台湾金马奖电影2019情况

⑴ 大陆影片挂零，本届金马奖的竞争力与之前相比起来如何

其实我们真的需要承认一点，台湾的金马奖是一个分量非常重的奖项，因为它以公平公正公开的态度，对海内外影片以及两岸三地所有的电影参与者，都给予了中肯的评价，也正是因为这一点，也让金马奖成为了大家关注的焦点。

如果说台湾的明星不往内地寻求发展的话，而在台湾本地进行发展，我想连自己的肚子都填不饱，还哪有力气去参加金马电影的评奖。

所以今年的金马奖是含金量最低的一届，也是办的最差的一届，这一切的一切都要完全怪罪于自己，做人到任何时候都不要摆不清自己的位置。

⑵ 金马奖最新结果出炉，上榜的电影水平如何

水平还算挺高的，但每个人和每个人喜欢的影视类别不同，个人没有观看过，但不能代表演员的才艺不行，而且金马奖不是可以轻易评上的。

毕竟，为了获得奖项，必须有足够多的优秀电影来参选，这样才能有比较，突出什么是好电影。如果一个人最终只能在有限的资源范围内做出选择，那他就必须心胸狭窄。作为中国的一个省，台湾美学并不代表所有中国电影的评价标准。因此，今天的金马奖真的不同于过去，从世界各地盛大的中国电影节到台湾电影娱乐的工具。

事实上，金马奖今天的地位不仅可以通过电影的质量来衡量，也可以通过电影背后的赞助商来衡量。据传说，作为金马奖的主要赞助商，宝格丽(Bulgari)最近已经从赞助商名单中消失。你应该知道宝格丽的大标志会出现在之前的金马奖上。现在，黄金所有者已经离开金马，只留下该省的几个小品牌来分担数千万美元的费用。压力不小。我们应该知道，品牌公司必须打破僵局，才能竞争金马奖的最高赞助商。毕竟，作为内地观众非常关注的金马奖，它对这些品牌仍然非常有吸引力。

金马奖曾经是每个人追求的目标，现在已经沦落到需要寻找新赞助商的地步。金马奖今天的地位可以说是自己造成的。然而，一些台湾媒体仍然对此视而不见。他说他的主要团队非常强大，不知道是谁给他灌输了这种信心。许多事实摆在我们面前。不是你否认它不存在。

⑶ 台湾名嘴怒斥金马奖变铁马奖了，今年金马奖有多水

最近，台湾名流邱毅炮轰无大陆电影的金马奖成为铁人马奖。在他看来，在过去的金马奖中，大陆电影占到了金马奖获奖电影的60%以上，大陆电影人撑起了金马奖的半边天。

现在大陆电影和电影人都不来参加金马奖，而金马奖也成了铁马真名的邱毅说，当时两岸没有公开交流，台湾的电影非常惨淡。

预计巩俐也将在威尼斯电影节闭幕。这四部影片代表了中国电影业的最高水平，足以杀掉今年的金马奖入围者，每一个电影节都有它的分量和尊严，因为它有好的作品和著名的明星。没有内地电影、大牌明星和赞助商，今年的金马奖就黯淡了，没有吸引力，很难不成为铁马奖。

如果大陆电影人不参加金马奖，势必是金马奖的重大损失。这也将使金马奖成为台湾岛国奖。它的光辉将不再像以前那样伟大。金马奖为何陷入这样的境地，值得宝岛所有电影人反思。

⑷ 如何看待2019年金鸡百花电影节撞期台湾金马奖

其实这没有什么关系，金鸡奖是由中国电影家协会和中国文联共同主办的“专家奖” ，台湾电影金马奖是台湾地区主办的电影奖项，这两个并不冲突，只是地区颁发的不同。

⑸ 求历届金马奖完全获奖名单！

2018第55届台湾电影金马奖获奖名单如下：

最佳剧情长片：胡波《大象席地而坐》

最佳男主角：徐峥《我不是药神》

最佳女主角：谢盈萱《谁先爱上他的》

最佳导演：张艺谋《影》

最佳男配角：袁富华《翠丝》

最佳女配角：丁宁《幸福城市》

最佳新导演：文牧野《我不是药神》

最佳新演员：钟家骏《只有大海知道》

最佳原创剧本：韩家女钟伟文牧野《我不是药神》

最佳改编剧本：胡波《大象席地而坐》

最佳摄影：姚宏易董劲松David CHIZALLET《地球最后的夜晚》

最佳视觉效果：王星会《影》

最佳美术设计：马光荣《影》

最佳造型设计：陈敏正《影》

最佳动作设计：何钧谷垣健治严华《邪不压正》

最佳原创电影音乐：林强许志远《地球最后的夜晚》

最佳原创电影歌曲：李英宏《谁先爱上他的》

最佳剪辑：雷震卿《谁先爱上他的》

最佳音效：李丹枫司中林《地球最后的夜晚》

最佳剧情短片：大鹏《吉祥》

最佳动画短片：《当 一个人》

最佳动画长片：《幸福路上》

⑹ “金马”变“铁马”，金马奖的赞助商为何都纷纷撤出了

因金马奖引发的舆论风波当真一波接着一波，最先是国家暂停大陆影片和人员参加2019年第56届台北金马奖，后来便引发港片退出金马奖、首席赞助商不再赞助金马奖。而时至今日，金马奖的又一首席赞助商宝格丽，也悄然消失在金马奖的首席赞助商的名单中。

而如今金马似乎陷入了一个更尴尬的境地。

台湾有些人没有大局观，为了一己之私进行情绪化政治操作，伤害彼此感情和互信，最终让全民一起为他们埋单，“在目前这种情况下，暂停不是大陆的最终目的，是为了让大家停下脚步想一想，以利将来走得更好。”这些品牌出事时，另外一个高奢品牌却悄无声息的做了一个明智的决定，国际大牌宝格丽选择停止资助今年的台湾金马奖，他们才发布的赞助商名单里已经没有了那些主要赞助商的名字。说实话，金马奖曾经是华语电影奖项中的龙头大哥，却被台湾给弄成现在这副局面，也不知台湾后悔了没有。

⑺ 台湾金马奖走向没落，朱延平被自己言论打脸，网友：高傲哪去了，你怎么看

不得不承认，中国台湾金马奖现在是愈来愈不行，这一次朱延平也是被沉沉的抽脸，确实太解恨了。

很有可能修复，那便是把金马奖变为国际性奖项。亦或是大伙儿也都懂的。第55届由于某一女导演的台独分子发言，算作完全把金马奖踢到棺木里面，第56.57这两任出来，完全变成港独和台独分子的欢乐，算作完全的在棺木上又钉到了钢钉。你能说，没有大陆和中国香港，我还有国外别的中国人华籍，新马的国内电影做支撑点，可是经济发展决策人的全面发展。这种加起来的生产量有大陆一年多么的？大陆以前参与这么多年，奖项拿了是多少，别的地域拿了是多少？

2018年04月16日，‘’国家电影局‘’宣布创立，有国务院办公厅直属机关，从国家电影局创立看，中国电影早已有自身的影片体系，为中国电影踏入全球充分准备，2018年中国电影的销售市场在700之上，2019年中国电影有望突破1000亿，中国电影每一年在以30%速率提高，将来3--5年中国电影将是全世界第一。

⑻ 金马奖还能维持华语电影三大奖中的龙头地位吗

华语电影三大奖分别是中国电影金鸡奖，香港电影金像奖和台湾电影金马奖的统称，原本三大奖中随着香港电影的没落，金鸡奖的不成熟等等原因，金马奖就称为华语电影中三大奖中的龙头地位，但是随着金马奖自己作死的情况下，维持华语电影三大奖中的龙头地位那是不可能的了。

不过可以肯定的是，中国电影的发展不会因为金马的消失而停滞，我们也能切实感受到，国内的电影产业生机勃勃，优秀的演员和作品更是层出不穷。只可惜，有些人宁愿原地踏步，也不愿接受这个现实，而他们终将和金马一样，被时代所抛弃，渐渐消失在人们的视野中。

⑼ 第47届台湾电影金马奖的相关评价

金马奖颁奖典礼前晚曲终人散，但赛果爆冷，《十月围城》的王学圻意外败给《艋舺》的阮经天，让很多人大跌眼镜，《唐山大地震》的徐帆大热倒灶输给《玩酷青春》的吕丽萍，无缘封后。不少中港电影人批评大会偏帮台湾片，连今届金马奖评审宁浩导演也透露开会时火药味很浓，香港导演张同祖也觉得赛果偏帮台湾电影。
金马奖可信度依然比金像奖高。中国媒体黑社会式的吹捧冯小刚徐帆不惜报道假新闻，令人生疑。
金马奖近年屡被指为小圈子游戏，据悉其评选准则也欠权威性，初选仅由5位台湾评审检阅所有报名影片，进入复选才增至11名台湾评审选出入围名单，决选再加入2至4名海外评审选出得奖名单，控制权全在台评委手里。今年大会明显要热捧台湾本土电影，所以赛果才会爆冷连连。
曾执导《疯狂的石头》的导演宁浩也是今届金马奖评审之一，他说：“金马奖是票选制，我们只能投出自己的选择，其实评审的讨论火药味很浓，比如摄影奖，那怕你不是这块的权威，一样有投票权。”宁浩对徐帆失影后奖也很无奈。
11月20日晚第47届台湾金马奖颁发，小成本电影继续受到鼓励，但影帝阮经天和影后吕丽萍均称得上冷门。对于影后热门徐帆的“失利”，冯小刚在微博上称影片票房好遭人恨，“她是路线斗争的牺牲品。”对此本届金马奖终审评委黄建业回应称：“评委是就表演论表演，很难说票房好坏影响到选择。”此外，对于影帝为何颁发给阮经天，是否有意保护台湾本土片等质疑也一一做出回应。
疑问1
徐帆为何输掉影后？
因表演猛烈不够讨喜
金马奖揭晓前，徐帆因在《唐山大地震》中的出色表演被认为是影后热门人选，而最后的“失利”让冯小刚略感不服，颁奖次日晚他在微博上写道：“‘唐’大卖就已铸成今天的结果，卖了6.6亿还把奖给你？恨你还来不及呢。这是生态平衡……她是路线斗争牺牲品。”徐帆则通过丈夫的微博称不在乎得失。
对于冯小刚的言论，黄建业称：“我个人很喜欢徐帆的表演，但评委都是就表演论表演，很难说票房好坏影响到他们的选择。而且每个演员表演都有正反面意见，徐帆的表演有比较猛烈的部分，可能有些评委不喜欢。”黄建业透露，前两轮汤唯和徐帆陆续淘汰，就剩下张艾嘉和吕丽萍，“吕丽萍饰演的单亲妈妈撑起《玩酷青春》全片，她在遭逢生活上的困难及教养孩子的无奈中，有很强的演绎。由于同是演绎朴实的单亲妈妈，出局的徐帆的票数就落到了吕丽萍身上，最终后者以一票之差胜出。”
疑问2
阮经天如何赢老戏骨？
因有所突破以示鼓励
王学圻在《十月围城》中的表现一直被看好，但继年初在香港金像奖上输给《岁月神偷》的任达华，此番又输给《艋舺》中的阮经天。黄建业称阮经天此番摘掉偶像的标签，得到多数评委看好。来自香港的评委舒琪也认为结果合理，他透露，“我个人投给了阮经天，以他的资历有这样的表现很不错。但王学圻则用一个传统的手法演绎，反而没有阮经天突出。”对于王学圻的落败，黄建业表示：“王学圻在《十月围城》的戏份被割裂得很严重，导致整体戏份偏少。”此外他认为倪大红在《透析》中的表现也很突出，只是电影气氛太压抑，让其演绎较难表现出来。
疑问3：
台湾本土片受到保护？
绝非评委团主流依据
黄建业告诉记者，在投票过程中，地域是比较少被考虑到的，或许一两位评委身上会有，但绝对不是主流。对于台湾影片得到保护，拿了最佳影片奖的张作骥导演认为：“保护不来的，要吃汉堡的还是会吃汉堡，有的人却偏爱小笼包。我只希望《当爱来的时候》票房再好一点。”
【金马影帝鲜有本土演员】
自1999年柯俊雄凭《一代枭雄：曹操》获得金马影帝以来，阮经天是11年来首个获得影帝的台湾演员。影后方面，除2004年杨贵媚和2005年的舒淇，11年来金马奖影后全部是大陆、香港演员。 金马奖对于华语电影工作者来说，是一年的总结，在每年的11月份颁发，之后的12月份没有重要的奖项开颁，在这个时间点上，金马奖也算是辞旧迎新了。金马奖的时间缺陷在于，它会错过12月份的许多华语大片，因为贺岁档才是大制作影片的汇集地，所以《十月围城》这样在2009年12月份上画的电影，就只能等到2010年年底才能亮相金马，有个时间差的遗憾，金马就不能像香港电影金像奖那样将贺岁档的大片一网打尽，或许金马奖可以考虑像美国奥斯卡那样，改在每年的2月份举办，这样子或许会使的金马奖更有看头，而不是让去年年底的一些影片来金马奖争夺奖项了。
1、 越来越小众化的金马奖
台湾电影目前在华语电影圈之内仍然是很尴尬的局面，每年并没有多少部台湾电影能够引起足够的关注，今年最火的台湾电影就是《艋舺》，阮经天凭借这部影片夺得金马奖影帝桂冠，为台湾电影新人增添了几分力量。本届金马奖台湾电影大获全胜，在最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳新导演等多个奖项上都是独占鳌头，侯孝贤作为金马奖主席，强推台湾电影也无可厚非，但这样台湾电影是否真的强到这种地步了吗？
本届金马奖不管是入围的台湾电影，还是获奖的台湾电影，都是相对小众的影片，和去年《不能没有你》横扫金马奖情况一样，文艺片今年依然是金马奖的心头所好，可是这些影片真的拥有广泛的观众群吗？不要说在内地或者香港，即使在台湾，《当爱来的时候》、《第四张画》、《父后七日》都不是备受瞩目的影片，金马奖的文艺气息越来越重，扶持文艺电影是对的，但似乎不要一条道上走到黑，台湾电影连年低谷，不也是因为台湾商业电影的极度匮乏吗？现在金马奖难道要和台湾电影一样走向同样的低谷吗？
2、 难以捉摸的金马奖
曾国祥和尹志文执导的《恋人絮语》入围本届金马奖最佳新导演奖的角逐，这个奖项的颁奖嘉宾是他的爸爸曾志伟和姐姐曾宝仪，在之前外界看来，曾国祥此次获奖的几率很大，大家都想看到一个全家在颁奖台上团圆的景象，但是，这幅美景最终没有出现。奖项的角逐对于入围来说，是四分之一的机会，所以提名人都有机会得奖，曾国祥没能获奖，或许也是彰显了金马奖的公正吧。
但阮经天战胜王学圻，《当爱来的时候》战胜《十月围城》，多少还是让人感到意外，最佳导演的角逐上，钟孟宏的脱颖而出也是堪称黑马，种种结果都让人看到了台湾电影的绝对优势，这样看来，金马奖似乎又不是那么公正和令人信服。金马奖既然是把两岸三地的优秀电影和电影人都汇聚一堂，那么为什么会造成台湾电影大获全胜这样的局面呢？况且是在有《十月围城》这样出色作品参与的情况下，金马奖不应该成为一个地域色彩越来越浓烈的奖项。
3、 能否激励台湾电影的金马奖
金马奖今晚让台湾电影扬眉吐气，张作骥在2002年凭借《美丽时光》夺得金马奖最佳影片之后，今年又凭借《当爱来的时候》又一度捧得金马奖，两度将金马奖最佳影片收入囊中，这样的成就连金马奖现任主席侯孝贤都未能达到，侯孝贤目前为止还未能夺得金马奖最佳影片大奖，这在台湾影坛也算是怪事一件。现在侯孝贤担任金马奖主席，对文艺类电影也展现出了偏爱。但文艺片始终不是市场的主流，金马奖评委不跟随大众的脚步，一心一意支持文艺电影，精神可嘉，但对于市场而言，这并不是明智之举。
从目前台湾电影的生存现状来看，或许就像钮承泽的电影片名和内容一样——《情非得已之生存之道》，台湾电影人就是在夹缝求生，立足于台湾的金马奖是面向整个华语电影圈的，台湾电影本身不给力，也导致了金马奖的营养不良。本届金马奖的获奖影片即使在艺术质量上过关，但影响力较小也导致了金马奖自身的影响力削弱，这势必不是一个长久之计。从长远来看，台湾电影和金马奖都需要能够造成良好市场反响的艺术佳作来增添活力，魏德圣明年正在制作的大片《赛德克·巴莱》，或许能给台湾电影带来一些全新的改变。
金马奖自1996年开始改革为面向全球华语片(包括内地、美、加、新加坡等地，而改革后的首届便是由内地电影《阳光灿烂的日子》获得最佳电影、最佳男主角等)的电影奖，并为了保障本土电影及电影从业者而次年增设评审团大奖(奖励台湾电影)及评审团特别奖(奖励台湾电影人员)。不过，在金马奖的四十七届历史里，绝大部分时候还是由台湾本土电影获得金马奖的主要奖项，无论是台湾电影没落的九十年代末还是随着“超过世代”崛起的今天。
而本届金马奖，整体上又是一次对“超过世代”的肯定：获得台湾杰出电影的《第四张画》，其导演钟孟宏的导演处女作《停车》便是超过世代的代表作，凭《艋舺》获得年度台湾杰出电影工作者的李烈，在当年也曾监制影片《囧男孩》成为当年超过世代的代表作品之一(另外则是《海角七号》、《情非得已之生存之道》、《九降风》等)，而获得最佳男配角、最佳改编剧本的《父后七日》的导演王育麟与刘梓洁，也可以归入到超过世代……
另外，本土化还包含了另一层意思，即这些获奖的台湾电影往往带有着比较浓厚的本土生活气息与色彩，如《艋舺》，表现出八九十年代台湾艋舺地区的血与泪及复杂的情绪，而《父后七日》充满着浓厚的乡土人情风俗，《第四幅画》则通过儿童的眼光构成一幅现代社会的浮世绘。
平衡化：
既然金马奖是一个面向全球华语电影的奖项，评审团还是在本土化的基础上尽量的寻求平衡，包括台湾本土以外地区的平衡，艺术性与商业性的平衡。
去年只有三部香港电影入围五个奖项遭遇了不少人的诟病，今年则有《十月围城》、《月满轩尼诗》、《叶问2》等九部影片入围，并获得最佳动作设计等奖项，但比较特别的是，《狄仁杰》、《十月围城》、《叶问2》各自获得一个奖项，带有些分猪肉的味道。如果再加上菲律宾影片《台北星期天》，内地电影《透析》、《玩酷青春》等都仅是获得一个奖项时，这种分猪肉的意味更加明显。
相比于香港电影金像奖的比较注重于商业性与电影工业的影响，内地金鸡百花电影奖的注重于主旋律影片，金马奖则侧重于电影本身的艺术性，即使是在这商业化流行的时期，金马奖还是坚持着努力平衡艺术性与商业性之间的关系。如获得最佳动作设计的《叶问2》、最佳造型设计的《十月围城》都是商业性比较浓的影片，但在其它的技术性奖项里，同样有《艋舺》的最佳音效、《当爱来的时候》的最佳摄影等平衡；而吕丽萍凭借《玩酷青春》获得最佳女主角，也有平衡的意味。
纵观本届金马奖的获奖结果，过度保护本土电影及分猪肉这两点，可能会成为影迷群体的诟病之处，倒是如今的金马奖相比金像奖、金鸡百花奖等，更加的敢于、勇于不断的改革改进，被台湾影评人黄仁赞为是“虽然每年风波不少，却是当今全球唯一力求改进的华人影展”。
何况，实行轮替制的金马奖主席及不断变动的评审团成员(每年都在20名左右)，也使得金马奖既带有专业性(评奖过程有所类似于香港电影评论学会大奖等，评审团成员集体讨论再表决出各项奖项)，又有变化(如前几年时金马奖更侧重于商业性作品与香港电影，这两年再度侧重本土化制作)。