『壹』 213老師留的假期作業，讓寫電影觀後感，我實在不想看，大家幫幫忙，幫從網上找些觀後感，共7部電影，觀後
1995年的奧斯卡頒獎典禮上，《肖申克的救贖》是《阿甘正傳》最大的競爭對手，如果說《阿甘》是一個夢 (這是一個黑色幽默的夢, 不要當真)，那麼《救贖》就是一種生活。生活比夢簡單，但生活遠比夢境殘酷。而這兩部片子也的確是有很多可比之處，他們也有緣湊在了一個奧斯卡年度。
生活就像一盒巧克力，你永遠不知道你會得到什麼。當一片羽毛緩緩飄盪的時候，生活被幻化成了一首優美的圓舞曲，因為不管拿到的是什麼，巧克力永遠都是可口的。《阿甘正傳》展現給我們的也永遠都是生活中最美好的那一面，也會讓我們時刻為生活的美好的而滿足。
忙著去活或是忙著去死?(Get busy living or get busy dying)，《肖申克的救贖》把生命變成了一種殘酷的選擇。肖申克的救贖是我們簡單的生活中值得一再回味的東西。相信自己，不放棄希望，不放棄努力，耐心地等待生命中屬於自己的輝煌，這就是肖申克的救贖。
雖然最後找到了通向天堂的那條路，但是這條追尋的過程中卻是充滿坎坷。
他們都是極為優秀的影片，至少他們都是那種讓你看完以後就絕對不會忘記的影片，而且每次看完都會有不同於前一次的感覺和感受。在兩部同樣經典的影片面前，奧斯卡的評委們選擇了《阿甘》，也就讓它的影響力和觀眾接受程度遠遠的超過了他的競爭對手。但是埋在土裡的金子終究是要發光的，這些年來，《肖申克的救贖》卻開始了奮起直追，受關注的程度並不比《阿甘》少，而且很多人開始為他鳴不平。而我則能夠充分理解為什麼奧斯卡會選擇《阿甘正傳》?
《美麗人生》：就算在最艱難最黑暗的日子裡，就算了無希望，死亡近在眼前，他依然深愛著並用生命與智慧保護著他的妻子與兒子。他的勇氣與智慧，即使在戰爭的硝煙彌漫中，即使在集中營的暗無天日中，即使在最後槍聲響起死亡來臨的那一刻，依然閃現著耀眼奪目的光芒。
他用盡全力，在集中營的悲慘世界裡，為兒子，營造了一幕美好的幻想，他告訴兒子，所有的殘酷只不過是一場游戲，游戲的獎勵是一輛嶄新的坦克。於是，他的兒子便有了足夠的勇氣，熬過那段水火的歲月，最後，當他坐上盟軍的坦克時，他的幸福無可言語，而那種幸福，正是他的父親用生命為他交換的。他不放棄任何機會為他風雨中的家庭製造哪怕是點滴的歡欣，在路過集中營的廣播室時，他冒著危險在廣播里呼喊妻子的名字，他想告訴她，他和兒子都還活著。他趁著做侍者的機會，為妻子播放了《船歌》，這首曾經響在他們定情之夜的歌曲，飄過沉沉迷霧的阻擋，在黑夜裡，給他的妻子帶去安慰，也讓他們一家人，都鼓起了勇氣，共同經歷灰暗的時光。
就在他生命的最後一晚，他將兒子安頓在一個鐵箱子里，然後，去尋找他的妻子。當他被捕之後，路過那個鐵箱子時，他知道他的兒子正注視著他，於是，他裝出一副滑稽的模樣，惹得兒子笑出聲，他仍然堅持著，堅持著使兒子相信這一切都只是一個游戲，千萬不要害怕，永遠要微笑而樂觀地去面對。然後，槍聲響起，他去了，而他的兒子與妻子終於獲得解放，當他們在陽光下摟抱在一起的時候，他的兒子說道，我們贏了！確實，在這一場浩劫當中，他們贏了，因為，他們有一個英雄的丈夫與父親，他的名字叫基度。
《美麗人生》是一部相當浪漫的電影，猶太青年基度到一個義大利小鎮上准備以開書店為生，在那裡，他遇見了美麗的姑娘多拉，然後，是一系列充滿了智慧、滑稽、陰錯陽差、浪漫的輕松片段，終於，基度與多拉終成眷屬，鏡頭一轉，他們從房間里追著他們的兒子來到院子里，一家三口的幸福生活令人羨慕，基度用自行車載著美麗的妻子，車框里坐著機靈的兒子，他們飛馳而過，而街道上，卻已經出現了納粹的鐵絲網。
沒有什麼比快樂的戛然而止更令人感到揪心。當基度的幸福生活剛剛開始之時，他的猶太身份使他被抓去了集中營，而他的妻子，本來並不用去集中營，卻毅然的隨他們跳上了火車。最真摯的愛情，有時候真不需要太多的言語，連執手相看都不需要，只是縱身一躍，跟去天涯海角。在影片當中，演多拉的演員有很好的演技，那是一種很克制的平靜，當她在集中營里聽到孩子將要被殺掉的消息時，她的臉上沒有任何錶情，只是站在樓梯上，由著後面的人群在她身上沖撞，她望向窗外，目光深遠。後來，她被派去挑揀死難者的衣服，那種小心翼翼，不敢也不願發現兒子衣服的感覺很到位。從這里也可以看出，一個人最深沉的愛，其實，是很平靜的，能夠撕心裂肺哭出來的，往往也是釋然的開始。
最後，基度的兒子和多拉在陽光下抱在一起，他大聲喊叫著，我們贏了。那時候，他還不知道他的父親已經死去。電影響起旁白，以基度兒子的語氣，聽聲音，他也已經步入老年，那麼，這部電影就能理解成他的回憶。在他的回憶里，他的父親，依舊是那樣鮮活，這，何嘗不是另一種活著。槍炮、炸葯、毒氣、死亡、飢餓，這些東西看似強大，最後的勝利者，卻只能是人和生活。真正的光芒，就像基度朝他兒子眨眼的那一剎那，意思是，無論怎樣，只要我們不害怕，堅強、快樂、盼望，人生終究美麗，於是，我們總會贏。
《 忠犬八公的故事》：嚴格說來，《忠犬八公》不算個故事片，甚至不能說這樣的講述算個故事。情節十分簡單，最離譜的是，好不容易領略了久違的李察吉爾，丫卻「嘎嘣」死了。
記得有句梁家輝的台詞：「我是個普通的男人，僅僅有史泰龍的肌肉、李察吉爾的相貌而已」，這句話叫一個懵懂的男青年不無嫉妒的開始留心李察吉爾這個名字，在隨後看到的《風月俏佳人》里，也似乎並不覺得他有多帥，在之後漫長的歲月里，即使偶爾在hbo中瞄到他的角色，也並無在意。對於我這樣的偽小資來說，知道他曾經是偶像派，就已足夠。
十餘年後，《忠犬八公》里再見李察吉爾，一個印象：老。也許是馬齒漸長，竟竊有兔死狐悲之意。伴隨著這樣的一種尷尬悱惻的情懷，一路看下去，已然是淚濕青衫。乖乖不得了，我也真是老了。
片子很安靜，音樂簡單而迴旋。一個小鎮、一個車站、幾個人、一條狗，和一段橫跨三代的時光。八公沒有做任何了不起的事跡，沒有救人與火災，沒有與猛獸搏鬥，沒有兢兢業業的工作，也沒有善解人意體貼入微。它甚至不屑於去撿球，在美女狗的挑逗面前也沒坐懷不亂。這樣平凡的一條狗，僅僅是和主人惺惺相惜，僅僅是狗馴養天性的泛濫而已了。
如果這算愛，只能說是條件反射。在八公的眼中，恐怕不可能出現片尾yy的那段人狗重逢。它的等待，更不可能是出自堅定的浪漫主義信念。我們可以負責任講科學的說，它僅僅是慣性使然，在條件反射的等待而已。可你不能在解構了這些之後安心洗洗睡了，憑什麼它的故事廣為傳頌，直到被改變成電影，憑什麼是它而不是我的塑像在遙遠的某地被人贊嘆著呢？
如果你也同樣，前半段微笑、後半段含淚看完的這部片子，那麼答案就不言而喻。你在人狗和諧相處、互相牽掛的那種氛圍中，感受到的久違的溫情，就是答案。在那個過去的好時光里，人與人之間不缺乏愛，奶當然更是放心的。影片的討巧之處在於，人與人情感的部分被一筆帶過，展示的都是人狗之間的情愫。在這種最樸素、最無功利性動機的關系中，這種普世的、宏大的情感，打動著更大的人群，撼動著心靈的更深處。
電影本身並沒有治癒的功效，它不是葯。但它可以作為麻醉品使用，就好比海洛因。如果它能喚醒你對過去的美好回憶，感覺的心靈的悸動，那你就不能否定它的功效。那個人人都熟識的小鎮，那個互相關照惦念著的人際關系，那個沒有電腦游戲沒有互聯網沖擊的時代，那個沒有高樓大廈壓抑著的空間，那個烏托邦般的世外桃源……那時的人，不必擔心生活的節奏太快，永遠有和家人相處的時間；那時的街角、鄉黨、車站、花壇，不會經常消失或者變了模樣，不管人或狗永遠都找的著。
那麼熒屏前豬頭豬腦的你，傻笑著又抹著眼淚的你，被喚醒的不就是這種懷念嗎？你在電影中人的生活里感受著自己的貧瘠，在電影中狗的眼睛裡感受著自己的孤單。《忠犬八公》的意義，不就是在提醒，你早就缺失了的東西嗎？
難怪，李察吉爾自己說，在看了這個電影劇本之後一哭再哭。對於這個經過大起大落、在最繁華的劇場里風光過又消沉過的人來說，還有什麼比這故事更能引起他的同感，更勾引他心底對平靜生活、相濡以沫的留戀呢？理查老矣，戚戚我心。
如果愛僅僅是狗狗般的條件反射，願這種條件反射永不退化，永遠滋潤著我們乾渴的心田。
《海上鋼琴師》：看完影片之後，我的唯一感覺是孤獨，真孤獨。可是1900真的孤獨嗎？後來的很多時候，我都覺得他不孤獨，他有滿滿的用之不盡的音樂的靈感，有無數的才華和無數的流動的音符。他其實不孤獨，他讓我們孤獨，沒有天才的華麗沒有天生的不俗沒有特立獨行的資本，沒有充盈的內在沒有在這個世界得到認可和滿足，所以我們孤獨；我們從1900身上看到了自我的卑微自我的缺乏自我的飄忽，所以我們孤獨。
作為這世上存在的一個人，我們從出生到死亡都被冠以各種各樣的稱號和身份。出生的時候父母為我們取了一生的代號即名字，我們要上戶口登記注冊，等到十八歲了要去辦理身份證；我們在學校是學生，工作了又要評職稱，我們被別人介紹時是某人的子女父母朋友同事，到底哪個才是真正的我呢？當這些東西都被去除之後，我們還是我們嗎？我們還能找到自己嗎？1900是一個沒有出生證明的孩子，他不屬於哪個國家也沒有我們傳統意義上的名字，如果他死了你在任何資料中找不到他存在的痕跡，可能也沒有多少人記得他的存在，他也沒有一座存放他遺體的墓穴，但是他卻實實在在地存在過，真真實實地活過，他用什麼證明了自己的存在呢？
我一直覺得1900的一生是存在主義思想的體現，他藐視規則，藐視這個社會認可的規則，他害怕上岸其實是拒絕上岸，藐視上岸。他重自身的存在大於外界對自身的認可，他可以輕易打敗爵士樂的開山祖師並對他表示鄙夷，他可以靠他的才華賺取無數的名利但是他拒絕音樂與自身的分離，他可以用音樂去探究所有人的心靈，可以在音樂里去旅行，可以尋覓到自己的愛情，但是他沒有常人那樣去要去追，他輕輕地將這些丟進了大海，他將邁向陸地的腳收回。
在存在主義者看來，人生活在一個與自己對立的、失望的世界之中，人在世界上的地位是不確定的。絕對自由的人也是煩惱和無所依靠的孤獨者。人雖然有選擇的自由，但他面對的未來的生活卻是混沌而沒有目標的。他只是盲目地走向未來，他只知道人生的真實的終結就是死亡。死亡作為人生的最後歸宿，對於個人的存在具有非常重要的意義。 所以存在主義者都是悲觀者，在他們眼裡，人生是一場悲劇。
1900的人生不可避免是一場悲劇，是他自己能預料到的悲劇。「城市那麼大，看不到盡頭，我停下來不是因為所見是因為所不見，是因為看不見的東西。連綿不絕的城市什麼都有，就是沒有盡頭，我需要看見世界的盡頭。上了岸，何去何從？愛一個女人，住一間屋，買一塊地，望一個景，走一條死路，太多的選擇我無所適從。漫漫無盡，思前想後你不怕精神崩潰？那樣的日子怎樣過？我無法遺棄這艘船，寧可遺棄自己的生命。」
我喜歡閉上眼睛，反反復復地聽1900幫助好友克服暈船時彈奏的鋼琴曲，想像著自己也正坐在那艘船上，隨著海浪起伏搖擺。那時的音樂是可以將人吞噬的，讓你忘乎所以讓你自由自在，讓你感受不到自己的存在又讓你無比清晰的感受到存在的快感。你能感受到飛翔，能感受到旋轉，能感受到跳躍，就想初春的遠行，夏日的沖浪。這里只有美好，只有存在的美好，我以為這就是生活，有活生生的美好存在。
後來我才知道生活的大多數時候其實是孤獨的，是我們心裡無處安放的孤獨，不被這個世界所認可的孤獨。1900是孤獨的，所以他選擇一輩子不上岸，和那座海上浮城共生共死，而我們呢？我們沒有一座屬於自己的城，讓我們來安放我們的孤獨，讓我們來逃避自己不喜歡的一切，所以我們比1900更孤獨更可憐。
很多時候，這個世界再繁華再喧鬧，我都只是一個人彷彿置身孤島，這時我那麼孤獨但卻沒有一座安放它的城市。這個城市越來越鄙棄孤獨，它不允許你孤獨它不給你時間孤獨，它讓你覺得孤獨是可恥的，它要讓你融入外面喧囂的海洋戀愛的洪流，它要你和別人一樣，上岸，走同一條路，一條望不到盡頭的路。
你拒絕融入，那麼你就要承受雙重的孤獨，外在的內在的，所以你更孤獨。而融入，那是一輩子都不會快樂的旅程，你踏著陸地是那樣的輕飄飄，你感受不到你的存在，你還是孤獨，無處安放的孤獨
《放牛班的春天》：《Les Choristes》，「放牛班的春天」，名字譯得很巧妙，單是讀著都漾出善意的笑。樸素流暢的影片，連顏色都很節省，盡是飽和度很接近的灰，讓眼睛保存著氣力幫助嘴角表露快樂或悲傷。
真誠的電影總是能牢牢抓著你，聲色具備的100多分鍾後，靈魂才還給自己，任由你品評褒貶，它卻矜持孤傲的站在一邊，冷眼旁觀事不關己。憤怒的咆哮、感動的涕零，發泄的和收拾的都是屏幕前的自己，看似沒始沒終的循環，催化劑是電影。此時的我反芻般回味著那個100多分鍾。沒有奪人的漂亮演員，沒有花哨的特技拼湊，幾個稚氣未脫的「問題」孩子，一位已經禿頭的老師，再加上干凈簡單的音樂，涓涓的流淌故事，引不起激烈的哭笑，笨拙的把稜角銼的溫和……克雷芒馬修是一位熱愛音樂的鄉間教師，任命到一所再教育學校任教——被稱為「池塘之底」的問題學生收容中心，充斥混亂暴躁。這里的校長老師愁雲慘淡，臉上都是刻板乏味的線條，謾罵和體罰是師生之間唯一的交流。可愛的新學監無何奈何的看著學生惡作劇一幕幕上演，直到某一天偶然發現孩子漂亮的嗓音。很自然，難得的共鳴，歌唱中的孩子眼神恢復了清澈干凈，師生在歡娛的五線譜上學會了理解、寬容和愛。
很寬泛的主題，但是，消沉灰暗到積極明朗的轉變由不得我無動於衷。反復回放著安睡前宿舍里合唱的片段，主唱男孩眼波流動的感恩，馬修離職時窗口飄飛的載滿孩子幼稚字體和深沉思念的紙飛機，一張張象被時間氧化變黃的舊照片。他們是應該相互感謝的，孩子們幫助馬修迎來了「自己的創作春天」，料想更是讓他收獲了看到他們改變的成就感；孩子們該感謝這樣一位伯樂，挖掘出美麗的歌聲，還有比歌聲更美的嶄新的自己。音樂的確功不可沒，簡單的跌宕成就了劇烈的變化。若是馬修換做畫家、球手，或者其他什麼職位呢，孩子們應該也會很美，愛，才是至根本的語言。或者之前出現或者合作中生成，漸漸就成了依靠信賴，顏色似乎都清新起來。
電影中總是成就讓人側目的感動，因為現實中的貧瘠，所以讓我在這里口乾舌燥樂此不疲的絮叨。寫這段文字時，一直放著電影音樂，還是會輕易陷入宛如天籟的合唱中，一段簡單的快樂，陶醉了他們，又迷醉了多少回自己。
《怦然心動》：一連看了兩遍《怦然心動》，真的是怦然心動。一對小孩，一棵樹，特別簡單的故事，講得盪氣回腸。我感觸最深的一點是：女生十來歲就有超脫的自省意識，審視自己愛的人到底值不值得愛。一旦觸及她的自尊，立刻決定放棄這個男生。我們文化里的「愛」，似乎都要低到塵埃里，舍棄自尊才叫愛，犯賤當真愛。
《怦然心動》是很簡單的故事，但是很豐富。主講小孩早戀，其實這部電影里還講了追求自己的夢想，尊重，勤勞，怎麼看待貧窮，怎麼接納殘障的家人，怎麼維護自己的自尊。我印象很深的一個細節是父母吵架之後，立刻對孩子說：「我們會解決好，不是你的錯。」然後輪流去安慰她，表示父母還是相愛的，讓孩子安心。所以，孩子才會覺得：「我覺得媽媽很不容易，我覺得爸爸也很不容易。但是生在這個家庭里，我很幸運。」相愛的父母勝過富有的父母。
《怦然心動》里小女生跑回來哭，說男生當著所有人面要吻她，她媽媽說：「真的嗎？我看你需要和他談一談。」男生再三敲門，媽媽只是有禮而抱歉的說：「她不想和任何人說話，她把自己鎖在卧室里。」男生來自一個鄙視女生家的家庭，但是女生的父母能把他區分出來，看待他如同一個常人。
繼續說《怦然心動》。我很羨慕美國文化里的這種女主角，就像《UP》里的老婆婆：有冒險精神，浪漫精神，敢於與眾不同，智慧有擔當，有實現夢想的腳踏實地的能力，生機勃勃，有愛，也會愛，有健康的體魄和靈魂。我們通俗文化里的女主角，大多還是傻而天真，迷糊，樂觀，感情豐富這一型，等男主角來憐愛。一句話概括，美國這種女主角是樹，開花的樹，沒有男主角也會生長得很好；我們的女主角是花，是殘缺的花，有些還帶著悲劇性的身世和身體，等著男人來拯救。
很多人講，男生配不上女生，男生很糾結等等。我覺得電影講了一個很簡單的事實：小男生和小女生的心智發育不對等。很好理解，小學生總是女生成績比男生好。女生早慧，男生懵懂，於是女生往往先喜歡上男生。男生開竅，女生已經開始思考。所以，他們倆顯出心智的落差，但不是品質的落差。最後，他在自己的思考之後做出了決定，勇於忤逆父親，做出了人生觀和價值觀的正確判斷。
最後，我覺得我們和美國故事最大不同的一點是：他們不做「糾結」，無論分分合合，都是乾乾脆脆。我們吧，無論什麼劇情，主要做的就是「糾結」，心裡愛但是不敢說，說了但是不敢做，做了但是不敢愛，愛了但是沒名分，有名分了但是沒緣分……明明是扭曲，還老說這叫「戲劇張力」，或者「命中註定」。
樓主 這不止5000了 你自己刪刪哈 選自豆瓣網影評和網路 覺得哪一篇不好可以去豆瓣找找其他的 其實老師應該沒有看 就是個形式。。 望採納
『貳』 寫一篇《五月的聲音》觀後感
電影五月的聲音觀後感
下午,我坐在電影院里,觀看《五月的聲音》，與其說是觀看,不如說是讓我重新經歷了那驚心動魄的時刻,腦海中浮現的也是當時的情景。
讓我特別感動的是滂沱大雨中，兩千輛計程車奔赴在抗震救災的路途中，前看不到頭，後看不到尾，形成了一道亮麗的風景線。 馬路邊，孩子們冒著大雨，舉著蠟燭，高唱著《歌唱祖國》，為我們的祖國，為我們的人民、為我們可愛的計程車司機祈禱平安。 這些計程車司機可能曾為了一元錢與你斤斤計較，可能為了蠅頭小利給你繞繞路，但在大災大難面前，他們選擇了默默奉獻，為災區的人民帶來了希望，也為自己選擇了危險，甚至是死亡。 抗震救災期間，我們把目光更多地投向了搶險救災的領導、軍人、教師、醫務工作者等等，卻忽略了偉大的計程車司機們。讓我們感恩，是他們閃光的品質、高尚的情懷、無私的行動，築就了一條綠色生命通道。 不禁想起一句話：總有一種感動讓我們淚流滿面，總有一種力量讓我們精神抖擻。讓我們銘記每一個感動的瞬間，讓愛在無聲中傳遞；讓我們秉承堅強不屈的民族精神，讓自己走得更堅定。 個人的得失在災難面前顯得如此蒼白，我們該慶幸依然健康地活著，那麼，我們要怎麼活著呢？不如選擇堅強、選擇樂觀、選擇一條讓自己幸福的路吧！ 在每一個五月來臨的時候,我們該回首,拭去心靈的塵埃，向失落傷感說再見；該更感恩，更珍惜，更清醒，更無所畏懼，與幸福攜手，迎向更美好的明天！
『叄』 心靈之聲讀後感1000字
「我們都一樣，有一雙翅膀，能夠有夢想，能夠去飛翔。我們都一樣，各自有光芒。」
這面是一首歌的一段，歌曲來自一個不起眼的女孩，我甚至不知道她的名字。可這些文字准確地描述出了我對殘疾人的想法。
我從來都不喜歡用「身殘志堅」來形容那些堅強的殘疾人舞者。因為，雖然這是贊美，可一句「身殘」，就把他們分隔到了與我們不同的世界。
我也不喜歡把殘疾人作為一個特殊的群體來議論。因為對此，我感同身受。
我曾經腿部骨折過。當我拄著拐杖散步，或是被媽媽用輪椅推著去超市時，周圍總是有許許多多的目光與議論。雖然他們的目光大多充滿了善意，議論中也有許多贊揚，可我還是感到不舒服，感到自己很特殊。被人群排斥在外，作為一個單獨的存在。而這正是殘疾人最害怕的。
這時我忽然想到了那個發生在舞台上的故事。
一個右腿被截肢的小夥子去相親，卻因為對象是「健全」人，都沒有怎麼交談，就終止了相親。旁邊的盲人演奏者看不下去了，掀開女孩的披肩，然後將女孩的一隻手——拿了下來。小夥子看了，目瞪口呆，而女孩哭了，哽咽著，對小夥子說：「我們都一樣，一樣呀！」
表演已經過去了四天，可留給我的心靈震撼卻極大。讓我記憶猶新的，還有那兩次鼓掌。
主持人報幕時說，有三個舞者，他們三個人，加起來只有三條腿。
音樂響起了，我還是不相信能有這樣的舞蹈，這樣的舞者。這時他們出場了。動作整齊劃一，他們從舞台一側拄著拐杖來到了我的面前，健步如飛。其中一個竟然還是女孩！三個白衣翩翩的舞者做出一個又一個連貫的動作，甚至還丟下了拐杖。那一刻學校體育館從我眼前消失了，我看見的，僅有三個發著光的美麗靈魂，在夢想的天空下，舞動著蓬勃的生命盡情翱翔。
曲終，掌聲雷動，我紅著眼睛把手掌拍到痛，卻毫無感覺。
最後一個節目是家喻戶曉的《千手觀音》。我激動的跑到舞台正前方觀看。
在神聖的光輝中，散發金光的觀音以優雅的姿態出現在我們面前。我其實並不信佛，只是在看了舞蹈後，忽然有一種很神聖的心情在心中盤踞，縈繞不散。或許，這心情叫感動。
舞罷。現場所有人都舉起了雙手，無聲的鼓掌。手心手背，一白一黑，如浪潮般奔涌不息，還有許多人默默的擦淚。
事後，為藝術團捐款，有人25元，有人100元。
每個人都會遇到各種各樣的不幸，或大或小，而殘疾人遭遇的則是大難。但生命的長河是無止境的。在這金黃色的光輝和潮水般的掌聲中，我不覺加快了腳步。
因為我知道：無論殘疾或健全，貧窮或富有，只要擁有美麗高貴的靈魂，我們都一樣。
『肆』 電影【音樂之聲】的觀後感
——看電影《音樂之聲》後的感觸 12月26日晚，明珠台放映了一部音樂劇老片《The sound of music》，觀影過程中我就按耐不住想把感想記下來，隨著影片情節的推進，這個想法越來越強烈。盡管眼皮一直在往下掉，中間又穿插多次廣告，我一直堅持著看到凌晨一點，寫完感想已經兩點，影片引起的人的思緒讓我久久不能平靜入睡，一遍遍回憶著那些美麗的風景、歌聲、笑臉和畫面……影片中的故事發生在被德國吞並了的奧地利，講述的是年輕的見習修女瑪利亞到退役的海軍上校特拉普家中做家庭教師，瑪利亞用智慧和愛心逐漸溫暖了上校的七個孩子，並與他們建立了深厚的感情，教會了孩子們許多歌曲。給孩子們帶來歡樂的同時，一份久違的情愫在不苟言笑的上校和身份懸殊的家庭教師中萌生，上校被瑪利亞美妙、動人的歌聲和她帶給整個家庭的快樂所融化，它講述的故事是快樂地生活，在生活中發現快樂的重要方法是樂觀堅強的人生態度，還有藉助音樂來創造快樂的重要方法。它講述了愛情的故事、家庭的故事，它描繪了善良、愛心、智慧、自由、積極、熱情、尊嚴、尊重、氣度、原則、團結、忠誠、愛國和坦誠相見等等。我不知道電影敘述的故事會不會發生在自己身邊，但這個故事的確給人帶來很多美好的回憶和思考，讓人精神愉悅，從內心裡也嚮往著故事中的歡樂，還有那美麗的阿爾卑斯山脈，翠綠的草地，潺潺的流水，夕陽中的背影……故事的最後講述的是上校和瑪利亞勇敢、智慧地帶領七個孩子在修女們的幫助下突出重圍，不屈服德國納勢力逃離家園，跋山涉水找尋心靈的寧靜和精神的自由的情景，緊張的逃離讓人鑿實為他們捏了把汗，也為上校作為一名故國將士、一位丈夫、一位父親所表現出的沉著擔當、不屈不撓之精神喝彩，而此時他善解人意的妻子一直勇敢站在他身邊，盡心保護著孩子，默契地配合著最終獲得勝利。電影中很多地方由歌聲代替敘述，每首歌都恰如其分地安排在劇情中，每句歌詞都彌足珍貴地向人們講述著人生路上要不斷堅信的道理。比如對初戀的珍藏，不要執迷於年輕時一時的感覺，要耐心等待「the star belong to you」；比如修女院院長告訴瑪利亞，修女院不是用來逃避現實的地方，對於人生路上遇到的迷茫、困惑和問題只有勇敢的面對並想辦法去解決才能獲得心靈的安靜、平和和精神上的舒暢；又比如本來不願孩子們參加民歌大賽的上校為解救全家不得不參加比賽，最後拿著吉他在台上獨唱《雪絨花》，唱道「Bless my homeland forever」時，想起自己的祖國淪陷自己要被迫離開時哽咽著唱不下去，一個大丈夫平時埋藏在心的情感通過吉他聲和噙著的眼淚淋漓盡致地表現出來，這一切被瑪利亞敏感地捕捉到，她迅速用歌聲接上，隨後孩子們加入，最後全場奧地利觀眾加入，影片達到一個高潮。一個好女人是一粒火種，是一本好書，是一首溫馨的音樂，是淡淡而持久的芳香，是得體溫柔的笑厴，是耐人尋味、引人追隨的一股力量。而瑪利亞正是這樣的一個女人，讓我敬佩、欣賞！ 值得一提的還有另外一個重要角色就是差點成為上校妻子的男爵夫人，她美麗、高貴、優雅、富有，也有聰明、善解人意的一面。電影先把男爵夫人以上校妻子最佳人選的方式帶進情節，他們地位相當，品味相同，在一起也能談得來，在一般人眼裡這是最完美的結合。男爵夫人也就此認為她即將要成為七個孩子的繼母，和上校開啟強強聯手的幸福婚姻。可瑪利亞與上校在舞會上的一段默契完美的奧地利民族舞蹈所流露出來的感情讓男爵夫人有了危機感，企圖說服瑪利亞離開讓這根還未發芽的感情之苗就此夭折未果，兩顆心靈深處火花的產生、激情的碰撞、情感的共鳴、靈魂的契合最終譜出真愛的篇章。男爵夫人的退出姿態是讓我欣賞的，她始終是高貴且優雅的，在即將親耳聽到上校對她說出所愛非伊人之前，她選擇了保存自己的尊嚴，不讓自己面子盡失的方式，說出上校其實也不合適自己的理由，噙著眼淚、帶著微笑輕輕吻別愛人，優雅地轉身離去。沒有爭吵、沒有中傷、沒有憤怒、沒有歇斯底里、沒有嫉妒、沒有流言蜚語……這樣的退出其實很體面，即使最終沒有得到所愛，也沒有失去本身的尊嚴，有勇氣！總之，《音樂之聲》這部電影是很久以來再次深深感動我的一部外語片，它帶給人的思考和回味是永恆的，我將把它給我的所有美好感覺深深烙印在心裡。也希望自己能從影片中的人物身上汲取到精神營養，學習到瑪利亞那些美麗的閃光點，讓自己變得更寬容、豁達、智慧，也贏得更多人的喜愛，用她告訴的精神指引自己找到生命中的真愛！
『伍』 心靈的鍾聲讀後感500字
鍾聲是歷史的轉折，鍾聲是人生的希望。每一天我們都在等待太陽升起，每一年我們都在等待新的輪回。回顧過去，展望未來。鍾聲讓我們憧憬，鍾聲讓我們期待。在詠嘆一年過去的時候，又滿懷激情的盼望新一年的來臨。 其實，敲響的不僅是新年的鍾聲，每一天，每一分，每一秒，都有鍾聲在響起，只是我們忙於事務，無暇去聆聽，無暇去細想。
鍾聲是希冀，鍾聲是進取。也許正是由於對過去的思考，對現在的超越，才一心想要去憧憬未來。希望在年復一年的交替中有更大的作為，有更多的願望被實現，一路都是歡歌笑語，一路都是鮮花鋪滿的旅程。因為有了鍾聲，我們的生命才充滿了奮進的樂趣。有一段路可以去走，有一個夢可以去追，有一份情可以去珍惜和擁有，讓心靈在煩雜和喧囂的塵世中有了一個彩色的寄託，多了一份追尋的力量和真誠的感動。平凡的人生因此而美麗，勞頓的生活因此而歡欣。看，有夢的人有福了，鍾聲在為他敲響，精彩在為他等待，困難在為他讓路，眾人仰慕的目光在為他追隨，祈禱和祝福攜手在他身後輕唱美妙的華章。
『陸』 《有一種聲音在內心深處》500字作文
建黨偉業觀後感
初三觀後感
2014-02-13 15:31:56
勿忘先輩，振興祖國。
——題記
一個國家，總會有那麼一段歷史，讓一個民族永遠忘卻不了，觀看了《建黨偉業》這部影片，那段歷史，更讓我忘不了祖國。
一個英雄，往往把國家放在第一位，影片中，由大咖劉德華飾演的將軍蔡鍔，就是一位有著赤誠之心的英雄，還記得他再火車站與小鳳仙告別的那個場景，他們之間誰會捨得讓對方離自己而去，兩人的眼神又哪裡掩藏得住對對方的依戀，但是他必定是要走的，就算小鳳仙再怎麼挽留他，他也早已下定了決心，就算他再愛小鳳仙，他的心裡還有祖國，還有祖國的萬里疆土，縱使他的胸懷再寬廣，也總有一樣是不得已要被舍棄的。
我深深地記得，他們的最後一個擁抱，小鳳仙叮囑他一定要活著回來，蔡鍔卻說：「奈何，七尺之軀，已許國，再難許卿。」即使他將帽子扣得緊緊的，但是，仍能清晰地看見，那顆晶瑩的淚珠，掛在了一個一生都不可能哭過幾次的男人臉上，但是只有刺痛在他最柔軟的地方，才能使他更加堅強。想起曾經看到過的一段話：「我不怕死，怕的是我愛的人，不知我為何而死，我親愛的人，我對你們如此無情，只因民族存亡之際，我輩只能奮不顧身，挽救於萬一。」一個英雄，就應當敢愛敢恨，拿得起，更放的下。
每個時代都需要批判者，而在那個兵荒馬亂，大學生起義的的時代，有那麼一個「狂妄」的批判者——辜鴻銘。在他被聘請為大學講師的聘請會上，他留著小辮就一臉坦然地走上了領獎台，引得台下一片鬨笑，當時政府早已要求人民把長發減掉，而他卻墨守陳規，依舊留著一頭辮子，面對他人的嘲笑，他的表情卻毫無變化——
「我的辮子長在腦後，笑我的人辮子長在心頭，老夫頭上的辮子是有形的，而諸公心中的辮子卻是無形的，請諸公盡興地欣賞。」這番話逗得台下的人都哈哈大笑，但是我覺得雖然看似搞笑，實際上是在諷刺那些剪了辮子的人，只是為了自己是新時代的人，剪辮子只是形式上的，然而心裡的枷鎖卻仍是緊緊鎖著的。盡管辜鴻銘的辮子沒有剪，但是他所支持的是新文化新思想，所以說，那些嘲笑他的人才是最可笑的。怎樣才能步入一個新的時代？形式主義誰都會做，但是如果真正要去改變一個民族，應該是抓住民心，從思想根本去改變，我認為清王朝之所以會滅亡的原因就是人民的思想仍停留在過去，並未隨著時代而進步，一個國家只有思想進步了，人民進步了，才可能進步。人民自強，國家才能自強。
為了國家的自強，像陳獨秀，李大釗一樣的多少人勇敢地站了出來，又有多少人死在了槍口下，有人問，革命就一定要人命嗎？回答是，不，死不是革命的目的，革命是吾輩當自強，是為了活著地人更好地活下去！
『柒』 寫以聲音啟迪心靈寫觀後感
寫以聲音啟迪心靈寫觀後感我覺得應該寫一個魔幻的觀後感讓老師看看你的獨特
『捌』 "心靈之聲「殘疾人藝術團表演觀後感受（600字）
只找到這篇
你照這樣子寫
應該可以的~
《千手觀音》觀後感
在今年春節晚會上，有一個舞蹈讓無數人落了淚，她就是《千手觀音》。你知道嗎？這些表演者全都是聾啞人，雖然他們身體上有缺陷，但是他們力求在心靈和舞蹈上的完美。他們每一個人都很要強，雖然沒有辦法用語言交流，但是他們用愛將心與心間的壁壘打通。
要知道，《千手觀音》是由２１個人來表演的，不同人手與手的距離只有一寸，要求十分嚴格。因為手與手之間的距離差一點就看不出效果。教練說，如果掌握不好距離，對他們的懲罰就是用紅筆在他們手心裡畫一道，嚴重的就用那種粗的紅筆畫一大道。這種懲罰的方式對我們來說算不了什麼，但是，我想他們一定很要強，要不然不會有這么精彩的表演。雖然聽不到語言上的批評，但是對他們來說，這個批評是很讓人傷心的。
其實「千手觀音」的含義就是：只要你的心是善良的，就會有一千隻手來幫助你。同樣的，只要你的心是善良的，你也會伸出一千隻手去幫助別人。這里的「千」和百家姓的「百」一樣，都不是准確的數字，都是形容多得數不過來。
古今中外，殘疾人中涌現出了一批傑出的人物。中國古代．曾有過左丘明、孫臏、司馬遷……等文化名人；古代希臘也曾產生過盲詩人荷馬這樣的文化精英……近代德國則產生了貝多芬這樣的音樂天才。美國現代史上有海倫凱勒這樣的盲聾人大作家、教育家、愛迪生這樣的聾人大發明家……現代中國史上，有名望的殘疾人更是數不勝數，數學家華羅庚、科普作家高士其、書畫家吳昌碩、文史名家郭沫若……
人的潛在能力實在是驚人的，只要有信心，肯吃苦，竭盡所能地去做一件工作（無論什麼工作），就一定會有非凡的表現與良好的結果。中國自改革開放二十年來，在六千萬殘疾人中更是人才輩出：坐輪椅的教授、拄拐杖的教授；盲人企業家、教育家、主治醫生；輪椅作家、藝術家、獨腿將軍；聾人高級工程師、編輯、模特、甚至還有聾人警察……。一幅幅群像，一個個驚心動魄的故事．一曲麴生命的樂章，集中展示了中國當代殘疾名人的精神風貌，放射出了耀眼的生命之光，向每一個人昭示了生命的意義。
朋友，我們每天都能看到升起的太陽，聽到悅耳的聲音，腳踏著堅實的大地。這是多麼幸福的事情啊！只要你懷著感恩的心情去對待生活，相信你一定是幸福的。
『玖』 「心靈之聲」殘疾人藝術團表演觀後感
[「心靈之聲」殘疾人藝術團表演觀後感]
「心靈之聲」殘疾人藝術團表演觀後感
星期四早上，我們個個懷著激動的心情走向操場，觀看了一場非同尋常的表演！這是一個來自北京的團體：「心靈之聲」殘疾人藝術團，是一個殘疾人組成的團體，他們用殘缺的肢體支起了一段段人生的輝煌，獲得了無數觀眾的心，「心靈之聲」殘疾人藝術團表演觀後感。
一走進操場，就看到舞台上寫著幾個大字，「拼搏啟迪人生，愛心點亮世界」，後面緊跟著的是「用特殊的藝術宣誓人生的真諦，以不屈的精神譜寫生命的華章」這些震撼人生的語句。但他們的表演是怎樣的呢？真讓人期待！
我坐在位子上靜靜地等著，過了一會兒，我看到主持人拄著拐杖上了台，哦！原來他的右腳是殘缺的，但他主持的非常好，觀後感《「心靈之聲」殘疾人藝術團表演觀後感》。
第一個節目開始了。演員們個個穿著紅衣裳，抬頭挺胸。據說他們都是聾啞人，那個穿白衣服的是指揮官！聽到這個消息後，我驚訝不已！……
到了第五個節目，上場的竟是一位十分可愛的小姐姐。她穿這白色西裝，一雙炯炯有神的大眼睛真是太美了！再加上她那美妙的聲音真是太絕妙了！可是美中不足的是她得了侏儒症，外表永遠是8歲的樣子，哎~！瞧！她說話了：「大家能給我一點掌聲嗎？」她話音剛落，大家就鼓起掌來，「謝謝！我給大家唱一首歌，名叫「老鼠愛大米」我愛你，愛著你，就像老鼠愛大米……」小姐姐在唱，我們也在唱！小姐姐的名字叫做王可玲，好可愛啊!
……
今天，我看了這么多是殘疾人表演的節目，心中總有一個想法：殘疾人都能做得那麼好，我也一定能夠做得更好！
我心裡暗下決心，一定要用自己健全的身體去拼搏精神人生
————————塗佳雪
〔「心靈之聲」殘疾人藝術團表演觀後感〕隨文贈言：【人生舞台的大幕隨時都可能拉開，關鍵是你願意表演，還是選擇躲避。】
『拾』 讀心靈的鍾聲有感 作文300子
站在人生的岔路口，我們無數次面對這樣的抉擇：愛與恨、悲與喜、苦與樂、得與失……我們猶豫、躊躇、舉棋不定、左右為難。其實，此時我們只需靜下心來，傾聽心靈的鍾聲，作出正確的抉擇。
古代學者說：「生，我所欲也；義，亦我所欲也，二者不可得兼，捨生而取義者也。」捨生取義者也，這是怎樣的崇高與豁達，這又是怎樣的氣魄與壯志。簡單兩句話，便概括
出古代男兒捨身取義報國的壯志雄心，勾勒出中華兒女赤膽忠心，這是我們炎黃子孫的傳統美德，也是中華民族的驕傲。看過這樣一篇文章嗎？
一個小女孩，站在法庭上面對離婚的父母，她會選擇誰牽這不是一個普通的選擇，因為選擇了母親，她就選擇了富貴、選擇了澳大利亞；選擇父親，她就選擇了貧窮，選擇了中國。人人都說這太難了，可小女孩選擇了父親，選擇了含辛茹苦單獨撫養她長大的父親，舍棄了富有卻極少見的母親。大家都被震撼了，這難嗎？「其實很簡單」，小女孩如是說。我相信，這的確很簡單，面對這種艱難的抉擇，你只需要靜下來，聽聽你的心靈，讓它來告訴你，你需要什麼。小女孩做到了，盡管她才14歲。
鑽石鑲嵌的王冠珠帽，質地優良、做工精細的衣服、靚裝，這一切構築了一個美麗而華貴的女人。西方一位哲人說：「女人啊，就是一種貪婪的動物。」此話不假，但也要看你在物質上還是在精神上。珠光寶氣的人恃「財」傲物、目空一切，她們用金錢堆造外表的美麗，卻忽視了心靈的純凈，到頭來也只是換來人們的不屑一顧。這也就是一種抉擇，她們無法平靜傾聽心靈的鍾聲，最終選擇了令人可悲、可嘆的抉擇。
我無力舉出太多例子證明抉擇的重要性，也乏回天之術讓那樣錯誤抉擇的人重選一次。我只有感慨，感慨聰明的人，感慨糊塗的人，但我又深知人豈能永遠活在感慨之中。前人走過的路，犯過的錯，便是前車之鑒，它們用真最實的東西闡明了一個道理，作出正確的抉擇，便是促你走向成功的關鍵。
是啊，人生就是在這不斷地抉擇中前進，從不斷地跌倒中爬起，世事便是這樣的，人就是這樣長大的。朋友，當你面對人生的抉擇時，請不要慌亂，靜下心來，傾聽你心靈的鍾聲。