意大利新现实主义电影有哪些代表作品

Ⅰ 意大利新现实主义风格电影作品是

偷自行车的人 德·西卡
罗马,不设防城市 罗西里尼
粒粒皆辛苦
擦鞋童 维托里奥·德·西卡Vittorio De Sica
米兰奇迹 维托里奥·德·西卡Vittorio De Sica
秘密炸弹 罗伯特·罗西里尼Roberto Rossellini
罗马十一时 德·桑蒂斯
屋顶 德·西卡
沉沦 鲁基诺·威斯康蒂
大地在波动 鲁基诺·威斯康蒂
画面与音响 鲁基诺·威斯康蒂
德意志零年 罗西里尼
意大利式的结婚 德·西卡
芬齐·孔提尼家的花园 德·西卡

Ⅱ 维托里奥·德·西卡的主要作品

《偷自行车的人》
1948年的《偷自行车的人》意大利新现实主义电影的经典代表作，也是维托里奥享誉最隆的一部电影。故事背景是二次世界大战后的罗马，在百废待兴之际，男主角好不容易才找到一份张贴海报的工作，不料第一天上班便被人偷了他工作上必须的自行车，于是跟他的小孩子到处找车，最后无可奈何地下手偷了别人的自行车，却被逮个正着。本片是对战后意大利劳工阶级生活的深入研究，体现出一种自然风格。非职业演员的两父子演得十分生活化，好些场面令人感动得无话可说。除了节奏稍慢之外，本片在半个世纪之后欣赏仍然受得住考验。
《米兰的奇迹》
获第四届戛纳国际电影节金棕榈大奖。弃儿豆豆多亏老婆婆罗洛塔收留了他。罗洛塔死后，豆豆只得到米兰城外贫民窟住。不料当地发现了油矿，富人打算收回土地开采石油，而将所有穷人赶走。穷人合力抵抗无效，已经仙逝的罗洛塔赶紧派了一只“魔鸽”前来搭救。“魔鸽”可以听任差遣，帮助穷人如愿以偿，不幸的是“捕猎天使”却抓走了“魔鸽”，于是穷人又陷入了困境。好在最后罗洛塔寻回“魔鸽”，让它载负所有穷人一同飞往幸福的乐土……。本片在新写实意义以外还加进了幻想、遐思和寓言。
《温别尔托·D》（又译：风烛泪）
意大利影史具有代表性的影片，也是意大利新现实主义代表作之一。故事发生在50年代初，当时的意大利尚未从战后的贫困中复苏。没有子女的温培尔托·德从他当了几十年公务员的市政当局退休了。微薄的养老金使他的生活非常艰辛，他参加了领养老金的老人们举行的示威游行，被军警驱散。他付不起房租，几乎被女房东赶出大门，但女房东的小女佣对他的同情使他感到人间尚有温暖存在。然而生活是无情的，在金钱统治的社会里，要有钱才能生活，身无分文的他最终沦落到上街乞讨的地步。对生活绝望的他想甩掉他心爱的小狗，然后结束自己的生命。但小狗却又找到了他，像平时一样依偎在他身上，这又使他看到了生命中仍存的一丝光亮。
《终站》
讲述的是，来到罗马车站的美国妇人玛丽·霍布斯，坐上前往巴黎的火车，但她一直坐立不安，此时乔班尼走了过来，劝她不要走，她有所心动，决定乘下一班车走。他们二人是在意大利的一个偶然机会认识的，二人过了几天相爱的日子，但玛丽执意要走，使乔班尼非常生气，打了她一个耳光后快速地溜走了。再度在月台上看见玛丽的乔班尼，跨过正有火车开过来的轨道来到她的身旁，于是二人相拥走到了阴暗角落亲热，被警察抓到。而很有人情味的警察放了他们，第二班前往巴黎的火车进入月台，玛丽上了车，乔班尼跳上车相送。在下来时，失足跌倒，而玛莉睁大眼睛显得担心不已。列车开走了，乔班尼失落地在月台上走着。本片的故事情节、背景完全是真实的，是纯粹写实性的电影。
《昨天，今天，明天》
一部群星喜剧戏，它可以分为三部。第一部讲述的是，一个在黑市里专门卖外国香烟的女人从未尝过铁窗的滋味，因为当时法律规定不逮捕怀孕的妇女和产后六个月的妇女。所以在产后，就催丈夫做爱，因此逃过了入狱的命运，不过最后因怀孕失败还是走进了监狱。第二部讲述一位富婆迷恋比她年轻的作家，二人一次开着高级轿车兜风，因二人亲热而导致撞车，富婆顿觉索然无味，遂拦车扬长而去。第三部讲述一位高级妓女与一位神学院的学生相恋，妓女摆脱了恩客的纠缠，但经不住神学院学生的老父母恳求而不得不与学生分手。学生走后，其恩客仍被打入冷宫。本片分别以三个都市的风格为代表，充分地刻画出意大利人的气质，男女主角都有精湛的演出。
《意大利式的结婚》
由意大利头号女影星索菲亚·罗兰主演。费鲁米娜在一次空袭时认识了救她的有妇之夫多米尼科，但费鲁米娜为了爱情而与他同居，并希望有朝一日能和多米尼科结婚。为了他，她拒绝了很多人的求婚，还为他生了一个小孩。谁知二十五年过后，多米尼科的老婆死去，他却不愿和费鲁米娜结婚。直到知道真相后，多米尼科才感觉到费鲁米娜对他是多么重要。最后，他们在三个孩子的簇拥下高高兴兴地举行了婚礼。本片是一部寓意深刻的喜剧片，波澜起伏的喜剧冲突、幽默的对话和演员的精彩表演也为本片增添了异彩。
《向日葵》
1970年的《向日葵》是导演的从俗之作。在二次世界大战期间，一名意大利男子应征入伍，从此音讯全无，他的爱人一直等待着他的归来。战争结束后，他的爱人不远千里到苏联去找他，当她经过千辛万苦终于找到他的时候，发现他已经和一名苏联女子同居了。本片在内容上流于一般言情片的老套，不过在叙事手法上仍维持相当高雅的格调。此片部分外景在莫斯科实地拍摄。
《费尼兹花园》
特意选择从社会开始反对犹太人到犹太人即将走进集体毁灭的集中营之间的一段生活，而选择的对象也是犹太富有人家的青年，虽然没有直接描述他们的结局，但给人的印象却是阳光灿烂与阴云密布并存，青春活力与死亡阴影同行，给观众带来的震撼却比大部分哭哭啼啼的战争电影和集中营电影来得更强烈。

Ⅲ 意大利最好的电影是什么

意大利电影的艺术气质与它的地理环境息息相关——濒临第勒尼安海、亚得里亚海、利古里亚海与伊奥尼亚海，凛冽、浓艳、温和、平静，不同的景观意象赋予它不同的风貌与精神气质。而意大利电影的辉煌，则要从台伯河（又称特韦雷河）孕育的罗马说起。

1905年，意大利电影人于罗马创立电影制片厂，之后都灵、米兰、那不勒斯、威尼斯等地也建立了小电影公司，拍摄由历史题材和由文学作品改编的电影。二战时期，墨索里尼将电影作为一种宣传手段，任命其子管理电影业；一些导演拒拍庸俗商业片和鼓吹法西斯思想的宣传片，拍摄了一些只注重作品形式探索而被后世称为“书法派”的电影，即“走形式流，要精致”。

1945年，墨索里尼垮台，曾经孕育文艺复兴的意大利正在迎接又一次重生。受战争重创，二战后的意大利通货膨胀、经济衰退、失业率极高，人民生活贫困。电影界更是面临资金匮乏的窘境，电影人不得不把摄影机扛到大街上实景拍摄；同时，他们不满现实，渴望用电影来反映意大利的现实状况及战争造成的民族悲剧，因而几乎都有意无意地拍摄了反映战后意大利社会问题的电影。《罗马，不设防的城市》就在那一年8月横空出世，标志着新现实主义（Neorealism）学派的诞生，亦成为意大利电影史上一座无法超越的丰碑。

《游击队》剧照。罗西里尼在摄制该片时，拒绝用摄影棚、服装、化妆和专业演员，力求展现战争年代意大利人民生活的真实情景。

Ⅳ 10属于意大利新现实主义风格的电影作品是

《偷自行车的人》 1

Ⅳ 影片偷自行车的人是意大利什么电影流派的代表作

《偷自行车的人》是意大利新现实主义电影经典之作，是世界电影史上十大不朽的影片之一，它集中代表了新现实主义的美学特征。影片触及到了意大利下层社会的生活，深刻地反映了意大利的社会现实。其结构巧妙，演员的表演也真实自然，使影片看上去更具真实性且富有亲切感。影片中没有眼泪，却比后世大卖苦情的作品更令人痛彻心扉，是意大利新现实主义的杰出代表作。

故事发生在二战后的罗马。职业介绍所前人群涌动，无数人在等待工作。赋闲
达两年之久的安东终于被介绍到广告张贴所工作，但有个条件，他必须有自行车才能工作。妻子当掉了家里所有的床单才赎回被当掉的自行车。第二天一早，儿子布
鲁诺就为爸爸擦好自行车，妻子为他准备好午餐。安东从广告张贴所领到任务，一位有经验的工人给他指点完工作要领，留下他独自工作。一小伙子乘安东工作之
时，骑上他停靠在路边的自行车飞驰而去。安东跑去追赶，却被眼线干扰，失去目标。安东向警察报案，却得不到任何帮助，他只得向好友求援。好友建议第二天一
早到自行车市场去找，因为偷车人可能在那儿脱手。次日清晨，安东带着儿子和好友来到自行车市场。一阵寻找后毫无结果。他们又来到另一个自行车市场继续寻
找。不想一场大雨，把市场冲散。父子挤在屋檐下避雨时，发现那个偷自行车的小伙在不远处和一个老乞丐交谈。安东追了过去，那人骑着自行车逃走。安东急忙回
来寻找老乞丐，盘问他小伙的下落。老乞丐拒绝回答，安东父子紧盯他来到一座教堂，安东再三要求老乞丐陪他去找小伙。无奈下老乞丐只得告诉他一个地址，但不
肯陪他去。他们的争吵声引来教堂工作人员，老乞丐趁机溜掉。
按老乞丐提供的地址，父子来到一个贫穷的居民区，在那儿碰到偷车的小伙。
小伙看到他们撒腿就跑，安东把小伙揪到大街上。没想到围观的居民都是他的邻居，偏偏这时小伙抽搐起来。居民们纷纷为小伙开脱，指责和恐吓安东，尽管布鲁诺
找来警察也无能为力。面对一张张充满敌意的眼睛，安东只得知难而退。
父子俩沮丧地往回走。路过街口时，安东看到街边无人处停靠着的一辆自行车，一个念头在他的头脑中闪现。他急忙打发儿子回家，自己偷偷骑上那辆自行车，不料被车主发现，并被路人抓住，要将他送往警察局。街边等车的布鲁诺看到这一切，跑了过来，哭喊着“爸爸”拼命地拉着父亲。车主看到哭泣的布鲁诺，让大家放了安东。

安东木然地行走在大街上，布鲁诺紧紧地拉着父亲的手。看到身边的儿子，安东流下了眼泪，握紧了儿子的手。父子俩消失在茫茫人群中。

Ⅵ 具有现实主义的电影有哪些 经典的举几部

重要作品《罗马，不设防的城市》——二战电影最大杰作，新现实主义的奠基作。《罗维雷将军》（General della Rovere）获得了第二十四届威尼斯电影节最佳影片金狮奖，与朱赛普· 德·桑蒂斯、卢切诺·维斯康蒂、维托里奥·德·西卡同被誉为意大利新现实主义电影的四大主将。
1948年的《偷自行车的人》意大利新现实主义电影的经典代表作，也是维托里奥享誉最隆的一部电影。故事背景是二次世界大战后的罗马，在百废待兴之际，男主角好不容易才找到一份张贴海报的工作，不料第一天上班便被人偷了他工作上必须的自行车，于是跟他的小孩子到处找车，最后无可奈何地下手偷了别人的自行车，却被逮个正着。本片是对战后意大利劳工阶级生活的深入研究，体现出一种自然风格。他在当时所具有的意义，从历史的观点来说是相当重要的。非职业演员的两父子演得十分生活化，好些场面令人感动得无话可说。除了节奏稍慢之外，本片在半个世纪之后欣赏仍然受得住考验。
还有《相见恨晚》以及中国的《秋菊打官司》等，均是经典的现实主义！

Ⅶ 什么是意大利新现实主义电影

意大利新现实主义电影是指20世纪40年代在意大利开始的现实主义电影运动，对世界电影美学及电影拍摄实践具有重要意义，成为西方电影在这一时期最为重要的电影现象。

意大利杰出的电影艺术家，从漫长的法西斯主义的统治下，从战后的碎砖瓦砾中站立起来，他们想尽办法筹措资金和胶片来拍摄影片。他们就象第一次世界大战之后的欧洲电影艺术家们一样，不顾忌传统，富有创造性和探索精神。

意大利新现实主义美学特征：

意大利新现实主义的美学特征的形成受到了文学、绘画、音乐等多种艺术形式的影响，并且这种影响不仅源自本土悠久的历史文化，还有其它国家艺术思潮的侵蚀。

首先，意大利自身的艺术传统不容忽视。从但丁、薄伽丘和文艺复兴三杰到巴洛克时期的卡拉瓦乔、卡诺瓦；再到十九世纪后期维尔加，以及接受了其思想的马斯卡尼、普契尼等歌剧家，现实主义在意大利拥有极其悠久的历史和深厚的文化根基。

其次，三十年代的法国“诗意现实主义”电影的导演也对新现实主义的创作者们产生了不小的影响：德·西卡和罗西里尼都曾公开表达过对雷内·克莱尔的敬仰；维斯康蒂给让·雷诺阿的短片《乡间一日》（Partie de campagne, 1936）做过助理。

安东尼奥尼也曾在马塞尔·卡内《夜间来客》（Les Visiteurs Soir, 1942）的片场担任过职务；翁贝托·巴巴罗更是在评论中将维斯康蒂的《沉沦》同《雾码头》（Le Quai des Brumes, 1938）相提并论。

Ⅷ 新现实主义导演谁的巅峰时期最晚出现

新现实主义”这一说法由著名导演鲁奇诺·维斯康蒂于1942年最早提出。他的《沉沦》一片被认为是意大利新现实主义电影的“先声”。1945年，罗伯托·罗西里尼的《罗马，不设防的城市》的问世，成为新现实主义的宣言书。此后，新现实主义电影的代表作品有罗西里尼的《游击队》(1946)，维多里奥·德·西卡的《偷自行车的人》(1948)、《温培尔托·德》(1951)，德·桑蒂斯的《艰辛的米》(1949)、《罗马十一点》(1951)等。这些影片犹如一面多棱镜，真实地反映了当时的意大利社会。

Ⅸ 谈谈意大利新现实主义电影

这一次让我们谈谈意大利新现实主义电影，谈谈罗西里尼的《罗马，不设防的城市》，维斯康蒂的《沉沦》，德·西卡的《偷自行车的人》，德·桑蒂斯的《罗马十一时》等等，谈谈你的理解和感受，如何？

简介(ZT): 意大利新现实主义电影在第二次世界大战之后的兴起，成为西方电影在这一时期最为重要的电影现象。意大利杰出的电影艺术家，从漫长的法西斯主义的统治下，从战后的碎砖瓦砾中站立起来，他们想尽办法筹措资金和胶片来拍摄影片。他们就象第一次世界大战之后的欧洲电影艺术家们一样，不顾忌传统，富有创造性和探索精神。一批批新现实主义电影作品相继推出，引起了世界电影的关注。他们以极为朴实、真挚和深刻的艺术影片，几乎打动了全世界任何一个国家、任何二个民族。事实上，影片中所表现出的战后特定的题材和内容，也几乎是全世界所共有的。然而，意大利电影艺术家们却是最直接、最迅速地在影片中反映出来。他们紧紧地抓住了这个机遇，发展了属于自己本民族的电影文化。同时，它也是属于全世界的电影文化。意大利新现实主义鲜明的美学特征，标志着有声电影以来电影趋向于现实主义美学追求的最突出的成就。同时，他们还改变了西方电影与美国电影之间的力量的比较，并向传统的戏剧电影挑战，创造出更为电影化的艺术作品。意大利新现实主义，是一次从内容到形式的彻底的美学革命，是继先锋主义电影运动之后的，在世界电影史上所出现的第二次电影美学运动，它于世界电影的发展产生了极其深刻的影响。

Ⅹ 意大利:哪些意大利电影和导演的作品是必看的

意大利电影的艺术气质与它的地理环境息息相关——濒临第勒尼安海、亚得里亚海、利古里亚海与伊奥尼亚海，凛冽、浓艳、温和、平静，不同的景观意象赋予它不同的风貌与精神气质。而意大利电影的辉煌，则要从台伯河（又称特韦雷河）孕育的罗马说起。

1905年，意大利电影人于罗马创立电影制片厂，之后都灵、米兰、那不勒斯、威尼斯等地也建立了小电影公司，拍摄由历史题材和由文学作品改编的电影。二战时期，墨索里尼将电影作为一种宣传手段，任命其子管理电影业；一些导演拒拍庸俗商业片和鼓吹法西斯思想的宣传片，拍摄了一些只注重作品形式探索而被后世称为“书法派”的电影，即“走形式流，要精致”。

1945年，墨索里尼垮台，曾经孕育文艺复兴的意大利正在迎接又一次重生。受战争重创，二战后的意大利通货膨胀、经济衰退、失业率极高，人民生活贫困。电影界更是面临资金匮乏的窘境，电影人不得不把摄影机扛到大街上实景拍摄；同时，他们不满现实，渴望用电影来反映意大利的现实状况及战争造成的民族悲剧，因而几乎都有意无意地拍摄了反映战后意大利社会问题的电影。《罗马，不设防的城市》就在那一年8月横空出世，标志着新现实主义（Neorealism）学派的诞生，亦成为意大利电影史上一座无法超越的丰碑。

‍《罗马11时》剧照，上百名女子为应聘一个打字员职位挤在楼梯上，造成楼梯倒塌。影片真实反映了战后意大利经济复苏时期的社会现状，揭露了当时严重的失业和贫困问题，是具有社会批判力度的杰作。

同样取景于罗马、表现失业困苦的名作，不能不提切萨雷·柴伐蒂尼编剧、维托里奥·德·西卡（Vittorio De Sica）执导、1948年上映的《偷自行车的人》：失业多时的里奇费尽千辛万苦获得一份张贴海报的工作，他赎回已当掉的自行车方便沿街工作，却不想上班第一天车就被偷了。里奇和儿子寻遍罗马大街小巷未果，最终决定“以牙还牙”，却被当场捉住受辱。摄影机跟着里奇父子在罗马的大街小巷中穿梭：人群拥挤的职业介绍所、破烂简陋的工人居住区、物品堆积如山的当铺、熙熙攘攘的自行车市场、教堂、妓院、贼窝⋯⋯电影犹如战后意大利现实的全景画。