1. 關於「梅蘭芳」的影評大家推薦一篇,好嗎
個人覺得這篇不錯:
在經歷了《無極》的風波後,陳凱歌從「蜚聲國際」走到了「聲名狼藉」。這就是萬事萬物在這個宇宙中的終極規律:立很難,毀很易。人們都快忘記了他的巔峰之作《霸王別姬》,只記得後現代主義解構過的「饅頭血案」。
然而這一次,可以用作大張旗鼓宣傳的名號,是梅蘭芳。響亮,傳奇,永不褪色。陳導在他試圖從玄妙的「無極」中闡釋天地哲學的努力中失敗後,才意識到手上最玩得轉的,還是那些幫助他功成名就的傳統題材。於是《梅蘭芳》的片頭字幕顯現的那一刻,落寞的鑼鼓聲在字後鳴響,霎時間令人感覺昨日重現。彷彿那一個關懷人文,關懷民族,關懷國粹的老朋友,又帶著新作,踏踏實實地回來了。
影片的結構大致可以分為三出:師徒、情人、對峙。故事以畹華(梅蘭芳的字)在夜裡偷讀一封大伯寫的信開始。這封信也是梅蘭芳一生中最重要的信,讀過無數次,也無數次從中得到領悟和力量,——那是一個「紙枷鎖」的故事:太後大壽,全宮著紅裝,唯大伯因舅母過世,身上不敢見紅,從而被太監鞭打,並被戴上一副薄薄紙枷鎖,破損的話就性命不保。那個歲月里,大伯自知戲子是「下九流」,由此力勸梅蘭芳離開梨園行。但影片後部分也透露的信的另外內容,那就是:「或許你是個天不怕地不怕的孩子,那就勇敢的走下去吧」。
或許梅蘭芳從那時起,就成為了一個有使命的人。
《梅蘭芳》最漂亮的段落,是電影第一部分青年梅蘭芳與爺爺十三燕的斗戲的篇章。王學圻和余少群演繹了電影中最多的唱戲段落,一來一往都十分精彩。別看是「下九流」的戲子,當時戲院的火暴程度,戲迷的瘋狂程度,絲毫不遜於現在的歌星開演唱會。如果說越劇出身的余少群還有些青澀的話,那麼王學圻則是老練自如地拿準了十三燕這個註定華彩又悲劇的角色,十足的派頭和腔調,令人莞爾又激動。
十三燕雖以當年伶界大王譚鑫培為參考原型,但實際上更是老一輩京劇藝人的集合化身。是他提拔梅蘭芳,暗暗默許讓梅蘭芳在梅黨領袖邱如白的攛掇下加身段,然後又死死堅持著老一輩的作派和尊嚴,定不改戲,最終,導致祖孫打擂。這場戲的結局自然是梅蘭芳揚名立萬,開啟了他的時代;十三燕則在場子被砸後,留下遺言,望梅蘭芳提拔戲子地位,便仙逝。他在雙方最後一次擂台前對梅說的那句「輸不丟人,怕才丟人!」,也成為了電影的名句之一。
電影《梅蘭芳》雖是人物傳記,但卻在史實的基礎上大動筆墨,難免有美化的嫌疑。我不知道這是有梅葆玖的功勞,還是陳凱歌從《霍元甲》被告事件中汲取了教訓。這就要說到這出電影戲的第二幕:梅孟戀。(下圖)
在梨園業內,梅蘭芳是王,孟小冬是皇。在一個曾經不允許女人上台的圈子裡,孟小冬也是新時代的產物,她又偏偏要選擇唱須生。兩人1925年在一個堂會上「游龍戲鳳」,性別錯位之餘,又一見傾心,最終被梅黨撮合成一對。但是,由於邱如白堅持認為「誰毀了梅蘭芳的孤單,就毀了梅蘭芳」(因為他說梅蘭芳的一切成就都是「源自孤單」的產物),所以他要用計拆散了這對鴛鴦,包括最離奇的那個刺殺案。和史實不同的是,當年記載的是某超級粉絲因為看不到孟小冬登台而去刺殺梅蘭芳;電影里,卻是超級粉絲因為怪孟小冬纏著梅蘭芳而去刺殺孟小冬。
而梅蘭芳在歷史上有三位妻子,包括孟小冬;電影里,梅蘭芳只有原配夫人福芝芳,孟小冬則不過是梅蘭芳人生中一段短暫的邂逅和婚外情。甚至連歷史上那段梅孟之間由鍾情到幻滅的愛情,也在電影里變得那麼美好,那麼勵志,揉捏成了一個絢麗的傳說,一個勞燕分飛的慨嘆,一個「得不到的才是最美好的」的寓言。
對這樣的改編,我們或許該去理解導演和編劇創作的初衷,但也竊以為此舉大大降低預期中的戲劇張力,不能不說是一個遺憾。據說梅家看了這部電影後都說好,十年內都不會讓別的導演來拍梅蘭芳,足見導演和編劇挖掘這段隱秘愛情故事的手法,也得到了那方的首肯。如果連被趕出靈堂的往事都被編進來,太苦澀了,換不來電影第二章的凄美,而只會成為網路時代供人隨便指點的故時丑聞。
順便說一句:孟小冬最後嫁給了杜月笙。
記得梅孟分手時,孟對梅說:今後唱戲,絕不會比你差;要嫁人,也絕對要嫁一個不比你差的。她或許做到了。
一直讓陳凱歌迷惑的「為什麼梅蘭芳要在美國大蕭條時期去一個誰都不認識他的地方登台」,在這里得到了導演自己的解讀:情變,和使命。
《梅蘭芳》第三章的主角,其實是邱如白。這個人物一直貫穿全片,是破解該片的關鍵之一。諷刺的是,最早推動梅蘭芳尋求藝術自由、打破僵化枷鎖的他,又讓梅蘭芳在他的手中戴上了他的紙枷鎖。作為梅黨最重要的領袖之一,邱如白的原型是齊如山。如果說真正的齊如山是戲精戲痴甚至一度是梅蘭芳的導師的話,那麼這里的邱如白則更像一個既是超級明星的經紀人,又同時是超級粉絲的人物。
歷史上的梅黨是一個群體,邱如白(孫紅雷飾演)則如十三燕一樣,是一個集體化像。這個粉絲,原本對戲曲不屑一顧,梅氏上門求教,都曾因為其身份而不願出門相敘。但看完一出梅戲之後,卻深深著迷,辭掉令人艷羨的工作,全力去做梅的後台,去結拜為兄弟……看到第一出的他,你真的會以為他快要和梅斷背了。
這個人物,是《霸王別姬》中,袁四爺和程碟衣的合體。他極力鼓動梅蘭芳去美國演出,他策劃刺殺案拆散梅孟,在日軍攻佔中國的時候,他會說,「德國佔了英國,英國就永遠不演莎士比亞了?」他對京劇的痴迷,可以讓他和日本人合作來勸說梅蘭芳上台,可以讓他不再追隨一個不再登台的梅蘭芳。但無論落魄與否,當那個心中的名旦再次登台時,他也都會站在觀眾席里看著他。帶著粉絲虔誠的目光,頂著凌亂又斑白的頭發。因為他有一個堅定的信念:「梅蘭芳是不朽的」。
這也是另一個作為超級粉絲的日本軍官(田中隆一)的信念,那個軍官最終由於梅的罷演而自殺。這個軍官堅信著一個如今看起來不那麼嚴肅的觀點:「征服了梅蘭芳,就征服了『支那人』的文化。」
事實上,電影《梅蘭芳》的英文名正是「Forever Enthralled」,意即「永遠著迷」,指向的,或許就是邱如白,和千千萬萬為梅蘭芳及其梅派藝術而痴狂的人們。
梅蘭芳真正自始自終都靠得住的梅黨,是英達飾演的銀行家馮子光。胖胖的他,為電影也貢獻了不少笑點——我是說好的方面。
但也是在第三章里,梅蘭芳的蓄須明志,對日本的「溫柔抵抗」,讓邱如白逐漸明白了梅蘭芳也是一個「凡人」,並在其床前幡然醒悟。的確,梅蘭芳至今都是不朽的,很大程度上也是因為他有著令人尊敬的民族氣節,這也是一個普普通通的凡人能做到會做到的事。這時的梅蘭芳很像段小樓,但他卻是含蓄的,溫柔的,堅定的。同時,他的太太福芝芳也在電影中,被描述成了一個最能隱忍的女性,真正對梅蘭芳不離不棄的愛人。即便野史上有別的說法,但陳紅沒有讓這個角色在戲中難堪。
有時不禁覺得,這個電影里有一大堆有個性的、精湛的、令人印象深刻的配角,唯獨少了令人印象深刻的主角。
《梅蘭芳》是一部端莊的,不過不失的影片。精彩之處大多集中在前半段,後半段則略顯乏力。它只講述了一代大師前半生的故事,結局在1945年嘎然而止,亦讓人意猶未盡。電影著眼於那個風雲亂世里的小人物的悲歡離合,力圖展現大小格局中的史詩感,但卻遠遠不及《霸王別姬》的跨度和深度——這一點是陳凱歌自己也承認的。但又何必非要要求到《霸王別姬》呢?基於真實人物的故事,即便大動筆墨,也註定不會有超越事實本原的過於激烈的戲劇沖突和天馬行空的悲情,你甚至不會在看完這部電影後給出「顛沛流離」這樣的形容詞。因為傳記片,很多時候,終究只是一幅刻意勾勒的時代圖景。
為什麼我一直沒在前文中提到黎明和章子怡的表現?因為他們真的很努力,但也真的很可惜,——梅蘭芳之所以是梅蘭芳,是因為他獨一無二,任何人模仿不來。歷史上或許只有張國榮曾小入過化境,但他扮演的卻不是梅蘭芳。轉過頭來微笑的黎明,還是黎明;含情脈脈流淚的章子怡,她還是章子怡。我們領略到的,是當代天王巨星的風采,那白凈精緻的面容上,沒有滄桑、傷痕和歲月。而導演試圖做到的,我們想要看到的,並沒有完全如願。逝去的都已逝去,我們不再有機會回到當年;然而更遺憾的是,京劇這個國粹,也在越來越多的中國人眼中,成為了30年代美國人眼中的異鄉獵奇而已。
2. 《梅蘭芳》中的紙枷鎖是什麼含義
這紙枷鎖指的是中國梨園文化、中國的京劇藝術。
一方面,梨園在中國古代並不是受人看好的地方,伶人的地位也不高,用燕十三的話講,是下九流。畹華大伯死還不行,還得奴顏卑膝、感恩戴德地去死,原因正在於此。
而且,唱得好、唱得紅時捧你,唱得不好,人人都不理睬你,正如燕十三的人生,恰恰說明了這個道理。
此外,伶人必須「隨叫隨到」,沒特殊原因決不能缺一場戲,因為觀眾會認為你在拿喬,弄不好就會終止藝術生涯,梅蘭芳不敢陪孟小冬看電影,卻不缺席任何一場戲的原因也在於此,芝芳對孟小冬說:「梅蘭芳不是你的,也不是我的,他是座兒的」,正貼切地說明了梅蘭芳的境遇。
另一方面,京劇自身也對伶人要求自身「清心寡慾」、內心孤獨。從邱如白對孟小冬的話中我們可以看出,邱如白對孟小冬說:「他心裡的孤單一直都還在,直到他碰見了你,可他所有一切都是從這份孤單里頭出來的,誰要是毀了他,誰就毀了梅蘭芳」;
邱如白為了讓梅蘭芳保持這份孤單,為了讓他的京劇藝術達到出神入化的藝術造詣,不惜利用劉錫長去趕走孟小冬,原因正在於此;而梅蘭芳一生的藝術成就也證明了這條藝術真理。
(2)梅蘭芳電影英文版擴展閱讀:
電影《梅蘭芳》中「矛盾」的梅蘭芳
影片一開始便是梅蘭芳大伯的遺囑,告誡梅蘭芳戲子即便唱得再紅,在人們眼中也是「下九流」,被無端戴上紙枷鎖,梅蘭芳大伯唱了一輩子戲,臨終遺言 便是希望梅蘭芳不要再唱戲了,這也便預示了梅蘭芳的尊嚴一生所要承受的踐踏。
在電影中,被太後賞了黃馬褂的十三燕對想要改戲的梅蘭芳說「咱們戲子是下九流,改來改去被外邊人說我們朝三暮四」,紅透半邊天的梅蘭芳登門求見邱如白,邱母趕忙給周圍的人辯解自己兒子認識的不是唱戲的梅蘭芳。
出生在戲子之家的梅蘭芳並沒有因此而自卑自憐,他331把唱戲當作終生熱愛和追求的事業,通過自身的不懈努力,集京劇旦角藝術之大成,融青衣、花旦、刀馬旦為一爐,創造了獨特的唱腔和表演形式,並把京劇帶向世界。
梅蘭芳生在一個混亂又灰暗的時代,但是他出淤泥而不染,心性純良,不諳世事,固守原則,決不妥協,他」 質本潔」的個性與「下九流」的身份形成了鮮明的對比。
影片也講述了梅蘭芳和孟小冬的愛情,二人因同撐一把傘浪漫邂逅,又因一出《梅龍鎮》暗生情愫。
而愛情對於梅蘭芳而言是奢侈的,他的原配福芝芳說「梅蘭芳不是你的,也不是我的,他是座兒的」,邱如石則用策劃槍擊案這樣極端的方式,不允許孟小冬毀了梅蘭芳身上的藝術源泉。
心上的孤單,在其他人的眼中梅蘭芳是屬於藝術的, 愛情這種東西會消磨掉他身上的神聖感,這是世人所不允許的,這段唯美的相知相戀最終只能以遺憾作結。
電影《梅蘭芳》梳理了梅蘭芳從少年到中年的變化歷程,也穿插了許多具有代表性的歷史事件,在對歷史事件的還原中再次展現了一代名伶梅蘭芳的愛國情懷。
梅蘭芳一直把發展戲劇藝術當作自身使命,在電影《梅蘭芳》中,他說「我最害怕的事就是有一天不能唱戲……」
然而國難當頭,他卻深明大義,九一八事變後梅蘭芳曾經受到日偽政權的要挾,要求他到長春演出,但他嚴詞拒演,還編演了像《抗金兵》、《生死恨》等以古喻今、表現抗戰精神的戲劇,先後在上海、天津、濟南各大城市演出,宣傳抗戰精神。
後上海淪陷,梅蘭芳舉家遷香港,香港被日軍佔領後梅蘭芳便蓄須明志不再演出,日偽軍再三糾纏,從香港到上海, 梅蘭芳同敵軍智勇周旋,拒不演出,電影中也為觀眾展示了這一歷史真實,塑造了一位決不事敵的愛國藝術家。
此外,在影片中有很多經典京劇唱段的展現,如《玉堂春》、《游龍戲鳳》、《四郎探母》、《黛玉葬花》、《貴妃醉酒》等,向觀眾充分展示京劇表演藝術魅力同時,也把它與人物內心塑造及電影情節發展聯系在一起;
除此之外,電影中還搭建了不同時期的表演場景來渲染戲劇氛圍,在影片開始部分,少年梅蘭芳表演時的舞台和裝飾都十分簡陋,看他表演的人也只是普通的百姓。後來梅蘭芳與十三燕斗戲勝利,舞台已經換成了吉祥大樓,華麗的舞台裝飾和高地位的觀演者, 都標志著梅蘭芳時代的到來。
電影中還原了將近半個世紀的歷史社會生活,從中也讓觀眾看到一代英雄藝術家梅蘭芳的人生軌跡,但是傳記片不同於歷史傳記,它不重溯歷史, 它重在從歷史中反映人性,在影片中展現了藝術家的高尚情懷的同時,也讓我們看到了那個灰暗時代對人性尊嚴的壓抑和扼殺。
梅蘭芳一生坎坷與榮光並存,電影傳記片《梅蘭芳》更重視講故事,將梅蘭芳追求藝術的一生作為敘述的主線,著力於探索梅蘭芳的內心世界。
影片並沒有刻意塑造一個完美的藝術家、民族英雄式的梅蘭芳,反而著力表現梅蘭芳作為一個真實的人在人生的重要節點所做的選擇,以及他一生中時時刻刻伴隨的無奈與孤獨,他並沒有因為艱難而放棄使命,窮盡一生去探索藝術更高的境界。
影片所塑造的「走下神壇」的梅蘭芳更讓觀眾動容。或許這就是傳記片之於歷史史實的不同,觀影者從史實中看見真相,從傳記片中看見現實的殘酷、人生的無奈以及人性永恆的堅守。
3. 電影《梅蘭芳》的英文名是什麼直譯成漢語是什麼意思
Forever Enthralled
enthralled 意思是 被迷住的
如果一定要英文直譯的話,就翻成 永恆之魅 好了。不過實在是沒有英文的那種簡潔
4. 電影《梅蘭芳》與史實有那些不符
家世與大伯的差異:
電影:
影片中梅蘭芳少年失怙,父親早亡,大伯也因在西太後壽辰中以家中出殯而未穿紅,犯了忌諱而被打死。少年梅蘭芳由家中世交、老生名角十三燕幫助撫養成人。
歷史:
在真實的歷史中,梅蘭芳的確出生梨園世家,父親早逝,主要由梅家大伯撫養長成。而這位大伯叫 梅雨田,為著名琴師,清內廷供奉,為當時京劇界最著名的老生演員譚鑫培拉琴,有「胡琴聖手」之稱。老先生一直活到梅蘭芳20歲已初步成名後才逝去,享年45歲。
(4)梅蘭芳電影英文版擴展閱讀:
劇情簡介
梅蘭芳人生的第一個競爭對手就是和梅家有三代情義的老藝人「十三燕」。
梅蘭芳的出現,動搖了十三燕的地位。決戰不可避免,但是梅蘭芳第一場就輸了,他還有兩天的時間可以挽回敗局。不顧眾人的反對,梅蘭芳改演時裝新戲,結果大獲成功。勝負已定,梅蘭芳勸說十三燕放棄第三天的演出,卻遭到了十三燕的拒絕。
梅蘭芳漸入中年,有了妻子福芝芳(陳紅飾)和可愛的孩子們,他的事業如日中天。1929年,他接到了赴美國演出的邀請。
在京劇舞台上專門扮演男人的女藝人孟小冬(章子怡飾)第一次見到梅蘭芳就看到了他眼中的憂郁,而她開闊爽朗的性格感染了梅蘭芳。
他們同台演出,有了一種把自己同對方糅在一起共同分享的願望。這時,梅蘭芳的妻子福芝芳對孟小冬說,他不是你的,也不是我的,他是座兒(觀眾)的。
梅蘭芳因為日本對中國的侵略,決定不再登台演出,在梅蘭芳多次拒絕日本軍隊對他發出的演出邀請時,卻吃驚地聽到了自己即將復出的消息,而向社會公布這條消息的,正是匿名的邱如白(孫紅雷飾)。
5. 有什麼好看的英文電影啊介紹一下
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6. 英語翻譯,求高手幫幫忙
陳凱歌導演了電影《梅蘭芳》,許多名星也參加了演出。這部電影展示了梅蘭芳作為京劇大師的一生。梅蘭芳在一個京劇表演世家長大。1904年,10歲的他就開始在舞台上表演了。他學習了多種表演技巧並使自己成為一位幾乎涵蓋所有類型旦角的表演者。經過多年的努力,他使旦角在京劇中具有了重要的地位。1937年七月,日軍佔領了北京。日本軍官要梅蘭芳為他們演出並許諾給他一大筆錢。梅蘭芳冒著生命危險拒絕了。從那時起,他從舞台上消失直到1945年戰爭結束。梅蘭芳首先向外國介紹了京劇,外國人也開始聽說這種戲劇。