Ⅰ 當年大名鼎鼎的星爺,周星馳的電影為什麼感覺越來越不好看了
一位電影人跟我說過,《長江七號》這個電影是周星馳的頂峰,也是衰弱的開始。
我跟他說,《功夫》之後,星爺的電影就慢慢的退步了。
當星爺不再出現在電影院熒幕上,覺得再也看不見真正的星爺的電影了。
很多人,年輕的時候被周星馳的電影開辟了三觀,獲得了歡樂。
長大後卻批判它。
「不要以為我是嬌花而憐惜我」
當初你們被這種話語開辟三觀,反過來你居然惡心小時候以這種話語為榮。
知道么,直到現在我還覺得這些話,雖然很黃很暴力,但是我就是喜歡黃,喜歡利。
人好財色天經地義,你竟然覺得惡心,你為何不出家?
「網上太多人在黑周星馳了,似乎周星馳沒有當年給他們帶來過歡樂一樣」
最討厭這種一句話代表所有人的發言。
周氏電影最了不起的地方在於可以反復看,讓觀眾憋著尿意等笑點,笑的連尿尿都忘了,每個地方都有梗,每個細節都精緻細膩,只要有一個不怎麼了不起的導演做好組織,就是好電影,但周星馳本人卻缺乏這種將所有細節串聯起來講一個好故事的能力。
他的電影一旦笑點不密集,或者不突出,比如用了老梗,就很尷尬。
他想講的太多,結果說不出話,哭了出來;
他想把每一個味道做到極致,最後做成了火鍋。
但盡管有這些問題,周氏電影有時依然是不錯的電影。他是一個認真的電影人,認真的以他自己的角度去表達他自己的情感。
他真的是一個非常會搞笑的人。
他真的有情懷,這種情懷不是80年代那些王晶拍的電影,而是他自己的一些執著,比如對於功夫的執著,對於正義,對於拯救世界的執著,對於平民,或者說,對於「屌絲」身份的執著,這種執著才是他內在的情懷,才是讓我們喜愛他,喜愛他的尹天仇和何金銀的原因。
不過是星爺老了,大概是演不動戲了,做做幕後,或者掛名,最近的幾步都是掛名的電影了。
以前的國產電影是給觀眾喂屎,星爺的電影就是包子,人們看的津津有味,現在的國產電影依然大部是給人喂屎的,星爺的電影變成了大饅頭,很多人就叫囂著星爺電影不好看了。ps:功夫瑜伽,大話天竺這種狗屎電影還有人喜歡看?我真是笑出聲。
周星馳是一個不錯的電影人,他自己親力親為搞出來的電影,不能說是了不起的電影,但他有些電影真的非常非常了不起,經典,足以青史留名。
Ⅱ 為什麼周星馳拍電影和演電影差別這么大
周星馳絕對稱得上是一位喜劇大師,出道這么多年以來,為電影做出了突出的貢獻,我認為很少有人能夠達到周星馳這樣的成就,隨著年紀的增長,周星馳也開始將事業的重心從熒幕前轉移到幕後,很多人都認為即使是周星馳導演的作品,在風格上與之前的作品有些許的相同,但是電影的本身差別卻是非常大,我認為這就是一種江郎才盡的表現。
周星馳渴望被別人理解,也希望自己的付出能夠得到大家的認同,所以他一直都在努力打造著作品,他本身也是一個完美主義者,但只可惜人的審美在逐漸的提高,笑點也和曾經有了不相同之處,所以周星馳難以被大家在接受他的喜劇包袱。
Ⅲ 周星馳現在的電影為什麼不如以前好看了
個人認為周星馳的電影之所以不如以前好看,也許跟整個香港電影的沒落有些關系。香港電影已經不如以前那麼繁花似錦,這幾年的香港電影一味的迎合大陸觀眾的喜好,拍出來的東西牛頭馬面。再也沒有像《無間道》這種警匪片巔峰的電影問世。也許周星馳的電影是為了迎合大眾口味而作出改變,也許周星馳老了,累了,再也拍不出我們記憶里想看的那種電影了。就像我們去KTV點周傑倫的歌,會唱的還是以前的那幾首。
Ⅳ 周星馳的電影為什麼「不再好看」
因為香港電影漸漸沒落,隨著時代的發展,電影已經不再是像以前一樣,只是需要一些搞笑的鏡頭,或者是人設比較飽滿的情況下,便能獲得觀眾的掌聲。而現在的電影更加追求質量和特效。如果特效一直都是五毛錢的話,那麼基本上也就沒人看了,甚至還會吐槽。周星馳的電影在當時來說,是非常好看的。
原本讓人津津樂道的香港電影已經不復存在,有的只是那些經典的港片而已。而周星馳在拍攝電影的時候,不免為了迎合觀眾的口味,從而在電影上做了不少的改動,所以最後在看的時候,才會有一種尷尬的感覺。彷彿是為了迎合笑點而故意做出搞笑的動作,而周星馳以前拍攝的搞笑電影卻是真真實實的通過自然的表情,讓人感到笑點。
Ⅳ 為什麼周星馳現在沒有拍出以前那麼經典搞笑的電影
因為周星馳老了,他現在已經是將近六十歲的人了,早就不再熒幕前了,而以前的電影之所以那麼搞笑全都是因為星爺親自演繹才能達到那麼好的效果。並且世上只有一個周星馳,盡管他現已經是導演了,但是每個演員都有自己的演技特色。所以不管怎麼拍都是不會和周星馳一樣的。而且現在周星馳也有非常多搞笑的電影,比如美人魚就可以說是比較經典的了。
我最喜歡的就是他的大話西遊,裡面至尊寶和紫霞的愛情太美好了,不過美好中也伴隨著凄慘。前期至尊寶不懂愛情,等到他意識到自己深愛紫霞的時候兩個人卻天人永隔了。而現實中他也是單身到現在,所以也讓人很好奇他的感情經歷是否也像劇中一樣不順利呢?
Ⅵ 看完徐克這部電影,終於明白,為什麼後來的周星馳開始「拍爛片」
一、一念緣起
我一直以為,周星馳作品的巔峰是《功夫》。
《功夫》之後,頭發灰白的周星馳開始「妥協」,他不再是「片場暴君」,不再會為一個鏡頭讓演員痛不欲生。作為導演的他寬容了很多,但這種寬容就像在奶茶里加了水,往往會沖淡原來的味道。
所以周星馳在《功夫》之後的很多作品,都成了高不成低不就的「爛片」。
但更爛的,或許是他和徐克合力打造的這一部《西遊伏妖篇》。
周星馳對「西遊」似乎執念深重:
1994年,周星馳和劉鎮偉一起拍攝了《大話西遊》,因為最開始並沒有劇本,兩人「邊想邊拍」,因此超出了原來的預算。
由於多出的鏡頭不捨得廢棄,於是只好將影片分成《月光寶盒》和《大聖娶親》兩部,但在公映後票房慘敗,六小齡童甚至出面斥責周星馳惡搞經典,要求全民抵制……
那是周星馳電影事業中的灰暗時刻。
後來,做了導演的周星馳又拍攝了《西遊降魔篇》,不同於劉鎮偉的「炒冷飯」,周星馳在電影中,似乎在舔舐自己的傷處。
相較於周星馳的「執念」,徐克對除了對金庸武俠的「偏愛」——後來因為金庸不贊成林青霞出演東方不敗,一通電話後,徐克再沒有拍過金庸的武俠類作品;他對「西遊」同樣懷有一種莫名的熱切。
2005年,徐克參加戛納電影節,他在采訪中表示:此生不拍《西遊記》,死不瞑目。
這樣對「西遊」有著近乎偏執念想的兩個人聚在一起,終於,拍出了一部讓觀眾吐槽都覺無力的《西遊伏妖篇》。
這是一部爛片嗎?如果深入一些來看,或許,我們對它會有不同的看法。
《西遊伏妖篇》延續了周星馳《西遊降魔篇》的故事,作為導演的徐克把這個故事概括為:一個「馴獸師」帶著三個「殺人犯」去 取經 的故事。
「馴獸師」唐僧是《降魔篇》中的唐玄奘,三個「殺人犯」是他收服的三隻「妖」:
沙僧,在《西遊降魔篇》里,他是一隻魚妖,它的前世救了落水的孩子卻被村民誤認為是人販,因此被活活打死拋屍河中。他怨氣深重,於是變身成妖歸來,發誓吃掉所有孩子。
到了《西遊伏妖篇》中,沙僧造型驚悚,脾氣火爆,動輒就想鼓動同門,殺掉唐僧。
所以沙僧的執念是嗔。
八戒,在《西遊降魔篇》里,他是一隻豬妖,他的前世叫豬剛鬣,相貌醜陋,但對自己的妻子一片深情,無奈妻子私通美男,將他用耙釘打死。他的魂魄傷心欲絕,從此化身為妖,下決心要殺掉世上所有愛慕美男的女人。
到了《西遊伏妖篇》中,豬八戒對色相的痴迷已經到了讓人震驚的地步,他無時不刻不在塗脂抹粉,情慾噴薄失控,對色相迷戀到可悲的程度。
所以八戒的執念是痴。
悟空,在《西遊降魔篇》里,他是萬妖之王,他被佛祖鎮壓在五指山下,但卻利用唐玄奘打開封印,飛出生天,他兇殘暴虐,將唐玄奘頭發拔光,並在他面前將他深愛卻不肯說出口的段小姐活活打死。
到了《西遊伏妖篇》中,唐僧一唱起《一生所愛》,因為悟空頭戴段小姐飛環幻化成的緊箍,所以他會忍不住當眾起舞。悟空每天都在幻想著拔唐僧的舌頭,趁唐僧失聲不能唱歌將他殺掉。
所以悟空的執念是虐。
唐僧,在《西遊降魔篇》里,他愛慕降妖師段小姐,但卻不敢說出口,直到他看著段消解為救自己而被悟空打死,在一瞬間,他「落地成佛」。
到了《西遊伏妖篇》里,唐僧時常回想起段小姐的音容笑貌,因為她的飛環變成了悟空頭上的緊箍,所以唐僧會在夜裡偷吻緊箍——他太貪,貪戀著已經消逝的不屬於自己的時光。
所以唐僧的執念是貪。
貪嗔痴虐,這是我們每一個身上都有的「執念」,所以《伏妖篇》講述的,除了其中斬妖除魔的經歷,還有對自己執念的破除。
——這也是徐克所說的「取經」。
「曾經,有一份真摯的愛情放在我面前,我沒有珍惜,等到失去的時候,才追悔莫及,塵世間最痛苦的事莫過於此……」
這是《大話西遊》中,至尊寶在戴上緊箍變身成孫悟空之前的感悟。
在那一刻,他明白了自己的心,他不再猶豫自己喜歡的到底是白晶晶還是紫霞,他也不再執念於紫霞在自己心上留下的那滴淚。
到了《西遊降魔篇》中,這一段感悟變成了:「有過痛苦,才知道眾生真正的痛苦;有過執著,才能放下執著;有過牽掛,了無牽掛。」
無論是周星馳還是徐克,他們深藏心底的那些執念,他們把它赤裸裸的呈現了出來,並且找到了解決的辦法。
在《西遊伏妖篇》中,唐僧動了凡心,在糾結之後,他決意要去找讓他心動的女兒國的宮女。
在那一刻,唐僧沒有「落地成佛」。
他是一個凡人。
我們都是凡人,終究不能假裝放下。
於是,有過痛苦,有過執著,有過牽掛,那就乾脆承認。
那些經歷,都是真實存在過的啊。
周星馳在《大話西遊》中沒講完的故事,到了這一部讓人無力吐槽的「爛片」中,終於能夠解開。
他承認自己是個凡人,對於曾經過去的一切,能夠坦然承認。
他學會了和自己和解。
於是,我們後來看到的周星馳,再也不是被神化的「一年一影帝,百年周星馳」,他只是一個凡人。
「凡人」周星馳後來拍攝的電影,只是在講述自己的故事,結果我們卻入戲太深,認為他只會拍「爛片」。
其實無論是不是爛片,只要,他還在就好。
Ⅶ 周星馳退居幕後之後,為啥導演作品的口碑越來越差
我們的喜劇之王周星馳退居幕後之後,導演的作品口碑越來越差了,觀眾們也越開越不樂意買賬了?這是為什麼呢?感興趣的小夥伴們就趕快進來看看吧~
星爺自從退居到幕後,作品的口碑越來越差了,主要有以下幾點原因:
【周星馳導演作品口碑越來越差的原因之三——新人演員演技實在是不能為作品添彩!】
不得不說星爺最近幾部電影找的內地新演員演技實在是不咋地!一個好的作品不單單要看這個劇本劇情的好壞,更要看演員的演技是否在線。有多少個優秀的作品是被演員演技演瞎的?
還有我想說,如果星爺下一部作品上映的話,我還是回去看的,不為別的就像去看一位老朋友一樣,去電影院里坐坐,不論是否好看!
Ⅷ 為什麼周星星的電影不如以前的好看了呢
非也,周星馳的電影不是越來越不好看了,而是越來越成熟越來越大氣了,周星馳從以前的星仔到現在我們尊稱的星爺,並不是一朝一夕的,星爺以前的作品很無厘頭,根本就是他一個人在那裡耍嘴皮子,而現在的作品像《喜劇之王》是星爺在愛情失敗的情況下做的很有韻味,有一種很特別的感覺,慢慢的《少林足球》一部很成功的作品:做人沒理想跟咸魚有什麼區別,不光是搞笑而且還很富有哲理,而現在的《功夫》更加體像了星爺的才氣導演、演員、現場指導,電影的銜接性非常好,一部一個半小時的電影,我在電影院看感覺就好像才半個小時,可以一次看兩邊就好了,請問這樣星爺還不夠贊嗎???
Ⅸ 現在為何拍不出曾經周星馳電影的那種感覺了
因為周星馳只有一個,周星馳的電影只屬於周星馳一個人。他的個人風格太強了,別人很難模仿。周星馳曾被譽為21世紀偉大的喜劇演員,周星馳的電影絕對不是簡單的搞笑,是帶有深度的。周星馳電影的幽默屬於黑色幽默,黑色幽默式喜劇中最高級的一種幽默,帶有自嘲,自黑的性質。
拍黑色幽默電影一定要把握好分寸感,要不然就會變成胡鬧的惡作劇,完全失去藝術性。周星馳對於黑色幽默的理解非常深刻,他能掌握住黑色幽默的精髓。大多數人了解周星馳是從他的電影《大話西遊》中了解到他的。但其實在大話西遊之前,周星馳已經拍過很多喜劇電影了。
周星馳的電影在看似荒唐的外表下隱藏著深度,有些人可能只看到了周星馳電影的搞笑之處,但卻沒掌握住周星馳電影的內核。所以他們拍出的電影只是徒有其表,外形相似,但卻沒有靈魂,看起來感覺非常乏味。
當然這也可以理解,畢竟這世界上只有一個周星馳。