Ⅰ 导演需要学习什么知识
导演首先要知道的是专业的知识，首推镜头知识，绝对的基本功，然后还有场面调度，安排演员走位，像男主角走3步到桌子前坐下女主角必须走4步到桌子前坐下这类问题。然后是镜头感，所谓的镜头感不是演员的那种对镜头的敏感一喊开机立即自动补位而是导演对画面的感悟力，人物是放在黄金分割线上还是正中？镜头里的道具要有哪些？如果是多人物那么怎么安排他们的站位？还有关于剧本的调度，剧本里拉拉杂杂一大堆话而你的电影要求它在3分钟内解决，如何取舍？如何让演员说完所有台词镜头上一点也看不出无聊？如何调度镜头和机位？关于灯光——不需要知道具体的操作，但导演必须清楚打的灯是否符合画面需要，是否美观或者另有用意。
首先要给人当上一阵的执行导演，然后是副导；学习导演的工作。在自己觉得基本上学会了后才能独立干活。
导演首先要知道的是专业的知识，首推镜头知识，绝对的基本功，然后还有场面调度，安排演员走位，像男主角走3步到桌子前坐下女主角必须走4步到桌子前坐下这类问题。然后是镜头感，所谓的镜头感不是演员的那种对镜头的敏感一喊开机立即自动补位而是导演对画面的感悟力，人物是放在黄金分割线上还是正中？镜头里的道具要有哪些？如果是多人物那么怎么安排他们的站位？还有关于剧本的调度，剧本里拉拉杂杂一大堆话而你的电影要求它在3分钟内解决，如何取舍？如何让演员说完所有台词镜头上一点也看不出无聊？如何调度镜头和机位？关于灯光——不需要知道具体的操作，但导演必须清楚打的灯是否符合画面需要，是否美观或者另有用意。
除了专业知识，如果是作为商业片的导演那么还应该具备一张巧嘴，或者身边有会说话的人，他必须在拿到准备拍摄的剧本后跑电影局拿拍摄许可证，拿到以后还需要跑赞助商；赞助拉来后就是招募演员筹建剧组，开拍后导演身边如果没有一个好的协调人员那么导演自己就必须是一个好的协调各方关系的人，别的不说，起码在建组的这段时间哪怕互相有深仇大恨也得让他们压到剧组解散后再去解决。拍戏的过程中如果有外景那么势必牵扯到一个与另一方协商的问题，是趁机拉个赞助让他们无偿提供场地将来电影里会出现他们的招牌之类的还是花钱租？租摄影棚或者影视城又需要协商双方档期问题，在公共场合拍摄还需要与管理部门打招呼——这些不是导演本身要做的，但导演应该在戏开拍前派人与他们协商好，一个剧组里导演最大，什么事情都会问导演，所以管理知识必不可少。在戏拍完后进入后期，导演又要与后期人员共同制作。片子做完了导演又得跑电影局要发行许可，跑院线商量具体上映时间——只有大导演的戏或者主旋律电影才是院线主动来找主动安排时间，其他的一概自己跑去。确定上映日期后开始带着演员四处宣传，找记者来开发布会之类。跑完这些还有一项，找DVD、VCD发行商，如果电影卖的好一般是他们主动找上门来，但也有需要自己跑的。
很多东西是当了执行或者副导后才能从别的导演身上学来的，所以一般大家都是从执行甚至剧务干起。
Ⅱ 导演专业都要学什么
本专业学生主要学习戏剧、戏曲、电影、电视、美术、音乐、戏剧文学等方面的基本理论和基本知识，受到导演艺术方面的基本训练，具有进行导演创作的基本能力。
毕业生应获得以下几方面的知识和能力：
1、掌握戏剧、戏曲、电影、电视表演学科的基础理论和基本技巧；
2、具有艺术创造的基本能力；
3、具有一定导演艺术创作的实践能力；
4、了解文艺、新闻、出版的方针、政策和法规；
5、了解导演理论研究成果及发展动态；
6、掌握文献检索、资料查询的基本方法，具有一定的理论研究和实践创作的能力。
(2)电影导演需要学习什么扩展阅读：
导演工作职责：
1、与主要创作人员研究和分析剧本，为剧本找到恰当的表达形式，负责整部剧的艺术准则；
2、与制片人联合提名和推荐演员角色人选；
3、根据剧本和拍摄要求选择外景或指导搭建室内景；
4、指导道具组完成道具的准备和布置工作；
5、指导现场拍摄工作；
6、与出片方商讨作品的宣传计划；
7、指导拍摄现场的灯光、剧务、演员、摄像、录音、美术、化妆、服装等各部门工作。
Ⅲ 做导演简单吗 我想成为一名导演 怎么办 啊 导演要学什么东西 如何自学啊
不简单。如果是电影导演，学习的很多，表演，编剧，摄影，剪辑，音乐都要会一点。不必都精。导演最重要的是掌控能力，鉴赏能力，审美能力，创造力。自学的话也很有难度，自学或者学校都需要很大的看片量，看很多电影，什么类型都要看看，经典垃圾都要看。看电影比看书重要的多，不必把时间都用去看书，把时间都给看电影和思考。但是我觉得不必去总看经典和高分电影，这类电影多是大众电影，能学到的东西都差不多，要去看小众电影，评分低也要看，这类电影一般视觉独特，能学到很多东西。
Ⅳ 导演思维具体指的是什么 要学习什么
1要有点灵性，主要指艺术感觉好。感觉是最直接的心理过程，是形成各种复杂心理过程的基础。对艺术的处理常常不经过理性的分析，而通过直觉做出判断，获得理想的效果，常常能把人带入佳境。2.悟性，主要指对生活中新生事物的敏感性。通过对生活的观察，体验，能够深刻的认识生活，理解生活，发现和悟到常人不易发现和悟到的哲理层次。3.要有韧性，主要指坚韧不拔，百折不挠的毅力。导演要出作品，不仅要与自己斗，客服自身的弱点，而且要与别人斗，大家同心协力攻克难关。以上的素质我个人认为都可以后天培养的，只要努力细心。电影可以学。你还可以在网上查询北电或中戏的网页，会有收获。尽管我认为当导演是一件很难的事，但如果你不放弃，坚持到底，我相信一定会有成功的一天，真的如果时光可以倒流，我也一定会选择当导演的。因为作导演真的很过瘾。😏😏😏😏。当导演的应该应该要几点能力以下是我的观点1.清晰的口头表达和文字表达，思维清晰，表达意思逻辑严密。2良好的心理承受能力。3.独立的判断能力。4.艺术的感受能力。5.细致的生活感受能力。6.形象思维能力。结构故事的能力。
Ⅳ 电影导演要具备哪些技能
其实，最重要的是情商，是与人沟通的能力。想象力、艺术感悟什么的是得有，但你要真没有，只要你有一个专业的团队，你还是能把他们都调动出来。所以，关键还是你如何驾驭团队，与团队合作的能力。要么，你做个狮子，让大家都服你，指哪儿打哪儿，完全按照你的想法来；要么，你做个狐狸，让大家跟你关系都不错，轻描淡写摆平矛盾，让剧组和谐推进。这个能力，虽然未必能让你成为一名伟大的导演，但至少可以保证你的剧组不陷入灾难，你的戏能顺利完成。特别是国内导演，在国内业界人士远不如北美专业，江湖味很重时，这种与人沟通的能力尤为关键。
情商第一，艺术感觉第二。我个人觉得这个艺术感觉包括专业技能上，最重要的是画面感。因为电影还是以画面为主来讲故事的。画面感不是说特别强调或者善于制造视觉效果或器官，而是拿到文字，就能想出画面，并且知道怎样用画面去表现这个文字或是想法。这个看起来很简单，其实挺难的，很多导演片子也拍了不少了，但这个能力还是很欠缺。如果没有这个能力，他连自己想要得到的结果是什么都搞不清楚。
也许会有人提到文化修养什么的。其实我倒不觉得导演一定得多有文化，胸中诗书无数。其实积淀太多未必绝对是好事情，都占满了，哪儿有空间去想。但这一点对于中国导演还是例外，因为几次接触，导演的文化水平低到超出我的想象。比如某导演看到台词中有句“此诚危急存亡之秋也”，当即表示秋天不够强烈，改成冬天！这种事儿让你怎么说？所以在文化修养方面，我觉得不要求一个导演有多高的学历，有多少科班的培养，但至少得有强烈的学习意识和求知欲。你可以不懂，但你得问人，你得去查资料，咱不能不懂装懂不是。
这两条半是我根据身边的导演观察出来的，至于其他技能，有更好，可加权，没有的话，只是决定水准高低，不影响大成败，不排除某些以上三项不符，但某项技能超级强悍而照样异军突起的。
Ⅵ 影视编导专业学的都是什么
编导考试内容具体的科目如下：
1、文艺常识
文艺常识总分100分，几乎全是选择题，考察的是学生对古今中外文学、电影名人及其作品，以及人物角色、文学作品的综合考察，范围远比学校的语文课更广泛。文艺常识大部分是要依靠理解性的记忆来完成，对学生的记忆力要求很高。
2、影评分析
影评又被称为“影视批评”，需要运用电影学的综合知识，包括从角色选取、色彩搭配、镜头运用、剧情结构、声光电的运用、音乐配乐等各方面对电影进行评述。
3、故事写作
考察的除了学生的想象力，也对学生的电影知识综合运用能力提出考验。有的学生的故事具有很强的可拍性，但有的学生故事很美，要拍摄就显得非常困难。
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Ⅶ 做导演，大学应该学什么专业
做导演，大学应该学导演专业。
导演专业：具备戏剧、戏曲导演、电影、电视剧导演和表演、戏剧理论研究等方面的知识，能在剧院（团）、电影制片厂、电视台、电视剧制作中心等部门从事戏剧、戏曲艺术、电影、电视剧制作等方面导演工作和理论研究工作的高级专门人才。
导演专业学生主要学习戏剧、戏曲、电影、电视、美术、音乐、戏剧文学等方面的基本理论和基本知识，受到导演艺术方面的基本训练，具有进行导演创作的基本能力。
(7)电影导演需要学习什么扩展阅读：
导演专业就业方向：
导演专业学生毕业后可在剧院(团)、电影制片厂、电视台、电视剧制作中心等部门从事戏剧、戏曲艺术、电影、电视剧制作等方面导演工作和理论研究工作
导演专业就业岗位：
导演、动画导演、导演助理、摄像师、编导、后期制作、导演编导、剪辑师、分镜师、影视编导、执行导演、编剧等。
导演专业培养目标：培养具有全面的文化艺术修养，坚实的戏剧、影视导表演理论基础，具有一定的马克思主义基本理论素养，并具备戏剧、戏曲导演、电影、电视剧导演和表演、戏剧理论研究等方面的知识，并掌握导演艺术创作规律与实践能力的导演艺术创作、研究和教学人才。
Ⅷ 电影导演需要掌握怎样的基本素养
给你个建议，学好编剧（好莱坞的那一套），命运就掌握在了自己手里，以后不愁就业。作为一个毕业生来说，你拿着自己写的剧本去找电影公司，人家愿意看，剧本写得好你就有机会，而你拿着毕业作品去说跟人我可以给你们做导演，人家只会觉得你好奇怪…… 还有，不要因为国产商业片很烂就认为商业片不好，今后都是网络购票，影院对文艺片会更加不留情面。如果你喜欢文艺片，那你还不如做个影迷更好。我认为一个电影导演需要的基本能力：编剧、表演、摄影、剪辑。对现场的掌控能力都包含在这四项里了，然后就是经验的问题了。当然，现实中电影公司并不需要导演掌握这么多，可能会更看重名气。
Ⅸ 一名电影导演需要具备哪些技能
1、要有剧本写作和人物塑造
2、影视后期的剪辑特效制作
3、画面配图，音效果，拍摄镜头的串联等
4、建议你多学习一下这些课程：《剧本写作》、《导演思维与赏析》、《制片流程》、《中美制片》、《人物塑造技巧》、《剧本结构设计》、《编剧创意思维》、《经典电影拉片赏析》、《类型片细化》、《导演画面美学》、《表演表现力演练》、《水下摄影专题》、《中外电影节巡回专题》、《电影剪辑》、《影片拍摄》
Ⅹ 想成为导演要必须学习课程的有哪些
业务培养目标：本专业培养具有-定的马克思主义基本理论素养，并具备戏剧、戏曲导演、电影、电视剧导演和表演、戏剧理论研究等方面的知识，能在剧院(团)、电影制片厂、电视台、电视剧制作中心等部门从事戏剧、戏曲艺术、电影、电视剧制作等方面导演工作和理论研究工作的高级专门人才。
业务培养要求：本专业学生主要学习戏剧、戏曲、电影、电视、美术、音乐、戏剧文学等方面的基本理论和基本知识，受到导演艺术方面的基本训练，具有进行导演创作的基本能力。
毕业生应获得以下几方面的知识和能力：
1．掌握戏剧、戏曲、电影、电视表演学科的基础理论和基本技巧；
2．具有艺术创造的基本能力；
3．具有一定导演艺术创作的实践能力；
4．了解文艺、新闻、出版的方针、政策和法规；
5．了解导演理论研究成果及发展动态；
6．掌握文献检索、资料查询的基本方法，具有一定的理论研究和实践创作的能力。
主干课程：
主干学科：艺术学、新闻传播学。
主要课程：导演基础、电视节日制作、戏剧、戏曲及电影表演学、导演艺术、电影电视画面、视听语言、中外戏剧史、艺术概论等。
主要实践性教学环节：包括实践与艺术实践，一般每学期安排3周。
修业年限：四年
授予学位：文学学士
相近专业：音乐学 作曲与作曲技术理论 音乐表演 绘画 雕塑 美术学 艺术设计学 艺术设计 舞蹈学 舞蹈编导 戏剧学 表演 导演 戏剧影视文学 戏剧影视美术设计 摄影 录音艺术 动画 播音与主持艺术 艺术学 影视学 会展艺术与技术 景观建筑设计 数字媒体艺术
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