台灣電影排片

Ⅰ 八天票房180萬，網播6元沒人買，趙文卓主演的《紋身》為何會這樣

2021年趙文卓參加了芒果台的《披荊斬棘的哥哥》，既秀出了英姿颯爽的功夫，又體現老幹部的穩重沉著，圈了不少新生粉。借著這股熱潮，他以男一號的身份，接拍了動作片《紋身》。對這部影片寄予厚望的，包括但不限於投資方、導演、影迷，以及趙文卓本人。

結語

趙文卓現在想在電影上做出一番成績應該很難了，不是他沒那實力，而是觀眾現在只對吳京感興趣。同樣的，同為武打演員的吳樾，這幾年也在努力拍電影，他跟趙文卓一樣，都很難有出頭之日，這句話很殘酷，但這就是事實。

Ⅱ 如何評價台灣電影現狀

你提到的台灣電影我都看過。也會為了一部大陸不上映的電影專門飛台灣一趟。
我這么理解台灣電影的多元化:
第一，可以拍成電影的社會議題更寬廣。至少在中國的審查制度之下，同性戀題材《女朋友，男朋友》是沒有辦法登上大熒幕的。
第二，台灣除了像大陸一樣的電影院（主要播放當季的電影）之外，還有二輪電影院，播放已經下了的電影，或者按照不同的風格設定的影院（法國有專門的文藝院線，也設定了單部電影的排片不可以超過當日的三分之一，總之，起到平衡作用）。例如，光點電影院。 我不清楚是否有政府的資助。
第三，輔導金制度。 基本上，你提及的電影都拿到了輔導金。 也有人說，台灣電影越輔越倒。台灣本身市場就非常有限，如果只考慮在島內發行，收回成本的難度就較高。如果一味玩小清新，台灣電影也會走向沒落。

Ⅲ 金匯電影院今日排片

軍中樂園

地區:
台灣
主演:
阮經天 萬茜 陳意涵 陳建斌 王柏傑 苗可麗 陳道賢 洪勝德
導演:
鈕承澤

Ⅳ 和山楂樹之戀類似的電影，誰介紹些來看看啊

《聽說》、《玉觀音》、《第三十六個故事》、《藍色大門》、《不能說的秘密》、《那山那人那狗》

1、《聽說》

《聽說》一部由鄭芬芬編劇並執導，由彭於晏、陳意涵、陳妍希主演的勵志愛情電影，於2015年6月26日在內地上映。

影片講述了秧秧和便當店男孩黃天闊互相以為對方是聽障人，發生的一段奇妙美好的愛情故事。

2、《玉觀音》

《玉觀音》是導演丁黑執導的一部電視劇。由孫儷、佟大為、何潤東等主演。

該劇講述了緝毒女警察安心如何從一個單純普通的女孩子最終成長為一名打入販毒集團內部的堅強戰士的故事。劇集於2003年5月27日由北京電視台首播。該劇於2019年6月10日在西瓜視頻獨播。

3、《第三十六個故事》

片名《Taipei Exchanges》，第三十六個故事是它的譯名。2010年五月在台灣上映的新片，由蕭雅全導演，桂綸鎂、張翰、中孝介等主演。這是一個關於都市人內心情感的故事，交流尋找發現解讀升華自己和他人的情感。第36個故事講的其實是一個很簡單的故事，關於夢想，關於心中的價值。

4、《藍色大門》

《藍色大門》是由易智言編導，桂綸鎂、陳柏霖、梁又琳主演的劇情片。

影片講述了高中生孟克柔、林月珍和張士豪之間懵懂的愛情以及成長的故事。該片於2002年9月27日在台灣上映。

5、《不能說的秘密》

《不能說的秘密》是周傑倫自導自演的電影處女作，由桂綸鎂、黃秋生、曾愷玹等主演，於2007年7月31日在中國大陸上映。

影片以周傑倫自己的高中生活為背景，講述了轉學到一所藝術學校的鋼琴天才小倫在一間古老的鋼琴練習室里見到演奏神秘鋼琴樂的小雨進而展開的一段奇幻愛情故事。

Ⅳ 香港電影為什麼沒落了

首先就是時代不同了。香港電影的時代是一個百花齊放的時代，不僅僅是周星馳代表的搞笑電影，成龍代表的動作電影，還有周潤發代表的英雄電影。這些電影使得香港的電影引領著大陸的發展，大陸電影逐漸向香港電影靠攏，隨著香港回歸和大陸開放的進一步發展，香港電影開始走向了衰落，因為人們的審美趣味變了，變得更加多元化了。

這個也不能說是香港的電影的沒落，只是香港電影的換一個新的模式了，這個模式與大陸的模式是不一樣的，更多的是港式電影特有的內容，不知道大陸的導演或者是製作人會不會借鑒香港的這種模式，要是可以的話，會不會是大陸引領著香港的發展呢？

Ⅵ 我的少女時代電影台灣票房多少

實時票房(萬)
1773.90

累計票房(億)
0.39

實時排行
2

上映天數
2

排片佔比
15.62%

票房佔比
24.85%

Ⅶ 我的少女時代台灣票房多少 我的少女時代票房超那些年

刷新台灣片票房紀錄！校園愛情喜劇電影《我的少女時代》票房破3億！影片雖遇好萊塢影片前後夾擊，但依然取得亮麗的票房成績，輕松超越《痞子英雄2》2.04億，成為大陸最賣座的台灣片！此外，盡管不是一個大眾熟知的IP，也沒有大明星主演，但「似曾相識的青春」也引得觀眾共鳴感動滿滿，上映兩周依然熱度不減「安利」未斷，「深入我心，二刷三刷眼淚還是會留下來」。
青春片高分佳作！
內容致勝，票房再創佳績！
《我的少女時代》自上映來便全面引爆「少女效應」，掀起少女心風潮，微博多達5.2億次瀏覽及討論。其在各平台上的評分高得驚人，豆瓣評分達到8.2分，口碑成績超越近年來多部青春片。影片的青春氣息引得觀眾紛紛共鳴，「你的靈魂里也曾住過一個林真心，做不完的試卷、解不出的數學題、操場上的新月和CD、可樂罐頭和微微生銹的單車，熟悉的校園歌曲，還有某個籃球少年的臉和你羞於表達的繾綣愛意。」
《我的少女時代》上映後，經歷了票房和排片的逆襲，也印證了市場對高質量電影的飢渴的。該片完全顛覆了目前動輒對大IP、大卡司、大投入和大特效的迷信，憑過硬的內容質量打動了市場。對於破3億的票房成績，出品方華策影業副總裁傅斌星表示在預期中，「我們所做的，是在選內容真金、選潛質黑馬，並且我們應該給新導演和新演員更多機會」。
塑造「少女火星」檔！
類型互補，再現暑期檔「雙輪驅動」！
《我的少女時代》上映首周（11.19—11.22），面對前有《007：幽靈黨》後有《飢餓游戲3（下）》好萊塢環伺，「少女」單日票房、排片佔比、場均人次、上座率等各項指標絲毫不落下風，並憑借好評強勢反超。上映第二周（11.23—11.29），面對《火星救援》、《消失的兇手》、《壞蛋必須死》等幾部新片入市，「少女」排片及單日票房持續保持華語影片第一位，與《火星救援》並駕齊驅，形成「火星少女」檔。對此，華策影業傅斌星給出了自己的解釋：「大陸對好片，或者說，對高質量內容還是非常飢渴的。」

值得一提的是，不同類型片的混搭互補是近年市場的主流現象。暑期時，市場曾被奇幻大片《捉妖記》、喜劇片《煎餅俠》、動畫片《大聖歸來》三個不同類型的電影協同引爆，使暑期檔票房總量達到新的高度，如今《我的少女時代》搭檔《火星救援》，正在延續「雙輪驅動」的票房盛況。
據悉，電影《我的少女時代》由葉如芬總監制、「偶像劇教主」陳玉珊執導，高顏值青春演員王大陸、宋芸樺、李玉璽和簡廷芮主演。該片由玉春雷娛樂文創股份有限公司、華聯國際多媒體股份有限公司、台灣映藝娛樂股份有限公司、華策影視國際傳媒有限公司出品，中國電影集團公司進口，華夏電影發行有限責任公司發行，該片正在熱映。

Ⅷ 《真相禁區》第一日上映排片為何能列位國產片第一

細心的你會發現，影片中那隻懸賞百萬尋找的貓叫巴納姆，張赫買槍時走進的那個荒蕪而詭異的魔術園也叫巴納姆，這些看似與故事無關緊要的元素，其實創作者留下的標簽，就像是古時候燒磚人給自己的磚留下的名簽，低調地暗示細心的後來人，這些東西不是憑空出現。作為懸疑推理片，《真相禁區》的理論依據即是心理學上的「巴納姆效應「。「巴納姆效應」也叫「福勒效應」，1948年，心理學家伯特倫·福勒通過一系列飾演證明了一種心理學現象，即人們通常認為一種籠統的、一般性的人格描述十分准確地揭示了自己的特點。這種心理在當時在一位叫做巴納姆的著名雜技師身上得到了最好的印證，他在評價自己的表演時指出，自己之所受歡迎是因為表演節目中包含了每個人喜歡的成分，所以使得「每一分鍾都有人上當受騙」。後來，心理學家保羅米爾以巴納姆之名將福勒的實驗結果命名為「巴納姆效應」。這也是占星學的理論依據。《真相禁區》圍繞著「巴納姆效應」概念做文章，講述了一個由「籠統的、一般性的」表像引發的案中案「婚外情」懸案。片中任達華演繹的中二症偵探費鑫與霍建華飾演的下崗警察仇樂組合「二神探」搭檔，韓國型男張赫則與熱依扎組成貌不合神亦離的夫妻檔，加上國際黑幫的恩怨糾葛，演繹了一出集動作、喜劇、推理、懸疑、復仇和犯罪元素於一體的詭譎故事。其中霍建華還上演了分身術，一人分飾正邪兩角，一面是范二無極限的偵探小跟班，一面則是驅動一切陰謀的高智商大反派。

相比影片暗自強調的「巴納姆效應」，影片其實還動用了心理學另一種著名效應，即「瓦倫達效應」。瓦倫達乃美國一著名高空鋼索表演者，他在一次重要表演中不幸失足身亡，其妻子事後說，她知道這一次一定要出事，因為他上場前總是不停地說，這次太重要了，不能失敗，而以前每次成功的表演，他總想著走鋼絲這件事本身，而不去管這事可能帶來的一切。後來心理學家把這種為達目的卻總患得患失的心態命名為「瓦倫達效應」。

《真相禁區》中的區鑒和南方夫妻正是「瓦倫達效應」的受害者。他們原本是恩愛的一對，自從女兒降生，區鑒認定那不是自己的血脈，且總覺著有人要害他，而南方則認定丈夫的疏離是因小三作怪，連偵探追查的結果都不相信。與其說他們受到了錯誤信息的干擾，不如說他們沒有專注於愛情的鋼絲本身，總惦念著那些不想面對的意外撲面而來。由於雙方均深陷「瓦倫達效應」，恩愛夫妻關系嚴重偏離了原先的軌道，走向家毀人亡的邊緣。

影片以「燒腦」自居，其實從燒腦角度來說，大反派雖能通過部分智力製造混亂與假象，但還沒達到嚴絲合縫的程度，怪只怪現代人對自己信心不足，感情世界給了蒼蠅太多可乘的縫隙。這大大抵也是當代人婚姻情感生活的現狀。

Ⅸ 曾拿下最佳劇情片，入圍金馬創投，現為何沒有排片呢

7天78億的票房成績創造歷史，今年春節檔電影創造了一個奇跡。

但喧囂過後的3月電影檔，盡顯寂寥。

唯有一部藝術片悄然上映，卻幾乎無人知曉。

它就是新人導演仇晟的處女作《郊區的鳥》。

誠然，《郊區的鳥》作為藝術片尚未到達驚艷的高度，但作為導演處女作，電影足夠坦誠，且驚喜並不少，晦澀的劇情難免留給觀眾過度解讀，而這或許是新一代中國電影在形式上強烈革新。

Ⅹ 電影《速度與激情9》，為何會贏了票房輸了口碑

電影《速度與激情9》劇情沒有任何突破，觀眾無法眼前一亮，對這部電影的期望落空，因此電影口碑下滑嚴重。

電影《速度與激情》系列已經拍了九部，之前的電影積累了無數粉絲，這些人對電影期望很高，但是觀看了《速度與激情9》之後，他們認為這部影片，雖然依然很爽，但是其他方面很一般，算不上經典大片。

電影《速度與激情9》首日票房達到3.8億，但是評分卻只有不到6分，可見觀眾對這部影片並不滿意。

隨著我國電影產業的發展，人們的品味有所提高，很多高質量的國產影片，受到了觀眾喜愛，像《速度與激情9》這種大片，如果不能帶動觀眾情緒，已經無法讓觀眾滿足。電影不能只有看似酷炫的畫面，還要有能帶動觀眾情緒的劇情，這樣才能口碑票房雙豐收。

電影《速度與激情9》本來就是爽片，加上劇情太過單調，口碑下滑無可避免。大家對此有什麼其他看法，歡迎留言討論。