法國電影老腔獲獎

㈠ 華陰老腔的名家

老腔藝人王振中，人稱「白毛」。他生來眉發如雪，對老腔有著出奇的領悟力。華陰人大都只知「白毛」而不知王老先生。王老先生不忌諱，還以「白毛」自居。「白毛」姓王卻也是張氏一族老腔的傳承。「白毛」年逾70，說起老腔就激動。王老先生在繼承傳統的基礎上，大膽創新，對老腔音樂唱腔作了改革，豐富了老腔的演出效果。1993年，張藝謀拍攝影片《活著》，王振中成為劇中老腔的演唱者，隨著這部影片在國際電影節的獲獎，慷慨激昂的老腔曲調也因而走向世界。
從那以後，經常會有省外甚至國外的人，專程來到華陰市老腔藝人的家中，欣賞和了解老腔這一獨特的民間藝術。在王老先生的家中有大量的手寫曲譜，其中不乏有幾十年歷史的手寫稿，很多曲子都是他自己創造的。

㈡ 譚維維在《我是歌手》都唱過什麼歌

1、譚維維在《我是歌手》所唱歌曲：

2月13日，在《我是歌手》第七期中演唱《開門見山》;

2月20日在第八期中演唱《也許明天》 ;

2月27日在第九期中演唱《康定情歌與溜溜調》，獲該場冠軍 ;

3月6日在第十期中演唱《往日時光》;

3月13日，在第十一期演唱《firework》得第六名，被淘汰。

3月20日參加《我是歌手》第三季突圍賽，演唱《烏蘭巴托的夜》，以第二名的成績突圍成功。

3月27日參加我是歌手總決賽，與崔健合作演唱《魚鳥之戀》及代表作《如果有來生》。

2、譚維維介紹：

譚維維，1982年10月8日出生於四川自貢，中國內地女歌手。

2002年參加全國歌手大獎賽獲優秀獎。2003年出演電視劇《心跳》;同年獲得中國金唱片獎最佳新人獎。2006年參加湖南衛視「超級女聲」獲得成都區冠軍
、全國總決賽亞軍 ，並發表首支個人單曲《如果我沒有愛過》。2007年出演音樂劇《蝶》 ，同年發表首張個人專輯《耳界》
。2008年4月27日在北京首開個人演唱會。2009年憑借《遇見》獲得台灣電影金馬獎最佳原創歌曲獎 。2011年獲得第11屆華語音樂傳媒大獎最佳國語女歌手獎
。2012年主演電影《秘密花園》 。2013年發行專輯《烏龜的阿基里斯》 。2015年參加《我是歌手》第三季並進入總決賽 ;11月，加盟東方衛視《中國之星》
，在第三期以一首原創曲目《給你一點顏色》獲得當期冠軍。

3、演藝生涯：

譚維維，1982年10月8日出生於四川自貢，中國內地女歌手。2002年參加全國歌手大獎賽獲優秀獎。2003年出演電視劇《心跳》;同年獲得中國金唱片獎最佳新人獎。2005年參加維也納金色大廳中國新春音樂會。2006年參加湖南衛視「超級女聲」獲得成都區冠軍、全國總決賽亞軍，並發表首支個人單曲《如果我沒有愛過》。2007年出演音樂劇《蝶》，同年發表首張個人專輯《耳界》。2008年4月27日在北京首開個人演唱會。2009年憑借《遇見》獲得台灣電影金馬獎最佳原創歌曲獎。2011年獲得第11屆華語音樂傳媒大獎最佳國語女歌手獎。2012年主演電影《秘密花園》
。2015年參加《我是歌手》第三季並進入總決賽。蒙面歌王第七期歌王野草榮耀揭面，譚維維眾望所歸摘冠。2000年，參加五省市電視歌手大獎賽獲金獎。2001年，參加日本東京國際音樂節。2002年在成都成功舉辦「個人獨唱音樂會」
;參加全國歌手大獎賽獲優秀獎;出演電視劇《保衛愛情》，任女主角
。2003年，主演電視劇《心跳》;同年獲得中國金唱片最佳新人獎。2004年，推出現代民族美聲音樂專輯《高原之心》，並獲得法國唱片展「世界音樂大獎」。2005年，參加維也納金色大廳中國新春音樂會，參加中國大型音樂劇《金沙》的演出，並擔任女主角。2006年，參加湖南衛視《超級女聲》的比賽，獲得成都唱區冠軍、全國總決賽亞軍，賽後推出個人單曲《如果我沒有愛過》。2007年，出演音樂劇《蝶》
;同年，推出第二張個人音樂專輯《耳界》。2008年4月27日，在北京舉辦個人首場演唱會;同年，擔任中國登山隊音樂形象大使;9月25日，舉辦拉薩個人演唱會。

2009年6月，推出個人第三張音樂專輯《傳說》，並憑借《遇見》獲得台灣電影金馬獎最佳原創歌曲獎，這也是在金馬獎歷史上首次由內地原創歌曲獲得該獎項;7月11日，在麗江市白龍文化廣場舉行維維動聽·聲聲有情個人演唱會
。2010年3月，推出個人第四張音樂專輯《譚某某》;6月，舉辦「譚維維全國巡迴歌友會」;9月2日，譚維維並受聘擔任四川音樂學院副教授;12月4日，獲得東南勁爆音樂榜十大單曲和內地最佳女歌手獎
。2011年4月，獲得音樂先鋒榜最受歡迎先鋒歌手獎;6月12日，舉辦「在深圳音樂廳舉辦個人音樂會;7月，獲得第11屆華語音樂傳媒大獎最佳國語女歌手獎;10月，推出個人第五張音樂專輯《3》
。2012年參演電影《秘密花園》，並擔任女主角。2013年4月13日，擔任湖南衛視《我是歌手》第一季總決賽的幫唱嘉賓，與周曉鷗合唱歌曲《天下沒有不散的筵席》;

10月，推出個人第六張音樂專輯《烏龜的阿基里斯》。2014年4月4日，擔任湖南衛視《我是歌手》第二季總決賽的幫唱嘉賓，與曹格合唱歌曲《what』up》。2015年2月7日，譚維維參加湖南衛視《我是歌手》第三季第二場踢館賽，獲得冠軍並踢館成功。2月13日，在《我是歌手》第七期中演唱《開門見山》，2月20日在第八期中演唱《也許明天》，2月27日在第九期中演唱《康定情歌與溜溜調》，獲該場冠軍;3月6日在第十期中演唱《往日時光》;3月13日，在第十一期演唱《firework》得第六名，被淘汰。3月20日參加《我是歌手》第三季突圍賽，演唱《烏蘭巴托的夜》，以第二名的成績突圍成功。3月27日參加我是歌手總決賽，與崔健合作演唱《魚鳥之戀》及代表作《如果有來生》。2015年8月30日，蒙面歌王第七期歌王野草榮耀揭面
譚維維眾望所歸摘冠。

4、人物評價：

她一般可在兩個八度以內自如地的演唱，並可演繹多種風格的歌曲。她在四川音樂學院聲樂系學習期間受過嚴格的訓練，畢業後又接觸了大量的流行音樂，對流行音樂有較深的認識，對於新作品的理解和演繹也基本一步到位。她是一位有一定潛質、可塑性很強的歌手

㈢ 戲劇藝術的特徵是什麼

（1）劇場性

戲劇是在場劇里演出的。戲劇藝術這種創作的條件和具體的樣式便形成了它的一大特性:劇場性。戲劇的中心要素是演員的表演。表演的依據是劇本，表演的處所即劇場。表演是給人欣賞的，欣賞者即觀眾。故演員、劇本、劇場、觀眾便是戲劇的四要素。

（2）假定性

假定性是戲劇藝術的又一特徵。假定性這個概念是從外國戲劇理論中借鑒來的，有時又譯為‌「約定俗成」、‌「程式化」、‌「象徵性」等等。任何藝術都有假定性，但戲劇藝術的假定性更為突出。因為戲劇是在舞台上演出的，演出的時間和空間都有極大的局限性。

（3）綜合性

戲劇藝術發展到今天，已經成為一門獨特的綜合藝術。一出戲，不僅要有劇本、演員、布景、燈光、服裝、道具，而且還往往有音樂穿插其間。這里就包含了文學、表演、舞蹈、美術、音樂乃至武術、雜技等各種藝術因素。因此，戲劇藝術需要各類藝術家們的通力合作，也需要由具備組織、指揮才能的導演來完成整台戲劇演出的創造過程。

（4）扮演性

戲劇要通過演員扮演角色，用語言和動作的方式來表現生活。演員要將自身化為劇中的人物，並以這個人物的身份和面貌去思想、去行動，去創造出一種與演員自身毫不相乾的‌「劇中人生活」。戲劇表演藝術的創造者(演員)、創造材料(劇中人)和創造結果(藝術形象)是三位一體的；戲劇表演的創造過程與觀眾的欣賞過程是同步進行的；戲劇的表演是以動作和語言(即對話)為其表現手段的。

（5）集中性

戲劇受時間、空間的嚴格限制。空間位置局限在舞台上，舞台三面是封閉的，敞開一面對著觀眾，迴旋餘地很小，戲劇表演只能在這個極有限的空間內進行。觀眾看戲注意力高度集中，精神極為興奮，持續時間不可能太長，因此，戲必須在二、三小時內演完。

（6）沖突性

沖突性是戲劇最鮮明的特點。戲劇要求有尖銳集中的矛盾沖突。所謂矛盾沖突，是指構成作品情節的人物性格間的矛盾和沖突。沒有沖突就沒有戲劇，戲劇受舞台的時空限制，不允許徐緩從容地展開情節，要求組織尖銳的矛盾沖突，迅速地展開情節。

(3)法國電影老腔獲獎擴展閱讀

戲劇藝術是一種綜合藝術。它融文學、美術、表演、音樂、舞蹈等多種藝術於一爐，由語言、動作、場景、道具等組合成為表現手段，通過編劇、導演、演員的共同創造，把生活中的矛盾沖突，十分尖銳、強烈、集中地再現於舞台之上，使觀眾猶如親眼目睹或親身經歷戲劇中發生的事件一樣，從而獲得具體生動的藝術感受。

戲劇藝術歷史悠久，種類繁多。按照作品容量的大小，可以分為多幕劇和獨幕劇；按照作品題材不同，可以分為歷史劇、現代劇、兒童劇等；按照作品的樣式分類，又可以分為悲劇、喜劇、正劇三大類。

在世界戲劇史上，這三種類型具有很大影響。悲劇和喜劇均在古希臘時代就取得了極大的成就；相對而言，正劇是出現較晚的戲劇類型，自從文藝復興之後逐漸發展，但是直到18世紀，法國思想家狄德羅和劇作家博馬舍稱這種劇為「嚴肅劇」，並且大力倡導之後，這種取材於日常生活並具有社會實現意義的正劇才迅速發展起來。

悲劇是戲劇藝術的主要類型之一，常常通過正義的毀滅、英雄的犧牲或主人公苦難的命運，顯示出人的巨大精神力量和偉大人格，悲劇是通過毀滅的形式來造成觀眾心靈的巨大震撼，使人們從悲痛中得到美的熏陶和凈化。戲曲藝術:中國傳統戲劇形式總稱。我國各地有三百多個劇種，全國性劇種為京劇。三種古老的戲劇藝術：古希臘戲劇、印度梵劇和中國戲曲。 電影電視劇藝術是現代科學技術與戲劇藝術相結合的產物。

㈣ 法國二戰女間諜電影名

老腔 2016
5.2
劇情
年代：2016
地區：大陸
演員： 李彧 李夢 任山 尚鐵龍 賈曉琳
導演： 高峰

㈤ 譚維維的經歷

譚維維1982年出生於四川自貢，她是家中的獨生女。

1997年，獲得四川省中小學生藝術節金獎。

1998年9月，考入四川音樂學院聲樂系，師從蘭卡·卓瑪副教授。

1998年底，在出演校園音樂劇後開始了4年的酒吧演藝生活。

1999年，獲四川省「十佳歌手」稱號；同年參加中國第一部校園青春音樂劇《未來組合》的演出。

2000年，參加五省市電視歌手大獎賽獲金獎。

2001年，參加日本東京國際音樂節。

2002年在成都成功舉辦「個人獨唱音樂會」 ；參加全國歌手大獎賽獲優秀獎；出演電視劇《保衛愛情》，任女主角。

2003年，主演電視劇《心跳》；同年獲得中國金唱片最佳新人獎。

2004年，推出現代民族美聲音樂專輯《高原之心》，並獲得法國唱片展「世界音樂大獎」。

2005年，參加維也納金色大廳中國新春音樂會，參加中國大型音樂劇《金沙》的演出，並擔任女一號。

2006年，參加湖南衛視《超級女聲》的比賽，獲得成都唱區冠軍、全國總決賽亞軍 ，賽後推出個人單曲《如果我沒有愛過》 。

2007年，出演音樂劇《蝶》 ；同年，推出第二張個人音樂專輯《耳界》。

2008年4月27日，在北京舉辦個人首場演唱會；同年，擔任中國登山隊音樂形象大使；9月25日，舉辦拉薩個人演唱會。

2009年6月，推出個人第三張音樂專輯《傳說》，並憑借《遇見》獲得台灣電影金馬獎最佳原創歌曲獎，這也是在金馬獎歷史上首次由內地原創歌曲獲得該獎項；7月11日，在麗江市白龍文化廣場舉行維維動聽·聲聲有情個人演唱會 。

2010年3月，推出個人第四張音樂專輯《譚某某》；6月，舉辦「譚維維全國巡迴歌友會」；9月2日，譚維維並受聘擔任四川音樂學院副教授；12月4日，獲得東南勁爆音樂榜十大單曲和內地最佳女歌手獎。

2011年4月，獲得音樂先鋒榜最受歡迎先鋒歌手獎；6月12日，舉辦「在深圳音樂廳舉辦個人音樂會；7月，獲得第11屆華語音樂傳媒大獎最佳國語女歌手獎；10月，推出個人第五張音樂專輯。

2012年參演電影《秘密花園》，並擔任女主角。

2013年4月13日，擔任湖南衛《我是歌手》第一季總決賽的幫唱嘉賓，與周曉鷗合唱歌曲《天下沒有不散的筵席》；10月，推出個人第六張音樂專輯《烏龜的阿基里斯》。

2014年4月4日，擔任湖南衛視《我是歌手》第二季總決賽的幫唱嘉賓，與曹格合唱歌曲《what』up》。

2015年02月07日，譚維維在湖南衛視《我是歌手》第六期競演中奪冠；3月20日，在《我是歌手》第三季突圍賽中以第二名突圍成功；3月27日，在《我是歌手》第三季總決賽中沖進前六強；

6月11日，譚維維公布了巡演視覺宣傳片；8月，譚維維參加《蒙面歌王》第七期的比賽，憑借《映山紅》和《站台》兩首經典歌曲的演唱，最終以127票的優勢獲封歌王；9月，譚維維「維所欲為」巡迴演唱會深圳站在深圳灣「春繭」體育館熱力開唱，當晚沙寶亮作為演唱會嘉賓驚喜亮相，與譚維維合唱一曲《當愛已成往事》。

2016年2月7日，在央視春晚晚會上演唱歌曲《華陰老腔一聲喊》；2月6日晚，譚維維參加《中國之星》年度總決賽，與孫楠、許志安、袁婭維、吉克雋逸、楊樂等六位歌手角逐《中國之星》第一季總冠軍；05月23日譚維維唱《翻譯官》主題曲演繹歐式浪漫；10月17日，2016譚維維「給你一點顏色」環境音樂會正式開票。

2017年1月19日，譚維維全新音樂作品《觀照》四部曲之《冬藏》EP正式全網發布；1月27日，2017年央視雞年春晚，譚維維與韓磊合唱了《不忘初心》；確定加盟大年初八(2月4日)在墨爾本藝術中心舉行的「譚盾指揮墨爾本交響樂團2017音樂會」

4月20日，獲得第21屆全球華語音樂榜中榜「Channel V 亞洲音樂風尚大獎」、「內地最受歡迎女歌手獎」；7月，發布電影《綉春刀2》主題曲MV。10月15日，參加綜藝節目《但願人成久》，首度曝光了她的新歌《你呀》。

2017年11月，由譚維維演唱的《陌上花開》入圍第54屆台灣電影金馬獎最佳原創電影歌曲獎。11月11至12日，參加杭州2017中國青年先鋒-理想音樂節。

12月24日，參加《吐槽大會》第二季。12月31日，參加湖南衛視2017-2018跨年演唱會。12月，參加2018環球跨年冰雪盛典。12月28日，參加《你好！生活家》。12月28日，參加2017「狂禪」『狂禪oRGB PERFORMANCE』。

(5)法國電影老腔獲獎擴展閱讀：

譚維維嗓音優美，音域較寬，一般可在兩個八度以內自如地的演唱，並可演繹多種風格的歌曲。她在四川音樂學院聲樂系學習期間受過嚴格的訓練，畢業後又接觸了大量的流行音樂，對流行音樂有較深的認識，對於新作品的理解和演繹也基本一步到位。她是一位有一定潛質、可塑性很強的歌手。

譚維維一曲《給世界一點顏色》刷遍微博朋友圈，備受大眾關注，歌詞中「為什麼沙漠沒有綠洲，為什麼星星不再閃爍，為什麼花兒不再開了，為什麼世界沒有了顏色」四句更是熱切地表達了譚維維對環保公益事業的關注。此次擔任公益活動大使，譚維維表示很樂於加入到公益活動中，希望用自己的行動和影響力給世界一點綠色，更有計劃親自到沙漠中種植梭梭使更多人投身公益。

㈥ 白鹿原影視城的雕塑人像都有誰

白鹿原影視城的雕塑人像有陳忠實、路遙。

白鹿原影視城位於陝西省藍田縣前衛鎮s107將軍令隧道西一公里處，距離藍田縣16公里，距離西安市45公里。

景區的中心區域是位於平原之上，既可以順著景區的主幹路步行上去，也可以乘坐這里的觀光扶手天梯。這里的扶手電筒梯是西北地區最長的觀光扶梯，總長度155米，提升高度77.5米，共有三段。

(6)法國電影老腔獲獎擴展閱讀：

白鹿原影視城主要景點由白鹿村、滋水縣城、景觀步道、創藝文化區、游樂園等多餘處景觀組成，同時選用武關、蕭關、大散關、金鎖關、潼關5個關口形成合圍的景緻。

共設置兩個入口，主入口（南入口）位於景區東南端，以武關為原型建成景區大門，是滿足遊客旅遊咨詢、旅遊餐飲、休閑購物和景區辦公的入口綜合服務區；次入口（北入口）位於景區北端，以金鎖關原型作為景區大門，並在入口區設置次級遊客服務中心和後勤辦公室 。

㈦ 最想和你對象一起看的電影是哪一部

看電影是很多人都愛做的事情，有的人喜歡自己去看電影，有的人喜歡和愛人去看電影，有的人喜歡和朋友一起看電影，如果讓你選擇看電影，最想和你對象一起看的電影是哪一部呢？接下來我們就談論一下這個問題。

這部影片是我和我老公在熱戀時一塊看的，看完之後，我們兩個的共同理解是很像我們兩個，我們的愛情經歷是一樣的，所以我們兩個到現在對這部影片還是記憶猶新，因為我和我老公就是那種日久生情型的，所以我非常喜歡這部片子。

㈧ 中華傳統—皮影戲

皮影戲表演

「皮影」是對皮影戲和皮影戲人物（包括場面道具景物）製品的通用稱謂。中國皮影藝術，是我國民間工藝美術與戲曲巧妙結合而成的獨特藝術品種，是中華民族藝術殿堂里不可或缺的一顆精巧的明珠。

皮影戲

「皮影」是對皮影戲和皮影戲人物（包括場面道具景物）製品的通用稱謂。中國皮影藝術，是我國民間工藝美術與戲曲巧妙結合而成的獨特藝術品種，是中華民族藝術殿堂里不可或缺的一顆精巧的明珠。

皮影戲是讓觀眾通過白色布幕，觀看一種平面偶人表演的燈影來達到藝術效果的戲劇形式；而皮影戲中的平面偶人以及場面道具景物，通常是民間藝人用手工，刀雕彩繪而成的皮製品，故稱之為皮影。

皮影戲是我國出現最早的戲曲劇種之一。它的演出裝備輕便，唱腔豐富優美，表演精彩動人。千百年耒，深受廣大民眾的喜愛，所以流傳甚廣。不僅如此，皮影戲還對國內外文化藝術的發展起過一定的作用。有不少新的地方戲曲劇種，就是從各路皮影戲唱腔中派生出來的。中國皮影戲所用的幕影演出原理，以及皮影戲的表演藝術手段，對近代電影的發明和現代電影美術片的發展也都起過先導作用。西方世界從十八世紀的歌德到後來的卓別林等世界文化名人，對中國皮影戲藝術都曾給予過高度的評價。建國後，毛澤東、周恩來等國家領導人，也曾多次以皮影戲來招待國內外賓客。然而，皮影戲藝術在遭遇「文革」劫難之後，瀕危的處境至今未能扭轉。

至於皮影戲中人物、景物的造型與製作，卻又是屬於我國的民間美術范疇。它的藝術風格，在民族藝苑裡也是獨樹一幟。它為了適應皮影戲的幕影表現形式，採取了抽象與寫實相結合的手法，對人物及場面景物進行了大膽的平面化、藝術化、卡通化、戲曲化的綜合處理。其臉譜與服飾造型生動而形象，誇張而幽默。或純朴而粗獷，或細膩而浪漫。再加上雕功之流暢，著色之艷麗，通體透剔和四肢靈活的工藝製作效果，著實能使人賞心悅目，愛不釋手。皮影人製品（簡稱影人）不只是用於皮影戲的演出，而且每個人都可以用雙手耍玩娛樂，還可以置於窗前或白牆之上，作為室內藝術裝飾。由於皮影造型古樸典雅，民族氣味濃厚，既具有藝術欣賞性又有收藏價值，所以國內外很多博物館、收藏家、藝術工作者和皮影愛好者都藏有中國皮影。在國際交往中，也常有國人以中國皮影為上等禮品贈與國際友人。

概述

皮影的起源與發展

根據已故文學家孫楷第先生考據，皮影戲始於唐代中晚期或稍晚的五代時期(公元七世紀－八世紀)。當時是為佛教宣示輪回報應的佛法服務的。寺院中的俗講僧在超渡亡靈時，用影人作為死者的靈魂。

至宋代(公元960——1279年)與說唱藝術結合，成為當時興盛的市民文藝之一種，宋人高承著《事物紀原》說：「仁宗時，市人有能談三國事者，或采其說加緣飾作影人，始為魏、蜀、吳三分戰事之像，至今傳焉。」

宋代的《都城紀勝》一書中還介紹了影戲製做材料的演變和表演的內容：「凡影戲乃京師人初以素紙雕鏤，後用彩色皮(羊皮)為之，其話本與講史書者頗同」。這里所說京師人就是北宋的都城汴梁(今開封市)。宋代著名風俗畫家張擇端所繪《清明上河圖》描繪的汴梁的市井游樂中，就有傀儡影戲之類。

宋代影戲相當繁盛還表現在製做鏤刻影人的藝人，成為見於記載的專門行業。宋《武林舊事》有「小徑紀」一項，記載有「鏃影人」即刻鏤影人的行業。「武林」是南宋都城臨安(今杭州市)的別稱，這說明從北宋至南宋，影戲又有了新的發展。因為需要眾多，才會有專門刻鏤影人的行業。當時影戲還有不同的種類，《東京夢華錄》「京瓦伎藝」章說：「丁儀、瘦吉等弄『喬影戲』(滑稽影)」；《都城紀勝》「雜手藝」條說：「有『手影戲』一種」；《武林舊事》元夕條雲：「或戲於小樓，以人為『大影戲』，兒童喧呼，終夕不絕」。在南曲曲譜中有「大影戲」曲調一種。

「喬」字在當時作「偽裝」解，瓦子諸藝中有「喬相撲」一種，就是滑稽摔跤，「喬影戲」可能是由真人模擬影人的動作形式，做出種種滑稽可笑的樣子，引人發笑。如果當時的影戲不是極為喜聞樂見，就難有「喬影戲」之說。

「手影戲」從字面講可能是以手的各種形象表現各種影象，可能是今天人們利用燈光，在粉壁上，以雙手變化，在燈光投影下做出各種動物形象的游戲表演，也可能是手上表演的小形影戲。

「大影戲」明確說明是以「人為」之的表演，從這段記載可以推想，宋元時代一些戲曲從傀儡、影戲中吸收動作和音樂滋養的情況。

元代統治者把影戲做為宮廷和軍中娛樂，成吉思汗的大軍，遠徵到歐亞大陸的廣大地區，中國的影戲也被傳播到波斯等阿拉伯國家，後來又輾轉傳入土耳其。東南亞一些國家也有流傳。十四世紀初，波斯有位歷史學家雷士丹丁(Rashideg)曾記載一段有趣的影戲交流史料：「當成吉思汗的兒子繼承大統的時候，曾派遣演員去波斯講演一種藏在幕後的戲曲」(即為影戲)。

明代影戲繼續在都市和村鎮流行，它不只受到廣大下層民眾喜愛，也受到文化人的推崇，從明代有名的文言小說《剪燈新話》的作者瞿佑的一首詠贊影戲的詩中，可見一斑。從這首詩中可以看出明代影戲還保存著宋代講史的傳統，這段影戲表演的就是公元前三世紀劉邦和項羽爭奪中央領導權的戰爭——楚漢相爭的史實：

南瓦新開影戲場，堂明燈燭照興亡。

看看弄到烏江渡，猶把英雄說霸王。

清代，特別是清末民初，20世紀初葉，皮影戲在中國廣大地區傳播開了，並形成了不同的地域風格。

皮影戲的流傳與風格

皮影戲流傳的地域極為廣闊，最北到黑龍江省，最南到廣東省，西部到青海省都有皮影戲，中原地區陝西有牛皮娃娃影，江浙有羊皮影和山西有紙窗影。有的省區還有不同流派，如河北省就有西派和東派之分，西派為北京影，又稱蒲團影，東派為灤州影，也叫樂亭影或唐山影。

有的省區，在皮影造型上有共同特點外因唱腔和音樂，表演方法的不同又分別有不同的流派和流行地區，如陝西的皮影，按聲腔和流行的地區的不同就有「阿宮腔」、「八步景」、「碗碗腔」、「弦板腔」、「拍板皮影」、「商洛道情」、「關中道情」、「安康道情」、「陝北碗碗腔」、「安康越調」等的區別。如「拍板皮影」主要流行在陝西潼關、華陰一帶，又稱「老腔皮影」，據說自明代(公元1368—1644年)就開始流行，唱腔以字定腔，聲調豪放、激越，唱時幕後各人分任劇中角色，惟挑竿的為唱者之主，其他人員幫腔。樂器上只用二弦(牛筋弦)、胡琴。每唱至緊張時，一人用力拍板節奏，形成特色，故稱「拍板皮影」。所演劇目多為表現「春秋戰國」和「三國」歷史故事為主，無才子佳人戲。

「弦板腔」主要流行於陝西咸陽、乾縣、禮縣、禮泉、興平、寶雞、鳳翔等地以及甘肅東部地區。據說清代嘉慶十八年(公元1831年)即在民間流傳。唱腔有「慢板」、「緊板」、「滾板」、「氣死人板」、「撇板」、「二六板」等。劇目有500多本，現已整理出350本，武戲較文戲多，除「三國」、「列國」等連台本戲外，也有《碧玉簪》一類才子佳人戲。

「碗碗腔」主要流行在陝西省華山北麓的華縣、華陰及大荔等地區。故亦名華劇。其音樂唱腔婉轉優美、柔和細致。樂器有二弦、月琴、胡琴、碗碗(形如小銅鍾)、邊鼓、雲鼓、手鑼、大鑼、馬鑼、梆子、嗩吶、大號等。『碗碗』為其主要擊節樂器，故名「碗碗腔」。耍竿子者專管人物表演，不唱不白，彈月琴者兼打邊鼓、堂鼓、手鑼，並在幕內專唱和白，故名「前首」；掌二弦者兼管鐃鈸、哨吶、大號；敲碗碗者帶打梆子、大鑼、馬鑼、鉸子等，僅五人就可以唱全劇。挑竿者雙手掌竿，以作人、馬各種動作。文場動作與生人無異；武戲跌打廝殺，馬上馬下，極為生動。傳統劇目有250餘種。

從以上簡單例舉，即可以看出皮影戲在陝西一省內就有多種唱腔，多種流派的表演藝術，它的音樂吸收曲藝、戲曲，又滋補了戲曲與音樂的不足，流傳地域極為廣闊，各地的皮影戲都有獨特風格，實在是中國皮影戲獨具的特色，這在全世界也是獨一無二的。

皮影戲的價值與貢獻

中國皮影藝術源於生活還於生活。它體現了我國勞動人民的聰明才智和生活嚮往。由皮影藝術構成的文化氛圍，早已波及到世界各國。皮影戲是我國走出國門、闖入世界最早的戲劇藝術。它自13世紀先後傳入亞歐各國到現在，都一直受到外國人的喜愛。早在1781年，德國文豪哥德就用皮影戲來慶賀他的生日，使得賓客驚喜不已。在土爾其，至今還盛行著皮影戲的傳統文娛活動。我國的皮影劇團每到國外演出，都受到高度贊譽。皮影戲是世界上最早的供人觀賞的幕影藝術，國外學者公認中國皮影戲是近代發明電影的先行。

在國內，有《豬八戒吃西瓜》、《人參娃娃》、《金色的海螺》、《紅軍橋》、《濟公鬥蟋蟀》、《漁童》等諸多美術影片，都是吸取皮影造型與動作技巧來製作的。有唐劇、華劇、隴劇、黃龍戲等十餘個地方戲，都是

在當地皮影戲曲調中直接派生出來的新劇種。皮影戲藝術還為戲劇舞台上創出了風趣幽默的「皮影步」和皮影造型技巧，為舞台藝術的發展提供了豐富的營養。

皮影戲音樂，是在不同地區分別融匯當地民族器樂、民間曲調的基礎上發展起來的。它的唱腔豐富，韻律優美，板式靈活多變，在我國音樂領域里自成一體。它與其他樂種也起著互相取補、互相促進與提高的作用。

皮影戲的影人造型，融有古代壁畫、佛像、戲曲臉譜、戲曲服裝、民俗裝束與剪紙等民間藝術的精髓，製作之生動精美，可引無數國內外人士、博物館垂涎。在人民大會堂里也有以皮影畫為裝飾的大型屏風，展示了我國民間皮影的藝術價值。

中國皮影藝術是中華民俗文化中的一支奇葩。皮影戲是世界上最早的幕影文化娛樂形式。千餘年耒，她為中華大地生生不息的兒女增添了無數年節與豐收的喜悅，寄託了對平安福祉的祈盼和對未來無窮的嚮往。它是歷代廣大民眾的精神食糧。

過去在農村、廠礦、部隊、機關、學校都常有業余皮影戲社團組織，豐富了廣大群眾的文化生活。

我國先民所發明的皮影戲，是利用幕影原理，將表演的影子與音樂伴湊和說唱配音聯合運用最早的一種視影藝術。國際電影史理論界公認，皮影戲藝術是後來發明電影的先導。

在當代的電影藝術中，皮影技術還為動畫製作提供了一種新的便捷工藝手段，為美術片創出了新品種。從1958年第一部皮影美術片《豬八戒吃西瓜》起，已有十來部吸取皮影表現技法的美術片問世。

皮影戲自古也是隨軍的一種娛樂工具。在抗美援朝戰爭中，國內皮影藝人也曾奔赴前線陣地進行慰問演出。在抗日戰爭和土改時期，不少皮影藝人配合時局編演新戲，成為宣傳革命的輕騎。

中國皮影藝術之中，還蘊涵著許多歷史信息。學者們可從中研究中國歷史中的民俗民情、民間文學、民間美術、民間音樂以及衣食住行等多方面問題。

皮影戲還是最早傳入西方的表演藝術。波斯的歷史學家雷士丹丁的記載，只是成吉斯汗大帝的軍隊在波斯演出影戲的情況。1767年法國一位名叫居阿羅德的傳教士，把中國皮影戲的全部形式和製作過程帶回法國，成為一種時髦的外來藝術，並且在此基礎上創造了法國的影戲，到1776年又間接傳入英國。

1774年，德國大詩人歌德(公元1749–1832年)曾在展覽會上向德國觀眾介紹中國皮影戲。他本人極為喜歡這一古老的東方藝術，1781年8月28日，在他32歲生日的時候，他以舉辦中國影戲演出來慶祝自己的生日，並以此招待來自王宮的貴賓。

十八世紀的外國傳教士帶走的是唐山和北京的皮影，他們開始是喜歡皮影戲的鏤刻藝術，做為中國民間的工藝美術品帶回去的，他們觀摩了皮影戲演出的獨特形式，更感興趣，於是就把皮影戲的整個操作方法介紹到本國去。

㈨ 老腔表演什麼的故事

《老槍》講述了一場一個平民百姓復仇的戰爭。殘酷的戰爭與人物命運劇烈碰撞，現實與回憶緊張交織，現實使人驚心動魄，回憶令人惆悵而感傷。影片獲第一屆法國電影愷撒獎最佳影片、最佳男演員、最佳電影音樂等三項大獎

㈩ 譚維維的演藝經歷

2000年，參加五省市電視歌手大獎賽獲金獎。2001年，參加日本東京國際音樂節。2002年在成都成功舉辦「個人獨唱音樂會」 。參加全國歌手大獎賽獲優秀獎。出演電視劇《保衛愛情》，任女主角 。
2003年，主演電視劇《心跳》。同年獲得中國金唱片最佳新人獎。2004年，推出現代民族美聲音樂專輯《高原之心》，並獲得法國唱片展「世界音樂大獎」 。2005年，參加維也納金色大廳中國新春音樂會，參加中國大型音樂劇《金沙》的演出，並擔任女主角。
2006年，參加湖南衛視《超級女聲》的比賽，獲得成都唱區冠軍、全國總決賽亞軍 ，賽後推出個人單曲《如果我沒有愛過》 。2007年，出演音樂劇《蝶》 。同年，推出第二張個人音樂專輯《耳界》 。2008年4月27日，在北京舉辦個人首場演唱會。同年，擔任中國登山隊音樂形象大使。9月25日，舉辦拉薩個人演唱會。
2009年6月，推出個人第三張音樂專輯《傳說》 ，並憑借《遇見》獲得台灣電影金馬獎最佳原創歌曲獎，這也是在金馬獎歷史上首次由內地原創歌曲獲得該獎項 。7月11日，在麗江市白龍文化廣場舉行維維動聽·聲聲有情個人演唱會 。
2010年3月，推出個人第四張音樂專輯《譚某某》 。6月，舉辦「譚維維全國巡迴歌友會」。9月2日，譚維維並受聘擔任四川音樂學院副教授 。12月4日，獲得東南勁爆音樂榜十大單曲和內地最佳女歌手獎 。
2011年4月，獲得音樂先鋒榜最受歡迎先鋒歌手獎。6月12日，舉辦「在深圳音樂廳舉辦個人音樂會。7月，獲得第11屆華語音樂傳媒大獎最佳國語女歌手獎。10月，推出個人第五張音樂專輯《3》 。2012年參演電影《秘密花園》，並擔任女主角。
2013年4月13日，擔任湖南衛視《我是歌手》第一季總決賽的幫唱嘉賓，與周曉鷗合唱歌曲《天下沒有不散的筵席》 。10月，推出個人第六張音樂專輯《烏龜的阿基里斯》 。
2014年4月4日，擔任湖南衛視《我是歌手》第二季總決賽的幫唱嘉賓，與曹格合唱歌曲《what』 up》。

2015年2月7日，譚維維參加湖南衛視《我是歌手》第三季第二場踢館賽，獲得冠軍並踢館成功。 2月13日，在《我是歌手》第七期中演唱《開門見山》 。2月20日在第八期中演唱《也許明天》 。2月27日在第九期中演唱《康定情歌與溜溜調》，獲該場冠軍 。3月6日在第十期中演唱《往日時光》。3月13日，在第十一期演唱《firework》得第六名，被淘汰。3月20日參加《我是歌手》第三季突圍賽，演唱《烏蘭巴托的夜》，以第二名的成績突圍成功。 3月27日參加我是歌手總決賽，與崔健合作演唱《魚鳥之戀》及代表作《如果有來生》。
2015年8月30日，《蒙面歌王》第七期歌王野草榮耀揭面 譚維維眾望所歸摘冠。
2015年11月20日，譚維維被崔健推薦，加盟東方衛視《中國之星》。 12月5日，她用一曲和華陰老腔合作的《給你一點顏色》震撼全場，現場300位觀眾投票，她以299票毫無懸念地拿下當期首位。 12月12日，譚維維登台演唱新歌《三厘米》，打動在場導師及觀眾，總排名第一直接晉級，並被《中國之星》評為歌王。
2016年2月7日，在央視春晚晚會上演唱歌曲《華陰老腔一聲喊》。