提出作者电影理论的导演

㈠ 安德鲁·萨里斯概述

姓 名 安德鲁·萨里斯Andrew Sarris

出 生 日 1928年10月31日

逝 世 日 2012年6月21日

出 生 地 美国纽约布鲁克林

国家/地区 美国

职 业 影评人

安德鲁·萨里斯，美国著名影评人，坚定的作者论（auteur theory）支持者。他在美国推广作者论成为显学，并在《关于作者论的笔记》（Notes on the Auteur Theory）中首次使用了半英文、半法语的术语“作者论”，该名称源自《电影手册》(Cahiers Cinéma)。

在影评领域，萨里斯以其独特见解和深厚学养著称。他深谙电影艺术，善于从导演的视角解读电影，强调导演的个人风格和创作意图，认为导演是电影作品的灵魂。这一观点在电影理论中产生了深远影响，使得作者论成为理解电影、评价电影的重要理论之一。

萨里斯对于电影理论的贡献不仅限于作者论的推广。他关注电影的美学价值，推崇“电影的电影”（film as film）这一理念，主张电影应追求自身的完整性，而非单纯为文学作品、舞台剧等其他艺术形式的影像化。这一观点促使电影创作和理论研究更加注重电影本身的特性，对后世影响深远。

在学术界，萨里斯的成就得到了广泛认可。他担任过《电影评论》杂志主编，并出版过多部有关电影理论和批评的著作。萨里斯的著作不仅在学术界产生影响，也为广大影迷提供了深入理解电影的途径，使更多人认识到电影艺术的魅力。

安德鲁·萨里斯的一生，见证了电影理论的演进和发展。他的贡献不仅在于推动了作者论在美国的传播，还在于深化了人们对电影艺术的认识和理解。安德鲁·萨里斯的逝世，是电影理论界的一大损失，但他留下的思想遗产，将永远激励后来者继续探索电影艺术的奥秘。

㈡ 电影摄影与自来水笔出自哪位导演

1948年，法国电影家亚历山大·阿斯特吕克倡导的“运用摄影机写作”的电影创作理论。他在《法国银幕》第144期撰文《新先锋派的诞生：摄影机自来水笔》，主张电影已经成为一种具有独特语言、可以自由表达思想和感情的工具，正如作家用笔写作一样，电影导演可以用摄影机“写作”，充分表达个人意念。这一观念反映了战后西欧电影追求个人表达自由的强烈愿望，也为“作者论”奠定了理论基础，是作者论的先声。

㈢ 什么样的电影可以叫做作者电影有哪些不可错过的「作者电

深入探讨“作者电影”的定义与特点，剖析其在电影艺术中的独特地位与价值，我们首先需了解其诞生背景。

20世纪50年代，随着经济萧条与青年群体的迷茫情绪蔓延，法国电影界兴起一股颠覆传统的新风潮——“作者电影”。

这一概念诞生于特定的社会背景下，旨在呼唤电影作为独立艺术形式的觉醒，强调电影导演个人风格与思想的表达。特吕弗与戈达尔等导演，以其独特的视角与创新手法，引领这一潮流。

作者电影的特征鲜明，意识流手法的运用，剪切拼贴等技术的巧妙融合，使电影语言充满深度与层次。导演个人情感与思考融入作品，展现电影的作者性。

不可错过的作品，包括左岸派与新浪潮的所有经典。其中，戈达尔导演的作品尤为推荐，其独特风格与深刻主题，对现代电影艺术有着深远影响。

综上所述，作者电影不仅代表了电影艺术的新探索与突破，更体现了导演个人风格与思考的极致表达。通过深度挖掘与欣赏，我们能更全面地理解电影艺术的魅力与价值。

㈣ 作者论的内容

围绕“编剧、导演、制片人，谁是影片主创者”的争论由来已久。法国电影强调导演的作用，好莱坞电影则以制片人为主导，实行制片人中心制。1954年，时任《电影手册》编辑的法国电影导演弗朗索瓦·特吕弗发表《法国电影的一些倾向》首倡“作者论”，提出影片的真正作者应该是导演而非编剧，在一系列作品中坚持题材和风格的一贯特征的导演，即是自己作品的作者。这一观念得到了《电影手册》编辑部的支持，并且引发了在制片人大权独揽的好莱坞一些美国电影导演可否称为作者的争论。在这场争论中，阿尔弗雷德·希区柯克、奥托·普莱明格、霍华德·霍克斯等导演的作者地位得到确认，与欧洲电影作者等量齐观。1962年，英国《电影》杂志的一批青年影评人和美国影评家安德鲁·萨里斯分别在英美传播作者论。作者论后来发展为两派：一派认为，导演个性体现在影片的艺术风格及场面调度中，作品一向具有独特风格的导演方可称为作者，而仅有技艺功力的导演只是场面调度者；另一派认为，导演个性体现在作品的一贯主题中，主题一贯、内涵丰富的影片导演可称作者，而仅仅注重风格特征等外在形式的导演只是场面调度者。作者论对于新浪潮与新好莱坞的不同影响分别形成了导演中心制和导演资本制。对于导演资本制的深入研究并应用于新生代导演，形成了完全导演论。作者论对个性的强调迎合了20世纪五六十年代西方电影个人化创作思潮和自我表达的需要，成为法国新浪潮电影和西方现代派电影兴起的理论依据之一。作者论对鼓励艺术创新、提高导演的地位、减少制片厂对创作的干扰，起过积极作用，对电影创作的影响卓然可见。但是，单纯强调导演个性，盲目赞扬已被奉为“电影作者”的人的一切作品，主观断定作者身份，无视时代、社会和历史对作品的影响，也是一种偏颇，安德烈·巴赞称之为“美学上的个人崇拜”。电影作者论强调了导演的核心作用，加强了对电影实践的指导。而好莱坞的制片厂体制、类型片模式及后来的新好莱坞独立制片是电影产业化的典范。完全导演论则在电影作者论和制片人中心制的基础上充分考虑导演的完整职能以及与投资人的关系，建立了从新好莱坞、新浪潮到新生代的导演模型和导演资本制的应用原则。