日本电影绝唱的配音演员

❶ 上译厂配音的日本电影绝唱

去迅雷和VAGAA搜索下，看看有没有

❷ 日本声优界比较火的几位配音演员都有谁

日本声优被称为声音怪人，他们能模仿出不同的声音。现在日本比较火的动漫，都是由声优来配音的。虽然我不是特别爱看动漫，但是对日本声优界还是有一定了解的。那么，接下来我们介绍几位日本声优界比较火的配音演员（仅个人意见）。

其实，日本声优界还有许许多多优秀的配音演员，就不一一列举出来了。每个声优都有自己的优秀之处，能够吸引到观众的眼球。声优对于热爱动漫的人来说，简直是一大福利，他们能够配出各种声音来满足不同人的需求。

❸ 悠木碧配音的角色

悠木碧配音的角色有：

《闪电十一人GO2：时空之石》中的菜花黄名子、《红》中的九凤院紫、《梦色糕点师》中的天野莓、《空之音》中的寒凪乃绘留、《百花缭乱武士少女》中的柳生十兵卫、《尸鬼》中的桐敷沙子、《宝可梦：超级愿望》中的艾莉丝、《魔法少女小圆》中的鹿目圆、《赛博朋克：边缘行者》中的露西。

《A频道》中的一井透、《刀剑神域Ⅱ》中的绀野木棉季、《一拳超人》中的战栗的龙卷、《战姬绝唱Symphogear》中的立花响、《六花的勇者》中的芙蕾米·斯皮德龙、《终结的炽天使》中的克鲁鲁·采佩西、《你的名字》中的名取早耶香、《七大罪》中的黛安、《声之形》中的西宫结弦、《笨女孩》中的花畑佳子、《重启咲良田》中的相麻堇。

悠木碧的演艺经历

悠木碧，本名八武崎碧，1992年3月27日出生于日本千叶县。日本女性配音演员、演员、歌手。4岁时以童星身份进入演艺圈，2007年改成的艺名，现属青二事务所。2008年8月，移籍到ProFit。并在《红》中以九凤院紫的角色第一次担任女主角的配音。

2009至2010年，随着《喵丸侦探基鲁敏》的御子神莉可、《梦色蛋糕师》的天野莓、《吸血鬼同盟》的米娜·柴佩西等角色的担任提高了作为配音演员的知名度。她拥有明亮的中高音，擅长演任性少女和低燃少女，但仍可以演优等生、大小姐以至无口女等角色。

❹ 哪一部日本电影让你印象最深刻

在我的心中，最印象深刻的莫过于1974年的一部老电影《望乡》。

豆瓣评分8.7分，这是一部充满了苦难色彩的电影，庆幸的是，因为这部电影也让更多人铭记了那群曾经“背向日本，长眠地下”的南洋姐。

这就是南洋姐，一个被 历史 遗忘的群体。而电影《望乡》正是经由女史学家三谷圭子（栗原小卷饰）的调查，通过幸存的南洋姐阿崎婆（田中绢代饰）的讲述，由此揭开了那段无辜少女被卖做风尘女的悲惨遭遇以及她们在漫长苦难的一生中数度想要回到故乡却最终背乡长眠的故事。

影片开头，三谷圭子为了查访南洋姐的 历史 来到了第八番馆，那里曾是阿崎婆记忆中最痛苦的地方。少年时的阿崎婆早年丧父，母亲改嫁后继父一家容不下阿崎婆兄妹，哥哥为了维持生计只得去做矿工，而阿崎婆却被人贩子骗到了南洋。

来到第八番馆的少女起初都不知道自己是被拐卖来做妓女的，但是就算知道了又能怎么样？世道就是这样，没人会去管一个女人的死活。不反抗的就直接认了命，像阿崎婆这样反抗的不过是多挨几顿打之后再认命。在第八番馆的那些年里，阿崎婆每天都在醉生梦死和痛苦压抑中度过，那里是一个不容许有爱情的地方，也不容许你像个正常人一样地去生活。

无数个“阿崎婆”们思念着她们的家人和故乡，却只能在每一次的午夜梦回里以泪洗面。

南洋姐也曾是日本经济飞速发展的垫脚石之一，却因为其不堪被提起的屈辱史而被祖国选择性地遗忘和抛弃，因此她们在最后的一刻怀着对故乡的爱与恨将墓碑背向国家后绝望的死去。

当年熊井启怀着勇敢正义的心情去筹拍这部影片，而最后的过审也是很多人所想不到的。 这是日本当代人民的觉悟和反省的体现之一，不管怎样，正视 历史 ，哪怕它曾经是不光彩的。

其实不只是导演熊井启，影片中的两代演员都为了这部电影付出了让人难以想象的心血。 尤其是田中绢代，为了塑造老年阿崎婆的生活窘迫，她竟然生生地将自己的一口好牙悉数拔下；更为了演出瘦骨嶙峋的感觉，她连续几天都没有吃饭。 影片中田中绢代两次撕心裂肺的哭喊，痛彻心扉，更是催人泪下。而这位这老艺术家也真正地为这部影片奉献了自己最后的热忱，在结束拍摄后不久便与世长辞。

而在饰演三谷圭子的栗原小卷的身上，我们更是看到了在那个苦难沉重的年代里难得的一抹优雅，影片中，圭子与阿崎婆的那段短暂的相处也是最温情的时光。栗原小卷的温柔和美丽，毕生难忘，她饰演的是一个富有同情心的女史学家，所有的怜悯都藏在了她的眼睛里。

这是一部沉重的电影，却也是一部了不起的电影。它出彩的地方太多，又或者说，它能将一部边缘题材的作品升华到艺术兼具内涵意义，其本身就是出彩的。《望乡》更是一部值得人去反思的电影，而这种反思也恰恰是世人最难做到的。

追捕。

当然是《追捕》了！小时候我父母特意买的影碟看的！冷面酷哥高仓健被人陷害，成为逃犯！为查明真相还自己一个清白！几番辗转，途中得到富家大小姐中野良子的垂青，捕获芳心，几次化险为夷，最终真相大白！听我父母说，当年这部电影在日本上映时票房惨淡，可在中国非常受欢迎，引起轰动！后来消息传回日本，这部电影才受到日本影迷的好评！

我父母说，当年看完这部电影，走出电影院的女人们都欢快的挎着自己伴侣的手臂！在那个年代这种举动是非常大胆的！而走出电影院的男人们，都把衣领立了起来，嘴里哼着啦呀 啦！后来如果人们开玩笑说别人丑，就说他长得像横路敬二！可见这部电影在当年的影响力！

印象最为深刻的一部电影，是黑泽明导演的《罗生门》。因为它的摄影技术，它的叙事技巧，它的开放式结尾，更因为它的拍摄年代，以及取得的成就。为什么这么说呢？我想有以下三方面理由：

第一，电影的摄影技术，观看起来就是一种美的享受。无论是樵夫的行走路线，横移镜头，全景镜头，还是光影的成熟运用，对于大雨，门的镜头特写，还是人物形象的三角构图，还是前后景，大特写，大全景，速度感，节奏感，都非常棒！无论是节奏感，画面感，流畅感，纵深感，层次感，都无可挑剔，它能够在那个年代取得那么大的成就，得到西方影视界的认可，足以说明它的实力，它的超前，以及那份纯粹，那份执着，那份对于艺术的追求。背后肯定是无数次的尝试，无数次的实验，才会取得这样的效果。

第二，电影的叙事技巧。现在看来，仍旧是一个非常棒的讲故事的方式，无论是樵夫等三个人，还是强盗等三个人，可以说，故事里套着故事，结构里装着结构。而且，导演对于三这个元素，运用得非常巧妙，可以说，运用自如，很多无形之处，让你感到它的奇妙之处。比如，每个人在回忆时候，他的位置都要高于，形象要大于其他两个人。比如每个人物形象的表情，言语不多，很多都是通过肢体动作表达出来。

第三，电影的开放式结尾。在电影中，每个人从自己的利益出发，表达了自己的想法，但是，到底谁说的对，谁说的才是真相，并没有答案，也没有结果。采用开放式结尾，让观众自己去想象，自己去判断。一千个人心中，就有一千个哈姆雷特。仁者见仁智者见智，每个人都有自己的判断，这也是电影的魅力所在。

综上所述这就是我对于这个问题的全部分析。都是个人见解，不当之处欢迎大家批评指正，也请大家提出你的意见建议。

当然是《啊，野麦岭》！！！以前看过不少日本优秀电影，比如《望乡》、《追捕》、《远山的呼唤》《寅次郎的故事》、《W的悲剧》《阿西门的街》、《人证》、《伊豆的舞女》、《挪威的森林》、《情书》、《菊次郎的夏天》、《蒲田进行曲》等，但只有《啊，野麦岭》最让人回味无穷。

《追捕》。

这是文革结束后中国引进的第一部外国故事片，也是包括我在内的许多人观赏的第一部日本故事片，1978年该片在中国公映时，一票难求，盛况空前！

先谈谈人物：

高仓健饰演的杜丘与国产片中讲起大道理来一套一套的“高大全”式人物迥然不同，他冷峻高傲，深沉稳重，不苟言笑。形势愈发危急，斗志愈反昂扬。他为遮掩面目而竖起衣领的打扮，让不少年轻人竞相模仿（插话：班上一同学穿中山装也装模作样竖起衣领，被老师点评：“想学杜丘啊？瞧你这怂样，就是个‘土丘’！”拜老师所赐，此外号不胫而走）

中野良子饰演的真由美，典型的“白富美”，对救命恩人杜丘一见钟情，不顾对方逃犯身份，甘作从犯，并当面大胆表白：“我喜欢你！”如此开放直接，让70年代的年轻人惊异不已。阅历丰富的大叔们感慨：“真是‘男人不坏，女人不爱’啊！”

再来看看故事情节：

警方追杜丘，步步紧逼；杜丘追幕后黑手，险象环生。深山遇熊、驾机逃生、深入虎穴、直捣黄龙……各类惊险场面接连不断 ，精彩纷呈，叫人连呼“过瘾”！

另外，影片中透露种种细节，着实让当时的国人大开眼界：摩天大楼比比皆是；富有的农场主真由美父亲不仅有豪宅、轿车，居然还有私人飞机，这可以说超出了当时人们的想像力。

最后，是上译厂毕克、杨成纯、翁振新、丁建华、富润生、严崇德、尚华、程晓华、邱岳峰、童自荣等一批优秀配音演员的绝妙配音，让这部影片锦上添花，更具魅力！

日本电影里，让我印象最深刻的就是《追捕》了。

1、《周围的事》 木村多江、中川雅也主演，豆瓣8.3分

2、《东京家族》 山田洋次导演，很多人主演(见图片) 豆瓣8.7

3、《眼镜》 小林聪美、加濑亮主演 豆瓣8.0

看完电影：日本电影擅长表现田园牧歌式生活，人与自然浑然一体，让人把归隐终老列入考虑。可是如眼镜里表达的，生活在别处也需要天赋。小森林式的生活只是向往，钢筋水泥体质的人可能无法适应。试想有天要搬去世外桃源了，打包行李发现还要带两柜子的衣服。所以，我们心里有片海，却是田园生活的异乡人。

4、《60岁的情书》 主演看图 豆瓣8.2

稍微修改一下下，增加两部个人非常喜欢的动画——————————

非常感谢大家的赞，其实我感觉自己写的有点混乱，有空会更新修改，以及看大家安利的好电影！感谢！—————————————————

多图。。。。。。。。。

剧情紧凑，全程被吸引。松隆子还是这么温柔啊~

2、《金色梦乡》 豆瓣8.6分

这部电影给人的感觉很奇妙，又绝望又热血！喜欢雅人叔雅人叔~

这部虽然也有点悬疑色彩，但更多是 搞笑 啊~各种黑色幽默

4、《嫌疑人X的献身》 豆瓣8.3分

作为东野奎吾的粉这部还是要看的，虽然电影不及书好看，不过看看福山雅治也挺好的嘛

是枝裕和导演的淡淡的清新风格，柔软细腻到让人想哭。琐碎的家庭小事却满是温暖。

首数《追捕》，其次是《生死恋》。

追捕，绝唱，龙子太郎。。

❺ 刘广宁的特色

刘广宁嗓音优美甜润，语言纯正流畅，善于通过音量、语调和语言力度的细微变化来表达复杂的感情，尤其在塑造温柔、善良、天真、纯洁的姑娘这类具有形态美和心灵美的角色方面。有其独到之功，达到了惟妙惟肖的境界。墨西哥影片《叶塞尼亚》中的路易莎、《冷酷的心》中的莫尼卡以及日本影片《绝唱》中的小雪这类人物，经她贴切、传神的配音，生动感人。配音演员所接触的角色来自不同的国家，属于不同的时代，具有不同的民族气质和特征，这就要求配音演员必须具备语言的可塑性，具备比较广的戏路子，善于塑造各种类型的人物和不同色彩的性格，把人物的时代、地域、民族的特征表现出来。在日本影片《吟公主》中，由刘广宁配音的吟公主在语言方面具有明显的古典色彩。低沉的语调、平稳的谈吐、缓慢而坚定的节奏，不仅表现了古代日本妇女的普遍特征，而且突出了吟公主为追求幸福而无所畏惧的坚韧性格。而在给日本影片《恋生死》中的夏子和《白衣少女》中的亚沙子这两个人物的配音中，她的语言明朗、健康，音调自然，节奏轻快，充满着青春的朝气和对生活的热爱，给人以强烈的现代感。在印度影片《大篷车》中，由刘广宁配音的“小辣椒”妮莎也是一个善良的姑娘，却有着十分鲜明的直率、热情、单纯、泼辣的性格，她那典型的吉卜赛式的“野性”特别令人难忘。
电影译制工作的特性决定着配音演员只能在别人创作的基础上进行再创作，因此，“还原”、运用自己的声音和语言，性格化地塑造人物，是配音演员必须遵循的艺术准则。多年以来，在塑造路易莎这类典雅、高贵、文质彬彬和富有教养的上层社会的妇女方面，刘广宁已掌握了一套配音方法，具有自己的特色；在塑造下层社会的女性方面，她也取得了可喜的成绩。日本影片《望乡》中的青年妓女阿崎和法英联合摄制的影片《苔丝》中的苔丝，是两个被污辱、被损害的女性，刘广宁的配音，感情深沉、语调纯朴，成功地表现了贫家女的气质，将人物的痛苦、不幸和对美好生活的向往与追求，生动细腻地再现于银幂上。而在英国影片《尼罗河上的惨案》中，刘广宁的台词表演又有截然不同的韵味，影片中的杰吉是一个反面人物，一个杀人凶手。原片演员没有把这个人物演得脸谱化，而是集热情、温存、真挚、凶残、狡猾、果断、机警于一身，充分表现了人物性格的复杂性。面对这样难度高、幅度大而又一反自己戏路子的角色，刘广宁从掌握人物的内心依据和行为逻辑入手，细致入微地、多侧面地进行了语言塑造，结果不仅出色地体现了这个人物，还在自己的创作道路上有所突破。
刘广宁在译制工作岗位上度过了二十二个春秋，参加了近三百部影片的配音，在约六十部的影片中担任了主要角色，而其中不少成功之作是在粉碎“四人帮”以后的文艺春天里创作的。长期的艺术实践形成了她的配音艺术的特色：吐字清晰，声音悦耳，细腻深邃，注重性格色彩和生活气息。她除了给影片配音外，还参加广播剧的演播和电视剧的配音。
此外，她对青年人的创作，给以热情的帮助和辅导，活动范围日益广泛。直至2013年，她仍保持着以往的刻苦努力的精神，以严肃认真的态度在学习、在钻研、在实践，为在影幕上塑造更多更好的声音形象而坚持不懈地努力着。

❻ 战姬绝唱Symphogear G的配音演员

立花响：悠木碧
风鸣翼：水树奈奈
雪音克莉丝：高垣彩阳
小日向未来：井口裕香
玛利亚·卡汀查瓦纳·伊娃：日笠阳子
赛莲娜·卡汀查瓦纳·伊娃：堀江由衣
月读调：南条爱乃
晓切歌：茅野爱衣
风鸣弦十郎：石川英郎
绪川慎次：保志総一朗
藤尭朔也：赤羽根健治
友里葵：濑户麻沙美
安藤创世：小松未可子
寺岛诗织：东山奈央
板场弓美：赤﨑千夏
威尔博士：杉田智和
娜塔莎教授：井上喜久子
柴田事务官：柴田秀胜

❼ 日本有哪些著名的配音演员

有《龙珠》中的孙悟空御用配音演员野泽雅子，出生于1936年10月25日，一人分饰5个角色，分别是巴达克、孙悟空、孙悟饭、孙悟天、黑悟空；还有《名侦探柯南》中原版的配音演员高山南，也是资深的配音演员，代表作角色有江户川柯南。

❽ 胡庆汉的基本资料

胡庆汉，安徽安庆人，上海电影译制片厂二级导演。毕业于无锡省立社会教育学院艺术教育系。1950年考入上影厂翻译片组任配音演员。1959年4月与毕克合作，首次执导影片《自由城》。1961年10月正式被正式任命为译制导演。曾在《红与黑》《山鹰之歌》《悲惨世界》《追捕》《绝唱》《卡桑德拉大桥》《凡尔杜先生》《水晶鞋与玫瑰花》《苔丝》《汤姆叔叔的小屋》《黑郁金香》等近百部影片担任译制导演、配音演员。

❾ 童自荣的代表作品

《配音王子童自荣》
作者：苏秀
童自荣“文革”中毕业于上海戏剧学院，他主动要求分配来我厂。他生得清秀，一脸智慧相，却并不聪明，但极其用功。他在上戏学的台词读法，并不适合电影配音的要求，按他习惯的读法有舞台腔不行，但台词含混也不行，这使他一时无所适从。于是下狠心，每天坚持练习电影台词的读法，终于改变了过去的习惯。这样大概坚持了两三年。文革后配的《未来世界》使他脱颖而出。随后他又配了法国片《佐罗》中的佐罗（阿兰·德隆主演）、《黑郁金香》中的黑郁金香、《水晶鞋与玫瑰花》中的王子、日本片《绝唱》中的少爷（三浦友和扮演）……这接二连三的热门影片中神奇、俊美的形象，使他赢得了无数观众的青睐，特别是一些少男少女观众简直把他当成了心目中的偶像。传达室的信插中他的观众来信最多，而且多是中小学生的笔迹。
他的声音很漂亮，也很突出，因而戏路不广。有些观众甚至认为他只适合配佐罗一类角色，其实并不完全如此，他在香港片《少林寺》和《少林小子》中为李连杰扮演的人物配音，我觉得还是很贴切的，并没有一点佐罗味儿。
他不但刚进厂时用功，一直都是非常用功的。常常是在大家闲聊的时候，他也在一旁念台词。我们大多数人都不把台词背得特别熟，以便实录时再获取一些即兴的东西。可他不是这样，他总是把台词背得滚瓜烂熟，一个字都不错。
还有一点他也给我留下了特别深的印象：1989年，我和曹雷为上海电视台译制《快乐家庭》，由他和王玮、杨晓配剧中的三个主要人物，小童不大有喜剧细胞，出戏较慢，杨晓出身于上海滑稽剧团，自然对喜剧台词敏感，在录音过程中，杨晓有时竟忍不住指手划脚地指点起童自荣来，开始我很着急，怕小童自尊心受不了，争吵起来弄得大家不愉快——因为八十年代末期童自荣早已是闻名全国的配音演员了，杨晓则是个刚进厂不久的晚辈，可没想到小童竟然不羞不恼，就像接受导演意见一样虚心听取、努力去做，真是个好样的，我认为这是一个演员很好的戏德，只要对戏有好处，不管意见来自什么人，都认真接受，能做到这样没有一点面子观点，真太不容易了。 《看到童自荣先生》
作者：肖复兴
在电视里看到了童自荣先生，他在接受记者的访谈，很感激对记者说你还能够记着我。也是，现在的年轻人知道天王巨星的多，知道他的已经很少了，在新的商业时代里，包括童自荣先生在内的很多过去的明星，已经被无情的遗忘。时尚的明星和插科打诨的笑星，越来越占据电视的屏幕，谁还在乎一个一直是躲在幕后的配音演员。
在电影配音演员里，我最喜欢两个人，一个是邱岳峰，一个便是童自荣。喜欢的原因很简单，他们的声音独具特色与魅力，在新时期开始的年月里，他们以他们的声音让正在打开国门的八面来风拂动人们的脸庞，让那么多的外国电影讲着中国话不胫而走。可以说，在那个特定的年代里，童自荣先生和他的同伴们一起用声音塑造着历史。
只是如今电视里的童自荣显得有些苍老，甚至那样的伤感，与当年他配音的英雄佐罗的形象反差大得让我恍如隔世。听他讲现在为一部电影配音，而且是每场戏都要出场讲话的主角，只有四、五百元的报酬而已。为了给远在国外读书的女儿积攒学费，他不得不屈从给人家当主持演节目，那钱也少得无法和如今当红的明星相比。最让我不堪卒听的是，为了一场他钟爱的朗诵会，他骑着自行车到处磕头作揖求爷爷告奶奶，其实要的一点可怜的赞助费，不过十万元而已，却到处碰壁；童先生如同大战风车的堂·吉诃德，为了他心目中的艺术独怆然而泣下；昔日的佐罗几乎沦落为讨要小钱的乞丐一般。
童自荣先生今日的冷落与失落，让我想起另一位艺术家，和童先生相似的命运。那是1822年，30岁的罗西尼拜访了52岁的贝多芬。那时的贝多芬穷苦潦倒，而那时的罗西尼却正在富得流油，他有20多部歌剧在整个欧洲到处上演，每部歌剧、每次演出，都要付给他高额的稿酬，仅仅到英国的一次巡回演出，他就拿到了1705万法郎如此可观的酬金。
强烈的对比，如贝多芬这样一代音乐的巨匠就这样悲惨地蜷缩在维也纳的角落里而被人遗忘，让罗西尼实在看不下去。在一次梅特尼希公爵举办的豪华晚会上，罗西尼向这些腰缠万贯的贵族们提议为凄凉的贝多芬捐一些钱，在场的这些贵族竟然都一言不发。整个纸醉金迷的维也纳就是这样的嫌贫爱富，这样的势利眼，这样的容易健忘。他们早已经忘记了曾经对贝多芬的崇拜，如此移情别恋地在新人的身上。他们宁可在罗西尼身上大把大把地抛洒金钱，却冷漠地不肯施舍贝多芬一文钱。
在一个小品搞笑着屏幕、丑星成为电影的主角、孩子唱情歌以为童谣的艺术时代，童自荣先生还天真地生活在过去的梦中。他可贵地保持着一个属于过去年代艺术家的清贫与清高，他不大看电视，只是爱坐在阳台的藤椅上听收音机。看着那把藤椅和收音机都已经老式破旧，我的心里不是滋味。我不知道，那一刻收音机里传出的是什么声音，是音乐？是电影？还是朗诵？我知道，一辈子和声音打交道的人，对声音最敏感，也最钟情，在声音里，他会和自己的青春与梦想重逢。

❿ 了解上白石萌音吗，你有什么评价

喜欢看日剧的人应该都挺了解上白石萌音的，她是个全能的艺人，唱歌好听，能演员还是配音演员，是个多才多艺的女孩子。外貌上很符合日本主流的审美，眼睛大大的，脸圆圆的非常可爱，刚出道的时候各方面还比较生疏，现在经过时间的磨练，表现越来越好。是日本95后非常有发展前途的女明星，未来可期！

上白石萌音，1998年1月在日本鹿儿岛出生，因为参加了选秀比赛而进入演艺圈，是日本新生代知名的女演员、歌手和配音演员。目前上白石萌音还在读书中，就读于明治大学的国际日本学部。上白石萌音因为在电影《你的名字。》为主角配音而备受关注，一部动画电影声音的演技可以说是非常重要的，可见她有很深厚的台词功底，因为这部电影还得到了日本第十一届声优奖的最佳主演女声优奖。之后上白石萌音都表现平平，但是2020年出演了爱情喜剧《将恋爱进行到底》得到一直好评，这部漫改电视剧里她将女主那种上进突破自我但又甜美可爱的形象塑造得相当好，因此得到了第104届日剧学院奖的最佳女主奖。