『壹』 钢琴教师的影片评价
《钢琴教师》(ThePianoTeacher)是我2001年看的几部最好的电影之一。因为它是改编自奥地利女作家艾尔芙蕾兹·耶利内克(ElfriedeJelinek)1983年半自传式的原著小说,使这部着重细腻的心理、人性刻画的电影更具震撼力。
女教授的行为符合医学上的“强迫性精神官能症”(CompulsiveObsessiveDisorder)的临床解释:(病患)不断地为了重复的想法与行为所苦,他们知道这些想法或行为是过度的,是不合理的,但又无法有效地抗拒它们的出现…。常见的症状包括:…一再出现无法自主的意念…不由自主地偷窃、偷窥行为,强制性地秉持特殊规则及仪式、过度讲究对称及准确、强迫性的搜集等。…患者还有一些特殊的焦虑,其中包括担心自己重复的想法及行为被旁人察觉,…对于是否能做到“准确”的不确定性焦虑,…这个病症的患者在“完美主义者”(perfectionists)和受过最高等教育的知识分子以及贵族中有很大的比例。艾莉卡上色情商店观赏重口味(hard-core)色情片并嗅着别人用过的、充满精液的卫生纸、蹲在车旁偷窥车内人做爱、割裂自己的私处…都是重复自己认知的可以得到欲望满足(或者出口)的“仪式”。而她严苛要求学生弹钢琴时表现出她认为的、对舒伯特音乐表达的准确性和感觉,则可看成是“过度讲究准确”的明证。艾莉卡强迫咀嚼着这些日常生活中一成不变的秩序和理性。当男学生华特闯入她的世界,她更试图用同一套她膜拜的“规则”,企图控制他,在女生公厕里,命令热烈追求自己的他在被口交时看着自己、要求他照着她信中的规则内容对她施暴。直到这位势均力敌、操纵伎俩上甚至更胜一筹的男学生逐渐燃起艾莉卡更激烈的欲望和妒忌心,她一手建构的井然有序的世界才因此崩塌瓦解。跟随着摄影机,我们掉入了影片魔咒般的情境,被亲情的血缘暴力所驱骋,也被爱情的欲望暴力所激动,本是人与人的针锋相斗,过了理性的临界点便成了人性的残酷剧场,就是这个好看,影片唤醒了我们道貌岸然的面相下,也许浅睡也许沉睡的那只野兽。观者在伦理道德的天平上失衡摔跤,彷佛是电影害他们掉入人性龌龊的深渊,但正是人人心中都有龌龊的深渊,才会跟影片所剖开的龌龊人性连结。平时你不欲面对的黑暗面,在一间黑暗的映演厅里让你亲眼面对,你很难不被这股沉重的力量所压迫、吞噬。更深一层的是,导演并没有因为着墨在女主角身上,而忘了赋予男主角华特应有的深度和复杂性。在片中公厕的那场戏中,华特求爱受挫后,说出了他希望有公平的“游戏规则”。而在最后音乐厅里华特诡异的笑,和他走出公厕时则如出一辙。这样暧昧的面部表情揭示的是他痛苦的胜利?愉悦的挫败?还是寡情的不屑?艾莉卡怪异的性癖好和伤害女学生安娜的行为固然让人错愕,但是华特用”游戏”的态度处理这段关系似乎也违背了一个真诚爱慕者的形象,让人非常怀疑他当初的追求是否只是为了征服一个“不可征服”的女人。而这个女人早已经发出了紧急得求救呼声。受害者和加害者的身份不再明确了,甚至互换了位置。华特也不再单纯是误入”歧途”的羔羊。在《钢》片的结尾,导演让我们看到了男主角的微笑,看到自己曾经(也许依然)爱着的老师的整个理性世界分崩离析之后、眼神涣散、仓皇失措的模样,所漾出的令人毛骨悚然的微笑。伊莎贝Huppert不愧是杰出的演员。艾莉卡这样受争议的角色,一不小心,很容易被演成浮面的、肤浅的反派。在细节上,她禁欲的着装带着极强烈的自虐象征。其他细微的零碎动作,比如说,在与人群不经意的擦撞后,深怕被细菌传染般、赶紧不屑地拨拨肩头的肢体语言,或是在自己房间里被自己心爱学生拥抱时僵硬的手部动作,以及局促不安的脸部表情,精细地传达了艾莉卡割裂的内心世界,以及猥琐与高贵、冷漠与热情、失落与满足、骚动与安详并存的状态,让人叹为观止。也因为这样充满层次的演出,观众也加入了这个受虐和施虐的集团。更令人欣慰的是,此片并没有沦为Huppert的个人秀。如果导演在其他方面着墨不够,或者力有未逮,电影的整体成绩就会大打折扣。难得的是,《钢琴教师》不但是Huppert的电影,也是导演麦克汉内克的电影。因为导演一方面让观众见识到了Huppert的超水准演出,一方面却也兼顾了电影本身其他方面的精致肌理,比如说,角色方面的平行对照(母女间的操纵、男女间的操纵、师生间的操纵),男主角心理层面的复杂暧昧。最好检视《钢》片导演功力的方法之一是看他如何用影像“牢笼“来象征剧中人面临的困境。《钢》片从头至尾十分一致地以空间呈现和构图强调了因艾莉卡自己的意念、文明礼教、以及周遭环境局限所产生的无形牢笼。在第一次艾莉卡跟踪华特至球场的戏中,我们看到艾莉卡停在围杆前看着他远去;最后一幕,艾莉卡疾行走出音乐厅,一个远景,观众猛然察觉艾莉卡走在街道上的栏杆之内。她是否想挣脱这个封闭的牢笼?因为影片中没有主角的旁白,所以观众一眼似乎看不出来。但是仔细回想,影片前半部,每当艾莉卡教琴时,窗外阳光异常地刺眼,她却总是望向窗外;在口交呕吐后,艾莉卡更急着奔出门外,导演掌握了用影像说话的精髓,高明地暗示了她急欲挣脱的欲望。这些主题沉重得让人透不过来气,但影片在描述性冲突时,也有超然的幽默。对比所谓正常人与变态者之间的意外冲突常常令我捧腹大笑。在一个从未有过性生活的老处女的封闭的意识里,所有的性概念是从粗俗色情映像里获得的,她为男人进行口交,虽然是个“爱的表现”但用的却是命令的语言。她认为这才是正常的性行为。当然相对于她视为正常的行为,则刚好等于男主角的反常,因为男主角所谓的正常应该是先有接吻,爱抚,性交,而后才是更富变化的口交或是game,性虐待…等等,这就是一种冲突,认知冲突……冲突的剧烈程度不亚于当年的西班牙人见到了崇拜异教的印第安人。
『贰』 求一部韩国电影名:讲述钢琴女老师和少年钢琴天才的姐弟恋。男生后来经女主角介绍拜师成了钢琴家。
密会,韩剧,金喜爱和刘亚仁出演的,剧中女主名字吴惠媛,男主名字李善宰
她从层层格格的几扇门中冲出,好像过了好久才从里面走出来。扭曲的心理在挣扎,高潮与快感已经过去,最终她走出了这栋压抑的大楼,从画面的角落里仓皇离开。
这是她第一次遇到的人,第一次如此接近自己薄片玻璃样的内心,而崩溃过后还是要穿上冷硬的大衣走向未知的明天,最后一刀的欲望释放后她继续保持着冷峻的面孔,日后会发生什么谁都不知道,导演只是呈现了她这次的这一过程。
(3)有一部电影女主是钢琴老师扩展阅读
影片评价
《钢琴教师》狠狠地剖析一位女钢琴家的心与脑的阴暗面,冷静又不失悲悯的刻划女主角以及她周遭人物各自的心理变态(尤其是性方面的明疮暗疤),奇诡辛辣生动非凡。片中令人心悸的母女关系,因为编剧、导演掌握观众心理的技巧老练,而更显挑衅,使观者在伦理道德的天平上失衡摔跤,仿佛剧情害他们掉入人性龌龊的深渊;但正是人人心中都有龌龊的深渊,才会跟影片所剖开的龌龊人性连结。
而《钢琴教师》最令人惊慑的莫过于种种变态的性狂想。导演显然将爱莉卡极端的性格归咎于母亲高压的控制与过分的期望,也因此爱莉卡对于那位资质聪颖的女学生,心里赏识,但口头上仍以贬抑辱骂的方式教导,最后竟因妒火燃烧毁灭其钢琴生命;这种对下一代兼具认同与嫉妒的微妙情结,亦为角色深度的来源。
在场面调度上,更是导演与演员结合下的杰作。白色的布景基调充分象征女主角内心世界的荒芜与苍凉,也对比出在圣洁的形象下隐藏着狂乱荒唐的畸想。除了爱莉卡的家中,诸如琴室、演奏厅,皆以镜头创造出空旷的景深,布景也力求简约,将注意力集中在人物身上。构图式的景框设计尤为一绝,中景或全景的平视镜头固定不动,在同一个镜头里面,无论距离镜头深浅每个人的表情反应都充满叙事张力。
“冷”是《钢琴教师》给人留下的最深刻的印象:导演对题材对拍摄手法的“冷”、爱莉卡对情人对母亲对学生对自己的“冷”、于佩尔演技的“冷”。冷透了人心,让人不知应该给予怜悯还是给予鄙夷。结尾教师想刺杀少年,却因为少年的回眸一笑而下不了手,只好刺自己一刀,这再次的自残向观众证明了她在受到打击和侮辱的同时仍有女性最温柔的一面 。(《南方都市报》评)
『肆』 《穿过寒冬拥抱你》有哪些看点
由黄渤、贾玲、徐帆、朱一龙、高亚麟、吴彦姝、许绍雄等主演的,以武汉抗疫为背景的爱情故事片,主要讲述了“老、中、青”三个不同年龄段的四个爱情故事。无论是主演阵容还是抗疫题材,都是值得观众走进电影院去看。同时,导演很巧妙地把“爱情”与“英雄”很隐蔽地结合起来值得点赞。从表面上是疫情时期的四段爱情故事,实质上是通过爱反映出了武汉老百姓的勇敢和信心,体现出了一个英雄城市的魂魄。四段爱情,就有四对不同的爱情故事。从老到青,分别是吴彦姝、许绍雄两位老演员饰演退休医生与餐厅老板“忘年夕阳恋”的恩爱故事;徐帆、高亚麟饰演旅行社老板与超市老板的“婚姻危机”家庭的重好故事;黄渤、刘艳晶饰演快递小哥与妻子的“女强男弱”家庭的暖男故事;贾玲与朱一龙饰演外卖骑手与钢琴老师的“一见钟情”的恋爱故事。四对不同类型的普通人,在疫情期间的爱情故事里,传递了爱和温暖,展现出内心的信心和勇气。尤其是快递小哥和外卖骑手,更是体现出温暖和勇气,因为有爱才感觉温暖,因为勇敢才展露英雄本色。
其次,说说这部片的不足和硬伤之处。
《穿过寒冬拥抱你》是用四段爱情故事拼接成一部电影,影片结构与“我和我的父辈”等系列电影很相似。但是导演又想刻意回避拼盘电影的痕迹,于是在两个故事连接的地方就强行采用“交叉关联”的方式来承接剧情过渡发展。然而,这种交叉关联的操作让影片剧情的时间线变得有些混乱。看完一段爱情故事,还在回味酝酿之际,突然又开启新的篇章故事,又把时间点拉到起点,一会跳过来跳过去的剧情和画面,有些观众看起来不太舒服。
还有《穿过寒冬拥抱你》的电影海报故意突出黄渤和贾玲两位演员具有迷惑性。乍一看,以为他们是演男一女一有许多对手戏,其实不然。他们分别出现在两个故事线里,几乎没有对手戏可言,估计会让许多观众失望,因为看不到两位喜剧大咖飙戏的场景。换句话说,四段故事分别由四个男主和女主构成的,他们在影片中分量几乎同等重要,因为分别代表了不同年龄的爱情故事,和面对疫情信心和勇气。至于为什么影片海报中故意突出黄渤和贾玲的原因?大家心中也早有自己的答案吧。
写在最后,《穿过寒冬拥抱你》是一部可圈可点还不错的电影,既有笑点也有泪点,既有爱也痛,值得走进电影院一睹为快。虽然四条故事线并行发展成一部电影,但是薛晓路导演处理得还算不错。虽然剧情衔接处有点小乱但是影片主干架构一点不乱,同时,预售票房已破亿,预测
『伍』 电影钢琴教师女主人公形象分析
女主缺父,阉割弑母
相对于比较直接表现出来的“恋母情结”,女主角钢琴教师的“恋父”情结则表现的更加隐晦。表面上,电影中并没有出现一个在年龄上可以作为女主角父亲的角色的男性主体的出现,其主要男性角色只有一个——就是作为学生的男主角。对老师存在“恋母”情结的男性学生同时也是女钢琴教师“恋父”情结的对象。
这一观点看似离奇,但是也是弗洛伊德的理论分析范围之内的。“恋父”情结的划分与“恋母”情结的划分是相似的,也可以分为广义与狭义,狭义的“恋父”情结是指女儿对父亲的爱恋;而广义的划分则可以包括多层含义,包括对自己的长辈、男性老师、上级等,然而从更广泛的意义上讲,其不一定是以年龄来划分的,如果其在某一方面对女性起到了启蒙、引导,或弥补了其心灵上的创伤,对可以成为女性“恋父”的对象,其行为就像小时候父亲引导自己走路、成为第一个关注、关怀自己的男性对象所产生的影响。
男主角作为走近在男性缺失的环境下成长起来的女教师的第一位男性主体,并且他对自己的情愫、关心与其男性特质逐渐唤醒了其存在于潜意识中的压抑了许久的对父亲与性的渴望,于是从心理上产生了对其认同,“恋父”情结就是在这样的机制下逐渐形成。
关于阉割焦虑,弗洛伊德如此解释:女性认为自己是被阉割了的男性,其生来就具有一种对男性生殖器不可抗拒的迷恋的感情。他的心理分析中指出,少年时期父爱的缺失是成人后精神分裂产生的原因,恋父情结的扭曲是对人性的阉割。
在艾丽卡的字典里,父爱是一个稀有而珍贵的东西,她从未触及也从未品尝过。父亲死于精神病院也暗示了艾丽卡在人格上不仅缺失父爱,而且扭曲、误解了父爱。的确,人性的残缺也造成艾丽卡性格的诸多病态,如若无其事地观看自助色情录像,阴冷的用刮胡刀割身体的下处,偷窥别人在车里交欢。在这样潜在的侵犯性行为中,艾丽卡达到自我畸形性意识的满足与陶醉,这些都是在肉体的自虐与偷窥的刺激下玩味痛楚的快感。
女主角的生活给了我们明确的启示:在一个父爱缺失的环境中成长起来的,女教师长期压抑了自己对父爱或者男性的渴望或者欲望,或者说压抑了被阉割了的自己对男性性器官的迷恋的情感;并且由于母性的权威使其很少有与男性接触的机会,最终导致其对男性的态度表现为双重性:渴望(或者说对性的追求)与憎恨(或者说对其对性的渴望的心里状态的罪恶感)。
又或许如阿德勒所言,女人生来就是自卑的动物,她们防备男人、又依赖男人,那是源自人类心灵深处的双重自卑。
『陆』 有一部电影是这个女的做女主,好像是教一个男学生钢琴的,然后是演师生恋的。那电影叫什么
多细胞少女
『柒』 钢琴教师是哪国的电影说的什么意思
法国的。导演迈克尔·哈内克 Michael Haneke
剧情:年届四十姿色渐衰的未婚老女人的女钢琴教师艾丽卡在维也纳音乐学校任教,她与专横霸道的母亲生活在一起。在这个封闭保守、几乎与世隔绝的残缺家庭中,没有男人的位置,甚至影子都没有。艾丽卡感到异常的压抑苦闷,这种畸形的环境导致了她不得不依靠偷窥和自我虐待来发泄性欲望。导致了她严重的变态性心理,有意无意的自虐、施虐、受虐已经成了她内心绷的最紧的一根弦,连变态都变的那么变态,人性的阴性的张力可见之大,令人不寒而栗。她的人生因为一个学生的引诱而改变了……
『捌』 求两部钢琴女教师电影的名字
法国《钢琴教师》和陈凯歌的《和你在一起》
『玖』 有一部电影名叫为了洛()茨,忘了电影名,讲的一个女钢琴教师教一个叫京民的小孩,韩国片
电影名字叫做《为了霍洛维茨》 严正花、申义在主演的情感电影,该片于2006年5月25日在韩国上映。 该片讲述了两个内心受伤的人相遇后互相理解,抚平伤痛的情感故事。
『拾』 求一部和钢琴老师有关的电影名称
霍兰先生的乐章/生命因你动听 Mr. Holland's Opus (1995)
这部温情感人的影片环绕一名音乐家荷兰先生,他真正志愿是作首留芳百世的交响乐,却为生活无可奈何当起高校的音乐老师来,其后更将自己三十多年的青春贡献于培育学生对音乐的兴趣,后来也才惊觉自己成就原来是那么大。他启发并改变了数以百计的学生。荷兰先生受到学生及家人的启示,最终明白到人生并不会常常按照我们的计划而行,而是要求我们接受意料之外的事情。