最新泸溪县辰河大剧院电影

1. 辰河戏的辰河戏艺术流派

辰河戏表演艺术分下河路子、中河路子、上河路子、白河路子4个流派 。
下河路子，以泸溪县浦市为中心，包括沅陵、辰溪等地，由于那里围鼓堂盛行，不少艺人是由唱围鼓堂开始，走上高台唱戏的，形成了讲究唱功，多唱传奇本高腔，擅演《目连》的特点。
中河路子，以溆浦为中心，艺人多是由木偶班走向舞台，表演艺术粗犷、诙谐，且保留了一些木偶表演的痕迹，除演出整本高腔外，还将一些矮台班的高腔剧目搬上了舞台，演出时，随意性较大。
上河路子，以洪江为中心，包括黔阳、芷江、铜仁等地，艺人多出自清末民初洪江等各地科班，表演艺术严谨规范，上演的剧目高腔、弹腔并重，因与来自常德和荆河的弹戏艺人长期同台演出，交流技艺，对辰河弹腔的形成与发展有较大贡献。
白河路子，以永顺县王村为中心，包括永顺、古丈、龙山等地，艺人们多兼演木偶戏，戏班有舞台演出和木偶表演两套用具，唱腔、道白多用当地的方音。
历代名艺人，下河路子有米殿臣、杨学英、向代健、陈德生、石玉松、陈依白、杨仕元、康桂卿、陈盛昌等；中河路子有刘子焕、杨世济、舒洛成、刘德书、杨宗道等；上河路子有安启家、杨锦翠、向玉翠、李福彩、吴松林、王兰芳等；白河路子有李刚仄、曾金堂等。

2. 湖南沪溪县属哪个市

泸溪位于湖南省西部，湘西土家族苗族自治州。总面积1565平方公里，共辖7乡、8镇，150个村（居）委会。总人口31万人（2012年），其中少数民族16万人。
2015年，泸溪县辖4乡7镇。[1]
泸溪已发现的140个矿种中，泸溪已发现矿苗45个，其中磷矿石远景储量1.5亿吨，已探明1亿吨，是全省主要的磷矿石产地。铝土矿占全省贮量的73.8%，保有储量537万吨。石煤遍布全境，已探明贮量5亿吨，远景储量30亿吨。天然菊花石储量居全国之冠。境内水资源丰富，有大小溪河127条，湖南省四大河流之一的沅水穿3镇环县城而过。
泸溪是全国生态建设示范县。2010年被评为国家级卫生县城，国家平安畅通县。泸溪县是中国盘瓠文化的发祥地，东方戏曲活化石辰河高腔目连戏的保留地，屈原流放期间的栖住地，沈从文解读上古悬棺之谜的笔耕地，拥有佛道合一的文化圣地天桥山、军亭界原始次森林，沅水风光带。
中文名称
泸溪县
外文名称
Luxi County
别名
泸溪
行政区类别
县
所属地区
中国 湖南 湘西土家族苗族自治州

3. 泸溪县的社会事业

2012年，泸溪县拥有规模以上科技型企业26家，其中金天、金源、鑫兴等4家企业通过湖南省高新技术企业认定，发展民营科技企业11家，18家企业建立了企业技术研发机构。全年共7项专利获国家专利授权，其中“一种无铬钝化电解锰的废水处理再利用工艺”、“一种在沸腾炉中利用硫磺还原软锰矿联产硫酸的方法”获国家发明专利授权。全年向上申报科技项目15项，其中，3个项目分别获国家国际科技合作、创新基金、星火计划立项支持，6个项目分别获湖南省创新基金专项、科技条件服务平台专项、湘西科技专项立项支持，向上争资额度合计达430万元。我县金旭冶化公司申报的“焙烧还原法开发加蓬软锰矿生产无硒电解锰技术合作”项目，获“国家国际科技合作重大专项”立项支持，资金额度为245万元。
2012年，泸溪县各类学校175所。其中：小学157所，九年制学校8所，普通中学7所，完全中学3所，职业中学1所，教师进修学校1所，幼儿园29所。当年小学在校学生21683人，比上年减少3653人。普通中学在校学生11442人，职业中学在校生2028人。当年小学毕业生4445人。初中毕业3882人；高中毕业1584人；职业中学毕业310人。泸溪县年末共有教职员工3104人，比上年增加20人；其中：小学教师1437人，普通中学教师971人，职业中学教师88人，幼儿园24人。高考成绩喜人。我县高考文、理科一本上线率均居全州八县市第一，本科应届生上线万人比连续八年居全州第一。本科上线1043人，本科参考上线率达67.4%，其中一本上线200人，比2011年增加67人，增长50.38%，二本以上上线537人，比2011年增加21人，增长4.07%。幼儿入园率逐年增长，学前三年入园率达72.77%，其中城区98.2%，农村60.8%。 2012年完成4个乡镇综合文化站工程建设任务并交付使用；25个农家书屋工程全面完成，实现泸溪县行政村全覆盖；农村公益电影放映1700余场；完成送戏下乡近100场。全年组织开展城乡大小群文活动共计1700余场次。全年共创作群众性音乐、舞蹈、美术、书法、摄影等文艺作品132件。泸溪县获州级奖励的文艺作品及创演共有65件（次），获省级以上奖励 20件（次）。广播电视“村村通”工程及无线数字电视工程覆盖2622户13300人，解决广播电视盲村用户2622户。
2012年末，体育系统共有教职工88人，其中：职工12人，中学体育教师76人。在训运动员160人，教练员5人，拥有体育场1个，传统体育项目学校1个。全年举办各类型运动会9次，其中：州级范围内运动会3次。在省、州、外省、本县在训队员共58人。即开型体育彩票发行顺利，已100%完成年度任务。体育基础设施建设不断夯实，全力推进泸溪县体育馆建设工程。泸溪县体育馆建筑总面积7500平方米，工程总投资预计1700万元，已完成前期工作和招投标工作，预期年底即可开工建设，2013年底可建成投入使用。随着“雪炭工程”顺利实施，已筹备县体育建设、乡镇的基础体育设施建设、泸溪县人民体育广场等项目申报工作。
2012年末，泸溪县有卫生事业机构26个，其中县级医院2个，乡镇卫生院18个，妇幼保健站1个，疾病防控中心1个，卫生监督机构1个，村卫生室235个。泸溪县共有卫生工作人员951人，其中：卫生技术人员819人。共有医师431人，现有编制病床位664张。我县18所乡镇卫生院全面实施国家基本药物零差价销售制度。全面实行县、乡（镇）、村（社区）三级传染病疫情监测，疫情网络直报率达100%。 泸溪话。泸溪话属湘语辰溆片方言，这种方言分为三片区：一是武溪方言片区。分布在武溪镇、白沙、洗溪、八什坪、梁家潭、白羊溪七个乡镇大部。二是浦市方言片区。以浦市镇为中心延伸到与白沙、达岚接界的部分村寨。三是兴隆场方言片区。带西南官话色彩，分布在达岚、合水、兴隆场、永兴场、石榴坪等地。
西南官话。解放岩乡全部是这种语言，小章乡、潭溪镇不讲苗语和土家语的村寨（除乡镇政府所在地）讲这种语言，小章乡、潭溪镇、梁家潭乡、八什坪乡等乡镇的苗族土家族村落对外使用这种语言。 泸溪县苗语分为两个语系：操湘西方言东部次方言中部土语的在洗溪、潭溪、梁家潭、八什坪等乡镇除讲武溪镇方言、西南官话和乡话的苗族村落；操湘西方言东部次方言南部土语的在小章乡以及白羊溪、解放岩乡除讲西南官话和武溪镇方言的苗族村落。
中部土语。这种语支为泸溪县苗族的主要语种，由洞头寨延伸到吉首的丹青片区、古丈县的平坝、河蓬、山枣、岩头寨等地。操这种苗语的有十几万人口。与湘西“生苗”区苗族一样，泸溪苗语音节由声母、韵母、声调三部分组成，有四十八个声母、三十五个韵母、六个声调。
南部土语。泸溪小章（以小章为中心的南部土语）苗语与洞头寨（以洞头寨为中心的中部土语）苗语相互能通话。不同的是，小章苗语多在实词前冠“仡”（读革音）。如“仡台”（刀）、“仡犁”（犁）、“仡夺”（斧头）、“仡点”（板凳）、“仡安”（住房）、“仡歪”（锅子）、“仡地”（碗）、“仡塘陪”（猪栏）、“仡塘泥”（牛栏）等。而洞头寨苗语则冠以“古”。“古”、“仡”都是虚词（修饰词），“古”是“仡”的转音。 从泸溪县老城武溪镇坐船，溯沅水上行二十二华里，在那弯曲河道的西岸河畔，有座百十户房舍稠密的村庄，那就是瓦乡人居住的村寨--屈望村。春秋战国时期，楚国的左徒、爱国诗人屈原，被逐放到江南后，怀着忧国忧民的心情常常沿江河游览考察民情。在泸溪县境内至今仍遗存众多盘瓠文化遗迹与事象。
2010年5月18日，中国文化部公布了第三批国家级非物质文化遗产名录推荐项目名单（新入选项目）。湖南省泸溪县县申报的“盘瓠传说”入选，列入民间文学项目类别的非物质文化遗产。 辰河高腔俗称辰河戏，产生于明初，辰河高腔的曲腔幽雅，表演朴实，富有乡土特色，广泛流传于怀化市、湘西土家族、苗族自治州，以及与这些地区毗邻的贵州的桐仁、松桃、印江、思南、玉屏、镇远和四川省酉阳、秀山、黔江、彭水等县（市）。
1998年，巴黎秋季国际艺术节邀请了泸溪县剧团的辰河高腔戏《目连救母》在巴黎、巴塞罗那等地演出，被誉为“东方戏曲艺术的瑰宝”。 苗族跳香，是湘西州苗族三大主要祭祀活动之一，苗族先民们，慑于自然不可抗拒的威力，为了缓解恐惧意识，只能祈求神灵的保护，是苗族瓦乡人欢庆丰收、祈祷来年风调雨顺，幸福安康的一种祭祀性节会。从跳香舞敬奉的神灵来看，有360座木雕神像，分别是天王、地王、人王、谷王等诸多神像；还敬请三清三虚祖师八方神灵等，其主旨就是请神保佑，消祸禳灾。跳香，是以苗老司为主角的祭祀活动，在农历九月中旬至十月下旬举行，主祭“五谷神”以及傩公傩母、盘瓠辛女、三清三虚和八方诸灵。主要分申法、谴事、发童子、传五谷、旋转五个部分。祭祀舞蹈老司旋转（独舞）、发童子（多人舞）和群众自由娱舞。跳香祭“五谷神”，主要是祈求来年风调雨顺、五谷丰登、避祸弥灾、人丁兴旺。于2009年，苗族跳香被列为湖南省非物质文化遗产保护名录。

4. 第一批国家级非物质文化遗产名录的传统戏剧（共计92项）

序 号编号项目名称申报地区或单位145 Ⅳ—1 昆曲 中国艺术研究院 江苏省浙江省上海市
北京市湖南省146Ⅳ—2梨园戏 福建省泉州市147Ⅳ—3莆仙戏福建省莆田市148Ⅳ—4潮剧 广东省汕头市、潮州市149Ⅳ—5弋阳腔江西省弋阳县150Ⅳ—6青阳腔 安徽省青阳县江西省湖口县151Ⅳ—7高腔浙江省衢州市、松阳县（西安高腔、松阳高腔、岳西高 安徽省岳西县腔、辰河高腔、常德高腔） 湖南省辰溪县、泸溪县、常德市152Ⅳ—8新昌调腔浙江省新昌县153Ⅳ—9宁海平调浙江省宁海县154Ⅳ—10 永安大腔戏福建省永安市155Ⅳ—11 四平戏福建省屏南县、政和县156Ⅳ—12 川 剧 四川省重庆市157Ⅳ—13湘 剧 湖南省衡阳市158Ⅳ—14 广昌孟戏 江西省广昌县159Ⅳ—15正字戏广东省陆丰市160Ⅳ—16 秦 腔 陕西省161Ⅳ—17 汉调桄桄 陕西省汉中市162Ⅳ—18 晋 剧 山西省163Ⅳ—19蒲州梆子 山西省临汾市、运城市164Ⅳ—20 北路梆子 山西省忻州市165Ⅳ—21 上党梆子 山西省晋城市166Ⅳ—22 河北梆子 河北省167Ⅳ—23 豫 剧 河南省168Ⅳ—24 宛 梆 河南省内乡县169Ⅳ—25 怀 梆 河南省沁阳市170Ⅳ—26 大平调 河南省濮阳县、滑县、延津县171Ⅳ—27 越 调 河南省周口市172Ⅳ—28 京 剧 中国京剧院北京市天津市辽宁省山东省上海市173Ⅳ—29 徽剧 安徽省、 黄山市江西省婺源县174Ⅳ—30 汉 剧 湖北省武汉市175Ⅳ—31 汉调二簧 陕西省安康市176Ⅳ—32 泰宁梅林戏 福建省泰宁县177Ⅳ—33 闽西汉剧 福建省龙岩市178Ⅳ—34 巴陵戏 湖南省岳阳市179Ⅳ—35 荆河戏 湖南省澧县180Ⅳ—36 粤 剧 广东省文化厅香港特别行政区民政事务局澳门特别行政区文化局广东省广州市、佛山市181Ⅳ—37 桂 剧 广西壮族自治区182Ⅳ—38 宜黄戏 江西省宜黄县183Ⅳ—39 乱 弹 浙江省台州市、浦江县184Ⅳ—40石家庄丝弦 河北省石家庄市185Ⅳ—41 雁北耍孩儿 山西省大同市186Ⅳ—42 灵丘罗罗腔 山西省灵丘县187Ⅳ—43 柳子戏 山东省188Ⅳ—44 大弦戏 河南省滑县、濮阳县189Ⅳ—45 闽 剧 福建省福州市190Ⅳ—46 寿宁北路戏 福建省寿宁县191Ⅳ—47 西秦戏 广东省海丰县192Ⅳ—48 高甲戏福建省泉州市、厦门市193Ⅳ—49碗碗腔 山西省孝义市（孝义碗碗腔）194Ⅳ—50 四平调 河南省商丘市、濮阳市195Ⅳ—51 评 剧 天津市宝坻区河北省滦南县辽宁省沈阳市196Ⅳ—52 武安平调落子 河北省武安市197Ⅳ—53越 剧 浙江省上海市198Ⅳ—54 沪 剧上海市199Ⅳ—55 苏 剧江苏省苏州市200Ⅳ—56 扬 剧 江苏省扬州市201Ⅳ—57 庐 剧 安徽省合肥市、六安市202Ⅳ—58 楚 剧 湖北省203Ⅳ—59 荆州花鼓戏 湖北省潜江市204Ⅳ—60 黄梅戏 安徽省安庆市湖北省黄梅县205Ⅳ—61 商洛花鼓 陕西省商洛市206Ⅳ—62 泗州戏 安徽省宿州市、蚌埠市207Ⅳ—63 柳琴戏 山东省枣庄市208Ⅳ—64 歌仔戏 福建省漳州市、厦门市209Ⅳ—65 采茶戏 江西省赣州市（赣南采茶戏、桂南采茶戏） 广西壮族自治区博白县210Ⅳ—66 五音戏 山东省淄博市211Ⅳ—67 茂 腔 山东省高密市、胶州市212Ⅳ—68 曲 剧河南省213Ⅳ—69 曲子戏 甘肃省敦煌市、华亭县（敦煌曲子戏、华亭曲子戏）214Ⅳ—70秧歌戏 河北省隆尧县、定州市（隆尧秧歌戏、定州秧歌戏、朔州 山西省朔州市、繁峙县秧歌戏、繁峙秧歌戏）215Ⅳ—71 道情戏 山西省右玉县、临县（晋北道情戏、临县道情戏、太康道 河南省太康县情戏、蓝关戏、陇剧）
山东省莱州市甘肃省216Ⅳ—72 哈哈腔 河北省清苑县、青县217Ⅳ—73 二人台 内蒙古自治区呼和浩特市山西省河曲县河北省康保县218Ⅳ—74 白字戏广东省海丰县219Ⅳ—75 花朝戏 广东省紫金县
220Ⅳ—76 彩 调 广西壮族自治区221Ⅳ—77 灯 戏 重庆市梁平县（梁山灯戏、川北灯戏） 四川省南充市222Ⅳ—78 花灯戏 贵州省思南县（思南花灯戏、玉溪花灯戏） 云南省玉溪市223Ⅳ—79 一勾勾 山东省临邑县224Ⅳ—80 藏 戏 西藏自治区（拉萨觉木隆、日喀则迥巴、日喀则 青海省黄南藏族自治州南木林湘巴、日喀则仁布江嘎尔、山南雅隆扎西雪巴、山南琼结卡卓扎西宾顿、黄南藏戏）225Ⅳ—81山南门巴戏 西藏自治区226Ⅳ—82 壮 剧 广西壮族自治区227Ⅳ—83 侗 戏 贵州省黎平县228Ⅳ—84 布依戏 贵州省册亨县229Ⅳ—85 彝族撮泰吉 贵州省威宁彝族回族苗族自治县230Ⅳ—86 傣 剧 云南省德宏傣族景颇族自治州231Ⅳ—87 目连戏 安徽省祁门县（徽州目连戏、辰河目连戏、南乐目 湖南省溆浦县连戏） 河南省南乐县232Ⅳ—88 锣鼓杂戏 山西省临猗县233Ⅳ—89 傩 戏 河北省武安市（武安傩戏、池州傩戏、侗族傩戏、 安徽省池州市沅陵辰州傩戏、德江傩堂戏） 湖南省新晃侗族自治县、沅陵县贵州省德江县)234Ⅳ—90 安顺地戏 贵州省安顺市235Ⅳ—91 皮影戏河北省唐山市、邯郸市（唐山皮影戏、冀南皮影戏、孝义皮 山西省孝义市影戏、复州皮影戏、海宁皮影戏、 辽宁省瓦房店市江汉平原皮影戏、陆丰皮影戏、华县 浙江省海宁市皮影戏、华阴老腔、阿宫腔、弦板腔、湖北省潜江市环县道情皮影戏、凌源皮影戏） 广东省汕尾市陕西省渭南市、华阴市、富平县、乾县甘肃省环县辽宁省凌源市236Ⅳ—92 木偶戏 福建省泉州市、晋江市、漳州市（泉州提线木偶戏、晋江布袋木偶戏、 辽宁省锦州市漳州布袋木偶戏、辽西木偶戏、邵阳 湖南省邵阳县布袋戏、高州木偶戏、潮州铁枝木偶 广东省高州市、潮州市戏、临高人偶戏、川北大木偶戏、石 海南省临高县阡木偶戏、郃阳提线木偶戏、泰顺药 四川省发木偶戏） 贵州省石阡县陕西省浙江省泰顺县

5. 辰河戏有哪些特点

辰河戏因流行于沅水中、上游俗称“辰河”一带，故名“辰河班子”，又叫“辰州班子”，是湖南地方戏曲大戏剧种之一。

辰河戏主要流行于沅水中、上游的广大地域，包括怀化地区、湘西土家族苗族自治州，以及贵州省的铜仁地区、黔东南苗族侗族自治州，四川省的酉阳、秀山，湖北省的来凤、咸丰等县。

辰河戏剧种的形成，经历了久远的历史发展。明王朝建立之初，不少江西移民来到辰河地域开垦荒地，经营新区。迁徙、劳作、经营之时，也将当地的戏曲声腔弋阳腔，带到了新的家园。

弋阳腔传入辰河地域之后，与当地语言、民歌、号子、傩腔以及宗教音乐结合，逐渐形成了特色鲜明的辰河高腔。早期的辰河高腔，多演唱连台本戏《目连传》，这种艺术传统，一直保留到20世纪40年代。

在辰河高腔的形成过程中，青阳腔也有一定作用，《金盆捞月》等早期青阳腔剧目，还保留在辰河高腔的演出剧目中。

清乾隆、嘉庆年间，辰河高腔配合宗教祭祀活动，已极为盛行。各种祭祀酬神活动中，演唱辰河高腔戏，已成为不可缺少的内容。这一时期，沅水也是我国与东南亚地区缅甸、老挝等国往来的交通要道，外事交往中，亦常有辰河高腔的演唱活动。

沅水最大的支流酉水流域的土家族聚居区，以及周边的苗区、侗区，都有辰河高腔的流布。在地理环境的影响下，辰河高腔在沅水中、上游沿江城镇盛行的同时，也向周边的少数民族地区发展。

辰河戏在演出形式方面，辰河高腔除了高台演出之外，还有“矮台班”木偶演出。“矮台班”多由半职业艺人组成，剧目、音乐、排场与高台班相同。有时两种演出形式还同时在民间的祭祀娱乐活动中出现。

“打围鼓”也是辰河高腔的一种重要的演出形式。城乡间喜唱辰河高腔的人们，在邻家喜庆之日，一起到他家唱高腔戏，不化妆。当时不少政界和文化界人士，都喜欢参加这种演出活动。

辰河戏的表演原始粗犷，豪放明快，幽然深情，一般是用表演舞台演唱的“高台戏”、表演木偶戏的“低台戏”，以及坐唱的“围鼓堂”3种形式演出，唱腔分高、低、唱、弹4大类，并以高腔为代表。

辰河戏是源于地方巫、傩、道的娱神而逐步演变过来的，是一个古老的地方戏剧种，被国外学术界称为中国戏的“活化石”。系曲牌联套体，高亢、粗犷，具有湘西地方特色。

曲牌用“犯腔”转调，手法多变，与其他高腔不同的是用唢呐帮腔。辰河戏在表演武戏的过程中，融合了湘西民间拳术的招式，有浓郁的乡土气息。随着山区的开发，艺术交流增多，辰河戏吸取汉剧和其他剧种的长处，使表演艺术更加丰富。

辰河戏以高腔为主，兼有低腔、昆腔、弹腔。旧时称“高腔班”。19世纪引进弹腔，后又受常德汉戏影响，加入了汉剧艺人和剧目。声腔以高腔和弹腔为主，传统剧目中有许多整本高腔戏。

辰河高腔源于弋阳腔，融入湘西民歌、号子、傩腔而成，音乐为曲牌连缀体。早期演唱时，一人启口，众人帮和，其节以鼓，不托管弦，辰河戏高腔颇有特色。它以唢呐代替人声帮腔，即高亢、粗犷，又饱和、浓郁，起到人声难尽的妙处。

辰河戏表演化妆简单，无成套武功。至今乐师仍保留着古老的“圈腔点板”记谱法。角色行当分生角、小生、旦角、花脸、丑角5大行当。

辰河戏中，还包含有辰河昆腔、低腔和弹腔。辰河昆腔源于昆山腔。大约在明代中期，昆山腔传入辰河地域。辰河低腔在唱腔上与昆腔大同小异。不同的是昆腔用笛子伴奏，而低腔用唢呐伴奏。

清道光、咸丰后，洪江成为经济繁荣的商业口岸，会馆林立，戏班云集。清同治、光绪年间，荆河弹腔艺人周双福、周松贵兄弟先后来到洪江，参加辰河戏班的演出，为辰河戏带来了弹腔艺术，不少辰河艺人赶来学艺。

另外，毗连地区祁剧的影响，也促进了辰河弹腔的形成。至此，辰河戏逐步发展成为以高腔为主，兼有昆腔、低腔和弹腔的多声腔剧种。

辰河高腔的舞台语言是在湘西浦市官话的基础上提炼而成，宗法中州音韵。高腔音乐系曲牌连缀体，现存曲牌200余支，音调高亢、风格粗犷，旋律婉转悠扬，与山歌、号子相融，常用人声帮腔和唢呐帮腔，很有湘西地方特色。昆腔现存曲牌162支。低腔现存曲牌300多支。

辰河戏之中昆腔存世曲牌162支，低腔存世曲牌300多支。演唱时，昆腔较为典雅、文静、清新、优美，用竹笛伴奏；低腔较为奔放、热烈、有气势，用唢呐伴奏。弹腔的舞台语言与高腔不同，沅水中、上游沿岸市镇，多采用常德官话。其音乐由北路和南路组成，有多种板式连缀的成套唱腔，表现力丰富。

辰河戏的伴奏乐器主要是唢呐、备子、京胡、二胡、三弦和大鼓、小锣、云锣、钹、小鼓、大桶鼓、旗子鼓、课子、尺板等。当地特制的高腔唢呐，声音高亢，发音柔和，音色优美，近似于女高音，能与唱腔融为一体，在帮腔和伴奏中作用重要，特色浓郁。

辰河戏发展早期，辰河高腔角色分为生、旦、净、丑、外、副、末、贴8行。清末之后变为生、旦、净、丑4行。生角分正生、老生、红生、小生。旦角分正旦、小旦、摇旦、老旦。

辰河一带旧称职业戏班为江湖班，其演出可分为大愿戏、小愿戏、神会戏、堂戏、卖戏5种。

大愿戏是地方为祈祷上苍、保民平安的酬神演唱，必演《目连传》，一般在旷野空坪搭草台演出；小愿戏由某家、某村或数村联合举办，目的是为祈求家人、村坊清泰、丰收，多在村坊中祠堂的固定戏台演出；神会戏即各地神庙、同乡会馆、行业会馆，为所供奉之神的生、忌日而举行的娱神演唱；堂戏则是官绅、富户为红白喜事举办的演唱活动；卖戏则是人们常见的售票演出，一般在城镇、乡村的剧场演出。后者已成为辰河戏演出的主要形式。

辰河戏表演艺术分下河路子、中河路子、上河路子、白河路子4个流派。

下河路子，以泸溪县浦市为中心，包括沅陵、辰溪等地，由于那里围鼓堂盛行，不少艺人是由唱围鼓堂开始，走上高台唱戏的，形成了讲究唱功，多唱传奇本高腔，擅演《目连传》的特点。

中河路子，以溆浦为中心，艺人多是由木偶班走向舞台，表演艺术粗犷、诙谐，且保留了一些木偶表演的痕迹，除演出整本高腔外，还将一些矮台班的高腔剧目搬上了舞台，演出时，随意性较大。

上河路子，以洪江为中心，包括黔阳、芷江、铜仁等地，艺人多出自清末民初洪江等各地科班，表演艺术严谨规范，上演的剧目高腔、弹腔并重，因与来自常德和荆河的弹戏艺人长期同台演出，交流技艺，对辰河弹腔的形成与发展有较大贡献。

白河路子，以永顺县王村为中心，包括永顺、古丈、龙山等地，艺人们多兼演木偶戏，戏班有舞台演出和木偶表演两套用具，唱腔、道白多用当地的方言。

辰河戏剧目丰富，已存高腔剧目有连台本戏6个，整本戏47个，散折戏57个，以及有部分定本的条纲戏71个，是湖南保留高腔剧目最多的剧种。

新中国建立之后，辰河戏恢复了生机，建立了一批职业剧团，民间的业余剧团多达200多个，1955年正式定名辰河戏。党和政府重视对这一古老剧种艺术遗产的挖掘和整理，一批有特色的剧目重新搬上舞台。

其中泸溪县辰河戏高腔剧团，每年都要排演两三部大戏，他们排演的现代剧、历史剧、优秀传统剧目，均受到观众欢迎。使得被称为“世界上最早的意识流艺术”的辰河戏这一古老戏剧之花，绽放得更加绚丽。

辰河戏

6. 请问第一批国家非物质文化遗产名录推荐项目戏曲类名单

四、传统戏剧（共计92项）

序号 编号 项目名称 申报地区或单位

145 Ⅳ－1 昆曲 中国艺术研究院 江苏省 浙江省 上海市 北京市 湖南省

146 Ⅳ－2 梨园戏 福建省泉州市

147 Ⅳ－3 莆仙戏 福建省莆田市

148 Ⅳ－4 潮剧 广东省汕头市、潮州市

149 Ⅳ－5 弋阳腔 江西省弋阳县

150 Ⅳ－6 青阳腔 安徽省青阳县 江西省湖口县

151 Ⅳ－7 高腔（西安高腔、松阳高腔、岳西高腔、辰河高腔、常德高腔） 浙江省衢州市、松阳县 安徽省岳西县 湖南省辰溪县、泸溪县、常德市

152 Ⅳ－8 新昌调腔 浙江省新昌县

153 Ⅳ－9 宁海平调 浙江省宁海县

154 Ⅳ－10 永安大腔戏 福建省永安市

155 Ⅳ－11 四平戏 福建省屏南县、政和县

156 Ⅳ－12 川剧 四川省 重庆市

157 Ⅳ－13 湘剧 湖南省衡阳市

158 Ⅳ－14 广昌孟戏 江西省广昌县

159 Ⅳ－15 正字戏 广东省陆丰市

160 Ⅳ－16 秦腔 陕西省

161 Ⅳ－17 汉调桄桄 陕西省汉中市

162 Ⅳ－18 晋剧 山西省

163 Ⅳ－19 蒲州梆子 山西省临汾市、运城市

164 Ⅳ－20 北路梆子 山西省忻州市

165 Ⅳ－21 上党梆子 山西省晋城市

166 Ⅳ－22 河北梆子 河北省

167 Ⅳ－23 豫剧 河南省

168 Ⅳ－24 宛梆 河南省内乡县

169 Ⅳ－25 怀梆 河南省沁阳市

170 Ⅳ－26 大平调 河南省濮阳县、滑县、延津县

171 Ⅳ－27 越调 河南省周口市

172 Ⅳ－28 京剧 中国京剧院 北京市 天津市 辽宁省 山东省 上海市

173 Ⅳ－29 徽剧 安徽省、黄山市 江西省婺源县

174 Ⅳ－30 汉剧 湖北省武汉市

175 Ⅳ－31 汉调二簧 陕西省安康市

176 Ⅳ－32 泰宁梅林戏 福建省泰宁县

177 Ⅳ－33 闽西汉剧 福建省龙岩市

178 Ⅳ－34 巴陵戏 湖南省岳阳市

179 Ⅳ－35 荆河戏 湖南省澧县

180 Ⅳ－36 粤剧 广东省文化厅 香港特别行政区民政事务局 澳门特别行政区文化局 广东省广州市、佛山市

181 Ⅳ－37 桂剧 广西壮族自治区

182 Ⅳ－38 宜黄戏 江西省宜黄县

183 Ⅳ－39 乱弹 浙江省台州市、浦江县

184 Ⅳ－40 石家庄丝弦 河北省石家庄市

185 Ⅳ－41 雁北耍孩儿 山西省大同市

186 Ⅳ－42 灵丘罗罗腔 山西省灵丘县

187 Ⅳ－43 柳子戏 山东省

188 Ⅳ－44 大弦戏 河南省滑县、濮阳县

189 Ⅳ－45 闽剧 福建省福州市

190 Ⅳ－46 寿宁北路戏 福建省寿宁县

191 Ⅳ－47 西秦戏 广东省海丰县

192 Ⅳ－48 高甲戏 福建省泉州市、厦门市

193 Ⅳ－49 碗碗腔（孝义碗碗腔） 山西省孝义市

194 Ⅳ－50 四平调 河南省商丘市、濮阳市

195 Ⅳ－51 评剧 天津市宝坻区 河北省滦南县 辽宁省沈阳市

196 Ⅳ－52 武安平调落子 河北省武安市

197 Ⅳ－53 越剧 浙江省 上海市

198 Ⅳ－54 沪剧 上海市

199 Ⅳ－55 苏剧 江苏省苏州市

200 Ⅳ－56 扬剧 江苏省扬州市

201 Ⅳ－57 庐剧 安徽省合肥市、六安市

202 Ⅳ－58 楚剧 湖北省

203 Ⅳ－59 荆州花鼓戏 湖北省潜江市

204 Ⅳ－60 黄梅戏 安徽省安庆市 湖北省黄梅县

205 Ⅳ－61 商洛花鼓 陕西省商洛市

206 Ⅳ－62 泗州戏 安徽省宿州市、蚌埠市

207 Ⅳ－63 柳琴戏 山东省枣庄市

208 Ⅳ－64 歌仔戏 福建省漳州市、厦门市

209 Ⅳ－65 采茶戏（赣南采茶戏、桂南采茶戏） 江西省赣州市 广西壮族自治区博白县

210 Ⅳ－66 五音戏 山东省淄博市

211 Ⅳ－67 茂腔 山东省高密市、胶州市

212 Ⅳ－68 曲剧 河南省

213 Ⅳ－69 曲子戏（敦煌曲子戏、华亭曲子戏） 甘肃省敦煌市、华亭县

214 Ⅳ－70 秧歌戏（隆尧秧歌戏、定州秧歌戏、朔州秧歌戏、繁峙秧歌戏） 河北省隆尧县、定州市 山西省朔州市、繁峙县

215 Ⅳ－71 道情戏（晋北道情戏、临县道情戏、太康道情戏、蓝关戏、陇剧） 山西省右玉县、临县 河南省太康县 山东省莱州市 甘肃省

216 Ⅳ－72 哈哈腔 河北省清苑县、青县

217 Ⅳ－73 二人台 内蒙古自治区呼和浩特市 山西省河曲县 河北省康保县

218 Ⅳ－74 白字戏 广东省海丰县

219 Ⅳ－75 花朝戏 广东省紫金县

220 Ⅳ－76 彩调 广西壮族自治区

221 Ⅳ－77 灯戏（梁山灯戏、川北灯戏） 重庆市梁平县 四川省南充市

222 Ⅳ－78 花灯戏（思南花灯戏、玉溪花灯戏） 贵州省思南县 云南省玉溪市

223 Ⅳ－79 一勾勾 山东省临邑县

224 Ⅳ－80 藏戏（拉萨觉木隆、日喀则迥巴、日喀则南木林湘巴、日喀则仁布江嘎尔、山南雅隆扎西雪巴、山南琼结卡卓扎西宾顿、黄南藏戏） 西藏自治区 青海省黄南藏族自治州

225 Ⅳ－81 山南门巴戏 西藏自治区

226 Ⅳ－82 壮剧 广西壮族自治区

227 Ⅳ－83 侗戏 贵州省黎平县

228 Ⅳ－84 布依戏 贵州省册亨县

229 Ⅳ－85 彝族撮泰吉 贵州省威宁彝族回族苗族自治县

230 Ⅳ－86 傣剧 云南省德宏傣族景颇族自治州

231 Ⅳ－87 目连戏（徽州目连戏、辰河目连戏、南乐目连戏） 安徽省祁门县 湖南省溆浦县 河南省南乐县

232 Ⅳ－88 锣鼓杂戏 山西省临猗县

233 Ⅳ－89 傩戏（武安傩戏、池州傩戏、侗族傩戏、沅陵辰州傩戏、德江傩堂戏） 河北省武安市 安徽省池州市 湖南省新晃侗族自治县、沅陵县 贵州省德江县

234 Ⅳ－90 安顺地戏 贵州省安顺市

235 Ⅳ－91 皮影戏（唐山皮影戏、冀南皮影戏、孝义皮影戏、复州皮影戏、海宁皮影戏、 江汉平原皮影戏、陆丰皮影戏、华县皮影戏、华阴老腔、阿宫腔、弦板腔、 环县道情皮影戏、凌源皮影戏） 河北省唐山市、邯郸市 山西省孝义市 辽宁省瓦房店市 浙江省海宁市 湖北省潜江市 广东省汕尾市 陕西省渭南市、华阴市、富平县、乾县 甘肃省环县 辽宁省凌源市

236 Ⅳ－92 木偶戏（泉州提线木偶戏、晋江布袋木偶戏、 漳州布袋木偶戏、辽西木偶戏、邵阳布袋戏、高州木偶戏、潮州铁枝木偶戏、临高人偶戏、川北大木偶戏、石阡木偶戏、郃阳提线木偶戏、泰顺药发木偶戏） 福建省泉州市、晋江市、漳州市 辽宁省锦州市 湖南省邵阳县 广东省高州市、潮州市 海南省临高县 四川省 贵州省石阡县 陕西省 浙江省泰顺县

7. <边城>的名家评说谁有,拜托大哥!

人向往的是什么？
一片树林、一片大地、一个蓝天，这是一个多么美好的世界。当人类生存在这个世界的时候，这个世界形成了一个巨大的变化：一座小屋、一个村庄、一个城镇……一个步伐、一辆自行车、一辆轿车……不知道这个世界是在进步还是在退化？人手所创造的不知道得否满足于他们的心意？人心所追求的到底是什么？当你贫乏的时候，追求的是财富；当你动荡的时候，追求的是安定。而如今这个时代，繁华的城镇里高楼拔地而起、街道上车水马龙、行色匆匆的人们在忙碌中建设着社会的发展。这景象本应符合人类的追求，但经历过农村生活的城镇人们却开始向往农村的环境。这似乎有点矛盾，从落后的农村到发展的城镇，从发展的城镇又到落后的农村。
《边城》所展现在我们面前的就是这样一副画面：“有一小溪，溪边有座白色小塔，塔下住了一户单独的人家。这人家只一个老人，一个女孩子，一只黄狗。小溪流下去，绕山岨流，约三里便汇入茶峒的大河，人若过溪越小山走去，则一只里路就到了茶峒城边。溪流如弓背，山路如弓弦，故远近有了小小差异。小溪宽约二十丈，河床为大片石头作成。静静的水即或深到一篙不能落底，却依然清澈透明，河中游鱼来去皆可以计数。”在如今，城镇的物质建设虽然显得腾飞发达，但是在建设的背后又显露出另一方面的破坏。就像自然环境，是那样的污染不堪：树木被伐、空气干躁、噪声不断、垃圾成堆。这样的环境，使人的身心受了严重的压抑。所以，人又是那么向往农村那种清静、舒畅的生活空间。或许这也是《边城》作者的思路。
并且在现今的时代中，人与人之间的关系显得是那样的陌生和功利。为了自身的利益，大家似乎都卷入你争我夺的潮流当中。在建筑物空间越来越狭小的同时，人与人的心灵同样显得狭窄；在交通便利的今天，人与人来往的途径是那样的便捷，但人的沟通却是那样的艰难。一道墙，不单是隔绝了人与人之间的居住场所，也同时隔绝了人心灵的来往；一扇防盗门，似乎避免了外人的闯入，但同时也囚牢了自己与外界的联络。
而在《边城》里面让我们看到的是人的淳朴、勤俭、友善、和平的景象。“管理这渡船的，就是住在塔下的那个老人。活了七十年，从二十岁起便守在这溪边，五十年来不知把船来去渡了多少年。年纪虽那么老了，本来应当休息了，但天不许他休息，他仿佛不能够同这一分生活离开，他从不思索自己的职务对于本人的意义，只是静静的很忠实的在那里活下去。”在写到主人公翠翠的时候是：“自然既长养她且教育她，故天真活泼，处处俨然如一只小兽物。人又那么乖，如山头黄鹿一样，从不想到残忍事情，从不发愁，从不动气。平时在渡船上遇陌人对她有所注意时，便把光光的眼睛瞅着那陌人，作成随时皆可举步逃入深山的神气，但明白了人无机心后，就又从从容容的在水边玩耍了。”文章在写到掌管水码头顺顺时说：“这个大方洒脱的人，事业虽十分顺手，却因欢喜交朋结友，慷慨而又能济人之急，……明白出门人的甘苦，理解失意人的心情……为人却那么公正无私……既正直和平，又不爱财”。在说到两位年青人的时候，又写得是那样受人欢迎：“结实如小公牛……豪放豁达，不拘常套小节……和气亲人，不骄惰，不浮华。”而更让人称奇的那只小狗也格外显得乖巧、懂事：“有时又与祖父黄狗一同在船上，过渡时与祖父一同动手，船将岸边，祖父正向客人招呼：‘慢点，慢点’时，那只黄狗便口衔绳子，最先一跃而上，且俨然懂得如何方为尽职似的，把船绳紧衔着拖船拢岸。”
“美丽总是令人忧愁”。《边城》作者在给我们展现这一幅人与自然相得相融，优美和谐图画的同时，却又流露出一副面对人生悲凉命运的无奈与困惑的面孔。
本应该是圆满美好的家庭，在母亲与父亲相聚不得志而前后离世下，翠翠从小就过着与爷爷相依为命的生活，他们的孤单与悲凉时不时的涌流心头。“黄昏来时，翠翠坐在家中屋后白塔下，看天空被夕阳烧成桃花色的薄云”、“听着渡口飘来那生意人杂乱的声音，心中有些几薄薄凄凉。”、“他在日头升起时，感到生活的力量，当日头落下时，又不至思量与日头同时死去的，是那个伴在他身旁的女孩子。他唯一的朋友为一只渡船与一只黄狗，唯一的亲人便只那个女孩子。”其中，还让我们看到不幸的是，作为“水鸭子”的大老却在水中淹死；以歌声让翠翠的心飞翔的二老却离家出走；与翠翠朝暮相处、形影不离的爷爷，又在雷鸣夜晚中悄悄离世……这一切的发生，犹如一个个巨石压抑着翠翠幼小的心灵。在《边城》结尾，作者想通过二老“也许明天回来”来点燃翠翠心灵的一时希望。但“这个人也许永远不回来了”又岂不是给她一种无限的困惑、迷茫。一个从小就遭受人生悲惨命运的心灵，本想寻得一处关爱、拯救的归宿，却一直得不到实现。这也岂不成了许多人的写照？

8. 高腔的唱腔结构

沔阳高腔是沔阳花鼓戏四大主腔之一,来源于江汉平原田间劳动的薅草歌，农民薅草时，为持续繁重劳动的需要，往往以高亢的音调，悠扬的旋律来抒发感情以减轻疲劳。沔阳花鼓戏吸收其为主腔时，保留了这种声高且嘹亮的特点。由于旋律优美，抒情性强，男女老少都能哼唱，故群众对之冠以各种俗称雅呼。如“骼髅腔”，即高亢、开阔的意思；“枯六腔”，意为意调很高，一般好嗓多唱“六”字调；“箍六腔”，由于唱腔抒缓，每唱六句唱词落一次板；“栈骼髅”，即优美动听的意思。此外，还有“骼髅花鼓”、“骼髅班子”等称呼，是花鼓戏最有代表性的唱腔之一。高腔善于抒发多种感情；如喜、怒、思、悲、恐、惊等，舒缓时如行云流水、激情时又紧张激烈！故又有“喜高腔”、“悲高腔”、“快高腔”、“慢高腔”等多种区别。
该唱腔男腔粗犷、豪放，女腔婉转柔和，且字句安排和行腔处理均较为灵活，可塑性也很强，演员和根据自己的嗓音条件和剧中人物思想感情的需要灵活安排，因而是沔阳花鼓戏最有代表性的唱腔之一，一般多用于本戏中唱腔的演唱。由于高腔善于抒发悲怨深沉的感情，在许多剧目中被用于重点唱段。 川剧是多声腔剧种，唱腔包括昆腔、高腔、胡琴腔（皮簧腔）、弹戏（梆子腔）、灯戏五种声腔，各种声腔早期分班演出，辛亥革命(1911年)后，逐渐汇合在一起。其中高腔曲牌丰富、唱腔动人，地方风格浓郁，是川剧唱腔最重要的组成部分。
川剧剧目繁多，高腔部分最为丰富，艺术特色亦最显著，传统剧目有“五袍”（《青袍记》、《黄袍记》、《白袍记》、《红袍记》、《绿袍记》）、“四柱”（《碰天柱》、《水晶柱》、《炮烙柱》、《五行柱》），以及“江湖十八本”等，还有川剧界公认的“四大本头”（《琵琶记》、《金印记》、《红梅记》、《投笔记》），不少为其他剧种失传的剧目。 1949年后，经过整理，出现了一批优秀的川剧剧目，如《柳荫记》、《玉簪记》、《彩楼记》等。
代表性剧目：《秋江》
代表性演员：陈书舫，川剧女演员。出身京剧世家。七岁学川剧，工闺门旦，十三岁入成都三庆会。建国后，历任四川省川剧院院长，四川省川剧艺术研究所所长，四川省川剧学校校长，1952年获第一届全国戏曲观摩演出演员一等奖。陈书舫嗓音甜润，唱腔委婉，表演细腻，善于抒发人物的思想感情。代表剧目有《柳荫记》、《玉簪记》等。所演《山伯送行》、《秋江》已搬上银幕。 湘剧唱腔中有高腔、低牌子、昆腔、弹腔四种声腔，用中州韵、长沙方言演唱。湘剧高腔的“四大连台”和“六大记”是演出时间最早，保留时间最长的代表性剧目。“四大连台”为《封神传》、《目连传》、《西游记》、《精忠传》，“六大记”为《金印记》、《投笔记》、《琵琶记》、《白兔记》、《拜月记》、《荆钗记》等。
代表性剧目：《描容送行》
代表性演员：彭俐侬，湘剧女演员，工正旦，湖南长沙人，湘剧著名琴师彭菊生之女。自幼随父学戏，1942年至桂林参加田汉领导的中兴湘剧团，开始了艺术生涯。在桂林和滨湖一带颇负盛誉。曾主演了《江汉渔歌》、《九件衣》等新剧，对湘剧艺术的革新有所推动。
彭俐侬善于在继承传统的基础上，汲取诸家之长，融会到唱腔和表演中，她嗓音清亮，功底深厚，讲究韵味、传情，自成一派，成功塑造了《琵琶记》中的赵五娘、《拜月记》中的王瑞兰等女性形象。 申报地区或单位：浙江省衢州市
西安高腔形成于浙江衢州，因衢州古称西安而得名。它是在弋阳腔影响下形成的地方戏，最迟形成于明代嘉靖年间，以衢州为中心，流传于浙江的温州、金华及江西东南部、福建西北部等地。
西安高腔起源于民间，流行于民间，有《槐荫树》、《合珠记》、《芦花絮》等一批传统剧目。它原来仅以锣鼓伴奏，清道光后与昆腔、乱弹合班演出，受昆山腔和乱弹腔的影响，在保留原音乐特征的前提下加入管弦、昆笛、板胡、提胡等乐器，也有了简单过门。现存的西安高腔唱腔上大吼大叫，表演上大蹦大跳，舞美上大红大绿，乐器上大鼓大号，乡土气息浓厚，在剧目、行头、唱法、行当体制、演出程序等方面基本上原汁原味地保留了古南戏的风貌，对南戏研究具有重大意义和价值。
近代以来，因战乱不断，西安高腔流散于民间。解放后，地方政府对西安高腔进行了抢救，保存了大量相关资料，上演了部分剧目。但随着现代化进程的加速，西安高腔观众流失严重，人才稀缺，出现青黄不接的局面，再次面临新的生存危机。 申报地区或单位：浙江省松阳县
松阳高腔是浙江省最古老的剧种之一，是浙江八大高腔系统中的独立分支，属单声腔剧种。由于松阳县玉岩镇的白沙岗高腔班演出松阳高腔从未间断，在这一声腔的传承中占有突出地位，故松阳高腔又被称作白沙岗之土调，当地人则称为高腔。它起始于明代，以松阳地方杂剧为主，吸收昆腔等外来声腔的艺术因素而最终成型，在清代乾隆至光绪年间达到鼎盛时期。松阳高腔主要流行于以松阳为中心的浙西南农村地区，远及闽、赣、皖等地。
松阳高腔的演出保留了戏曲的原始状态，具有曲调优美、样式质朴的特点。它的唱腔属曲牌连缀体，但演唱时句式、词格可根据需要而随意变化，行腔中常用衣、呀、啊、哈等衬词，并以高八度假嗓帮腔，形成独特的演唱风格。松阳高腔采用管弦伴奏，是高腔系统中较为特别的一种，乐器包括板、鼓、笛、唢呐、二胡、小锣、大锣、大钹等。原有曲牌一百多支，保存下来的有七十多支。自创建班社起，松阳高腔艺人代代相传，已传承23代，其表演带有鲜明的民间艺术的特色，散发出浓郁的乡土气息。
松阳高腔的脚色早期分生、旦、净、丑、小、贴、外、夫8个行当，清末以来又增加了二旦、作旦、老外、二花、四花等行当。
松阳高腔保存剧目四十多个，《夫人戏》、《三状元》、《八仙桥》、《买水记》、《鲤鱼记》、《火珠记》、《酒楼杀家》等是其代表作。 申报地区或单位：安徽省岳西县
岳西高腔是安徽省岳西县独存的古老稀有剧种，由明代青阳腔沿袭变化而来。明末清初，文人商贾溯潜水、长河将青阳腔传入岳西，当地文人围鼓习唱，组班结社，岳西高腔初步成型；光绪初期，外来职业高腔艺人系统传授舞台表演艺术，促成了岳西高腔的进一步发展。
岳西高腔艺术遗产丰厚，其戏曲文学、戏曲音乐、表演艺术及基本活动形式都自成体系，风格独特。通过对岳西境内民间抄本的发掘、搜集、整理，已累积剧目一百二十余种，二百五十多出，可分为正戏和喜曲两类，其中正戏占绝大多数，包括《荆钗记》等南戏五大传奇剧目的精彩折子，具有较高的文化品位和文学价值，其最大特征是继承了滚调艺术并发展成畅滚；喜曲所唱均为吉庆之词，主要用于民俗活动，是岳西民俗文化的重要组成部分。岳西高腔的音乐体制基本属曲牌联套体，一唱众和，锣鼓伴奏，唱、帮、打三位一体，风格古朴。艺人以独有的箍点标记指导唱腔，传承艺业。
岳西高腔剧目的最大特点，便是大量运用滚调。它将传统曲牌结构破开，在曲词的曲前、曲中、曲尾、曲外，自由地增加不拘韵律、句式、字数的唱词和说白。滚调的大量运用，带有明显的曲牌体向板腔体过渡变化的印痕。从音乐方面看，岳西高腔具有声调高锐、人声帮和、以锣鼓伴奏的特点，表演起来一唱众和，既古朴喧闹，又委婉抒情。
岳西高腔的另一大特色是演唱与民风民俗融为一体，特定的场合必须唱特定的专题剧目。如寿戏要唱《庆寿》、《讨寿》、《上朝》等。贺新屋要唱《观门楼》、《修造》、《贺屋》等。部分演出还有一定的仪式和程序，形成固定的戏俗。比如闹绣用于闹新房，先在大门外唱《观门楼》，进大门后过中厅时唱《过府》，至堂轩落座时唱《坐场》，用过茶烟稍事休息后再进新房。少则十几出，多则几十出，常通宵达旦，尽兴方休。
表演时分两种形式，其一是围鼓，属清唱，由五七艺人围鼓而坐，各执一件打击乐器，以鼓板师领头，一唱众和；另一类是岳西高腔表演中居主导地位的表演形式，化装登台演出。岳西高腔的艺人分为正生、正旦、小生、小旦、净、丑、末、夫、外、杂10行角色，扮演剧中人物，基本沿用青阳腔的行当角色体制。 申报地区或单位：湖南省辰溪县、泸溪县
辰河高腔是包括高腔、弹腔和很少部分昆腔在内的而以高腔为主的一个地方戏曲剧种，且流行于沅江中上游的支流辰河一带，故名辰河高腔。
辰河高腔源于戏曲四大声弋阳腔。史载山东高腔店卢公，四川为官，明末清初去官还籍，时值战乱，逐客居辰溪，游于士绅中。卢公精音律，懂戏文，乃与诸乡绅士结合地方调子，创曲牌，定唱腔，是为辰河高腔之始。到清道光年间，酵亲王府小恩荣弋阳戏班，部分戏子流落到辰州府，把弋阳腔和地方曲高进一步融合，使辰河高腔在民间得到流传。
辰河高腔真正走向民间始自清咸丰年间的大红班。由于堂会组织只是给士绅等有钱人家演唱，远不能满足平民百姓看戏的需求，因此在咸丰年间，老艺人杜风林组建大湘西最早的辰河高腔戏班大红班，到各地巡回演出，开始走向民间，此后辰河高腔得到广泛流传。
辰河高腔艺术在建国后得到迅速发展。湘西的辰河、沅陵、泸溪等地相继成立高腔剧团，1956年辰河高腔剧目《破窑记》、《李慧娘》等参加湖南省第二届戏剧风摩汇演引起轰动，次年进京献艺得到周恩来、刘少奇、贺龙等党和国家领导人的高度评价。
在长期的发展演变过程中，辰河高腔形成了独特的艺术风格。它有48本目连戏及《黄金印》、《红袍记》、《一品忠》、《琵琶记》、《装疯油锅》等剧目，在湘西久演不衰，深受群众喜爱。辰河高腔曲调丰富，有曲牌五百余支，适合表达各种不同的思想感情，主要曲牌有【归朝欢】、【降皇龙】、【浪淘沙】、【淘金令】、【扑灯蛾】等。
辰河高腔的声腔高亢激昂，音域宽广，可在高、中、低音区回旋，粗放时裂金碎玉，响彻云霄；柔和时则细若游丝，婉转动人。男声用大本嗓演唱，给人以粗犷奔放之感；女声唱腔的高八度花腔委婉清亮，悦耳动听。
演员的表演朴实、自然，带有浓郁的泥土气息，具有讲究唱功、多唱传奇本高腔、擅演目连戏的特点。演出时的伴奏乐器包括唢呐、笛子、京胡、二胡、三弦、大鼓、小锣、云锣、钹、小鼓等，特制的高腔唢呐声音高亢优美，能与唱腔融为一体，在帮腔和伴奏中发挥着重要作用。
辰河高腔完整地保留了民族和地域特色，具有广泛的群众基础。较早地在戏剧演出中实现了观众和演员的互动，被称为世界上最早的意识流艺术。辰河高腔在国外演出时曾引起轰动，被誉为中国戏剧的瑰宝。
早期的辰河高腔分生、旦、净、丑、外、副、末、贴八个脚色行当，清末民初之后变为生、旦、净、丑四行，其中生角又分为正生、老生、红生、小生，旦角又分为正旦、小旦、摇旦、老旦等。 申报地区或单位：湖南省常德市
常德高腔为常德汉剧高、昆、弹三大声腔之一。它是在本地原始祭祀歌舞等乡土音乐的基础上不断吸收明代弋阳腔、青阳腔等早期戏曲声腔而逐渐发展成熟的，主要流行于西洞庭区、武陵山系、辰水、沅水流域，远及鄂西南和黔东一带，1986年更名为武陵戏。明代万历至清代乾嘉年间是常德高腔最为兴盛的时期，此后随着弹腔南北路的兴起而逐渐走向衰落。《祭头巾》、《思凡》、《两狼山》、《双猴斗》、《程咬金娶亲》等是常德高腔中的代表性剧目，解放后又出现了《芙蓉女》、《紫苏传》等新编高腔戏，演出轰动一时。
常德高腔有三十余种基本腔和七十余种曲牌，演唱形式有滚唱、帮腔等。其中帮腔受沅水船歌、扎排号子音调的影响较大，分人声帮腔和乐器随奏两类，人声帮腔一唱众和，乐器随奏以大锣、大钹和唢呐伴奏。其唱腔与本地方言紧密结合，并融入了大量本地巫腔、傩愿腔、渔鼓调的音乐素材，表现力很强。演唱时有本嗓、边嗓、夹嗓、小嗓等多种表现方法。
常德高腔的脚色分为生、旦、净、丑四行，其中包括青须、白须、小生等三生，正旦、小旦、老旦等三旦，大花脸、二花脸、小花脸等三净。
表演中唱念以中州韵拼读标准与常德方言声调相结合，为了强调人物的地域特点，也兼用一些外地语言。常德高腔特别重视表演基本功的训练，有一套富于表现力的动作程式，此外还从生活中提炼出一些特殊的表演范式，形成模拟飞禽走兽或其他动静物态的身法动作。常德高腔的表演中常会穿插一些精彩的特技，往往能收到引人入胜的演出效果。 瑞安高腔也称温州高腔，一般都认为起源于明末清初，即江南一带花部诸腔开始形成之时。有认为是弋阳腔或其支流。其音乐体系属曲牌制，它的某些曲牌腔格旋律与昆曲有相似之处。仙降镇前林村民间老艺人瞿积柳先生曾于1950年改编瑞安高腔，分不托管弦（干唱）的八平高腔与有丝伴奏的四平高腔两种。在84本传统的“正统”剧本中，有《报恩亭》、《循环板》、《雷公报》、《紫阳观》等四平瑞安高腔大戏和若干折子小戏等等，实际上远不止此数，然素以此数为高腔曲牌联套体制，曲牌名称大都佚名。
瑞安高腔的乐队吹奏欢快的唢呐、锣鼓、音乐，在欢快的气氛中，演员按出场为序分：老生、大花、小花、正生、老旦、正旦、青衣旦、文武小生等分别亮相。戏有文戏、武汉、花戏之分。故此称：“生旦净丑，活现历史忠奸善恶；琴笛鼓钹，演奏人间离合悲欢。”
高腔一唱众和，演员在台上演唱时，如果是一句七字，句尾一字或三字由后台或台上的乐队帮唱，温州民间谓之“夹燥塔”。演唱发声以自然音为主，音调高昂激越、显示出古朴、粗犷的艺术风格。演唱时句句帮腔，帮实字，所帮曲词多寡不定，然规律可循，即帮每句之尾腔，只一个帮腔层次（帮腔者一齐同帮），帮腔时有翻高八度，尾音往往呈下滑音，句帮腔句同时锣鼓帮扶，兼为同奏过门。这时以集高腔唱段125段，其中有些曲牌残断或拼杂者尚不少，叫尾声，前尾，快板、慢板、或表演等。