成龙电影作假知乎

『壹』 根据事实改变的电影 知乎 这个小姐姐漂不漂亮

多多体谅别人，站在别人的角度来思考一下问题，知道了别人的难处，自己的脾气也就收敛了。至于心眼小嘛，尽量做到心理即使有想法，也先不说出来，那么小心眼也不会有什么大的影响了。以后再慢慢地注意修正。这两样都不是一朝一夕可以改正得了的。能认识到自己的不足，这已经很了不起了，后续如果积极跟进改正，一定会有长足的进步的。祝你好运！

『贰』 傅声要活到现在,会不会比成龙还牛

转自知乎

1978年，成龙凭借《蛇形刁手》和《醉拳》一炮而红；1979年自编自导自演的《笑拳怪招》拿下香港票房冠军，同时《醉拳》、《蛇形刁手》在日本上映，两部加起来三十亿日元票房；1980年自导自演的《师弟出马》成为香港史上第一部破千万的作品，取得韩国第一，日本前十票房，一些成龙在香港并不成功的早期作品《拳精》、《少林木人巷》之类电影也被日本片商重新发行，取得了不错的成绩。

1980年，嘉禾已经不满足于成龙在香港的成绩，开始了全球计划，投资6000万美金拍摄《杀手壕》、《炮弹飞车》等电影试图打入好莱坞。尽管这两套作品的票房成绩尚可——《杀手壕》拿下了1980年香港票房第三、日本第十、韩国第二，北美850万美元票房，《炮弹飞车》香港年度第八，打入北美市场年度前十。然而因为成龙在电影中的话语权不足，导致形象打戏都不突出且成本巨大，推出第二个全球认可的香港动作巨星计划失败。

1982年，返回香港的成龙拍摄了他称之为失败的作品《龙少爷》，尽管本片取得了香港第二、日本十亿日元、韩国第一、台湾第二的佳绩。痛定思痛的他决定转变风格，如此便诞生了精彩且笑果十足打戏、追逐战以及危险动作这些成龙电影最重要标签于一体的《A计划》，这部在傅声去世当年上映的电影拿下了香港第三、日本第三破三十亿（至今也是华语电影日本历史总排名前五）韩国第一、台湾第一的佳绩，正式宣告新风格的成龙诞生。

之后的故事大家都知道了，《快餐车》开始的异域风情和《警察故事》登峰造极的危险动作让成龙的事业稳步向上，虽然1985年在南斯拉夫的意外受伤让成龙蛰伏了五年没怎么继续危险动作，不过1991年缓过劲来的他重拾此套法宝，数年间逐步打入北美市场，之后的尖峰时刻更是成了亚裔演员在好莱坞最成功的系列电影。

说完成龙，再说说傅声。

1978年，傅声出演的《冷血十三鹰》203万排名第20，《射雕英雄传续集》拿下了149万的票房，排行年度32名，虽然成绩在成龙676万的醉拳前略有不足，但是在江河日下的邵氏尚属成功。

1979年的《绝代双骄》是傅声离成龙最近的一次，401万的票房成绩虽然依然败给成龙的《笑拳怪招》，但华语年度第四的成绩已经足以自傲。《风流断剑小小刀》也以272万的成绩杀入前20。《生死门》则票房不佳，仅能排行第63。

1980年傅声仅出演了一部排名年度42的古龙电影《英雄无泪》。

1981年傅声在由《多情剑客无情剑》——更出名的名字是小李飞刀故事中延伸出的《魔剑侠情》饰演荆无命，票房430万年度第19。和刘家辉合演的《龙虎少爷》年度第23；然而自己主演的《射雕英雄传3》仅获得年度73，《第三类打斗》更是仅获得年度第199的成绩。

1982年是傅声作品较多的一年，《十八般武艺》票房打入年度第九，是临近解散的邵氏尾期难得的佳绩，然而这部片主打刘家辉兄弟，傅声仅是配角；傅声自己饰演白玉堂的《御猫三戏锦毛鼠》排行第33，跟风洪金宝的民国道士斗野鬼的《鬼画符》年底47，民国功夫片《小子有种》年度63，饰演杨过的《神雕侠侣》仅排名年度第120；

1983年，发福的傅声转变风格，与新晋卖座喜剧导演王晶，演员陈百祥合作了现代都市喜剧《花心大少》，获得了年度20的成绩，电影下画第二天因车祸身亡。

1984年傅声还有两部遗作上映，不过出镜都不多，且票房都未能进入年度前50，按下不表。

『叁』 电影里的黑客是不是太夸张了 知乎

你不用问了，你来这里提个问题到处都是你会发现，然后你就会进入一个精彩的阶段，然后就会被骗，之后你就明白。

『肆』 成龙的电影已经不愠不火了，他的作品为什么现在不火了

成龙以前的电影其实主要有两个关键点是最吸睛的，一个是通过动作，剧情制造诙谐型笑点，比如双龙会，城市猎人。一个是打斗精彩，动作大场面，比如我是谁，警察故事系列等。所以结果显而易见了，经过信息爆炸时代的网络洗礼，看过一系列冯小刚段子式贺岁片，宁浩黑色幽默式电影，微博知乎一系列段子手以及各色《欢乐喜剧人》式搞笑节目的轰炸下，观众的笑点已经不是单纯的靠耍宝型的动作和扯淡扯得都不接地气的剧情能够逗乐的了。而成龙已经六十多了，别说跳钟楼大厦滑降这种找死型高难度场面，对成龙电影标志型水准的打斗也已经很难再现了。神话的时候还可以坚持，大兵小将的时候初显疲态，十二生肖的时候已经比较僵硬了，包括新警察故事那时候可以看出来都是老头子强撑。所以打戏也没那么精彩了。

『伍』 电影《新宿事件》是否由真实事件改编求故事原型

受到邀请后，又回头看了一遍《新宿事件》，觉得秀秀是真的悲惨。

这是一部非典型的成龙电影，完全超出了我对成龙电影的刻板印象，里面的成龙既不会功夫也不会把家具当杂耍的超能力，在自己的地头几个小混混就能把他钳制住，大多时候他处于一种无可奈何的境地。

影片借男主角铁头的经历和视角，反映了90年代华人偷渡日本寻求发展的生存状况，的确是一部值得人思考的好电影。

它是一部悲剧味道十足的黑色电影。影片不遗余力地表现了一些血腥、残忍的镜头。

最后，成龙死了，丽丽走了。唯独秀秀，导演留下了悬疑，没有给出结局，让观众自己猜。最后一大群鬼子围着她，估计不会有什么好下场……

因为根本没有人去救她，最有可能去救她的成龙最后都自身难保死了。哪里又会出现什么转折呢，那么秀秀最后的下场应该也是死了。

胖子在最后说：大家都是中国人，中国人不打中国人的嘛！。说完被香港仔一刀割断了脖子。

在最后，香港仔对成龙说：你断了我的财路，我就要你死、

影片没有一个人的是真正的好人，每个人都被利益蒙蔽。在利益面前，每个人都是自私的。

总之，这部片绝对是好片！

『陆』 为何成龙的电影现在已经不温不火了

成龙真的很敬业，以前的电影也都很好，但现在看角色都有点千篇一律了。

这几年都说成龙大哥不行了打不动了，然而嘴炮终归是少数，还是有很多影迷观众走进影院支持他的。

成龙的功夫喜剧一直都是中国人合家欢的首选，而且因为其中的中国功夫元素在国际上也很有市场，所以虽然他的作品品质起起伏伏但一直可以处于市场前沿，因为无论国内国外，功夫喜剧只此一家，别无分号，但也因为这个原因，使得成龙电影里的成龙标签过于浓重，大家可能觉得角色太过于一律化，大家怎么看呢？

『柒』 如何看待成龙的电影已经不温不火了

《十二生肖》之后，成龙把转型放在第一位，除了《功夫瑜伽》有他一贯的跨国动作，飞车特技，其他多少都有转型之意。

《警察故事2013》是室内剧式的悬疑警匪；

《天将雄师》是古装写实战争片，格调比《大兵小将》更严肃悲情；

《铁道飞虎》是手撕鬼子的抗日神片；

其实，《十二生肖》之前成龙也在转型，而且还出了两部口碑不错的作品，就是2009年的《新宿事件》和2010年的《大兵小将》，两部戏都悲剧收场，更反转成龙过往银幕角色“不能死”的惯例，甚至不像以前那样搏命，而是几乎“不能打”的角色。但不要忘记，你觉得他“不火”之前，他已经比谁都更用心去转型，这也是作为一个演员的本质，他无愧。举行“打击盗版”记者会，用实际行动支持港片，帮助市道。

『捌』 对于成龙的电影已经不温不火了，对这个事情该如何看待

成龙以前的电影其实主要有两个关键点是最吸睛的，一个是通过动作，剧情制造诙谐型笑点，比如双龙会，城市猎人。一个是打斗精彩，动作大场面，比如我是谁，警察故事系列等。所以结果显而易见了，经过信息爆炸时代的网络洗礼，看过一系列冯小刚段子式贺岁片，宁浩黑色幽默式电影，微博知乎一系列段子手以及各色《欢乐喜剧人》式搞笑节目的轰炸下，观众的笑点已经不是单纯的靠耍宝型的动作和扯淡扯得都不接地气的剧情能够逗乐的了。而成龙已经六十多了，别说跳钟楼大厦滑降这种找死型高难度场面，对成龙电影标志型水准的打斗也已经很难再现了。神话的时候还可以坚持，大兵小将的时候初显疲态，十二生肖的时候已经比较僵硬了，包括新警察故事那时候可以看出来都是老头子强撑。所以打戏也没那么精彩了。

『玖』 为什么那么多好的电影都改编 知乎

改编是为了追求拍摄者的本质，有些是为了商业，有些是为了效果，有些是为了艺术追求，总之是有复杂的思想在里面

『拾』 为什么成龙在国际那么出名 知乎

估计是武打明星实力派，很多电影都是亲自上场，不用替身，演得好，有实力