張國榮唐鶴德的愛情電影

A. 唐鶴德和張國榮熱吻引轟動

1988年，香港電影《英雄本色2》上映，影片中的一場熱吻場景引起了轟動。這場熱吻是由唐鶴德和張國榮主演的，兩人在電影中飾演的角色之間產生了情感糾葛，最終在一次熱吻中釋放了情感。

這場熱吻的影響力不僅僅在電影界引起了轟動，它也成為了一段歷史，讓人們認識到同性戀的存在和平等的重要性。

熱吻場景的背景

在電影《英雄本色2》中，唐鶴德和張國榮飾演的兩個角色是好朋友，但是他們之間有著復雜的情感糾葛。在一次危機中，兩人相互扶持，最終在一次熱吻中釋放了情感。

這場熱吻的出現並不是偶然的。在當時的香港電影界，同性戀題材是一個禁忌話題，電影中的同性戀情節也很少見。但是導演吳宇森認為，同性戀題材是一個很重要的話題，他想通過電影來呈現這個話題，並讓人們認識到同性戀的存在和平等的重要性。

熱吻場景的拍攝

在拍攝熱吻場景時，唐鶴德和張國榮都非常緊張。這是因為在當時的香港電影界，熱吻場景是非常少見的，更何況是同性戀熱吻。但是他們還是盡力地完成了這個場景。

在拍攝時，導演吳宇森並沒有給兩人太多的指示，他只是告訴他們要表現出兩個人之間的情感糾葛。唐鶴德和張國榮也沒有太多的准備，他們只是按照導演的要求來表演。

最終，這個熱吻場景成為了電影的經典場景，也成為了電影史上最著名的同性戀熱吻場景之一。

熱吻場景的影響

這個熱吻場景不僅僅在電影界引起了轟動，它還成為了一個歷史性的時刻。這個場景讓人們認識到同性戀的存在和平等的重要性，也讓人們開始關注同性戀權益的問題。

在這個場景之後，越來越多的電影開始探討同性戀題材，也有越來越多的人開始接受同性戀。這個熱吻場景成為了一個歷史性的轉折點，讓人們開始反思和思考同性戀的問題。

結尾

唐鶴德和張國榮的熱吻場景成為了電影史上最著名的同性戀熱吻場景之一，也成為了一個歷史性的時刻。這個場景讓人們認識到同性戀的存在和平等的重要性，也讓人們開始關注同性戀權益的問題。這個熱吻場景成為了一個歷史性的轉折點，讓人們開始反思和思考同性戀的問題。

B. 張國榮所演的《異度空間》究竟是一部怎樣的電影

人與萬物，皆問緣分，電影也是一樣。2002年夏，我拿到了《異度空間》的影碟，只看了開頭，未待張國榮出現，就關機不看了。為什麼呢？被開頭的恐怖氣氛嚇到了！自從被《午夜凶鈴》嚴重傷害到弱脆芳心之後，就誓死拒絕恐怖電影，誰料到最鍾愛的張國榮竟然也拍起恐怖電影來，他圖啥呢？可選的題材無窮無盡，為什麼要在泛濫成災的恐怖片里浪費演技呢？那麼多大導演找他拍戲，他怎麼就一個勁兒地跟這位籍籍無名的羅志良先生合作呢？……抱著這一大堆問號，我收起了《異度空間》，專心等待張國榮的新作，那時候已經有消息說，他在籌備自己導演的愛情電影了。

2003年夏，硬著頭皮翻出《異度空間》來看，更多的問號，希望能在這部電影中找到解釋。

一看之下，默然失語。

這部電影和我想像的完全不同。這並不是一部恐怖片，而是一部頗具誠意的心理懸疑電影，雖然有一些靈異的情節和畫面，但只是通過這些靈異的碎片，告訴你一個反靈異的結論，全片甚至沒有突然出現的鬼臉、猙獰的血肉來刺激你的眼球，只有那種緊張的氛圍在不動聲色的演繹下貫穿始終。是，不動聲色，你眼看著大都市繁華如常，人來人往，時光的車輪按部就班地前進，暗藏的寂寞與絕望卻無聲無息地在咬噬每一個敏感的心靈，縱使室內室外陽光燦爛，男女主角笑語嫣然，陰影的籠罩仍然若隱若現，讓你沒有一刻能夠放鬆。

對我個人來說，這種緊張帶來的並不是恐怖感，而是一種透不過氣來的郁悶。空間並不廣闊，而人與人之間的距離，那麼遠，那麼遠，甚至更遠的是自己與自己之間的距離，每個人自己都不知道自己真正的內在。章昕的姐姐和姐夫都不了解章昕，父母也不了解章昕，章昕也不了解章昕，只有羅正良了解了章昕，而每個人又都不了解羅正良，連羅正良自己也不了解羅正良，只有章昕最後了解了羅正良……茫茫現代都市，只有這兩個人在苦苦地互相拯救，掙扎著對抗各自的心魔。

如果我能夠在張國榮離去之前仔細觀看了這部電影，想必會有更純粹的思考；可是，錯過就是錯過，如今太多不相乾的因素干擾著對電影的理解，這也是我，自找的，不能抗拒的，心魔。

這一次我看到了張國榮的出場。他並沒有像我原本想像的，從那間空闊的大屋裡跳出來，他壓根兒跟那間大屋沒關系，他是德藝雙馨的精神科醫師羅正良，一身素凈的灰西裝黑領帶，在眾多的學者仰視之下暢談「無鬼論」：世界上本來沒有鬼，想的人多了，就出現了鬼。這場演講是全片的一個「眼」，亦是個人認為全片最值得稱道的表演之一。在香港，醫師、律師、則師（建築師）三類專業人士地位極高，電影中也常常出現，但是普通演員難以演出那種高貴氣質，大明星又往往瀟灑有餘，沉厚不足，帶有濃郁的「星味」。而張國榮這位公認為最具「星味」的人，卻成功地將個人魅力收斂於無形，把羅醫生這位專業人士的定位拿捏得如此准確，實在令人驚喜。演講中的他，台上台下走動著，交替以流利的粵語、國語、英語回答觀眾問題，姿態從容大方，言談干凈利落，神情自信而又謙遜，充分體現了一位專業人士的工作之美。這種工作美在片中第一次接受章昕求醫的時候亦有體現，不過坐在辦公室里他的是另一種沉實的氣質，與演講時展示的風度各有不同也各有特色。張國榮之所以不接名導演的商業大片而是一而再、再而三地接下羅志良的低成本電影，他說，不僅是由於羅志良的才華，也是因為羅志良交給他的角色從未重復過，而且每個角色都有充分的演繹空間。

林嘉欣的演技之好，那是另外一個驚喜。美女如雲的演藝圈裡，這女孩子相貌並不出眾，身材更是胖胖地，要說美，可能只有那甜得滴蜜的笑容稱得上美麗非常，但是她特別地有一種不屬於她這個年齡的溫婉淡定的氣質，令人過目難忘。《異度空間》的前半部分並沒有展示她的美麗笑容，更談不上什麼溫婉淡定，我們看到的是一個內向得近乎陰郁的問題少女，雙肩永遠緊張地端著，頭發永遠蓋住半邊臉，指甲永遠帶黑邊，眼神永遠躲躲閃閃……整個人給人感覺濕漉漉的，如一個陽光永遠照不到的角落，長滿了滑膩的青苔，她的住處那種暗綠的色調更是加深了這種印象。林嘉欣將這些特徵表現得非常自然，那種瑟縮是從內到外地發散出來，縱使台詞不多，也能讓你看到她內心的緊張與苦悶。

這部電影整體上台詞都不多，許多心理變化全靠細微的神情演繹，所以有非常頻密的大特寫，這固然是觀者的一個享受，同時也是對演員功力的考驗。影片進行到一半時，羅正良來到章昕家門口：「我沒有朋友，你可否做我的朋友？」章昕慧黠一笑：「你是不是想約我上街？」羅正良臉上有一種被揭穿了的靦腆與尷尬……這段劇情單從台詞上看有點突兀，但是觀眾都會覺得非常自然，因為兩位演員已經在前文的表演中做了充分的鋪墊，雖然只是瞬間即逝的眼神或者動作，但是無論是並肩行路時目光的交流，還是彼此對背影的凝視，一個個細致的特寫，無不充分展現了相互之間情感的滋生。尤其是游泳池裡，章昕游到羅正良面前，展顏一笑，羅正良猛地捉住她的雙手，凝視著她，章昕目光閃動，微笑著低下頭，掙脫離去……對科學與玄學的探討應該才是本片的主題吧，但是其中這些微妙的情感元素，卻使這樣的探討更加人性化，更加真實而順理成章。

最見功力的，還是張國榮對羅正良漸入魔道之後的演繹。這份心魔在羅正良為章昕治療的過程中已經略見端倪，面對著章昕的病歷，他的腦海中浮現出的一幕幕場景，原來都不是出自章昕而是出自他本人；到小魚的母親將一隻水杯砸向他的頭頂，恐慌與疑惑使他有意無意地將久已埋葬的往事徹底揭開……也許每個人在一生中都會遇到一些慘痛的經歷，但是像年少的羅正良所面臨的那一切，除了深深埋藏，除了盡力忘記，還有什麼應對的良策？還有什麼辦法在後半生中安靜做人？而心魔一旦釋放，立即勢不可擋，這位氣定神閑的資深精神科醫師，逐漸成為一個精神病人，雙手顫抖，神情驚恐而無助，眼裡布滿紅絲——誰能告訴我紅絲是怎麼演出來的？還有，自己電擊自己的那一幕，實在是逼真得可怕，難不成張國榮他真的電擊了自己？這個人既然能在自己導演的電影里真的抽自己一管血，真的電擊一下也不是做不出來的。說實話，張國榮的許多電影如今看來讓人心痛，並不全是由於劇情所致，而是因為你能看出他的用心，用心得讓你感覺每一部戲都在耗損他的生命，那種投入狀態使人忍不住地扼腕嘆息。

劇情一層層地遞進，處理得分明而流暢——他開始夢遊了。夢游的情節原劇本里沒有，是張國榮提出來，經導演同意加上去的，進一步強化了羅正良自我掙扎的困境。這場戲也是張國榮自己承認拍得最辛苦的一場：先是將自己完全沉下來，沉下來，沉得眼裡無一絲光彩，成為一具行屍走肉；然後突然被鬧鍾喚醒，瞬間從夢境中拔離，轉過頭去說笑如常。更為業界所稱道的是被鬼魂附身，自我對話的那一段：「你放過我吧，不要再跟住我！我一輩子都跟住你！你一輩子都脫不了身！」……攝影師出身的導演黃岳泰說：「通常藝人拍這樣精神分裂式的戲，需要在臉上打不同的燈光才能充分表現；而張國榮沒有用任何燈光花巧，一鏡直落就將這種分裂演繹得如此深刻，實在是功力過人。」

張國榮曾經說自己並不是考慮如何去「演」一個人，而是考慮自己「是」這個人，不是從自我出發來表演，而是完全從角色出發來決定一舉一動，這樣才能確保演繹的逼真。他的許多電影都充分體現了他的這種靈魂附體一般的演繹理念，《異度空間》等後期作品更為突出，例如接近片尾時那段真相大白時的戲：他先是在夢游，獃獃地瞪視前方，眼裡滿含淚水；被鬧鍾震醒過來，茫然低頭，看到自己手中的舊物，全然崩潰……整段戲里你看不到演員的存在，他的崩潰與瘋狂完全發自內心，體現在肢體的每一個細節：面部肌肉不能控制地顫抖著，眼神失去焦點，一片血紅，甚至他抱住章昕的那雙手，仔細看，是抽搐的，手指抽緊在一起，關節僵直不能彎曲。……將影片前半部分的他與後半部分的他對比來看，尤其震撼，張國榮憑此片獲得香港金像獎和台灣金馬獎影帝的雙料提名，的確是實至名歸，記得有評論說：「鬼片演到這個地步，讓人無話可說！」

影片結尾將羅正良推上了天台，也將整個劇情推向了高潮，同時了暴露了全片美中不足的暇疵。據羅導演後來解釋，他的構想本來只是要體現都市人的寂寞心理和由此產生的種種心病，正如片頭羅正良所總結的那樣：「其實鬼根本就不存在，全部都是一些咨訊，一些垃圾咨訊在你腦里邊作怪。所以我希望以後你們不要再講鬼字。」但是這個理念遭到劇組其他決策人的反對，最終羅導演從眾修改了劇本，使本來一直在幻覺中存在的小魚真正以女鬼姿態出現，而且會感動，會哭，會親吻……但是張國榮面對鏡頭的一大段獨白充滿真情，動人心魄，給了這段亦真亦假的情境一個合理的解釋：「你終於令我回到這里來了。我知道我該怎麼做。你想我跳下去。你想我死。不過我想告訴你，一直以來我都沒有開心過，你死了都不開心，我有什麼權利開心？但是我好想忘記你，真的好想忘記你。如果我死了可以滿足你和令你開心，我會做。你以為我下去了之後，你就可以忘掉以往不快的事？有些東西破碎了就是破碎了，怎麼都不能補救。我們大家怎麼都不會忘記，永遠都不會忘記。……我們以前一起開心過，痛苦過，我兩樣都會記住，不會再像以前那樣，什麼都忘記了。我陪你死。」我無法在這里逐一描述羅正良的神情變化，請你仔細留意這一段的長鏡頭大特寫，他講每一句話的神情都可圈可點，耐人尋味。

表面上，是章昕救了羅正良；實質上，還是羅正良自己救了自己。正如章昕的心魔是因正視症結、以毒攻毒而破解，羅正良也是一樣，逼到絕境上的坦白面對，使他自己和心魔同時得到救贖，回歸平靜。這種平靜與舊日的平靜還不同，不是假象的。

C. 張國榮和唐鶴德之間有哪些很暖很貼心的事情 - 知乎

在張國榮與唐鶴德之間，無數溫暖貼心的瞬間猶如珍珠散落，串起了一段不朽的情緣。從1992年兩人共同觀看網球比賽的那一刻起，這份愛的種子便悄然生根發芽。無論是在1998年張國榮母親的葬禮上，他們一同哀悼，還是在1999年5月，一同外出飲茶，或是在9月與白雪仙共度時光，這些平凡的日常中，他們共同編織著彼此生活的溫馨記憶。

1999年11月，張國榮新片《紅色戀人》香港首映，唐鶴德以紅色毛衣呼應氣氛，這份無聲的默契，是對彼此情感的最誠摯表達。2000年5月6日，兩人一同購物、看戲，日子在簡單中流露出幸福的滋味。同年9月12日，兩人共度生日，從泰國到香港，每一次慶祝都是對生命熱愛的共同見證。在這段旅程中，2000年9月，唐鶴德雨中為張國榮送傘，是情感深處最溫暖的一幕，展現了對方在對方需要時的無私付出。

2001年1月9日，兩人結伴赴婚宴，26日參加香港賀歲馬賽，盡顯甜蜜幸福。同年4月16日，兩人參加壓軸演唱會慶功宴，共同經歷的喜悅與成就，是愛情最美好的注腳。在這段愛情旅程中，兩人共同參加白雪仙壽宴、陳自強生日PARTY，以及南華打羽毛球，每一個瞬間都充滿了愛與陪伴。

從2001年9月12日的生日派對到泰國酒店慶生的合影，再到2002年1月13日的泡吧時光，兩人的關系在平凡中愈發深厚。2002年2月25日的元宵節前飲茶，3月17日中環的Shopping，以及3月18日參加胡軍生日Party，這些日常的點點滴滴，都是兩人情感的甜蜜記錄。

2002年4月3日的泰國拜神返港，4月6日參加張智霖胞姐上山詩納婚宴，5月18日中環逛街，這些看似普通的活動，卻成為兩人情感交流的重要時刻。2002年7月8日跑馬地會所用膳，10月26日蘇慧倫生日PARTY，兩人共度的每一刻都充滿溫馨與幸福。

這段旅程中，兩人的牽手密照、參加鄧光榮母親壽宴、任劍輝忌日的哀悼，以及2003年3月2日淺水灣喝茶，乃至3月20日攜手相約看戲，都是愛情中最珍貴的記憶。這些瞬間，如同星辰般閃耀在兩人共同的生命畫卷中，成為了永恆的溫暖與陪伴。