台灣青春電影藝術特徵

❶ 台灣電影特點

以文藝片為主，風格比較溫馨 導演：侯孝賢 楊德昌 陳果....

❷ 簡述電影藝術的特徵

電影與其它藝術一樣,以審美化的典型形象去反映生活,共同受某些普通性規律的制約;同時,它又具有不同於其它各類藝術的自身的特殊規律。因此,要很好地認識與掌握電影藝術的基本特性,對於提高電影藝術的創作水乎與欣賞能力,有十分重要的意義。 20世紀以來,電視已經成為當今社會人類精神生活最重要的物質載體。隨著科技的飛速發展,電視作為一種新的藝術形式登上歷史舞台。電視藝術就是根植於大眾傳媒的藝術形態,是依託於電視這樣一種大眾媒體的存在而存在的。電視藝術作為藝術的一種存在方式,它的存在也一定具有藝術存在的本質特性;作為審美對象,電視藝術也具有其獨特之處。論文也就從這三個方面來探討電視藝術的基本特徵。 本論文主要分為四個主要部分: 第一部分、緒論,主要論述電視藝術的內涵和外延 第二部分、主要是將電視藝術放在媒介文化的背景下,分析它與其他大眾傳媒藝術相較的特徵 第三部分、主要是將電視藝術放在藝術的大背景下,來探討它與其他藝術門類相比所具有的特徵。 第四部分、主要是將電視藝術作為特定的審美對象,分析它與其他審美對象相比所具有的特徵。 電視藝術是迄今為止最年輕!最大眾化的藝術,也是在受眾中影響力相當深廣的藝術。在一層一層的剖析當中,將電視藝術的特徵逐步展現出來。剖析電視藝術,直面它,認識它,無疑是一件非常有意義的事!

❸ 戲劇藝術的藝術特點

戲劇藝術的表現過程通常分三個階段:編劇創作戲劇劇本階段、導演指揮排練階段、演員台上表演階段，就整體而言，具有如下幾個基本特徵。 假定性是戲劇藝術的又一特徵。
假定性這個概念是從外國戲劇理論中借鑒來的，有時又譯為‌「約定俗成」、‌「程式化」、‌「象徵性」等等。任何藝術都有假定性，但戲劇藝術的假定性更為突出。因為戲劇是在舞台上演出的，演出的時間和空間都有極大的局限性。如人物活動的空間是用布景製造的假定的現實空間，即使是最寫實的布景，也同真實的生活環境不同。時間方面，在具體的某個場面，事件發生的真實時間與表演時間大不一致。從全劇而言，也許描繪的是幾年、幾十年的事情，但演出時間也不過三兩小時，至於中國的戲曲，那假定性就更為突出了。
一支木槳，配合行船的動作，就代表劃船過江;一根馬鞭，配合趟馬的表演，就代表駿馬奔騰;跑個圓場，就表示已越萬水千山;幾個虛擬動作，就算開門、進門,,這種假中求真，以假代真的表現形式，正是戲劇的特點。台上的表演者是‌「假戲真做」，台下的欣賞者便‌「認假作真」，雙方之間形成一種默契。可見，沒有假定性便沒戲劇藝術，假定性是戲劇的特性。必須指出:假定性與逼真性不是矛盾的，因為戲劇藝術的副真性，其含義便是讓觀念感到‌「酷似生活」。戲劇的假定性也沒有什麼固定的比例，一切以‌「約定俗成」為原則，一切以觀眾認可為標准。 戲劇受時間、空間的嚴格限制。空間位置局限在舞台上，舞台三面是封閉的，敞開一面對著觀眾，迴旋餘地很小，戲劇表演只能在這個極有限的空間內進行。觀眾看戲注意力高度集中，精神極為興奮，持續時間不可能太長，因此，戲必須在二、三小時內演完。戲劇是用來再現社會生活，而生活是復雜多樣的。要想在舞台的小天地容納人間生活的大天地，就必須對生活加以概括，以高度濃縮形式來表現。具體表現為:(1)主題集中。不能像小說那樣可以有幾個主題，戲劇一般只強調實現基本主題，不強調表現副主題;(2)人物集中。不能像小說那樣有眾多人物出場，只能集中表現幾個人物;(3)場景集中。由於戲劇受到舞台限制，不可能隨時變遷場景，也不能詳盡地表現事件的全過程，因此要求盡量減少場景，讓豐富的戲劇情節容納在有限的場景內表現;(4)情節集中。戲劇中只能突出主要線索，把一些次要情節刪去，為了節省場景，常把不同時間、不同地點發生的事情集中到一個場景內來表現;(5)沖突集中。戲劇中往往突出主要矛盾沖突，把次要矛盾一帶而過。
戲劇的情節，一般是突出主幹，單線發展，情節復線發展的劇作不多。只有這樣，才能在有限的時間里，將劇情內容清楚地表現出來。像5雷雨6，劇作者巧妙地將周家幾十年的罪惡史，用魯侍萍來到周公館找女兒一天內發生的事表現了出來，通過對話使人物關系明朗化，使戲劇故事完整化，從而體現了深刻的戲劇主題。人物的集中，可使筆力不致於分散而影響刻畫人物的性格。人物眾多，會給觀眾浮光掠景的印象。越劇5紅樓夢6主要突出寶、黛、釵三人，刪去了原小說中大量的人物，戲倒反而生動集中了。矛盾的集中，是為了防止喧賓奪主，淡化主要矛盾。不少由小說改編成戲劇的作品都大刀闊斧地刪去次要矛盾，抓住最尖銳、最緊張、最激烈的事件來寫的。由於舞台演出的限制，場景不能過多，否則對制景、換景和表演都會帶來麻煩。歐洲古典主義戲劇創作，強調遵循‌「三一律」(即劇情發展要集中在一個地方，時間不超過一天，一個劇只能有一個情節)，這雖然近乎機械刻板，但對戲劇的集中，倒也有合理之處。當然戲劇的集中性不止這幾點，還有主題的集中、語言和動作的集中等，這些集中性在戲劇中的表現是不能截然分開的，而是密切相聯、不可分割的。 沖突性是戲劇最鮮明的特點。戲劇要求有尖銳集中的矛盾沖突。所謂矛盾沖突，是指構成作品情節的人物性格間的矛盾和沖突。沒有沖突就沒有戲劇，戲劇受舞台的時空限制，不允許徐緩從容地展開情節，要求組織尖銳的矛盾沖突，迅速地展開情節。只有這樣才能在有限的時空里把人物性格和主題思想鮮明地表現出來。才能吸引觀眾的注意力，引起強烈的共鳴。人物性格之間的沖突，有一個發生、發展、解決的過程。沖突是通過劇情來展開的，表現戲劇沖突就必須巧妙安排好情節，要善於製造懸念，要使劇情的發展和結局讓觀眾難以預料，出其不意，不落俗套。
戲劇要在有限的時間里表現豐富的社會生活，就需要抓住生活事件中的主要矛盾，加以典型化，形成激烈的戲劇沖突，並在沖突中展示情節和塑造人物。
戲劇和其他文學作品或表演藝術一個鮮明的不同之處，就在於後者可以不表現矛盾沖突，而戲劇則必須表現矛盾沖突，而且要以矛盾沖突作為情節發展的主要線索。因此，從這個意義上說，沒有沖突，便沒有戲劇。當然，戲劇沖突也不是可以隨意安排的，他要符合人物性格發展的邏輯，又能充分展示人物性格，還要為表現戲劇的主題服務。所以，戲劇沖突，也有人認為是戲劇藝術的規律。戲劇沖突來源於人，生活在具體環境中的人，總會遇到各種各樣的矛盾，並產生各種各樣的心理活動，這便是動作發生的契機;這種心理動機通過動作表現出來，便是沖突。沖突與動作的辯證關系是:動作使沖突得以實現，又使之直觀化;而集中的沖突又有助於使動作具有延續性和整一性。
例如老舍的5茶館6就通過人與人之間的沖突，表現了當時廣闊的社會生活及時代的變遷，而傳統劇目5思凡6，表現的則是人物內心沖突。它描繪青年尼姑思慕凡俗生活，私逃下山，途中與一個同樣思慕凡俗生活而私逃下山的和尚相遇而結合。單從5思凡6而言，刻劃的是尼姑那曲折的心理矛盾，沖突是內心的。但這內心沖突的根源還在於社會，實際仍然是人與人之間的矛盾。在這些劇中，演員用獨具特色的動作把沖突鮮明地表現出來，讓觀眾看得見，聽得明白。而那人與人、人的內心的沖突，又使其動作延伸、連接，構成整體，形成情節，達到刻畫人物形象的目的。
動作和沖突可能有戲劇性，也可能沒有戲劇性。因為戲劇性的關鍵不在於是否有動作和沖突，關鍵在於動作和沖突是否沿著‌「內在)外在)內在」互相轉化的運動軌跡發展。德國劇作家古斯塔夫#弗萊塔克指出:‌「行動和激烈的感情活動本身並不具有戲劇性。
戲劇藝術的任務並非表現一種激情本身，而是表現一種導致行動的激情;戲劇藝術的任務並非表現一個事件本身，而是表現事件對人們心靈的影響。」這就是說，沒有內在因素與外在因素的互相轉化，就不會有戲劇性。如曹禺的5北京人6里，愫芳深沉地愛著曾文清，這種愛正是她忍辱負重的基石。她希望曾文清能沖出那個丑惡的家的牢籠，但曾文清離家出走後，很快就‌「飛不動了」，重又回歸牢籠里。曾文清‌「回歸」這件事的本身並沒有戲劇性，然而，這件事對愫芳心靈的沖擊卻是巨大的。當初，她以對曾文清的愛為支柱構築了一座虛幻的理想大廈，而現在曾文清的悲劇完全轟毀了愫芳那理想的殿堂。愫芳至此轉而面對現實社會，重新考慮自己的人生道路，最後終於告別而去，和瑞貞一道遠走高飛。這場感人的戲也成了全劇的高潮。由於動作和沖突經歷了由內到外、由外到內的連續性的轉化，因而產生了戲劇性，並深深地捲起了觀眾的情感波瀾，獲得搖撼人心的戲劇效果。 刊名：戲劇藝術
Theatre Arts
主辦：上海戲劇學院
周期：雙月
出版地：上海市
語種：中文;
開本：大16開
ISSN：0257-943X
CN：31-1140/J
郵發代號：4-247 延保全《宋金元戲曲化妝考略》圖照選登
中國古代戲台規制與傳統戲曲演出規模 車文明
宋金元戲曲化妝考略 延保全
崑曲南北曲詞樂關系淺論 朱夏君
戲劇觀論爭及其評價 沈煒元
評《洪深:「為人生」的社會功利性戲劇批評》古今
新世紀中國先鋒戲劇的民間精神陳吉德
論當代台灣小劇場話劇的美學走向 羅顯勇
台灣相聲劇的時空藝術 何明燕
泰國電影百年:1900-2000 差漠恩錄·坦南望農 張力平
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❹ 電影有哪些藝術特徵

電影藝術的特點
1、綜合性。
電影既不是戲劇，也不是繪畫，也不是文學，也不是音樂，它包含了這些藝術的共性，而同時又表現了它們全部的差異。
2、運動性。
反映的是運動的畫面、鏡頭、運動的故事情節。
3、逼真性。
電影藝術通過攝影等現代化手段把現實生活中的人、景、事、真實地再現出來，使觀眾消除了距離感，感覺外部世界發生的一切都成了自己生活的一部分，有逼真性。
現代科技的發展賦予了逼真性必備的條件:攝影機、錄相機為紀錄現實生活提供了物質條件電影由無聲到有聲，由黑白到彩色的技術進步，逐步實現了完整地還原現實的目的。影院放映由普通銀幕到寬銀幕，更接近於人的眼睛觀察事物的視角，使人能獲得現實中觀察事物的實際感受。
你看一幅畫面，你會說這並不是現實，不過是幅藝術作品。而在攝影面前你卻不能這么說，你意識到相片上的形象就是現實，無法否認現實就是這個樣子。
4、蒙太奇性。
所謂蒙太奇就是依照情節的發展，和觀眾注意力和關心的程度，把一個個鏡頭合乎邏輯地，有節奏地連接起來，使觀眾得到一個明確、生動的印象，從而使他們正確地了解二件事情的發展的一種技巧。

❺ 好看的台灣青春電影

《沉睡的青春》，《聽說》導演鄭芬芬的處女電影，張孝全和郭碧婷主演。。。。尋找初戀的電影。 《陽陽》，渺渺里那個小艾主演的，。挺養眼的。 《盛夏光年》，張孝全、楊淇、張睿家主演。講友情與愛情的，夾雜著同性情感。我當時覺得很好看，雖然最後的故事結尾讓人很無解……電影里三個人的名字也很具要象徵意義呵。 《夏天的尾巴》，也有張睿家。相比之於《盛夏光年》中的悲劇與不幸，《夏天的尾巴》顯得要更夏天一點。這是一部有點趨近於沸騰的青春電影，叛逆與躁動交替成為主線，輔之以音樂的柔美與圓潤，宛然構成了一幅剛柔並濟的青春畫。 《六號出口》：青春總是那麼長，但回憶起來才知道那麼短。有彭於晏和阮經天。當時的阮經天還不出名哈。。。個人是不覺得好看啦。。。這部電影。 《海角七號》，這個網上評論很多，我就不多少了。。。故事明暗兩條線很新穎。。 《囧男孩》，我也還沒看哈，貌似是關於小時候的回憶。 還有一部老電影，《牯嶺街少年殺人事件》，很老的，但很經典，你自己選擇咯。。。張震出演的。。。。 還有我給你推薦幾部不是台灣的。。。但很精彩的青春電影。。。。 泰國《暹羅之戀》，男女主角都很帥，故事很精彩。。。。 日本的岩井俊二大師的《關於莉莉周的一切》，《情書》，《花與愛麗絲》……。。。。。《花》也是我最近才看的，畫面雖然有點老，但故事很精彩。。。。 我又剛剛看了一部，，，馬上再推薦給你。。。《帶我去遠方》

滿意請採納

❻ 台灣有什麼青春電影好看。

《藍色大門》比較純潔的
《盛夏光年》男同
《艋舺》黑幫的青春
《他們在畢業的前一天爆炸》不錯
《牯嶺街少年殺人事件》懸疑的青春
《一一》其實這片我看得快睡了 不過說不定LZ會喜歡
《刺青》女同
好吧 其實台灣電影裡面很多同性情結的……

❼ 台灣青春電影參考文獻

1．孫慰川 ，《當代台灣電影》，中國廣播電視出版社 ，1997年。
2．宋子文 ，《台灣電影三十年》，復旦大學出版社 ， 2006年。
3. 孫慰川 ，《當代港台電影研究》，中國電影出版社，2004年。
4. 程青松 ，《青年電影手冊（第3輯）》，山東人民出版社，2010年。
前三本書只在後半部分簡單地介紹了台灣青春電影的部分電影，最後一本書對台灣青春電影介紹比較多，其中第一章介紹台灣新世紀電影，推薦你看這本書。

❽ 台灣青春電影有哪些代表導演各自風格怎麼樣

台灣青春電影有很多代表導演，比如說易智言導演，他就是台灣比較著名的青春電影代表人在他的作品裡有很多青春的電影，因為大部分都是關於青春的這種題材，嗯，還有其他一些導演，他們的風格都是有獨特風格的，但是也有著相像之處，因為畢竟是青春，青春一共就是那樣的題材，關於情情愛愛，或者是悲傷或者是開心到結婚這種。

❾ 台灣的青春電影與大陸的青春電影在感覺上有很大區別，這是導演們風格的不同還是兩地的地理文化的不同

我覺得都有吧，相對於大陸來說，台灣整個歷史和地域決定了在某些程度上的思考角度和大陸是存在較大差異的。就像從台北到台南，大家講的話，吃的習慣等等都不會差太多，文化異質性不會太大，大陸就不一樣啦，光是福建，閩北到閩南就差別很多，更不用說整個大陸地區了。況且目前台灣很多教育模式和美國是類似的，也有很多台灣人到外國留學，然後再回來發展，文化多元，等於說是在一個點上輻射出很多角度。而大陸是在很多不同的點上輻射比較一致的角度（和諧太多），所以差異也就出來了。