柏林电影节影射越战电影

❶ 越战5部曲是哪5部电影呢

没听过这个说法，只是知道奥利弗·斯通(OliverStone)的越战三部曲《野战排》（《Piatoon》，1986）、《生于7月4日》《BornontheFourthofJuly》，1989）、《天与地》（《Heaven&Earth》，1993）
奥利弗·斯通最新作品是《世贸大厦》

奥利弗·斯通
生平简介: 奥利弗·斯通1946年9月15日出生于美国纽约。耶鲁大学辍学后,前往越南在当地教英文.21岁时参加越战.回国后进入纽约大学电影系就读, 早在70年代中期，他便以其非凡的编剧和导演才华而享誉好莱坞。 早先，斯通担任的大多是编剧的角色。25岁时，他开始自编自导了影片《seizure》（1974），反响不俗。1978年，他更是以影片《午夜快车》（《midnight express》）的编剧身份登上了奥斯卡的领奖台。从此，斯通声名鹊起。

进入80年代， 斯通接连或编或导了《conan the barbarian》（1982）、《scar face》（1983）和《龙年》（《the dragon》（1985）等影片，它们进一步巩固和发展了斯通在好莱坞影坛上的地位。 在1986年作了影片《salvador》的编剧之后，斯通开始一心扑在导演事业上。他喜好用个性化的艺术语言来表达其对一些社会、政治问题的独到见解。他拍摄的影片具有一种自然流畅而又刚毅沉重的特质。它们总是以丰富的情感和巨大的想象空间令观众折服。

1986年，斯通经过长期的酝酿，凭着自己的亲身经历和对艺术的独到理解，仅靠650万美元的资金， 只用54天时间便在菲律宾的丛林中拍摄了《野战排》（《platoon》)一片。该片一反战争影片通常讴歌战斗和战士的传统，通过一个年轻士兵的眼睛，展现了战争的恐怖与残酷，并进而对越战作了深刻的揭露与批判。影片一推出即引起轰动。果然，在87年的第59届奥斯卡颁奖晚会上，该片又为斯通赢得了其艺术生涯中的第二尊金像。

不久，斯通又导演了影片《wall street》(1987）和《生逢7月4日》(《born on the fourth of july》（1989），获得了观众的广泛好评。尤其是同样具有批判意义的战争题材影片《生逢7月4日》以其内涵的深刻性和艺术手法的独到魅力令观众叹为观止。该片也为斯通赢得了奥斯卡最佳导演提名的荣 誉。

1991年，斯通又执导了《刺杀肯尼迪》(《jfk》）一片，它以独特的视角对前总统肯尼迪的一些生活片段作了艺术化了的诠释。影片虽然引起了诸多争议，但毕竟取得了成功。

此后，斯通又执导了根据小说改编的电影《天与地》（《heaven &earth》1993）。该片以艺术的想象，通过一个女子和他的美国丈夫在战乱中的颠沛生活，再次控诉了战争的野蛮与残酷。

次年，斯通又导演了《natural born killers》。该片以其内蕴批判的思想内核在诸多观众中引起了共鸣。 最近，知命之年的奥利弗?斯通仍探索不懈。在95年的新片《尼克松》(《nixon》）中，他把取材范围从战争背境又移到了社会政治领域，对美国前总统尼克松的政治生活作了独到的反映。

近几年又拍摄了<<u型转弯>>(u turn)(1997)与<<挑战星期天>>(any given sunday)(1999)关于美墨边境与体育体裁的影片,虽无突破,到也中规中矩,不失水准,充满爆发力与破坏性,不愧为具有颠覆传统价值能力的煽动者.

不完全得奖记录:第三十六届金球奖最佳编剧 （1979）,第五十一届奥斯卡最佳改编剧本 （1979）

第三十七届柏林电影节最佳导演 （1987）,第四十四届金球奖最佳导演 （1987）

第五十九届奥斯卡最佳导演 （1987）,第四十一届英国电影学院奖最佳导演 （1988）

第四十七届金球奖最佳编剧 （1990）,第四十七届金球奖最佳导演 （1990）

第六十二届奥斯卡最佳导演 （1990）,第四十九届金球奖最佳导演 （1992）

作品年表:

《seizure》1974

《mad man of martinique》短片 1979

《午夜快车》midnight express 编剧 1978

《手》the hand 1981

《王者之剑》conan the barbarian 编剧 1982

《疤面煞星》scarface 编剧 1983

《龙年》year of the dragon 编剧 1985

《英雄胆》8 million way to die 编剧 1986

《野战排》platoon 1986

《萨尔瓦多》salvador 1986

《华尔街》wall street 1987

《脱口秀》talk radio 1988

《生于七月四日》born on the fourth of july 1989

《门》the doors 1991

《刺杀肯尼迪》jfk 1991

《天与地》heaven and earth 1993

《天生杀人狂》natural born killers 1994

《尼克松》nixon 1995

《阿根廷,别为我哭泣》evita 编剧 1996

《不准掉头》u-turn 1997

《挑战星期天》any given sunday 1999

《beyond borders》2001

佳品浅评:

《生于七月四日》:人们对电影的观念往往是虚构和不可信,但这次你可要睁大双眼,因为银幕上七成的东西,导演在若干年前都曾经历过.另外奥斯卡小金人与靓汤的牺牲造型也能吸引你不少的注意力经济,当然这些要归功于那个狗屁制度下的狗屁政府发动的狗屁战争.

《野战排》:斯通首次证明在越战体裁上,其的权威是不可动摇的,这次除了技术手段的圆润外,还得到了欧洲的认可(柏林最佳导演银熊奖).

《华尔街》:一个俗套的故事,一个人人渴望的名利战场,为利益而生,为金钱而活,那儿是贪婪与手腕的演武场,是人性与善良的坟地,当然它也给了你机会,只要你善于出卖灵魂,你在这里就能呼风唤雨.值得一提的是迈克尔.道格拉斯从幕后走到幕前,鲜活的演出不仅使其在奥斯卡上称帝,更为其今后成为银幕上的魅力坏男人形象打上了深深的烙印.

《门》:现实模糊理想,虚幻逃避真相,上帝为灵魂开了一扇名叫摇滚的门,供你我来回穿梭.门那边,性,暴力与毒品一个不少,但反射着深刻与真实;门这边,茶,玫瑰与烟草,也一个不缺,但映衬着苍白与虚无.当然它也是一种精神鸦片,很有毒但也很有效,而且决不容你浅尝辄止.所以如果你碰巧还是个摇滚乐迷的话,那么《门》就是你盼望已久获得心灵上酣畅的良药.此外你要相信方.基墨与梅格.瑞恩是不会让你失望的,斯通当然更不会.

《刺杀肯尼迪》jfk:一段美国人心碎的历史,一次迷一样的刺杀,简单的几枪就终结了山姆大叔的一代神话.那把冷枪背后的黑手究竟是谁,黑帮,fbi,还是……?人民是否有权力知道他们认为应该知道的事?国家的是否有权力欺骗人民,如果他们觉得有必要?国家的保密制度到底应该对谁负责……?一个定格在世界警察梦断这一特定时点的黑白镜头,牵带出斯通一连串疑问,并且他根剧自己的资料,通过科斯特纳等人的闪亮表现,臆造出上述的种种答案.这大概是斯通在上世纪90年代的最高水准,然而敏感的体裁遭遇更为敏感的奥斯卡与美国大众,注定是不能登顶的,虽然以旁观者眼光来欣赏地世界其他民族,给予了该片当年度最热烈的掌声.

《天生杀人狂》:光看名字就知道这是一部争议影片,何况这次斯通还遭遇了昆汀.塔伦提诺.整部影片就像一个kill game,展现出赤裸裸的杀人娱乐,即使是最和平软弱的心,观后也会不时泛起点点杀机.当然如果你的眼力够狠,还可以看到对司法,新闻机制的抨击和人性黑暗面的挖掘,但问题是这些对大众来说往往会淹没在血淋淋的视觉快感中,如同你看到的某些大师的情色大作,在目睹赤裸裸的性交场面时,有多少人会琢磨不同姿式所承载的人性与社会暗寓.其实这之间的偏差根本在于大师们对电影本质作用的认识与大众的绝然不同,这就是我们经常听到的所谓艺术与商业之争,电影究竟是是以育人(绝不是某些大师用不明所以或假装高深来愚人)还是娱人为主.单就这部片子而言,先锋的欧洲电影小众们还是给了它很高的评价.

❷ 柏林电影节不是需要没首映过的电影嘛为什么《无人区》可以参加

柏林电影节7个版块包括：

竞赛单元：在其本土之外尚未发行的正常长度影片。竞赛单元有多种奖项设置，包括最佳影片的金熊奖和一系列银熊奖（包括表演，编剧和制作）。

❸ 德国柏林国际级电影节的最高奖项是什么

金熊奖

公认的世界级电影节有5个！！五大国际电影节：法国戛纳电影节（金棕榈奖）、德国的柏林电影节（金熊奖）、意大利的威尼斯电影节（圣马克金狮奖）、加拿大的蒙特利尔电影节（美洲大奖）以及捷克的卡罗维发利电影节（水晶球奖）是国际电影联合会确定的国际五大电影节。

❹ 柏林电影节与戛纳电影节评判风格有什么不同谁的含金量更高

戛纳电影节和柏林电影节这两大欧洲电影节在对电影的评判上有着各自的衡量宗旨，他们的判定标准也都有侧重。戛纳电影节注重文化艺术与市场相结合，会更青睐商业认可度及文化传播度高的影片，而柏林电影节则更重视各国之间的文化艺术交流，即政治社会影响度高的影片更容易获得奖项。

总而言之，戛纳电影节的评判倾向于深层次的，对哲学和人性命题的探讨，呈现形式也是新颖不拘一格的有个性的影片，柏林电影节喜好政治色彩浓厚，对意识形态的探讨更多一些，两者略有不同，但对世界电影的发展传播都起到重要作用，不过每年随着评委的改变风格也会不停变化，评判标准也会随着优秀电影的涌现发生改变，并不是固定不变的。