台湾电影无声影评

A. 电影《无声》解析是什么

电影《无声》解析：

影片在开始部分融入了喜剧片元素，消解了犯罪片严肃的氛围。这主要体现在主角身份反转的设定上。电影一开始，由刘在明饰演的昌福与刘亚仁饰演的泰仁在卖鸡蛋，观众误以为二人是鸡蛋售卖者；其后，极具喜感的穿衣、吊绳与铺地场景，让人联想两人可能是动物屠宰者。

当被悬吊的受害者出现时，会怀疑二人是犯罪者；但黑道室长一伙出现并掩埋尸体场景出现后，观众才终于确认角色的真实身份。在短时间内，人物身份多次反转与错认，形成良好的喜剧效果。

自被绑架的11岁女孩楚熙进入泰仁的生活后，影片便朝向观众熟悉的韩式温情片发展。导演用较多的镜头展示了泰仁、泰仁妹妹与楚熙的日常生活，特别是二人情感关系的变化。整理房间、等待哥哥（泰仁）一起吃饭、洗衣、让泰仁陪同去卫生间、照相等极为细节化的生活场景，是典型的温情片叙事元素。

后段部分融入了黑色电影元素，使犯罪片明确的结局变得晦涩。黑色电影受存在主义哲学的影响，多以表现世界的荒诞、悲观命运与绝望的人性为主题。室长杀人与被杀的命运突然转变、昌福一贯的自信与手拿救赎金时慌乱的对比与突然死亡，凸显了生命的无常与人生的荒诞；泰仁与楚熙情感关系的错认，又指向人与人之间的沟通障碍。

《无声》剧情简介

泰仁（刘亚仁饰）和昶福（刘在明饰）以帮犯罪组织处理尸体谋生。一天，老主顾勇石找到二人，委托他们照看被诱拐的11岁孩子裴初喜。

第二天，就在泰仁和昶福准备将初喜送还给勇石时，出现在二人面前要处理的尸体竟然是勇石，二人被迫卷入了一场未曾预料到的事件中。

B. 无声电影的简介

无声电影（或称“默片”），是指没有任何配音、配乐或与画面协调的声音的电影。默片技术发明于1860年左近，但在1880至1900年期间，当单卷电影的制作已经变得容易时，默片仍然算是新奇的东西。
把电影影像与声音配合的想法，几乎是与电影本身俱生的；但由于技术上的困难，在1920年代末以前，大部份电影都是默片。默片的影像等同共通的语言。默片年代，亦被称为“银幕年代”。

C. 电影无声的尖叫观后感

[电影无声的尖叫观后感]无意间、我看了个电影、无声的尖叫、这是一个关于堕胎手术的电影、看到后、心不禁痛了起来、那些被人流掉的孩子真的好可怜、在中国、每年有1300万例堕胎手术、很多年轻的女孩因为年少无知、因为性意识朦胧、偷尝禁果、她们有的是为了金钱利益、和自己不喜欢的男生发生了关系、有的是、因为所谓至死不渝的爱情、献出了自己宝贵的身体、于是每个晚上、宾馆、旅店、个个爆满、很多人甚至选择了未婚同居、这些人大多都是九零后、她们有的是学生、有的是刚出身社会的未成年少年、因为偷尝禁果、因为图一时之快、同时也付出了代价、怀孕、及其惨重的代价、因为年少、因为付不起责任、怀孕、所以选择了流产、流产、给很多女性生理、甚至是心理都造成了极大的伤害、那些负不起任的父母们、你们可曾知道、你们的行为、对一个没有出生就被你们扼杀的生命、是何等的残忍？你们可曾知道、这对于宝宝来说、是何等的不公平?你们可曾知道、你选择堕胎的时候、宝宝在呼唤你、他是何等的希望你们可以把他留下来、他是何等的想做你的儿女、只可惜、他没那份荣幸、你们可曾知道、宝宝他也有生命、他也有心跳、当医生用镊子捏他的时候、他也会痛、但是、因为你们的不负责任、他就这样被扼杀了、男生们、如果你真的爱她、那么、就请爱惜她、如果、不能为她穿上嫁衣、就放开你解女孩衣服的手、女生们、学会爱自己、学会自尊自爱、如果、你自己都不爱自己、别人怎么去爱你呢？堕胎、给你留下的只是痛苦、伤心、与无奈、堕胎、甚至、还有可能导致不孕、你想过这些后果吗?九零后的亲们、是该好好想想了、人们都说、九零后的我们堕落了、烫发、染发、抽烟、喝酒、打架、谈恋爱、甚至是一脚蹋几船、烫烟疤、胳膊上刻字、纹身、我们真的堕落了吗？亲们、我们要爱自己呀、不要再伤害自己、伤害她人了、亲们、不要在你负不起责任的时候、做你负不起责任的事、不要践踏了那份伟大的母爱！

D. 有一部港台电影，前面很长一段时无声的，讲的是两个相互以为对方是聋哑人的男女，最终走在一起的故事！

台湾电影《听说》？

秧秧为了完成姊姊小朋参加听障奥运的梦想，在游泳池旁为小朋加油打气，天阔送便当来给都是听障队员的游泳队，看见秧秧和小朋用手语对话，遂主动上前用手语攀谈，对秧秧留下深刻印象，甚至跟她要了MSN帐号。
为了制造见面机会，天阔到体育馆前卖便当，每次都特地留一个便当给秧秧，也因此知道秧秧的经济拮据，开始替秧秧制作爱心便当。秧秧感动不已，但还是详细画下爱心便当的内容并标上不同的价钱，坚持待日后手头宽裕再一并偿还。透过送便当的过程，天阔对秧秧和小朋的生活有愈来愈多的了解，也被秧秧全心照顾小朋的手足之情触动，利用秧秧在百货公司中庭广场做街头艺人的契机表白自己的心意。两人对彼此的好感急速加温，却因沟通上的误会发生无声口角，加上秧秧自责没照顾好小朋，决定断绝跟天阔的连络。
天阔想要挽回对秧秧的情感，想尽办法让秧秧开心，买玻璃水鸟甚至是扮成树木在家里等着秧秧。小朋取消资格而与朋友喝酒晚归，引起秧秧的愧疚，小朋向秧秧表明别在依附她的梦想，秧秧也应该有自己的人生，找寻属于自己的梦想，姊妹深情手语沟通过相拥而泣。最后，烧腊店收到秧秧还清的便当钱，天阔在追出去前向父母说明他是否可交一个聋人女朋友，准许之下，随即追寻秧秧。
天阔在游泳池，背对着听不见的秧秧自我排演表明心意对话，而正视秧秧时却又畏缩，邀他来家里打工。隔日，天阔带着秧秧见父母，父母俩也万全准备纸板留言给秧秧。提到是否和天阔在一起时，秧秧突然开口说出“我愿意”。众人震惊之于才晓得秧秧并不是听障，而秧秧当初也误以为天阔听不见，于是两人先前谈了一段听不见的恋爱。
四年后，在一起的天阔与秧秧一同为参加台北听障奥运的小朋加油。字幕打上“爱情跟梦想都是很奇妙的事情，不用听不用说也不用被翻译，就能感受到它”结束。

E. 谁能作些台湾导演王童的电影《稻草人｝的电影的影评

稻草人》：荒诞的历史和历史的荒诞

看过一部好的电影（起码合自己的口味），会让自己兴奋好久，躲避在心中积压着的阴翳和不快也会迅速消散不见。几天前一个晚上的梦弄得白天的我昏昏胀胀的，血雨腥风的季节，我如流浪于城市中的单身汉，在传单与杀戮中穿行，生命脆如薄纸，莫名的恐惧扩散整个无绪的夜晚。我好像经历了枪林弹雨和世事沧桑的老人，花费宝贵的青春去回味曾经遗忘或记得的过往，但想不通为什么会有这样的梦映现。记得早晨惊醒，唯一的念头就是“祝愿世界永远和平”，仿佛下意识地被人放置到“遥远”的战争年代或许是现在的我突然碰到了充满战争的历史，对于没有亲身经历过战争的我来说，这也许应该是一件可怕的事情。所有关于战争的想象都来源于文字书写的历史书和相应的战争题材的电影，战争如同安静的历史名词舒心地躺在从战争中获得胜利的利益者们编写的回忆录中或者二维的屏幕里面，生活于相对和平的季节里的我有时候甚至会“天真”地渴盼战争的到来，这种青春期中蕴涵着的类似英雄主义的理想与冲动曾多次鼓动我做着在打仗中发泄和充当英雄的梦，可是在真正的战争梦中，那个我却为之颤栗，边扭头边奔跑的形状成为梦醒之后被现实的我嘲笑的委琐和狼狈，好像并没有遇到危险和死亡，但整个氛围让我产生了生命的畏惧而不是英雄式的凛然（“刀架到脖子上”的借口成为现代人保存生命苟活下去的理由）。这样季节的一个奇怪的梦，我怎么也想不明白它究竟预示着什么，或许它根本就没有什么含义，可是我不想用“无意义也是一种意义”的狡辩迎合思考的懒惰。幸运地是从昨天看的电影中我似乎找到了答案，也许仅仅是说服自己的一种解释或理解的方式和可能。

王童，一名我们不是很熟悉的台湾导演，在看过他的《稻草人》之后，我似乎觉得他或许是台湾导演史中被缺席或忽略的导演（不过，这也没关系，对于熟悉各种历史的人来说，被同时代的人所“遗漏”的很可能成为后世的大师，而后世的人也极其愿意“挖掘”这样的大师来弥补当下的学术空白或借此说明前人的麻木），至于名次排列上的事情，非我辈所能言语和拍板，按照诗人臧棣的说法，这样的事情应该交给历史来做（似乎历史就天然地成了公平的上帝，是上帝真的如此还是我们束手无策之后的暂时搁置呢），我在此就不饶舌了。《稻草人》是一部很好看的电影，它轻易地把严肃的战争时代用非常荒诞的笔法呈现出来，固然没有了沉重或者直接表面的深刻，但在戏噱里面却无不张显着惨烈和可悲。与其说它告诉（传达）了我们一个荒诞的历史图景，不如说它呈现了历史的一种荒诞。

可爱的稻草人开门见山，向我们讲述它所知道的事情，因为它相信或在它的草包脑袋看来，周围的人和它一样，“穿同样的衣服，做同样的梦，等待同样的明天”。聪明的导演把摄影机藏在永远不会说谎的稻草人后面（连话都不会说，当然也不会说谎了），神采飞扬的故事和故事诞生的时代被轻易地用恰似真实的口气和夸张的镜头呈现出来，而稻草人恰恰成了叙述“荒诞”的合法人。

阿发和阔嘴由于母亲用牛粪辛勤地滋润不得不患上色盲成为准健康的残疾人，从而幸运地逃脱为天皇打仗的神圣责任，幸福地得以生活在乡下。闭塞的环境在日本人的治理下显得井井有条，没有日本人的屠杀因为没有游击队反抗或者说没有先觉的人领导人民打日本鬼子，除了浑身“长着长毛而且生殖器很大”（日本教官向村里的妇女描述妖魔化的美国鬼子）的美国人的飞机偶尔光顾这里给他们送来可以换来海鱼的定时炸弹之外也没有血腥的枪炮，当然更不会出现什么牺牲除了被征去上南洋打仗的阵亡者。导演把日常的生活全部配合上轻松愉快地音乐以渲染叙事的情绪和节奏，搞笑的场面令观众暂时麻痹于这些发生在残酷战争时期的平静生活。从影片在轻昂的日本军歌伴奏下当地人从日本军人手中庄严地交还几个战死士兵骨灰盒的仪式开始，带有滑稽的表演和音乐基本上始终伴随整部影片。显然相对沉重的题材被导演用极为荒诞的手法或视角表现出来，苦难与悲惨的眼泪被无意识的微笑替代，除了贫困的辛酸人们似乎找不到通常电影和历史书中所叙述的战争的影子，没有反抗和冲突，更不要说敌我矛盾和斗争了。可是它所指涉的战争的惨烈却似乎没有因为外在的荒诞形式而丝毫减弱，每一个画面背后无不烙上战争或被占领的影子。

阿发和阔嘴的妹妹水仙是村里最漂亮的姑娘，她的男人在新婚第二天就应征入伍了，崭新的新娘服好像还没从身上脱下来，丈夫就被炸死了，可怜的水仙成了疯癫的寡妇，身上依然穿着结婚时的红衣服。在绿色田野中飞舞的红衣袖，如同死亡的幽灵一样不时地出现在美丽的画面上，成为一个战争受害者的象征符号。有意思的是，阿发和阔嘴在地里拣到的美国飞机扔的定时炸弹却被愚蠢地放在了水仙的房间里，一个疯女人与一个和炸死她男人一样威力的炸弹睡在一起，这样无意识嬉闹（胡闹）的情景里面分明是虚构出的巧合为了来营造强烈的悲剧。水仙的存在如同摇曳在昏夜中不熄的虚灯对于整部电影一直是一个不安而恐怖的因素，导演没有利用她的疯癫来创造喜剧效果，显然她成为一个认真存在的指称物。我清醒地记得她唯一没有大吼大叫地出现在片子里的镜头就是黑夜里在他家抓住一个偷吃粮食的逃兵，他说自己刚结婚就被抓走了，并不是他不愿意为天皇效力，他用沙哑的声音演唱在军部学会的日本军歌来证明对天皇的忠诚，而是实在舍不下已经怀孕的妻子，善良的阿发一家拿出本来已经拮据的食物给他吃，昏暗的环境里水仙死死地盯着浑身赃兮兮的逃兵，双手惊恐地合在一起，不知道是什么力量让她对于这样一个热闹的场面保持了一刻的安宁，也许逃兵的衣服让她想起了新婚的丈夫，我觉得这是整个影片唯一正面流露出的悲惨的镜头。

片子中让我尤为感到亲切和安慰的是反衬出的中国农民身上的天真质朴与纯洁的善良，这也许是任何文化都无法改变和变更的通过几千年农业文化所培育出的和大地一样实朴的性情。阿发的老板（不知道这里的老板是不是仅仅代表对城里人的称呼）也是亲戚（老板的妻子和阿发的妻子是姐妹），为了躲避战乱从城里跑到阿发家里来住，本来已经穷的难以温饱的阿发一家却用最好的饭菜（特意卖了一条鱼）来招待客人，热情地安排老板一家在家里住下，那份质朴的温情依然保留如今大陆的农村习俗中，而从城里来的老板却在没有和阿发兄弟商量的情况下就把他们的地卖给了糖厂（或许地是老板的，可是这些地却是阿发兄弟一家的命根子）。当老板把卖地的事情告诉正在田间耕种的阿发与阔嘴时，导演用了一个中远镜头，三个人被放在同一个镜框里，左边老板平和地站在地埂上，右边的两兄弟垂着头立在地里，远处是雾蒙蒙的大山，天也很昏暗，整个画面压抑的很，是片子里少有的灰暗的色调，仿佛战争的压力都没有给他们带来过多的恐惧，而剥夺他们的土地却如同断了他们的命根。

从片子里我们看不到任何关于国家或民族的虚构，农民像往常一样进行着基本的生活，似乎不管有谁来统治，地总要种，饭总要吃，打仗也必定要来捉壮丁，不管替国民党打日本人，还是替日本人进行大东亚战争，对于闭塞安详的农民来说，没有太大的区别，只是打仗的名誉不一样，一个可能带上民族存亡的耀眼的英雄，一个可能为了天皇效忠，同样的光荣奖章农民是分不出它们非此即彼的区别的，或许正如阿发所说，打仗回来换来的奖旗连做一个内裤都不够。这不是说明他们没有觉悟或不高尚，而是在生存与虚幻的荣誉面前，也许内裤比奖旗更实在（尽管内裤在某种程度上也关涉荣誉与文明，估计我们的老祖宗是不穿内裤的，现在穿上似乎也是文明扩张与全球化的结果吧）。日本人动员农民打美国和进行大东亚战争，是打着天皇的旗号，和我们起来反抗日本鬼子的侵略似乎不是同一性质的概念，但同样激昂振奋的宣传，却不自觉地唤起人们为什么什么而就怎样的激情与亢奋。它们的效果是一样的，无非把更多的人纳入到战争的游戏里面，使每一方都以充满正义的勇气来歼灭所谓的另一方的“敌人”，渺小的士兵或者被征兵的农民不过是根据地域（受谁统治和管理，当然地域似乎在某种程度上与民族是暗合的）来不自觉或不受支配地划分到不同的战争序列中，他们的牺牲和田里的麻雀一样随意平常。如果我们采用正义与法西斯相对立的视角判断，台湾人民被日本征兵进行东亚战争显然是助纣为孽的行为，可是正义与非正义对于一个个参军的人民来说又有什么区别呢？所造成的悲伤后果似乎无法用鲜明的价值判断来衡量，在我看来，无论战争中的正义与非正义对于人类来说都是一种罪恶。尽管有时候“以恶报恶”的方式成为正义事业的合法化，但报复与其说是“惩罚”不如说是对罪恶者的“模仿”。

对于生存在中国和日本之间的台湾来说，似乎其地理位置的尴尬和暧昧造成了双方对峙的跳板或牺牲品，在两者的争夺当中，成为利用的砝码和改造的对象。其实，从片子里我深深地感受到了文明的渗透力。在台湾被日本占领的相对稳定的五十年里，日化的教育和文化的浸染，使台湾几乎成为一个准日本化的地区。在影片中，当地的“大人”（管理村民的长官）是日本人，孩子从小受的教育也是用日语进行的，甚至出现了孩子改日本名字的事情。在一次老师的训教中，我们看到了教员让一个孩子用放大镜对准太阳然后把白纸点燃，从而阐发天皇如太阳一样无时不刻地照耀着我们，而我们只有像放大镜一样团结起来，才能发挥更大的能量。如此诱人的国民教育，无非是为极权时代的统治打好基本的精神堡垒，而人民在这种汁液的培养中不自觉地就被形塑成可以打着光荣的旗号轻易利用的质料。这样的方式在任何极权的社会文化中都能找到，只是日本在形塑“大和民族”时借用了强有力的不会轻易就被推翻的“天皇”，而不是现实的领袖或虚幻的天堂，事实证明天皇要比希特勒比斯大林更有历史的魅力。

片子最后一个荒诞的故事就是阿发兄弟在大人的带领下去镇上的治安所送在地里拣到的定时炸弹的事情。导演当然不会让炸弹在路上爆炸产生悲惨的结局，而是非常聪明地让他们在治安所长官的逼迫下把炸弹仍到海里然后爆炸，固然他们没有领到任何奖品，却意外地得到了许多炸死的死鱼（浮在水面上的鱼夸张地多，就像《浓情巧克力》里面使用了魔幻现实主义的手法处理眼泪晒干变成盐的故事一样浪漫），他们同样满载而归。伴着他们一家人在昏黄的灯光下幸福地吃鱼的情景，阿发的母亲发出了良好的期盼“如果美国人能三两天就轰炸一次就好了，那么我们天天都有鱼吃了”，映现的灯光逐渐变小变小，消失在黑暗里，片子结束。

《稻草人》曾经被姜文大加赞赏，据说在他的新片《鬼子来了》里面有好多借鉴《稻草人》的地方。我想王童的独特之处在于用这样一种不是很严肃很沉痛的方式来对待可以很煽情地触动民族情绪的战争题材电影的姿态和视角，也就是说使用了另外一种讲述战争的故事的方式。我们发现它的戏噱和荒诞的处理丝毫没有掩盖指涉和批判的力量，甚至比直接呈现带来更多鲜活的东西。尽管它不是历史的真实，也不带有强烈的诉述的愿望，但却能启发人的想象，看到更多被历史书以及通常行述历史的方法所遮蔽的更真实的“情感”，这里的“情感”不仅仅指个人的情绪，而是对历史对过去事情的一种感情，就是说我们不应把历史看作冷冰冰的可以被随便玩弄的“橡皮泥”，而应抱有对待人一样的感情来看待历史，也就是钱穆先生在《国史大纲》前言中所提到的“温情的理解”的态度。所以，我觉得王童在《稻草人》中的叙述很有张力或快感。

如果我们可以发挥联想的话，类似的情景似乎在国外的一些影片中可以找到知音。1987年，英国导演布尔曼拍摄了《希望与光荣》，采用儿童的视角看待二战期间被德军轰炸下的伦敦的情景，由于孩子没有过多意识形态的影响，所以战争在他们眼里可能会有许多好玩的事情发生，比如到废墟里拣弹壳（当然没有《稻草人》中的孩子用箩筐拣炸弹那么夸张，也没有阿发兄弟运送炸弹而大获海鱼那么神奇），比如一个跳伞飞行员的降落引起孩子和居民的好奇等等，似乎电影的残酷消解在无声无息的日常生活中，没有血液出现的战争同样拥有了悲惨的力量（不知道姜文的《阳光灿烂的日子》有没有从这里获得有利的借鉴）。1991年意大利导演加布里埃尔·萨尔瓦托雷导的《地中海》把几个士兵放逐到偏僻的希腊小岛上，没有战斗的士兵和当地人幸福相处，好像同样也把残酷的二战赋予了许多荒诞和浪漫的故事。这种叙述上的策略，在某种程度上反抗了主流话语重述历史的方式，给我们带来了另一种充满欢乐或日常温情的战争想象，但决不是粉饰而是和正面反映一样的理解。

回到文章的开头，梦中战争的情景或许也可以看作感受战争的一种方式，战争或说历史对于我们的感觉，可能更多地是一种感情或者它们给我们某种可亲的想象和氛围，而不是被理性和考证确定下来的实证的复现与干瘪瘪的实录。对于历史的记忆也不光光是通过严正的推理或者宏伟的国家叙述所勾画出来的威严，而应该拥有自己个人的读解甚至虚构在里面，因为这样的历史才有鲜艳的活力。荒诞的历史也许只是一种历史的存在，而历史的荒诞却是我梦中依稀的记忆。

F. 电影暴裂无声豆瓣评分多少 电影暴裂无声评价

豆瓣评分8.3
比暴更可怕的无声
文/梦里诗书
《暴裂无声》中忻钰坤展现了他更为成熟的电影风格，透过贫富差距悬殊的三人所串联起来的两起案件，对逻辑叙事出色的驾驭下，电影既将矛头大胆的直指于了阴暗的社会现实，也用超现实的手法映射人性，无声的失语成为了电影最为震撼的呐喊。
继《心迷宫》后，忻钰坤的新作《暴裂无声》无疑是一次视听语言的全面升级，其没有了前作中那因为资金匮乏导致的种种瑕疵，同样电影也保持了前作的高水准，没有一个多余的镜头，令人更为清晰的看到了这位导演在构思和表达上的造诣，同前者故事一样，这一次的忻钰坤仍旧将镜头聚焦于了偏远之地的社会现实，但这次的他没有再用多线叙事的手法制造悬疑，转而在在人物上深下了更多的功夫。
《暴裂无声》剧情上有以一主一辅两条线索，主线是哑巴矿工寻子，辅线则是涉黑矿老板为霸一方，律师为钱帮其解决法律问题，本无太多关联的三者，因为找孩子，在电影巧妙的因果设定间被紧密的衔接为了一体，电影也借此用三个角色巧构建了一个社会阶级群像，处于社会低层矿工的无力失语，社会中产阶级律师的自私自利，和社会上层矿场老板的狠辣虚伪，不同阶级的人物特性由此呼之欲出。
在塑造以鲜明人物的同时，电影也夹杂了大量精妙的隐喻，从矿场老板昌万年桌上的金字塔到一片狼藉的羊肉之宴，几个镜头间一个对权力迷恋和贪婪的形象已是昭然若揭，片尾的山崩更是颇具意蕴的一笔，它既代表有着光明的缺失，也象征着人性的泯灭，而在一些细节上例如本代表正义的奥特曼在电影中成为了黑色幽默，矿工孩子失踪那天暗示村子已经被污染的死鸟，多处出现的羊所一再暗表的弱肉强食，这些隐喻在不经意间已然为电影构建起了充沛的内在纵深。
无论是从人物还是剧情来看，《暴裂无声》的复杂都突显着其极大的野心，而在如此复杂的结构中如何能做到二者的平衡统一自然就是其最大的难点，这也是忻钰坤的这部电影中最为明显的缺陷，不管作为主人公哑巴矿工的暴力，还是矿主老板的罪恶，以及律师的沉默，他们自身的角色都只是成为了一个阶级的代表象征，电影没有足够的精力去细腻的刻画每个人物，其重心仍旧还是透过以暴制暴的暴裂，突显以“无声”的内核。
令人倍感压抑的黑色寓言下，《暴裂无声》不仅令人看到了底层话语权的沦丧，更看到了人性在利益面前的失语，这种无声的可怕远比其一展的暴更为令人心惊胆寒。

G. 如何评价柯贞年导演的电影《无声》

《无声》这部电影的整个基调给人的感觉是悲伤、无能为力、痛苦无助的感觉，虽然在影片中好像所有的问题都已经有了一个看似公平的结果。但影片最后的神转折，最后那个小男孩的眼神以及行为给影片留下了很大的留白。生活还在继续，但是之前所遭受的苦难与悲伤却依然在黑暗中滋生。

影片中最触动人的是贝贝说的那句话，“你和他们一起欺负我就好啦”。为什么受害者不肯说出来，任由欺负，甚至还为施暴者袒护。依赖学校，怕自己一无是处，怕被孤立，怕被嘲笑，她甚至自己去做手术以防止怀孕。

从起初向教师告状的反抗到最后的任由欺负，是校长和老师的默声，是同学的无视，是家长害怕的声誉被毁。受害者不仅没有得到保护，反而还要遭受被强暴名声的二次伤害。

(7)台湾电影无声影评扩展阅读：

剧情简介

泰仁（刘亚仁饰）和昶福（刘在明饰）以帮犯罪组织处理尸体谋生。一天，老主顾勇石找到二人，委托他们照看被诱拐的11岁孩子裴初喜。第二天，就在泰仁和昶福准备将初喜送还给勇石时，出现在二人面前要处理的尸体竟然是勇石，二人被迫卷入了一场未曾预料到的事件中 。

《无声》是由洪义正执导和编剧，刘亚仁、刘在明等主演的犯罪惊悚片。该片讲述了两名专门负责处理尸体的犯罪组织底层成员突然被下令照顾一个被诱拐的孩子而发生的故事。

该片于2020年10月15日在韩国上映 。

刘亚仁凭借该片获得第41届韩国青龙电影奖最佳男主角奖。

H. 你们这些说电影不好看的什么心理（无声夜）影评

你们一直以来看到的电影都是被艺术化的，都是被偏离了现实很远的，那些理想化，梦想化的东西出现在电影里，造成了你们觉得这部恐怖片也应该理想化一点

我在看这部电影的时候，看到末尾，女主麦蒂用她那不一样的大脑开始思考的时候，我也在想，她怎么不早点拿出来这个思维去思考呢？

那么我再换个角度想一下。不要想这是个电影，就想这是个现实的犯罪场景。从麦蒂的角度思考，她遭遇过疾病，心理比一般人要强大，这是她敢于对抗杀人犯的前提，但是也只有这个条件了，除开这个疾病带给她的影响，她只是一个普通人而已，情感危机，做饭也不是很好，完完全全的普通人，如果她做饭的时候，做出来的味道是很好的，如果她写的书很多人看，而不是仅仅只有邻居的赞赏，如果她有一个完美的男朋友，那我相信，这部片子一开始就会进入高潮，各种智力，心力上的比拼，可惜不是，因为导演从各种角度告诉我们，她很普通，就如同现实生活中的一个普通人。

影片开头，邻居借书准备回去的空档，杀人犯解决了麦蒂的邻居，速度展开很快，如果杀人犯之前遇到过聋哑人，可能他会一刀就解决掉，不会BB半天，可惜他没遇到过，一个普通的女生，还是聋哑人，多好玩啊，这是给麦蒂反击的机会，没有这个心理，电影也不会存在。

之后麦蒂果然心里怕的要死，心想怎么办，麦蒂是作家，心理展开也很快，但此时都被恐惧支配了，她一开始是软弱的，写下祈求的字样，希望杀人犯离开，可惜杀人犯知道她的处境，不为所动，反而给出了宣言，我就是要玩你，直到你绝望，还在麦蒂面前放下了面具。

麦蒂也的确很绝望，她作为一个普通人，面对这个结局真的是很绝望，电线被掐，wifi还要密码(我在这里笑了下)，车子被捅了气，无论是躲在楼梯底下，还是试图跑出去，都没有成功。

I. 《无声》台湾电影原型是什么

2011年9月底，台湾国立台南大学附属启聪学校爆发的性侵丑闻。

从2004年到2012年间，发生过164件性侵害及性骚扰事件，学校的厕所、寝室、教室、校车等都沦为性侵的场所，涉案学生占了全校的四分之一。

校方出于对自身声誉的考虑，长期以来都采取隐匿不报的做法，亦没能对涉案的学生进行及时和严肃的处理，甚至在问话后依然让那些犯案的学生回到宿舍里，致使性侵事件不仅没能得到抑制，反而愈演愈烈。

(9)台湾电影无声影评扩展阅读：

《无声》故事描述：

在宁静的校园中，但却充斥着诡异氛围。天真无邪的学生一起在玩一个游戏，但这个游戏却是不能说的秘密，可是到底为什么不能说？

在这个游戏中，什么才是胜利，谁胜谁负，又或，大家口中不能说的游戏只是一种无助的求救讯号。在孤寂的无声世界中，听不见，不代表看不见，其实，你并不孤单。