武侠柏林电影节亮相的海报

⑴ 第63届柏林国际电影节的入围作品

第63届柏林国际电影节首批入围名单：
主竞赛单元：
《应许之地》（美国）导演：格斯·范·桑特
《惠媛》（韩国》导演：洪常秀
《天堂：希望》（奥地利/法国/德国）导演：尤里西·塞德尔
《葛洛莉》（Gloria，智力/西班牙）导演：Sebastián Lelio
《孩子的姿势》（Child’s Pose，罗马尼亚）导演：Calin Peter Netze
非竞赛单元：
《克鲁德一家》（美国）导演：科克·德·米科、克里斯·桑德斯
特别单元：
《不可能的救赎》（Redemption Impossible，德国，纪录片）导演：Christian Rost，Claus Strige
全景单元：
《白夜》（White Night） 韩国
导演：Hee-il LeeSong
《地毯的褶皱》（A Fold In My Blanket） 格鲁吉亚
导演：Zaza Rusadze
《镜头背后》 韩国
导演：李在荣
《迟到》（Belated） 阿根廷、哥伦比亚、挪威
导演：Barbara Sarasola-Day
《唐璜之瘾》 美国
导演：约瑟夫·高登-莱维特
《弗兰西丝·夏》（Frances Ha） 美国
导演：诺亚·鲍姆巴赫
《外国人哈比》（Habi, The Foreigner） 阿根廷、巴西
导演：Maria Florencia Alvarez
《若能所愿》（Inch′Allah） 加拿大
导演：Anas Barbeau-Lavalette
《荆棘花》 韩国
导演：李敦九
《游泳池》（The Swimming Pool） 古巴、委内瑞拉
导演：Carlos Machado Quintela
《拉芙蕾丝》 美国
导演：罗伯·爱泼斯坦、杰弗瑞·弗里德曼
《我的妹妹》 德国
导演：Lars Kraume
《摇滚卡斯巴》（Rock the Casbah） 以色列
导演：Yariv Horowitz
《许多水》（So Much Water） 乌拉圭、墨西哥、荷兰、德国
导演：Ana Guevara Pose,Leticia Jorge Romero
《破碎之家》 比利时
导演：菲力斯·冯·古宁根

⑵ 历届柏林电影节金熊奖获奖电影

中央车站
这是一部巴西电影，在巴西里约热内卢市中央车站是十几条地铁和几十条公共汽车的交汇点。在车站候车大厅门口，朵拉为不识字的人写信为生。这一天安娜带着她九岁的儿子约书亚给他素未谋面的父亲，但一出车站就发生车祸身亡。本来为人现实的朵拉在母性驱使下，答应带约书亚到东北部去找爸爸。沿途的风景越来越陌生，两人却变得越来越亲近。约书亚终于如愿找到了父亲朵拉也找到了自己（来自网络知道）

⑶ 第63届戛纳电影节的海报

我找到一个你看看行不行

⑷ 在夏纳电影节公开的海报是不是有上映的意思

中国影星都喜欢去国际知名电影节去蹭红毯，回来显示炒作一下，范冰冰这次据说有代言的广告产品，其他某些人基本是去混脸熟去了搏出位

⑸ 釜山国际电影节的历届海报　

看到这张海报的第一感觉是一眼青蓝的海水，最远处是淡淡的蓝，近处的是笔墨也较为浓重的青，有种青出于蓝胜于蓝的寓意。而蜿蜒至海底的胶片则说明这是一片属于电影的海洋。
中间那一圈大圆，一代表的是电影的胶片盘，所有的电影都收藏在了这里，也将在这里播放。二代表的是时间，1、2、3、4、5……宛若一个时钟，滴滴嗒嗒地记录那些电影的故事。三代表的是欣赏的眼睛，它在挑剔地选择自己喜欢的电影。 这幅海报像一幅淡雅的水彩画。第一眼的感觉是一个窗口，窗外是浓浓的深秋景象，窗子两旁的树都是黄色的秋的味道，而延伸而去的那一条路也铺满了厚厚的落叶，有种让人深思的意境。
但细看下来，其实还是与电影息息相关。那两个黑色的圆圈就是电影的胶片，转动起来，便是播放。那大片的黑色暗影，其实就是一个胶片的影像。
再一看，这又不是窗了，而是一个观看电影人生的一个镜头。 PPP计划，即专门针对青年导演的Pusan Promotion Plan资助计划开始于第三届釜山电影节，所以这一届的海报以蓝色的又有点五彩缤纷的海洋作为主打色调。蓝色的海象征的是电影的世界，那些黄的、红的、紫的彩色其实代表的是在电影世界里拼搏的电影人。
海面上不是永远平静的，因为会有风浪；电影的世界也不是平淡的，因为有各种想法不一的电影人。只有用于表现自己的思想，掀起最大的浪潮，你才有可能定格在电影的历史上。 这是一幅充满了怀旧色彩的海报。初看这张海报，像一本已经颇有历史的书，翻开，泛黄的页面上，一半是黑色的屏幕，告诉我们，电影便是从这里开始；另一半是无数的镜头和转动的胶片，它们在努力拍摄属于自己的电影，努力争取在大黑幕上播放的机会。 这一届的电影节海报仍旧以海作为主题，只不过这一次的海是暗夜里的深海，看是宁静实际暗藏玄机。有可能是扬名的机会，也有可能是无法察觉的暗礁。但这幅海报的亮点不是海而是努力撑浆而行的电影人们。只有不怕死的精神，亚洲电影才会有亮点，才会有希望。 这一届的电影节海报初看似一幅中国的水墨画，浓墨淡彩。但是细看之下才发现，那几笔黑墨其实是一个镜头，对着生活，对着你我，这便成就了电影。再一看，那几笔黑墨又成了一双眼睛，观察世界，观察生活，这就是电影人的眼睛。 这幅海报用大片的浓重的深蓝色来冲击人们的眼球，给人一种很沉重的视觉感受。那一条条直插入城市的深蓝色色块，像是对电影的磨难和重压；在蓝色镇压下的彩色色块是那些勇敢追求的电影人，他们奋力冲出重围，展现自己的才能。 这一届的电影节海报展现了几个锯齿形的白色或白偏灰色的色块，占据了篇幅的近三分之二。咋看之下，其实就像一个屏障，一个隔绝电影和观众的屏障，现代，屏障被打破了，透过那些缺口，我们可以看见：电影的世界像一个大大的森林，深不可测，有着很多很丰富的内容。 第一眼看到这幅海报的感觉是在一片雪地里凿开的一小圈冰洞，里面的湖水湛蓝，有很多水里的生物争着要探出头来看看这外面的世界，呼吸新鲜的空气。这好比在电影世界里困顿的电影人，有些盲目，有些挣扎，但是如果可以给他们一个出口，或许就可以释放他们的惊人能量。 这一届的电影节海报有着浓郁的韩国民俗的味道，那些穿着韩服的妇女们吹起了号角，弹起了琴，捧着象征长命百岁、福禄双全的仙鹤，来迎接他们的客人。而背景大片的红色则象征了韩国人民的热情，她们正带着她们最诚挚的热情，欢迎来参加电影节的所有客人们。 今年电影节的海报飘起了中国风，似一幅带着很浓的中国味道的水墨画。其实这是两把撑开的扇子，一把小的足够古雅，一把大的极具风情。大扇子上的几笔看似随意的勾勒，浓淡相宜，轻重两分，似乎寓意着这将是一届更追求艺术感觉、更追求生命活力的聚会，一场盛大的聚会。

⑹ 柏林国际电影节的奖项设置

主奖有“金熊奖”和“银熊奖”。“金熊奖”授予最佳故事片、纪录片、科教片、美术片；“银熊奖”授予最佳导演、男女演员、编剧、音乐、摄影、美工、青年作品或有特别成就的故事片等。此外，还有国际评论奖、评委会特别奖等。80年代，每年30到40个国家和地区参加，放映影片200—300部。
柏林国际电影节于1951年在美国或者从更宽泛意义上说在三个西方盟国的倡议下创立。这以后的十年内，电影节已经确立了在柏林文化生活的重要地位。英格玛·伯格曼、萨蒂亚吉特·雷伊、米开朗基罗·安东尼奥尼、罗曼·波兰斯基和法国“新浪潮”导演让-吕克·戈达尔、弗朗索瓦·特吕弗、克罗德·夏布罗尔都以他们的影片在柏林电影节上获得了巨大的国际性的成功。
柏林国际电影节的标志物是一只抬起手臂向人们致意的柏林熊。
金熊像雏形是女雕像家雷尼·辛特尼斯于1932年设计而成的，自1951年开始为获奖者颁发的的金银熊像，正是在她的原创基础上制作而成并一直沿用到1959年。从1961年开始，原先柏林熊抬起致意的右臂变为左臂，和其他各处那些欢迎来到柏林的大熊塑像一致起来。电影节的熊像原铸制模型由在弗雷德诺的诺阿克铸制厂所拥有。他们曾与辛特尼斯有过密切的合作，至今仍在为电影节提供熊像。
金熊奖 金熊奖最佳影片-自1951年起开始颁发 终身成就奖/荣誉金熊奖(Honorary Golden Bear)-自1982年起颁发 银熊奖 评审团大奖银熊奖-自1965年起 最佳导演银熊奖-自1956年起 最佳男演员银熊奖-自1956年起 最佳女演员银熊奖-自1956年起 最佳剧本银熊奖-自2008年起 最佳短片银熊奖-自1956年起 杰出艺术成就奖-自1978年起 最佳电影配乐-自2002年起 其他奖项 水晶熊奖(Crystal Bear) 泰迪熊奖-最佳同志电影 流星奖(Shooting Stars Award)-颁给有才华的年轻欧洲演员 阿弗雷鲍尔奖(Alfred Bauer)-纪念创立电影节的阿弗雷·鲍尔

⑺ 有哪些好看的电影节宣传海报分享

格兰特×褒曼是好莱坞电影中经典又亮眼的精致情侣，那同样出身于经典好莱坞时代的保罗·纽曼×乔安娜·伍德沃德，戏内戏外都是出双入对的真情侣！这对经典CP主演的爱情经典《新恋爱经》（1963）成了66届海报的致敬主题。两人倒挂着浪漫相吻的姿势颠倒，成了66字样的精巧画面，致敬得独具匠心。

⑻ 中国首部获柏林电影节金熊奖的电影

1982年 阿达《三个和尚》获第32届西柏林电影节银熊奖（短片竞赛最佳编剧）；
1983年 许雷《陌生的朋友》获第33届西柏林国际电影节特别奖；
1988年 张艺谋《红高粱》获第38届西柏林国际电影节金熊奖；
1989年 吴子牛《晚钟》获第39届西柏林国际电影节特别奖银熊奖；
1990年 谢飞《本命年》获第40届柏林国际电影节银熊奖（杰出个人成就奖）；
1993年 谢飞《香魂女》和李安《喜宴》同获金熊奖；
1994年 吴子牛《火狐》获第44届柏林国际电影节特别推荐奖；
1995年 李少红《红粉》获第45届柏林国际电影节优秀单项奖视觉效果银熊奖；
1996年 严浩《太阳有耳》获第46届柏林国际电影节国际电影评论协会奖和最佳导演银熊奖；
2000年 张艺谋《我的父亲母亲》获第50届柏林国际电影节银熊奖；
2001年 王小帅《十七岁的单车》获第51届柏林国际电影节评审团大奖银熊奖；
2003年 影片《盲井》获第53届柏林国际电影节艺术贡献银熊奖、《英雄》获特别创新奖；
2004年 朱文《云的南方》获非竞赛单元的“NETPAC”奖；
2005年 顾长卫《孔雀》获第55届柏林国际电影节评审团大奖银熊奖。
蔡明亮《天边一朵云》获特别艺术贡献奖。
2007年 王全安《图雅的婚事》获第57届柏林国际电影节评审团大奖金熊奖。

⑼ 这张海报是什么电影

局内人

丹泽尔。华盛顿（左）
茱迪。福斯特（中）
克里夫。欧文（右）

⑽ 2019年第72届戛纳电影节官方海报如何解读

第72届戛纳电影节将于5月14日开幕，5月25日闭幕。

2019年3月29日，传奇导演、法国新浪潮电影之母阿涅斯·瓦尔达在与癌症短暂抗争后于家中离世，去世时家人和朋友都在她的身边，享年90岁。

官方海报上放的是26岁的阿涅斯·瓦尔达，当时是1954年，她正在拍摄电影《短角情事》（La Pointe Courte），当年这部电影就是在戛纳电影节的非竞赛单元首映的。

这张经典的图片中，拍摄地点位于法国东南部赛特小镇的海滩边上，瓦尔达正站在一位技术人员的肩膀上看着摄影机。

“这张照片总结了阿涅斯·瓦尔达的一切：她的热情、沉着和恶作剧。”戛纳电影节的组织者说，她拥有“自由艺术家的成分、形成了她从未停止改进的食谱。”