① 求幾部哥特風格的電影（歐美的）
《歷代的巫術》是一部老片子了、算是哥特電影起點經典吧。 《吸血鬼諾斯費拉杜》，真正的第一部、也是蠻經典的。因為哥特典型的代表就是吸血鬼嘛。 07年的《理發師陶德》 《剪刀手愛德華》 《德古拉的噩夢》、《無顏之眼》《慾望》《烏鴉》尤其《烏鴉》最哥特了。 《吸血鬼女王》、《黑夜傳說》2003年的
② 哥特類型的全部電影
早在1921年，一位名叫克里斯滕森的瑞典人就拍出了一部名為《歷代的巫術》的影片。
刀鋒戰士 系列
地海傳說
蝙蝠俠 系列
查理和巧克力工場
驚情四百年
紳士大聯盟
《剪刀手愛德華》
1994年確實是值得紀念的一年。除了《夜訪吸血鬼》和《烏鴉》以外，另一部哥特電影《人狼生死戀》也是在這一年首登大銀幕。
1994年的義大利電影《魔誡墳場》同樣是哥特電影的傑出代表。這部影片在哥特文化中融入了義大利人所特有的幽默感，令人耳目一新。
隨著世紀末的到來，哥特電影的來勢依舊兇猛。在1999年，除了《斷頭谷》以外。另一部古裝哥特片《十三勇士》同樣值得稱道，這部影片以古代斯堪地納維亞文化為背景，洋溢著濃郁的異教色彩，加之改編於當地關於食人部族傳說的故事，從頭到尾都散發出一股濃郁的哥特風味。緊接著，2000年，著名的哥特影星約翰尼·德普與老導演羅曼·波蘭斯基合作，打造出了影片《第九道門》。該片以宗教內容為背景，直接講述了一個與上帝、撒旦有關的哥特故事，加之懸疑、驚悚的氣氛，倒是頗得昔日表現主義電影的精髓，與《泥人哥連》可謂是一脈相承。
時光進入21世紀，哥特電影已在全世界遍地開花。一向以藝術氣息濃厚著稱的法國人也沒有放過哥特電影的創作。2001年，一部名為《狼族盟約》的法國電影讓全世界的哥特影迷都驚喜不已。該片以法國鄉間關於吃人巨獸的真實傳說為藍本，糅合了懸疑、巫術、驚悚、異域等多重色彩，精緻而又細膩的在銀幕上為我們還原了一個以哥特文化為背景的引人入勝的精彩故事。兩年之後的2003年，法國人則給哥特影迷們帶來了更大的驚喜。這一年，法國人製作出了一部出色的3D動畫片《蓋娜》。《蓋娜》是世界上第一部有廣泛影響力的哥特動畫長片，全片既吸收了好萊塢常用的科幻元素，又保留了法國人對哥特文化的理解。特別是影片中邪惡外星生命體的形象，妖魅、高貴、危險、黑暗，符合哥特文化中一貫的典型形象的特徵。在該片中，邪惡的外星生命以植物汁液為食，強迫人們冒著生命危險為其採集，實際上這里的植物汁液正應對著傳統哥特文化中的人類鮮血。此外，外星人的統治是通過巫師、祭祀對人們的精神控制來實現的，可以理解為是該片的創作者依託科幻背景對宗教內容的一次全新演繹，反映了創作者們對宗教傳統的獨特反思，而這種反思，正是承襲了哥特文化中的異教傳統。
時至今日，史詩性的哥特電影浪潮已經過去，但哥特電影的題材越來越廣泛，同時，哥特電影也開始向傳統的類型片靠攏，逐漸融合了其它傳統類型片的特點，使得觀眾們接受起來更加容易。2003年的美國影片《吸血鬼女王》就是個中代表。這是一部以經典吸血鬼題材為主題的電影，但在這部影片中，融合進了街頭文化、黑人文化的特色，吸血鬼也擺脫了以往白人男性貴族的身份設置，而是以黑人女性的面貌示人。全片節奏明快，音樂強勁，可以說，這是一個黑人街頭版的吸血鬼故事。此外，2003年的《黑夜傳說》和2004年的《范·海辛》則反映了哥特電影的最新發展趨勢。這兩部影片都結合了好萊塢慣用的動作片特點，極盡動作、打鬥之能事，如果去掉其中的哥特背景，則是不折不扣的動作片。而且，兩部影片都以哥特文化中最經典的兩大傳統形象——吸血鬼和人狼為主角，在銀幕上讓二者大打出手。《黑夜傳說》講述了人狼和吸血鬼相愛的哥特版的羅密歐與朱麗葉的故事，《范·海辛》則以傳統的德庫拉故事為母題，把其中的吸血鬼剋星范·海辛博士直接變成了人狼，倒也別有一番趣味。
2007年聖誕節夢工廠和華納兄弟公司出品了由鬼才導演蒂姆·波頓、約翰尼·德普和海倫娜·伯翰·卡特合作的《理發師陶德》（Sweeney Todd——The demon barber of Fleet Street)。這部影片可謂是哥特中的哥特之作。蒼白的面孔、永不忘記，永不原諒的仇恨、欺騙都在優雅的舞蹈和甜美的歌聲中醞釀，噴濺的鮮血和矢志不渝的愛情共舞。當仇恨熄滅的一刻，斯維尼·陶德發現自己失去了一切，甘心地被復仇的孩子殺死，而他的仇恨也繼承到了這個孩子的身上。影片融合了大量哥特元素，痛苦、仇恨、血腥、優雅，頗耐人尋味。
③ 像剪刀手愛德華一樣的影片，不是太恐怖的哥特式愛情片
《情驚四百年》
公元1462年，君士坦丁堡受到土耳其人的襲擊，德古拉伯爵受命征討土耳其軍。不料就在他獲勝之時，謠言四起， 盛傳他已被打敗殺死。 他的妻子伊莉莎白悲痛欲絕，終於投河自殺，班師回國的德古拉只看到了妻子的屍體。而且，牧師告訴德古拉，伊莉莎白是自殺而死的，按照基督教的教義，她的靈魂不能升入天堂，只能墮入地獄。因此他憤怒地責問上帝，為什麼他一生都為主而戰，最終卻遭到這種結局。 他用長矛刺穿了十字架上的耶穌，鮮血四流。德古拉從此投向了魔鬼，以鮮血作為生命，成了一個不死的吸血僵屍。
四百年後，1897年的倫敦。律師所的年輕律師喬納森受命到羅馬尼亞特蘭斯瓦尼亞屬地的德古拉家族城堡去辦理這位貴族後裔在倫敦的地產手續。為此，他將與未婚妻——美麗的米娜分離。德古拉城堡的主人公正是已化為吸血鬼的德古拉伯爵，他發現米娜與伊莉莎白驚人相象，認為米娜就是伊莉莎白的轉世再生。他決定找到米娜， 找回那一份遺失了四百年的真愛。他將喬納森囚禁在城堡之中，帶上成箱子的故鄉泥土：這是他力量的源泉，乘船一路呼風喚雨來到倫敦。他的到來復甦了倫敦的黑暗力量。吸血蝙蝠與狼人醒了，倫敦處於一種神秘的恐怖之中。米娜的女友露西受到一種誘惑而與狼人結合，開始逐漸蛻變，最終將死去成為一個吸血僵屍。而米娜卻總在冥冥之中聽到一種心靈的神秘的召喚，在恐懼中又帶有一種強烈的嚮往。來到倫敦的德古拉化為年輕的王子找到了米娜，他的優雅風度和神秘迷人的氣質逐漸征服了米娜。米娜熱烈地愛上了他，並在與他接觸中隱隱回憶起一些她前世作為伊莉莎白的生活往事的悲慘結局，這使她陷入一種憂郁與幸福之中。 露西不斷失血卻又毫無根由的離奇病症終於吸引了神秘學家范海辛， 他經過查證， 終於確認這一切怪異之事的起因正在於偉大的吸血鬼德古拉身上。他聯合並說服了幾個紳士一同對付這種可怕而神秘的力量。喬納森擺脫了魔女的控制，逃出了古城堡，被一所聖母院救起，他寫信給米娜讓她來此與他完婚，以擺脫德古拉的魔手。等他們回到倫敦時，露西果然已在死後變成吸血鬼。范海辛帶人闖入了墓地，刺穿了她的心臟，割下了頭， 這樣才殺死了吸血鬼。喬納森立即加入了范海辛一夥，去對付德古拉。他們找到了他駐停的修道院，焚燒了他帶來的泥土。而德古拉此時已找到了米娜，並將一切都告訴了她，米娜知道自己深愛著德古拉，決定永遠跟他在一起，變成不死的吸血鬼之身，共同享受永恆的真愛。 由於失去了故鄉的泥土，德古拉只有先回到城堡蓄養力量。范海辛對米娜催眠，利用她對德古拉的愛的力量追蹤德古拉並徹底消滅他。終於在日落之前他們趕上了德古拉，並在城堡里重創了他。米娜不顧一切地撲上去，把將死去的德古拉拖入了城堡。在死亡的最後時間，德古拉終於大徹大悟，重新回到了上帝主的懷抱，明白了什麼是真正永恆的愛。他最終作為神勇英武的德古拉伯爵，上帝的守護者而死去。米娜含淚舉起長槍，刺穿了他的心臟，割下了他的頭顱。他們之間的愛情已從中得到升華
④ 想找幾部哥特式的電影
《剪刀手愛德華》不用說了，相信你也看那過，很經典的。
《僵屍新娘》這部還好，動畫片，不是很恐怖，相反很搞笑，對幽靈也有另一種認識。
《驚情四百年》雖然有吸血鬼，但還是部愛情影片，很感人。
哥特式的古堡幽靈吸血鬼，還有陰暗的黑暗文學，給人一種詭秘的感覺。蒂姆·波頓 是電影里這方面的大師，不要恐怖的，其實說實話，吸血鬼幽靈的影片未必就都很恐怖。恐怖的往往是那個大時代的人性，恰恰比鬼魅還要可怕。絕望的年代裡人們希望有種超自然的力量，吸血鬼、幽靈等也就應運而生了。
《小島驚魂》也帶有些哥特式的風格
⑤ 哥特風格的電影有哪些
哥特式電影，蒼白的面孔，詭異的畫面，悲情的故事
《歷代的巫術》
《吸血鬼諾斯費拉杜》
《泥人哥連》
《吸血狂魔》
《德古拉的噩夢》
《無顏之眼》
《慾望》
《剪刀手愛德華》
《斷頭谷》1999年
《驚情四百年》
《夜訪吸血鬼》
《烏鴉》
《人狼生死戀》
《魔誡墳場》1994年的義大利電影
《十三勇士》1999年
《第九道門》2000年
《狼族盟約》2001年，法國電影
《蓋娜》是世界上第一部有廣泛影響力的哥特動畫長片
《吸血鬼女王》2003年的美國影片
《黑夜傳說》2003年
《范·海辛》2004年
《理發師陶德》2007年聖誕節夢工廠和華納兄弟公司出品
《聖誕夜驚魂》和《僵屍新娘》蒂姆·波頓指導的兩部動畫片
我很喜歡僵屍新娘……
⑥ 推薦一些哥特式的電影
剪刀手愛德華
斷頭谷
僵屍新娘
夜訪吸血鬼
驚情四百年
聖誕夜驚魂
烏鴉
鬼媽媽
雷蒙斯尼奇的不幸歷險
愛麗絲夢遊仙境
亞當斯一家
查理與巧克力工廠
范海辛
遺傳學歌劇
黑夜傳說
十三勇士
魔鬼代言人
第九道門
狼族盟約
蓋娜
地獄神探
吸血鬼女王
歌劇魅影
格林兄弟
潘神的迷宮
無顏之眼
千年血後
吸血鬼諾斯費拉杜
歷代的巫術
⑦ 介紹幾部好看的哥特式電影
《無顏之眼》很早很早的片子
《夜訪吸血鬼》湯姆克魯斯布拉德皮特經典的老片子
《吸血鬼女王》斯圖爾特湯森德的片子不一樣的吸血鬼風但還是很哥特的
《僵屍新娘》
《聖誕夜驚魂》
《鬼媽媽》這三部都是哥特風格的動畫
《黑夜傳說》1,2,31和2都很好看現代哥特風3就別看了吧。。
《范海辛》吸血鬼獵人
《狼族盟約》也算是吧
《蓋娜》法國片這片子片源很難找
《剪刀手愛德華》約翰尼德普沒說的
《理發師陶德》同上
《道林格雷》比較新的片子我看著不錯~
《烏鴉》很有名了
《愛麗絲夢遊仙境》蒂姆波頓近兩年的大作
《寂靜嶺》恐怖元素較多了
《康斯坦丁》又叫地獄神探帥哥演的
《魔鬼代言人》
《大魚》有一點哥特的感覺
《漲潮海岸》加拿大片子吧。。
《格林兄弟》這個我不是很喜歡但還是值得一看的
《暮光之城》這個我也不知道算不算個人覺得沒啥哥特風不是有吸血鬼就叫哥特的
《罪惡之城》暴力美學
《斷頭谷》依然是約翰尼德普
以上。。
很多片子都掛著哥特風的牌子但是具體是不是很難區分。。
⑧ 有沒有好看的外國愛情電影急需啊啊!!
灰姑娘的玻璃手機
不要相信她
戀愛高手
甜心辣舞
美人魚
乖乖女是大明星
搖滾夏令營/搖滾青春
搖滾夏令營2
灰姑娘之舞動奇跡
the last song
暮光之城 （1-3部）
分手信
戀戀筆記本
兩小無猜
真愛至上
天使之城
附註：我愛你
暮光之城
偷心
返老還童
七磅
可愛的骨頭
十日拍拖手冊
西雅圖夜未眠
未知死亡
戀愛假期
龍紋身的女孩
漫長的婚約
其實他沒那麼喜歡你
初戀五十次
假結婚
朗讀者
平民天後
真愛之吻
公主日記1/2
公主保護計劃
愛情失事
足球尤物/假小子
穿越時空愛上你
高校天後
水瓶座女孩
魔法灰姑娘
戀愛刺客
賤女孩
假結婚
律政小佳人/律政佳人
情人節
羅馬情緣
wild child（野孩子）
觸不到的戀人 美版
剩女也瘋狂
亂世佳人
秘密花園
瑪戈皇後
海上鋼琴師
《阿凡達》
《雲中漫步》
《相見恨早》看完，不喜歡我退票。
《和莎莫的500天》喜歡歌曲那段兒，還有結尾。
《亞當》《朱諾》我喜歡後者，欣賞朱諾！
《諾丁山》大嘴美女羅伯茨的愛情電影
《戀愛假期》包治百病、心情舒暢。
《真愛至上》還可以。
《巴黎我愛你》我喜歡老夫妻那段兒。
《兩小無猜》一個字，好！
《家有仙妻 》妮可的
《在雲端》應該是你的菜
《朱莉和朱麗葉》不算是愛情，但沒准你喜歡。
《我配不上她》
《剪刀手愛德華》哥特愛情也浪漫
《初戀五十次》執著的愛情，也可以是開心的。
《機器人總動員/瓦力》很是感動的愛情啊 。
《羅密歐與朱麗葉》萊昂納多版
《觸不到的戀人》帥哥配美女
《時間旅行者的妻子》 值得看。
《情人節》大拼盤兒
《瓶中信》 感人至深
《戀戀筆記本》 執子之手，與子偕老！
《歌劇魅影》 同上
《僵屍新娘》 3D動畫，很唯美，人鬼之戀，
《現代美人魚》 湯姆漢克斯1985年的神作
《全民情敵》：不是很奇幻，卻很奇妙
《西雅圖不眠之夜》 《電子情緣》
《初戀50次》
《曼哈頓女僕》 《倒霉愛神》
《戀愛刺客》 《戀愛學分》
《真愛至上》
《全民情敵》
《倒霉愛神》《鄰家女孩》
《明星雇員》
《幸福終點站》 《湖邊小屋》
《機器人總動員》 愛情動畫
《IF ONLY》
《哈維的最後機會》
《朗讀者》
《最長的一碼》
《女郎我最兔》
《Map Of The Human Heart》（愛在我心深處）
《愛在冰雪紛飛時》（PPS上有，可以搜索到)
《羅密歐與朱麗葉》
《婚里婚外》The Dilemma
《走過冬季》Winter Passin
《不再沉默》Speak
《布拉格之戀》
浪漫倫理愛情片-《英國病人》
歐洲經典電影-《猜火車》
2010比較好看的最新愛情電影有
日韓最新愛情電影:注文津.暴風前夜
歐美最新愛情電影:情人節.我配不上她.記住我
中文名: 我配不上她
英文名: She s Out of My League
類型: 愛情電影
地區：美國
發行日期: 2010年
劇情介紹：柯克（傑伊.巴魯切爾）是一個機場的安檢員，相貌平平，無什麼突出之處。但漂亮女孩莫莉（愛麗絲.伊芙）卻單單看上了他，主動投懷送抱。
中文名:暴風前夜
英文名: The Day Before
類型: 愛情電影
地區：韓國
發行日期: 2010年
劇情介紹：秀仁本是一個有著大好前程的年輕料理師，卻因妻子被殺而自己被無辜牽連入獄，被判無期徒刑。原本深愛妻子的秀仁沒有想到，妻子早已經背叛了自己。
中文名: 情人節
英文名: Valentine s Day
類型: 愛情電影
地區：美國
發行日期: 2010年
劇情介紹：故事從一班巴格達至洛杉磯的飛機上悄然發生……從伊拉克戰場上歸國的美軍軍官凱特（朱莉婭.羅伯茨飾），在飛機上意外的結識了霍頓（布萊德利.庫珀飾），兩人在飛機上同坐一排，越聊越投機。
中文名: 記住我
英文名: Remember Me
類型: 愛情電影
地區：美國
發行日期: 2010年
劇情介紹：影片講述了一對情感迅速升溫的情侶，被一連串足以考驗他們感情是否牢固地家庭悲劇所困擾著的故事。
⑨ 介紹幾部哥特風格的電影
早在1921年，一位名叫克里斯滕森的瑞典人就拍出了一部名為《歷代的巫術》的影片。眾所周知，當時的電影剛剛誕生不久，還處在幼稚期，完整的有故事情節的影片還是鳳毛麟角，電影特技也是簡單粗糙，所以克里斯滕森採用了紀錄片的形式，為我們在銀幕上復現了一些有關「巫術」的影像資料。說是紀錄片，但其中的鏡頭基本上是擺拍的，以我們今天的眼光來看，倒更像是一部專題片。但不管怎麼說，這是哥特文化第一次融入到電影藝術的表達領域里，異教、死亡、巫術等陰暗面元素第一次成為了電影的表現主題，從這個意義上說，這是一部不折不扣的哥特電影。由於影片的主題過於超前，《歷代的巫術》遭禁映達數十年之久，到二戰以後才被解禁。值得玩味的是，歷史上的哥特民族可能也正是來自於瑞典所在的斯堪地納維亞地區，相隔千年之後，也正是在這片土地上誕生了人類第一部哥特電影。
不過第一部有影響的哥特電影卻是來自德國，在《歷代的巫術》誕生一年之後，德國導演茂瑙拍攝了電影《吸血鬼諾斯費拉杜》，自此，大名鼎鼎的吸血鬼正式出現在了大銀幕上。事實上，影片中的主人公正是那位愛爾蘭作家斯托克筆下的臭名昭著的德古拉伯爵，只是為了避免版權糾紛，茂瑙才給它改了個名字，不過此舉並沒有起到預期的效果，影片上映後，版權方面就一直麻煩不斷，直到現在也沒有一個塵埃落定的說法。不過，影片本身確實是非常成功，甫一上映就立刻引起了轟動，茂瑙也憑藉此片奠定了自己大師級導演的地位。《吸血鬼諾斯費拉杜》也成為了人類電影史上第一部里程碑式的哥特電影。值得一提的是，當時的德國影壇，正是表現主義電影處於統治地位的階段，而除了《吸血鬼諾斯費拉杜》以外，另一部表現主義電影《泥人哥連》，也是一部很出色的哥特電影。只不過由於《吸血鬼諾斯費拉杜》的光芒過於耀眼，以致《泥人哥連》幾乎都被人遺忘了。
《吸血鬼諾斯費拉杜》的巨大影響力很快波及到了大洋彼岸，此時正處於上升時期的好萊塢對有票房號召力的題材自然是來者不拒，1931年，美國導演勃朗寧便依照斯托克的原著小說原原本本的將吸血鬼德庫拉伯爵的故事搬上了大銀幕，這便是影片《吸血狂魔》。該片是世界上第一部有聲哥特電影，上映後同樣是好評如潮，取得了意想不到的巨大成功。尤其是本片的主演貝拉·盧戈西，他所刻畫的吸血鬼形象是如此的深入人心，以致於在他死後多年，還有人堅信他本人就是一個真正的吸血鬼。
方興未艾的哥特電影浪潮很快被二次世界大戰的到來所打破，現實世界中的恐怖顯然比銀幕上的恐怖來得要可怕得多，在戰爭年代，人們在電影里需要的是心靈的慰藉、靈魂的撫慰，而不再是宣揚死亡、痛苦的哥特電影。
二戰以後，隨著經濟、社會的復甦，電影產業也逐漸回暖，而哥特電影也再一次被納入到了電影創作的軌道上。1958年，在德庫拉小說誕生的地方——英國，這位大名鼎鼎的吸血鬼伯爵又一次出現在了大銀幕上，這便是特雷西·菲舍爾所拍攝的影片《德古拉的噩夢》。該片塑造了一個嶄新的吸血鬼形象，從這部影片開始，吸血鬼開始擁有又長又尖的獠牙，只要一張開嘴就會露出來。而主演克里斯托弗·李出色的表演更是出神入化：他五十來歲、高大英俊、兩鬢花白、舉止威嚴，神情兼具貴族的優雅和獸性，成為後來者模仿的樣板。可以說，《德庫拉的噩夢》奠定了至今為止哥特電影中吸血鬼形象的標准模式。
1959年，法國導演喬治斯·弗郎吉所拍攝的《無顏之眼》成為第一部沒有吸血鬼形象的經典哥特電影。這部採用了黑白影像的電影，攝影術運用精湛、畫面效果精緻、情節離奇恐怖，讓人過目難忘。特別是影片的詩意氛圍，賦予了哥特電影另一種全新的氣質，極大的豐富了哥特電影的表現手法。不過總的來說，從戰後一直到80年代，哥特電影還處於發展期，勢頭較弱，數量也不多，有影響的作品更是鳳毛麟角。除了上面所提及的那幾部以外，就得算1979年赫爾佐格所翻拍的他的前輩茂瑙的那部成名作了。赫爾佐格號稱「德國四大導演」之一，輔之以克勞斯·金斯基的出色演繹，赫爾佐格版的《吸血鬼諾斯費拉杜》在50年後取得了不亞於茂瑙版的成功。
在整個80年代，值得一提的哥特電影得算1983年好萊塢出品的《慾望》。這部由托尼·斯科特導演、凱瑟琳·德納芙和蘇珊·薩蘭登主演的影片同樣以吸血鬼為題材，但在這部影片中，吸血鬼角色不再是男性的專利，而是把女性吸血鬼作為了主角。當然在此前的影片中，也出現過女性吸血鬼，但都沒有什麼太大的影響。而這部影片則徹底突破了吸血鬼的既有形象，為我們塑造了一個優雅、迷人而又危險的女性吸血鬼的標准形象，也成為後來者模仿的標版，在此後的影片中所出現的女性吸血鬼角色，大多離不開《慾望》中所塑造的那個模式。
直到上個世紀90年代，哥特電影才真正迎來了發展的黃金時期。在這個時期，哥特電影不僅在歐美，更在全世界掀起了一浪接一浪的高潮。1990年，一個名叫蒂姆·波頓的導演找到了一個名叫約翰尼·德普的演員，聯袂為我們貢獻了一部名為《剪刀手愛德華》的影片——自此，哥特電影復興的大幕在好萊塢被徹底掀開了。作為一部當代里程碑式的哥特電影，《剪刀手愛德華》的意義是怎麼評價也不為過的。這部影片沒有吸血鬼，沒有巫術，也沒有宗教背景，但同樣編織出了一個黑色的、講述孤獨、死亡和痛苦的精彩的哥特畫卷……天才的蒂姆·波頓把古老的哥特文化和當下的時代背景天衣無縫的融合在了一起，給哥特題材注入了全新的生命力，從而在根本上拓展了哥特電影的題材范圍。蒂姆·波頓也藉此逐漸成為當代最偉大的哥特電影大師，他和約翰尼·德普這一對黃金搭檔也配合得天衣無縫。1999年的《斷頭谷》就是二人再次合作的結晶，這一次波頓開始出人意料的直接以巫術為題材，為我們描述出世紀末一曲凄婉、仇怨、令人回味無窮的哥特哀歌。
《剪刀手愛德華》的成功堅定了好萊塢製片人們投資哥特電影的決心。1992年，大名鼎鼎的德庫拉伯爵終於再一次粉墨登場了。這一回，掌鏡的是好萊塢「教父」級導演科波拉。科波拉網羅了一大批好萊塢明星，大手筆的給我們講述了一個橫亘數世紀的愛情故事，這就是電影《驚情四百年》。《驚情四百年》以好萊塢的方法徹底重構了德庫拉伯爵的故事，從而給流傳了幾百年的德庫拉傳說賦予了全新的意義。影片大氣恢弘，特技眼花繚亂，加上好萊塢的宣傳攻勢，很快席捲了全球的電影市場。
90年代初的哥特電影浪潮並不僅止於此，越來越多的電影人都開始對哥特題材感興趣。1994年，愛爾蘭導演尼爾·喬丹振臂一呼，好萊塢三大帥哥便齊集麾下，為我們集體奉獻了另一部堪稱史詩的偉大哥特電影——《夜訪吸血鬼》。對一般影迷來說，《夜訪吸血鬼》最大的看點恐怕在於湯姆·克魯斯、布拉德·皮特和安東尼奧·班德拉斯的聯袂演出了，但影片本身並不遜色，絕對可以稱得上是吸血鬼題材的集大成者了。影片的時間跨度達數百年之久，而且地域也橫跨歐美兩大洲，向我們全景式的展現了一個與人類社會並存的吸血鬼世界，並別出心裁的以吸血鬼的視角描述出了它們自己的心路歷程。《夜訪吸血鬼》是如此的成功，以致於我們甚至可以斷言，吸血鬼的故事就此可以畫上一個句號了，在此後20、30年乃至更長的時間里，也不會有超過他們的同類型電影了。
在吸血鬼電影大獲成功的同時，另一部名為《烏鴉》的電影闖入了哥特影迷們的視野。相對於好萊塢主流大製作而言，《烏鴉》顯得更獨立、更另類、也更cult一些。這是一個有關靈魂轉世和復仇的愛倫·坡式的哥特故事，詭異的巫術氣質貫穿全片，影片的攝影、化妝等等細節也無一不滲透出哥特的氛圍，例如自始至終的陰暗場景，例如演員臉上塗抹的白色油彩……《烏鴉》對哥特文化淋漓盡致的詮釋甚至為它贏得了「哥特教科書」的美譽，對一個死忠的哥特影迷來說，只有《烏鴉》是最哥特的，也只有《烏鴉》足夠哥特。當然，《烏鴉》的成功也使其續集的拍攝很快提上了議事日程，但它的三部續集只有1996年的《烏鴉2：天使之城》算得上是成功的，後面兩部《烏鴉3: 鴉魔戰士》和《烏鴉4: 邪惡祈禱》就能說是差強人意，一部不如一部了。
對哥特電影來說，1994年確實是值得紀念的一年。除了《夜訪吸血鬼》和《烏鴉》以外，另一部哥特電影《人狼生死戀》也是在這一年首登大銀幕。本片是關於哥特題材中另一個經典形象——「人狼」的抗鼎之作。在影響力和藝術成就兩方面，《人狼生死戀》都超越了以往所有同類題材的影片，可以說，是《人狼生死戀》的成功使人狼的形象真正成為人類電影藝術長廊中的一個典型形象——不過很顯然，相較於它的另一位「哥特兄弟」吸血鬼來說，人狼在電影世界裡的成功的確是有些姍姍來遲了。
除了好萊塢，1994年的義大利電影《魔誡墳場》同樣是哥特電影的傑出代表。這部影片在哥特文化中融入了義大利人所特有的幽默感，令人耳目一新。
隨著世紀末的到來，哥特電影的來勢依舊兇猛。在1999年，除了《斷頭谷》以外。另一部古裝哥特片《十三勇士》同樣值得稱道，這部影片以古代斯堪地納維亞文化為背景，洋溢著濃郁的異教色彩，加之改編於當地關於食人部族傳說的故事，從頭到尾都散發出一股濃郁的哥特風味。緊接著，2000年，著名的哥特影星約翰尼·德普與老導演羅曼·波蘭斯基合作，打造出了影片《第九道門》。該片以宗教內容為背景，直接講述了一個與上帝、撒旦有關的哥特故事，加之懸疑、驚悚的氣氛，倒是頗得昔日表現主義電影的精髓，與《泥人哥連》可謂是一脈相承。
時光進入21世紀，哥特電影已在全世界遍地開花。一向以藝術氣息濃厚著稱的法國人也沒有放過哥特電影的創作。2001年，一部名為《狼族盟約》的法國電影讓全世界的哥特影迷都驚喜不已。該片以法國鄉間關於吃人巨獸的真實傳說為藍本，糅合了懸疑、巫術、驚悚、異域等多重色彩，精緻而又細膩的在銀幕上為我們還原了一個以哥特文化為背景的引人入勝的精彩故事。兩年之後的2003年，法國人則給哥特影迷們帶來了更大的驚喜。這一年，法國人製作出了一部出色的3D動畫片《蓋娜》。《蓋娜》是世界上第一部有廣泛影響力的哥特動畫長片，全片既吸收了好萊塢常用的科幻元素，又保留了法國人對哥特文化的理解。特別是影片中邪惡外星生命體的形象，妖魅、高貴、危險、黑暗，符合哥特文化中一貫的典型形象的特徵。在該片中，邪惡的外星生命以植物汁液為食，強迫人們冒著生命危險為其採集，實際上這里的植物汁液正應對著傳統哥特文化中的人類鮮血。此外，外星人的統治是通過巫師、祭祀對人們的精神控制來實現的，可以理解為是該片的創作者依託科幻背景對宗教內容的一次全新演繹，反映了創作者們對宗教傳統的獨特反思，而這種反思，正是承襲了哥特文化中的異教傳統。
時至今日，史詩性的哥特電影浪潮已經過去，但哥特電影的題材越來越廣泛，同時，哥特電影也開始向傳統的類型片靠攏，逐漸融合了其它傳統類型片的特點，使得觀眾們接受起來更加容易。2003年的美國影片《吸血鬼女王》就是個中代表。這是一部以經典吸血鬼題材為主題的電影，但在這部影片中，融合進了街頭文化、黑人文化的特色，吸血鬼也擺脫了以往白人男性貴族的身份設置，而是以黑人女性的面貌示人。全片節奏明快，音樂強勁，可以說，這是一個黑人街頭版的吸血鬼故事。此外，2003年的《黑夜傳說》和2004年的《范·海辛》則反映了哥特電影的最新發展趨勢。這兩部影片都結合了好萊塢慣用的動作片特點，極盡動作、打鬥之能事，如果去掉其中的哥特背景，則是不折不扣的動作片。而且，兩部影片都以哥特文化中最經典的兩大傳統形象——吸血鬼和人狼為主角，在銀幕上讓二者大打出手。《黑夜傳說》講述了人狼和吸血鬼相愛的哥特版的羅密歐與朱麗葉的故事，《范·海辛》則以傳統的德庫拉故事為母題，把其中的吸血鬼剋星范·海辛博士直接變成了人狼，倒也別有一番趣味。
2007年聖誕節夢工廠和華納兄弟公司出品了由鬼才導演蒂姆·波頓、約翰尼·德普和海倫娜·伯翰·卡特合作的《理發師陶德》（Sweeney Todd——The demon barber of Fleet Street)。這部影片可謂是哥特中的哥特之作。蒼白的面孔、永不忘記，永不原諒的仇恨、欺騙都在優雅的舞蹈和甜美的歌聲中醞釀，噴濺的鮮血和矢志不渝的愛情共舞。當仇恨熄滅的一刻，斯維尼·陶德發現自己失去了一切，甘心地被復仇的孩子殺死，而他的仇恨也繼承到了這個孩子的身上。影片融合了大量哥特元素，痛苦、仇恨、血腥、優雅，頗耐人尋味。