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A. 電焊機散熱片上lGBT導熱硅脂是絕緣的嗎

電焊機的IGBT元件的散熱金屬部分與散熱片連接不需要絕緣片，塗抹導熱硅脂就行了。

B. 誰先愛上他的電影為什麼能拿金馬獎

這部電影有兩個特點：劇本精彩，演出優秀。這也與市場有關，因此雖然這些薄膜的成本很低，但工作並不粗糙。從劇本到攝影到演出，所有方面都可以看作是精美的打磨。

這種舉重喜劇風格確實是這部電影的亮點之一。拍攝同性主題的難度太大了，導演並沒有製作純粹的青春純愛情片，而是專注於背後的家庭，失落的夫妻正在積極解決同性戀帶來的社會和道德困境。

C. 《誰先愛上他的》這部電影水平並不如其他參選者，憑什麼可以拿金馬獎

憑借悲劇內核的顛覆式呈現，對現實社會敏感話題的深度探討，以及對感情和細節的細膩處理，台灣電影《誰先愛上他的》斬獲了第55屆台北金馬獎最佳女主角、最佳原創歌曲和最佳剪輯獎，此前的第20屆台北電影節上，該片也獲得了最佳劇情長片、最佳男女主角等多項大獎。

但細究起來，本片看似客觀的視角其實暗藏為同性戀群體背書的明確傾向性。特別是片中，極盡渲染高裕傑與宋正遠之間的同性之戀，卻刻意忽略了劉三蓮同妻的無辜者身份。

此外，整部影片濃重的浪漫色彩，沖淡了觀眾對現實殘酷的深刻理解。所有人都在「愛最大」的觀念下達成共識，如此感性的結局處理，未免過於牽強。

當然，勇敢的討論倫理道德、跨性別愛戀這些嚴肅的話題，在華語片中確實難得一見，但過於傾向性的感情表達，極盡浪漫色彩的皆大歡喜，多少影響了本片的深刻與客觀。

D. 擁有lGBT第三代半導體的上市公司是那個公司

說起晶元的話，大家都知道，這是一個很重要的技術。技術含量非常的高。之前我們國家的晶元主要的話還是進口的比較多。最近兩年隨著科技的發展和國家大力支持，我們國內也有很多公司可以擁有IGBT第三代半導體的整套技術，可以自己上產，那麼在有這些能力的上市公司有多少呢，大概是有20多家公司的話有這個能力。和技術可以做得到。

台基股份公司。公司一直積極布局IGBT，固態脈沖開關及第三代半導體等前沿領域的研發，目前已經擁有很多項專利。產能也逐步上升。是中國功率半導體器件的主要製造商之一。公司產品應用於金屬熔煉，工業加熱，電機調速，軟啟動等等。以品種齊全質量可靠，服務誠信享譽和暢銷全國，並且銷往歐美，韓國，台灣，及東南亞國家和地區。是一家很不錯的上市公司。

除了這些公司的話，也還有不少公司也是有這個能力和技術的，比如士蘭微這家公司也有成熟的技術。可以生產6英寸的硅基氮化鎵集成電路晶元生產線，而且還涵蓋材料生長、器件研發、GaN電路研發、封裝、系統應用的全技術鏈。 也是一家實力非常強的公司。

E. 哪裡能看《女孩》這部電影

有4部，你說的哪部？

F. 大聲的告訴我，下個月有什麼新電影

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  切小金家的旅館

  上映：2018年2月16日

  類型：劇情/青春

  地區：台灣

  主演：張庭瑚/郭書瑤/洪言翔/大鶴

  簡介：

  電影《切小金家的旅館》又名《切小金的旅館》，由郭書瑤和張庭瑚領銜主演。
  講述意外結緣的的三位年輕人，在一棟鬼影重重的溫泉旅館的所發生的故事。本是令人後背發冷的驚險故事，卻被演變成令人咋舌的搞笑搶救親情大作戰。
  目前電影已經處於後期階段，預計將於2018年情人節期間與觀眾見面咯！更多內容，請繼續關注漫漫看影視劇！

G. 《烈日灼心》是一部怎樣的影片

曹保平導演的《烈日灼心》對於個人來說是一部印象比較特殊的國產片，一來影片取景廈門，出現的場景幾乎都是平時所經之地。二來其題材和尺度在國產犯罪片中屬於挑戰新高。三來作為一部上映在《分手大師》和《惡棍天使》之間的作品，看完《烈日灼心》有一種讓人想掐死鄧超的念頭，你丫明明可以好好演戲的，怎麼就……雖然在自導自演的爛片里把錢賺足，然後在別人的作品裡維持水平，也是一種活法，錢嘛，誰跟它過不去。
回到電影，《烈日灼心》的開場十分驚艷精巧，引人入勝，評書道出案情起始，三人逃難生活的平行展示，段奕宏扮演的警隊隊長出場，暴雨淅瀝，澆打著植物叢生的南方樓房，一片潮濕幽深中，烈日灼心的故事揭開暗幕。

進入正片之後，敘事其實倒是有些散漫了。得益於小說的底子，人物的性格和劇情的內容都較為充實飽滿，加上表演的出色支撐，影片充滿張力，第一遍觀看絕對不易走神。不過回想起來，好像不太經得起回味。
豐富的支線劇情，有逃犯有竊賊有黑社會有賭徒有變態有殺手有哲學警察還有哲♂學，每一節看著都挺好看，可捏成一部電影，架構就顯得鬆散。影片的展開，是一個一個案子連起來的，公路非法持槍案、盜銅案、台商跳樓案、抓賭案、追蹤會所發現同性戀、台灣殺手案，還有郭濤的追捕飛車賊、搶救事件，高虎不知道是不是吸毒導致戲份刪減，還是原小說就是如此。
譬如片尾那場天台追逐戰，拍得確實驚險萬分，臨場感很強，據說是在觀音山取的景，我當時上班的地方。記得當警隊小哥失足摔下去的那一下，影院里發出一陣驚叫。但首先，警隊小哥這個炮灰實在沒有意義，大概就是拍了個這么高的驚險場面，不有人摔下去不完整。其次這段影片中最讓觀眾捏著一把汗的場面，其實於核心劇情本身聯系不甚緊密，甚至有所游離。這種好看與好敘事的分離，不免讓人有些遺憾。

這樣事件串聯的故事組織方式，更像是電視劇，這每一個案件都可以擴充成一個單元劇情，主線案件則是斷斷續續閃現其中，美劇日番都很常見。把鄧超和段奕宏查案的劇情提出來，都可以做一套雙雄搭檔的探案故事。
如此說來，《烈日灼心》其實有點像是三個男人的《白夜行》，通過大量的支線事件暴露人物的鱗角，核心案件若隱若現，主角身背罪惡，過著不見天日的生活。段奕宏扮演的警隊隊長，也和糾結兇案十九年的笹垣刑警頗有相像，或者他的老師傅就是笹垣刑警式的人物。《烈日灼心》這個片名的取法用意，可謂也與《白夜行》異曲同工，一個負罪避光，一個以罪為光，都是借自然意象象徵主人公命運，隱喻主題，抽象式的標題，原著小說的《太陽黑子》亦然。
而《白夜行》的影視改編作品，恰恰也是電影版也不太出色，劇集更精彩。《白夜行》電影版不像《烈日灼心》有幾處緊張刺激的奇觀動作場面展示，繁多的支線和虛弱的主線，也就顯得鬆散和沉悶。
再一個不經細想回味的因素，便是巧合與牽強，在故事的發展推動中出力太多。原初的滅門案，鄧超一人犯罪，三人同擔，撫養受害者孩子的設定，成立得就有些勉強。郭濤迷之正義感，迷之強行不上醫院，非要自己在出租房裡弄得一屋子血和慘叫，這房東不裝竊聽器也都知道了，而且剛好救下的就是鄧超的上司的妹妹。至於妹妹因此就深深愛上郭濤，這幾乎像是武俠劇里跑出來的情節。

高虎看得懂天文書，就強行智商160。鄧超搓煙頭磨指紋磨了七年，還是被段奕宏輕松取證，這指頭夠金剛狼。諸如這些都是不太講究的地方，但姑且還算戲劇性需要。而像變態房東竊聽，似乎就屬於沒有必要存在價值的情節，除了給影片增加了詭異陰森的獵奇氛圍。罪犯租房剛好租到一個裝了竊聽器的房東，還特么全做了詳實的筆記。警察進房間一看，什麼都齊了，這相當於犯了刑偵劇中靠調監控查案的忌諱，也削弱了段奕宏作為主角警察的作用。尤其這還不是一部反類型黑色電影，而是一部商業警匪片。這案子不是靠警察自己努力查來的，而是撞大運撿到了證據，和罪犯之間的人物關系就淡了。
整體上，影片仍然是好看的，無佳章有佳句。這其中表演的力量居功至偉，鄧超的演技重新上線，段奕宏雖然個人形象仍然有些喧賓奪主，奈何個人功底深厚，食堂吃飯那場戲，鏡頭沒有特別給到食物，但看著他一勺子一勺子往嘴裡就覺得特別香。呂頌賢只要一出鏡就讓人想叫大師兄，印象太深沒辦法，沖哥這次和張無忌激情搞基，犧牲也不小。除了王珞丹的部分比較不幸，很想演好戲地出戲了。

個人比較遺憾的是鄧超雖然一口一個「干你母」，但是作為一部在廈門拍的電影，如果能出現「草枝擺」這種閩南三字經就更好玩了。
真正讓觀眾比較受不了的，唯有那最後的強行反轉，國產現實題材電影中又一次的神兵天降。只不過因為這次主角是戴罪立功的協警，所以空降的是真凶。死刑都執行了，結果殺錯了，主角說到底還不是真正的殺人犯。如此畫蛇添足。眾所周知。一如《心迷宮》最後那一行自首的字幕，這大概是所有國產犯罪題材電影都翻不出的五指山界。
不過雖是畫蛇添足的政策戲，真凶的短暫出場也同樣沖擊力十足，一個毫無道德是非觀念的殺人犯，以徹底冷漠無謂的口吻陳述行凶過程，殘忍的寒氣撲面而來。曹保平御用演員王碩輝在不到一分鍾的客串表演，照樣極其精湛，此人前年還在《心花路放》里演了一個特別搞笑的小混混頭子，這搖身一變又演活了陰森恐怖的冷血殺人犯。
《烈日灼心》成片的面貌不太盡如人意，而它原本應該是什麼樣子，也沒有機會見到。這部情節涉及了滅門、強奸、偷窺癖、警察默許挪用賭資，錯殺犯人，畫面中出現了同性戀交歡，死刑執行現場的電影，一定程度上就是中國犯罪題材電影的尺度探底，它所呈現在觀眾面前的形態，可能就是大環境所能容忍的底限。
這里說個題外話，這部電影倘若拿到歐美，想必必是暢通無阻，不僅是因為當地的文化制度，還因為這片子其實有一個理解誤區，鄧超為了讓段奕宏不懷疑自己是強奸殺人犯，而故意與呂頌賢交♂流哲♂學。說同性戀就不會強奸人的，然而這點想當然，放在如今LGBT群魔亂舞的西方社會，那一定是正中政治正確的G點。

我很喜歡法律。我認為法律是人類發明過的最好的東西。你知道什麼是人嗎？在我眼裡，人是神性和動物性的總和。就是它有你想像不到的好，更有你想像不到的惡，沒有對錯，這就是人。所以說，法律特別可愛。它不管你能好到哪兒，就限制你不能惡到沒邊兒。它清楚每個人心裡都有那麼點臟事兒，想想可以，但做出來不行。法律更像人性的低保，是一種強制性的修養。它不像宗教要求你眼高手低，就踏踏實實的告訴你，至少應該是什麼樣兒。又講人情，又殘酷無情。
這是影片最意味深長的一段台詞，雖然沒能起到統領全片主旨的作用，但是單拎出來，還是非常值得欣賞的，無論東方西方。

H. 《誰先愛上他的》電影為什麼能拿金馬獎

台灣電影《誰先愛上他的》是2018年上映的，因為題材的特殊，沒有能在大陸上映，但是卻以能直面當今社會的敏感問題而獲得了觀眾們和影視大咖的一眾好評，但題材好是一方面，主演邱澤的演技也是本片的更大亮點，他甩掉了以往的偶像包袱，以一個邋裡邋遢的同性戀者出現在本部作品中，而他更是以這部電影入圍了55屆台灣金馬獎最佳男主角，題材和主演的內涵實力都如此強勁，這部影片也很難不取得如此殊榮。

縱觀本片，無論是叛逆期小孩、同妻、gay、深櫃，每一個都是當下社會比較尖銳的話題，而本片將這些話題完美的聯繫到了一起，並且以自己的方式給了一個讓大家都滿意的答復，而另主演們炸裂的演技更是讓人拍手叫絕，如此優秀作品怎能不獲得大獎呢？

I. 在台灣娛樂圈，有什麼有趣經典的舊聞

提到台灣娛樂圈，大家都會想起誰？而關於台灣娛樂圈的舊聞，今天我們就一起來盤點盤點當年的台灣明星都有哪些舊聞吧。

後來有八卦的記者問到她與麥靈芝的戀情，鄧麗君一舉否認了，但她也說明了自己對LGBT的看法：並不介意，同性戀和異性戀都是一樣的。外人也不要去評價別人。 可以說是非常開放了！鄧麗君的思想真是非常NICE了！所以呀，不管鄧麗君和麥靈芝到底是什麼關系，外人都不該去過度猜疑和評價！