告电影导演书作文

⑴ 韩寒的作品有哪些

韩寒的主要作品有：

（1）2000年：小说《三重门》

《三重门》是韩寒所著的第一部长篇小说，该书通过少年林雨翔的视角，向读者揭示了一个真实的高中生的生活，把亲子关系、师生关系、同学关系的种种矛盾和问题展现开来，体现了学生式的思考、困惑、梦想。

（2）2001年：文集《零下一度》

这是韩寒继《三重门》之后推出的第二部作品。《零下一度》是韩寒的随笔、杂文和短篇小说的合集。这些作品，有的回忆童年生活，有的记述校园生活，还有的是读书笔记，反映了一个18岁青年的人生视野和感悟。韩寒的文风机智泼辣，语言幽默、诙谐，充满奇特想象，真实地反映了韩寒的喜怒哀乐，展示了他的内心世界。

（3）2002年：小说《像少年啦飞驰》、精选集《毒》、精选集《毒2》

《像少年啦飞驰》以第一人称的写作手法讲述了主人公“我”的生活，展示了一个颇具叛逆性的人物。该书文笔精妙，内容看似平凡，但颇含深意，令人沉思。

（4）2003年：杂文集《通稿2003》

《通稿2003》以其诙谐、幽默的语言风格对社会上存在的种种诟病进行了批判；同时在《通稿2003》中，韩寒也将自己的个性行为发挥到极致，给读者带来了最大的韩寒风格展示。《通稿2003》通过十多篇针对现行教育体质及其附属产物的批判，向读者深刻地揭示了中国现行应试教育的弊端。

（5）2004年：小说《长安乱》、文集《韩寒五年文集》

《长安乱》是韩寒所有长篇小说中最特殊的一部作品，是到2010年底为止，韩寒所写作的唯一一部“武侠小说”，讲述了一个俗家弟子释然，和青梅竹马的姑娘喜乐，骑着小马游走江湖的故事。

（6）2005年：随笔《就这么漂来漂去》

（7）2006年：小说《一座城池》

小说描写了作者年轻不羁岁月的回顾，书名“一座城池”可视为主角们的乌托邦，在那座城里，年轻就能疯狂、目中无人、随意撒谎、背叛与被背叛，都只是为了要活得更自由。故事中充斥着离奇的经历和怪诞的思维。书中对话随处可见韩寒风格的幽默与人生观。

（8）2007年：小说《光荣日》

《光荣日》是作家韩寒创作的中篇小说。讲述了七个大学毕业生的事。躁动的他们模仿“竹林七贤”到一个县城支教。在那里，他们盖房种菜、研究枪支炸药，遇到了精神病歌手、三陪女等同样“不正常”的人，发生了“不正常”的事。

（9）2008年：杂文集《杂的文》

（10）2009年：小说《他的国》、精选集《可爱的洪水猛兽》

《他的国》以亭林镇经济在飞速发展中带来的环境污染、文化衰竭等问题为主线，以左小龙的爱情为一条副线，其间多次穿插对当下社会现状的思考与反讽。作者以幽默、犀利的语言，自信而张扬地调侃浮躁的社会现实。

（11）2010年：小说《1988：我想和这个世界谈谈》、 杂文集《草》 、文集《青春》

小说《1988：我想和这个世界谈谈》延续韩寒以往的风格，语言犀利而富有幽默，开创了韩寒“公路小说”的新概念，新品牌，较之之前作品有更鲜明的人性，更深的现实意义。

（12）2012年：杂文集《脱节的国度》

（13）2013年：杂文集《我所理解的生活》

（14）2014年：散文随笔《告白与告别》

⑵ 一篇写电影制片人的英语作文

青春励志电影同桌的你英文介绍
About twenty years ago,Gao Xiaosong wrote the lyrics of the classic folk song My Old Classmate and touched millions of hearts.Now,as the procer of the new youth film of the same title,he is trying to do it again.
二十多年前,高晓松创作了校园经典民谣《同桌的你》的歌词,打动了无数人的心.如今,作为同名青春偶像电影的制片人,他力图再一次打动人心.
Starring Zhou Dongyu,22,and Lin Gengxin,26,My Old Classmate follows the pair’s life and love from middle school,when they are tablemates,through high school,college and beyond their graation.
影片《同桌的你》由22岁的周冬雨和26岁的林更新主演,记录了男女主人公从中学同桌到高中、大学以及毕业后的生活及爱情经历.
Of course,a youth film wouldn’t be complete without paying homage to the time period it covers.
当然,一部完美的青春片少不了向青春岁月的致敬.
My Old Classmate certainly keeps that in mind.In the first half hour,audiences constantly encounter the symbolic items of the early 1990s,including pencil boxes and comic books.
《同桌的你》深谙此道.影片前半个小时,铅笔盒、漫画书等上世纪90年代初的标志性物品不断映入观众眼帘.
The film also mentions important events that took place ring the period from 1993 to 2013,including China’s entry into the World Trade Organization,the terrorist attacks against the US on Sept 11,2001,and the 2002 SARS outbreak in China.This attention to detail brings back memories and creates nostalgia,especially among those born in the 1980s.
影片中还涉及到一些发生于1993—2013年间的重大事件,其中包括中国加入世贸组织、美国“9•11”恐怖袭击事件,以及2002年席卷中国的非典.这些细节令人想起过往的岁月,引发了人们的怀旧情怀,尤其是对于80后而言更是如此.
Then there’s the main focus:the first love between Zhou and Lin’s characters.From secret crush,to courageous confession,to dating and lovers’ quarrels,the interaction between Zhou and Lin,who share a great onscreen chemistry,is fun to watch.
而该片的主旨则是发生在由周冬雨和林更新饰演的男女主角间的初恋故事.从暗恋到勇敢表白、从约会到恋人间的争吵,两位主角之间的默契互动在银幕上引发了一系列巧妙的化学反应,堪称一大看点.
But after seeing similar stories several times in other popular youth films,such as last year’s So Young,and 2011’s You’re the Apple of My Eye,it feels a bit cliched.
但是我们在另外一些热门青春片中已经看过许多类似的故事了,比如去年上映的《致青春》以及2011年的《那些年我们一起追过的女孩》,所以《同桌的你》似乎有些老生常谈.
In case you’re wondering,
追答：
no, the film doesn’t have a fairy tale ending. It’s not inventive, but director Guo Fan’s way of storytelling is quite impressive. Throughout the film, he jumps between memories and reality, yet leaves the story complete and allows it to flow smoothly.
先剧透一下：该片并没有童话般的圆满结局。虽然内容欠缺新意，但导演郭帆的叙事方式却让人印象深刻。整部影片在回忆与现实间来回穿梭，但叙事上依旧完整而流畅。
Toward the end, Guo delivers the clear message that first love can easily fall apart when faced with reality. The fact that Guo presents this in a neat and tidy way may seem cruel, but it adds more authenticity and freshness to an already overused story.
影片结尾，导演郭帆传递了一个十分明确的信息：初恋往往敌不过现实。郭导干净利落地道出这一事实似乎有些残酷，但却给老套的故事情节平添了一些真实性和新鲜感。
I can’t say My Old Classmate is profound and incisive, but it doesn’t have to be. If audiences can see a little bit of themselves in the film, it has fulfilled its goal. And those who are experiencing their sweet first love need not worry too much, because no matter how it ends, the precious memories of it will always stay

⑶ 这就是我导演的文艺片作文

《钢的琴》：电影艺术的自觉与自夸

《钢的琴》和上一部《耳朵大有福》一样，依然笑点不断

毫无疑问，《钢的琴》是今年到目前为止，内地院线公映过的华语片中最佳的一部。无论它的优劣何在，这首先是一部值得讨论的国产电影。所有关于它的赞与弹，都值得建立在这样的基础上：我花钱买票，进电影院看了这部电影。

这不是广告，而是对某种艺术自觉的尊重；这话听起来又确实像广告，那是因为在还不够健康的内地电影市场上，《钢的琴》和它的导演张猛，可能根本没机会获得这种尊重。我以为《钢的琴》最显著的优点，主要体现在两个方面：台词和场面调度。

张猛帮赵本山写过小品，在“本山传媒”当过副总，他的上一部电影《耳朵大有福》就已经金句不断。在《钢的琴》里，王千源扮演的男主角陈桂林，对父亲说自己的前妻，“她嫁给了一个卖假药的，终于过上了她梦寐以求的不劳而获的生活”；为了让女儿接受他做的不会发声的纸板钢琴，陈桂林用贝多芬举例，“贝大爷他耳朵就背”这些幽默感十足的台词，带着底层生活的气息，散落在影片的各个角落，把一个其实令人心酸的故事讲得泪中带笑。这也是我敢于向多数人推荐这部电影的原因，《钢的琴》虽然在艺术上很有追求，但并没有拒观众于千里之外。

在场面调度方面，影片开始的一场送殡戏，已经彰显了张猛在电影语言上的想法。他用横移镜头，三次拓展画外空间：开始是一群人吹拉弹唱的横移加特写；然后是一群人在中景的画面内，与画外的人进行对话至此，观众都是莫名其妙，不知道这帮人在干吗；最后横移镜头交代画外空间，观众之前对这一场景的疑问得到解决，同时欢快的音乐与送殡场景的对比，也凸显出其中的幽默。这种对画面内外空间的运用、对电影语言的理解，已经足以秒杀多数内地导演。而这也是《钢的琴》最大缺点的根源所在。

这部电影里有一种值得警醒的倾向：把对电影的艺术自觉，变成自夸。其实片中似要满溢而出的配乐，数次舞台化的高光镜头，以及若干为横移而横移的镜头处理，都早已为略显失控的片尾埋下了伏笔。有人说，感觉影片的最后15分钟不是张猛拍的；我却觉得，那正是有点想炫技的导演，玩high了没绷住的表现。不过张猛还年轻，这部电影也只拍了21天，所以，我还是会期待他的下一部电影。

《钢的琴》还有其他的一些缺点和优点：剧作上，影片用强盗电影的方式集结了一个“造钢琴小组”，但每个组员的技能和形象却稍显模糊；情怀上，它企图折射东北工业城市转型后的落寞，那种loser感让人想起芬兰名导考利斯马基，但其中狂放的童话气质又让人想起库斯图里卡，这都让影迷心生亲切。此外，片中第一次使用游戏《超级玛丽》的配乐时，场面设计令人击节；一众主角在运猪肉的小货车里高唱《心恋》的场面，则是近年国产电影里最苦中作乐的一场戏。

一部小投资文艺片却有着类似《七武士》、《11罗汉》的类型元素和叙事结构。非常本土化、具有现实意义的主题，却传递出超现实色彩的荒诞和幽默。影片既伤感又温暖，似一首后集体主义时代的精神挽歌。

像考利斯马基那样开始，像库斯图里卡那样结束。故事简单，内容却丰盈充实。那台纯钢打造、会发声的钢琴，它就是一台奇妙的时间机器，引领观众，去追忆过去，重温情怀。

导演释疑

像《七武士》一样做钢琴保卫战

新京报：片中用了三个超现实的段落，为什么会这么处理？

张猛：其实没太复杂的想法，这三个段落分别表现陈桂林对偷钢琴未果的发泄，酒精对这帮人的刺激，以及工人们的热情。以公认的热情为例，来上一段斗牛舞，一块红布，牛就来了，我觉得这总比用钢花四溅好吧？没错，我是用了超现实，但我只是用了一点小小的手法，观众并不难理解，我并没有故意去玩个人式表达，或者想表现出什么更深的含义。

新京报：业内对该片出现了有库斯图里卡、沃尔夫冈·贝克、黑泽明的《七武士》的风格的评论，你有借鉴吗？

张猛：哈哈，都挺好。我很喜欢黑泽明，我觉得这部片子就像一场战争，钢琴保卫战，其实在写剧本时我就曾说过，应该像《七武士》一样，一帮人走到一起去完成一件事情。你说像库斯图里卡、沃尔夫冈·贝克也不错，我想大家会想到这些导演和片子，可能是在面临时代变革时期，那种情绪是有的，乐队也好、仪式感也好，共产主义、社会主义道路就这么一路欢歌地走过来了，但是突然有一天社会变化了，人们从集体变成个体，而片子里的陈桂林则因为一架破钢琴的事儿，把这些个体又都融合在一块儿，这是一个凝聚工人力量的东西。在你的成长过程当中，总会有一些经典的片子影响到你，大家给我定了这个调我也很欣慰，但至于怎么说我都无所谓。其实我不愿说这些，因为这只是我内心的东西，观众是不感兴趣的。

新京报：影片用到了不少前苏联音乐，但整个音乐感觉铺得很满，为什么会这样安排？

张猛：其实在现实生活中，各种声音是一直贯穿你整个一天的，但有的时候你听得见，有的时候你听不见。我喜欢这种特别满的音乐，其实片中没有几段音乐，但因为每段都挺强，所以大家会觉得挺满。由于历史的原因，东北老工业基地的建筑当中总能有前苏联音乐在流动，这些音乐还保持着昂扬的、积极向上的、带有社会主义色彩的风格，而我们现在的音乐已经没有这种感觉了。

⑷ 一部电影的主要内容作文

请参考，希望能有帮助哦
电影《后天》

片名《The Day After Tomorrow》无疑是个警示：温室效应将导致地球灾难，环保问题需政府重视，人民自觉。2004年的老电影，教育意义不用赘述，世界早已关注并执行。今天推荐这部电影，纯粹是为它强烈的视觉美感所震撼，让我一度忘记高科技的效用。其空前的想象力和磅礴气势，迄今无人超越。它是后继者朝拜跟模仿的经典。《The Day After Tomorrow》，绝对是灾难片的巅峰之作。

故事伊始在南极洲拉森冰川，一望无际的冰面，远处尽头的霞光。几个黑点是勘测队所在地。半分钟内横生变故。队员站立的地面蓦地下陷，深渊深不可测。镜头拉远，茫茫的冰川一分为二。尽头，仍然是一无所知的霞光。

与此同时，印度新德里开始飘雪；苏格兰平原下陷，都是很好玩的创意。东京，却开始下冰雹。拳头大小的冰雹，突如其来地砸在车窗、屋顶上。重重的、圆圆的，火花跟晶莹没有丝毫的烂漫气息，因为行人逃避不及，死于灾难。

最类似的天灾电影有1997年的《龙卷风》和1996年的《天崩地裂》。在描述群众夺路而逃的前半个小时是灾难片的重头戏，某些大胆想象如果成功即是传世经典。譬如《龙卷风》，就有女主角开车过程中，一只奶牛被龙卷风席卷上天，然后对准镜头直飞过来。在《The Day After Tomorrow》里，选景在纽约。十个路口塞车，象征环保问题迫在眉睫。毫不知情的男主角下车，发现天空颜色阴暗，数以万计的鸟仓惶逃散；圈养的动物惊恐不安，灾难前夕的恐怖预兆酝酿十分精彩。

影片进行到25分钟，出现了第一个龙卷风。太酷了！我们见过太多成型的龙卷风，却从没见识它的形成过程。城市上空压得低低的云层，好像拥有极大的魔力，如吸尘机一样将地表灰尘向上牵引。霎时，浅色的尘粒连接天地，由散乱变得有序，逐渐成型。时尚顶级城市纽约，矗立成排高楼的背面，是成群结队的龙卷风。灾难效果简单到不可思议，反正街上车多，那么就直接将汽车卷上去摔下来。特别之处是快，摔得快，冲击力狠。

影片第30分钟，人们还未在骤变中醒觉，我们迎来了该片的传世经典：一名男子缓缓推开隔壁的门，发现自己站在悬崖边缘，大楼的另一边不见踪影。对面的大楼全是断壁残垣，而更大的龙卷风正在形成。音乐徐徐响起，空灵的女声缥缈、遥远，透着死寂。

影片第40分钟，飞行勘测队查看地形。因天气骤冷冻坏油管而坠机。一名雪地生还的机师推开机窗，正要庆贺生的喜悦，3秒内雪迹爬上他的脸，嘴还张着，人就冻死了。

电影海报是被雪地掩埋的自由女神像。虽然我更喜欢断壁残垣的那幅景象，但是理解政治意义的高度。尽管灾难遍及全球，自由女神像并没有遭到损坏，这大概也是影片的善意。她在影片出现过两次，都带来炫惑的美丽和震撼。一次是海啸，翻腾的海浪以魔鬼般的狰狞呼啸过来，她坚强而孤独地站立原地，头顶一道闪电，夺目惊心。这是一场神与魔的较量，但是信念已逐渐崩塌。另一次已接近电影的尾声，就是海报那幅。男主角他爹从帐篷出来，发现晶莹一片，女神像安静地半埋于地，手上的火炬仍不失尊严的高举，肃穆地哀悼，更多的是希冀。

诚然影片在故事脉络方面稍显单薄，结构上灾难情境较短，抗灾的篇幅过长。而抗灾两条线未免太容易：受灾群众只要在屋内躲避即可；救世英雄是南极勘测队员，只需走到纽约救儿子就成了。结尾当然粗糙，因为很多父亲都不是专业探险的，他们同样在屋顶得到直升机的救援。年轻的男主角Jake Gyllenhaal出演过《断背山》和《十二宫杀手》，在这里还稍显稚嫩。但是瑕不掩瑜，对于喜爱灾难电影的同好，《The Day After Tomorrow》是必修课。

⑸ 我当上了导演作文400字

假如我是一名导演
每个人童年都有一个萦绕在心头的梦想，律师、导演、医生等等…
而我，我的梦想则是当一名导演，一名成功出色的导演。
我当导演，不是为了名扬万里，只是为了让更多的影片里时时闪烁革命的光芒，处处印记红色的史迹。
假如我是一名导演，我要让我的电影告诉中每一个学生，要永远记着先辈们每一个感人事迹，要沿着革命先烈的足迹继续奋斗。
假如我是一名导演，我要拍摄出龙华监狱中烈士们的慷慨就义，让后人永远记下那“龙华千古仰风高，壮士生亡志未穷”。
假如我是导演，我要拍摄出南京大屠杀中那惨绝人寰的一幕，让后人永远记住，勿忘国耻，努力学习。
1934年10月10日中共中央，中央军委率领中央红军主力从江西瑞金、于都等地出发，开始了前无古人，后无来者的长征之旅。
这次举世闻名的长征，可以堪称一部气壮山河的英雄史诗，它是中国革命史上的奇迹，是世界史上伟大的壮举。
风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复返。
是啊！这明知以身犯险，但仍不顾一切去做，这不正是革命奋斗的精神么？也正是这种永不言弃的精神，让长征取得胜利，真可谓“三军过后尽开颜！”
假如我是一名导演，我还要拍摄出另一个如歌如泣的镜头。
1948年6月14日，我们永远会记住的日子。由于叛徒的出卖，江竹筠不幸在万县被捕，6月下旬，他被押到重庆，当恶如豺狼的敌人知道她是中共重庆委员彭咏梧的妻子后，就千方百计想从她嘴里得到川东暴动的名单。
“你说还是不说”，只见许特务恶狠狠地盯着她说道。
“哼！不知道，就算知道，你认为我会告诉你吗？”说着傲气的将头一扭。气得特务咬牙切齿。于是这帮可恶的特务首领便搬出了“满清十大酷刑”，认为这样便能吓倒她，令她屈服，可事与愿违，她仍毫无胆怯之意。
甚至当特务用竹签猛夹她的手时，当她 的汗早已从两颊流下时，当她脸上青筋暴跳时，当她…她仍没有透露半个字，她只是答到：“头可断，血可流，你们夹断我得手，砍了我的头，但我对革命的忠诚，对革命的信任是决不会减半，你们的目的永远也达不到。
1949年11月14日，敌人决定杀害她，为了告诉敌人们革命的庄严，神圣，江竹筠特别换上了旗袍，整理好容妆后，向难友告别，奔赴刑场，在她看来，死亡并不可怕，“死有轻于鸿毛，重于泰山”她为革命献身，是无悔的，但她却没有看到那胜利的一幕，她深感“壮士身亡，志未酬”。
她牺牲了，但她牺牲小我，完成大我的精神将永远铭记在我们的心里。
假如我是一名导演，我要让所有中国人体验先辈们的革命历程。
假如我是一名导演，我要让所有中国人接受红色的洗礼。
假如我是一名导演，我要让所有中国人受到心灵上一次次强烈的震撼。
假如我是一名导演，我会更加坚定振兴中华的信念。
最后，我会让革命先烈用血肉和气魄铸成的举世瞩目的丰碑，永远屹立在中国电影史上。

⑹ 我的理想是导演 作文

活中，每个人都有自己美好的理想，我的理想是当一名优秀的作家。
培根说：“毫无理想而又优柔寡断是一种可悲的心理”，每个人都要有理想，这才有奋斗的目标、前进的方向，一旦梦想成真，回首以前的奋斗历程，该是何等的欣慰呀！
具体是何时开始喜欢上写作的，我已经忘却了，依稀记得的，只有那在学习中的情景仍历历在目。二、三年级的时候，每次老师布置作文，我总爱把它放在作业做完的时候写，总想着尽可能将作文写得最好。但手中之笔却是“囊中羞涩”，笔下的方块字毫无生机，平淡如白开水，每次的开始是满怀希望，却以失望告终。每每看着班上其他同学的作文写得多么优美，对比自己，唉！不由得生出沮丧的心情来。
不得已，只好向妈妈请教改掉这种眼高手低的现象。妈妈听了，微微一笑说：“找书帮忙啊！”对呀，我怎么忘了呢？
于是，看书替代了本来得宠的玩具。渐渐的，我发觉一提笔，总有一股思维的清泉随时奔涌而出，灵感所至，我的笔下不再“羞涩”，而是妙笔生辉、神采飞扬；家人们读了我的作文，不再无奈地摇头，而更多是赞许。这便使我来了动力，我越写越起劲。后来妈妈又帮我报了好文章作文班，我更是有了充足的时间练习作文。偶尔我的作文被老师在班上作范文评讲，这足以让我快乐好几天！
随着从书中积累的知识增多，我的作文在班上也成了佼佼者，但这与我成为作家的理想还相距甚远，需要不懈地努力、不断地训练和提高。
十年磨一剑，只有刻苦地磨练自己，以理想为前进的目标，付出与收获才能划上等号。于是乎，我不禁陷入对未来的憧憬之中：在那时，我将以我手中的笔，去描绘和谐社会的景象；去发现生活中点点滴滴闪光的东西；去揭露当今社会存在的各种恶习；去反映人间的辛酸苦辣……
突然，窗外的风声把我唤回到桌前，难道这仅仅是一场梦？“不，这已是现实！”我要在十几年后，响亮而又肯定地回答！
理想是石，敲出星星之火；理想是火，点燃熄灭的灯；理想是灯，照亮夜航的路；理想是路，引我们走向黎明。而我，就在这理想的路慢慢地走着……

⑺ 我的理想是导演作文要写出为什么当导演，和要

科学老师布置了一个双休作业：完成一个小实验，并拍成微视频。我听了特别兴奋，终于可以当导演了，这可是我的理想啊！

周六一大早，我开始找实验内容。我先把家里的有关科学小实验的书全部翻出来，找了一遍，最终目标确定：烧不破的气球！家里正好有气球和蜡烛，真是太好了！我把爸爸妈妈召来开了个短会，三人立刻分好工：我负责写剧本；爸爸妈妈负责布置场地，主角是气球，当然要有五颜六色的气球作为美丽的背景了！

一小时后，一切准备就绪了。我自封导演主演，邀请爸爸做助手及群众演员，妈妈负责摄影。我开始给他俩“说戏”。第一场戏是这样的：我把气球放到蜡烛火焰上烧，气球没有破；爸爸也拿了一个气球放上去烧，结果气球“砰”地爆炸了！爸爸要装作吃惊地问：“天天，为什么你的气球不会破啊？”我要得意地告诉他这个秘密，原来我的气球里灌了一些水。

终于要开拍了！妈妈反复调整位置，已经找到了最佳的拍摄角度。我的演出很成功，爸爸上来了问“天天，为什么你的气球不会破啊？”“停！”我大喊一声，把他们都吓了一跳，“爸爸，你没有表现出非常吃惊的神态！”这个群众演员一点也不配合，还跟我嚷嚷：“这么简单的实验，一点也不吃惊啊！”真想气死我这个导演，现在是演戏知不知道，如果再不改进，永远重来。第二遍，爸爸演得非常逼真，却把正在摄像的妈妈逗笑了！这样，手一抖，说要重拍了……我们全家笑成一团……这可这么办？

第二场戏，我的台词特别多，我反复背着实验原理：“蜡烛的火焰不断向外传递热能，普通气球碰到火焰，热能传递到橡胶上，温度瞬间达到几**，因此就爆炸了。如果气球里有水呢，橡胶得到的热量传递给里面的水，橡胶本身的温度就不会升的很高，因此气球就不会爆炸了……”我胸有成竹地上场，却连连失败。不是台词说错，就是实验动作没跟上，真是要急死人了。拍了N次，好不容易完整地拍了下来。我看了下视频，哎，哪像是一位在做实验的专家啊，分明是一个正在背课文的小学生。语句太生硬了，我的改进一下，变成更加平易近人的口语，语速稍慢点……

我的喉咙已经冒烟了，群众演员不知什么时候悄悄溜走了……“行了，差不多了……”妈妈甩了甩举累了手机的手说，“你真是一个疯狂的导演，一个追求完美的演员啊！”

“看花容易绣花难”，短短十分钟的**费了我们两个小时。真心佩服那些大导演大明星啊！当然，我的理想不会变，做一个专业的疯狂的导演！

⑻ 给一篇英语作文 介绍一个电影导演

Steven Allan Spielberg 史蒂文·斯皮尔伯格Steven Allan Spielberg (born December 18, 1946)[4] is an American film director, screenwriter, film procer, video game designer and studio executive. In a career spanning five decades, Spielberg's films have covered many themes and genres. Spielberg's early science-fiction and adventure films were seen as an archetype of modern Hollywood blockbuster filmmaking. In later years, his films began addressing such issues as The Holocaust, slavery, war and terrorism. He is considered one of the most popular and influential filmmakers in the history of cinema.[5] He is also one of the co-founders of the DreamWorks movie studio.Spielberg won the Academy Award for Best Director for Schindler's List (1993) and Saving Private Ryan (1998). Three of Spielberg's films, Jaws (1975), E.T. the Extra-Terrestrial (1982), and Jurassic Park (1993), achieved box office records, each becoming the highest-grossing film made at the time. To date, the unadjusted gross of all Spielberg-directed films exceeds $8.5 billion worldwide. Forbes puts Spielberg's wealth at $3.0 billion.[2]