子’．

松松失去了父母的抚爱, 也失去了童年的欢乐, 甚至受到有些同学的侮辱和歧视．他发狂地同讲他是孤儿的同学扭打, 并嗾使白鹅追咬同学．他朝着方老师绝望地叫道: ‘我不是孤儿! 我就不是孤儿! ’

一个风雨之夜, 松松到妈妈住处去找妈妈．他隔窗看到的是妈妈正同一个男人和一个女孩在一起吃饭．他扭身冲向风雨, 在大雨中奔跑, 最后心力交瘁, 倒在了雨水里．他患了休克性急性肺炎．在生命的弥留之际, 松松咬着牙, 用力地把爸爸妈妈的手拉到一块, 虚弱而轻声地喃喃道: ‘回……回……家……’然而, 他终于失望地倒在了方老师的怀里, 慢慢地合上了眼睛．

在小道上踽踽独行的大白鹅, 曲颈向天发出单调、凄怜的叫声．可是, 他的伙伴松松却再也听不见了．

⑺ 求,历届中国电影华表奖获奖名单!

第12届华表奖完全获奖名单

优秀故事片奖

《太行山上》、《东京审判》、《我的长征》、《云水谣》、《千里走单骑》、《别拿自己不当干部》、《小巷总理》、《山乡书记》、《生死托付》、《香巴拉信使》

优秀数字电影奖

《村官过大年》《王长喜来了》《疯狂的石头》《男人上路》

优秀少儿童牛影片奖 《网络少年》 《隐形的翅膀》 《两个人的教室》

优秀戏曲片奖

《村官李天成》

优秀对外合拍片奖 《宝葫芦的秘密》《老港正传》 《神话》《霍元甲》

优秀科教片奖 《圆明园》《保护湿地》《煤矿瓦斯爆炸事故的防治》

优秀动画片奖 《勇士》 《动物狂欢节》

优秀纪录片奖 《为了胜利》《百年光影》《你好香港》《帕米尔之恋》

优秀译制片奖 《惊涛大冒险》

优秀电影技术奖 《云水谣》《疯狂的石头》

优秀编剧奖 刘恒、陆柱国

优秀导演奖 尹力、高群书

优秀男演员奖 陈坤、富大龙

优秀女演员奖 李冰冰、丁嘉莉

优秀少儿演员奖 王正佳、雷庆瑶

优秀新人导演奖 宁浩

优秀新人编剧奖 梅梓

优秀新人男演员奖 邱林

优秀新人女演员奖 范志博

优秀出品人奖 明振江、任仲伦

第十一届电影华表奖获奖名单(2004年度)

优秀少儿童牛影片奖

《我们手拉手》、《没有音乐照样跳舞》、《我要做好孩子》

优秀少儿男女演员奖

李乐《哥哥树》、朱静珊《我要做好孩子》

优秀科教片奖

《公正帮你办》、《家庭土地承包有靠山》、《农村防火常识》、《养貂致富新技术》

优秀电影技术

《十面埋伏》(优秀故事片技术奖)、《破釜沉舟》(优秀数字电影技术奖)

优秀纪录片奖

《千秋三侠》、《小平您好》

优秀动画片

《小兵张嘎》、《红孩儿大话火焰山》、《格兰特船长的儿女》

优秀译制片奖

《亚瑟王》、《翻译风波》

优秀夏衍剧本文学奖

《太行山上》、《寻找母亲赵一曼》、《两个人的芭蕾》、《秋雨》、《美丽心娘》、《烈火真心》、《梅兰花》、《鲁迅》、《新生万喜》

优秀新人男女演员奖

钟秋《我的法兰西岁月》、张静初《花腰新娘》

优秀电视电影奖

《王树声征战豫西》、《我爱杰西卡》、《法官老张轶事之养老树》

优秀对外合拍片奖

《天下无贼》、《关于爱》、《早熟》

优秀出品人奖

张伟平、韩三平

优秀导演奖

尹力《张思德》、陆川《可可西里》

优秀男演员奖

濮存昕《一轮明月》、吴军《张思德》

优秀女演员奖

赵薇《情人结》章子怡《十面埋伏》

市场开拓奖

《十面埋伏》

优秀故事片奖

《一轮明月》、《任长霞》、《我的法兰西岁月》、《邓小平·1928》、《郑培民》、《花腰新娘》、《风起云涌》、《可可西里》、《沉默的远山》、《张思德》

第10届中国电影华表奖获奖名单(2003年度)

1.电影导演新人奖：刘新 （《三十八度》）

2.电影女演员新人奖：梁静（《警察有约》中饰耿乐乐）

3.优秀电影歌曲奖：电影《三十八度》主题歌《笑了》（演唱：陶虹）

4.优秀美术片奖：《刁蛮公主戆驸马》（珠江电影制片厂、红线女艺术中心）、《梁山伯与祝英台》（上海美术电影制片厂、台湾中影股份有限公司）

5.外国影片优秀译制奖：《爱有天意》（上海电影译制厂译制）

6.优秀电影技术奖：《天地英雄》（西安电影制片厂、西影股份有限公司、北京华谊兄弟太合影视投资有限公司、哥伦比亚电影制作(亚洲)有限公司联合摄制 北京电影洗印录像技术厂洗印）

7.优秀电视电影奖：《法官老张轶事之审牛记》（电影频道节目中心出品 山东省华夏影视文化艺术中心、山东省电影电视剧制作中心联合摄制）、《野狐梁的女人》（电影频道节目中心出品 天津电影制片厂摄制）、《曾克林出关》（电影频道节目中心出品 八一电影制片厂摄制）

8.优秀数字电影奖：《德拉姆》（北京数字印象文化传播有限公司、昆明大通道影视策划有限公司）

9.优秀纪录片奖：《布达拉宫》（中央电视台、中视传媒股份有限公司、珠海联邦制药有限公司）、《我们万众一心》（八一电影制片厂）、《走近毛泽东》（中央新闻纪录电影制片厂、中共中央文献研究室、北京多种空间文化传播有限公司）

10.优秀科教片奖：《农村防控传染性非典型肺炎》（北京科学教育电影制片厂）、《保护耕地》（中国农业电影电视中心）、《咱也学学打官司》（北京科学教育电影制片厂）、《 菊芋治沙》（长春电影集团）、《赡养老人与遗产继承》（西安电影制片厂）

11.优秀戏曲片奖：《七品知县卖红薯》（长影集团有限责任公司、长春电影制片厂、河南省鹤壁市文化局）

12.优秀出品人奖：李水合（山西电影制片厂）、杨步亭（中国电影集团公司）、塞夫（内蒙古电影制片厂）

13.优秀对外合拍片奖：《双雄》（银都机构有限公司、香港寰宇娱乐有限公司）、《忘不了》（银都机构有限公司、香港一百年电影有限公司）、《飞鹰》（天津电影制片厂、香港浩翰电影娱乐有限公司、香港电影神话有限公司、香港寰亚电影有限公司）

14.优秀导演奖：郑洞天（《台湾往事》）、霍建起（《暖》）

15.优秀男演员奖：刘威（《疑案忠魂》中饰马红旗）、周小斌（《刻骨铭心》中饰王东风）

16.优秀女演员奖：剧雪（《灿烂的季节》中饰纪华）、蒋雯丽（《台湾往事》中饰母亲）

17.市场开拓奖：《手机》（中国电影集团公司、北京华谊兄弟太合影视投资有限公司、哥伦比亚电影制作（亚洲）有限公司）

18.优秀故事片奖（按得票数多少）：《台湾往事》（中国电影集团公司、电影频道节目中心、青年电影制片厂、北京紫禁城影业有限责任公司、北京墨臣影视文化有限公司）、《天地英雄》（西安电影制片厂、西影股份有限公司、北京华谊兄弟太合影视投资有限公司、哥伦比亚电影制作（亚洲）有限公司）、《惊心动魄》（八一电影制片厂、电影频道节目中心、中华人民共和国铁道部）、《灿烂的季节》（长春电影制片厂）、《三十八度》（峨眉电影制片厂、电影频道节目中心、江苏省文化产业发展有限公司、北京金英马影视文化有限责任公司）、《疑案忠魂》（中国电影集团公司第一制片分公司）、《心跳墨脱》（内蒙古电影制片厂、电影频道节目中心、世纪英雄电影投资有限公司、中国电影集团公司、西藏自治区党委宣传部）、《暖》（北京金海方舟文化发展有限公司）、《婼玛的十七岁》（青年电影制片厂、云南良黎影视文化传播有限公司、云南红河哈尼族彝族自治州人民政府）、《毛泽东去安源》（潇湘电影集团、中共安源区委、安源区政府）

第9届中国电影华表奖获奖名单(2002年度)

优秀戏曲片奖 《华子良》

优秀科教片奖 《黑脸琵鹭》、《青春期性健康》、《柽柳》、《农村改水》

优秀纪录片奖 《天风海涛鼓浪屿》、《军旗耀香江》

女演员新人奖 《我爱你》徐静蕾

导演新人奖 《世界上最疼我的那个人去了》导演马晓颖

男演员新人奖 《惊涛骇浪》潘粤明

优秀电影技术奖 《惊涛骇浪》

优秀电视电影奖 《王忠诚》

优秀电影歌曲奖 影片《惊涛骇浪》的歌曲《当兵的人在哪里》

优秀对外合拍片奖 《英雄》

合作拍摄荣誉奖 《英雄》

特殊贡献奖 《英雄》

优秀导演奖 《惊涛骇浪》导演翟俊杰、《美丽的大脚》导演杨亚洲

优秀男演员奖 《和你在一起》刘佩奇、《邓小平》卢奇

优秀女演员奖 《美丽的大脚》倪萍、《世界上最疼我的那个人走了》黄素影

优秀故事片一等奖 《惊涛骇浪》

优秀故事片二等奖 《邓小平》、《美丽的大脚》、《首席执行官》

优秀故事片三等奖 《世界上最疼我的那个人走了》、《库尔班大叔上北京》、《周恩来万隆之行》、《和你在一起》、《暖春》

第8届中国电影华表奖获奖名单(2001年度)

优秀故事片

《毛泽东在1925》、《冲出亚马逊》、《背水一战》、《声震长空》、《天上草原》、《法官妈妈》、《荔枝红了》、《面对生命》、《高原如梦》、《嘎达梅林》

优秀对外合拍片奖：

《天脉传奇》

优秀导演奖：

宋业明《冲出亚马逊》

塞夫、麦丽丝《天上草原》

优秀男演员奖：

侯勇《冲出亚马逊》

王霙《毛泽东在1925》

优秀女演员奖 ：

陶红《生活秀》 于慧《巧凤》

电影导演新人奖：

吴兵《苦茶香》

电影男演员新人奖：

黄海波《高原如梦》

电影女演员新人奖：

周莉 《声震长空》

评委会奖：

《深渊——邪教的本质》

《血性山谷》

《谁说我不在乎》

《苦茶香》

《巧凤》

第7届中国电影华表奖获奖名单(2000年度)

优秀故事片：《生死抉择》《相伴永远》《真心》《月圆今宵》

《英雄郑成功》《毛泽东与斯诺》《彩练当空舞》

《詹天佑》《走出硝烟的女神》《走过严冬》

优秀儿童片：《无声的河》《扬起你的笑脸》《娃娃唱大戏》

优秀戏曲片：《山乡情悠悠》

优秀记录片：《国庆记事》《新时期的英雄战士—李向群》《支撑》

优秀科教片：《宇宙与人》<生态家园》《防治美洲斑潜蝇》

《集雨节灌》《跟着市场种葡萄》

优秀美术片：《小虎斑斑》

优秀电视电影：《劲舞苍穹》《杨守敬与吕蓓卡》

优秀电影技术：《宇宙与人》《紫日》

外国影片优秀译制：《U—571》

优秀电影歌曲：《因为有爱》（送人玫瑰手有余香）

优秀编剧：贺子壮 宋继高《生死抉择》 胡建新 顾保孜《相伴永远》

优秀导演：于本正《生死抉择》 陈力《月圆今宵》 霍建起《蓝色爱情》

优秀男演员：王学圻《相伴永远》 王庆祥《生死抉择》

优秀女演员：奚美娟《月圆今宵》 谢兰《走过严冬》

电影新人奖：刘婷（编剧）《真心》 宁敬武（导演）《无声的河》

甲一平（男演员）《无声的河》 董洁（女演员）《幸福时光》

评委会奖：《刮痧》《公正的心》<因为有爱》《芬芳誓言》

《紫日》《英雄无语》忻迎一（编导）

[[i] 本帖最后由 奇光 于 2006-8-6 01:41 编辑 [/i]]
2006-8-6 01:44 奇光
第6届中国电影华表奖获奖名单(1999年度)

优秀故事片 大进军-大战宁沪杭、国歌、紧急迫降、我的1919、黄河绝恋、我的父亲母亲、女帅男兵、冲天飞豹、赛龙夺锦

优秀纪录片 中国1949、东方巨响、夜上海

优秀科教片 征服病毒病、简易无土栽培、棉籽脱绒包衣

优秀电影技术奖 紧急迫降

优秀对外合拍片奖 西洋镜

评委会奖 明天我爱你、眷恋、冰与火、共和国之旗、幸福花园、世纪大阅兵、黄健中（导演）我的1919、陈力（导演）欢舞

优秀儿童片 欢舞、鼓手的荣誉、会唱歌的土豆

优秀译制片 诺丁山

优秀戏曲片 我爱我爹

优秀美术片 宝莲灯、猫咪小贝

优秀导演奖 陈国军 影 片：冲天飞豹 吴子牛 影 片：国歌 张建亚 影 片：紧急迫降

优秀编剧奖 黄丹 唐娄彝 影 片：我的1919、西洋镜 冯小宁 影 片：黄河绝恋 孙晓青 缪鲁 影 片：女帅男兵

优秀男演员 陈道明 影 片：我的1919 李雪键 影 片：冲天飞豹

优秀女演员 蒋雯丽 影 片：女帅男兵 陈瑾 影 片：横空出世

电影新人奖 曹保平（编剧） 影 片：冲天飞豹 管虎（导演） 影 片：再见，我们的1948 黄格选（男演员） 影 片：欢舞 陈曦（女演员） 影 片：冰与火
2006-8-6 01:48 奇光
第5届中国电影华表奖获奖名单(1998年度)

优秀故事片 春天的狂想、男妇女主任、世纪之梦、快乐老家、一个都不能少、故园秋色、不见不散、龙飞凤舞、良心、上海纪事

优秀戏曲片 阎家滩

优秀美术片 雪狐

优秀纪录片 共和国主席刘少奇、挥师三江、越过太平洋

优秀科教片 基因与转基因动物、良种包衣、防止稻飞风

最佳电影技术奖 红娘

最佳对外合拍片奖 长江

优秀儿童片 成长、冰上小虎队、草房子

评委会奖 网络时代的爱情、遥望查里拉、袁泉（演员）

优秀译制片 拯救大兵瑞恩

最佳导演 孙沙 影 片：快乐老家 张艺谋 影 片：一个都不能少 滕文骥 影 片：春天的狂想

最佳编剧 张笑天 影 片：世纪之梦 张继、何庆魁、赵德平 影 片：男妇女主任

最佳男演员 邵兵 影 片：春天的狂想 赵本山 影 片：男妇女主任

最佳女演员 徐帆 影 片：不见不散 梅婷 影 片：红色恋人

电影新人奖 郭小橹（编剧） 影 片：网络时代的爱情 金琛（导演） 影 片：网络时代的爱情 王炜（男演员） 影 片：快乐老家 何苗（女演员） 影 片：快乐老家

第4届中国电影华表奖获奖名单(1997年度)

优秀故事片 鸦片战争、大进军-席卷大西南、安居、一代天骄成吉思汗、惹事生非、黑眼睛、长征、红西服、灯塔世家、非常爱情

优秀纪录片 周恩来外交风云、丰碑、三峡截流

优秀科教片：介入疗法、暖棚养畜、神奇的气肥

最佳电影技术奖：一代天娇成吉思汗、大进军-席卷大西南

最佳对外合拍片奖：环游地球八十天

评委会奖：燃烧的港湾、周恩来-伟大的朋友、海之魂、挺立潮头、甲方乙方、（傅红星）周恩来外交风云（导演）

优秀儿童片 花季雨季、开心多来咪、快乐天使

优秀译制片：失落的世界

优秀美术片：妖树与松鼠

最佳导演：胡炳榴《安居》 杨光远《大进军-席卷大西南》

最佳编剧：刘一兵《朗朗星空》 赵冬苓《激情辩护 》

最佳男演员：唐国强《长征》

最佳女演员：陶虹《黑眼睛》 潘予《安居》

电影新人奖：程彤《非常爱情》（编剧） 张扬《爱情麻辣烫》（导演） 颜丹晨《花季雨季》（演员）
2006-8-6 01:53 奇光
第3届中国电影华表奖获奖名单(1996年度)

优秀故事片：《大转折》、《红河谷》、《喜莲》、《夫唱妻和》、《离开雷锋的日子》、《男婚女嫁》、《彝海结盟》、《军嫂》、《青年刘伯承》、《一颗树》

优秀戏曲片：《徽商情缘》（黄梅戏）

优秀美术片：《百鸟衣》、《大森林里的故事·春天里的歌>

优秀纪录片：《山梁》、《东北虎野化驯练》、《菊坛盛会》

优秀科教片：《种子正传》、《毒品的危害》、《喷灌压碱洗造良田》

最佳电影技术奖：《红河谷》、《大转折》

优秀儿童片：《男孩女孩》、《我也有爸爸》、《滑板梦之队》

最佳制片管理奖：《喜莲》

最佳对外合拍片奖：《挚爱情缘》

优秀译制片：《勇敢者游戏》

最佳导演：韦廉《大转折》 冯小宁《红河谷》

最佳编剧：王兴东《离开雷锋的日子》 郭中束、郝国忱《喜莲》

最佳男演员：傅学诚《大转折》 刘佩琦《离开雷锋的日子》

最佳女演员：于慧《喜莲》

第2届中国电影华表奖获奖名单(1995年度)

最佳故事片：孔繁森

最佳纪录片：较量-抗美援朝战争实录

优秀故事片：赢家、七七事变、士兵的荣誉、信访办主任、九香、红樱桃

优秀纪录片：难忘辉煌、陈嘉庚

优秀科教片：都江堰、造手大师-记于仲嘉教授从医五十周年

最佳电影技术奖：悲情布鲁克

最佳制片管理奖：（许松林）生死千里

优秀儿童片：孙文少年行、童年的风筝

最佳对外合拍片奖：变脸

评委会特别奖：大江东去、冼星海、三峡梦正圆

优秀译制片：真实的谎言

优秀美术片：自古英雄出少年-识鬼少年、自古英雄出少年-区寄斗贼

最佳导演：陈国星、王坪《孔繁森》

最佳编剧：郑沂、沈贻炜《信访办主任》

最佳男演员：高明《孔繁森》 思芜《赢家》

最佳女演员：曹翠芬《孤儿泪》

第1届中国电影华表奖获奖名单(1994年度)

最佳故事片：被告山杠爷

最佳戏曲片：花木兰传奇

优秀故事片：弹道无痕、步入辉煌、留村查看、一家两制、天网、绝境逢生、警魂

优秀美术片：胡僧、哭鼻子大王

优秀纪录片：普通一兵、王震将军

最佳科教片：智力工程-消除碘缺乏症

优秀科教片：果实蝇、科学防治棉铃虫

优秀儿童片：魔鬼发卡、最长的彩虹、吾家有女

最佳电影技术奖：二嫫

最佳对外合拍片奖：二嫫

最佳制片管理奖：（王明辉）十字架下的魔影

优秀译制片：亡命天涯

最佳导演：张建亚《绝境逢生》

最佳编剧：毕必成 范元《被告山杠爷》

最佳男演员：李仁堂《被告山杠爷》

最佳女演员：艾丽娅《二嫫》

⑻ 湖北电影制片厂常凯导演一家4口12天内是因何相继去世的

看到常凯导演一家四口去世的消息真的非常的悲痛，其实你要问，你认识常凯吗？不，我不认识。但是我震惊的是12天！12天人就去世了，可见这病毒来势汹汹致死性有多强，截至2月18日官方发出的消息，死亡人数已经达到了2008名，虽然说95%都是湖北地区的，但是其他省份的人也是瑟瑟发抖啊。

现在每天新增的感染人数在下降了，每天治愈患者的数量在增加的，另外除湖北省以外其他的省份的新增感染人数也在下降，死亡人数较少，这些信息让我们看到了希望！

愿疫情早日结束，愿全世界因为新冠病毒去世的人能在天堂安息。