歌剧魅影音乐与电影赏析

Ⅰ 歌剧魅影的影评

http://www.mtime.com/my/828469/blog/910722/ （题目：你可以不知道这部剧，但你不能不知道这首歌）

http://www.mtime.com/my/779574/blog/505834/

http://www.mtime.com/my/954875/blog/1134940/ （题目：地狱的天使？天堂的魔鬼？）

http://hi..com/92jay/blog/item/9f91dab4d6e7fa738bd4b293.html

http://blog.sina.com.cn/s/blog_5212ca69010093ky.html

http://tieba..com/f?kz=253348508

给你发的都是网站地址，可以去选一选，看哪个比较适合。

Ⅱ 歌剧魅影想表达什么

《歌剧魅影》是勒鲁从一个记者的角度，讲述了发生在宏伟壮丽的巴黎歌剧院的一个“鬼故事”。在巴黎的一家歌剧院里，怪事频繁地发生，原来的首席女主角险些被砸死，剧院出现一个令人毛骨悚然的虚幻男声。这个声音来自住在剧院地下迷宫的“幽灵”，他爱上了女演员克丽斯汀，暗中教她唱歌，帮她获得女主角的位置，而克丽斯汀却爱着剧院经纪人拉乌尔，由此引起了嫉妒、追逐、谋杀等一系列情节。

《歌剧魅影》《ThePhantomOftheOpera》（剧院魅影/歌剧魅影/歌剧院幽灵）是音乐剧大师安德鲁·劳埃德·韦伯的代表作之一，以精彩的音乐、浪漫的剧情、完美的舞蹈，成为音乐剧中永恒的佳作。它改编自法国作家加斯东·路易·阿尔弗雷德·勒鲁的同名哥特式爱情小说。
剧情简介
在巴黎的一家歌剧院里，怪事频繁地发生，原来的首席女主角险些被砸死，剧院出现一个令人毛骨悚然的虚幻男声。这个声音来自住在剧院地下迷宫的“幽灵”，他爱上了女演员克丽斯汀，暗中教她唱歌，帮她获得女主角的位置，而克丽斯汀却爱着剧院资助人拉乌尔，由此引起了一系列情节。而最终“幽灵”发现自己对克丽斯汀的爱已经超过了个人的占有欲，于是解脱了克丽斯汀,留下披风和面具，独自消失在昏暗的地下迷宫里。
该剧的音乐写的极为成功，神秘而优美。刚开始的一首：“ThinkofMe”就会紧紧抓住你的心，而随后“ThePhantomofOpera”以及“TheMusicoftheNight”,已经成了音乐剧的经典名曲。
该剧与我国电影《夜半歌声》一样，都取材于法国作家加斯东．勒鲁的同名小说，原作虽算不上精彩，但它神秘浪漫的情节，惊险悬疑的气氛却给了不少艺术家以灵感。韦伯在此剧中套进了歌剧的成份，（故事发生在歌剧院里）大量采用古典音乐如维尔第、奥芬巴赫的歌剧旋律，剧中舞台灯光、布景及服饰也是极尽豪华之能事，男女主角麦克．克劳福德和莎拉．布莱特曼的合作更是成为冠绝一时经典。韦伯也将原著中很多无关紧要的情节（例如地下的玻璃钢铁森林和用刑室等）和人物（例如达洛迦和菲利普伯爵等）祛除，使得歌剧的剧情更紧凑。从1986年上演以来，《歌剧院的幽灵》全球总票房27亿美元，共有12个国家85个城市演出了该剧，在伦敦，只要上演此剧，就会座无虚席。

Ⅲ 歌剧魅影的影片评价

如果仅从悲剧冲突来看，《歌剧魅影》似乎不那么强烈和典型，从而给人一种不太“悲”的感觉。也许这是音乐剧本身在表达剧情方面有所局限的原因。但《歌剧魅影》的悲剧性一点都没有因为剧情的简单而逊色，相反由于人物性格的非典型性而导致的复杂性，由于复杂的人物关系造成的悲剧性，影片就像一坛陈年老酒，虽然不那么刺激，却让人沉醉不已，回味无穷。这是《歌剧魅影》的独特魅力。比起那种由英雄人物的牺牲或受难而激发观众怜悯和恐惧情感的程式化的悲剧，《歌剧魅影》的悲剧性显得更加醇厚而绵长。
影片可以明显区分为两个的层次或两条线索，它们之间体现了一系列的对立，如地上与地下的对立、美与丑的对立、意识与潜意识的对立、图像与音乐的对立、彩色与黑白的对立、日神与酒神的对立、生与死的对立等等，这一系列对立才是影片的悲剧冲突的真正根源。表面上看来，拉乌尔与艾里克代表了冲突的两极，克里斯蒂是这场冲突的焦点或战场，但事实上他们三个人的性格中都隐含着这种冲突，因此悲剧人物不仅是克里斯蒂，而是他们三个人，是所有的人。
意识与潜意识之间的相互争斗与倾慕的复杂关系，在影片中得到了充分的表达。意识与潜意识的这种复杂的纠葛，使得影片中的人物关系深刻而耐人寻味。（大众网评）
该片故事发生在1870年的巴黎，那是个金碧辉煌的时代。片中华丽细致的场景、服饰和道具再现了那个年代的奢华感觉。
值得一提的是电影的配乐，片中的配乐一般是二十八人的管弦乐团，然而有时为了描述更戏剧化的情节，也会用到交响乐团演奏。即使不看电影画面，听着完美的音效，观众也能感受到情节的起伏变化。
或许是在表演过程中过分强调了男女主角声音的表现力和外在气质的吻合，演员的表演缺乏内心戏的深度，没有表现出电影版和舞台音乐剧版的不同，这多多少少令人有些遗憾。（21CN评）

Ⅳ 歌剧魅影观后感

观后感：

《歌剧魅影》可以说是一部折射着后现代魅力的剧作，首先它成功的改编了加斯通·勒鲁（Gaston Leroux，1868-1927）的原作小说，既保留了原作的风格又使之更适合舞台演出，提升了作品的可看性。

其次，巧妙的戏中戏令观众徘徊于现实与虚幻之间。尤其是追逐幽灵的那一场戏，整个剧院，台上台下、四面八方响起了幽灵的声音，使观众置身其中，因为那句“我在这里”似乎就在他们的身边，就在隔壁的包厢。

而那幕吊灯突然坠落的戏也着实令气氛紧张刺激到极点，前排观众的惊叫与台上演员的呼声连成一片。

作品资料：

《歌剧魅影》（The Phantom Of the Opera）是音乐剧大师安德鲁·劳埃德·韦伯的代表作之一，以精彩的音乐、浪漫的剧情、完美的舞蹈，成为音乐剧中永恒的佳作。

它改编自法国作家加斯东·路易·阿尔弗雷德·勒鲁的同名哥特式爱情小说。

2018年6月7日，上海文广演艺集团与英国真正好集团携手在上海大剧院举行“魅影中国计划”战略发布会。

此次“魅影中国计划”包括了《剧院魅影》中文版的制作和巡演，同时英文版《剧院魅影》也将在中国巡演。

Ⅳ 歌剧魅影音乐观后感，800字左右

《歌剧魅影》影评
《歌剧魅影》观后感

《歌剧魅影》（The Phantom of the Opera）是一部安德鲁·洛伊·韦伯（Andrew Lloyd Webber）作曲的百老汇音乐剧。它改编自盖斯东·勒鲁（Gaston Leroux，1868-1927）的原作小说。于1986年首演，于1988年获得七项托尼奖，是史上最成功的音乐剧之一。电影《歌剧魅影》是2004年由乔·舒马赫导演，杰拉德·巴特勒、埃米·罗森、帕特里克·威尔森、米兰达·理查森等主演的一部影片。

该影片讲述了一个发生在1870巴黎大剧院中少女克莉丝汀、歌剧魅影和子爵夏尼之间纠缠的爱情故事。少女克莉丝汀自幼失去双亲，被巴黎歌剧院的洁丽夫人带进剧院，学习芭蕾舞。而她的父亲——一个瑞典的小提琴家临终前告诉她在他死后会有一位音乐天使来到她的身旁，教导她，守护她。果然，在克莉丝汀成长的过程中，常常在黑暗中，深夜里，入睡时听到一个声音在她脑海中唱歌，教她音乐。她以为这正是父亲给她派来的天使，她完全顺从这个声音。随着时间流逝，克莉丝汀渐渐出落成一位美丽动人的少女，在一个看似偶然的机会下，她上台扮演了女主唱，一展她动人的歌喉和迷人的风姿，迷倒了在场的所有人，演出大获成功。英俊、富有，并且和童年的克莉丝汀曾经青梅竹马的夏尼子爵（劳尔）一下子就爱上了她，却无法了解克莉丝汀告诉他有关音乐天使的事，以为那只是瞎说。随着剧情的展开，一系列奇怪和不可思议的事情发生了，却都和一个自称歌剧魅影的神秘形象有关……

我不再赘述剧情，因为只要观影本身，就完全可以获得这次充满忧伤、快乐和梦想的音乐之旅。而我认为这出剧它之所以深、之所以美，直至颤人心弦，却是因为它通过音乐剧这样一种最能体现心灵语言的时间艺术，让我们沉醉，体味人生命的悲伤，却又发现灵魂对善、美和自由最执着真实追求。下面我将分几个部分分别说明。

一、两个隐喻

在剧中，魅影和夏尼子爵是让克莉丝汀徘徊犹豫的两个男人，而她对这两个男人的感情却完全不同。魅影，从小伴她成长，在深夜中为她唱歌，鼓舞她成长，是她的音乐天使，是她永远景仰、顺从的导师。后来，即使当克莉丝汀发现了魅影的真相，看到了那永远属于黑暗的音乐王国和那张丑陋可怕的脸之后，他也仍然是她最重要的人，音乐萦绕在她的心灵中，丰富她的灵魂。在魅影将克莉丝汀第一次引入地下室时，他们这样唱道：

CHRISTINE
Those who have seen your face
draw back in fear ...
I am the mask you wear ...

PHANTOM
It's me they hear ...

BOTH
Your/My spirit and your/my voice,
in one combined:
the Phantom of the Opera is there -
inside your/my mind ...

克莉丝汀

凡见过你面容的人

蜷缩在恐惧中

我是你所带的面具

魅影

他们听见的是我

合

你/我的灵魂和声音

合为一体

歌剧魅影就在那里

在你/我的心中

从某种程度上讲，魅影虽然有着被人人所厌恶畏惧的可怕外形，却通过克莉丝汀的纯美外形传达出了绝美的音乐和最深沉丰富的灵魂。在音乐中，克莉丝汀和魅影的心灵合为一体。”And though you turn from me, to glance behind, the Phantom of the Opera is there - inside your mind ...” （即使你离我而去，留下惊鸿一瞥，歌剧魅影就在那里，在你心中）即使克莉丝汀想要抵抗，可那的音乐却永远在她心里。透过那奇妙的音乐，她的灵魂能够丰富，她的心灵能够自由翱翔……

如果说魅影是属于黑暗的，是夜的心灵梦境。那劳尔对克莉丝汀来说就是白昼的，明亮的，拥有着夏日般的光明温暖和迷人的外表。当克莉丝汀害怕自己永远无法逃脱那暗无天日的黑夜，那张黑暗中恐怖扭曲的脸和永远困于那心灵的牢房时，她和劳尔有这样一段对唱：

RAOUL
No more talk of darkness,
Forget these wide-eyed fears,
I'm here, nothing can harm you -
my words will warm and clam you.

Let me be your freedom,
let daylight dry your tears.
I'm here, with you, beside you,
to guard you and to quide you ...

CHRISTINE
Say you love me every waking moment,
turn my head with talk of summertime ...

Say you need me with you,
now and always ...
promise me that all you say is true -
that's all I ask of you ...

RAOUL
Let me be your shelter,
let me be your light.
You're safe:
No-one will find you -
your fear are far behind you ...

CHRISTINE
All I want is freedom,
a world with no more night ...
and you, always besides me,
to hold me and to hide me ...

劳尔

莫再言及黑暗

忘记这些令人瞠目结舌的恐惧

我在这里，没有什么可以伤害你

我的话语将温暖你，平静你

让我成为你的自由

让日光擦干你的泪水

我在此，伴随你身旁

守护你，指引你……

克莉丝汀

说你在每个苏醒的时刻都爱我

用夏日的时光谈论，将我的头转过去

说你生生世世需要我陪伴你

对我承诺你所说的皆出自真心

那是我对你仅有的要求

劳尔

让我成为你的避风港

让我成为你的明灯

你是安全的

没人能找到你

你的恐惧离你遥不可及……

克莉丝汀

我只祈求自由

不再有黑暗的世界……

而你，永远伴我身旁，

拥抱我，隐匿我……

对于克莉丝汀来说，劳尔正是那个能够给她依靠，帮她忘记黑暗、驱散痛苦和孤独的仿佛夏日阳光一样的男人，而魅影，是那个眼神之中蕴含着全世界的悲伤的人，虽然，那样诚恳，摄人又迷人……

尼采认为，人生的本质就是悲苦和荒诞，为了让生命得以承受，人得以存活，只有通过艺术。他区分出两种艺术，一种是日神艺术，另一种是酒神艺术。在古希腊神话中，日神代表光明，万物因日神光辉的朗照而呈现出美的外观，人们通过日神艺术的美丽梦幻（如美丽的，理想化的雕塑）来克服或掩盖那可怕生命真实，从而将那难以承受的痛苦生命转化为令人向往的美好梦想。而酒神艺术则是正视个体毁灭（如悲剧），在个体的毁灭与痛苦中达到与本体世界的融合，进而彻底解除痛苦，获得至上的快乐。日神艺术带给人梦幻，而酒神艺术使人沉醉。

本剧中，英俊、富有、受众人羡慕和社会尊敬的夏尼子爵正是拥有着日神的光明美好外观的隐喻。克莉丝汀的人生本来悲苦、孤独，只有通过和劳尔，才可以让她对所遭受的痛苦不再敏感，通过美的幻觉，让她觉得人生值得一过；而那个遭受一切人厌恶和仇恨的魅影，永远生活在黑暗中，拥有着全世界的悲伤，却更有着最丰富深沉的灵魂，他正是酒神的悲剧的隐喻。“在所有艺术中，音乐艺术是最高级的艺术，它是意志本身的运动”（叔本华语），魅影的美妙动人的音乐正是他高贵心灵的直接语言，克莉丝汀深深沉醉于魅影的黑暗的夜之音乐，体会着灵魂的自由、丰富和最深层次上生命的美。通过这种沉醉，她可以获得心灵最本质的快乐，缓解生命的苦难。

二、两种自由的矛盾

在本剧中，夏尼子爵和魅影间的对立和冲突是全局的核心，而克莉丝汀在二者之间的徘徊和纠结则正是矛盾冲突的体现。这里所蕴含和暗示的矛盾或许有很多种，我在这里仅谈我所认识到的一个方面。

夏尼子爵，拥有着俊朗的外表、人人称羡的地位和财富，在阳光下的社会交际中有着无比的荣耀，可是他的内心却很简单、平庸；而魅影，外形丑陋、人人厌弃，被所谓的文明的社交社会所拒绝，排斥在阳光之外，只能蜷缩在歌剧院底层永远在暗无天日的水潭深处，可是他的内心却最深沉、丰富，他的才华无人能及。他们二者本身就是灵与肉、精神与世俗的决然的对立。克莉丝汀在二者之中抉择，如果选择了夏尼子爵，那么可以获得正常的阳光下社交场中的荣耀和自由，在合法合理的正常社会中拥有一片天地，可却将失去魅影——灵魂的唯一知音，她的内心会快乐和自由吗？如果选择魅影，在他黑暗中的音乐王国中，将触及真正的美，感受灵魂的舒张和翱翔，心灵的自由和丰富，生命的高贵和力量，可那将是一条“不归路”，意味着永远被囚禁在他的“心灵牢笼”之中，直面生命的悲苦……两种自由，却也是两种囚笼，选择其中一种自由，必然同时选择了一种囚笼。难道这就是人无法逃脱的的命运吗？我们谁不想在现实生活中获得人人称羡的地位和荣耀？可是当我们在努力追求这些的时候，很有可能却正在失去自由生存的本性，当我们追求到了所谓的荣耀、财富和地位之后，也许却发现内心依旧孤独寂寞，灵魂仍然痛苦。于是为了摆脱痛苦，我们转而向艺术，可是如果永远沉浸在艺术中，就是永远沉浸在太过浓烈的烈酒里，同样是一个人所无法承受的。在本剧中，有关人性本质的冲突和矛盾正是通过两个实实在在的人物之间的对立真实地呈现了出来。

三、两种解读方法

对《歌剧魅影》这出成功的音乐剧，我们可以有多种视角和解读的方法。在我看来，用古希腊的命运说或者黑格尔的冲突说都比较具有解释力。

首先，用古希腊的命运说，可以看成它描绘了魅影这个同我们一样的小人物受到命运的捉弄——天生一副丑陋可怕的面容，遭到母亲的嫌弃，成为众人嘲弄、仇视、虐待的对象，可是他却不屈服于命运，反而利用一切条件使自己成为一个“建筑师、设计家，作曲家，魔术师”，一个才华横溢的天才，同时他也偷偷向往和渴望着人世的美好，他爱上了无论是外在还是内心都如同天使一般的克莉丝汀，并希望在他构建的音乐王国中真正得到克莉丝汀的心。而克莉丝汀，虽然灵魂深深被魅影所吸引，但是仍然不能选择和他在一起，只有通过终生的思念，他们的爱成了永恒。在这里，主人公魅影不屈服于命运的顽强精神，虽囚禁地下却仍在内心向往着美好的高贵、独立的灵魂通过他的音乐飞翔在我们的耳际，感动了我们的心。

再者，用黑格尔的冲突说，可以理解为持着片面合理理想的双方的冲突。夏尼子爵代表着日神的梦幻和正常的现实生活世界中合法合理的自由；而魅影代表着酒神的沉醉和艺术世界中精神的绝对自由。二者都据有合理性，但是也都具有片面性。通过他们之间的决然的对立和冲突导致双方都遭受痛苦或毁灭——克莉丝汀的最终的选择并不是皆大欢喜的结局，而是三方面都痛苦一生的决定。因为从本质上说，夏尼虽得到了克莉丝汀的人，却并没有得到克莉丝汀的心。克莉丝汀虽然和英俊、富有、地位的夏尼在一起了，可却她念念不忘的那个波斯小猴子的八音盒，永远无法摆脱脑海中那个让她灵魂自由翱翔的夜之音乐，念念不忘她灵魂的伴侣。而魅影，他失去了那个“唯有你能令我的歌声飞扬”的克莉丝汀，失去了那个唯一能令他这在残酷无情的尘世中期待的美好，他的生命即使能够继续，他的音乐，他的灵魂也结束了意义。这样，悲剧人物都无辜遭受了苦难，可是他们即使受苦也不放弃坚持的理想却得以彰显，得到升华。同时双方代表的理想的片面性暴露无疑，引发我们对生命本质的矛盾冲突的思考，这就是扬弃的过程，“永恒正义”最终得到胜利。

四、悲剧的美和感人的力量

本剧所描绘的这场爱情故事中，最具悲剧性的故事是魅影和克莉丝汀之间的感情，而剧情向我们彰显和颂扬的，也是他们灵魂间的爱恋。从故事的开头，老年的夏尼伯爵买到了那个魅影的八音盒——每一个细节都和他夫人克莉丝汀说的一模一样的八音盒，到故事结尾，他在夫人的墓前献上它，一切发生在1919年的故事虽然在时间上离我们更近，可是却仿佛更像封尘在记忆的底层：挂着蛛丝的拍卖场、寂静清冷的墓园……黑白的画面正是没有了激情和欢乐的生活的暗示，和1870年在剧院的灯火通明、华丽辉煌形成鲜明对比。可是直到剧终，当发现了那支系着黑色缎带，扎着戒指的玫瑰花时，颜色却呈现一如当年的红润鲜艳，经过几十年的岁月历久弥新……那是克莉丝汀和魅影的爱的象征。显然，即使克莉丝汀最后和劳尔在一起了，她依然在心中无法忘记那个让她歌声飞扬，灵魂自由的魅影。而魅影，即使最后怀着绝望的心情挥手让克莉丝汀和劳尔离开，即使打算一个人独自承受此生的孤独悲伤，也永远在心里念着那个唯一能让他歌声飞扬的克莉丝汀。他们的爱情，看似在现实的生活中失败了，其实却是在精神的层面上得到了升华和永恒。

悲剧之所以不同于其他艺术形式，一方面是由于它又展示了人生的虚幻性，帮我们正视生命的可悲，另外一方面，它所具有美感和颤人心弦的力量，却也正是来源于人物受难的痛苦中——它通过生命的受难或牺牲，深入到我们心灵的最深层次，激发出本己的快乐。

在克莉丝汀做出抉择的那最后一个场景中，她鼓起勇气，给了魅影深深的一个吻，她愿意牺牲自己在尘世中的快乐和自由来换取劳尔的自由，她愿意陪伴魅影，指引他，拯救他走出孤独。那一刻，面对苦难的命运，她的内心激发出了身为一个人最本质也是最为高贵的理性和超越精神，一个意味深长的吻，是她充满勇气的回应，也是不被任何强大的力量所能够控制和支配的精神力量，怀着爱，怀着痛，她如此坚定地愿意去牺牲，愿意去承受。也正是这充满勇气的，真诚的一个吻，让魅影第一次尝到了被深爱的人所爱的幸福，看着克莉丝汀如此坚定勇敢的站在他面前，他泪流满面——是被她的真诚和勇气所感动，也是面对命运自己同样做出了痛苦却伟大的抉择——不再强求克莉丝汀永远伴他在黑暗的地下，而是牺牲自己，让心爱的人过上正常的生活，自己独自一人去承受余生的孤独和苦难。在观看这悲剧的种种冲突中，我们经历了人类情感的全音阶，感受到了生命的运动和颤动。悲剧带给我们的美感，已不再是一般意义上的快感，也不是简简单的痛感，而是通过悲剧人物的苦难和命运，将我们心灵中最深层次的东西被唤醒，让我们意识到自己生命的真实存在，这种深层次的快感，来源于生存深处生命力的舒张。

“在所有艺术形式中，悲剧是最深沉的精神艺术。它通过生命的受难或牺牲，荡涤日常生活的琐碎性和平庸性，触及生命的底层，显示出精神理念的高贵和崇高。在今天这个甘于平庸和琐碎的时代，悲剧显得有些不合时宜，但只要人是一种精神性的存在，就仍然会对悲剧产生共鸣。”欣赏一出成功的悲剧，净化了我们的灵魂。

Ⅵ 求一篇“歌剧魅影”的赏析，500字

看完安德鲁�6�1韦伯同名歌剧改编的《歌剧魅影》，恐怕很多人都会犯疑：克里斯汀到底爱谁。尽管艾米�6�1 罗森的表演起初就让人感到这位美丽的女主角不仅单纯，而且幼稚，呆滞，毫无思考和防备能力，此外，她总终选择并与之高飞的年轻子爵，又缺乏大脑和吸引力，我们还是在这充满激情又早知结局的影片中获得了音乐和视觉震撼，一同参与了这个惊心动魄的三角恋。
凄惨一生的魅影幽灵，在年少的时候就被称为地狱之子倍受凌辱。当他躲在阴暗的永夜殿堂，终于遇到自己的音乐天使时，那是他多大的幸福啊，也许是万般悲惨中的唯一幸事吧。可这个奢华美丽的世界似乎永远不能为他所有，虽然他控制着整个剧院，但他却一无所有，他的孤独于绝望充斥着他的整个凄惨人生。 他像个地狱的天使，用他的美丽歌喉咏唱着这段美丽的爱情憧憬，装扮着他华丽辉煌的私人空间。可是他却像是被下了诅咒。他比魔鬼更受人排斥。他的伤痛何止是面具下的那块伤疤？他所仰慕的，他所精心呵护的，他所精心打造的音乐天使却残忍地撕裂了他的华丽梦想。她当众撕毁他的面具，她以为她是正义的，她也确实以正义的名义。但是她的行为却是那么的残忍，有什么比撕毁一颗心灵更让人伤痛欲绝？我一开始就站在了孤独的魅影这一边。只是一种感觉，从电影的开始，我就揪心，揪心于他的孤独，揪心于他的阴暗，揪心于他的无望。最喜欢他与Christine第一次相遇的那一段。音乐突然激昂，电子乐器的特有强劲，从布满玫瑰的房间，穿越烛光长廊，渡过宁静的水湖，美丽的christine终于来到了魅影的天堂，抑或是地狱。华丽的黑暗，灿烂的烛光......但，悲剧终究是悲剧。可怜的魅影幽灵，他戴着面具的脸是那么的迷人，但他的美丽之下是永不能解开的诅咒。当他期待一生的吻真正贴近他旷世孤独的脸时，带给他却是更为痛苦与沉重的悲凉。

Ⅶ 如何评价 2004 年的电影版《歌剧魅影》

1）电影版的主演演唱水准不够：Emmy虽然小时候曾在大都会歌剧院合唱团里混过，但是音乐剧的演唱是需要有很强的表现力的（当年Sarah Brightman都被批评只是唱得好，演的不行），而她的声音表现力就很弱；Gerard虽然在摇滚圈里混过，但是他的嗓音偏沙哑，不够高亢激昂，很多处饭桶的独唱部分就显得力不从心，比如Music of the Night和主题歌里的几处饭桶亮嗓的地方都被他用沙皮纸嗓子给偷懒带掉了，让饭桶的“魅”字变成了“媚”字。
2）一些细节设计失当：很多的情节设计，成了给饭桶“祛魅”的过程，比如在卡洛塔的茶水里下药，和布凯在剧院栅顶打斗；甚至和子爵在墓地里比剑还失败了......原版音乐剧这几处都是充满了神秘感，充分体现了“魅影”的“魅”的特色，如今在电影里就彻底没了光环，按照国外的一个phan的说法，就是把饭桶变成了一个spoiled teenager（没家教的娃娃）。
我个人很不喜欢这部电影，主要就是以上两处。

Ⅷ 谁能给我写份歌剧魅影的音乐赏析

生活节奏异常快速的当今社会中，已充斥了流行音乐、卡通歌曲、Jazz、Rap。每个人的所爱都不同，但大体上都已经告别了音乐特有的悠扬旋律的美，对乐器乐曲以及古典歌曲追求也在不知不觉中日益的淡化。但当我观赏到大师级创作家，音乐巨匠韦伯的作品——音乐剧《歌剧魅影》时，终于得以重温传说中的正品音乐——美声。 黑白，在一开始便为全片定下了基调——对往事的眷恋中夹杂着几丝回忆的苦涩与忧伤。冷清、空旷，人烟稀少的主大街上，Raoul已经白发苍苍，而Meg更是满脸写着岁月留下的一笔又一笔。他们不期而遇，早进了更显沧桑的剧院，用竞拍的方式捕捉昔日的影子。 猴子音乐盒出现了，他们眼中放出奇异的光，似乎想起了什么; 正厅大吊灯逐渐升起，伴着惊心的“哗啦啦”声，恢宏的音乐序曲The Phantom Of The Opera响起，将Raoul拉回了几十年以前的那个年轻的他。The Phantom Of The Opera气势磅礴，曲调高亢，一个个音符刚健有力，好像一支支鼓槌”锵锵”地击打、震撼人们的心，令人有些激动、有些颤栗。那浑厚的男声时而伴随着高扬的女声在空中回荡，将历史的画卷翻回，将尘封的帘布掀开，将古老的吊灯悬起，将彩色的蜡烛点燃。 热闹、喧嚣，染头攒动的主大街上，Raoul乘着马车来到了他新买下的第一大剧院，满脸的如意、自得。一切都已不再是片头的一番景象了。所有的巧合后，剧院中的无名小卒Christine被选为代替原女主角的人选。孰知角落中的小角色受到了高人指点，已经技艺高超，一曲Think Of Me的高调将正式演出推向高潮。同时，也唤醒了她与Raoul互相的思念，原来她们是儿时青梅竹马的朋友！他们对唱着Think Of Me，曲调婉转，或高或低。低时似乎陷入了沉思，告示则如一口长气迸发出去，连绵不断。他们互相担心对方忘记自己的不安夹杂在歌曲中，平添了几分趣味性。 恋人终于重逢，但人们簇拥着Raoul离开庆贺成功时，有一个身影闪现了。伴着一枝红玫瑰的神秘的美声歌声，剧院魅影终于出现，曲折的情节也就此展开。 魅影将Christine带进剧院地下水道，想向她表白自己无意中萌生的爱意。于是，The Music of the Night 出现，而The Phantom Of The Opera的歌声再一次想起，但有了不同的涵义。融入了爱以及对爱的掠夺。但单纯的魅影却不知强迫的爱是没有意义的，Christine真正所爱是Raoul。 果不其然，一切的努力换来的是Christine与Raoul再天楼上雪夜中的对唱——All I Ask Of You。温柔的情歌，无限的爱意，令人情不自禁的想促成这对美满良缘。但这深深的刺伤了魅影的心，他撕碎了代表爱的玫瑰，决定复仇。 先是在墓地与Raoul单挑落败，为Christine所救保住性命。随后不善罢甘休，又在化装舞会上，以红死魔的造型出现。他扯下了Christine颈部的订婚戒指，还丢下了一个新创作的剧本《唐璜》，要求剧院排演，让Christine扮演女主人公。Raoul设计答应魅影的要求，准备在演出当天抓住他。 最终，《唐璜》响起，错综的音律这是令人无法捉摸，或许是体现了魅影复杂的心情吧。但众人却被深深地吸引，直到魅影露出了真实的脸庞…… 魅影强拉Christine逃往地下室，Raoul跟去救爱人，却不幸落入了魅影设下的圈套。魅影用The Point Of No Return告诉Christine在Raoul的死与强迫的爱之间做出最后的抉择。The Point Of No Return唱腔声嘶力竭，充满个人情感，但低调是又令人不寒而栗，界于生死之间，但同样将美声演绎到了另一种境界。 《剧院魅影》于1986年10月9日，在伦敦的皇家剧院首演，直至今日。他同他的美声配乐一样，永垂不朽！

麻烦采纳，谢谢!

Ⅸ 歌剧魅影音乐赏析

这部令全球无数观众动容的经典音乐剧被导演乔尔·舒马赫搬上了荧幕，极尽奢华的高成本制作为观众带来了全新的视听享受。杰罗德·巴特勒（男主角扮演者），埃米·罗苏姆（克里斯汀扮演者）和帕特里克·威尔逊（拉奥尔扮演者）共同演绎了这段惊心动魄的三角爱情故事。黑夜之歌响起，一切令人目眩神迷，却又光怪陆离。
影片《歌剧魅影》音乐欣赏(一) (在线视频)
http://v.youku.com/v_show/id_cc00XMTU3NzMyMDQ=.html

1.序曲
随着水晶吊灯上的盖布被拉下，音乐突然闯入画面，管风琴以严峻的表情奏出上行和下行的半音阶式的音乐动机——这一动机在剧中重复出现，堪称魅影的标志性音乐，影片随之从黑白画面转为彩色画面，给观众带来神秘华丽的视觉享受。
当水晶吊灯缓缓升起时，伴随着水晶的耀眼光芒，破败不堪的大厅顿时焕发出光彩，这个半音阶式的音乐动机随着镜头的移动变得热烈起来，这时出现了一支雄伟的旋律，最后旋律由弦乐和铜管乐器一起演奏，随着架子鼓的加入音乐呈现出更加辉煌的气势，很好的表现了歌剧院当年的热闹场面和非凡气派。

影片《歌剧魅影》音乐欣赏(二) (在线视频)
http://v.youku.com/v_show/id_cf00XMTU3NzM3MTI=.html
Angel of Music
演出结束后，当克里斯汀离开化妆间时，突然一阵疾风吹灭了歌剧院所有的蜡烛，定音鼓急促地敲击过后，魅影的声音突然闯入，他用歌声斥责拉乌尔追求克里斯汀的行为，克里斯汀和他一唱一和，诉说着心中的渴望。通过这一咏叹调，两人用歌声替代语言，表达了心中的情感。
phantom of the opera
克里斯汀终于将自己的手交给了魅影，这时，这个半音阶式音乐动机再次出现，音乐的风格突然转变，交响乐队以强劲的摇滚节奏，配合电声乐器再次奏响，音乐更加富于力量，与魅影此刻对克里斯汀强烈的占有欲望的情绪非常贴近；克里斯汀引吭高歌，表达对魅影在音乐才华上的倾慕；而魅影则视克里斯汀为天使，是自己的专有财产。两种不同的情绪在这里激烈的碰撞，形成音乐上强烈的对比，增强了情节的戏剧性。
影片《歌剧魅影》音乐欣赏(三) (在线视频)
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Music of the Night
在这个短小而神秘的唱段（i have brought you, to the seat..."point of no return"的旋律）之后，魅影深情款款地唱出了这部剧最优美的段落——《夜之乐章》。由跳进音程引出的音乐旋律在弦乐轻柔的和弦伴奏下，魅影唱出了对克里斯汀的渴望和期翼。圆号短小的连接句后进入了第二段。随着旋律线条逐渐上升，音乐情绪渐渐高涨。更多的铜管乐器加入进来，最后达到了全曲的最高音，这也是这首歌曲最吸引人的地方。
影片《歌剧魅影》音乐欣赏(四) (在线视频)
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一揭面具
当克里斯汀醒来后缓缓地向魅影走去，此时，响起温柔的小提琴声（angel of music上半段的旋律），仿佛是魅影丑陋外表下渴望美好的心声。出于好奇心，克里斯汀趁魅影不备，揭开了他的面具，然而她立即为魅影的面具下隐藏的面孔所震惊。这一举动令魅影狂怒不已。当镜头切换到克里斯汀时，长笛、竖琴和弦乐一起奏响了一支优美而舒缓的旋律（即this haunted face holds no horror for me now的旋律，lair scene中的），这是克里斯汀内心既有些悔恨又同情魅影痛苦遭遇的写照。
Notes
由于克里斯汀被魅影秘密带走，这让包括剧院经理在内的所有人焦急不已。在这里，作曲家采用了传统歌剧中多人重唱的表现方式：既有重唱，又有独唱，且带有许多幽默的成分，显示出作曲家深厚的作曲功力。
影片《歌剧魅影》音乐欣赏(五) (在线视频)
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All I Ask of You （prima donn被无情省略）
夜晚，在剧院的顶楼上，两人互诉心中的爱恋，尾随而来的魅影看到了这令他嫉妒的场面。这首男女声二重唱是这部剧中最脍炙人口的唱段。A段旋律平稳流畅，B段用大幅度跳进音程同A段形成鲜明的对比。同时B段这种大幅度跳进音程的旋律恰似主人公跌宕起伏的情感。
Wishing you were somehow here again
由于魅影在化装舞会上的出现，克里斯汀受到惊吓，她来到父亲的墓前。这个唱段先由木管在低音区的和声引入，气氛低沉阴郁；当竖琴和弦乐出现时，音乐变得温暖起来，仿佛克里斯汀再次感受到父亲的温情；从木管在中高音区的间奏开始，乐曲走向高潮，然后情绪又逐渐走向回落。整个唱段一波三折、错落有致，贴切地表现了女主人公此刻起伏的心境。
影片《歌剧魅影》音乐欣赏(六) (在线视频)
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point of no return
拉乌尔子爵计划用魅影谱写的歌剧《唐璜》将他引诱出来，并打算将其逮捕。警察们埋伏在剧院各处，等待魅影的出现。魅影却意外地出现在舞台上，十分自然地与克里斯汀共同表演。
这段音乐由两部分组成：第一部分旋律性不很强，和声部分也不够和谐，由不断下行搏进的主题动机构成，有种叹息的感觉；随后的段落与前一段形成对比，旋律开始起伏有致，曲折地向上爬升，情绪逐渐高涨，这是魅影在最后关头孤注一掷的呐喊。
音乐逐渐褪去，all i ask of you 的旋律再次被唱起，魅影在结尾处将歌词进行了修改，直呼克里斯汀的名字，这也是魅影对克里斯汀最直接的表白。魅影的面具被克里斯汀揭下，他的真面目终于展现在众人面前。
track down the murderer
随着水晶吊灯的坠落，剧场发生混乱，魅影趁机将克里斯汀带入地下。在这里，前面出现的多个音乐主题被连缀在一起，并进行了变奏。韦伯利用新写作的音乐把这些音乐主题连接在一起，形成了影片情节的最高潮。
影片《歌剧魅影》音乐欣赏(七) (在线视频)
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lair scene
拉乌尔进入地下宫殿寻找克里斯汀却被魅影俘虏，魅影企图用拉乌尔的性命来交换克里斯汀对自己的爱情。克里斯汀在他的胁迫下含恨答应嫁给他。
这段音乐由track down the murder中的两段旋律变化而来，并获得了充分的发展。三人重唱具有和声和复调化的特点；人物之间的关系及爱恨情仇在这里得到了戏剧性的表现。
魅影在克里斯汀饱含着感激、怜悯和哀求的一吻中明白了他不可能用这种方式得到克里斯汀的心，他的一番苦心永远不会有结果。他转念决定放走这对年轻的恋人。
在八音盒丁冬作响的声音伴奏下，魅影对克里斯汀作了最后的表白。韦伯为影片新作歌曲《懂得孤独》，表达了魅影对美好爱情的憧憬和向往，但又注定一生孤独、悲伤无奈的命运。最后，在小提琴和大提琴齐奏的深情旋律中，克里斯汀把戒指还给了魅影。当音乐达到最强劲时，魅影亲手打碎了所有的镜子，带着克里斯汀给他的戒指，黯然独自从密道离开了地下宫殿，从此以后，魅影的身影从人们的视线和记忆中消失，没有人知道他的下落。

Ⅹ 音乐剧《歌剧魅影》电影版与现场版有什么异同

剧情，唱词，基本都是一致的，演员就有所不同，即便是原班人马，也有替换的。另外舞美也会随实际有更改，我看过文化广场的现场和蓝光版，舞蹈的人数，布景，音效都有不同。