⑴ 电影少林寺观后感百字
我记忆中,最早看过的影片就是《少林寺》了,一岁半吧,在古老县城的电影院。十几年没有进去过了,听说现在好像已经改建为歌舞厅了。
爸妈每说起这事,就颇自豪,说我当时如何如何专注,眼睛一直盯着银幕。从开始到最后,眼睛竟一眨也不眨。同去的老乡娃,一开始没看几分钟就呼呼大睡了。我一直怀疑自己是否有如此专注,为何到现在竟一事无成,奇怪~
对影片,印象颇深的是少林功夫、塔林、大山门、旋律优美的歌(后来知道歌名《牧羊曲》)、冬练三九,夏练三伏等等。不想后来竟成为萦绕我脑际很长时间的梦想。严重到初中时曾和同伴暗地谋划离家出走,去寻访名师,拜师学艺。只是因种种原因未实现而已,若当时坚持,真的离家出走,去少林学了功夫,现如今还可凭此扬名海外,像李连杰那样,哈哈,最起码能混口饭吃嘛。还可以除恶扬善嘛~~:)
其实后来总想找到第一次看这部影片的感觉,看了好几次,可再也找不到那种神秘、崇拜、模仿、真实之种种感觉。后来影片看得越来越多,这武打功夫片(也叫动作片吧)的场面也越来越精彩宏大,满银幕的人物飞来飞去,看得人眼花缭乱。但没有实在的感觉。看后就忘,印象不能深刻。
梦想只是梦想,过去的也离得越来越远。似幻似真,似远似近,似有似无,想起了《红楼梦》那句诗“假作真时真亦假,无为有处有还无 ”,也许,这就是人生吧。
⑵ 读李连杰故事有感
如今在李连杰心中,生命、爱、朋友和家人,都是重要的东西。尤其在三年前遭遇了东南亚海啸后,李连杰感悟到,生命中还有比拍电影更重要的事。
目前,李连杰正致力于慈善事业,目的只有一个,帮助那些需要帮助的人。
提到李连杰,不得不提与他成长历程息息相关的武术。李连杰靠武术成名,靠武术使自己的电影事业如日中天,但他也因此付出了许多不为人知的艰辛努力。
终将童言变现实
在19岁时,李连杰就凭借一部《少林寺》一炮而红,一夜之间成为全国的公众人物。可那时浮现在李连杰脑海中的并不是自己的未来,而是感到自己终于实现了儿时的誓言——能够承担家中的负担了。
李连杰说:“我爸爸在我很小的时候就去世了,只有妈妈一个人养活着我们这个家,所以,我从小就立誓要为妈妈减轻负担。童年时,有很多小朋友都在骑脚踏车,我也特别想有一辆。但是我想,如果直接跟妈妈说,肯定是不给买的,我就到我爸爸照片前哭着要脚踏车。妈妈看到了以后,二话没说就去借了10元钱给我买了车。后来姐姐跟我讲,我们一家一个月的收入才41元钱。这时,我才明白自己不能这样任性了。后来,我在爸爸的照片前发誓,一生都不要妈妈一分钱。”这句童言并不是儿戏,李连杰从6岁开始就不花家中的钱,并且每个月还能给家里寄去自己在武校挣来的5元钱。
对于小时候在体校近似“非人”般的训练方式,如今已40岁出头的李连杰仍然会用“噩梦”来形容那段艰苦的岁月。他说:“我开始拍电影时,还经常做噩梦,梦到自己又回到武校了,当时就特别害怕,因为真的很苦,回忆起来还是有一种发抖的感觉。”
不过,教练的一句“孩子,你做什么都会成功,但是记住做人要做英雄别做狗熊”,让要强的李连杰重新回到了武术的战场,并且一打就是几十年。
家人安全最重要
近几年在好莱坞的闯荡让李连杰又一次陷入“寂寞”高手的境地。对于他的全新表现,有的人接受,有的人鄙夷,但执著的他对于褒贬不一的舆论仍旧保持了高手的冷静与果敢。他希望通过自己的表现传承武术的精义,让更多的人认识武术,了解武术。他开始思考一个问题:什么才是武术的根本。
影片《英雄》的思想被李连杰所认可,但是张艺谋把它变成了一部号称是视觉盛宴的作品,因此创纪录的票房并没有给李连杰带来任何突破。之后的那部《致命摇篮》仍然重复着《致命罗密欧》的套路,票房上的成功和媒体的批评让李连杰左右为难。
当然,这也给了李连杰一个思考的机会,他重新思考起他所醉心的武术的真正内涵。功夫片是一种形式,通过这种形式,需要表达一种思想,而不是单纯地重复武术的动作。
同时,经历了东南亚海啸和地震的李连杰也开始重新思考生命的定义。用他自己的话说,当海水即将淹没自己的时候,他感到生命是如此的脆弱,那些曾经令自己烦恼的问题,在那一刻显得如此的苍白和微不足道。
李连杰的这种人生感悟并不是空穴来风,因为在那一年中李连杰曾三次面对死亡,他这才发觉生命是最可贵的。“从印度洋海啸,到我去西藏时患上强烈的高原反应,再到东南亚地震,这些都被我在一年中碰到了。说实话,在面对死亡的时候,我只想到家人的安全最重要,但回到平静后我就会想,那些名、利、权都是带不走的,就像我在电影《霍元甲》中加入的那句对白:‘我没有办法选择生命的开始,但是我有勇气能走到生命的最后。’我希望能用我剩下的时间去做一些慈善事业,帮助贫困的地区和人们。”
愿为太太献出生命
对于社会的爱,李连杰已经做得非常多了,而对于自己的另一半,李连杰更愿意付出自己的生命。他和自己的太太利智一直非常恩爱,就像恋爱中的情侣一样。“这是我们曾经的一个约定,如果认识10年之后我们仍然还有那份激情,我们就结婚生子。”这份约定也导致李连杰失去了当初拍摄《卧虎藏龙》的机会,但李连杰并不后悔,因为他觉得自己找到了一个可以陪伴终身的好太太。
《少林寺》是由中原电影制片公司制作,由张鑫炎执导,卢兆璋、薛后编剧,李连杰、于海、丁岚等人联袂主演的一部动作电影,于1982年1月21日在中国香港公映。
该片讲述的是隋唐年间,著名武术家神腿张抗暴助义,遭王仁则陷杀,其子小虎幸被少林武僧昙宗救出,小虎为报父仇,拜昙宗为师,取名觉远,习武少林,并落发为沙弥的故事。
之后,觉远为了继承其师昙宗的生前的愿望和志向,受戒为僧,兼负武林统领。他的知恩图报和正义之心赢得了李世民的赏识,于是,唐太宗下谕成立僧兵,将少林众僧列入“国家编制”,并立碑表彰众僧的勇武。自此,习武成为少林寺的风尚。
总之,电影《少林寺》是一部值得观看的好剧,演员对角色的刻画非常到位,结局也引发深思。
⑷ 如何评价李连杰版的《少林寺》
小的时候特别迷武侠剧和功夫片,最大的梦想是一种能看到李连杰,成龙,甄子丹等人在现实生活中的功夫较量,或者是三人主演的电影,看看哪家比较强。当然这个梦想越往后越不可能实现,可是三个人却又一部合作电影,但不是功夫片,而是战争片《建国大业》。
而且虽然是一部和尚为主的电影,但是也有女主在里的,牧羊女白无暇的出场惊艳了多少人,是那个时代多少年轻人的女神啊!牧羊曲拨动了多少人的心弦。至今来听也是一首好听的曲子。
当然有一点不可否认,少林寺里有女主虽然没有结局,但是却是为了吸引人们的眼球。毕竟男女这种老掉牙问题是永不过时的。
不去用纠结一些错误的历史问题,比如说片头的解释以及和尚头上烧戒疤,而是用另外一方来看的话,这部电影真的是一部好电影。
其实在那个年代,可能是因为人们的精神娱乐太少的原因吧,一毛钱的电影票价,在内地创造了一亿多的票房记录,在香港也创下了功夫片的最高记录。在日本与韩国也有不错的票房记录。所以说与其是人们在看电影不如说是对一种武术精神的情怀。
⑸ 以佛教文化的角度写李连杰版少林寺观后感
可以围绕几个点:
佛教不单单有菩萨慈悲,还有金刚怒目,善恶的标准在于是否利益众生而不在表相。
世俗的感情不需要回避,但是不用跟着它跑而陷入,这才是禅者之风。
电影中打斗之类的不应该提倡。
其他的得等我再看一遍少林寺后再说,呵呵!
⑹ 《少林寺》让李连杰痛哭坦言不该拍这部电影,曾经发生什么让他如此感慨
作为“功夫巨星”,李连杰是成功的。而他的“发迹史”是从《少林寺》开始的。但是多年后,在某采访栏目,他难以自控,眼含热泪的说道“我不该拍这部电影……到30岁时我非常后悔,因为很多年龄小的观众,在看了电影后竟然削发去练武。而如果只是爱好武术还罢,有些人学到一招半式便想着找人切磋,这显然是错了。”说完这些话后,他难掩悲伤,痛苦流涕。
在当今这个“向钱看齐”的时代,一些明星为了利益和出名,可以出卖灵魂和尊严,更别说会不会考虑自己对粉丝和社会的影响了。
可是李连杰的这一举动,就是在给娱乐圈的明星以告诫,即“做明星要有底线,否则出现不好的影响,在日后很容易悔恨终生。”
但愿大家能够体会到李连杰的良苦用心,在做明星之前,先把“人”做好。
⑺ 《少林寺》观后感怎么写
《少林寺》观后感 “少林少林,有多少英雄豪杰都来把你敬仰;少林少林,有多少神奇故事到处把你传扬。”说到少林寺,大家仿佛就找到了什么共同爱好似的,立刻就眉飞色舞地谈论起自己当年对少林武术的痴迷,对神秘少林的向往。当年是怎样简陋的电影院,是怎样的情形,又是怎样的影响一生。少林寺,,名扬海内外,少林寺,深入人心。 90后的我没有此般的经历,是否那时是在小人书和各种玩意儿的诱惑之下,跟着伙伴们玩去了 。红白机 小霸王也是我们当年的一大消遣,什么魂斗罗 双截龙 都是我百玩不厌的游戏。<少林寺>电影轰动一时,影响了一代人,却不曾影响到我的人生,实感遗憾,今日特来弥补。 其实有很多的90后并没有看过这部82版的《少林寺》(其中包括我),但是绝大多数的人都会听过《少林寺》里的主题曲(其中也包括我)那可是我从小就听到大的超级耳熟能详的曲子啊! 3月是我的怀旧月,一切都源自11版的《新少林寺》,看着刘德华和谢霆锋中青两代激情互斗,卖力演出却叫座不叫好,不禁让我怀念起中国武侠功夫片的巅峰岁月。说到在影史上的成就,《少林寺》只不过算是启蒙教育阶段罢了,打开了中国人对武侠功夫电影的眼界,也为中国武侠功夫电影的未来奠定了基础、模式和观众群,就其意义上来讲更值得推崇。话说,想当年李连杰也是小正太一枚,看着现在的他真的是不得不赞叹岁月不饶人啊。82年的时候李连杰还只有19
岁,那一年连我爸妈都还没认识呢,我就更是不晓得在何方! 隋唐年间,著名武术家“神腿张”抗暴助义,遭到了王仁则的陷杀,其子小虎逃亡至少林寺为少林武僧昙宗所救。小虎为报父仇,拜昙宗为师,习武少林,并落发为沙弥,法号觉远。一日,李世民偷渡黄河被王仁则兵马围困,觉远等施计解救。王仁则诬陷少林寺内有人通敌谋反,准备灭掉少林。众僧浴血奋战,昙宗战死。此时李世民率兵返回攻陷洛阳,王兵哗变,王仁则被觉远手刃。为继承昙宗遗志,觉远受戒为僧,兼负武林统领。唐大宗谕立僧兵,并立碑表彰众僧义勇。自此,少林习武风盛,名传四海,威震四方。 这是一部把十三棍僧救唐王的历史传奇与一个为报父仇、出家学武的惊险故事掺杂在一起的优秀功夫片。李连杰成功塑造出了觉远这样一位武功高强、匡扶正义的武僧形象,表达出了反对暴政、反对分裂、渴望统一的主题。剧中的主要演员都由我国武术界的精英出任,全部真人真戏,不用弹床不用替身,拍摄都是一镜到底,不靠特技剪接,给人以真实遒劲之感,为功夫片开创了一个新的时期。 《少林寺》改变一生命运。 《少林寺》真的很古老,给我的感觉也很古老,从武打的时候演员们“哈哈哈、呀呀呀”的叫声就可以知道,这真的是武侠功夫片的雏形模式,是对武侠功夫片的一次探索。而从镜头的掌握和拿捏来看,也基本上是一个长镜头从头打到底,没有剪辑也没有渲染,连威压钢索之类的道具也完全没有。不过这样的功夫反而让我觉得更真实,现
在的武侠功夫片里充斥的就是飞檐走壁或者气功内力,而这样实打实的真本事是越来越少见了,而像李连杰这样真正有武打底子的青年功夫明星也已屈指可数了,不得不感叹如今中国影坛的功夫明星已经到了青黄不接的时代了! 感叹过后再说说剧情,我觉得82版的剧情即使放到现在也依然不落俗套。11版和82版的剧情几乎就是如出一辙,讲的都是战乱时期的少林寺危机和个人的英雄主义复仇,只不过旧版故事发生在隋末唐初,新版故事发生在清末民初而已。而旧版比起新版来说,剧情也更为轻松,情感也更为细腻。 片里开始时那几个和尚为了捉青蛙熬粥给觉远吃,几个秃头重重撞在一起,声音清脆,也挺有趣。然后是另一个老和尚(不会武功,但看起来很严肃,不过辈分似不低),跳将出来呵斥责问。那几个和尚狡辩说:我们练蛤蟆功。接着看到那青蛙跳到那个老和尚的袖袍中,那老和尚的尴尬的神情也惹人哈哈大笑。这一段其实也挺轻松活泼,有周星星影片的味道,看起来一点也不闷。 觉远等人在山涧提水时,牧羊女出玩,这里非常美,彼处桃花盛开,飞鸟在寺前林中飞扑穿梭,溪水潺潺,放眼青翠,优美动听牧羊曲随之响起(在电影的背景中听来惊如仙乐):日出嵩山坳,晨钟惊飞鸟,坡上青青草,野果香山花俏�6�7�6�7电影中如此精雕细琢的歌词真的不多见,反正世上最美的MTV也不外如此啦。片中还有许多地方的景色美不胜收,比如就可以看到瀑布于高处如白练般挂将下来,水花
飞溅,矫夭不群,水鸣如雷。 镜头转处,觉远把那条“贪吃贪睡不干活,不可教也”的牧羊犬宰了,为了不浪费粮食,最后决定烧了吃。这里超级搞笑,当他在修竹茂林中行其好事时,被昙宗发现(天知道是不是被香气引诱而至),昙宗似笑非笑的神情,说你吃吧,我们家乡那儿用狗肉与老姜、杞子、黑豆煮着吃大补,对你身子有好处云云。可是自己却又食指大动,好像又接着说什么,狗肉滚三滚,神仙也站不稳。当年洪七公他老人家看到黄蓉烤鸡时的“死相”也不外如是。彼时昙宗那诡秘的笑容使人们深深的理解韩国人吃狗肉的文化了,也算是“同好”啊。接着一大堆狗肉和尚跳将出来,大嚼狗肉,并且口中喋喋不休,理论上支持:通俗的话就是师父练功太辛苦了,天天吃白粥;高深点理论就是:狗肉穿肠过,佛祖心中留,佛在心中云云。 刚剃度完的觉远学武时,看到学练功枯燥且耗时太长,咋舌不已:天天跺脚练功,要练多少时候?这倒有点电影《鹿鼎记》(周星驰主演)中韦小宝看到他师父给他的一本小册子时问:这么厚?然后镜头转向“著作等身高”的武学秘籍,陈近南说:刚才的是总纲,这些才是正本,我练了四十几年,方有今天这种成就。我猜想觉远的师父也想对他说:练之九死一生,不练之十死无得生。哈哈,可惜昙宗是和尚,人又严肃,不好意思这样说罢了。 通过这些轻松的情节,不仅协调了整部影片的节奏,更是把少林寺和尚从一个制高点摆到了普通人的地位,更容易引起观众们的共鸣和喜爱,也就难怪李连杰当年靠着这部处男作红透大江南北了!而旧
版对人物情感的把握也尤为细腻和真诚,李连杰虽然横遭大难感受丧父之痛,但是他并不是一蹴而就成为一个大彻大悟之人,而是通过对他失去信心、急功近利、报仇失败、师傅被杀、寺院被围等多方面加以诠释,将一个人物塑造的有血有肉更有忠义气节。而新版的刘德华这个人物,从一个杀人不眨眼、还算有点民族气节的大军阀,一夜之间遭受丧女之痛,于是便痛改前非、顿悟人生,最终感化仇人弘扬佛学,这样的人物转变过于生硬和教条,于是整部戏的可看性和张力便消失殆尽。对比就是如此的明显,经典就是经典,即使年代再早,设备再差,演技再普通,也掩盖不了一部好片所散发出来的光芒,以及其对中国武侠功夫片作出的巨大贡献!
⑻ 如何评价电影《少林寺》
儿女情长加江湖恩怨融汇而成的一部《少林寺》是许多人对于少林武功和情怀的经典回忆。李连杰在这部电影中的出演,从父亲被杀、剃度出家、独自寻仇、重归佛门,一些列的事件串联起来,尽显了一个从只知道报仇的顽固小子成长为一位隐忍刚毅武僧形象。体现了对家国统一,反对暴政的思想。
但是这部电影还是有一个槽点,就是在李世民深入敌后逃往少林寺的时候,被和尚觉缘遇到救下,王仁则在塔林中寻找二人,却被众邦师兄和觉缘的“金蚕脱壳”迷惑,被削掉头发的士兵瞬间就变成了光头,而王仁则也没有自己身后的士兵就是李世民小虎二人,不得不说这样的表演确实有些形式大于内容了。
但是这些瑕疵并不能动摇《少林寺》在人们心中的地位,当时的电影门票只要一毛钱,却创造了一亿多的票房。少林寺电影武打精彩,当时的老百姓,无论是男女老少,对于这种拳拳到肉,棍棍有力,塑造英雄的电影相当热捧。
⑼ 从李连杰版少林寺谈佛教文化
佛教文化文化,持戒不杀生,电影《少林寺》中虽然有吃狗肉的喜剧情节,但这个情节也正好说明佛教文化是爱护动物小生命的。
佛教文化,有爱国护国不违国制得传统,《少林寺》中僧人为维护国家正义,不惜参加战争,也是这种菩萨行的表现。
佛教文化,对出家戒律,有严格的规定,李连杰饰演的角色,在这爱情与出家这个方面有具体的表现。
佛教文化,有不妄语戒,《少林寺》中,多处表现了佛教的这种文化特色。
佛教文化中,处处都有为众生的利益,可以舍生。老方丈的自焚,也是这种为人民可以牺牲的高贵品德。
佛教文化,有戒酒的规定,虽然《少林寺》中有饮酒的夸张喜剧情节,但正好也说明了佛教文化中的不饮酒的戒律。
佛教文化的慈悲正义,这在电影中处处都有例子。
从以上几个方面,每个举几个电影里的情节做例证,自己发挥,就可以写几千字了。
⑽ 李连杰电影少林寺为什么非常经典
1、李连杰1971年进入北京什刹海体校,从而开始武术运动员的生涯。1975年参加全运会武术套路比赛,获得全能冠军。他本身就有非常优秀的武术功底,还有“功夫皇帝”的称号,这是成就少林寺经典的基础。
2、中国功夫享誉世界,少林寺就是一个非常优秀的大IP,自身具有一定的话题性和亮点。
3、少林寺是建国之后第一部公开放映的武侠片,观众的热情和期待都非常高。
4、少林寺具有传统武术的浪漫情怀,经典的英雄故事情节,十三棍僧救唐王,将国仇家恨融为一体,人物性格鲜明,片中取景全是河南嵩山少林寺实景拍摄,全员演技在线,综合来看成就了一部经典佳作。