A. 50年代银幕3大美男子 八一厂王心刚 上影厂冯喆 长影厂是帅气的他
新中国成立之后，我国电影事业呈现出了百花齐放的繁荣景象。在上个世纪50年代，我国出品了大量优秀好电影，同时也涌现了一大批优秀电影明星。这其中，有三位男演员，因为外形俊美、气质出众，而成为广大观众公认的美男子。
首先说到美男子这个词，我想几乎所有的观众，第一个想到的，一定是王心刚。是的，王心刚真的是太帅了！他似乎天生就是为电影镜头、为大银幕而生的演员。他的形象，他的气质，无论从哪个角度来欣赏，都是那么的赏心悦目，都是那样的无可挑剔。
1956年，24岁的王心刚出现在了电影《寂静的山林》中，在其中扮演男主角冯广发这个人物。这是王心刚的首次银幕亮相，而第一次登上银幕就点亮了所有观众的视线。几乎所有看过这部电影的观众，都无不认为，影片中的那个男演员，简直是此生见过的最帅的明星。
紧接着王心刚又拍摄了长影厂的电影《牧人之子》，并在其中扮演男主角德力格尔。这是王心刚在银幕上所塑造的为数不多的少数民族青年形象，英俊潇洒，一表人才，并且具有牧民所特有的豪爽之气。
1958年，王心刚正式进入八一厂，成了一名专业电影演员，并且在王苹执导的经典影片影《永不消逝的电波》中首次尝试反派，扮演了姚苇这个角色。而这也是王心刚在银幕上塑造的唯一的一个反派形象。关键，就算演反派，观众也依然觉得他是那么帅。
然后在1959年，王心刚和王晓棠首次在银幕上进行合作，出演了在电影《海鹰》。王心刚扮演男主角张敏，王晓棠扮演张敏的妻子吴玉芬。这两人，一个是气宇不凡的美男子，一个清新脱俗的大美女，银幕上珠联璧合，简直是一对璧人。堪称经典。
而几乎在同时，在上影厂，有一位男演员，也被观众认为是玉树临风的美男子。他，就是冯喆。
相比较王心刚的俊朗和坚毅，冯喆似乎显得更加儒雅和文气，颇具文艺气质。但这并不妨碍他在银幕上塑造众多工农兵形象，如《南征北战》中的高营长、《淮上人家》中的高黑子、《铁道游击队》中的李正、《羊城暗哨》中的王练、《沙漠追匪记》中的钟永胜等。
1952年，在上影厂的重点影片《南征北战》中，冯喆就出演了戏份颇重的高营长这个人物。观众惊喜地发现，影片中的高营长不仅有勇有谋、从容镇定，而且外形还是那样的温文尔雅、清新俊逸，给人的感觉还十分的平易近人。
尽管在这之前冯喆已经出演过众多电影，但我相信有众多观众都是通过《南征北战》而认识冯喆并深深迷恋上他的。更有许多影迷，从此但凡冯喆出演的电影，总是一部不落，一次不够就看两次。我相信像这样忠实的粉丝，至今都大有人在。如果您正是冯喆的粉丝，请别忘记在留言区告诉我们哦。
除了王心刚和冯喆之外，还有一位男演员，在上个世纪50年代，也是观众心目中的美男子。他就是长影厂帅气的银幕小生庞学勤。
庞学勤和王心刚一样，也是新中国成立后培养起来的电影明星。他1950年被保送到了当时电影局举办的电影艺术研究所（为国家定向培养电影人才），并成为表演班的第一批学员。毕业后先是进入北影厂，然后又进入长影厂。1956年，他首登银幕，就是在王晓棠和达奇主演的《边寨烽火》中扮演边防军指导员。清俊的五官、清秀的面容给观众留下了非常深刻的印象。
紧接着，他又在惊险反特片《古刹钟声》中出演了侦察员王科长。这部电影上映后深受大家欢迎，庞学勤也被更多观众所认识。大家一致认为，庞学勤不仅演技成熟稳健，而且英俊潇洒，气质不凡。大概也正是从这个时候起，他在观众心目中的形象，就成了“美男子”的代言人。
然后，他又在《战火中的青春》中的雷振林，非常成功地塑造了这个看似大大咧咧但作战十分勇猛的军人形象。庞学勤所扮演的这个角色，硬朗、刚毅，充满男性魅力。使观众过目难忘。
这之后，他又陆续参演了《炉火正红》、《船厂追踪》等众多影片，成为50年代最被观众所著名的电影明星，同时和王心刚、冯喆等人一起，成为那个年代的“银幕美男子”。
尽管不同年代都有不同的审美标准，但说到“银幕美男子”，我想咱们今天说到的这三位，他们的银幕形象和个人魅力，却并未随着时间的流逝而减弱，反而被几代观众所牢记。由此可见，真正的美好，从来都经得起时间的考验。
但不知我们今天所说到的这三位50年的“银幕美男子”，各位最喜欢的哪位呢？快到留言区告诉我们吧！
B. 为中国演艺事业奉献自己的一生，他就是中国电影皇帝——赵丹
赵丹，祖籍山东肥城，出生于江苏扬州，在江苏南通长大。是我国伟大的电影演员，自从20世纪30年代登上影坛以来主演了《马路天使》《林则徐》《李时珍》等一系列优秀的影片。新中国成立后位列“二十二大电影明星”之一，1995年，赵丹获得中国电影世纪奖最佳男演员奖。2005年，赵丹获得中国电影百年百位优秀演员奖。
赵丹原名赵凤翱，后来因为参加革命，当时都时兴穿红色衣服，从大一到背心都是红色的，于是便豪爽的改名叫作赵丹。
1932年，被明星影片公司老板张石川和导演张倩萍一眼相中，从此进入电影界，一口气参演了《上海二十四小时》、《时代的儿女》等七部电影，虽然所扮演的都是一些配角，但这些不同性格不同身份的角色，使他的演技得到了全方位的锻炼。1937年赵丹和白杨共同主演了电影《十字街头》，半年后，他又主演了《马路天使》。赵丹从生活出发，塑造了醇厚质朴而又活泼俏皮的吹鼓手小陈。受到了观众们的热烈欢迎。这两部电影大获成功，而年仅22岁的赵丹成为整个上海乃至整个中国家喻户晓的大明星。
1937年抗战爆发后，赵丹积极参加了抗日剧演出，从武汉一直演到重庆，他主演的《全民总动员》首映之后，一连七场，场场爆满，观众多达上万人次以上，之后他将表演所获得的收入十多万大洋全部捐给抗日救亡的战士们。此时，赵丹已经确立了自己植根于生活的现实主义表演风格。
赵丹认为，电影中好的人物创造和角色表现，是演员表演水到渠成的结果，而不是概念的直接扮演。他说：“作为演员，要创造性的对待自己的角色，不要走抄袭别人的路。不妨给自己提出最难的题目，要对角色有自己的向往，使想象中的角色的魅力不断引诱着自己，这将成为激励自己不断 探索 的动力，对深入角色有用。”
为了追求自己心目中的“中国民族的表演艺术体系”，赵丹决定到莫斯科艺术剧院学习“斯坦尼体系”。而当时正值抗日，局势紧张，能够进入苏联的只有新疆地区，于是，赵丹便带着妻子和好友，前往新疆。而此时新疆是由独裁军阀盛世才控制的，一心宣扬进步民主的赵丹并没有认识到盛世才的真面目，因此成为盛世才的肉中刺，眼中钉。1939年6月，盛世才以阴谋活动罪逮捕了赵丹，将他关进了监狱，而这一关就是5年，在狱中他受尽了非人的折磨，直到1945年才逃出监狱。
回到重庆后，他发现自己的妻子早已改嫁，自己的女儿也被送进了孤儿院。但是赵丹并没有因此而堕落，应电影剧作家田汉的邀请，又重新投入到电影事业中，出演了《丽人行》《乌鸦与麻雀》等一系列优秀的影片。
新中国成立后，赵丹积极的参与于中国民族电影事业的发展。1950年，主演了对新中国电影发展影响深远的电影《武训传》。之后，《武训传》受到批判，引发了长达半年的文艺整风运动。赵丹也被牵连进去受到无情的批判。1966年，文革爆发，赵丹深受“四人帮”反革命集团迫害，再一次被关进监狱5年之久。
赵丹曾说自己的一生“挺有意思”，为了追求“朦胧中”的“中华民族的表演艺术体系”，“做了两次班房”。1973年春天，此时已被单独监禁了5年之久的赵丹被假释回家，然而一切早已不复曾经：“沙发早已破旧了，蒙着破布拼的布垫，只见他笔直的坐着，眼睛发愣，喘着大气”。
1980年10月10日，赵丹因病逝世，永远的闭上了自己的双眼。纵观赵丹的一生，有过辉煌，也有过低谷，然而他在面对低谷时坚忍不拔的精神以及对祖国表演艺术的热爱，支撑着他度过一次次的牢狱之苦，也因此被我们永远所铭记。
C. 新中国成立后第一部电影是什么
抗战胜利后，中国共产党派出文化干部前往东北接管伪“满洲映画协会”（日本侵略中国后在东北建立的电影制片厂），1946年10月，在“满映”的原址上成立东北电影制片厂，后更名为长春电影制片厂。1949年，在极为艰苦的条件下，东影拍出了新中国第一部故事片《桥》。
《桥》由王滨导演，编剧于敏，主演王家乙、吕班、江浩、陈强等。影片描写了解放战争时期，解放区工人为修复被战争破坏的桥梁艰苦奋斗的故事：东北某铁路工厂接到命令，要在15天内造出修桥所需要的桥座和全部铆钉。厂长紧密依靠工人的力量，克服了修建炼钢炉等困难，按期完成了任务，赶在松花江解冻之前将大桥修复，有力地支援了解放战争。
《桥》诞生于新中国成立前夕，由于它是由我党建立的电影制片厂摄制的，因此可以说是新中国出品的第一部长故事片。影片的意义不仅在于它问世的时间，同时还在于它在内容上的开创性。东影的电影艺术家大多来自延安和解放区，因此，其所择选的题材也明显受到文艺为工农兵服务思想的影响。影片第一次以工人为主人公，塑造了以梁日升和老侯头两个人物为代表的工人阶级大公无私的形象。这在中国电影史上也是第一次。它对于以后新中国电影银幕上塑造的工农兵形象产生了深远的影响。