刺殺小說家電影觀後感

A. 花木蘭觀後感

又一個女人的史詩——評電影《花木蘭》

看《花木蘭》之前，我暗暗祈禱這千萬別是一部炒冷飯的無聊電影。不要像《見過大爺》那樣套餐情節、名牌龍套——惟一不同的是根據對岸風光來安排反角。而看過《花木蘭》之後，我敢說，這是我心目中今年的惟一佳片。

吾家有女初長成

影片伊始，導演故意壓低了鏡頭，讓你看到五分之四的黃土，只有一線藍藍的天。在如此貧瘠的土地上，柔然蠻族草菅人命的血腥，軍戶們承平中的閑適生活，一一展現在面前。影片只略微地用花木蘭哄父親喝酒還是喝葯的細節，就交代了花木蘭從小學習的武功兵法，以及對老父親深深的愛。趙薇的演技不著痕跡，不靠美麗忽閃的大眼睛，就已經把花木蘭善良勇敢的個性勾勒得無比清晰。

木蘭本應在紅旗下長大，幸福地嫁人，男耕女織終老一生。但柔然入侵，父親病重，她只能以代父從軍來履行職責。當木蘭悄悄地拿起長劍、拉上駿馬、掩上柴扉、女扮男裝踏上征程，我們知道，花木蘭長大了。

花木蘭批上戰袍的最初出發點，是為了讓年邁的父親不要戰死沙場。盡管都知道保家衛國的重要性，但作為邊疆生產建設兵團的兒女，她當兵為盡孝的出發點就是這樣的樸素。但，這並不是英雄的瑕疵。一個連親人都不愛的人，怎麼可能愛國？

可嘆幾十年來，我們談到英雄的時候，都認為英雄必高大全：雷鋒就不能有手錶，不能有愛人；關二哥就應該遠離女色，只愛皇兄；小學生作文必是想起董存瑞才起床學習；當警察目的只能是除暴安良。其實，很多英雄，在走上革命道路的最初，也許就是為了一碗飯。

安能辨我是雄雌

花木蘭很快被帶入到軍旅生活。軍旅中不允許有女人的存在，這是中國軍旅的迷信，也是花木蘭遇到的最大障礙。一個女性，在軍旅中隱藏性別生存下來談何容易。人緣極好的同鄉小虎協助花木蘭獲得了大通鋪最靠里邊的床位。花木蘭終於可以安頓下來。

風趣友善的文泰、傻大笨粗的胡奎、蘭心蕙質的秀才，寥寥數語就展現了古代軍營鬧哄哄的生活場面。可沖突總是很快的展開，花木蘭因渾身癢癢而去洗澡，女人身份很快被文泰察覺，遇到了自己第一次生存危機。當第二天營長帶隊搜營的時候，我不禁對陳坤咬牙切齒了。人家不就是女兒身入營嗎，犯得著大張旗鼓搜身滅族？而當營長宣布是侄兒丟玉佩引發的搜身事件，又讓花木蘭真正面臨了生與死的考驗。我這才發現，錯怪了文泰。

是讓人搜身發現自己是女人，而讓全村、全營人連坐致死，還是企圖僥幸混過關？生存還是毀滅，這是個問題。

感謝武功高強的文泰，通過花木蘭手上留下的傷痕，使他能明白花木蘭是因女扮男裝而自稱盜賊，這才能在柔然入侵時及時救下花木蘭。

感謝心地善良的文泰，把花木蘭的戰馬牽來，這才能使花木蘭能在第一時間沖殺四圍，順利地刺殺敵方主將。

明天的太陽總是和煦的。和煦的陽光照耀下，一個濁世翩翩佳公子，和一個易釵而弁美少女，成就了一番征戰沙場的功績。

影片發展到這里，沒有展現多少戰爭場面，劇中的台詞少得可憐。但人們卻清晰地把握了花木蘭成長的歷程。這也是我對本片贊許之處。

中國的名著電影電視多有兩個誤區。誤區之一就是重情節之宏大，輕人物心理刻畫。無論水滸三國都是人物臉譜化，性格鮮明，但沒有心理描繪。而近年來的巨作「三大戰役」、「英雄」、「藏龍卧虎」等，都是用宏大熱鬧的戰爭場面鋪陳。這也使得一些人如果看不到宏大的場面就抓狂。誤區之二，就是完全用台詞堆砌。彷彿古龍的小說，離開了人物對話就不知道劇情該怎麼展開。代表作就是「夜宴」。

能不說什麼台詞就能展現情節，小人物創造大時代，不能不說這是國外和香港成熟的手法。趙薇和陳坤在劇中少有的台詞量，卻很考驗他們的演技。

無情未必真豪傑

一將功成萬骨枯，成熟總會付出代價。花木蘭在一次押送糧草的任務中，急於救出深陷敵陣的文泰，卻造成了敵人偷襲糧車的慘重損失。戰爭中，是不是應該舍棄自己的感情？文泰和花木蘭，有著自己的堅持。當文泰的死訊傳來，花木蘭不再勇猛，變成了一個頹廢的酒肉將軍。

愛，只能藏在心裡；情，不能救回兄弟。朔風吹來，陣亡將士的軍牌叮當撞擊，也給與我們每一個人對於戰爭的思考。花木蘭會就此沉淪嗎？將士們能重新站起來嗎？影片把大卷的膠片留給了酗酒、哭泣、卻沒有讓花木蘭說一句話。

「無情」的花將軍終於站起來了！他說：「逃避，阻止不了戰爭；害怕，只會讓我們失去更多。」我們看到的，是把情深深地藏在心裡的花木蘭，是一個嚴冬之後盛放的花木蘭，是一個……把尋夢尋愛和人類解放事業結合在一起的花木蘭。

獲得了同袍的期許，卻受到大將軍嫉妒。終於在一場力量懸殊的戰爭中，大將軍將花木蘭舍棄了。沒有援&軍，沒有糧草，夥伴被斬.殺，將士已疲憊。但這時的花將軍，已然將國之重任放在肩頭。她說：「士兵可以叛我，將軍可以棄我，而我花木蘭，絕不背叛國家。」誰敢說這只是heixie社會的一塊拼盤？誰敢說花木蘭在劇中僅有的兩大段豪言壯語不是發自肺腑？這一刻，我流淚了。

文泰站出來了。他躲開花木蘭是希望她更堅強地面對戰爭。他站出來，是希望他的袍澤能有尊嚴地離開戰場。他義無反顧地在脖子上架著刀走向柔然人。這一刻，柔弱的陳坤變了。孟子雲，雖萬千人吾往矣！一個拓跋宏，一個鮮卑人，堅強地用自己當人質，換取了手足的生命。

在這一刻，誰說戰爭必須無情？沒有情義的人，無法解決「為誰而戰」，必然成為一群流寇。而花木蘭與文泰，成功地將「情」、「義」、「忠」、「孝」完美的統一。

借用魯迅一首詩：無情未必真豪傑，憐子如何不丈夫？知否興風狂嘯者，回眸時看小於菟。

踏花歸來馬蹄香

文泰用身體換來將士們的生命。花木蘭感於文泰捨己救人，獨自一人混入柔然大帳，並伺機與柔然公主密謀和親。終於在海豚維塔斯的協助下，將弒父自立的新單於門獨刺死。

門獨嗝屁了。木蘭倒下了。文泰得救了。大魏安全了。皇上開心了。公主得逞了。

和解的條件是令人扼腕的。文泰必須要娶柔然公主為妻，兩國結為親家，從此放下刀兵。

花木蘭拒絕了皇帝的官位，獨自回到了家鄉。父親垂垂老矣，村民沾沾喜矣。十二年一輪回，同樣的黃土高坡，同樣的東閣門西閣床，同樣的唧唧織機，銅鏡里的花木蘭依然美麗。

文泰來到村裡，兩人有了一個不是結局的結局。

與《拯救大兵雷恩》結尾處突兀地拔高到人性不同，《花木蘭》並沒有牽強的把國家利益提高到至極乃至虛無。結尾不是大團圓，卻也不讓人覺得悲傷。他們是不是不幸福？他們又是不是幸福？不同的人有不同的詮釋。

也許那個傻妞公主是幸福的，她想要榮華富貴，中原肯定比茹毛飲血的柔然更好。她想要當皇後，將來有的是機會。求仁得仁又何怨。但是，丈夫身體雖未背叛，但心靈的遠離，不是最大的背叛嗎？

我喜歡《花木蘭》這部片子。趙薇最近的幾部片子都有很深的表演造詣。前段時間我很喜歡看趙薇主演的《一個女人的史詩》。但這兩部片子有很大的不同。《史詩》裡面是借一個小人物的一生來刻畫整個時代，而《花木蘭》卻是一個女人，創造了一個時代。所以我覺得，《花木蘭》，也是又一個女人的史詩，這也是我們民族最珍貴的財富。

木蘭踏馬歸來，征程甩在身後。對國家，對愛情的理解，讓我們深深的思考。

文泰踏馬歸去，愛情藏在心裡。對木蘭，對未來的期許，讓我們覺得，影片還沒有結束。

駿馬飛馳，彷彿牽連起木蘭的香味，隨著孫燕姿的歌聲，久久連綿。

彷彿阿甘書中飄起的羽毛，飛起，再飛起。希望，在明天。
(希望我的回答對您有所幫助）

B. 人潮洶涌票房勇超小說家，該劇有哪些亮點和槽點

要說今年的春節檔，還真是佳片不斷，《唐人街探案3》，《你好，李煥英》，《刺殺小說家》以及《人潮洶涌》等等，都是一些不錯的電影，其中《人潮洶涌》比較讓人期待，讓人期待是因為這部電影有劉德華加盟，並且還有萬茜與肖央的傾情加盟，當然有些美中不足的就是，《人潮洶涌》是一部翻拍的電影。在此之前，韓版與日版都非常成功，估計《人潮洶涌》的整體故事構造不會有太大改變，那麼劇情就有可能不那麼吸引了。

雖然這不能完全算是《人潮洶涌》的槽點，但也對這部電影多少有些影響。當然這部電影的亮點太多，比如故事情節曲折，反轉較多，以及黑色幽默的無處不在，還有劉德華，肖央和萬茜這樣實力演員的演繹，再加上春節檔這樣的最佳觀影時間，《人潮洶涌》口碑一直居高不下。所以這部電影是亮點太多，也就讓人忽略了那一點微不足道的槽點了。

C. 電影《峰爆》觀後感

電影《峰爆》十分令人感動。

《峰爆》的原名是《無限深度》，主要講述的是一座修建了十年的隧道，在即將竣工通行之際，受全球的地質變動而影響。於是爆發了一系列的地震、地裂，山體滑坡，泥石流等一系列地質災害呼嘯而至。而在隧道的人與及整個縣城都危在旦夕，每個人都在做抉擇，成為擺在洪氏父子面前一道難題。

影片中，丁總讓同志們做好准備去炸隧道。而機智勇敢的洪翼舟想到一個更好的辦法——用炸彈炸掉旁邊的山，形成路障，這樣山體滑坡的路就會被擋住。由於山體不夠堅硬，沒辦法用釘子釘上去，他只能徒手爬上陡峭的山峰，可走到半路怎麼也上不去。

後來，他爸爸來了，他讓洪翼舟踩著自己的肩膀爬上山去，洪翼舟哭了，可他別無選擇，只能按他爸說的那樣去做，最後他爸摔下山去，光榮地犧牲了，慶幸的是洪翼舟平安歸來了。

《峰爆》不僅為其極具真實感的、現代科技含量甚高的視聽語言營造的災難場面和救災情景所震撼，更重要的是為銀幕上塑造的抗災英雄們的精神人格所深深激勵。

觀後感寫法技巧

首先從文章結構來說，採用總-分-總的結構是比較好的。全文由4-5個段落組成為宜。第一段介紹一下整體的感覺。

接著在第二大部分「分」中，找到一些具體的片段和事例來講明，為什麼我會有第一段中的印象和感覺。在這一部分中，基本的格式就是：事例+感悟。用幾個事例及感悟來充實第一部分的總體印象，讓整體的感悟有血有肉起來。

最後一部分，再次進行總結，將文章高度進行一次升華，再次強調一下自己的感悟。

D. 《你好，李煥英》的觀後感說說有哪些

《你好，李煥英》的觀後感：

1、沈騰憑借電影你好，李煥英成為中國影史票房第一的演員了。

2、《你好，李煥英》的佔比越來越高，排片自然也越來越高，除此之外，《刺殺小說家》與《人潮洶涌》排片也比初五上漲不少。

3、看完了《你好李煥英》這部電影，我覺得真的拍的很好，最後我也沒忍住，好想找個時間去二刷一下。

4、由張一斐，賈玲和沈騰主演的《你好，李煥英》，總票房破20億啦距離賈玲瘦成一道閃電又近了，期待瘦成一道閃電的賈玲。

5、看了《你好，李煥英》，也想穿越回媽媽年輕的時候看一看，那時候的她應該也是很多少人心中的女神吧。

(4)刺殺小說家電影觀後感擴展閱讀：

創作背景

《你好，李煥英》是賈玲和陳赫在參加喜劇競演綜藝節目《喜劇總動員第一季》時表演的喜劇小品，該小品改編自賈玲的親身經歷，也是賈玲首次將個人生活體驗與小品相結合。賈玲和陳赫希望通過這個作品來告訴觀眾：天下最不能等待的事情莫過於孝敬父母。賈玲表示，這個作品是給所有觀眾撒個嬌，和大家說說心裡話，因為裡面很多話也是賈玲一直想和媽媽說的。

為了使故事表達更具完整性，《喜劇總動員第一季》節目組首次在喜劇舞台上採用多重置景、多場景的轉換，以讓觀眾達到身臨其境的感受。

E. 求 《巴黎聖母院》讀後感

巨著《巴黎聖母院》描述的是一個美麗,浪漫但又悲慘的愛情故事.被父母遺棄的駝背卡西莫多,在一個偶然的場合被副主教克洛德·孚羅洛收養為義子,長大後又讓其當了巴黎聖母院的敲鍾人.伽西莫多雖然長相十分醜陋而且有多種殘疾,卻始終保持著一顆高尚,純潔的心.

長年流浪街頭的吉普賽姑娘艾斯梅拉爾達能歌善舞,天真貌美而且心地淳厚.赤貧的青年詩人比埃爾·甘果瓦偶然同她相遇,並在一個更偶然的場合成了她名義上的丈夫.

很有名望的副主教克洛德·孚羅洛,本來一向專心於"聖職",但忽然有一天,他欣賞到吉普賽姑娘的歌舞,點燃了他心中埋藏已久的慾望之火.於是,他千方百計想要把艾斯梅拉爾達據為己有,對她進行了種種威脅甚至陷害,同時還不惜玩弄卑鄙手段,去欺騙和利用他的義子卡西莫多和學生甘果瓦.同時,傳衛隊的隊長菲比斯雖然已有嬌美的未婚妻卻因為生性風流而意圖染指艾斯梅拉爾達.
艾斯梅拉爾達愛上了菲比斯,這使孚羅洛非常嫉恨,他趁著艾斯梅拉爾達與菲比斯幽會時,刺傷了菲比斯然後嫁禍給艾斯梅拉爾達,要挾她以身相許,否則就要將她處死.但是,艾斯梅拉爾達拒絕了.眼看無論如何也實現不了佔有艾斯梅拉爾達的罪惡企圖,孚羅洛最後竟親手把可愛的少女送上了絞刑架.

另一方面,卡西莫多私下也愛慕著美麗的艾斯梅拉爾達,但因為自慚形穢而把這份愛深埋在心裡.眼看姑娘遭到陷害,伽西莫多用巧計救出了她,並讓她在聖母院一間密室里避難.敲鍾人用十分純朴和真誠的感情去安慰她,保護她.不久吉普賽人的領袖克婁潘率眾攻打聖母院,意圖解救艾斯梅拉爾達.菲比斯率領衛隊擊潰了吉普賽人.自知無力對抗軍隊的卡西莫多以為菲比斯是來解救姑娘的,便讓孚羅洛把艾斯梅拉爾達交給了菲比斯.沒想到菲比斯由於不敢再觸怒未婚妻而宣布將艾斯梅拉爾達處死.當悲憤之中的卡西莫多無意中發現自己的"義父"和"恩人"遠望著高掛在絞刑架上的吉普賽姑娘而發出惡魔般的獰笑時,他明白了一切.卡西莫多對那個偽善者下了最後的判決,並親手將孚羅洛從高聳入雲的鍾塔上推下,使其摔得粉身碎骨.即使如此,卡西莫多也沒能挽救愛人的生命,他乞求劊子手的同意抱走了艾斯梅拉爾達的遺體,躲藏在巴黎公墓的地窖里與艾斯梅拉爾達一起化為了生死相依的塵土.
巴黎聖母院讀後感

《巴黎聖母院》是雨果的著作，以15世紀路易十一統治下的巴黎為背景，反映了一段偉大的愛情故事。

在我看這部電影的過程中，我感受到了強烈的「美醜對比」。劇中的人物和事件，即使源於現實生活，也被大大誇張和強化了，在作家的濃墨重彩之下，構成了一幅幅絢麗而奇異的畫面，形成尖銳的、甚至是難以置信的善與惡、美與丑的對比。

《巴黎聖母院》的情節始終圍繞三個人展開：善良美麗的少女愛斯梅拉達，殘忍虛偽的聖母院副主教克洛德 弗羅洛和外表醜陋、內心崇高的敲鍾人伽西莫多。
波希米亞少女愛斯梅拉達是巴黎流浪人的寵兒，靠街頭賣藝為生。她天真純潔，富於同情心，樂於救助人。因為不忍心看見一個無辜者被處死，她接受詩人甘果瓦做自己名義上的丈夫，以保全他的生命；看見伽西莫多在烈日下受鞭刑，只有她會同情憐憫，把水送到因口渴而呼喊的敲鍾人的唇邊。這樣一個心地高貴的女孩，竟被教會、法庭誣蔑為「女巫」、「殺人犯」，並被判處絞刑。作者把這個人物塑造成美與善的化身，讓她心靈的美與外在的美完全統一，以引起讀者對她的無限同情，從而產生對封建教會及王權的強烈憤恨。
至於副主教克洛德和敲鍾人伽西莫多，這是兩個完全相反的形象。克洛德表面上道貌岸然，過著清苦禁慾的修行生活，而內心卻渴求淫樂，對世俗的享受充滿妒羨。自私、陰險、不擇手段。而伽西莫多，這個駝背、獨眼、又聾又跛的畸形人，從小受到世人的歧視與欺凌。在愛斯梅拉達那裡，他第一次體驗到人心的溫暖，這個外表粗俗野蠻的怪人，從此便將自己全部的生命和熱情寄託在愛斯梅拉達的身上，可以為她赴湯蹈火，可以為了她的幸福犧牲自己的一切。

另兩個特色人物，一個是徒有華麗外表、內心卻無比陰險的弗比斯隊長，他以極其惡劣的手段玩弄了愛斯梅拉達；另一個人是落魄詩人格郎古沃，一個在夾縫中苟且偷生的傢伙，為了生存可以拋棄愛情、拋棄尊嚴、拋棄責任，作者對這兩個人物的描寫同樣充滿了鄙夷和嘲諷。
整個小說展示了一幅15世紀的巴黎市井百態圖，其中描寫的「奇跡王朝」是一個非常大的廣場，居住著下層人民，他們中有法國人、西班牙人、義大利人、德國人，他們有不同的宗教信仰，白天是乞丐，晚上是小偷。這是一個奇幻的世界，是一個地獄的詩的境界。

這部世界名著讓我們認識一個真正的巴黎，生活在所謂的上層社會里的人們的真正所想，所做。讓人明白了生活的真諦是來自生活在底層的人們，並不是生活在上層社會「貴族們」。

總之，《巴黎聖母院》是一部難得的著作，在世界文學史上有著舉足輕重的地位。
《巴黎聖母院》讀後感
偉大的小說不僅僅在於它情節的曲折驚險刺激；更在於它塑造的人物，它揭露的事實，它反映出的人性，給人的巨大震撼。

巴黎聖母院做到了這一點。

這本小說其實很復雜。看過了那麼多遍，我貌似始終只能停留在簡單的情節和人物行動上面。但我似乎隱隱約約看到人物內心斗爭的激烈。

有種莫名的震撼。

這是一部寫人的小說。沒有神，也沒有神性。沒有人是完美的，所有人都帶著缺陷。沒有人是完全理智的，都帶著或多或少人類本身的瘋狂。這是一場正義和邪惡，美麗和醜陋，純潔和骯臟的較量，是一幅光怪陸離又鮮血淋淋的愛情悲劇畫卷，又是一部上至法王路易十一下至乞丐賤民的史書。在《巴黎聖母院》中，作者以極大的同情心描寫了巴黎最下層的人民、流浪者和乞丐。他們衣衫襤褸、舉止粗野，卻擁有遠遠勝過那個所謂有教養、文明的世界裡的人的美德。互助友愛，正直勇敢和舍己為人的美德。小說中巴黎流浪人為救出愛斯梅拉達攻打聖母院的場面，悲壯、激烈、慷慨、驚心動魄，顯然是在一定程度上融入了七月革命中巴黎人民顯示的英勇精神和巴黎人民搗毀聖日爾曼教堂和巴黎大主教府的事件。小說寫到這里，還通過書中人物之口預言人民將起來搗毀巴士底獄，暗示了一七八九年大革命的爆發。

高聳威嚴的巴黎聖母院。路易王朝的暴動和流血。醜八怪和吉普賽女郎。卑微而悲慘的愛情。翻開《巴黎聖母院》，我彷彿走進了一個夢幻般宏偉的時代，這里聖潔的教堂和齷齪的乞丐街並存，位高權重的主教和招搖過街的醜八怪之王並存，驚人的美麗和恐怖的醜陋並存。法國大文豪雨果的筆下源源不斷流出的，不僅是一個搖搖欲墜的王朝，不僅是一位堅強而多難的女子，不僅是愛與恨的交織，更是人性中，美與丑不朽的碰撞。

1482年，法王路易十一統治下的巴黎城沉浸在「愚人節」的狂歡的氣氛中。巴黎聖母院前面的廣場上，來自埃及的吉卜賽少女愛斯梅拉達以動人的美貌和婀娜的舞姿博得了人們熱烈的喝彩。她把人們給她的賞錢，分給窮苦的孩子們，並對他們說：「把這些錢全部拿去，你們去過節吧！」孩子們問她：「那你怎麼辦？」她說：「別管我，我天天都在過節。」 是的,這就是她——愛斯梅拉達。但是,命運之神卻在這個時候把一切都定格了。在眾多的觀眾中，一個面色蒼白的中年人，穿著黑色的教袍，躲在玻璃窗後面，也在偷看愛斯梅拉達翩翩起舞。他就是巴黎聖母院的副主教、煉金術士弗羅洛。當他看到色藝雙全的吉卜賽女郎邊唱邊跳，她那輕快的舞步，絕妙的舞姿，把他埋藏在心底十多年的慾念突然喚醒了。他無法自控，無法把俘虜了他的靈魂的魔鬼趕走。為了排遣心中的煩悶，他到廣場上驅趕正在叫賣的攤販，聲言不準在教堂前面胡鬧。而這一切只為了他那無私的心理........這些小販哪裡把他放在眼裡，群起而攻之。正在這時，從教堂內沖出來一個相貌奇醜、身材高大、力大無比的男子，他推開眾人，救回了神甫。他就是卡西莫多。原來他是一個被父母遺棄在巴黎聖母院門前的畸形兒，弗羅洛出於憐憫把他撫養成人，因終日敲鍾而震聾了耳朵。為了(奉獻),這不是他的錯. 歡樂的人們正在物色「愚人教皇」，愛斯梅拉達一眼看中了又聾又丑的鍾樓怪人卡西莫多。人們給他戴上王冠，披上袍子，還給了他一支口哨，讓他坐在高高的轎子上沿街遊行。卡西莫多正高興地吹著哨子，忽然看見臉色陰沉的弗羅洛站在轎前。神甫打掉他的王冠，把他拉回聖母院。為什麼？也許只為了那無法忍受的卑微吧！
她長得那麼美，難道是我的過錯？她舞跳得那麼好，難道是我的過錯？她能夠使人發瘋，難道是我的過錯？」他實在無法自製，「去！」然而這一聲的命令卻改變了她的命運.....卡西莫多，「去把她抓來！」鍾樓怪人快步跑向愛斯梅拉達，把她抱起來就向聖母院跑去......無法擺脫的宿命......
一聲」救命」，讓她流浪於「奇跡王朝」。而當時在那「奇跡王朝」統治下的「黑話王國」里，乞丐王克勞班正在審理不懂切口而誤入「奇跡宮」的窮詩人甘果瓦。而按照王朝的規矩，他只有兩種選擇：要麼跟絞索配對，要麼跟王國中的女人攀親。可是幾個老女人都嫌他過於單薄，沒一個人肯要他。這樣，甘果瓦只能被弔死。在這千鈞一發之際，愛斯梅拉達挺身而出，高喊「我要他」。這樣，兩人當場舉行婚禮。善良的少女同意與他結為夫妻，只是為了救他一命，把他帶回家中，供以食宿，但不與他同房。此時,如果是我們,試問有多少人肯願意這樣做? 試問又有多少人有這樣的勇氣和膽量？
而當我們看到犯了強搶民女罪的卡西莫多，在被草草審理後，被帶到廣場上當眾鞭笞。跪在烈日下代人受過的鍾樓怪人口渴難熬，他向士兵和圍觀的人群高喊要水，回答他的卻是一片戲弄和辱罵。這時，美麗的愛斯梅拉達撥開眾人，把水送到卡西莫多的嘴邊。心中充滿感激之情的卡西莫多飽含熱淚，不住地說：「美……美……美」 ，而在這一刻他許下了終身的諾言。
看到這里,我應該是喜還是悲?
廣場上，窮詩人甘果瓦幫助愛斯梅拉達上演山羊認字的節目。山羊在一堆拉丁字母中，叼出了太陽神弗比斯的名字。這時弗比斯正在廣場旁邊的王宮中向王後和她的女兒獻媚取寵。公主百合花讓弗比斯到廣場上，趕走愛斯梅拉達，以證實他對她的愛情。弗比斯騎馬來到廣場，大聲轟趕著正在演出的藝人，小聲和姑娘訂下了今晚在老地方見面的幽會。 然而這一次的幽會,誰又知道帶給她的是無盡的黑暗.......
心神不寧的弗羅洛聽說甘果瓦和姑娘已結為夫婦，怒火中燒十分生氣，當得知他們只是名義夫妻，又轉憂為喜。他在街上遇見喝得爛醉的侍衛隊長弗比斯，聽他說要去和姑娘幽會，立即正言勸阻，聲言姑娘已是有夫之婦，但弗比斯反駁說：「你何必把愛情和婚姻混為一談。」誰又該勸誰?自私難道真的是人類的靈魂?邪惡?黑暗?齒輪仍在悄悄的轉動著.........不料弗比斯被人刺傷，她也被當作女巫捉了起來。
為了什麼？卡西莫多把姑娘藏在自己的住房裡，像守護神一樣睡在房門口？而當突然醒來的愛斯梅拉達看到加西莫多的臉時，她被嚇壞了。卡西莫多急忙逃走，跑到鍾樓上用自己的頭拚命地撞擊著大鍾，低沉的鍾鳴如泣如訴。愛斯梅拉達來到他身邊，卡西莫多用手蒙住臉，喃喃地說：「我的臉很醜，總讓人害怕。」為了安慰他，姑娘為他跳起了節奏歡快的舞蹈。興奮異常的卡西莫多，像打鞦韆一樣，用身體的重量為姑娘敲響了聖母院的大鍾。他爽朗的笑聲充滿整個鍾樓。卡西莫多在鍾樓上牽著繩子飛來飛去，為愛斯梅拉達採摘盛開的鮮花。愛在冰封的季節。
突然姑娘發現了在廣場上的衛隊長，她叫他的名字，但他頭也不抬看她一眼。她讓卡西莫多去找他，可是他為了得到公主豐厚的陪嫁和位於聖保羅的領地，對姑娘的請求不屑一聽，策馬而去。善良的卡西莫多發覺自己辱沒了姑娘的使命。而深深的自責........

兩個永遠不會誕生的人物——弗羅洛和卡西莫多，和愛斯梅拉達間，畸形的愛。

弗羅洛是不幸的。他是個可憐的，可鄙的，無知的，副主教。他善，因為教會的禁慾主義，因此收養了人人唾棄的卡西莫多。然而，他不是神，是人，擁有人性，需要情愛。人性越是壓抑越是反彈的厲害。沒有享受過世俗之情的弗羅洛在艾斯梅拉達婀娜多姿的舞姿刺激下勃然爆發。可憐的是他完全不懂得怎麼去愛。壓抑的人性折磨著這個可憐的，被教會扭曲的靈魂，終於變成了畸形，終於撕破了臉皮，無恥地說：「在我和它間選擇一個」。他是時代的產物，只有當時那個畸形的社會才會造就這樣畸形的人——確切地說，時代造就不了如此極端的人，但是也說明，人性永遠不該如此壓抑。然而哪怕現在，學生的人性得到足夠的尊重了么？
教堂裡面是那麼的陰森恐怖，這讓人聯想到在宗教的遮攔下，當時社會是怎樣的骯臟和敗壞，真善美的宗教和利用宗教製造血腥事件，形成了強烈的感官刺激。通篇都是在這樣的對照下進行的，讓人的心靈深刻的體會出迷茫，困惑，和不安，如果有一把利劍，你會盡你的全力去刺破那層蒙在社會上空的陰雲，那陰雲是邪惡的，你對它充滿了憤怒和鄙視，就像書裡面的那些流浪漢們對待社會的瘋狂的報復。可是你不能，因為如果你想刺痛那些邪惡，你就先要將代表著真善美的上帝打倒在地，那是多麼殘酷的事情啊！還有比人喪失本性更悲哀的么！
卡西莫多也是不幸的。自卑，把他的愛造就成只會奉獻不會索取的愛——這種愛，完全享受不到愛的快樂，是痛苦的愛。愛斯梅拉達的水壺，滴水之恩，卡西莫多乾枯了的心靈便剎那間綠芽遍生。然而他是個......是個，除了心靈，其它都不屬於人的人。極度畸形，形狀，就像魔獸爭霸中低多邊形造型的人物般粗糙。因此他自卑，只能說：「如果你願意我從那兒掉下去，你甚至不須講一個字，只要一眨眼就夠了。」他的醜陋畸形的外表，始終是橫貫在他和愛斯美拉達之間永遠無法跨越的鴻溝。最後只能通過死亡的方式跨越了這條鴻溝，有人說這是一對最美的情侶,我想那可能就是唯一的方法了。 感動於這一幕，不禁想到巴金家中投湖殉情的丫頭鳴鳳，難到愛情的終極奧義是為愛殉情？這兩個主人公有著糾結在一起的不幸身世，外貌上的巨大反差無法掩蓋他們共有的純真善良的天性，在他們這種至善至美的天性的照耀下，小說中的其他人物皆露出了卑劣的本質。

然而也有兩個真實的人物，甘果瓦和弗比斯，對愛斯梅拉達沒有愛的兩個人。

甘果瓦完全是個普通人。既不代表著善，也不代表惡，只是一類，盲目的，無知的，麻木的，看客般的，普通人。一個為了生存可以拋棄愛情、尊嚴、責任的傢伙，既談不上冷酷也談不上熱情。他的一切行動，都是例行公事，或者是執行任務。這樣的人，很多。

然而弗比斯是個混蛋。多虧雨果把他描寫成一個典型的花花公子模樣——年輕、英俊、漂亮，定了婚還在外面找女人，多麼具有諷刺意味。他和愛斯梅拉達幽會，完全不是因為愛上了愛斯梅拉達，而是為了，泡，愛斯梅拉達。一個玩弄女人的老手在此可窺一斑。愛斯美拉達是一位能歌善舞的十六歲美女，由於從小被吉普塞人從家中偷走，在流浪藝人中長大，所以不被當時等級森嚴的上流社會所認同和接受。當她在深夜被人打劫時，被英俊瀟灑的皇家衛隊隊長弗比斯英雄救美，便一見鍾情地陷入愛河，而他也被她的美貌所俘虜。
愛斯美拉達像所有瓊瑤小說中的女主角一樣，只要遇到了自己所愛的人，便不顧一切地無怨無悔地愛上了對方。不管這種愛情是否有結果，不管對方是否真的愛自己，甚至明明知道這種愛情不可能有結果，甚至明明知道對方並不真心愛自己，也依然一往情深地愛著對方，依然對這樣虛幻的愛情忠貞不渝。 愛斯梅拉達落難，善良單純的她以為弗比斯見她一面，會幫助她脫離困境，但她永遠想不到她在弗比斯眼中僅僅是個尤物而已，可有可無——最後還是弗比斯搜捕的她。

弗比斯，不是法律所能約束的——因為法律不能對人的感情進行約束。唯有道德的力量。然而，弗比斯，哪怕完全沒有道德，又能把他怎麼樣呢——他畢竟的確只是例行公事，執行任務而已。戴了這么一頂帽子，弗比斯逍遙到今天。

雨果用他辛辣又渾厚的筆，表達了對在教會壓榨下苦苦掙扎的聖母院副主教弗羅洛的悲天憫人，對金玉其外，敗絮其中的弗比斯隊長的嘲諷，對苟且偷生的潦倒詩人甘果瓦的鄙夷，對虛偽狡猾又殘酷的路易十一的憎惡，和對卡西莫多和愛斯美拉達，這一對外表有天壤之別，內心卻如一善良純潔的悲劇人物的褒揚與惋惜，把美與丑的對比推倒了及至。讓我們重新審視究竟什麼是美，什麼是丑？醜陋的外表下，可能藏著一顆火熱純真的心靈；英俊美麗的面容下，也可能深埋了齷齪可恥、卑鄙扭曲的心。所以，人不必為了自己先天的不足而自暴自棄，更不要過分地追求外表美，擁有一顆善待他人、無私奉獻、珍惜生命、熱愛生活、充滿責任的心靈才是每一個人應該具備的。同時，我們要學會珍惜人與人之間的感情：親情、友情、愛情……尊重身邊每個人，不要等這些讓生命精彩的亮點逝去後才後悔不已。
河水永恆的嗚咽，清風無休止的嘆息，悲劇曾留的記錄--《巴黎聖母院》不愧是世界文學寶庫中的佼佼者，雨果不愧為19世紀浪漫主義文學的領袖。

美女與野獸
——《巴黎聖母院》讀後感

我想大家都看過美國電影《美女與野獸》吧！美麗的公主用內心善良友好的感化獸的心，喚醒隱藏在可怕外表下的美好……美與丑，不是絕對的——這是我在讀完《巴黎聖母院》後的最大感受……外表是丑的，但內心可以是美的，正如敲鍾人伽西莫多和巴黎最下層人民、流浪者和乞丐。外表是美的，但內心不一定是好的，那不是殘忍虛偽的聖母院副主教克洛德弗羅洛嗎?美的也可以改變為丑的，陰郁的地方即使再怎麼「聖潔」也主導不了所有人的命運；丑的也可以感化為美的，外表醜陋又如何，他們有溫暖，有善良，有勇敢，有堅強！
俗話說世上無完人，絕對美的東西可能也只能在《巴黎聖母院》里找到了，那就是外表美麗，內心善良的少女愛斯梅拉達。她，為了拯救一個素不相識的生命而找了一個名義上的丈夫；她，用清涼的水安慰烈日下的畸形；她，有幾個被聖潔教會賜予的聖潔稱謂：「殺人犯」「女巫」雨果把這個美與善的化身帶到了巴黎聖母院的刑場上，引起我們的無限同情，召喚起我們對封建教會及王權的強烈憤恨！
外表美麗的不止有愛斯梅拉達，還有那個道貌岸然的「假和尚」克洛德弗羅洛，他沒有善良，唯有妒羨、自私、陰險和不擇手段，他是惡魔，他是野獸！而畸形敲鍾人伽西莫多，他是可愛的豬八戒，他也是「野獸」，他外表野蠻粗俗，但他在愛斯梅拉達那兒獲得溫暖的體驗後，他變成了暖心腸的天蓬，和為了少女的幸福而赴湯蹈火、犧牲自己一切的「野獸」!
在巴黎聖母院的外面，也有一群「野獸」，他們是衣衫襤褸，舉止粗俗的巴黎最下層人民、流浪者和乞丐。他們在這個「聖潔」的世界上有著無可比擬的「教養」，他們像野獸般攻打巴黎聖母院，為的是就出他們心中的「聖母」，他們互相友愛，正直勇敢，舍己為人，用鮮血來潑灑巴黎聖母院的牆柱，用骨肉撞開聖母院的大門，我相信他們的悲壯，他們的慷慨足以搗毀聖日耳曼教堂和巴黎大主政府，也可以摧毀巴士底獄，來幾場驚心動魄的大革命！
在聖母院里，愛斯梅拉達即將被處死，在教皇的統治陰霾下，在副主教的摧殘下，一個披頭散發的「野獸」英雄救美，卡西莫多毅然背叛他的副主教，保衛了正義。這個「野獸」被重重磨難和恐怖摧殘蹂躪成畸形，但他有強健的胸膛、有自豪的眼、又沖出迷霧，堅強正義的心！這是一場美與丑的對抗，正義與邪惡的較量。雨果站在巴黎聖母院的舞台上給我們詮釋了美與丑的真正含義，美醜的極端對照如洪流一般在讀者心中決堤，浪漫溫暖的潮水在心裡，在臉上泛濫開來……
朋友們，何謂美，何謂丑呢？誰是美女，誰是野獸？

F. 愛國電影《梅蘭芳》觀後感

剛從新世紀看完《梅蘭芳》，贊就三個字：好電影。
如果陳凱歌曾經是個好導演，那麼這個好導演又回來了。
重重疊疊的四合院，青磚灰瓦，光影氤氳。猶如泛黃的舊照片，與故事的色調如此協調。
鏡頭下的戲台富麗堂皇，很有質感。想一想，委實納悶，何以我在長安大戲院前排親眼所見的舞台那樣虛假呢？或許是當時不入戲吧。
紐約的劇院門前，紳士仕女魚貫入場的鏡頭，冬夜，飄雪，霓虹。先由高空俯瞰，既而慢慢搖下，成水平（對不起，我不知道怎麼用專業術語，只能講自己的觀感），非常精緻的感覺，不禁想起了《純真年代》那種調調。
情感戲很乾凈，贊一下，在近來的中外銀幕上太少見了。
三分之二的篇幅，讓人眼中噙淚。尤其前半部，王學圻演的十三燕以及余少群演的青年梅蘭芳，其對手戲張力十足，將舊日梨園優伶的辛酸、尊嚴、無奈，刻畫得入骨三分。王學圻的台詞功力太好了，使用的語調類似黃宗洛，既脆又哏的京片子，帶著股兒飄忽勁兒。余少群，氣質扮相都挺符合我期望的，呵呵。一定得找找他的越劇去。
相比之下，黎明所扮的中年梅蘭芳，的確很正派很有尊嚴很有分寸，及格。可是，單純一個好男人就能定義梅蘭芳嗎？他更應該是一個好男旦吧？於是，又不能免俗地懷念哥哥張國榮，那眼角眉梢的風情，美人如雲，絕色難尋啊。
章子怡扮的孟小冬，不錯。不過，角色在表白情感態度時的那種執著感和章子怡以前演過的角色類似，故無驚喜處。忽然想到一個細節，在孟小冬的居所，畫外時時響起細細的、清脆的風鈴聲，聲音很小，很隨意，幾乎讓人忽略掉，畫面的詩意感、層次感卻為之豐富了。除了這細脆的風鈴聲，我也想不到究竟還有什麼更適合點綴在這雅緻的閨房裡與梅郎相對。倘若真是風鈴聲，我要贊為神來之筆啊。
陳紅，每次出現她的鏡頭，我都緊張，生怕她一開口我就出戲，結果呢，果然果然。抱歉，是我有成見。
孫紅雷，又一好演員，看完整部電影，確信唯一的戲痴就是這個「邱如白」。他愛梅蘭芳，他愛的是梅身上的戲魂，嗯，這是我的確信。舞台上杜麗娘風流婉轉（青年梅蘭芳余少群扮），台下邱如白如痴如醉，喉結滾動。由此推斷，惹動他的是藝術化了的女性美，而不是看到男人扮。
英達演的六爺，很有喜感，沒什麼可說的，及格。如真要比較，還是不及「費二爺」。扮演費二爺的那位我不熟悉，但是絲毫不影響他那種舊京味兒帶給我的感動。
還有一大擔心：童年梅蘭芳的扮演者叫什麼彤，也是現在籌拍中的李少紅版《紅樓夢》中少年寶玉的扮演者。電影中僅幾個鏡頭，這孩子咋就這么寒酸這么丑呢，瞧那眯眯三角眼兒。那裡是我們「面若中秋之月，色如春曉之花，鬢若刀裁，眉如墨畫，面如桃瓣，目若秋波。雖怒時而若笑，即嗔視而有情」的寶玉呢？我期待《紅樓夢》，可是我不喜歡現在這個小寶玉，但願我錯了。

最後總結一句：無論人物設置，故事編排，還是攝影、美工、剪輯等等，《梅蘭芳》都是上乘的，這是我近年來所看到的最好的電影。
應該再說一下缺點：前半部，余少群與王學圻為主角的那部分，亦戲亦人，穿插著《牡丹亭》、《汾河灣》、《定軍山》等唱段，花團錦簇，美不勝收。黎明登場之後，舞台上的表現明顯無力，幾乎沒有正面唱段，遺憾遺憾，除了主角罩不住，還能有什麼其他理由呢？我充分相信，倘若有那麼一個合適的主角，保持前半部的水準，陳凱歌會把這部片子拍得更好看。

這兩天陸陸續續又看了些評論，有個觀點得到很多擁躉，大意是導演不尊重歷史，比如真實的梅孟關系、刺殺事件的真相、梨園行的師徒關系等等。對於這類觀點，我的看法是：導演拍傳記電影，就應該像司馬遷寫《史記》！「史家追敘真人實事，每須遙體人情，懸想事勢，設身局中，潛心腔內，忖之度之，以揣以摹，庶幾入情合理。蓋與小說、院本之臆造人物、虛構境地，不盡同而可相通。」（《管錐編》第一冊）

G. 2021年票房突破200億，你覺得哪幾部電影口碑最好

2021年上映的電影有很多部，在我看過的幾部中，我覺得《你好，李煥英》《唐人街探案3》《我的姐姐》這三部的口碑還有觀眾觀後感都還不錯。

《我的姐姐》和前兩部上映的檔期不太一樣，但是票房依舊不錯。而且電影反應的問題也是社會中很現實的問題。雖然現在思想已經很開放了，但是扔有一些家庭重男輕女，不重視女兒的成長和發展。《我的姐姐》反應的就是這種，姐姐帶著弟弟生活。究竟該不該也引發了社會的思考，引起了社會的關注。

這三部電影各有他們對側重點，類型是完全不同的，這樣的電影看起來也更有重點，了解更多的事情。這樣的電影也更有深度，不像其他的那些電影看了就看了，並沒有給觀眾留下多深的印記。這種電影看了是沒用的。如果你有時間，你可以去影院看看這些電影。

H. 《了不起的老爸》影評怎麼寫

這部電影顯然是走溫情路線的，著重刻畫描寫父子的感情，體現父愛的偉大。

故事情節相對簡單，故事主人公肖爾東從小遺傳了媽媽的優點，熱愛跑步，但不幸的是，他也同樣遺傳了媽媽的疾病，隨時都有失明的可能。爸爸肖大明則希望兒子學鋼琴，這樣子哪怕失明，好歹也能養活自己。

但兒子雖然也聽老爸的話，但彈著鋼琴的同時，仍然滿心想著跑步，由此，父子兩人出現了爭吵和分歧，但最終是父愛，讓肖大明發生改變，下定決心陪快要失明的兒子跑了一次馬拉松。

角色介紹

1、肖大明

演員；王硯輝

肖爾東父親，計程車司機。深愛自己的兒子卻不知用何種方式表達。因為馬拉松與兒子誤會越積越深，也因馬拉松與過去的自己和兒子達成和解，突破人生極限。

2、肖爾東

演員；張宥浩

肖大明兒子，大一學生，熱愛奔跑熱愛馬拉松。因為某些原因，遭到了父親的反對，被迫選擇鋼琴專業，但他心中關於奔跑的夢想從未泯滅。