① 101部邪典电影都是些啥电影,希望是所有的电影名称,拜求 谢谢
【蒙多坎迪多】【橡皮头】【迷墙】【蓝丝绒】【尼基塔】【我心狂野】【黑店狂想曲】
【落水狗】【谋杀绿脚趾】【香港制造】【两杆大烟枪】【移魂都市】【穆赫兰道】
【傀儡人生】【老男孩】【梦之安魂曲】【乱步地狱】。。。只是一部分,有一本像画册一样的书专门记载了这101部电影,你可以去找找~望采纳
② 谁给我推荐几部经典的邪典电影(Cult Film)
《黑店狂想曲》
,
是拍天使艾米丽的导演的作品,还不错
《怕黑怪谈
》,虽然是动画系,不过风格迥异,很好的作品
《拜访者Q》,很纠结
③ 昆汀·塔伦蒂诺有哪些经典电影
1.《落水狗》(1992年)《落水狗》昆汀.塔伦蒂诺早期作品。《落水狗》是昆汀当年制作的崭露头角的一部暴力血腥喜剧片,是昆汀式暴力美学的第一部作品,剧情幽默风趣,用六种颜色分别代表完全陌生的不同性格的强盗。黑色幽默与暴力美学的融合,人物群像精准的把控,话唠式的台词却又有以对人性的深谙,使电影作为一部低成本电影,在一个小仓库里,绽放出了甚为惊艳的悬疑渲染。
2.《低俗小说》(1994年)影片以独特的审美观反映暴力,采用独具一格的散点拍摄手法。这部风格鲜明的黑色电影把社会边缘的人物以及导演推到公众视线之中。在叙事结构上,塔伦蒂诺也一如他此前的一贯作风,没有采用常见的时间顺序结构,而是用了一种循环中嵌套倒叙多线并进的精巧结构来将整个故事娓娓道来。
3.《危险关系》(1997年)昆汀最平实的一部电影,没有非线性叙事,没有脱线剧情,没有炫技。除了多达两位数的长镜头;最意外的是长达50分钟的高潮,真是爽翻了。这部电影,虽不及昆汀其他作品那般威风凛凛,但在把控节奏方面,昆汀是一把好手。
4.《杀死比尔》(2003年)昆汀·塔伦蒂诺通过这部影片告诉人们其实电影不需要什么所谓的内涵,一部充满杀戮的血腥之作,加上精彩的电影配乐,构成了这一部暴力美学的经典。
5.《金刚不坏》(2007年)昆汀的这部片子是向邪典电影致敬的作品,他故意通过把影像效果“做旧”来让观众找回当年在小破电影院里观看荒诞夸张的邪教电影时的感觉。
6.《无耻混蛋》(2009年)暴力美学在昆汀·塔伦蒂诺的《无耻混蛋》中得以酣畅淋漓的体现,这部以二战为背景的昆汀之作,简单凌厉的表现手法与复杂的暗杀悬疑合二为一,令人一直屏息于那有以黑色幽默为渲染,张力十足的剧情之中,不拘一格的疯狂,方有此独出机杼的二战传奇。
7.《被解放的姜戈》(2012年)把美国西部片拍出港式武侠片的味道,把血腥暴力的场景拍出美到极致的感觉。
8.《八恶人》(2015年)每一个人物都被深契于剧情之中,《八恶人》对于群像精湛的把控使电影人物赋予了呼之欲出的实态,而于此中昆汀·塔伦蒂诺的暴力美学和分段叙事手法,娴熟的掌控中更完成了自我突破,在那暴力下绽开的是一朵自由与平等的惊艳之花。
(3)邪典电影代表导演扩展阅读
《被挽救的姜戈》是一部由昆汀·塔伦蒂诺执导,杰米·福克斯、克里斯托弗·瓦尔兹、莱昂纳多·迪卡普里奥等主演的剧情类型的电影,于2013年5月12日在中国大陆上映。该片首要叙述了德国医师金·舒尔茨将黑奴姜戈从奴隶估客手里挽救,而且协助姜戈救出妻子的故事。
④ 什么样的片子能称为邪门的
邪典电影(Cult Film)是指那些在小圈子内被支持者喜爱及推崇的电影,也可称为非主流电影或是实验电影、另类电影。这种电影通常难以获得小圈子外的大规模票房成功。它不是一种严格的电影类型,也不是一种电影风格。
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1 概述
2 特征
3 代表人物
3.1 演员
3.2 导演
3.2.1 华人导演
4 其他地区
5 参见
[编辑] 概述
大多数被称为邪典电影的影片,都在最初的影院放映中表现不佳,在赢得大众口碑方面铩羽而归。但在随后的影碟租借及售卖中会一扫颓气,创造与影院上映收入相比更显丰腴的进帐。在大多数的例子当中(但绝非全部),邪典电影很难给大众留下深刻印象,影评人也经常缺乏兴趣。然而,推崇热爱某部邪典电影的一小部分观影者,往往对该片表露出一种激赏。他们可能是电影迷,或电影学习者。
《洛基恐怖秀》(The Rocky Horror Picture Show)通常被认为是第一部“邪典电影”。这部影片结合了科幻小说和恐怖电影的一贯手法,并同时囊括易装癖、乱伦、同性恋等元素——以上种种,被融合在一部以音乐剧为表现形式的电影当中。1975年上映时,影片吸引到了不多的一点注意。但一两年后,通过一些剧场的保留剧目午夜场放映,该片的爱好者们开始渐露头角——他们模仿电影主角的穿着,并“实时参与”影片的放映(例如,一到婚宴镜头时,爱好者就抛洒幸福米)。
在众多邪典电影中,《洛基恐怖秀》属于一部另辟幽径而在票房战役中幸免于难的片子。和它一样,还有《活死人之夜》(Night of the Living Dead)、《粉红色火烈鸟》(Pink Flamingos)、《女人的烦恼》(Female Trouble)、《隔山有眼》(The Hills Have Eyes)以及《橡皮头》(Eraserhead),则是通过“重新放映”的方式在邪典电影名单中争得一席之位。对于院线而言,这类片子重放的租用价格要比首轮放映便宜,这正好和深夜观众人数减少的特点相吻合。上世纪九十年代初期,不少拥有常备剧目的电影院因为影院所有权及发行等问题而后继无力。
有线电视及付费电视台的存在也为邪典电影地位的提高添砖加瓦。《银翼杀手》(Blade Runner)虽然没能达到公映的票房目标,却成为了早期HBO及付费电视台的热播宝贝。《上班一条虫》(Office Space)、《抢救肯尼小子》(Half Baked)等因为在《喜剧中心》(Comedy Central)节目中再三播放,而被大众认识。
票房失败之作《上班一条虫》,由于口碑较佳而使影碟租借的热度直线上升,从而实现了票房损失的曲线自救。而《斗阵俱乐部(又译“搏击俱乐部”)》(Fight Club)和《穆赫兰道》(Mulholland Drive),则在DVD销售方面赚得相当可观的收入,比院线上映的收益更好。同时,与一般电影相比,邪典电影在电影科技发展早期,更有可能被新颖的影像技术选择来实现放映。
虽然所有流派的各类型电影以及情节套路都有可能成为邪典电影,但由恐怖电影及科幻电影类别派生的邪典电影拥有一个巨大的数目。这可能基于此两类影片爱好者的热爱探究自然万物的本性。邪典电影一般拥有非常规性的情节、奇异的幽默感。那些偏离时下流行电影创作轨迹的影片,很可能就是纭纭邪典电影中的一员。
很多具有重要意义的邪典电影都是独立制作的,创作人员并没指望得到大众的赞赏。这里说的包括《活死人之夜》、《逍遥骑士》(Easy Rider)、《粉红色火烈鸟》、《橡皮头》和《懒虫》(Slacker)。另外一些邪典电影则拥有知名电影工作室的支持;不过这类邪典电影放映时基本上赚不了钱,和那些电影工作室的典型作品大相径庭。《银翼杀手》和《搏击俱乐部》就属于此类。很罕见地,也有某部电影一方面是主流制片厂的大投资制作,成为大众喜闻乐见的影片,但同时也在邪典电影名册中榜上有名——激赏和追随这部片子的小部分爱好者被包含在大众当中。这样的片子不多,例如《2001太空漫游》(2001: A Space Odyssey)、《出租车司机》(Taxi Driver)和《星际大战》系列。
[编辑] 特征
通常是小制作、低廉的B级片
一般地说,大片场大制作的影片都不是邪典电影,例如《角斗士》——虽然雷德利·斯科特曾拍过《银翼杀手》这样类型的邪典电影。看看拍《蜘蛛人》赚翻了的山姆·雷米当年作品《尸变》(The Evil Dead),闹鬼的小屋都是自己找的地方,有些特效就是拿只假手在镜头前晃来晃去,连鬼的吼叫都要演员来亲自上阵。
粗俗、低级、做作、夸张的影像风格
很多人不会喜欢邪典电影,除了厌恶那种生理上的怪异外,他们发现,这些影片充满了荒唐甚至无聊的场景,简单、低级,和一般人追求的洁净、赶上、优美品位大相迳庭。《艾德·伍德》以及最近的《CQ》中,都故意模仿了五六十年代科幻片那种低劣的布景、特技,而不会像一般影片那样把过去的时代修饰的精致新鲜。最初,这种风格是由于制作经费所限,后来,却成为了一种刻意追求。一次来表示一种对商业运作、主流价值观、中产阶级品位的颠覆。几乎每部后来的邪典电影都有模仿、致敬或颠覆的对象,尤其是恐怖片,经典的造型或者桥段反复出现,那多半是导演少年时喜爱的B级片留给他的影像记忆。
融入了科幻、恐怖、音乐、动画、喜剧等多种元素
邪典电影基本上都是跨类型的影片,常常是科幻、恐怖、音乐、动画、喜剧的大杂烩。科幻片的反乌托邦传统,末世情结、对机械的恐惧、人际之间的冷漠,还有摇滚乐中的叛逆思想、颓废美学、华丽风格、社会批判意识,恐怖片中强烈的视觉刺激,动画的自由表现力,黑色幽默带来的消解……这些往往被充满想象力的、随意的组合在一起,调成一杯滋味难言的鸡尾酒。
另类的、个人化的亚文化表现
文化文明一词(culture)即来源于cult。邪典电影可以看作是一种另类的、个人化的文化表现,描写得多是边缘人群,如同性恋者、瘾君子、易装癖、虐恋或者精神上有偏斜倾向的人(例如痴迷于性与暴力)。通过与社会禁忌对抗,邪典电影获得了一种解放与力量,而那些观众则获得了一个确认自己身分的机会。这种群体认同就跟古代的秘密教派有很强的吸引力是一个道理。邪典电影潜在的会提供一种狂欢的情绪。西方的邪典电影迷们总会模仿影片中的打扮,在场外表演,展示个性。
自成完整独立的世界体系
邪典电影中一般都有一个完整独立的世界体系,有无数的细节可供引申,这些细节多半具有强烈的暗示意义。那些fans们通过不断的探寻,强化了影片,使它越发的完整准确——就如同真正存在一样。“星战”迷们比卢卡斯更熟悉那个银河系,“大话”迷们能背出周星星早都忘掉的台词。也就是说,邪典电影的观众并不关心影片引申出的话题,他们只关心影片本身。因此,《泰坦尼克号》与《珍珠港》再热闹,人们谈论得也只是当年的泰坦尼克号事件与二战,是爱情、战争或者人性。另外,像《黑客任务》或者“星战”,虽然有无数观众喜欢看,但是这些观众并不都能算领略到了影片Cult的一面。只有那些无数次地观看,并以品味其中的细节为乐趣的人,才真正是邪典电影的fans。观众选择邪典电影,而邪典电影也选择它的观众。
角色、对白、服装、场景等都能成为时尚及英雄日后发展的文化创作
邪典电影一般都十分炫酷,总能带领起某种时尚风潮。当年的皮衣、长发、金属饰物、文身和易装等潮流,后来《黑客任务》(又译“黑客帝国”)的黑色服饰,都令人们的审美观念随之变化。虽然不是主流,但往往却会被主流吸收,从另类走向流行。不过,那种特立独行的精神气质,却会随着流行日广而渐渐消失,直到下一次更另类的革命到来。
非艺术电影
即使有很多人非常喜欢甚至崇拜塔尔科夫斯基,它的电影也不能算作邪典电影。这倒不是因为不够怪异,只是艺术电影主要精力放在了思想深度以及艺术手法上,多半有明确的目的性,而邪典电影却是玩出来的电影,是不会让你正襟危坐,仰头视之电影。
上面说的并不是什么金科玉律。邪典电影本来就是一个模糊的概念,这也许正是它的活力所在。在这个日益多元的社会里,邪典电影有助于我们用另一种眼光看待一切。它使我们有机会发掘自己内心的真相,同哦一些极端的感觉去唤起真实。你也许能感到,总会有一些片子,用某种方式,在某个时刻,呼唤着你。那就是你的邪典电影。“邪典电影”, 一个电影字典和教科书避而不谈的词语,却是令不少影迷趋之若鹜的电影类型。
根据字典解释,“Cult”有崇拜和迷信的意思,事实上,“邪典电影”虽然某程度代表了粗陋的制作规模和另类口味,但观众对她的反应又从来相当直接,非爱即恨,喜欢她可以是一生一世,此志不渝。
每个国家都有自己一套“邪典电影”文化和一系列“邪典电影”经典作品,正如美国有《洛奇恐怖秀》(The Rocky Horror Picture Show),英国有《猜火车》(The Transpoting)、日本则有寺山修司大量异色佳作,反观香港,一般观众或许对“邪典电影”认识不深,但事实证明,近十年来,本地影坛却出产了多出扬名国际的“邪典电影”杰作。
[编辑] 代表人物
[编辑] 演员
迈克尔·贝里曼
布鲁斯·坎贝尔
巴德·科特
乔·达莱桑德罗
约翰尼·德普
罗伯特·恩朗德
文森特·普赖斯
明克·斯托尔
彼得·威勒
黄秋生
[编辑] 导演
罗伯特·阿尔特曼
格雷格·阿拉基
达里奥·阿金图
拉尔夫·巴克什
吕克·贝松
蒂姆·伯顿
约翰·卡朋特
罗杰·科尔曼
戴维·克罗南伯格
布莱恩·德·帕尔玛
埃贝尔·费拉拉
杰思·弗兰科
特里·吉列姆
克里斯托弗·盖斯特
霍尔·哈特莱
彼得·杰克逊
劳埃德·考夫曼
斯坦利·库布里克
大卫·林奇
罗斯·梅尔
保罗·莫里西
比尔·普莱姆普顿
萨姆·莱米
⑤ 钟情于邪典电影,徐克有哪些经典作品
邪典电影是指那些在小圈子内被支持者喜爱及推崇的电影,也可称为非主流电影或另类电影。这种电影通常难以获得小圈子外的大规模票房成功。邪典电影拍摄手法独特、题材诡异、剑走偏锋、风格异常、带有强烈的个人观点、富有争议性,通常是低成本制作,不以市场为主导的影片。简而言之,就是属于非主流领域却能在特定的年轻族群中大受欢迎的电影作品。它的另一个特点是类型多元化:暴力片、科幻片、恐怖片、黑色喜剧、西部片、实验电影等等各种标榜着另类和决不妥协口号的电影。
⑥ 电锯惊魂1到7部的导演分别是谁
电锯惊魂1导演 :温子仁(James Wan)。
电锯惊魂2、3、4导演 :达伦·林恩·鲍斯曼(Darren Lynn Bousman)。
电锯惊魂5导演 :大卫·海克尔(David Hackl)。
电锯惊魂6、7导演 :凯文·格劳特(Kevin Greutert)。
(6)邪典电影代表导演扩展阅读:
电锯惊魂最成功的恐怖电影系列:很多恐怖电影都是围绕万圣节来展开以达到最好的节日氛围,但是“最成功的恐怖电影系列”的吉尼斯纪录称号由系列电影《电锯惊魂》保持着,6部电影总票房高达733,271,976美元,其中包含了全球上映的每一部续作的票房。
《电锯惊魂》,系列性恐怖惊悚片,首部影片在2004年1月圣丹斯电影节首映,同年10月29日全球各地陆续上映,在北美地区带来了5518万美金的票房。由于第一集的成功,在后来的6年内制作组陆续拍摄了6部续作。影片拍摄时间之短、成本之低、票房之高创下了一个个记录,因此它被奉为经典恐怖片。
该系列电影由于包含过多的暴力与血腥成分,在公映后多次发生观影者被吓晕在影院的事件,建议心理承受力较差和对内脏、肢解等内容敏感者不要观看。
参考资料来源:网络-电锯惊魂
⑦ 什么叫"邪典电影"
拍摄手法独特、题材诡异、剑走偏锋、风格异常、带有强烈的个人观点、富有争议性,通常是低成本制作,不以市场为主导的影片。简而言之,就是属于非主流领域却能在特定的年轻族群中大受欢迎的电影作品。它的另一个特点是类型多元化:暴力片、科幻片、恐怖片、黑色喜剧、西部片、实验电影等等各种标榜着另类和决不妥协口号的电影,都可以成为Cult电影。
我个人很喜欢的有昆汀的电影(典型cult电影),像落水狗,低俗小说~~
还有Ewan的猜火车
挺多的~~~
或许把代表着创新和革命的Cult片禁锢在一个死板的概念里是违反Cult精神的。毕竟,《卡萨布兰卡》的经典爱情片地位和标准三段式结构颠覆了“Cult无正剧”的论断;《日落大道》则讽刺了人们认为Cult片应该被排斥在主流评论界之外的旧观念;《侠骨柔情》中亨利·方达的出现也打破了“Cult无明星”的惯例。出奇制胜,什么都有可能或许才是对Cult电影的一个较为贴切的描述。
⑧ 这几部是不是cult电影
cult movie并不是一个标准的电影分级,中文一般翻译成邪典电影,但实际上在中文中并没有一个对应的词能够代表cult文化,它所对应的特征也只能定性为低成本,非“主流“,有明确倾向色彩等等。因而cult的定位也就很难被划分,所以每个人理解不同答案一定不同
《活着》肯定不是,这电影属于很典型的剧情片,内容也很接近写实主义,从剧本到荧幕都没有cult的初衷在里面
《大块头大智慧》算是港台片里有那么一点点cult色彩的片子,但本质上只是一部不那么上档次的喜剧片商业片,并没有太多深层次的内涵
《黑社会》那就更不是了,很写实的片子其实
《飞越疯人院》如果仅仅就电影而言,它有那么一些cult的成分,比如对疯人院里疯子的镜头刻画等,但导演在表现力上面似乎并不喜欢cult的那一套,仔细品味的话这电影其实是一部剧情设计到拍摄手法都很主流很经典的片子
《落水狗》毫无疑问的是cult,只不过片中的演员阵容在今天看来并不应该和cult那种小众电影平齐而论而已,要知道昆汀拍这部片子的初衷就是奔着cult去的
《天注定》本人并没有看过,但是贾樟柯似乎不像是那种能拍出cult的人来,剧情我不熟悉所以不好评价
《惊声尖笑》中规中矩的惊悚片/喜剧片,没什么cult元素。
如果说有什么共通的能够评判cult的标准的话,除却网络中的那些标准
能否展现出一种具有伦理性的,讽刺意味的或者深层次,尖锐的文化冲击,才是一部cult片成功与否的主心骨
⑨ 有哪些经典的邪典电影(Cult Film)推荐
cult电影(cultfilm),是指某种在小圈子内被支持者喜爱及推崇的电影,指拍摄手法独特、题材诡异、剑走偏锋、风格异常、带有强烈的个人观点、富有争议性,通常是低成本制作,不以市场为主导的影片
⑩ 求大神多推荐几部香港邪典cult电影,最好是七十年代的,我要香港邵氏影业的,必采纳!!!
追凶20年,触目惊心,挖洞人,东方三侠,黑豹天下,五毒,残缺,地狱无门,山狗,这些都挺不错的