安娜电影是一部什么样的电影

㈠ 安娜·卡列尼娜的影片评价

安娜的故事在近一个世纪来被许多国家搬上银幕，成就也参差不齐，嘉宝的版本普遍被认为水准最高，费雯丽、苏菲·玛索都曾演绎过这个悲情女子。故事的“原产地”也有好几个版本，这个1967年的苏联版本是国内观众最熟悉的一个，曾经在国内上映过，将这个19世纪俄国历史大变动时期的妇女命运和家庭问题的爱情悲剧描写得很有神韵。女主角的演出尤为出色，将安娜受封建伦理道德压迫、最终走向毁灭的过程演绎得真实可信。

㈡ 《安娜卡列尼娜》重现爱情经典，评价到底怎么样

《安娜卡列尼娜》电影作品自然无法与原著进行相媲美，但对于作品所要传递的主旨与精神，电影诠释的很到位。《安娜卡列尼娜》文学作品曾风靡一时，至今成为永远的经典之作，对于经典作品改编，本面临着极大挑战，也需要足够的勇气，各个国家对于该作品的改编已足达数十部之多，总体而言对于原著都做了极大还原。

电影《安娜卡列尼娜》不仅是对原著的致敬，更是作为小说迷的福音问世，尽管有诸多不足之处，却也并非一无是处，作为经典文学作品的改编，还是值得前去观摩一番的。

㈢ 吕克·贝松的最新电影《安娜》中神秘女杀手安娜是黑道还是白道

我觉得是站在黑白两道之间，什么道也不是。。。

《安娜》是由吕克·贝松执导，萨沙·露丝、卢克·伊万斯、希里安·墨菲等主演的动作片。影片讲述了一名谜样女子，闯入巴黎酒店杀光所有黑道分子，随后旋即被逮捕，但她聪明慧黠，避开所有摄像头，酒店摄像头仅拍到她进出酒店的行踪，并无杀人证据，警方只能对她无罪释放。

这样的写法使得文学变成了另一种个体，这种个体是有其实体的，而且这种实体是自给自足的，也是带着其自我目的的，这种“陌生说”的写法使得安娜的美不再是清楚的，而是神秘的，是朦胧的。

我觉得是个厉害的角色，大概只能在电影中呈现了。。。

㈣ 《安娜》这部法国动作片值得一看吗

法国动作片《安娜》值得一看。这部电影的一个成功之处，就是打着商业电影的烙印，讲述了关于“自由”的话题。全片以安娜对自由的渴望为主线，用倒叙的方式讲述了安娜成为特工前后的故事。在给观众制造悬念的同时，在适当的时候为观众解锁悬念，在观看的过程中，你觉得是这样的，其实是这样的。
同时，这也表明，女性完全不依赖男性就能得到自己想要的东西。看完这部电影，除了有一种视觉上的享受，除了“精彩”两个字，虽然剧情很简单，但叙事结构比较独特，也是从“自由”的角度去拍摄女性的独立和力量，以美来吸引人，以故事留住人。总而言之，读完之后，你会觉得安娜真的非常厉害！

㈤ 怎么评价经典作品改编电影《安娜卡列尼娜》

列夫托尔斯泰的《安娜卡列尼娜》作为世界性的名著被电影界翻拍了无数次，从1948年的第一版到最新的2012年版本，大致剧情没变，然而主人公安娜带给人的震撼却是一样的，这个为了爱情疯狂地毁灭了自己的女人。

安娜并不是不知道自己背着丈夫与军官渥伦斯基在一起会有怎样的后果，相反，她一开始就明白自己悲惨的下场，但她仍然选择了这条路。

当然，瑕不掩瑜，改编的这部《安娜卡列尼娜》还是还原出了上流贵族的风貌以及安娜本人的爱恨情仇的。

㈥ 电影《安娜》是怎样惊艳观众欲望的

导演吕克·贝松精心设计了电影《安娜》的剧情结构，在不断的插叙与倒叙过程中巧妙地讲述了一个女人反抗自己被操纵的一生的故事，但由于整个故事本身过于脱离实际，这部电影并未引起大部分观众的共鸣。

如果这部电影是20世纪90年代诞生，它或许会给观众带来新鲜感，但是在21世纪，关注于女性意识觉醒的肤浅特工电影已经泛滥成灾了。

剧情介绍：

一名谜一样的女子，闯入了巴黎酒店并杀光了所有黑道分子，随后旋即被警方逮捕，但是她聪明慧黠，避开了所有的摄像头，仅仅拍到她进出酒店，并且没有她的杀人证据，警方只能将她无罪释放。

她卧底于黑白两道，弹无虚发惩治恶徒，是世界上最令人恐惧的政府刺客。在她引人注目的美丽之下，有个天大的秘密，而众人只知道她的名字叫安娜。

㈦ 电影《安娜》为什么能满足观众心理期待

在电影《安娜》中导演充分满足观众心理期待，将“超模”与“女特工”两种身份融为一体塑造出安娜这一完美角色，身材高挑、容貌清冷，妖娆又能打，这无疑加强了观众观影中的“投射——认同”进程，看的快感在此时充分发挥为主动的男性和被动的女性，安娜不仅在银幕中被观众凝视，同样在影片中被其他男性角色凝视，完成被人看与被展示的双重凝视，满足男性窥淫的欲望。
戈达尔说：“电影为人类的欲望提供了身体”，女性身体无疑成为最好的发泄出口，而为强化观众的投射——认同这一过程，影片制作者运用包装精美的糖衣逐步吞噬观众缺席的客体，让观众在观影中逐渐带入角色，成为亚历克斯或是兰尼，成为决定安娜命运的主宰者，正是因为认同的自恋性，使观众缺席的客体在自我中复现，通过这种自恋性复现否定缺席，形成一种自恋性退化来满足，观影中退至婴儿的状态使观众沉迷于银幕幻想而缺乏主观能动性。
而电影对此有了两种截然不同的分支：为抵抗自恋性退化而推行的先锋派实验片，完全顺从自恋性退化的政治宣教片，两者都是极端案例，更多的电影是像《安娜》一样带着观众的欲望，沿着缺席，不断被延迟的欲望，最终到达满足，安娜在最后戏谑了想要保护他的两位男性，通过“Girls help Girls”找到了独属于自己难得的自由，观众也在此时投射出欲望的幻想，以期能达成自己的自由的向往，这种“想象性解决”一方面完成了观众认同达到欲望的满足，另一方面也是对现实无法实现的无力，给予观众在“黑匣子”里做梦的权利。
此外，《安娜》这一电影还采用了非线性叙事，利用时间线的来回穿插用以构建叙事悬念，带来套娃般回环的故事讲述方式，五年前、五年后，三年前、三年后，六个月前，一年后……导演运用时间线的来回翻转带来剧情的来回反转，延迟着观影最终的高潮。站在上帝视角不断玩转时间，通过蒙太奇的剪接给予观众截然不同的故事发展可能，与亚历克斯的情意绵绵到与兰尼的合作，安娜以一己之力撬动了两个国家之间的腥风血雨，而最终与奥尔加的一出好戏演给了亚历克斯、兰尼两人，也捉弄了观众一番，随着安娜从火车道中换了衣服、摘下假发走向自由，达到了观影的终极满足。柳暗花明，导演在此揭示了早在夏威夷度假前便与奥尔加牵上线的段落，故事在此大白天下。
总之，吕克·贝松是法国少有的类型片导演、商业片鬼才，从业近四十年的他一定深谙观众心理，面对当下电影商业化严重，观众成为各类电影间互相争夺的资源，所谓赢得观众便赢得了市场，尝试各类影片后，导演仍选择他最擅长拍摄的“美女故事”一方面是其个人特色的体现，另一方面更是观众众望所归的期待。

㈧ 吕克·贝松的最新电影《安娜》好看吗

很好看，我很喜欢！！！

《安娜》的故事发生上世纪80-90年代的冷战时期。故事聚焦神秘女杀手安娜的成长及执行各种暗杀任务的经历。在美丽的外表下，安娜拥有聪明绝顶的头脑和强大的战斗技巧，是世界上最恐怖的刺客之一，她游走于黑白两道，只要被锁定的目标，从不失手。

一个优美而高贵的俄国小姑娘，但是生活没有给她应该有的体面和尊重，她从小就没有多少选择的余地。她开始被渣男虐得体无完肤，后来又被抓进了KGB，这样的组织能够接纳她，也是一番血雨腥风。磕磕绊绊总算是完成了这次的任务，她终于进入了KGB。

超模+女特工，从这两个关键词就可以大致看出本片的调性了：一边是性感时尚，一边是暴力血腥。

这部影片还是不错的，大家有空可以看一下哦！！！

㈨ 电影 "安娜·卡列尼娜 " 讲的是什么,好不好看

故事发生于十九世纪的圣彼得堡，安娜在少女时代就嫁给了比她大二十岁、身世显赫的卡列宁，但他们之间并没有爱情。如今八年已经过去，年轻美貌的安娜不仅在外貌上，在精神气质上更是远远超出其他贵族妇女。她的性格是一团火，她那刻板冷酷的官僚丈夫是无法将其扑灭的。在一次旅行中她遇到了英俊的军官渥沦斯基，他不顾一切地追求她，终于使这团生命之火无比热烈地燃烧起来。追求自由平等的安娜勇敢地离开了卡列宁，然而在那个时代，妇女根本无法支配自己的命运，她要求离婚被拒，丈夫还威胁她将因此再也见不到心爱的儿子。安娜投奔渥沦斯基，过了一段短暂的幸福生活，然而这有限的快乐却给她带来了无限的痛苦，不久渥沦斯基便对这段情感到厌倦，渴望重新恢复在军中无拘无束的日子。安娜则日益思念爱子，最后在绝望中撞火车自杀。这团黑暗中的火终于永远地熄灭了。

迄今为止最高水准的《安娜》。嘉宝的气质恰如其分地表现了一个已婚女人的喜怒哀乐。此前嘉宝曾拍过同一个故事，片名叫做《情》（Love）。1948年的英国版总长123分钟，由费雯·丽主演，虽有一流的演员组合和服装设计，但整部影片显得拖沓，毫无生气。1985版长150分钟，主演杰克琳·比瑟特，即原装电视版《查理天使》主演之一，但斯科菲尔德的卡列宁成了最大的亮点。1997年版又译《爱比恋更冷》，主演索菲·玛索

是经典剧，艺术气息比较浓

㈩ 电影《安娜与安娜》到底想说什么表达什么思想啊

故事主题：选择的不自由

林嘉欣扮演的安娜在面对爱情选择时，因为难以取舍而发生了灵异分身。一个选择留在陆毅饰演的爱人欧阳身边，另一个则选择离开男人去追求事业。八年后两个安娜在上海相遇，一个成了事业成功的女强人，另一个则是安分守己的家庭主妇。由此引发了一连串身份互换的诡异故事。“其实分身这种事是不可能发生的，我是想比喻人的内心存在两个自己，我们好像在选择，又好像没有选择过。其实，人的命运是不能调换的，无论做怎样的选择，可能结局都是一样的。”导演林爱华这样讲述故事的主题。

主角林嘉欣一分为二

林嘉欣在片中一人分饰两角，女强人和家庭主妇。林爱华说选择林嘉欣的原因是看中她“演技与美貌并重，在香港女演员中很难得。”但林嘉欣本人却觉得这次表演对她来说挑战很大，“技术上很难，因为想尽量少用特技，我一人演两个，两个人又常常出现在同一画面，在走位和对白上的要求都很高，迟两秒早两秒都不行。”林嘉欣接受记者采访时称这部影片是一部“静”的影片，也是自己闭关之后第一部作品，“我在香港已经拍了六年的电影，一直很大胆，因为什么都想试，但是最后我觉得这样变得很辛苦，没有快乐。后来我就决定让自己静下来，不要那么冲动，不要看那么多剧本，接那么多戏。这部戏算是我静了一段时间之后的选择。”

Anna在上海的大学毕业后没有结婚，选择回到新加坡发展她的事业，而当Anna从新加坡被调派到上海分公司办工时，她遇到了10年前的“另一个她”。那个她在上海完成大学课程后，留了下来，结了婚，仍然用着她以前的中文名字思雨。看上去是各得其所。她们虽然本属同一个人，但就如每一个人内里亦蕴藏不同的极端性格一样，她们又像是两个不同的人。她们虽然不同，但相同的是她们都不满足：对Anna而言，虽事业有成，但除了抛弃了画家的梦想外，她亦无法找到一个男人可以取代她当年离弃的欧阳。欧阳已是思雨的丈夫了，但对于思雨而言，她同样无法实现做画家的理想，她虽然有欧阳，但欧阳却是有抑郁症的，她也只能沦为家庭主妇。

故事的开始，Anna被派到上海工作。她在新加坡本有个小情人Billy，小她两岁，但跟做财经的Anna南辕北辙。Billy是玩地下音乐的，日间做小食店厨子。Billy喜欢Anna，但却知她对自己并不认真。对Anna而言，Billy的存在只能令她更深切体会到根本无人可以替代欧阳。至于思雨，她同样没有一个幸福的家庭。欧阳年少时曾为国宝，乃钢琴高手，无奈压力加上家族遗传，最终患上抑郁症。曾是天之骄子的他，如今只能成为二手琴行的调音师。一对小夫妻，茫茫相对，命运的悲剧已令他们的爱情消磨殆尽。Anna暗羡慕思雨的同时，却忘记了她的苦，而思雨暗羡慕Anna的同时，也忘记了Anna背后的苦。

两人初次在上海街头重遇，还以为是两人长得相似而已。她们以为欧阳不是娶了个像他前女友Anna的思雨，就是结识了个像他太太思雨的Anna。所以一开始两个女人还比较长短，殊不知她们本属同一个人。故事发展下去，她们才发觉彼此同名同姓同年同月同日生之外，也有着同样的童年及经历。她们回忆起早在8岁遇溺的那年，她们亦分过一次身，只是那次维持了次数秒，而这次，却维持了10年。这次的分身不是因为遇溺，而是10年前欧阳第一次发病，两人大吵起来，在极度刺激之下，她分了身而不自知了...