Ⅰ 当年大名鼎鼎的星爷，周星驰的电影为什么感觉越来越不好看了
一位电影人跟我说过，《长江七号》这个电影是周星驰的顶峰，也是衰弱的开始。
我跟他说，《功夫》之后，星爷的电影就慢慢的退步了。
当星爷不再出现在电影院荧幕上，觉得再也看不见真正的星爷的电影了。
很多人，年轻的时候被周星驰的电影开辟了三观，获得了欢乐。
长大后却批判它。
“不要以为我是娇花而怜惜我”
当初你们被这种话语开辟三观，反过来你居然恶心小时候以这种话语为荣。
知道么，直到现在我还觉得这些话，虽然很黄很暴力，但是我就是喜欢黄，喜欢利。
人好财色天经地义，你竟然觉得恶心，你为何不出家？
“网上太多人在黑周星驰了，似乎周星驰没有当年给他们带来过欢乐一样”
最讨厌这种一句话代表所有人的发言。
周氏电影最了不起的地方在于可以反复看，让观众憋着尿意等笑点，笑的连尿尿都忘了，每个地方都有梗，每个细节都精致细腻，只要有一个不怎么了不起的导演做好组织，就是好电影，但周星驰本人却缺乏这种将所有细节串联起来讲一个好故事的能力。
他的电影一旦笑点不密集，或者不突出，比如用了老梗，就很尴尬。
他想讲的太多，结果说不出话，哭了出来；
他想把每一个味道做到极致，最后做成了火锅。
但尽管有这些问题，周氏电影有时依然是不错的电影。他是一个认真的电影人，认真的以他自己的角度去表达他自己的情感。
他真的是一个非常会搞笑的人。
他真的有情怀，这种情怀不是80年代那些王晶拍的电影，而是他自己的一些执着，比如对于功夫的执着，对于正义，对于拯救世界的执着，对于平民，或者说，对于“屌丝”身份的执着，这种执着才是他内在的情怀，才是让我们喜爱他，喜爱他的尹天仇和何金银的原因。
不过是星爷老了，大概是演不动戏了，做做幕后，或者挂名，最近的几步都是挂名的电影了。
以前的国产电影是给观众喂屎，星爷的电影就是包子，人们看的津津有味，现在的国产电影依然大部是给人喂屎的，星爷的电影变成了大馒头，很多人就叫嚣着星爷电影不好看了。ps：功夫瑜伽，大话天竺这种狗屎电影还有人喜欢看？我真是笑出声。
周星驰是一个不错的电影人，他自己亲力亲为搞出来的电影，不能说是了不起的电影，但他有些电影真的非常非常了不起，经典，足以青史留名。
Ⅱ 为什么周星驰拍电影和演电影差别这么大
周星驰绝对称得上是一位喜剧大师，出道这么多年以来，为电影做出了突出的贡献，我认为很少有人能够达到周星驰这样的成就，随着年纪的增长，周星驰也开始将事业的重心从荧幕前转移到幕后，很多人都认为即使是周星驰导演的作品，在风格上与之前的作品有些许的相同，但是电影的本身差别却是非常大，我认为这就是一种江郎才尽的表现。
周星驰渴望被别人理解，也希望自己的付出能够得到大家的认同，所以他一直都在努力打造着作品，他本身也是一个完美主义者，但只可惜人的审美在逐渐的提高，笑点也和曾经有了不相同之处，所以周星驰难以被大家在接受他的喜剧包袱。
Ⅲ 周星驰现在的电影为什么不如以前好看了
个人认为周星驰的电影之所以不如以前好看，也许跟整个香港电影的没落有些关系。香港电影已经不如以前那么繁花似锦，这几年的香港电影一味的迎合大陆观众的喜好，拍出来的东西牛头马面。再也没有像《无间道》这种警匪片巅峰的电影问世。也许周星驰的电影是为了迎合大众口味而作出改变，也许周星驰老了，累了，再也拍不出我们记忆里想看的那种电影了。就像我们去KTV点周杰伦的歌，会唱的还是以前的那几首。
Ⅳ 周星驰的电影为什么“不再好看”
因为香港电影渐渐没落，随着时代的发展，电影已经不再是像以前一样，只是需要一些搞笑的镜头，或者是人设比较饱满的情况下，便能获得观众的掌声。而现在的电影更加追求质量和特效。如果特效一直都是五毛钱的话，那么基本上也就没人看了，甚至还会吐槽。周星驰的电影在当时来说，是非常好看的。
原本让人津津乐道的香港电影已经不复存在，有的只是那些经典的港片而已。而周星驰在拍摄电影的时候，不免为了迎合观众的口味，从而在电影上做了不少的改动，所以最后在看的时候，才会有一种尴尬的感觉。仿佛是为了迎合笑点而故意做出搞笑的动作，而周星驰以前拍摄的搞笑电影却是真真实实的通过自然的表情，让人感到笑点。
Ⅳ 为什么周星驰现在没有拍出以前那么经典搞笑的电影
因为周星驰老了，他现在已经是将近六十岁的人了，早就不再荧幕前了，而以前的电影之所以那么搞笑全都是因为星爷亲自演绎才能达到那么好的效果。并且世上只有一个周星驰，尽管他现已经是导演了，但是每个演员都有自己的演技特色。所以不管怎么拍都是不会和周星驰一样的。而且现在周星驰也有非常多搞笑的电影，比如美人鱼就可以说是比较经典的了。
我最喜欢的就是他的大话西游，里面至尊宝和紫霞的爱情太美好了，不过美好中也伴随着凄惨。前期至尊宝不懂爱情，等到他意识到自己深爱紫霞的时候两个人却天人永隔了。而现实中他也是单身到现在，所以也让人很好奇他的感情经历是否也像剧中一样不顺利呢？
Ⅵ 看完徐克这部电影，终于明白，为什么后来的周星驰开始“拍烂片”
一、一念缘起
我一直以为，周星驰作品的巅峰是《功夫》。
《功夫》之后，头发灰白的周星驰开始“妥协”，他不再是“片场暴君”，不再会为一个镜头让演员痛不欲生。作为导演的他宽容了很多，但这种宽容就像在奶茶里加了水，往往会冲淡原来的味道。
所以周星驰在《功夫》之后的很多作品，都成了高不成低不就的“烂片”。
但更烂的，或许是他和徐克合力打造的这一部《西游伏妖篇》。
周星驰对“西游”似乎执念深重：
1994年，周星驰和刘镇伟一起拍摄了《大话西游》，因为最开始并没有剧本，两人“边想边拍”，因此超出了原来的预算。
由于多出的镜头不舍得废弃，于是只好将影片分成《月光宝盒》和《大圣娶亲》两部，但在公映后票房惨败，六小龄童甚至出面斥责周星驰恶搞经典，要求全民抵制……
那是周星驰电影事业中的灰暗时刻。
后来，做了导演的周星驰又拍摄了《西游降魔篇》，不同于刘镇伟的“炒冷饭”，周星驰在电影中，似乎在舔舐自己的伤处。
相较于周星驰的“执念”，徐克对除了对金庸武侠的“偏爱”——后来因为金庸不赞成林青霞出演东方不败，一通电话后，徐克再没有拍过金庸的武侠类作品；他对“西游”同样怀有一种莫名的热切。
2005年，徐克参加戛纳电影节，他在采访中表示：此生不拍《西游记》，死不瞑目。
这样对“西游”有着近乎偏执念想的两个人聚在一起，终于，拍出了一部让观众吐槽都觉无力的《西游伏妖篇》。
这是一部烂片吗？如果深入一些来看，或许，我们对它会有不同的看法。
《西游伏妖篇》延续了周星驰《西游降魔篇》的故事，作为导演的徐克把这个故事概括为：一个“驯兽师”带着三个“杀人犯”去 取经 的故事。
“驯兽师”唐僧是《降魔篇》中的唐玄奘，三个“杀人犯”是他收服的三只“妖”：
沙僧，在《西游降魔篇》里，他是一只鱼妖，它的前世救了落水的孩子却被村民误认为是人贩，因此被活活打死抛尸河中。他怨气深重，于是变身成妖归来，发誓吃掉所有孩子。
到了《西游伏妖篇》中，沙僧造型惊悚，脾气火爆，动辄就想鼓动同门，杀掉唐僧。
所以沙僧的执念是嗔。
八戒，在《西游降魔篇》里，他是一只猪妖，他的前世叫猪刚鬣，相貌丑陋，但对自己的妻子一片深情，无奈妻子私通美男，将他用耙钉打死。他的魂魄伤心欲绝，从此化身为妖，下决心要杀掉世上所有爱慕美男的女人。
到了《西游伏妖篇》中，猪八戒对色相的痴迷已经到了让人震惊的地步，他无时不刻不在涂脂抹粉，情欲喷薄失控，对色相迷恋到可悲的程度。
所以八戒的执念是痴。
悟空，在《西游降魔篇》里，他是万妖之王，他被佛祖镇压在五指山下，但却利用唐玄奘打开封印，飞出生天，他凶残暴虐，将唐玄奘头发拔光，并在他面前将他深爱却不肯说出口的段小姐活活打死。
到了《西游伏妖篇》中，唐僧一唱起《一生所爱》，因为悟空头戴段小姐飞环幻化成的紧箍，所以他会忍不住当众起舞。悟空每天都在幻想着拔唐僧的舌头，趁唐僧失声不能唱歌将他杀掉。
所以悟空的执念是虐。
唐僧，在《西游降魔篇》里，他爱慕降妖师段小姐，但却不敢说出口，直到他看着段消解为救自己而被悟空打死，在一瞬间，他“落地成佛”。
到了《西游伏妖篇》里，唐僧时常回想起段小姐的音容笑貌，因为她的飞环变成了悟空头上的紧箍，所以唐僧会在夜里偷吻紧箍——他太贪，贪恋着已经消逝的不属于自己的时光。
所以唐僧的执念是贪。
贪嗔痴虐，这是我们每一个身上都有的“执念”，所以《伏妖篇》讲述的，除了其中斩妖除魔的经历，还有对自己执念的破除。
——这也是徐克所说的“取经”。
“曾经，有一份真挚的爱情放在我面前，我没有珍惜，等到失去的时候，才追悔莫及，尘世间最痛苦的事莫过于此……”
这是《大话西游》中，至尊宝在戴上紧箍变身成孙悟空之前的感悟。
在那一刻，他明白了自己的心，他不再犹豫自己喜欢的到底是白晶晶还是紫霞，他也不再执念于紫霞在自己心上留下的那滴泪。
到了《西游降魔篇》中，这一段感悟变成了：“有过痛苦，才知道众生真正的痛苦；有过执着，才能放下执着；有过牵挂，了无牵挂。”
无论是周星驰还是徐克，他们深藏心底的那些执念，他们把它赤裸裸的呈现了出来，并且找到了解决的办法。
在《西游伏妖篇》中，唐僧动了凡心，在纠结之后，他决意要去找让他心动的女儿国的宫女。
在那一刻，唐僧没有“落地成佛”。
他是一个凡人。
我们都是凡人，终究不能假装放下。
于是，有过痛苦，有过执着，有过牵挂，那就干脆承认。
那些经历，都是真实存在过的啊。
周星驰在《大话西游》中没讲完的故事，到了这一部让人无力吐槽的“烂片”中，终于能够解开。
他承认自己是个凡人，对于曾经过去的一切，能够坦然承认。
他学会了和自己和解。
于是，我们后来看到的周星驰，再也不是被神化的“一年一影帝，百年周星驰”，他只是一个凡人。
“凡人”周星驰后来拍摄的电影，只是在讲述自己的故事，结果我们却入戏太深，认为他只会拍“烂片”。
其实无论是不是烂片，只要，他还在就好。
Ⅶ 周星驰退居幕后之后，为啥导演作品的口碑越来越差
我们的喜剧之王周星驰退居幕后之后，导演的作品口碑越来越差了，观众们也越开越不乐意买账了？这是为什么呢？感兴趣的小伙伴们就赶快进来看看吧~
星爷自从退居到幕后，作品的口碑越来越差了，主要有以下几点原因：
【周星驰导演作品口碑越来越差的原因之三——新人演员演技实在是不能为作品添彩！】
不得不说星爷最近几部电影找的内地新演员演技实在是不咋地！一个好的作品不单单要看这个剧本剧情的好坏，更要看演员的演技是否在线。有多少个优秀的作品是被演员演技演瞎的？
还有我想说，如果星爷下一部作品上映的话，我还是回去看的，不为别的就像去看一位老朋友一样，去电影院里坐坐，不论是否好看！
Ⅷ 为什么周星星的电影不如以前的好看了呢
非也，周星驰的电影不是越来越不好看了，而是越来越成熟越来越大气了，周星驰从以前的星仔到现在我们尊称的星爷，并不是一朝一夕的，星爷以前的作品很无厘头，根本就是他一个人在那里耍嘴皮子，而现在的作品像《喜剧之王》是星爷在爱情失败的情况下做的很有韵味，有一种很特别的感觉，慢慢的《少林足球》一部很成功的作品：做人没理想跟咸鱼有什么区别，不光是搞笑而且还很富有哲理，而现在的《功夫》更加体像了星爷的才气导演、演员、现场指导，电影的衔接性非常好，一部一个半小时的电影，我在电影院看感觉就好像才半个小时，可以一次看两边就好了，请问这样星爷还不够赞吗？？？
Ⅸ 现在为何拍不出曾经周星驰电影的那种感觉了
因为周星驰只有一个，周星驰的电影只属于周星驰一个人。他的个人风格太强了，别人很难模仿。周星驰曾被誉为21世纪伟大的喜剧演员，周星驰的电影绝对不是简单的搞笑，是带有深度的。周星驰电影的幽默属于黑色幽默，黑色幽默式喜剧中最高级的一种幽默，带有自嘲，自黑的性质。
拍黑色幽默电影一定要把握好分寸感，要不然就会变成胡闹的恶作剧，完全失去艺术性。周星驰对于黑色幽默的理解非常深刻，他能掌握住黑色幽默的精髓。大多数人了解周星驰是从他的电影《大话西游》中了解到他的。但其实在大话西游之前，周星驰已经拍过很多喜剧电影了。
周星驰的电影在看似荒唐的外表下隐藏着深度，有些人可能只看到了周星驰电影的搞笑之处，但却没掌握住周星驰电影的内核。所以他们拍出的电影只是徒有其表，外形相似，但却没有灵魂，看起来感觉非常乏味。
当然这也可以理解，毕竟这世界上只有一个周星驰。
